Какъв стил е вашият интериор. Стилове на дизайн: Цветни визуални ефекти от А до Я
Изпратете вашата добра работа в базата от знания е лесно. Използвайте формуляра по-долу
Студенти, специализанти, млади учени, които използват базата от знания в своето обучение и работа, ще ви бъдат много благодарни.
Хоствано на http://www.allbest.ru
Въведение
1.1 Характерни черти на стилове, съответстващи на темата на интериора
1.1.1 Високотехнологични
1.1.2 Техно
1.1.3 Минимализъм
1.2 Цвят в интериорния дизайн
1.2.1 Синьо
1.2.2 Бяло
1.2.3 Сив
1.3 Психологията на избора на стил на интериорен дизайн
Човешки темперамент
Глава 1 Заключение
2.1 Въведение
2.2 Етап на предсказа
2.3 Етап на чернова
2.4 Етап на проектиране
2.5 Етап на представяне
Глава 2 Заключение
Заключение
Библиография
Въведение
Трудно е да се надцени влиянието на интериора на къща или офис върху човек. Нашето душевно състояние и здраве зависят от интериорния дизайн. Ето защо задачата на дизайнера е да създаде интериор, в който ще бъде удобно и приятно за живеене или работа, да го изпълни с хармония и уют.
Актуалност на темата: поради недостатъчното развитие на системата за сложна организация на интериора чрез декорация. В момента по дадена тема – техно, има много малко сложни интериори. При съвременната организация на интериора, неговото тематично решение е най-търсено, но отсъствието или несъответствието на системата за сложна организация на художественото решение води до трудностите за отстраняване на този проблем.
Изследователски проблем: изискват се комплексни решения за интериори, тяхното цялостно и задълбочено разработване.
Целта на тази курсова работа: да предложи цялостен интериорен дизайн чрез декорация.
Обект на изследване: сложна организация на интериора.
Предмет на изследване: комплексна организация на тема техно чрез художествено проектиране.
Изложена е хипотеза - решението на този проблем е възможно при следните условия:
проучени са характерните особености на интериорните стилове, съответстващи на дадена тема;
изяснена цветовата схема за интериора;
определени художествени изразни средства;
разглежда се зависимостта на интериорния стил от психологията на неговия собственик;
обмислено местоположение на предмети на изкуството;
изложете концептуална идея за интериора;
е избрана оптималната опция за скица;
направена презентация. цвят на интериорната декорация
Въз основа на целта и хипотезата е необходимо да се решат следните изследователски задачи:
изследват характерните особености на интериорните стилове, съответстващи на дадена тема;
изяснете цветовата схема на интериора;
идентифицира художествените изразни средства;
помислете за зависимостта на интериорния стил от психологията на неговия собственик;
обмислете местоположението на предметите на изкуството;
изложи концептуална идея за сложна организация на интериора;
изберете най-добрата опция за скица;
направи презентация.
Глава 1. Теоретично обосноваване на сложната организация на интериора чрез декорация
1.1 Характеристики на стилове, съответстващи на темата на интериора
Когато проектираме дом сами, ние често дори не знаем името на този или онзи стил. Нека разгледаме накратко само някои от тях, отговарящи на дадена интериорна тема.
1.1.1 Високотехнологични
Съвременните хора прекарват не толкова много време у дома. По принцип това са хора, които ценят времето, удобството, комфорта, ползата и са щастливи да гледат в бъдещето. Ето защо за такива енергични хора най-подходящият интериорен дизайн за апартамент би бил високотехнологичен интериор.
Хай-тек като интериорен стил се формира не много отдавна - през шейсетте години на ХХ век. Това е млад стил, който отразява всички съвременни тенденции: простота, удобство, рационализъм, прозрачност. Хай-тек не приема пъстротата, изпълвайки интериора с дреболии. Но това не означава, че стените на стаята трябва да са голи, на прозорците трябва да има само щори и в този интериор няма място за ярки цветове. Във високотехнологичен интериор черно-бели или цветни снимки по стените в метални рамки, чифт стъклени вази с правилна геометрична форма с неусложнени цветове, идеално кръгъл аквариум с екзотични риби ще се поберат перфектно, а обикновените завеси от плат ще се поберат перфектно. пускат корени на прозорците. Голям диван или стол в червен, син или друг цвят ще ви помогне да оформите „светло петно“ в интериора. Основното нещо е липсата на орнаменти върху кожата или изкуствената кожа на дивана и чисти, ярки цветове.
Основните характеристики на стила хай-тек са метал и стъкло, здравина и крехкост. Стъклени врати, стъклени мебели на полирани метални крака - това е високотехнологичният стил в интериора. Свободното, незатрупано пространство също е много важно условие за хай-тек стил. И в това свободно пространство обикновено се поставят стъклени шкафове и рафтове, които излагат съдържанието си на обществеността. Можете също да вземете матирано или гофрирано стъкло - такъв материал ще скрие очертанията на малки неща или стари книги.
Металът заема почти централно място в интериора в този стил, малко по-нисък от стъклото. Голям плюс на този материал е неговата здравина. Блестящи алуминиеви или стоманени шкафове, скринове или рафтове ще предадат на собственика си любов към здравина, удобство и високи технологии. Добрата, високотехнологична пластмаса също ще се впише във високотехнологичния интериорен дизайн. Но върху стъклени мебели можете да поставите метални елементи за декор.
Мебелите в интериора са поне високотехнологични, функционални и практични. Пропорциите на мебелите трябва да бъдат внимателно обмислени, дизайните са леки, формите са ясни и геометрични. Като материали се използват изкуствена кожа, пластмаса, полиран метал. Хардуерът е предимно сребрист и лъскав. Високотехнологични уреди - вградени, столове - винаги с метални крака и облегалки.
Стените, таванът и пода трябва да останат само неутрални. При декорирането на стени е по-добре да се даде предпочитание на боята - тапетите не са толкова технологични и удобни, колкото изисква високотехнологичният интериор. По-добре е да оставите тавана бял или да направите опънатия таван в същия цвят като стените. Подът е единственото място, където може да се използва дърво. Паркет, ламинат или имитация на дърво. Често във високите технологии се използват плочки, които имитират метал, понякога груб камък или просто със студен блясък.
Светлината играе голяма роля във високотехнологичния интериорен дизайн - не е за нищо, че има толкова много парчета стъкло, които позволяват на светлината да преминава. Големите прозорци пропускат много естествена светлина, а вечер трябва да създадете изкуствено осветление. Кръгли матови нюанси, които разпръскват студена светлина, малки аплици с форма на куб, които дават ярка светлина и наподобяват звезди, ще изглеждат органично на стени и тавани. Лампички на струни или малки прожектори също ще изглеждат подходящи.
Характерни цветове: сиво, избелено сиво, металик, бяло, черно, понякога бежово или кафе, комбинирайки ги с един или два наситени цвята. Комбинацията от цветове винаги е ясна, в духа на кубизма. Можете да използвате комбинацията от един ярък цвят с пастел от същата гама.
При създаването на интериор е важно да запомните две условия - простотата на геометричните форми и липсата на пъстрота, чистотата на неутралните или ярки цветове. И така, високотехнологичният интериорен стил гарантира на собственика си удобство, лекота и комфорт! Този стил в интериора, като правило, намира своите почитатели сред жителите на големите градове, тъй като е много градски.
Високотехнологичен стил - стилът на високите технологии, техническите иновации, стилът се появява пред нас като отражение на бъдещето, напълно забравяйки класическите образи на интериора и архитектурата.
Техно (англ. Techno) е строг и дори студен стил, който се характеризира с ясни геометрични линии, метални мебели, стъкло, каменни стени. Такава стая има занемарен, но в същото време замислен вид.
Архитектурата на сградите и вътрешните пространства е тясно преплетена с елементи на технологичния прогрес. Комуникациите, които обикновено са скрити, са продължение на декора. Тръбите и проводниците са боядисани в ярки цветове, а понякога и покрити със стъклени прегради. Интериорите в техно стил създават усещане за катастрофа, причинена от човека и приличат повече на интериора на промишлени помещения и гаражи.
Техно стилът, възникнал през 80-те години на миналия век, като своеобразен ироничен отговор на светлите перспективи на индустриализацията и господството на технологичния прогрес, прокламиран в неговото начало. Бързото развитие на информационните технологии, тяхното навлизане в ежедневието доведе до значителна промяна в ежедневието и жилищните интериори. Така в атмосфера на своеобразна преоценка на ценностите се ражда техно стилът. Този стил, разпознаващ естетиката на технологиите в архитектурата и интериора, балансира на ръба, отвъд който се разкрива обратната страна - почти грозна. И в тази обратимост се постига максималната характерна за него изразителност. Модата за техно в интериора достига своя връх в началото на 90-те години. Тогава основните канони на стила се считат за максимално сходство с работните помещения и минимум с жилищните. Гротескни мебели, футуристично осветление, груба, олющена мазилка на места или груба повърхност на стените преминаха от категорията на недостатъците към декорациите. Всички видове технически детайли станаха предмет на специална гордост, бяха изложени тръби на комуникационни системи, многоцветни проводници и кабели не само не се опитваха да се прикрият - те подчертаваха присъствието си по всякакъв възможен начин. Най-новите модели телевизии и музикални центрове разбиха на парчета всякакви мисли за бедността на собствениците, които ми се качиха в главата още при първия поглед в окаяната среда. Днес техно стилът има много общо с минимализма, идеите на ориенталските дизайнери и същите хай-тек. Ако се вгледате внимателно, те взеха много назаем един от друг. Небрежността стана по-смислена, сега се свързва повече с художествена каша, отколкото с пренебрежение.
Характеристики на техно стил: много метал и пластмаса, спирални стълби, стени с груба текстура, тежки метални врати. В такива интериори, замислени от дизайнерите, се създава усещане за катастрофа, причинена от човека, при която парче от тухлена стена с неправилна форма с изпъкнали фитинги „врязва“ в стъклото и метала на интериорната декорация. Жилищните интериори в техно стил се свързват с предмети от ремонтни хангари и фабрични подове, гари и складове. За интериори от този стил са характерни отворени греди на тавани с осветителни тела, мецанини под формата на скелета.
Мебелите напомнят за оборудването на съблекалнята: стоманени шкафове, имитиращи сейфове, но със стилни перфорирани панели на вратите. Шкафове под формата на подредени метални контейнери са много популярни. По принцип гофрираните и перфорирани метални листове се използват широко в мебели в техно стил, отворени рафтове, прегради и други елементи. Столове, изработени от огънати тръби или метална ламарина, табуретки, напомнящи луноход - всичко това е техно стил. Присъстват и мека мебел, тъй като все още е по-удобно да седите на диван, отколкото на метален стол. Диваните и фотьойлите са със синтетични свалящи се калъфи, оборудвани с джобове за дистанционното управление, вестници и др.
Важна част от интериора, където техното е най-пълно и разнообразно проявено, са осветителните тела. Домашните тела с отворените си фитинги наподобяват професионално оборудване с дълги проводници, стативи и панти.
Популярни цветове: сиво, бордо, каки, металик, "камила" (мръсно червено).
Техно е стил, който се характеризира със специална психология на живота. Не се използва често в жилищни помещения, но е много популярен в дискотеки, ресторанти и др. Техно съчетава всички възможности на съвременните технологии и специална атмосфера на светлинно представяне, понякога дори в ущърб на функционалността. Декорацията задължително съдържа метал, стъкло. Стил, който е погълнал цялата яркост и изключителен блясък на 80-те. Такива интериори са много обичани от хора, които са млади по възраст или душевно състояние. Това е един вид отказ от топъл комфорт и идеален ред.
1.1.3 Минимализъм
Минимализмът (лат. minimus - най-малкият) е стил в дизайна, характеризиращ се с лаконичност, простота, точност и яснота на композицията. С помощта на прости форми, както и функционални предмети, Европа се опита да измести стила Арт Нуво, характеризиращ се с романтика, богато украсен и духовност. Романтизмът се заменя с функционализъм, те започват да оценяват свойствата на обекта, а не неговите естетически качества. Минимализмът е най-яркият и противоречив стил от втората половина на 20-ти век. Една от най-популярните етнически разновидности на минимализма е японският минимализъм.
Стилът на минимализма се характеризира с простота на формите и текстурите, монотонност, почти никакви декоративни елементи, просторен интериор с минимум мебели. Оформлението често не включва разделяне на стаи, ролята на разделители се играе от зонална декорация или мебели.
Минимализмът се отразява както в количеството мебели, така и в декоративните им елементи. Мебелите по модерен начин са прости в своите линии и форми. Тапицерията е изчистена с редки контрастиращи "петна" - възглавници, например. Минималистични материали: стомана, хромирано покритие, матирано стъкло, естествено дърво, алуминиеви профили, кожа. Най-доброто решение ще бъдат вградените мебели. Стъклени рафтове, маси, стелажи и други елементи също разширяват пространството чрез прозрачност.
Стените в стила на минимализма са най-добре боядисани или покрити с текстурирана мазилка с прост модел. Също така в стила на минималистичен дизайн се използва текстуриран обикновен тапет без шарка. Друг вариант би била лъскава едноцветна широкоформатна плочка. За допълнителна игра на светлина в минималистичен интериор се използват многостепенни тавани. Подът се състои от материали, които са лесни за грижа - дърво, линолеум или плочки. Във всяка от опциите има монотонност, за паркет простотата на текстурата, светло дърво. За да добавите ярки цветове в стила на минимализма, използвайте килим с голяма купчина.
В стила на минимализма практически няма декоративни елементи. Интериорът е оживен от няколко изразителни детайла, които контрастират с общия фон. Използват модерни картини в прости рамки, подови вази, цветя или сухи цветя, керамика, стъкло, метал.
Функционалността е основното свойство на минималистичния дизайн, благодарение на което е не само възможно, но и удобно да живеете в минималистичен интериор. Малкото не означава неудобно, всички мебели, уреди, декор трябва да останат практични и удобни за живот.
Цветовата палитра на дизайна в стила на минимализма е лека, базирана на играта на полутонове, много бяло, често в контраст с черно или сиво, по-рядко бежово или кафяво. Палитрата се допълва от естествените тонове на дърво, тухла, метал, стъклен блясък.
Стилът минимализъм е повече от популярен, завладяващ със своята функционалност и вътрешна свобода, в духа на модерна и енергична личност. Жанрът на минимализма е строг и изисква безупречно чувство за мярка и стил, без прощаване на грешки и суетене. Минимализмът се нуждае от пространство. В стаи, които са с голяма площ и височина, изглежда по-сбит и по-естествен. Най-важното при създаването на интериор в стила на минимализма е добре планираното пространство, в което има много разсеяна, спокойна светлина.
1.2 Цвят в интериорния дизайн
Важен фактор в интериорния дизайн е изборът на цвят. От това зависят и благополучието, и настроението, и личният живот. Всички цветови нюанси могат да бъдат разделени на две групи: топли (от жълто до червено-виолетово) и студени (от лилаво до жълто-зелено). Стаите, боядисани в топли цветове, изглеждат топли и приветливи, но по-малки. Цветовете на студената скала се наричат премахващи, защото когато се използват, стаята става по-просторна на вид. Цветовият дизайн на къщата значително влияе върху настроението и производителността. В една и съща стая, в зависимост от нейния цвят, можете да изпитате усещане за комфорт или дискомфорт.
За техно интериор с елементи от стила хай-тек, който беше избран в тази курсова работа, цветовете от студената гама ще бъдат по-подходящи. Например, сиво, избелено сиво, метално, бяло, черно, сиво-синьо. Помислете за влиянието на тези конкретни цветове върху душевното състояние на човек.
1.2.1 Синьо
Синьото е любимото на всички. Проучванията показват, че дизайнерите във всички страни използват много често синьо и циан. По целия свят синьото се свързва с небето, морето, дънките - с една дума, с всичко надеждно и надеждно. В ерата на дигиталната революция и бързото развитие на технологиите, с които масовият човешки ум не може да се справи, е напълно разбираемо защо хората толкова се нуждаят от мира и спокойствието, които носи синьото.
Повечето хора възприемат тъмно синьото като цвят на надеждност, авторитет, класицизъм, консерватизъм, сила, доверие, традиция, увереност, професионализъм, спокойствие, твърдост. Небесно синьото се свързва с мир, чистота, прохлада, влажност, небе, море, мир, почивка, постоянство, свежест, щастие, вяра и истина. Синьо-зелените тонове се възприемат като изискани, студени, скъпи, приятни, богати и уникални.
Хората, които избират сини нюанси, се стремят към хармония и спокойствие, консерваторите, сдържани, се стремят към съвършенство. За енергичните хора синият цвят е по-малко подходящ, тъй като в подсъзнанието се възприема за тях като символ на меланхолия и депресия.
1.2.2 Бяло
Естествено, под една или друга форма, белият цвят присъства в почти всяка стая на нашата къща. Изследванията на потребителите показват, че хората го избират не от страстна любов към него, а просто защото е безопасен и неутрален. Чистото бяло обаче в никакъв случай не е неутрално. Бялото е твърде ярко за човешкото око. Белите стени влошават зрението и са досадни и изморителни. Да, те увеличават осветеността на помещението с 5%, но в същото време намаляват производителността на труда с 25%.
Белият период в декорацията продължава от 20-те до 30-те години. Появяват се лакирани мебели в стил Арт Нуво, бели тапети, кремави дамаски за тапицерия. белите мебели са знак за влияние, богатство и изобилие. Днес жителите на големите градове предпочитат бялото, за да си починат поне от мръсния въздух и мрачните улици у дома. Съвременните технологии също така направиха бялото по-практично. От всички цветове белият остава най-търсеният.
1.2.3 Сив
В истинския смисъл на думата неутралното сиво не е истински цвят. Това е просто леко оживен "ахроматичен" - нюанс, лишен от цвят. Сивото е разредено в черно. Нюансите на сивото могат да варират от въглен до светла перла.
Много монашески ордени използват сивото като символ на откъсване и самозадълбочаване. Император Карл Велики заповядва на обикновените хора да се обличат в сиво по своя указ. Гризал е декоративна техника за рисуване, широко използвана в рисуването. Той символизира смирението и се използва за изобразяване на библейски сцени. Сивият цвят е сериозен и в ума се свързва с устойчиво търпение.
Най-тъмните нюанси на сивото предизвикват същите амбивалентни чувства като черното. Те говорят за власт, тъга, изтънченост, строгост, потискане на чувствата и униние. Въглен сивото е тъмно като черно. Сивият цвят по някакъв начин напомня за здрач и лунна светлина, за момента, в който денят клони към вечерта, за мъгла, паяжини и призраци, за утринната мъгла.
Сивото символизира сила и дълголетие. Съвременните градове също са предимно със сяра – заобиколени сме от бетон, асфалт и сребрист алуминий. Поради отношението на потребителите към сивото, дизайнерите и архитектите използват този неутрален нюанс, за да придадат на сградите и интериора високотехнологично докосване, за да изглеждат класически и надеждни.
Сивото е цветът на интелигентността. Той е замислен, съзерцателен, свързан с истината, знанието и мъдростта. Средните нюанси на сивото имат надеждност, достойнство, финес, консерватизъм. Светло сиво, близко до бяло, изглежда невинно и крехко. Не е изненадващо, че хората не харесват ярко, експлозивно, весело сиво.Природата на този цвят зависи от много причини. Той остарява благородно, защото не подлежи на модни промени, рядко изглежда не на място. Това е спокоен, благороден, дискретен цвят.
И така, както установихме от източниците, че спокойното и замислено настроение обикновено се свързва със сини, зеленикаво-сини и зелени тонове, създаващи нежна хармония с леко присъствие на топлина. Тези нюанси ви позволяват да създадете спокойна, успокояваща атмосфера, свързана с морето и небето. Ето защо най-подходящият нюанс за техно интериорна декорация е тъмно сиво със синьо.
Психологията на избора на стил на интериорен дизайн. Човешки темперамент
Изборът на стил до голяма степен зависи от темперамента на човека. Разделението на хората според темпераментите е възникнало в древни времена. Първото споменаване на темперамента идва от Древна Гърция. Древногръцкият философ и лекар Хипократ (V – ТВ в. пр. н. е.) казва, че в човешкото тяло има четири основни сока: кръв, лимфа, жълта и черна жлъчка.
Всеки стил на модерен интериор може да се доближи до сангвиника, стига да носи много светлина, цвят и да създава усещане за простор. Топла гама от всички нюанси на жълто и кафяво дава на сангвиника енергия и самочувствие. Освен това сред цветята трябва да доминират слънчевите нюанси. Сред материалите, използвани в интериорния дизайн, сангвиниците предпочитат стъклото и огледалата. Тези материали изпълняват две основни функции: първо, те им позволяват да се възхищават, и второ, визуално увеличават пространството на апартамента. Сангвиниците не обичат да претоварват интериора с мебели, а напротив, те се стремят да създават големи светли пространства. Много уютни кътчета в къщата не са за сангвиника, той предпочита една зона, направена в същия стил.
Флегматичните хора се чувстват комфортно в топло и уютно гнездо. Те предпочитат класическите тенденции пред ултрамодерните стилове. Предпочитание се дава на светли свежи цветя, те, като сангвиничните хора, ценят открити пространства. Мебелите в къщата им обикновено са меки, много удобни, освен това те много обичат килимите.
Холериците са склонни да смесват стилове в интериора. Те могат да си позволят екстравагантност в дизайна на апартамента, но като правило не се спират на нито едно дизайнерско решение за дълго време, тяхната природа изисква постоянни промени. За хората с този темперамент, като цяло, най-предпочитаната цветова схема, която е доминирана от синьото и различните му нюанси. Този цвят, бидейки "студен", е в състояние както да успокои, така и да поддържа активния тон на холерика. Кипещата енергия от този психологически тип изисква много място. Ето защо холеричните хора, като правило, дават предпочитание на модерните стилове: минимализъм, хай-тек, които се характеризират с прости форми, максимална функционалност и минимум интериорни детайли.
Меланхоличните хора трябва да приемат сериозно дизайна на апартамента си. Поради повишената си емоционална чувствителност, те просто трябва да създадат спокоен и тих ъгъл в дома си, където да се чувстват възможно най-безопасни. Освен това в къщата им може да има много такива зони-ъгли. Големите пространства ви карат да се чувствате неудобно. Подходящи са за мека разсеяна светлина, заоблени мебели, без прав ъгъл. Меланхолиците предпочитат светли цветове: различни нюанси на жълто и кафяво. Материалите, които използват в дизайна си, придават усещане за лекота и ефирност: това важи както за тъкани, така и за стъкло, дърво, пластмаса и т.н. Когато създавате дизайн, е много важно да вземете предвид цвета, светлината и използваните материали, които да отговарят на вашите темперамент.
Глава 1 Заключение
Високотехнологичен стил - стилът на високите технологии, техническите иновации, стилът на отразяване на бъдещето. Комбинацията от цветове винаги е ясна, в духа на кубизма. Можете да използвате комбинацията от един ярък цвят с пастел от същата гама. Високотехнологичният стил се отличава с простотата на геометричните форми и липсата на пъстрота, чистотата на неутралните или ярки цветове.
Techno съчетава всички възможности на съвременните технологии и специална атмосфера на светлинно представяне, понякога дори в ущърб на функционалността. Декорацията задължително съдържа метал, стъкло. Комуникациите са продължение на декора: тръбите и проводниците са боядисани в ярки цветове, а понякога и покрити със стъклени прегради. Интериорът в техно стил е подобен на интериора на промишлени помещения.
Минимализмът е основното свойство на този стил - функционалност. характеризира се с сбитост, простота на формата и текстура, монотонност, почти никакви декоративни елементи, точност и яснота на композицията. Стилът на минимализма се характеризира с простота.
Когато създавате дизайна на вашия апартамент, е много важно да вземете предвид съответствието на цвета, светлината и използваните материали с вашия темперамент.
Спокойното и замислено настроение обикновено се свързва със синьо, зеленикаво-синьо и зелено, създавайки нежна хармония с леко присъствие на топлина. Тези нюанси ви позволяват да създадете спокойна, успокояваща атмосфера, свързана с морето и небето. Ето защо най-подходящият нюанс за техно интериорна декорация е тъмно сиво със синьо.
Глава 2
2.1 Въведение
Преди да направите курсова работа по темата за сложната организация на техно интериора чрез декорация, трябва да се запознаете с изискванията. Курсовата работа трябва:
имат необходимия обем и дизайнът трябва да отговаря на изискванията;
включва анализ на теоретичен и експериментален материал;
Работата трябва да бъде изпратена в определения срок.
да се основава на резултатите от независими изследвания;
не забравяйте да имате заключения след всяка глава и в заключението;
Курсовата работа е изготвена в съответствие с правилата за проектиране на научни изследвания, които трябва да съдържат: заглавна страница, съдържание, въведение, основна част, разделена на глави и параграфи, заключение, посочващо основните резултати от работата и препоръки за тяхното изпълнение, списък с литература и други източници, приложения. Процесът на изпълнение на работата трябва да бъде осигурен с учебници, учебни помагала, справочна и друга литература.
Във въведението се формулира изследователският проблем, актуалността на темата, степента на нейното развитие. По-нататък се формулират целите и задачите на изследването, посочват се обектът, предметът, обосновава се структурата на курсовата работа. Съдържанието трябва да отразява всички структурни елементи на курсовата работа, като се посочват номерата на страниците. Основната част от курсовата работа е представена от глави, които логично разкриват основните етапи от изследването на проблема. Всяка глава и параграф трябва да имат артикулирано заглавие, което отразява същността на съдържанието. Главите трябва да са самостоятелни структурни части на курсовата работа, всяка от които съдържа въведение, основно съдържание и заключения. В заключение се дават обобщени резултати от теоретичното и практическото развитие на темата, отразява се резултатът от решаването на поставените във въведението задачи, формулират се заключения, предложения и препоръки за използване на резултатите от работата.
2.2 Етап на предсказа
Първо трябва да разберете какво е понятието foreskiz. Етимологичният речник обяснява, че "форескиз" е нещо, което предхожда скицата. И ако е просто, тогава foreskiz е чернова версия или скица, която в бъдеще ще стане основа за скица и дизайнерски проект. На пръв поглед foreskiz е незначителен детайл, непредставима и неотличима част от работата, но след разработването този foreskiz ще помогне да се вземат предвид всички детайли. Задачата на работата върху предсказанията е да се намери композиционната, колористична и тонална организация на елементите на изображението в равнината на изображението в съответствие с творческата концепция. След одобрение на предсказата се извършва нейното подробно проучване.
За тази курсова работа бяха разработени няколко варианта за скици, които помогнаха да се определи предметът и концептуалната идея. В приложения 1 и 2 могат да бъдат разгледани четири предсказания, от които са избрани два варианта за по-нататъшно детайлизиране.
Фигура 1 беше избрана от Приложение 1, тъй като във второто композиционното решение беше нарушено, идеята за замислената концепция, нарушението на баланса на масите, също не беше ясно изразена. В други прогнози е доста трудно да се разбере композицията, отсъствието на основния елемент.
2.3 Етап на чернова
От представените форскити са преработени две рисунки. Формата и подредбата на обектите вече бяха определени, но тепърва предстояло изпълнението и по-конкретното развитие. Приложения 1 и 2 представят тези скици. В тях можете да видите ясната представа за замисленото, но всяка скица има своите предимства. За първия - много детайлни обекти, перспективата за по-нататъшно усъвършенстване и използването на тази скица за следващите етапи, като триизмерен обект и релефно изображение. Друга скица - вече е избрана цветова палитра, прилика с витраж и следователно възможността да се използва с модерен стил. Но тази скица има малък недостатък - в процеса на финализиране балансът на масите беше загубен.
За интериорен дизайн е взета първата скица, тъй като концепцията му е свързана с техническия прогрес и ситуацията в света на технологиите, има връзка между дивата природа и техническите иновации. Тази скица е по-многостранна в своята концепция, която може да бъде доразвита.
2.4 Етап на проектиране
За интериор с техно тематика трябва да определите какъв вид декорация можете да изберете. Модерният интериор е декориран по различни начини. Една от популярните опции е художественото боядисване на стени. Днес с негова помощ можете да създадете необичайна и оригинална стая, като същевременно не е нужно да променяте оформлението или да предприемате други сложни действия. Художественото рисуване на стени дава възможност да „импровизирате с пространството“, можете дори да създадете илюзията за друго измерение. В ежедневието боядисването може да стане полезно при разширяване (стесняване) на стените на стаята, визуално увеличаване на разстоянието между тавана и пода.
Декоративна живопис - декоративни и сюжетни композиции, създадени чрез рисуване върху различни части от архитектурни конструкции, както и върху продукти на декоративното и приложното изкуство.
Картината може да се нанесе върху стените по различни начини. Една от най-популярните е аерографията. Тази техника включва наслагване на изображения върху повърхности чрез пръскане на прахообразна или течна боя. Можете да нанесете такива вещества с пистолет за пръскане или да използвате по-удобни кутии за боя.
Рисунките по стените, направени с акрилни бои, набират все по-голяма популярност. И това не е изненадващо. Този материал за боя и лак е устойчив на физични и химични вещества, слънчева светлина, изсъхва бързо. Изображенията, които получавате с тези мастила, са силно водоустойчиви, без мирис и могат да бъдат коригирани бързо и лесно, докато работите. Рисунките, нанесени с акрилни бои, имат необичайна яркост и жизненост. Ако комбинирате акрил правилно, можете да създадете изключителен и уникален интериор. Луминесцентните бои могат да се използват за боядисване на стени. Рисунка, направена по този начин, ще даде на стаята благородство и лукс.
Художествената живопис трябва да подчертава или подчертава определено пространство, тогава картината ще се превърне в ярък акцент в стаята. За да направите това, поставете го в централната зона, като добавите рамка под формата на рамка. Ако боядисването е направено за маскиране на неуспешни зони, то не трябва да се откроява от общия интериор. Художествената живопис обединява интериора на стаята, свързва пространството с обща идея и създава жар. За разлика от други дизайнерски методи, да речем, същия тапет, боядисването е уникален елемент.
По този начин боядисването може да се използва за декориране на тази техно стая с елементи в стил хай-тек. За да направите това, трябва да помислите върху графичното и цветовото решение на получената линейна скица.
Когато използвате графики, трябва да запомните, че по-важните елементи на скицата могат да бъдат подчертани с контрастни цветове, тоест комбинация от черно и бяло. Според този принцип избираме тялото и главата на птицата. Използваме и имитация на метален блясък, за да увеличим текстурното изображение. Разкриваме железни елементи - пирони, зъбни колела, пружини. Запълваме фона с меко засенчване, което също ще ни позволи да подчертаем самото изображение на съществуващата „метална птица“.
За цветова схема трябва да изберете тези цветове, които не биха спорили с цялостния стил на стаята. Цветовете трябва да са сдържани и не много ярки, да не контрастират един с друг и по-гладки. На базата на направената скица и след като вече беше обработена в графика, беше измислена цветова схема. Използваните тук цветове са лимон, наситено тъмно синьо, тъмно зелено, светло сиво и техните нюанси. Торсът и главата са контрастиращи в сравнение с перата, а фонът остава бял. Тези цветове се съчетават добре с избрания цвят на стените на стаята (тъмно сиво със синьо).
По-нататъшна работа трябваше да се направи по релефното въплъщение на идейната идея. За визуално представяне на релефното изображение е използвана хартиено-пластичната техника. Хартиената пластмаса е вид смес от хартиена скулптура и оригами, нещо, което превръща хартията в пластмасов материал. Работата с хартия е многостранна и се извършва в различни техники. В основата на всяка техника са техните собствени, специфични техники за проектиране.
В хартиената пластмаса това са: биговане, сгъване, изрязване и изрязване, лепене. Биговане (на немски biegen - огъване) - операцията по нанасяне на прав или извит канал върху лист хартия. Това е необходимо за последващото сгъване на хартия по тази линия на линията. Сгъването е процесът на сгъване. Нагъването и сгъването са триизмерни техники за моделиране, които образуват структурен елемент – усилвател. Щамповането е процесът на изрязване на определена форма на продукт или детайл. И също така това е изпълнението на прорези в детайла, продукта. Изрязването с матрица, по отношение на хартиената пластмаса, не е нищо повече от рязане. Техниките на щанцоване и щанцоване (разрези и разфасовки) предлагат мощни средства за визуална организация на хартиената форма, оформяне. Лепенето е метод за монтажно свързване на хартиени самолети. Има и други начини за проектиране и получаване на триизмерни художествени композиции: щамповане с ролки, извиване, разтягане, усукване.
На базата на тези техники беше изобретен напълно нов начин за декориране на техно интериор - релефно изображение - където разработеното изображение на „механична птица“ изглежда съвсем различно и не резонира с околната среда. Използването на гладки форми в релефното изображение подчертава концептуалната идея, тоест комбинацията от технически прогрес и природа. За подчертаване на механичните елементи са използвани остри счупвания на хартия и контраст на сянка и светлина (изрязани триъгълници на врата на птицата, кухини в зъбните колела). Оригиналната форма на скица на птицата беше взета за основа, но трябваше да прибягна до промени, за да направя пластмасовото изображение да изглежда по-сбито и ефектно.
Друго средство за художествено проектиране е арт обект. Предметите на изкуството не са просто красиви и полезни предмети. На първо място, те са произведения на изкуството. Тези уникални продукти могат да се използват в интериорен или ландшафтен дизайн. Те създават настроение или се превръщат в нещо като "жар".
Има голямо разнообразие от предмети на изкуството. Те могат да бъдат декоративни или функционални. Обектите на изкуството се изработват от различни материали по различни технологии. В повечето случаи като арт обекти действат следните елементи: живопис, витражи, декоративна керамика, художествена живопис, декоративни барелефи, различни скулптури. Така се получава демонстрация на необичайна визия в дизайна. Някои скулптури могат да бъдат сбъркани с неразбираема абстракция. Въпреки това, той може да привлече вниманието и да заеме ума за дълго време. В този случай този арт обект е ярък акцент, който върши работата си перфектно.
Не всички предмети на изкуството се използват като светли петна. В повечето случаи им се дава ролята на фон, който обединява други компоненти на интериора. Това задава звука на околната среда и нейния тон. Този подход най-добре се демонстрира в художественото боядисване на тавани или стени. Когато предметите на изкуството се създават със собствените си ръце, е необходимо да се реши основната задача - да се намерят оригинални идеи. Това ще стане център на вниманието. Въпреки това, предметите на изкуството трябва задължително да се комбинират с околната среда, тоест да бъдат подходящи. В същото време те трябва да се открояват на фона на други елементи, но в същото време да не изглеждат излишни. След това можете да пристъпите към избора на оборудване и материали, които най-ефективно реализират възникналата идея. Трябва да намерите нещо, което наистина може да впечатли.
В момента много предмети на изкуството се създават от обикновена хартия. Японците са първите, които използват този материал за декориране и декориране на стаи. Хартията се комбинира с камък, бамбук и слама. Освен това за производството на предмети на изкуството е подходящо всяко разнообразие от този материал - от дебел картон до проследяваща хартия.
Също така пяната често се използва за направата на предмети на изкуството. Този материал може да бъде боядисан във всеки цвят и е лесен за обработка. Обемните продукти от тяхната пяна след рязане могат да бъдат покрити със специални съединения, които ще ги предпазят от влага. Някои арт обекти са създадени с помощта на монети. Електрическата светлина е много ефективен елемент в процеса на създаване на арт обекти. Благодарение на него много предмети ще изглеждат необичайни. За това широко се използват светещи LED лампи.
Така беше решено да се създаде триизмерен арт обект с помощта на хартия. За да се получи приемлив обем, който ще се впише в този стил, е необходимо да се запази стилът на оригиналните и получените скици. Оставяйки основата и замислената геометрия, можем по-пълно и нагледно да разберем концепцията. Декоративните триизмерни обекти носят по-пълна и по-бърза информация за идеите.
2.5 Етап на представяне
Този етап се състои в представяне на тази идея под формата на оформление, сглобено от материалите на тази курсова работа (вижте приложенията). В резултат на работата беше разработена идея, която беше въплътена в изображение, направено с различни средства за декорация. Като графичен дизайн, цветна живопис, релефно изображение и арт обект. Всички скици се комбинират помежду си и съответстват на избрания стил. Измисленото изображение е добре четено и е ясно и просто, тъй като е сглобено под формата на пространствено оформление.
Глава 2 Заключение
Завършената курсова работа изисква внимателно запознаване с изискванията.
Изборът на идея е от основно значение в интериорния дизайн. За да направим това, ние разработихме няколко скици и впоследствие избрахме една от тях и решихме концепцията.
Оптимизирана версия на решението за интериорна скица допринася за по-нататъшното развитие и търсене на художествени средства на техно интериорния дизайн.
Използвани са няколко средства за декорация – стенопис, арт обект, графика и релефно изображение, с помощта на хартиена пластмаса.
Етапът на представяне под формата на оформление ви позволява по-ясно да покажете стила на бъдещия интериор, но и неговото обемно и пространствено решение.
Заключение
В резултат на курсовата работа беше решена целта - да се предложи цялостен интериорен дизайн чрез декорация. Изложената хипотеза се потвърди. Изпълни всички възложени задачи, като например да проучи характерните особености на интериорните стилове, съответстващи на дадена тема; изяснете цветовата схема на интериора; идентифицира художествените изразни средства; помислете за зависимостта на интериорния стил от психологията на неговия собственик; обмислете местоположението на предметите на изкуството; изложи концептуална идея за сложна организация на интериора; изберете най-добрата опция за скица; направи презентация.
След приключване на тази работа могат да се направят следните препоръки. Преди да продължите с интериорния дизайн, е необходимо внимателно да проучите литературата, свързана с тази тема. Например, за да разберете информация за стиловите тенденции, да се запознаете с литературата, която е свързана с цветови характеристики и композиционни решения. Не забравяйте за общия стил и концепция на изображението, чиито елементи ще присъстват във всички средства за декорация на избрания интериор. И също така внимателно обмислете и оптимизирайте идеята от предсказа до завършен арт обект.
И така, тази работа помогна да се реши като цяло организирано тематично решение и неговото задълбочено проучване, както и по-пълно разработени системи за интегрирана организация на техно интериора чрез декорация.
Библиография
Баришников А.П., Лямин И.В. Основи на композицията, Всесъюзно учебно-педагогическо издателство "TRUDRESERVIZDAT", 1951, 203
Итен Йоханес, Изкуството на цвета (Kunst der Farbe) Преводач: Людмила Монахова., Д. Аронов 2007. 96 с.
Кандински Василий, Точка и линия в равнина, "ABC Classic" 2006, 125 стр.
Макарова В. Проектиране на стаи. Интериорни стилове по примерите на Санкт Петербург: BHV-Петербург, 2011. - 160 с.
Уилис Дейвид, Цвят в интериора. 1000 успешни комбинации (Home Color Bible), Съдържание, 2012 г. 348s.
Авис Мелани, Авис Джон. Интериор. Избор на цветен дизайн Преводач: Р. Цфасман Издател: Ниола 21 век 2006 г. 168 стр.
Хоствано на Allbest.ru
Подобни документи
Концепцията за модерен интериор е архитектурно и художествено оформено вътрешно пространство на сграда. Минимализмът е японски стил на модерен интериорен дизайн. Историята на стила, особено възприемането на празнотата, светлината, цветовете и аксесоарите.
курсова работа, добавена на 25.11.2010 г
Появата на хай-тек стил като хай-тек стил, в който всичко е подчинено преди всичко на функционална цел. Проявата на стил в дизайна на жилищен интериор, неговите основни видове, особености на възприемането на пространството, светлина, цветове, аксесоари.
реферат, добавен на 04.12.2010г
Нещо в системата на жизнената дейност, неговите функции. Хармония на светлина и цвят в дизайна. Видове и технологична форма на лампите Светлинен дизайн на жилищен интериор. Значението на стила в интериора. Техники и методи за работа върху композиционната форма на лампата.
курсова работа, добавена на 01/03/2012
Стилът като единство на художествената посока, хармонична комбинация от характеристики. Идентифициране на характеристиките на стила. Влиянието на цветовете и цветовите комбинации върху интериора. Характеристики на интериора като човешка среда. Светлината като средство за създаване на интериор.
резюме, добавен на 13.03.2009
Кино дизайн проекти в различни страни. Анализ на характеристиките на интериора. Решение за планиране на пространството. Кино декорация. Характеристики на стилов стил "Бионика". Планиране и цветова гама на интериора. Обосновка за избора на материали и текстури.
курсова работа, добавена на 18.09.2015
Характеристики на китайското изкуство и архитектура. Стилове на японската архитектура, традиции на декорация на жилищни помещения и градини. Характерни особености на мебели, осветление, тапети и аксесоари. Културната експанзия на Изтока към Европа, причините за успеха на ориенталския интериор.
курсова работа, добавена на 27.02.2012
Художествена композиция на интериора, основните принципи на дизайна. Разновидности на декоративни и дизайнерски работи. Материали, инструменти и приспособления. Цвят и светлина в интериора на обществени сгради. Интериорът на приемната за детската група на съблекалнята.
доклад за практиката, добавен на 20.05.2012 г
Ролята на изкуствата и занаятите в интериорния дизайн. Техника на кръстосани шевове и текстилна апликация, създаване на картини с тяхна помощ. Изисквания за интериорен дизайн с бродирани картини. Технология на изработване на картини в смесена техника на бродерия.
курсова работа, добавена на 24.11.2012 г
Историята на развитието на рисунката в техниката на пастел. Историята на пастела като материал. Ролята на творчеството Розалбе Кариер в развитието на пастелите. Женски образи на Пикасо. Сух, маслен, восъчен пастел. Последователността на изграждане на композиция за интериорен дизайн.
курсова работа, добавена на 14.06.2011
Изисквания към устройството на училището и съдържанието на стандартите в тази област, функциониращи на настоящия етап. Основните видове довършителни материали и осветление. Цвят и дизайн и художествено решение на интериора на училището. Предпроектно проучване.
Създаваме стилни акценти в интериора
Възможността за използване на ярки и оригинални детайли ви позволява да създадете стилно пространство, в което искате да останете дълго време, на което искате да се възхищавате. Често не знаем откъде да започнем или използваме твърде много декоративни елементи и цветове, това претоварва интериора и нарушава единния стил. Правилното подбиране и поставяне на акценти в интериора е цяло изкуство. И днес ще го докоснем, като разгледахме най-интересните характеристики и акценти, които могат безопасно да се използват в интериора.
Цветни акценти в интериора
Нека започнем с най-важното: с цвета в интериора. В крайна сметка, преди да създадете ярки петна в стаята, трябва да вземете решение за обща палитра. Цветовият акцент в интериора е декорът, който е контрастно различен от основната гама на помещението. Например, за спалня в бели тонове, син нощно килимче и сини завеси ще се превърнат в акцент, а за богата зелена детска стая акцент може да се превърне в бяла тапицерия на стол и одеяло.
Такива ярки петна правят интериора по-приятен и "жив". В същото време, ако има много такива акценти, тогава стаята ще стане пъстра и ефектът от акцента ще изчезне, защото целият му чар се крие в умерената употреба.
Акцентът трябва да е уникален и да не се повтаря, така че са достатъчни само няколко детайла от цвета на акцента. В противен случай цветът ще се „измие“ и ще стане спомагателен.
В този интериор топло жълто, като акцентен цвят, разрежда студената гама от стени, създава усещане за топлина и комфорт. Представете си как би изглеждал същият интериор, ако яркожълтият нюанс напълно изчезне от него! Сега разбирате каква огромна роля имат второстепенните, на пръв поглед, акцентните детайли.
Ето още няколко добри и интересни примера.
Друго важно правило при комбиниране на цветове в интериора и подреждане на цветни акценти: не бъркайте акцентния цвят с допълнителен. Трябва да е просто различен цвят, а не нюанс на основния.
Сега нека го обясним по-ясно. Например, имате стая в бежови тонове. За да създадете акцент, трябва да изберете зелен или лилав цвят, той ще бъде акцент. И ако изберете светло кафяво, то просто ще бъде малко по-тъмен нюанс, така че кафявото в бежова стая може да бъде само допълващо.
Тук основният цвят е светло бежов, допълнен от тъмнокафявото на столовете и пода, а акцентният цвят е син.
В този случай нюансите на синьото се използват много ефективно като акцентиращи цветове, докато основният цвят е бял, а вторичният е светло бежов.
Сега ще ви бъде по-лесно да изберете мащаба за стаята. Можете просто да запомните едно просто правило, което ще ви помогне да не направите интериора монотонен и скучен, но в същото време да не прекалявате с изобилие от различни нюанси.
Интериорът използва 3 цвята в приблизително следната пропорция:
60% - основен цвят;
30% - допълнителен (вторичен) цвят или нюанси на основния цвят;
10% - акцентен цвят.
Вижте колко красиво можете да комбинирате нюанси в интериора!
Къде да поставите ярки акценти?
Акцентите са предназначени не само да разнообразят цветовете на помещението, но и да придадат на пространството индивидуалност и настроение. Те ще ви разкажат за вашите хобита и хобита, ще създадат специална атмосфера, ще ви вдъхновят и зарадват, ще впечатлят гостите ви. Затова от вас зависи да изберете кои предмети и декоративни елементи могат да станат водещи в интериорния ансамбъл на вашия дом, а ние можем да ви предложим няколко съвета и идеи в тази насока.
Забележим и стилен контраст в интериора е много лесно да се създаде с ярка акцентна стена. Изработена е в контрастен цвят, който трябва да е по-тъмен спрямо основния цвят на стените. Използвайте просто боядисване на стени, тапети, декоративни текстурирани материали като камък или венецианска мазилка - оставете въображението си да се развихри!
Картини за интериора
Пребоядисването на стената може да ви се стори кардинално решение, особено ако не сте били на етап ремонт от дълго време и все още не сте готови за глобални промени. Има и друг начин да привлечете вниманието към определена стена и да създадете акцент. Разбира се, че са картини!
Картините в интериора отдавна се смятат за признак на вкус и лукс и само аристократичните слоеве на обществото могат да си ги позволят. И до днес картините са неразделна част от стилен и красив интериор и благодарение на съвременните технологии, които значително намаляват цената на продуктите, всеки може да се зарадва с картина върху платно в стаята си.
Една голяма или няколко малки декоративни картини в същата тема или мащаб ще създадат настроение и ще преобразят интериора на стаята. Допълнете ги с още няколко елемента в съвпадащи нюанси и вашият акцентен ансамбъл е готов. Много семпло и стилно! Картината не само ще създаде цветови контраст, но и ще подчертае стилистично вашия интериор, независимо дали е колониален стил, таванско помещение, класически или модерен минимализъм.
Изглежда луксозно, не сте ли съгласни?
Ако искате да актуализирате интериора си точно сега, тогава интериорни картини decoretto. Картините върху висококачествено немско платно имат красива текстурирана повърхност, която е устойчива на светлина и мръсотия. Можете да изберете и закупите картини върху платно с всякакъв размер в стил класическа живопис, абстракция, натюрморт, пейзажи, графики, картини на животни или детски картини. След като сте поръчали картина върху платно в Декорето, ще получите поръчката си в рамките на 4 дни. Невероятно приятно и лесно е да създадете своя мечтан дом заедно с Decoretto!
Текстил в интериора
Много дизайнери твърдят, че текстилът трябва да бъде избран на същия етап на ремонт, когато избирате цвета на стените и пода и със сигурност не по-късно от избора на мебели, така че значението на текстила в интериора е трудно да се надцени. Именно с негова помощ можете лесно да създадете всеки цветен акцент. Но дори ако сте завършили ремонта отдавна, но искате промени, тогава актуализирането на текстила ще доведе до значителна трансформация на целия интериор.
Изглежда ли ви стаята монотонна? Ярките кувертюри, одеяла, възглавници, завеси, наситени килими ще го изпълнят с комфорт, яркост и ще го направят по-позитивно. А за стая с тъмни подове, стени или мебели, в които нямате достатъчно светлина, са подходящи текстилни пастелни цветове: светли светлинни завеси, абажури за лампи с топли цветове. Белият текстил ще даде на стаята свежест, хармония и духовност, ще смекчи пъстрия интериор.
С една дума, контрастните комбинации най-често изглеждат ефектно и скъпо, така че това е печеливш вариант!
Не забравяйте, че домашният текстил включва не само възглавници, килими, мебелна тапицерия или завеси: те включват кърпи, покривки, тенджери, салфетки и завеса за баня. Всичко това може да се използва в кухнята, в банята, да се постави на видно място и да се комбинира с други интериорни елементи. Вниманието към детайла е много важно при създаването на акцентни места!
Какво друго може да се превърне в акцент?
Както вече разбрахте, за да добавите ярки цветове и контраст към интериора, изобщо не е необходимо да правите ремонт или да променяте цвета на стените. Текстил, декоративни стенни декорации като картини и правилната цветова комбинация от всички тези елементи ще бъдат напълно достатъчни. Какви други интериорни елементи могат да поемат ролята на акценти и да допълнят ансамбъла? Може да бъде всичко, което ви харесва: от меки играчки до цветни подвързии за книги. Например, ако обичате да се грижите за растенията, тогава можете да създадете акценти в зелени тонове, които са особено ефективни в ярки интериори в скандинавски стил, както и в таванско помещение или минималистичен стил.
В детската стая акценти ще станат меки играчки или цветни контейнери и кутии за тях.
И като акцент за хола предлагаме да използвате обикновена масичка за кафе, за която решихме да ви разкажем по-подробно. Смятате ли, че такъв незначителен предмет във вашия хол или спалня изобщо не заслужава внимание? Но професионалните интериорни дизайнери и декоратори са сигурни, че масичка за кафе или кафе може да бъде връхната точка на стаята!
Първо, решете: каква трябва да бъде украсата на вашата маса? Не забравяйте, че трябва да има малко елементи, така че повърхността да не е претрупана. И в идеалния случай те трябва да съответстват на цветовата схема на акцентите, които вече сте планирали да поставите в стаята. Нека това са неща, които наистина харесвате, да дарите приятни спомени и вдъхновение.
Мислили ли сте да декорирате дивана в хола с тъмен бежов текстил? След това нека на масата ви има ваза, декоративни топки и чинии със съответния цвят.
И любимите ви книги и списания могат да бъдат подредени на спретнати купчини, желателно е кориците да са ярки и цветни и комбинирани в цветове.
Вижте колко хармонично се съчетават върховете на книгите с цветни възглавници!
„Жив” елемент или предмет, независимо дали е малко растение в саксия, ваза със свежи цветя, няколко шишарки или икебана от клонки, значително ще освежи повърхността на масичката за кафе.
Не знаете какво да добавите към състава? Добавете ваза, стъклена, керамична или метална чиния, за да държите декоративни топки, мъниста, камъни или плодове.
Използвайте тавата като основа на композицията, за да съберете всичко и ще получите завършен вид и възможност за бързо премахване на елементи, ако е необходимо. Това може да бъде обикновен кухненски поднос, плетена кошница или керамичен съд.
Запомнете правилото на 3 цвята: използвайте два неутрални светли нюанса и един тъмен, който ще се превърне в акцент в дизайна на масата.
Опитайте да наслоите и играйте с височината. Оставете книгите и списанията да лежат на купчини, а върху тях ще бъдат поставени малки декоративни предмети. Не забравяйте да поставите нещо високо до него, например свещ или фигурка, тогава композицията ще бъде динамична и хармонична.
Чувствайте се свободни да фантазирате и не забравяйте да актуализирате масата си: можете да добавите необичаен сувенир от пътуване, ретро фотоапарат, кутия за бижута, черупка от морския бряг и други неща, които са ви скъпи.
Не се страхувайте да експериментирате с контрастни комбинации и ярки акценти! В крайна сметка създаването на интериора на вашите мечти е много по-лесно, отколкото можете да си представите!
Как да определите стила на вашата стая? Може би вече имате ясни идеи за това, но искате да ги потвърдите, като получите по-пълна дефиниция. Или може би ви харесва определен стил, но не знаете как да го въплътите в апартамента си.
Е, има лесен начин да забележите афинитет към един или друг стил, само като погледнете това, което вече имате: „ключовете“ за доминиране са навсякъде!
Стилът на стария свят се основава на традиционни английски и френски мебели. Характеристики: тъмни, тъмни мебели, преобладаване на скъпи материали (махагон, череша, орех, тъмен дъб), резбовани декорации, огънати или резбовани крака, позлата, лак, инкрустации.
Колониалният стил датира от времето на британските колониални експедиции. Неговите отличителни белези са: сгъваеми мебели, скрити части (чекмеджета, рафтове, ниши), изчистени линии, детайли в милитари стил, кожени вложки, животински щампи, богати текстури.
Ранният американски стил се основава на европейския стил, но е опростен. Тъмни или меки мебели, инкрустации, шпиндели, столове и дивани с лира;
Градският стил е измислен от градските жители, живеещи в малки апартаменти. Мебелите са по-малки, но изработени с вкус. Знаци: интересни линии и форми, липса на орнамент, комбинация от черни и ярки цветове, метал, светло дърво, стъкло, кожа, микрофибър.
 |
| снимка 4 |
Арт Нуво от средата на века се отличава със своя изчистен и прост дизайн. Другите му отличителни белези са: превъзходство на формата над функцията, липса на орнаменти, плавни линии, използване на традиционни материали (дърво) с метал, стъкло, винил, шперплат и плексиглас, подчертаваща текстура, широка гама от цветове.
Casual - спокоен, актуализиран стил без остри ъгли, което е характерно за други области. Все пак - заоблени ръбове на мебели, меко дърво, стъкло, кожа и много тъкани, меки повърхности;
Калифорнийски плаж: мека атмосфера, азиатски и стари европейски детайли, тъмно дърво, естествени влакна (черги от сизал (обработени текстилни влакна от агаве), меки на допир материи), лека материя. Плаж край залива: леки мебели, често използване на ракита и ратан, живи, ярки цветове, тропически щампи, модерен дизайн с ретро елементи.
Атлантически бряг: светли, обгорени или боядисани мебели, морска тематика - райета, платно, бяло, черно, червено, синьо, синьо и жълто нюанси, елементи от колониален стил;
 |
| снимка 5 |
Въпреки разликите, всички подвидове стил имат общи елементи: приглушени цветове, дърво със средни тонове, боядисани мебели.
Английската страна се определя от честото използване на дъб, бряст, ясен, понякога орех и махагон. Функционалността измества ненужните декоративни елементи, но има много деликатни, пролетни нюанси и изящни детайли - порцелан и бродирани възглавници.
Френският Прованс също се справя с прости, функционални елементи. Често използвани материали: орех, ясен, топола, кестен, череша и праскова; понякога дървото се комбинира с мрамор или стомана. Обикновените плетени столове заменят силно мека мебел. Като аксесоари - неща, изработени от камък или теракота глина. Американският рустик е прост и ненатрапчив. Ранният американски стил е повлиян от английски стилове, но в интериора са използвани местни дървета като орех, клен и бор. Стилът се отличава с приглушени, наситени тонове, „отлежали“ елементи, текстурирани тъкани и кожи, качествено дърво и сдържаност при използването на домашно приготвени аксесоари;
Модерните къщи са наистина великолепни. Имат отлично архитектурно оформление. Завършени са с най-добрите материали, но оригиналните декоративни елементи внасят истинска оригиналност в атмосферата. Изкуството в интериора се превръща в онзи желан акцент, който носи със себе си атмосфера на абсолютно съвършенство.
Скулптури, стъклени арт предмети, авторски кукли, текстилни колажи и, разбира се, картини се справят перфектно с тази задача.
Арт обектът може да бъде център на интериора
Силата на изкуството е неоспоримо голяма и за да не дисбалансира гладкостта на ежедневието, живописта и скулптурата със сигурност трябва да намерят своето място в къщата. Как да направите това, ще разкажем в тази колекция.
Скулптура в интериора
"Много често малки произведения на изкуството, след като се появиха в интериора в единични екземпляри, впоследствие се превръщат в колекционерски артикул"
Хората винаги са искали да украсят домовете си. В древни времена като декоративни елементи са служили фигурки, издълбани от кости, кори или камък. Някои от тях бяха просто играчка, нещо се смяташе за талисман, защита на къщата. Времето минаваше, но скулптурата не напускаше домовете на хората. Тя просто се преобрази. Материалите и производствените техники са се променили. Селските къщи бяха пълни с глинени петли, кучета, човечета. В резиденциите на аристократите, антични статуи и мраморни лъвове поддържаха ред. Такива типични скулптури се вписват идеално както в етниката, така и в класиката. Съвременното изкуство обаче въведе нови, не по-малко достойни примери на скулптура в интериора, отговарящи на изискванията на модерността, минимализма и хай-тек. Остава само да изберете правилната опция.
Арт предмети в модерен интериор
Трябва да се помни, че скулптурата, инсталирана на закрито, изпълнява изключително декоративни функции. Не може да става дума за практическото му използване. С негова помощ не можете да затворите дупка в стената, не можете да коригирате пространството, въпреки че имаше случаи, когато древни статуи бяха превърнати в обикновени закачалки, което само потвърди негласното твърдение, че тази мебел е в състояние да разкриват всички тайни на вътрешния свят на собствениците, като подчертават присъствието или, напротив, липсата на вкус и индивидуалност.
Модерна скулптура в интериора
Изкуството на скулптурата в интериора не се втурва на случаен принцип. За да получите наистина декоративно малко нещо по ваш вкус, организирайте мини-тест за себе си. Ще ви помогне да решите какво да търсите. Като начало решете кой тип скулптура ви харесва повече: кръгла или релефна. Първите включват:
1. Бюстове.
2. Статуи.
3. Скулптурни групи.
Кръгла скулптура в интериора
Последните са представени от висок релеф и барелеф. След това трябва да вземете решение за жанра. Можете да спрете на изображението на исторически сцени, някои сюжети от митологията, фигурите на боговете на Олимп или да изберете портретна посока. Или може би ще се интересувате от символични изображения, като седем слона, три маймуни, змия, ухапваща собствената си опашка.
Релефен тип скулптура
Третият въпрос от теста ще бъде материалът на производство. Съвременните статуи са направени от:
1. Керамика.
2. Гипс.
3. Порцелан.
4. Камък.
5. Дърво.
6. Кристал.
7. Метални.
8. Слонова кост.
9. Документи.
Списъкът с материалите също така показва как са направени статуите. Вижда се, че се получават чрез леене, формоване, коване, гонене, дърворезба.
метална скулптура
Колко голяма ще бъде вашата фигурка зависи от това къде смятате да я поставите. На пиедестали са поставени големи статуи. Средните изглеждат прекрасно на камини и рафтове. Миниатюрните елементи ще изискват осветени рафтове, въпреки че могат да бъдат поставени на скрин, масичка за кафе или конзола, ако желаете. Много често малките произведения на изкуството, които се появяват в интериора в единични екземпляри, впоследствие стават колекционерски артикул.
Колекция от скулптури върху камината
Какъвто и размер да изберете за скулптура, ще ви трябва свободно пространство, ефективно осветление и подходящ фон, за да я позиционирате. Свободното пространство е особено важно за малките фигури, защото е много лесно да се изгубят на фона на други неща.
Малките фигури се нуждаят от ефективно осветление
Къде и какво да поставя?
Големи статуи се монтират само в големи стаи и зали. Не превръщайте интериора в музей. Достатъчно е да го украсите с няколко средни или една голяма статуя.
Големите статуи ще изглеждат органично в стая с голяма площ
В спалнята фигурките със среден размер често се поставят в подножието на леглото, докато малките се поставят на нощните шкафчета.
На нощното шкафче могат да се поставят малки фигурки
В детската стая не се препоръчва закупуването на крехки, метални или скъпи фигури, тъй като те са потенциално опасни за бебето.
В офиса мястото на скулптурата е на работния плот или на специален рафт. Важно е да изберете нещо солидно, виждате, тук няма място за гипсови прасета.
Скулптурата в офиса трябва да изглежда солидна
Изкуство в интериора и стиловете на декора
За да може скулптурата да се впише хармонично в околната среда, тя трябва да бъде избрана в стилистична хармония с интериорния дизайн. Затова е добре към класическия декор да добавите маски от гипс, антични мраморни скулптури, бюстове на известни личности.
Гипсова скулптура в класически интериор
Мястото на порцеланови ангели, забавни зверчета, овчарки, пасторални сцени - в Прованс и рококо.
Руският стил е изпълнен с дървени и глинени фигурки, боядисани в техниката Gzhel, както и кукли за гнездене и др.
Матрьошки в интериора
Ориенталският интериор е царството на костени и бронзови фигурки на дракони и други митични същества.
Ориенталска скулптура в интериора
Минимализмът приема само метални изделия от естествено, небоядисано дърво, керамика, а статуите трябва да имат лаконична форма и да удивляват с плавни линии. Те могат да изобразяват не само животни или хора, но и някаква абстракция. Допустимо е да се въведе изкуството на скулптурата в домашния интериор с копия на световни шедьоври. В тази скулптура има неоспоримо предимство пред картините.
Скулптура на Венера Милосска в интериора
Боядисване в интериорен декор
Някога иконата е била незаменим елемент от домашното обзавеждане. Тя беше вградена в сребърни и златни заплати. Като допълнителна украса служиха скъпоценни камъни и емайл. С течение на времето това направи иконата не само обект на култово поклонение, но и истинска украса на интериора.
Икони като интериорна украса
От древни времена дойдоха в домовете ни и гоблени, гоблени, картини. Именно с тях днес са украсени жилищата на заможни хора. Често при декорирането на стаи дизайнерите използват непрекъснато окачване, при което цялата повърхност на стената е покрита с картини.
Окачване на гоблени на картини
Картината подкрепя светлото настроение на интериора
Какъв ще бъде ефектът зависи от темата на сюжета, цветовата схема, местоположението на елемента. Тези факти само потвърждават, че изборът и поставянето на картини в интериора наистина е голямо изкуство, което трябва да се научи. Когато ги избирате, трябва да помислите как картините ще се комбинират с останалите аксесоари за декора и дали изобщо ще се впишат в съществуващата среда.
Картините подчертават цветовата гама на интериора
Много не означава красиво. Това правило по отношение на картините е повече от актуално. Изкуството в интериора не винаги трябва да носи едно платно. Може да създаде впечатление за аскетизъм и да не се превърне в финален щрих на един интериор. Твърде много репродукции ще доведат до претоварване на интериора, което също няма да добави положителна атмосфера, така че се научете да търсите средата.
Живопис като централен елемент на декора в интериора
Картини в интериора на стаите
Картината трябва да носи положителни емоции в къщата, така че се опитайте да избягвате апокалиптични и бойни сцени. И за всяка отделна стая темата на творбите ще бъде специфична.
В хола например е добре да окачите пейзажи и ярки платна в духа на импресионизма.
Ярка живопис в стила на импресионизма
Спалнята е стая със спокойна атмосфера и картините за нея трябва да са в сдържани цветове със сдвоени изображения.
Пастелна живопис в спалнята
Хармония в кухнята ще донесе цветен натюрморт или картини, изобразяващи цветя. Добро допълнение към картината ще бъдат керамични вази и декоративни съдове.
Карина с изображение на диви цветя ще даде на интериора уют
По-добре е да оживите офиса с планински пейзажи или ловни сцени. Изкуството да рисувате на такава тема внася енергията на стабилност, надеждност и увереност в интериора. Можете да поставите изображение на вода пред бюрото и това ще донесе богатство и късмет на собственика на стаята.
Картини със сцени на лов внасят енергията на стабилност в интериора
Най-лесният начин да украсите детска стая. Самото дете може да стане автор на снимки за неговия декор. Ако хлапето няма склонност към рисуване, тогава потърсете нещо от детската тема за стаята му. Това могат да бъдат изображения на животни, приказни герои. Платноходка би била подходяща в стаята на млад мъж. Той символизира движението нагоре.Стаята на младо момиче ще бъде много успешно украсена с изображения на божури, защото тези цветя се считат за символ на успешен брак.
Детските рисунки в рамки могат да се превърнат в достойна украса за детска стая.
Коридорите и коридорите първоначално са малко мрачни, а ярките абстракции, които се появяват в тях, ще бъдат полезни.
Ярка картина ще оживи интериора на коридора
Както можете да видите, ролята на изкуството в интериора е много разнообразна. Неговите елементи носят със себе си не само естетика, но и мистицизъм, именно последния, който понякога липсва в нашия премерено актуален живот.
Къде трябва да "живее" картината?
Не всяко платно ще може да се открои в среда с наситени цветове, така че меко боядисаната стена ще бъде най-добрият фон за картини. За да не се изгуби платното, изработено в успокояващи цветове на същия пастелен фон, то трябва да бъде рамкирано в контрастна рамка. Често срещана грешка е поставянето на картини върху слабо осветени зони на стените. За да блести една картина с цветове, тя трябва да бъде окъпана в слънчева светлина.
Абстрактна картина задава тона на хола
Малко хора знаят, но с помощта на картини е много лесно да се коригира възприятието за пространство. Искате ли да изгладите неприятното впечатление от обемността на дивана? Закачете снимки над него и визуално ще се „смали“.
Обемният диван ще изглежда по-малък, ако окачите голяма картина над него.
Ако в къщата има доста картини, можете да опитате да създадете истинска галерия от тях. Това ще добави оригиналност към интериора.
Галерия от картини ще придаде оригиналност на интериора
Какво друго носи изкуството в домовете ни?
„Друг елемент от изкуството, често присъстващ в интериора, е авторската кукла“
Друг елемент от изкуството, често присъстващ в интериора, е авторската кукла. Поставят се на рафтове или се настаняват на дивани. Най-често такива кукли се правят за подходящия интериор и се поръчват на майстора индивидуално.
Куклите са идеални за интериора в стила на Прованс и шаби шик
Куклите със запушалка са популярни днес. Те са по-функционални от просто "приятели", седнали на места. Освен за украса на декора, този тип кукли изпълняват и напълно банална цел – не позволява на вратите да се тръшнат.
Куклата-стопер няма да позволи на вратите да се затръшнат
Вътрешните гирлянди ще ви помогнат бързо да промените ситуацията в стаята, да я напълните с празнична атмосфера. Те често украсяват жилища за Коледа, Великден, Нова година, семейни тържества. Такива гирлянди също се изработват по поръчка, така че интериорът е гарантирана индивидуалност и уникалност.
Вътрешните гирлянди ще помогнат за бързото освежаване на интериора
Текстилните висулки също внасят изкуство в интериора. Този малък елемент помага да се добави жар към екстериора на завесите, външния вид на вратите, мебелите или украсява други детайли от ситуацията. Висулките се изработват в голямо разнообразие от форми и модели. Това могат да бъдат меденки, плодове, сърца, птици, цветя, листа и т.н.
Текстилните гирлянди ще ви помогнат да внесете жар в интериора
Заключение
Ако искате да имате необикновен интериорен дизайн, напълнете атмосферата с елементи на истинско изкуство. Забравете фразата „тази репродукция (гравиране, скулптура, пано) е твърде малка/голяма за тази стая“. Е, какво друго може да удиви човешкото въображение освен необикновена промяна в координатната система? Просто трябва да се научите как да го манипулирате. Все още ли мислите, че образът на някакъв гигантски кон напълно ще „смаза” една малка спалня? Но не! Просто ще го трансформира напълно. Изкуството в интериора може да се появи под всякаква форма, основното е, че елементите, които го представят, се възприемат адекватно. И днес професионалистите се справят с тази работа с гръм и трясък!
Античен стил е интериор, който е пряко свързан с културата на древна Гърция и Рим. Античността е образ на гръцка колона, стремяща се нагоре, към светлина и съвършенство.Символиката на античния стил е очевидна и разпознаваема. На първо място, това е музейното благородство на представения интериор. Вечна класика, която никога няма да излезе от мода, безкрайно пространствено единство, което обединява други типични решения. За да внесете нотка на античен стил в интериора, не е достатъчно да украсите стаята с портик с две мраморни колони, важно е този нюанс да дава усещане за благородство и завършеност.Античният стил обикновено е много самостоятелен -достатъчно и не се нуждае от декорации.
Авангард
Авангардът е стил, който изоставя класическите, традиционни канони и създава нови модерни форми, съзвучни с настроението, преобладаващо в обществото. Основният стил е цвят и форма, които задължително контрастират един с друг. Като цяло контрастът е една от основните характеристики на стила Vanguard. Трябва да се отбележи, че в този стил могат да се комбинират напълно несъвместими предмети и материали.В основата на стила Авангард е цвят и форма, към които със сигурност се добавя контраст. Стилът включва ярки и чисти цветове като бяло, черно, червено, жълто, зелено. Позволено е едновременното използване на няколко контрастни цвята в една стая. Смята се, че това придава динамика и експресия на интериора.
империя
Този интериорен стил е най-високата точка и в същото време последният акорд на класицизма, възникнал през втората половина на 18 век. В ерата на Наполеоновата империя класицизмът се преражда в официален стил, наложен отгоре – стил ампир. Същността на този стил беше откровено изразена още в самото му име: Empire - от френското "empiere", империя. Цитирайки римската класика, Empire поглъща характерните му черти, съчетавайки чертите на Древна Гърция и Рим, добавяйки древноегипетски мотиви към тях. Интериорният стил на аристокрацията, който не е излязъл от мода и до днес, блести със своя лукс и богатство.
Арт деко
Арт деко е стилът на звездите, това са заоблени, „опростени“ форми на мебели, хромирани дръжки върху дървени мебелни фасади, скулптурни композиции от женски фигури в изразителни, почти неестествени пози и екзотични естествени материали в декорацията - слонова кост, змийска кожа, кожа на скат или крокодил. Арт деко се характеризира с използването на различни елементи от интериорния декор. Това са ярки, смели, понякога смели, оригинално подбрани цветови комбинации. Арт деко интериорен дизайн е групировка от отделно взети стилни неща: мебели, керамика, тъкани, дограма или бронз.Последният шик стил на европейските столици.
Арт Нуво, Арт Нуво
Слоганът е „обратно към природата” Характерни черти са вълнообразната извита линия, която съчетава влиянията на Изтока и стремежа към конструктивност. Причудливо извити декоративни линии визуално се сливат с елементите на строителната конструкция. В декорацията много внимание е отделено на стилизиран флорален модел, гъвкави течни форми, превърнали метални конструкции в причудливи гъсталаци от фантастични цветя.Символът на стила е изтънчена форма на цикламено цвете, „водни” растения – ириси, лилии, водорасли. Стилизирани растителни и животински форми с меко извити, движещи се линии, плоски и без сянка, далеч от натурализма или историзма – най-вероятно подобни на късните готически форми и японската живопис.
барок
Бароково - дворцов стил. Вечната младост на стила се обяснява просто, елементите, подчертаващи изобилието и лукса, са били търсени по всяко време.Бароковият стил се превръща в въплъщение на неговата епоха. Барокът за първи път в историята на изкуството съчетава две понятия – стил и бит. Чувствено-телесната радост от битието, трагичните конфликти са в основата на красотата и източникът на вдъхновение за стил. В интериорния дизайн барокът се стреми към величие, разкош и пространствен обхват. Изключително богат и пълен с богати покрития, разнообразие от използвани материали и стил, който е сложен в изпълнение.
Бидермайер
Бидермайерът е издънка на романтизма, който замени Империята, поради което понякога го наричат "смесица от империя и романтизъм." Интериорът на бидермайер се характеризира с интимност, баланс на пропорциите, простота на формите и светли цветове. Стаите бяха светли и просторни, което направи интериора да се възприема умерено прост, но психологически удобен. Стените на стаите с дълбоки ниши на прозорците бяха боядисани в бяло или други светли цветове, залепени с релефни тапети на райета. Моделът на завесите и тапицерията на прозорците беше същият. Тези тъкани детайли на интериора бяха цветни и съдържаха рисунки, изобразяващи цветя.
Викториански стил
Британците наричат викторианския период накратко: „Викторианство“ и вярват, че в естетиката това означава триумф на прагматизма и материализма, което обаче като цяло е характерно за „английския стил“. Характерни черти на викторианския стил е еклектика, съчетаваща готика, рококо, екзотика и класика. Екзотично по това време означаваше индийски и китайски стилове. В допълнение, викторианският стил е комбинация от ненадминато качество и стари, класически канони.
готически
Готиката е предимно архитектурен стил, но в интериорния дизайн също има много значителни разлики от други стилове, свое собствено и несравнимо „лице“: огромни прозорци, многоцветни витражи, светлинни ефекти. Гигантски ажурни кули, подчертана вертикалност на всички конструктивни елементи.Тънки колони, сложни сводести форми, ажурни орнаменти, розовидни прозорци и ланцетни сводове, стъкла в оловна рамка, изпъкнало стъкло, но без завеси стават характерни елементи в интериорния дизайн. съществуващите досега готически структури преодоляват обемността на камъка. В резултат на това основните черти могат да се считат за ирационализъм, дематериализация, стремеж нагоре, мистицизъм, лекота, изразителност.
Конструктивизъм
Конструктивизмът в интериора се характеризира с естетиката на целесъобразността, рационалността на строго утилитарните форми, изчистени от романтичния декоративизъм на модерността. Създават се мебели с прости, строги, удобни форми. Функцията, предназначението на всеки артикул е изключително ясно. Без буржоазни ексцесии. Простотата е доведена до предела, до такова опростяване, когато нещата - столове, легла, шкафове - стават просто предмети за спане, сядане.Отличителна черта на стила на конструктивизма в интериорния дизайн са обмислените функционални решения и стриктното спазване на техните изисквания, компактни обеми с ясно обозначена рамка, техническа яснота на изграждане на архитектурна форма.
класицизъм
Класицизмът е дворцов стил, създаден специално за декорация на дворцови помещения и покои на благородни хора.Основната характеристика на архитектурата на класицизма беше привличането към формите на античната архитектура като стандарт за хармония, простота, строгост, логическа яснота и монументалност. Класицизмът се характеризира с ясни геометрични форми, дискретен декор и скъпи, висококачествени материали (естествено дърво, камък, коприна и др.). Най-често има декорации със скулптури и мазилка Монументална изтънченост, величие, солидност, декорация в благородни цветове - това са признаците, по които се разпознава класическият стил на интериора.
неокласицизъм
Неокласицизмът, като естетическо направление и архитектурен стил, се определя от призива към античността, който той е възприел от класицизма, който го предшества. С една дума, неокласицизмът е модерно завършване на класицизма за онези времена.Отличителни черти на неокласицизма са елегантност, лекота и прямота. Неокласицизмът е антитеза на Арт Нуво, който е бил твърде наситен с декоративни елементи.
маниеризъм
Изкуството на маниеризма като цяло се характеризира с примата на формата над съдържанието. Изящна техника, виртуозност на маниера, демонстрация на умение не отговарят на оскъдността на дизайна, второстепенните и имитативни идеи.Маниеризмът се позиционира като преходен стил от класически масивни, монументални форми във вътрешната украса на Ренесанса (Ренесанса) към нов стил, който насърчава помпозност и величие, лукс и патос - бароков стил.Маниеризмът се характеризира с: издължени фигури, напрегнати пози (контрапост), необичайни или странни ефекти, свързани с размер, осветление или перспектива и ярки цветове.
Модерен
Отличителните черти на стила Арт Нуво са: отхвърлянето на прави линии и ъгли в полза на по-естествени, „естествени“ линии, интерес към новите технологии (особено в архитектурата), разцветът на приложното изкуство. Арт Нуво се стреми да съчетае художествените и утилитарните функции на създаваните произведения, като включва всички сфери на човешката дейност в сферата на красотата.Основният принцип на Арт Нуво е динамичен баланс, въплътен в рационализирани гъвкави форми. Мебелите в стил Арт Нуво са прости и функционални. Корпусните мебели с различно предназначение – шкафове, скринове, рафтове – биха могли да бъдат правоъгълни, но със задължителния „естетизъм“: матирано остъкляване, елегантна обков. В извивките на подлакътниците и шарката на краката на меката мебел имаше и намек за извити линии, често рамките повтаряха преплитането на растителни клони, формите на животински или насекоми. Довършителни материали за декорация - тапети, текстил , бяха щедро украсени с изображения на стилизирани цветя, листа, птици, насекоми.
Ренесанс
Характерни особености на интериора в ренесансов стил са големи помещения със заоблени арки, резбовани дървени облицовки, присъща стойност и относителна независимост на всеки отделен детайл, от който е набрано цялото. Дълбоката перспектива, пропорционалност, хармония на формите са задължителните изисквания на ренесансовата естетика. Характерът на вътрешното пространство до голяма степен се определя от сводестите тавани, плавните линии на които се повтарят в многобройни полукръгли ниши.Цветовата гама на Ренесанса е мека, полутоновете преминават един в друг, липсват контрасти, пълна хармония. Нищо не хваща окото.
римски стил
Основните елементи на романския стил: релефна равнина, сбитост и простота; цветове: кафяво, червено, зелено, бяло, сиво, черно; бъчва, полукръгли, прави, хоризонтални и вертикални линии; правоъгълни и цилиндрични форми; полукръг фриз, повтарящ се геометричен или флорален модел; зали с отворени таванни греди и подпори в центъра; каменни, масивни, дебели стени; замъци и рицарски теми - факли, доспехи, гербове, битки, оръжия.
рококо
Рококо е елегантен и изискан стил от началото на осемнадесети век. Характерните черти на интериора в стил рококо са изтънченост, голямо декоративно натоварване от интериори и композиции, изящни орнаменти, голямо внимание към митологията, еротични ситуации, комфорт, създаване на илюзорен свят, изпълнен с атмосфера на топлина, уют, комфорт и благодат. В оцветяването на интериора в стил рококо преобладават деликатни пастелни цветове. Най-популярните цветови комбинации са бяло със синьо, зелено или розово и, разбира се, златисто.В интериора се появяват мобилни екрани, които визуално променят пространството; гоблени с изображения на цветя, пагоди, хора в китайски дрехи; известен китайски порцелан, изящни орхидеи, дървета с тънки стъбла, аквариумни рибки, както и елегантни китайски лакирани мебели, сякаш създадени за рококо.
Еклектика
Еклектика в интериора е съчетание на мебели от два или три различни стила, обединени по цвят, текстура, архитектурно решение.Този стил обединява всички най-добри черти и детайли от различни стилове и заедно създават цялостна и хармонична картина. Често еклектичният стил се нарича диалог на няколко различни култури. Най-често се смесват исторически стилове, близки един до друг, например класицизъм и ампир, барок и модерен. Излизат композиции, в които нещата хармонично се обединяват в интериора, без да си противоречат.
Експресионизъм
Самото име на стила експресионизъм предполага емоционален (разбира се, в положителен смисъл) интериор. Най-важното при създаването на стила на експресионизма в интериора е да впечатлите хората, присъстващи в стаята, и няма значение дали това впечатление е положително или отрицателно или дори да ги изоставите с формирането на композиция според принципите на скулптурата.
английски стил
Традиционният английски стил е еклектика от „вкусове” от различни епохи, които днес възприемаме като класика.Основният принцип на английския интериор е богат и сдържан. Ако приемем умерения лукс на ръба на изтънчеността, чувството за вкус и пропорция, получаваме чист английски стил. Английският стил в интериора може да се характеризира с такива понятия като респектиране и лукс, с една дума, това е класически интериорен стил с добавка на лукс. Този стил наподобява замъците на английските аристократи - благородни, величествени. Като спомен от колониалното минало – на места има нюанси на индийски и китайски стил.
африкански стил
Африканският стил в интериора е динамичен и енергичен, не е предназначен да създаде атмосфера на мир. Включва, дава сила и енергия.В момента африканският стил е един от най-популярните и търсени етнически стилове. Основните отличителни характеристики на африканския стил са импулсивност, загадъчност, както и детска непосредственост и простота. С други думи, всички тези качества създават контраст със стила хай-тек, който се отличава с рационалност и урбанизъм и други стилове, които предполагат солидност и патриархалност.
Източен стил
Интериорът в ориенталски стил включва няколко основни компонента: японски интериор, индийски интериор, китайски интериор. Всички тези интериори принадлежат на изтока, но има стилистични характеристики, които обединяват всяка посока на ориенталския интериорен дизайн: материали - дърво, бамбук, тръстика, метал, коприна - всеки естествен материал; цветове - наситени ярки или естествени, многоцветни; форми - течност, като пустинни пясъци или река, простота в съчетание с претенциозност; довършителни работи - инкрустации, дърворезби, лак. Сложни техники, сложни орнаменти, изобилие от бижута.
Египетски стил
Египетският стил в интериора е преди всичко интериорът на фараоните и висшите жреци, усещане за богатство и лукс на древната цивилизация.Интериорът на къщите в египетски стил е богат и колоритен. Луксозните колони поддържат тавана, стенописите красят стените, килимите и завесите допълват интериорната декорация. Египетски стил, спокойна симетрия и строга геометричност, мебели от естествено дърво със семпъл отворен дизайн, ракла, фурнирована с кедър или абанос, инкрустирани с камъни и седеф. Тръстикова постелка на пода, фигурка на котка и бюст на Нефертити, наргилета. Художествените образи, въпреки свещеното отношение към тях, са силно стилизирани и символични. Крака на мебелите под формата на животински лапи.
Индийски стил
Индийският стил е комбинация от лукс, злато, изтънченост и фин вкус с аскетизъм, скромност, простота на линиите и формите. Коктейл от орнаменти, цветове, рисунки и текстури, великолепни резбовани и инкрустирани мебели отразяват индийския стил.Индийския стил е тюркоазени, пурпурни, оранжеви цветове и са напълно уникални по свой начин. Индийската коприна на допир не е толкова гладка и хлъзгава като китайската, малко груба.Мебелите в индийските домове са ниски, ръчно изрязани от много издръжлива тикова дървесина. Диваните и леглата трябва да са меки и удобни, удобни за сън. Три или четири мебели са напълно достатъчни за основата на интериор в индийски стил, но те трябва да се комбинират по цвят.Характерна особеност е лесното преобразуване на детайлите на къщата: столове и маси, паравани, капаци и врати често се „сменят роли.” Характерни материали: дърво - тик, слонова кост, седеф, сребро, месинг, кован метал, пера. Техники: емайл, коване, релеф, резба, инкрустация.
китайски стил
Основните елементи на китайския стил: остри, прави линии, остри ъгли, ясни многоъгълни форми са нежелателни; формата на мебелите е останала непроменена от векове и е важна в интериора не по-малко от хармоничното разположение на всички елементи: черен лак мебелите са "класика" на китайското мебелно производство, за декорации много често се използва резба с черен лак, както и позлата на отделни мебелни части; ключови материали са бамбук, коприна и изобилие от драперии, а освен това керамика - вази, статуи , ястия; голямо внимание в китайския интериор се отделя на цвета - комбинация от цветове и семантика Натоварването на всяка хотелска стая се характеризира с ярка цветова схема: червено, черно, синьо, жълто, зелено и др.; традиционен китайски декор : калиграфия, лакови картини, скулптурни декорации от естествен камък и известен китайски порцелан, естествени китайски килими с характерна шарка.
колониален стил
Интериорът в колониален стил носи невероятно количество екзотика, така обичана от съвременния човек; предимно мебели и предмети за декор.Колониалният стил е азиатски орех, червеникав китайски, каучукови и лалета дървета, тис и ратан - това е непълен списък от видове, които се използват, за да се предаде по-точно колониалния стил в интериорния дизайн. Колониалният стил е подчертан от здрави ратанови мебели, които издържат на всякакви климатични условия. Колониалният стил изключително се отличава с плетени мебели от воден зюмбюл, което му придава здравина и издръжливост. Мебелите от бамбук са в колониален стил, но са много рядко срещани в чист вид, предимно тръстика се комбинира с кожа или ратан.
Марокански стил
Мароканският стил в интериорния дизайн, в допълнение към архитектурното и пространствено решение, подчертава контраста на синьо-тюркоазените цветове и теракотените цветове (традиционните цветове на естествените пигменти на град Маракеш), както и изобилието от ориенталски интериорен декор елементи: ръчно изработени килими, месингови кани, колби за вода, мебели в ориенталски стил, метални перфорирани лампи от Мароко Характерни черти са най-фините дърворезби, мазилка и мозайки от керамични плочки, изобилие от килими и друг оригинален текстил. Основният акцент е широкото използване на африкански орнаменти.
мексикански стил
Стилът на мексиканската архитектура е неразривно свързан с природата. Точно както много популярният яркочервен пигмент тук е направен от масло и местна глина. Характерната палитра е силни и ярки цветове, заимствани от небето, луната и слънцето, а в палитрата можете да намерите и цветовете на различни растения, дървета, цветя. Флората играе важна роля в мексиканската архитектура: сенчести палми създават причудливи орнаменти от сенки и изящни тонове само по фасадата на сградата, но и в интериора. Красивите тъкани, керамика, изящни мебели, произведени от местни майстори, са богати на цветове, богати на текстура и разнообразни, точно като цветовата палитра на местната флора. Комбинациите от цветове, характерни за Мексико (розово и оранжево, синьо и зелено) сякаш нараняват окото, но са тясно свързани с драматургията на цялостния архитектурен дизайн.
Прованс
Прованс е един от най-органичните и автентични стилове. Тоест такъв интериор изглежда добре у дома, без да се откъсва от националната почва. Основата на провансалския стил са леко износени повърхности, стари мебели, неравномерно измазани стени, избледнели тъкани, тоест общо усещане за бедност и дискретност. Провансалският интериор не понася нищо "твърде" и нищо претенциозно, ефектът се постига чрез двойка правилни елементи - плетен стол или кован свещник срещу ярка стена. Стилът Прованс е добър преди всичко в селска къща, защото изисква пространство и грубо измазани стени.
скандинавски стил
Сбитостта и красотата на формите, използването на естествени материали, комфорт и функционалност - това са основните компоненти на скандинавския стил, който става все по-популярен. Характеризира се с леки, тънки и грациозни детайли на конструкции, изработени от многопластови дървета.Скандинавският стил включва такива черти като сдържаност и известна строгост. Ето защо интериорите в скандинавски стил съдържат минимум декор и са направени в светли естествени цветове от прости и естествени материали, но в същото време не можете да отречете оригиналността на този стил. В скандинавския стил откриваме спокойствие и подреденост. Общият цвят на интериора е светъл, сякаш акварел, с много топли тонове: жълто, млечно бяло, светло теракота. Всички мебели от този стил са изработени от естествено дърво. Обикновено това са леки твърди дървесини, по-рядко - смърч или бор. Естествеността на материала се предава и във формата на интериорни предмети.
средиземноморски стил
Средиземноморският стил е близък на всеки, който е бил поне веднъж в топли европейски страни и е запознат с романтичната атмосфера. Средиземноморският стил е чужд на задръстванията и патоса. Интериорът, вдъхновен от Средиземноморието, е изграден върху небрежна комбинация от антични мраморни елементи с керамика, мебели от ковано желязо и боядисано дърво в отворени ярки цветове. Атмосферата се допълва от типични плодови мотиви, бяло-синьо каре в текстил и декор с морска тематика. Основни цветове: приглушени земни тонове, бяло, сиво-черно, нюанси на земя и синьо Без лукс - простота и практичност. Интериорите в средиземноморски стил отразяват близостта на обитателите до морето и буйната растителност на брега; те имат много дърво, памук, керамика и други естествени материали.Стилът има много общо с английската кънтри музика, така че се вкоренява чудесно в стара сграда, а и във всяка частна модерна къща.
японски стил
Популярността на японския стил в интериора е спечелила своята функционалност, елегантност и оригиналност на стиловите решения. Интериорният дизайн в японски стил е тясно свързан с естествените материали, цветове и композиции. Най-доброто продължение на такъв интериор е естествен пейзаж.Японският стил се отличава с безупречни цветови комбинации и лаконични форми. Това е минималистично-декоративен стил, в който нищо не претоварва вниманието, пространството е структурирано спокойно и отчетливо. В териториално малка, пренаселена страна пространството е особено ценено, поради което вътрешното подреждане на помещенията минимизира мебелите и други познати атрибути на къщата, за да компенсира недостига му. Японците имат специално отношение към природата, така че японският стил се свързва с естествени цветове, предимно в светли цветове: нюанси на бежово, бяло, кремаво, млечно. Сдържаните светли цветове също са характерни за японските мебели. Повърхността на мебелите и стените е гладка, без текстура. Тъканите също са кремави и бели, предимно естествени: памук и коприна. В Страната на изгряващото слънце кът за сядане е разположен в центъра на стаята
Бунгало
Изкуството за декориране на бунгала често се свързва с класическите американски традиции за декориране на бунгала. Тези уютни къщи с ниски тавани са свързани с функционалност и ефективно използване на пространството.Домът в стил бунгало разполага с голяма веранда и общ заден двор. Бунгалата са декорирани с естествени местни материали и цветове. Мисионерският стил оказа голямо влияние върху дизайна на бунгалото. Интериорът на бунгалото е доминиран от елегантен селски декор.
гръндж
В такъв интериор няма нито претенциозен лукс, нито умишлена селска небрежност.В основата на грънджа е класиката, но без буйни барокови винетки и мразовит архитектурен класицизъм. Мебелите в този стил са по-скоро прототип на истинска класика, спретнато копие, умишлено лишено от сложни дърворезби и декор.Лек отпечатък на времето върху предмети, леко опетнен метал върху фитинги, мебели от тиково дърво на пълен работен ден (остъклени шкафове, рафтове, конзоли), удобни меки дивани и фотьойли на кръгли дървени крака, семейни портрети по стените - всичко това е гръндж.
Държава
Основните характеристики на страната като интериорен стил са простотата, липсата на претенциозна декорация и в резултат на това високата функционалност. Трябва също да се отбележи, че стилът на страната се характеризира с уют, комфорт и дял на романтизъм. Освен това, кънтри музиката подобрява настроението и ви настройва за приятно свободно време, особено със семейството, приятелите и познатите.Кънтри стилът хармонично съчетава селска простота и вкуса на различни страни. Интериорът, направен в стила на кънтри, е изображение на селска къща в стила на страната, в която се намира, както и вкусовите предпочитания на собственика на помещението. Отличителните черти на стила на кънтри могат да да се нарече декоративни елементи: в Америка интериорът в стил Country се нуждае от каубой, окачен на стената с шапка, в Европа - глинена фигурка на гном, в Украйна - нещо друго, нещо, което ще ви накара да се почувствате премерен селски живот .
Кич
Кичът е общ термин за някои постмодернистични движения, като Мемфис, които използват потенциала за лош вкус и очарованието на сантименталните занаяти на масовия пазар. Това е игра на антидизайн, възникнала като протестно движение в интериорната мода за тези, които са готови да приемат средата си не твърде сериозно. Дефиницията за „кич-интериор” се появи сравнително наскоро и означава нова категория на интериори. Основната стилистична идея на кича е подигравка с историята и художествените традиции, вкусове и стилове. Това е един вид нихилизъм в архитектурата, отричащ всичките й предишни постижения. Когато откровеният лош вкус се превръща в принцип на избор, а грабващата окото несъвместимост на цветове и интериорни елементи се превръща в негова основна отличителна черта. Например, на корниза има позлатена мазилка, големи лъскави звезди на яркосиния таван, вани с палми стоят симетрично до стените, а подът е облицован с керамични плочки с ориенталски мотиви.
Съвременен
Съвременен е интериорен стил, в който е трудно да се разпознае един или друг стил.Съвременните интериори не могат да бъдат причислени към традиционни стилове, цитирайки исторически епохи, но в същото време отговарят на съвременните изисквания за комфорт, простота, функционалност и достъпност. Италианците го наричат "модерен" заради отдадеността му към новите идеи и технологии. Съвременният е масов и достъпен стил. Ще подхожда на всички, които предпочитат простотата, удобството, практичността и обичат да променят ситуацията изцяло или частично на всеки 5-7 години. Той е близък и разбираем за мнозинството, доста прост в изпълнение. Основният принцип на contemporary е удобство, простота, функционалност и достъпност.Особеността на Contemporary е, че като правило се появява спонтанно в интериора, а не в резултат на добре обмислена дизайнерска идея. Оттук и неговата еклектичност и "оцеляване".
Таванско помещение
Таванското помещение е типично американски феномен и в началото таванско помещение означаваше апартамент с отворен план в сграда, която първоначално е била индустриална сграда, като фабрика или склад. Тъй като открити пространства, високи тавани, широки прозорци и индустриални интериорни елементи като открити греди или открити тухлени стени или дори циментови подове са присъщи на тази сграда, те са типична характеристика на таванското помещение. Основният принцип на таванското помещение е огромно открито пространство, което има повече от сто квадратни метра, а понякога надхвърля хиляда. Влизайки в такава стая, можете да видите нейния противоположен ъгъл, тъй като обикновено са изолирани само спалнята, баните и сервизните помещения. Пространството служи като фон за оригиналната декорация, която обикновено е доминирана от метал, стъкло и пластмаса. Стените са възможно най-опростени, без излишни украшения.Освен това детайлите, наследени от миналия живот на сградата, придават особена стойност на таванското помещение: тръби, вентилация, нескрита в стените, стени без груба тухлена облицовка.
минимализъм
Минимализмът (англ. minimalism от лат. Minimus – най-малкият) е дизайнерски стил, характеризиращ се с краткост на изразните средства, простота, точност и яснота на композицията. Отхвърляйки класическите творчески техники и традиционните художествени материали, минималистите използват индустриални и естествени материали с прости геометрични форми, неутрални цветове (черно, сиво) и малки обеми. Произходът на минимализма се крие в конструктивизма и функционализма Създаването на интериор в стила на минимализма предполага: Пространствена свобода: малко количество мебели и аксесоари Зониране на пространството, многостепенно осветление Цветовата палитра е светла, базирана на играта на полутонове, много бяло, графика, подчертана от черно или сиво. Палитрата се допълва от естествените тонове на дърво, тухла, метал, блясък на стъклото.Прости естествени довършителни материали, често необработени, с груба текстура: тухла, бетон, дърво или мазилка.Прости форми и линии, практически няма декор на прозорци и стени. , правоъгълник, прав, може да бъде леко извит (без спирали)
OntoArt
OntoArt е тенденция в изкуството, зародила се в Италия, характерна черта на която е търсенето на нови художествени форми. Веднъж видян, зрителят определено ще разпознае стила на OntoArt – в картини, дрехи, интериорни предмети, архитектура. Необичаен, със сигурност запомнящ се и разпознаваем стил. Ярки петна по платното, надничайки в които, в даден момент виждате определено изображение, зад него има смисъл. Това е игра, в която зрителят става пряк участник в изкуството. Концепцията на изкуството OntoArt е жизнеутвърждаваща, чиста и искрена, предназначена да пробуди душата на всеки човек, да помогне за намиране и осмисляне на собственото си място в света около нас . Това Изкуство утвърждава и въздига всичко, което е здраво и правилно, според порядъка на природата.
Поп изкуство
Поп артът е създаден, за да удиви хората със своя дизайн. В интериорния дизайн поп артът изглежда необичайно, изразително, контрастно, ярко. Основните характеристики на поп арта: преливащи цветове, закачливи форми, използване на пластмаса, повтарящи се елементи.Поп артът открито оспорва принципите на „добрия дизайн“, отрича модерността и нейните ценности. Поп артът издигна обикновените ежедневни предмети от заобикалящия ни ежедневен свят и образи на хора в ранг на произведения на изкуството. След това смеси всичко с ярък цвят или причудлива форма и го използва като произведение на изкуството. Поп артът се показва като емоционален и енергичен стил, като експлозия от емоции.
Постмодернизъм
От една страна, постмодернизмът е по-нататъшно развитие на модернизма, а от друга страна е критичен и дори изключването му в своите прояви. Макар че в същото време изкуството се смята за доста утвърдено. Отличителни черти на постмодернизма са: използването на готови форми, маргиналност, ирония, синтетичност и сливане на старото в нов контекст Основните характеристики на стила постмодернизъм: цвят: бежова гама, сребро, „металик“, майка -перлени, флуоресцентни; линии: динамични, свободни; форми: рационални и свободни; симетрични и асиметрични; трансформира, големи, просторни зали; лек, оригинален дизайн; контрастни текстури и текстурни комбинации. Използване на изкуствена кожа, никелирани и хромирани материали; дизайни: унифицирани сглобяеми и сгъваеми; логично и целесъобразно; лек алуминий и традиционен стоманобетон; сводести, гредови и въжени, прозорци: просторни, понякога цяла стена; плъзгащи се, сгъваеми, шарнирни и въртящи се врати: телескопични, плъзгащи се, сгъваеми, люлеещи се, балансиращи, въртящи се и др.
техно
Техно (англ. Techno) - строг и дори студен стил, който се характеризира с ясни геометрични линии, метални мебели, стъкло, каменни стени. Такава стая има занемарен, но в същото време замислен вид. Тук няма място за комфорт Интериорите в техно стил създават усещане за бедствие, причинено от човека и са по-скоро като интериори на промишлени помещения и гаражи Интериорите в техно стил се характеризират с: голямо количество метал и пластмаса, спирала стълбища, стени с груба текстура, тежки метални врати, такава архитектура и интериори: по замисъл на дизайнерите създават усещане за предизвикано от човека бедствие, при което парче от тухлена стена с неправилна форма с стърчащи фитинги „сече“ ” в стъклото и метала на интериорната украса. Пълно усещане за експлозия.
Fusion
Фюжън (от англ. fusion - смесване, сливане) - смесица от различни стилове и тенденции в един интериорен дизайн. Фюжън е стил, който ви позволява да поставите всичко в пространството и в същото време създавате хармонични връзки между различни предмети и елементи. Фюжън не помита предишните традиции, а съжителства с тях сякаш в паралелни светове, създавайки свои собствени правила. Тази посока всъщност се противопоставя на минимализма - и ни доближава до сложния и изразителен "максимализъм". На мода е невъздържаният „хулигански шик“ – стил, който развива логиката на колажа и заимства всякакви елементи. Основният принцип на фюжън стила е свободата на цвета и материала.Основното условие на фюжън стила е, че формите, цветовете и съдържанието на проектирания интериор - всичко, което по-късно ще се превърне в негова "пълнеж": довършителни материали, мебели, декоративни елементи - трябва да бъдат крайните етапи, свързани в едно цяло органично жизнено пространство.
Висока технология
Хай-тек е стилът от края на ХХ век, чиито основни характеристики са най-функционалното използване на пространството и дискретен декор. Стилът се характеризира с бързи, прави линии, изобилие от стъклени и метални детайли. Хай-тек може да се припише на ултрамодерните стилове, използва дизайн, типичен за индустриални сгради. Мобилните дялове са широко използвани, които могат да се затварят и отварят, което ви позволява да променяте оформлението. Технологичното проектиране е навсякъде: тавани, стени, подове, стълби, прозорци, врати Материали - стъкло, метал, естествено дърво. Формите и пропорциите на мебелите са внимателно обмислени. Пълната липса на декорации се компенсира от „работата“ на материала: игра на светлина върху стъкло, блясък на хромирани и метални повърхности, лак за дърво и др.
Шаби шик
Shabby chic (на английски shabby - износен, изтъркан) - името на стила в интериора, декора, модата. Самото име буквално може да се преведе като „шаби блясък“ или „шаби шик“, което отразява неговата същност. Това е много млад стил, роден в края на 80-те години на ХХ век. Негов автор е Рейчъл Ашуел Общата характеристика на стила Шаби шик Същността на стила е, че мебелите и интериорните предмети са изкуствено състарени. Шаби шик си е шаби шик. Артикулите могат да бъдат както стари, така и нови, боядисани предимно в светли пастелни цветове и понякога изтъркани, с нежни рози или птици, или изобщо без рисунки, много деликатен текстил, салфетки, възглавници, кувертюри, калъфи на столове и фотьойли.
Еко стил
Еко стил (на гръцки eikos - къща, местообитание) - "екологичен" стил", интериор от естествени материали, придаващ усещане за свежест и единство с природата. Днес това е един от най-популярните съвременни стилове.Общи характеристики на Еко стил Еко дизайнът е опит за пресъздаване на естествената среда в човешките местообитания. Значението на еко-дизайна се крие в самото име - интериорът, направен в този дух, е в оптимална хармония с околната среда. Именно в едно "екологично" помещение човек може да усети всички предимства на естествените материали и наистина да си почине от задушния град. Еко стилът или натуралът се изразява само чрез своята идея, естествен произход, естественост на материалите, цветовете, коректност на формите.
Ние също препоръчваме
Продуктивно и репродуктивно мислене
Разумният егоизъм - каква е теорията за разумния егоизъм?
Борис Николаевич Елцин, първият президент на Русия
Подземни битки. Подземни крале. Какво е „борбата не за масите“? Къде можеш да се бориш за пари?
Яков Павлов и други герои на Сталинград, които трябва да знаете
Преживейте катастрофа в морето насън - в действителност изживейте нова любов
Зареждане...