Входно антре в готически стил. Готически стил в интериора: смела хармония на древна и модерна естетика

Характерни черти и черти на готическия стил

От всички известни стилове за интериорна декорация, готическият стил е един от най-интересните и уникални. Началото му е поставено през Средновековието по време на управлението на кралица Виктория във Великобритания. Има мнение, че този стил е мрачен и е подходящ само за хора, които са затворени в себе си. Това е напълно погрешно, защото готиката в интериора е елегантността на аристокрацията и богата цветова палитра.

Ясните очертания на този стил в дизайна се формират в Европа през периода 12-15 век, който е предшестван от революционни промени в религиозните тенденции, изкуството и социално-политическите основи. Дори и сега можете да видите величествените произведения на архитектите от онези времена под формата на древни замъци в Западна Европа. Готиката перфектно подчертава статуса и съчетава:

тежест;
сдържаност;
богатство на форми, цветове;
много декор.

За дълъг период на съществуване готическият стил в интериора претърпя различни промени и дойде в нашето време в актуализирана форма. Така се появиха повече светли нюанси, което дава възможност да се направи по-разнообразен дизайн.

Той също така се адаптира към градски апартаменти и малки селски вили, въпреки факта, че обича много пространство. Модерните хотели, хотели и ресторанти често използват този стил за декориране на зали и стаи, така че гостите да могат да се потопят с глава в ерата на рицарите.

Готиката в интериора е високо естетичен стил, в работата по който се използват само естествени материали (дърво, мрамор, стъкло, животински кожи). Те ви позволяват да предадете духа на викторианската епоха и да създадете уникална атмосфера в къщата. Характеристиките на готическия стил са:

Цветов спектър. Периодът на Средновековието е обвит в тайни и мистика, поради което тъмните нюанси са характерни за стила: кафяво, бордо, черно, синьо, тъмно зелено, лилаво, виолетово.
Витражи. Този тип изкуства и занаяти още през Средновековието се смятат за признак на богатство и влияние в обществото. Витражите бяха украсени главно с големи и сводести прозорци. В модерната интерпретация на готическия стил те са подходящи върху стъклените вложки на интериорни врати, шкафове, стенни панели.
Подобрено осветление. Цветовата палитра на готиката обикновено е тъмна, така че е необходима много светлина, за да се подчертаят всички предимства на интериора. Традиционно това е голям полилей от ковано желязо и, ако е необходимо, стенни лампи, направени в същия стил.
Удобни мебели. Обзаведените дизайнерски обекти трябва не само да бъдат изработени от естествени материали, но и да дават комфорт. Ето защо масите, столовете, диваните са масивни и доста големи и груби, но не лишени от художествена резба и коване на изпъкнали облегалки, подлакътници и други части.
Богат декор. Готическият стил е благоприятно подчертан с плътни платнени завеси, ковани лампи, стъклени вази и метални прибори, гоблени с исторически изображения, картини и предмети на рицарска мощ.

В готически стил има много шарки по стените, завесите, тапицерията на мебелите. Големите огледала в масивни рамки с декоративен дизайн разширяват благоприятно пространството, подчертавайки симетрията на дизайна. Декорирайки прозорци с витражи, е възможно да създадете интересна игра на светлина в стаята. Такова специално осветление по никакъв начин не може да направи интериора мрачен или скучен.

Материали и покрития

За интериорен дизайн през Средновековието са използвани предимно дърво, желязо и животински кожи, тъй като те са били широко достъпни. През 2018 г. дизайнерите продължават тази тенденция, но правят малки корекции. Така че масивни стъклени маси, вместо дървени, успешно играят в готически стил. Стъклото се използва активно и за производството на декоративни елементи - вази, съдове, пепелници, фигурки и др.

Готическият под е от дърво или естествен камък (мрамор, гранит). Таванът обикновено е украсен с дървени греди. Стените могат да бъдат декорирани по различни начини: текстурирани тапети, имитиращи зидария, мазилка, боя, текстил. Основното е, че няма контрастен преход между стените и тавана.Декорацията с релеф и скулптурен ажур също е добре дошла.

Днес подовата настилка с мрамор и декорирането на стени с махагон или камъни може да бъде много скъпа инвестиция, но пазарът на строителни материали предлага отлични алтернативни покрития, които имитират текстил, дърво и естествен камък с висок реализъм.

Може да бъде достоен заместител както на камък, така и на дърво. Италианският производител на стенни декоративни бои и мазилки San Marco предлага екологично чисти и безопасни материали за интериорна декорация със същите свойства. За да създадете уникален готически стил в интериора на апартамент или къща може да помогне:

- декоративна боя с метален ефект има добра адхезия към третираната повърхност и идеално се вписва в готическия стил. Цветът "калай" е най-подходящ за тематичен стил на стаята, той е умерено тъмен, но активно играе със светлината поради метални преливания.
- декоративна боя с пясък, създава уникални пясъчни вихри на стената.
- текстурирана мазилка, която ви позволява да създавате различни ефекти, например стар бетон или кофраж. Декорацията на стените ще изглежда креативна и умерено груба за готическия стил. Мазилката може да се нанася с различни техники.
- фасадна мазилка, имитираща естествен гранит. Материалът има повишена здравина и следователно е идеален за декориране на открити дворове, веранди, балкони в готически стил.
- декоративно покритие с максимален реализъм имитира състарен мрамор.

„Ако използвате мазилка с ефекта на античността, тогава историческите гоблени и фрески ще бъдат най-успешното допълнение, а стенописите успешно ще подчертаят обикновената боя с благороден цвят.“

Детайли за мебели и декор

Масивните, но елегантни мебели от тъмно дърво най-добре характеризират готическия стил. Леглото се характеризира с висока табла и художествена резба, докато столовете се характеризират с повдигната облегалка с шарки и резбовани крака. Често мебелите в този стил са украсени с ковани метални части. Тапицерията се отличава с красива бродерия, шарки с голям брой къдрици. Обикновено това са по-светли нюанси от стените, което прави интериора по-мек и изтънчен.

„За поддържане на единен стил е подходящо да се използват ковани елементи върху всички мебели, както и върху огледала и полилеи.“

Готическият стил в интериора, въпреки че се появи в рицарските времена, не е лишен от красив декор. Традиционно стаите са украсени с големи огледала, фрески, бронзови вази, чаши, съдове, необичайни скулптури от дърво или метал, картини с исторически теми. Като алтернатива можете да допълните интериора с ярка текстилна драперия.

Снимки в готически стил

Романското изкуство и установеният стил са заменени от готическо изкуство ( готически; от итал. gotico - готски, по името на германското племе готово). Срок готическиКато синоним на варварство, той е използван за първи път от хората на Ренесанса за характеризиране на средновековното изкуство (за разлика от римското), което не следва традициите и стиловите особености на античността и поради това не представлява интерес за съвременниците.

Повишената екзалтация и интерес към чувствата отличават това изкуство от романското. Между романскии готическистил е трудно да се направи хронологична граница.

Разцветът на романския стил, който пада на 12 век, в същото време служи като тласък за появата на друг стил с други характерни естетически идеали и принципи за добавяне на форми. В историята на изкуството е обичайно да се разграничават ранна, зряла (висока) и късна (така наречената пламтяща) готика. Високата готика достига своя връх през XIII век, късната - през XIV-XV век. Готическото изкуство, развиващо се в страни, където доминира християнската църква, остава предимно култово по предназначение и религиозно по тематика. Характеризира се със символно-алегоричен тип мислене и условност на художествения език. От романския стил готиката наследява първенството на архитектурата в системата на изкуствата и традиционните видове сгради. Особено място в готическото изкуство заема катедралата - най-висшият пример за синтез на архитектура, скулптура и живопис.

Готически стил в архитектурата

Катедралата в Страсбург. Краят на XII-XV век. Франция - катедралата в Страсбург Катедралата в Кьолн. Строежът започва през 1248 г., завършва през 1842-1880 г. Германия - Кьолнската катедрала Катедралата в Реймс, западна фасада. Строежът започва през 1211 г., завършва през 15 век. Катедралата Нотр Дам, западна фасада. 1163-сер. 14 век Франция - Катедралата Нотр Дам Катедралата в Солсбъри, ланцетни арки. Англия - Катедралата в Солсбъри Катедралата в Ексетър. 1112-1400 Англия - Катедрална църква Св. Петър в Ексетър Катедралата на Дева Мария в Линкълн. 1185-1311 Англия - Катедралната църква на Благословената Дева Мария от Линкълн Катедралата в Шартр, северен портал. Строежът започва през 1194 г., осветен през 1260 г. Франция - катедралата в Шартр ... западният (кралски) портал, завършен през 1150 г. Скулптурите са видим преход от романски към готически

Гигантското пространство на катедралата, насочено нагоре, подчиняването на скулптурата на ритмите на архитектурните артикулации, каменната резба на декоративни орнаменти и боядисването на витражи имаха силно емоционално въздействие върху вярващите.

Градските архитектурни ансамбли включват култови и светски сгради, укрепления, мостове и др. Главният градски площад често е облицован с жилищни сгради с аркади, в долните етажи на които са разположени търговски и складови помещения. По улиците, отклоняващи се от площада и по насипите, са построени двуетажни и триетажни къщи, често с високи фронтони.

Градовете бяха заобиколени от мощни стени с пътни кули. Замъците постепенно се превръщат в сложни комплекси от крепости, дворци и културни сгради.

Обикновено в центъра на града се изграждала катедрала, която била културен център на целия град. В него се провеждаха богослужения, уреждаха се богословски диспути, разиграваха се мистерии, провеждаха се събрания на жителите на града. В онази епоха строителството се извършва не само от църквата, но и от общността чрез професионални работилници на занаятчии.

Най-значимите сгради и най-вече катедралите са построени за сметка на гражданите. Често много поколения са работили върху създаването на един храм. Грандиозните готически катедрали се различават рязко от монашеските църкви в романския стил. Те са високи, богато украсени и много просторни.

Динамичността и живописността на катедралите започват да определят характера на градския пейзаж. След катедралата се втурнаха и градски къщи. Цялата композиция на катедралата, с ритмиката на всички нейни основни елементи, нарастваща отдолу нагоре, е породена от религиозния, идеалистичен стремеж на душата към небето. Готическата катедрала развива базиликален тип сграда, в която всички нейни елементи започват да се подчиняват на единна стилова система. Основната разлика между готическата катедрала и романската е стабилна рамкова система, в която основната роля играят кръстосани ланцетни сводове, изработени от камък и ланцетни арки, които до голяма степен определят вътрешния и външния вид на катедралата.

Рамковите арки, образувани в пресечната точка на кръстосаните сводове, така наречените ребра (от френски nervure - ребро, гънка) в зряла готика, свързват опорите на разстоянията на централните и страничните кораби, където за всеки правоъгълен участък от главният кораб е имало два квадратни странични кораба.

Формите на архитектурата започват да изразяват християнската идея за духовност, възход, стремеж нагоре, към небето. Характеристика на готическия стил е дематериализацията на формата. Дизайнът и свойствата на материала вече не определят визуалния образ. Влизайки в храма, човек видя да се издигат ред тънки колони, които завършваха с куп още по-тънки ребра на сводовете (ребрата), сякаш плаващи във височина. Всъщност тези огромни сводове се притискаха към специални стълбове, скрити в сноп от тънки колони. Страничният натиск на сводовете на главния кораб беше погасен не от стените, които бяха масивна каменна дантела, а чрез летящите подпори от масивни стълбове-контрфорси, изнесени и поддържащи рамката на сградите и поради това невидими за човек вътре в катедралата. Тук визуалният образ не съвпадаше с работата на реалната структура. Ако дизайнът работи за компресия, тогава визуалният образ изразява идеята за възнесение, стремежът на душата към небето.

Сложната рамкова структура на готическата катедрала, най-високото проявление на архитектурното и строително изкуство от онова време, позволи да се преодолее масивността на романските сгради, да се олекотят стените и сводовете, да се осигури единството и взаимосвързаността на всички елементи на неговата предметно-пространствена среда.

Готиката възниква в северната част на Франция (Ил дьо Франс) в средата на XII век, достига своя връх през първата половина на XIII век. и продължава до средата на 1920 г. 16 век Каменните готически катедрали са получили своята класическа форма във Франция. Като правило това са 3-5-корабни базилики с напречен кораб-трансепт и полукръгъл байпас на хора (деамбулаторно-торий), към който се присъединяват радиални параклиси (венец от параклиси). Впечатлението за движение нагоре и към олтара се създава от редици тънки колони и издигане на островърхи островърхи арки, ускорени от ритъма на аркадите на горната галерия (трифориум). Живописността на вътрешното пространство на катедралата се определя предимно поради контраста на осветлението на главния и полутъмния страничен кораб и цветните витражи.

Фасадите на катедралите са украсени с ланцетни арки и такива композиционни и фигуративно-пластични елементи на архитектурната украса като шарени вимперги, фиали, раци и др. Статуи на конзоли пред колоните на порталите и в горната сводеста галерия, релефи върху капителите на колоните, цоклите и тимпаните на порталите образуват един вид многосюжетна картина, която сякаш показва различни епизоди на Светото писание, алегорични образи, реални герои и др.

На главните площади на градовете започват да се строят кметства, които обикновено са украсени. Замъците се превръщат в дворци (например папският дворец в Авиньон, 1334-1352). През XV век. възниква тип богата градска къща-имение, т.нар. хотел (например хотелът на Жак Кер в Бурж, 1453 г., хотелът на Клюни в Париж, края на 14 век и др.).

По това време има обогатяване и усложняване на синтеза на изкуствата, очертан още в романския, който отразява средновековната представа за реалния и отвъдния живот. Основният вид изобразително изкуство беше скулптурата, която получи нова пластична интерпретация в готически стил. Статичната романска скулптура е заменена от динамична готическа, където изобразените фигури сякаш се обръщат една към друга и към зрителя.

Зрялата готика се характеризира с по-нататъшно увеличаване на вертикализма на линиите, динамичен стремеж нагоре. Катедралата в Реймс - мястото на коронацията на френските крале - е едно от най-интегралните произведения на готиката, прекрасен синтез на архитектура и скулптура.

Важно място в готическото изкуство, включително скулптурата, започва да заема сюжетът. Ролята на светските сюжети нараства, но Страшният съд остава най-разпространеният сюжет в готиката. Иконографските сюжети започват постепенно да се разширяват. Интересът към човек, към неговия духовен и светски живот намира израз в изобразяването на сцени от живота на светци. Изключителен пример за изобразяване на легенди за светци е датиран от последната четвърт на 13 век. тимпан История на Свети Стефан на портала на катедралата Нотр Дам.

Включването на реални мотиви е характерно и за много малки релефи. Както в романските църкви, изображенията на чудовища и фантастични същества - така наречените химери - заемат голямо място в готическите катедрали.

Смята се, че първото произведение на готическата архитектура се появява в процеса на възстановяване на църквата на абатството Сен Дени през 1137-1144 г. Ранната готика включва също катедралите в Лани, Шартър и Париж. Най-голямото постижение на ранната готика - катедралата Нотр Дам (Notre Dame de Paris), основана през 1163 г., е завършена до средата на XIV век. Катедралата в Шартър, основана през XII век. и осветен през 1260 г., остава един от най-красивите в Европа.

Грандиозните катедрали на зрялата готика в Реймс (1211-15 век) - най-голямата катедрала във Франция (с дължина 150 м с височина на кулата 80 м) и в Амиен (1220-1269) се отличават със съвършенството на архитектурната композиция. , богатството на скулптурния и живописен декор. , където катедралата е с дължина 145 m и височина на главния кораб 42,5 m, както и църквата Sainte-Chapelle в Париж (1243-1248), построена като кралски дворцов параклис с многобройни витражи. Приблизително от средата на XIII-XIV век. величествени готически катедрали са построени и в други европейски страни: в Италия (във Венеция, Сиена, Милано), Германия (в Марбург, Наумбург, Улм, Кьолн), Англия (в Лондон, Солсбъри), Испания (в Барселона, Бургос, Лона, Толедо), Австрия (Виена), Фландрия (Брюксел), Чехия (Прага) и други, където готиката получава своеобразна местна интерпретация. В резултат на кръстоносните походи архитектите на Родос, Кипър и Сирия се запознават с готическите строителни принципи.

В готическата епоха са създадени истински шедьоври на скулптурата: релефи и статуи на северния портал на катедралата в Шартър, дълбоко човешки образ на Христос, благославящ на западната фасада на катедралата в Амиен, изображения на групата Посещение на Мария Елизабет на западния портал на катедралата в Реймс. Тези произведения оказват голямо влияние върху развитието на цялата западноевропейска скулптура.

Скулптурата на катедралите в Германия (в Бамберг, Магдебург, Наумбург) се отличава с експресия, житейска конкретност и монументалност на образите. Храмовете бяха украсени с релефи, статуи, витражи, флорални орнаменти, изображения на фантастични животни. В украсата на храмовете, в допълнение към религиозните, вече имаше много светски мотиви.

В готическата живопис витражът се превръща в основен елемент на цветовия дизайн на интериора. Особено се открояват витражите на параклиса Sainte-Chapelle и катедралата в Шартър. Стенописите, които наред с каноничните сцени включват светски сцени и портрети, украсяват стените на дворци и замъци (стенописи на папския дворец в Авиньон). В готическата миниатюра се засилва стремежът към надеждно възпроизвеждане на природата, разширява се обхватът на илюстрованите ръкописи, обогатява се тематиката им. Под влияние на холандското и италианското изкуство се появяват стативни картини и портрети.

Френският готически стил се проявява, в допълнение към катедралите, в създаването на удобни и в същото време тържествени сгради, дворци на крале и най-висше благородство, елегантно декорирани градски частни къщи. Например в замъците на Амбоаз (1492-1498), в Гайон (1501-1510), в двореца на правосъдието в Руан (1499-средата на XVI век) и др.

В късната (пламтяща) готика, особено във Франция, скулптурните олтари в интериора стават широко разпространени, съчетавайки дървена боядисана и позлатена скулптура и темперна живопис върху дървени дъски. Най-добрите образци на френското готическо изкуство включват малки скулптури от слонова кост, сребърни реликварии, емайл от Лимож, гоблени и резбовани мебели. Късната готика се характеризира с изобилен декор, който скрива архитектурни разделения, появата на извити линии, причудлив, подобен на пламък модел на отворите на прозорците (църквата Сен Маклу в Руан, 1434-1470 г., завършването на строителството се проточи до 1580-те). В миниатюрите е имало желание да се предаде пространство и обем. Увеличава се броят на строящите се светски сгради (градски порти, кметства, магазинни и складови сгради и др.).

Мебели в готически стил

Ранно готическите интериори са все още доста скромни и елементите им все още носят следи от романски стил. Това време се характеризира с дървени или теракотени подове, покрити с килими. Стените са облицовани с дъсчени панели, украсени с ярки стенописи или килими. Прозорците са остъклени, но все още няма пердета. Картините рядко се използват за украса на стаи, вместо това се правят стенописи и дърворезби, таваните са направени по правило от дървена, гредова конструкция с отворени навън греди, но добре декорирани. Има и подгънати тавани, облицовани с гладки дъски или разчленени с чести летви и украсени с декоративна живопис. В страни като Франция и Англия центърът на интериора беше камина, много богато украсена. В Германия от средата на XV век. кахлените печки започват да играят важна роля в интериора. Цялото обзавеждане е с големи пропорции, пренатоварено, тромаво и обикновено е подредено покрай стените. Първоначално почти всяка мебел (и не само) от ранната готика е от църковен произход. По-късно, с развитието на мебелната технология, се създават отлични църковни мебели за сакристии, клироси и др., които оказват голямо влияние върху по-нататъшното развитие на мебелите в градските жилища. Това беше улеснено от въвеждането в дизайна на мебелните предмети на техниката на рамково-панелно плетене от дърво и почти всички други дърводелски техники за свързване на части, както и изобретяването на трион с две ръце, забравен от древността. Трионът е преоткрит едва в началото на 14 век. в Германия и оттогава стана възможно да се получат тънки и равномерни нарязани дъски вместо изсечени дебели, грубо изсечени дъски. Още в началото на XV век. бяха разработени всички познати ни техники за кутийно плетене на дъски.

Постепенно къщите на средновековната аристокрация стават все по-украсени, това е особено забележимо в интериора на приемните зали и стаите за гости, обзаведени с добре декорирани мебели. Жилищните къщи на богатите граждани следват примера на благородството, но запазват известна сдържаност и простота на декорация и обзавеждане. Цялата украса съответства на архитектурната украса на каменни сгради, особено на храмови сгради. Едва през 15-ти век, по време на пламтящия готически период, когато готическата архитектура започва да се насища особено активно със скулптурна украса, готическият орнамент започва богато да украсява установените преди това стабилни мебелни форми, в които се появяват конструктивни техники, свързани с принципите на изграждане на готическата архитектура. В допълнение към заимстваните архитектурни форми на прозоречни крила, портали, островърхи кули с фиали (шпили), колони, ланцетни сводове, ниши и други мебели, мебелите също са украсени по рамката и панелите с резбовани орнаменти, в които четири основни видове могат да бъдат разграничени. Това са ажурен геометричен орнамент, флорален (листен) орнамент, орнамент от лентово тъкане и орнамент от т.нар. ленени гънки или салфетки. В допълнение, в късния готически стил, в допълнение към резбата, мебелите са украсени с картини, позлата и богато украсени метални части от фитинги, ключалки, панти, брави, както и скулптурни изображения на човешки лица и фигури.

Готическият ажурен геометричен орнамент се основава на прости геометрични фигури: кръг, триъгълник, квадрат, които лесно се рисуват с линийка и пергел. Ажурният орнамент представлява т.нар. maswerk (от немски maßwerk - буквално работа според приложените размери) под формата на сложно пресичане на части от кръг и прави линии, което води до сложен модел с ланцетни арки и преплитане, напомнящ ребрата на готическите структури.

По подобен начин са построени известната готическа детелина, розетка, квадрифол, рисунка на централния прозорец на катедралата - голяма роза. Късно готическият орнамент maswerka беше много разпространен в цяла Европа и в Англия. По правило стените на сандъците, вратите на шкафовете и облегалките на столовете бяха украсени с такъв орнамент. Masverk се изпълнява с помощта на техники за дълбока резба, когато фонът се задълбочава спрямо орнамента, поради което елементите на орнамента са фино профилирани, техните очертания са изгладени и заоблени. Това е малко като релефна резба, въпреки че релефът тук е изрязан изцяло в равнината на дъската (паното), без да се издига над нейната повърхност. Флоралният орнамент е направен под формата на стилизирани остри листа и къдрици, постепенно придобиващи натуралистични форми.

От края на XV век. върху панели, плоският орнамент е особено често срещан под формата на парче пергамент или платно с шарени ръбове, положени в двустранни байтови гънки. Орнаментът е изпълнен в плосък релеф. Този тип орнаменти се срещат в големи количества върху мебели във Франция, Германия и Англия. Той беше особено широко използван за гардероби и сандъци, произведени в Кьолн и Гент.

Готическите мебели в северната и западната част на Европа (във Франция, Холандия, северозападна Германия и Англия) се изработват предимно от дъб, на юг и изток (в Тирол, Швейцария, Австрия, Унгария) се използва борова и смърчова дървесина, т.к. както и лиственица и хвойна .

Основният вид мебели за съхранение на неща, както и за сядане и лежане в къщите на благородството и обикновените граждани, е раклата, от формите на която се образуват такива нови видове мебели като фотьойл-ракла, поставец (дресоар) , credenza и sideboard се оформят с течение на времето. По размер готическите сандъци са по-широки и по-високи от италианските ренесансови сандъци касони. По правило сандъците имат над главата железни панти, с които е бил прикрепен капакът. Тези панти, както и големи надземни железни брави с ажурни орнаменти, са елементи на украса на гърдите.

От 15 век страничните стени на сандъците са покрити с богата резба под формата на орнамент от масверк, флорален орнамент, каменни облицовки на готически прозорци и други архитектурни елементи от украсата на сградите. Предната стена също е богато украсена, като специално място е отделено за герба на собственика на раклата и шарена, добре изсечена брава. Понякога в допълнение към архитектурните мотиви се изпълняват цели скулптурни сцени на религиозни и светски теми. В окончателното довършване на раклата участват и зографът и позлатарят.

В средновековните къщи, независимо от статута на собственика, беше студено и дори влажно, така че мебелите трябваше да бъдат повдигнати над нивото на пода. Следователно някои сандъци не само имаха масивен и силно профилиран цокъл, но също така бяха направени с крака, които бяха продължение на страничните стелажи на рамката или плоски странични стени с фигурен изрез в долната част. В южната част на Германия борови сандъци с гравиране и рисуване с цветя станаха широко разпространени. Този декор беше допълнен от резбован орнамент върху рисуван фон. Ажурният модел несъмнено идва от дълбока резба, но процесът на неговото създаване е по-малко трудоемък. С появата на тънки нарязани дъски започват да се използват сквозни орнаменти, насложени върху основната боядисана дъска, която съставлява фона. С много по-малко трудоемкост се създава едно и също впечатление за декор в две плоскости. Тази техника беше много разпространена и се задържа дълго време не само в немското, но и в швейцарското народно изкуство.

Характерни за готическия тип съдове са освен сандъците и припасите (скринове). Прототипът на такъв гардероб е ракла, поставена на четири високи крака, които са свързани отдолу с хоризонтална рамка, чиято горна част е зашита с дъска. Благодарение на това се получава долният рафт, близо до пода. Впоследствие краката на шкафа от три страни (отзад и от двете страни) също започнаха да се зашиват плътно с дъски - получи се нещо като ниша. Горната част на доставчика имаше рафтове, които бяха затворени с панти или сгъваеми врати.

Такива доставки са били предназначени, като правило, за съхранение на ястия и напитки. Най-ценните метални, включително сребърни и стъклени прибори бяха поставени в горното отделение, а полираните медни прибори бяха поставени на долния рафт, разположен в мазето. Поставецът е заимстван от църковната употреба, където е бил чисто олтарна мебел, и едва след това е проникнал в светския живот. Такива контейнери се наричаха там credenza, понякога имаха формата на висок сандък с хоризонтална горна повърхност. И едва с течение на времето такъв сандък беше повдигнат и поставен на високи крака. В най-ранните френски доставки горните части са направени под формата на правоъгълна кутия, чиито дъсчени стени са свързани с най-проста кутийка. Задната и двете странични стени на кутията продължаваха към пода и бяха свързани за твърдост и здравина отдолу с друга равнина, благодарение на която комплектът за доставка стоеше високо над пода. Две, а понякога и три входни врати, изработени от масивни дебели дъски, бяха закрепени на ажурни железни панти. Самите врати бяха украсени с орнаменти, изработени чрез задълбочени техники на дърворезба. Върху запаса е направен дървен навес за защита от пепелта и саждите на все още димящите камини. Ястията бяха поставени под навеса и на долната равнина.

В бъдеще, с развитието на конструкцията на рамката и панела, доставчиците започват да правят по-сложна шестоъгълна форма, в която желанието на занаятчиите да облекчат пропорциите, да развият формата вертикално, включително поради горната част ясно се проследяват изсечени декоративни елементи под формата на фиали или шпилове. В по-късни и богато украсени поставици, страничните му стени почиват на тънки усукани колони, които са свързани в горната част със стръбчати арки. Предните три фасетни стени на доставчика имат същите арки, но без опори, завършващи с тежести, висящи във въздуха. Ребрата, образувани в пресечната точка на страните на стените, са украсени с издълбани заострени готически кули или фиали. Стените на доставчика са съставени от няколко рамки с панели. Рамките са силно профилирани отстрани и отгоре, което създава впечатление за ниши, в които са дълбоко разположени пана с религиозна резба. В други случаи панелите са изпълнени или с готически флорален орнамент, или с масверк, или с ленена гънка, която ще бъде много активно използвана заедно с ренесансовите орнаменти върху мебелите през 16 век.

През XV век. появяват се големи и много обемисти шкафове с две или четири врати (под формата на двуетажни шкафове), чиито панели, като правило, са украсени с шарка от ленени гънки.

Мебелите за сядане постепенно стават по-разнообразни, но все още не са склонни да се отделят от стените, въпреки че някои от тези мебели вече започват да се поставят свободно в стаята. Дълго време пейките и сандъците, прикрепени към стените, остават най-разпространената мебел за сядане и лежане.

Седалките на табуретките и столовете придобиват разнообразни форми от гледна точка на квадратни, кръгли, правоъгълни, многостранни.

Характерна разновидност на готическия стол е раклата, към която е прикрепена много висока празна облегалка с празни лакти. Седалката обикновено е подредена като повдигаща се, а гърбът е украсен с флорални орнаменти или масверк и завършва с ажурен готически гребен, фиали, френски лилии и др. Предните и страничните панели на кутията (раклата) на такова кресло бяха обработени, като правило, с ленени гънки. Фотьойлите обикновено се поставят близо до леглото и затова се наричат нощни столове. Те са служели и като домашен килер. Седалката беше дървена, твърда, долната кутия пречеше на краката при сядане, т.к. те не можеха да се изтеглят назад, а издълбаният вертикален гръб не допринасяше за комфорта на седнал човек. Тези столове бяха много разпространени във Франция и бяха малко използвани в страните на север от нея.

В допълнение към фотьойлите, най-често срещаните мебели за сядане бяха табуретки, пейки и столове.

В бедните къщи единственият тип места за сядане са вероятно столовете, чиято конструкция се състои от кръгла или триъгълна дъска с три или четири цилиндрични или правоъгълни крака. Изработени са и столове с по-сложна форма с правоъгълна седалка, стояща върху странични опори, които понякога са украсени с готически ланцетни арки. Пейките често се правеха под формата на продълговати столове с правоъгълна седалка за няколко души или приличаха на обикновени сандъци, чийто горен капак беше пригоден за сядане. Такива пейки имаха висока облегалка и като правило бяха поставени до стената. Имаше и пейки с обръщаща се облегалка (с линия), които се поставяха свободно на закрито или монтирани до камината. Известен е и доста примитивен тип цилиндричен стол, който е направен на базата на конвенционална цев, към която са прикрепени няколко допълнителни части на облегалката. Използвани са и други видове столове, например въртящ се стол (т.нар. Лутерански), столове (фотьойли) на три или четири крака от стругова работа, напомнящи местата за сядане от романската епоха. Останалите мебели за сядане бяха много по-съвършени и по-добре пригодени за човек. Това бяха табуретки и столове, изработени на базата на стари Х-образни табуретки, столове и столове кърули. Тези кръстосани седалки имат най-старото родословие, датиращо от древен Египет и античността.

Такива мебели говореха за силата, която собственикът на стола или фотьойла притежаваше, което беше допълнително подчертано от специалната височина, на която стояха, а в някои случаи и от сенника.

Най-ранните известни X-образни столове могат да бъдат сгънати. Опорните части бяха закрепени с напречни греди, чиято горна част беше издърпана заедно с ярко украсени ремъци, които образуваха седалката. В други случаи, за да се направи стол, опората за гърба беше направена по-висока от седалката и превърната в опора за гърба. Допълнително удобство на такъв стол беше постигнато с помощта на филцова тапицерия, възглавница и табуретка.

Появили се в късната готика, особено в Италия и Испания, X-образните столове и кресла само имитират сгъваема форма и всъщност представляват ренесансова мебел, т.нар. curule столове, при които страничните им части се издигат над седалката и представляват вид подлакътници, понякога свързани с облегалката. Такива столове бяха богато украсени с плоски резби, боядисани и позлатени.

Много малко легла са оцелели от готически времена, главно поради порутените пищни драперии. Леглата играят важна роля в изразяването на социалния статус на собственика, което може да се види поне от оцелелите многобройни картини от онази епоха. През този период държавните легла в домовете на благородниците се считат за едни от най-скъпите и престижни мебели и често са предназначени повече за показване, отколкото за спане.

Подобно на сандъците, леглата в западноевропейските страни трябваше да бъдат повдигнати, за да ги предпазят от течения и студени влажни подове. Леглата в готическата епоха, ако не са били вградени в стената, са имали половин балдахин, пълен балдахин или голяма, подобна на шкаф дървена кутия с балдахин, украсена с резби и картини. Имаше топли драперии, които можеха да се отделят и опаковат в сандъци по време на пътуването.

Дизайнът на готическите маси е подобен на масите от романския период, но тяхната номенклатура се е увеличила. Най-характерният тип маса е трапезарна правоъгълна маса със силно издаден плот върху две дъсчени правоъгълни странични панели-подпори. Тези щитове са издълбани плоски с готически орнамент, а средната част има отвори, направени под формата на единичен или двоен готически храмов прозорец с характерната си форма, включително решетката на подвързията. Понякога в кутиите на долната част се правеха дълбоки чекмеджета. Страничните щитове в долната част близо до пода бяха издърпани заедно със специална щанга или дъска за пролег.

На базата на този тип маси впоследствие се формира ранна форма на бюро с масивен повдигнат плот, под който има много отделения и малки чекмеджета в подрамниковата кутия, а отдолу има скрит от любопитни очи контейнер. Подобни видове маси, които са характерни например за Южна Германия и Швейцария, са били използвани от търговци и обменници до 16 век.

Традиционно тъкане на панделки или растителни готически резби в дъб изпълват върховете на тези маси. Допълнителен декоративен ефект се постига чрез контраста на тази широка, плоска восъчна резба и леко хлътналия плосък фон. Страничните опорни щитове са свързани с хоризонтална греда, чиито външни краища обикновено се заключват с клинове. Има и маси, стоящи на четири наклонени крака, свързани с проноги. Такива крака, като правило, имаха плоска резба. В късната готика са известни и плъзгащи се маси. Започнаха да се появяват маси с правоъгълни и кръгли плотове, стоящи на една централна опора. Плотовете започват да се покриват с фурнир. Известни са опити за все още примитивна инкрустация.

Масите, заимствани от романския стил, продължават да съществуват под формата на обикновен дървен щит, който е монтиран върху кози или върху две кухи правоъгълни рамки, сгънати заедно.

Готически стил в мебелитехарактеризиращи се със значителни локални различия. Френските мебели се отличаваха с най-голямата елегантност на пропорциите, декорациите, както и пропорционалността на частите, която се характеризира с голям брой видове ракли, фотьойли с чекмеджета и високи облегалки, столове, пейки, консумативи, шкафове и др. Вярно , в Северна Франция, мебелите бяха силно повлияни от холандските мебели и имаха много тежка форма, но въпреки това бяха красиво декорирани. Това влияние се дължи на работата на много гостуващи холандски дърворезбари. В други страни гамата от мебели беше много по-бедна, а формите на продуктите бяха донякъде еднакви. Въпреки това в Испания развитието на мебелното изкуство вървеше в съответствие с френската готическа тенденция, но декорът на мебелните предмети, както и архитектурата, бяха силно повлияни от арабско-мавритански стил - своеобразна смес от геометрични мотиви, както и мотиви на увивни растения с вече сложни линии на ажурен орнамент от късен, пламтящ, готически. Испанските мебели се характеризират с изключително сложни и богати повърхностни покрития. За съжаление, освен църковни пейки и столове за хора, не знаем за други испански мебели за сядане от Средновековието. Дърворезбата процъфтява в средновековна Испания, но се използват и други видове декорация. Например сандъците са били покривани с цветна или щампована кожа, използвани са богати метални (желязо и бронз) обкови, сталактитни мотиви и струговани решетки.

В готическия стил мебелното изкуство на Германия и Холандия е силно развито и също има много общо с изкуството на Франция. Художествено и конструктивно мебелите бяха изпълнени прекрасно. Материалът беше масивно дърво. Мебелите, като правило, имаха рамкова конструкция с тънки панели. Като декорации са използвани красиви резбовани растителни елементи, свободни ажурни и сгънати орнаменти. Типични мебели са високи двукрили гардероби с четири, шест или дори девет панела, както и бюфети със стълба навес и високи крака. Дърводелските работи бяха извършени много внимателно, с голяма прецизност. Резбите се отличаваха с финес и елегантност. В Северна Германия, на река Рейн, се използват висококачествени готически мебели с ъглови съединения с шипове. Големите шкафове са подобни по дизайн на фламандските. Забележителен е висок гардероб с крака, украсен с нагънат орнамент, а по-късно и с флорален орнамент върху панелите. Такива шкафове в повечето случаи бяха украсени с декоративно коване. Изработени са и типични ракли пейки. Южногерманският стил би бил често срещан в алпийските страни (Швейцария, Южна Бавария, Тирол, Горна Австрия). Южногерманските мебели са направени предимно от мека и полутвърда дървесина, имат структура от дъски и са украсени с плоски резби.

Такива мебели бяха по-разнообразни както по форма, така и по декор от северните мебели. Мебелите са украсени с ажурни орнаменти върху флорални мотиви с къдрички и панделки в техниката на плоската резба, изработени върху цветна основа и обогатени с фигури на животни и хералдически щитове. Интериорът е облицован с дървена ламперия с профилирани дъски.

Тази технология за декориране на обзавеждането на жилищни помещения, включително мебели, с плитък плосък резбован орнамент (Flachschnitt) с цвят, като правило, в червено и зелено, се нарича тиролска дърводелска готика (Tiroler Zimmergotik). В тиролските замъци са запазени красиви готически мебели. Това са различни видове маси, легла с балдахин, украсени с богата резба, сандъци, столове, пейки, тесни шкафове за миене на принадлежности, вградени в стената и други мебели. Тук виждаме първите опити за фурниране и примитивна инкрустация.

Южната посока на готиката също завладява Горна Унгария, където се правят красиви мебели. На първо място, до нас са достигнали предмети от църковното обзавеждане: столове за клироси, библиотеки, маси и др., Които имат прости форми, плоски ажурни резби, боядисване и позлата.

Готическият стил има много повърхностно влияние върху италианската архитектура и мебелно изкуство, което може да се обясни с различията в условията на живот и климата.

В Италия, където влиянието на древните традиции беше все още изключително силно, готическият стил се смяташе за варварски; вече в самото си име намери израз на презрение към изкуството на северните страни, чуждо по дух. Готическият стил в Италия донесе своя собствена орнаментика, но всички остри готически ъгли бяха притъпени. Плоските резби на южногерманските мебели повлияха на орнаментите на северноиталианските шкафове. През XV век. във Венеция и Верона дървените сандъци бяха украсени с красиви ажурни резби с розетки и готически листни орнаменти. Сандъците от Централна Италия (Тоскана и Сиена, около 1400 г.) са имали фигурна мазилка, която е боядисана и покрита с позлата (стуко).

Готическият стил в Англия продължи много дълго време. Прието е английската готика да се разделя на три периода: ранна готика (1189-1307), декоративна готика (1307-1377) и късна, т.нар. вертикална, праволинейна готика (1377-1590). Това е точно времето, когато Ренесансът вече е в разцвета си в Италия, а Англия все още преминава през готиката от третия период, който британците наричат перпендикулярен стил, който получава това име поради преобладаването на вертикални праволинейни линии на конструктивни и декоративни елементи. По това време беше обичайно стените на помещенията да се зашиват с дървени панели от рамково-панелна конструкция. Паната бяха украсени с резбовани орнаменти. Дърворезби са използвани и за украса на вътрешните дървени тавани на помещенията. В ранния период на английската готика мебелите са тежки, профилите им са прости и груби. Основният декоративен елемент е сгънат орнамент. По-късно в артикулацията на мебелите започва да се усеща влиянието на архитектурата.

Английските мебели, дори късните готически, се характеризират с простота на дизайна и малко количество декорация.

Основният мебелен универсален обект продължава да бъде раклата. Както в цяла Западна Европа, рамката на сандъка се състои от дебели пръти, между които са вмъкнати панели с плоски резби на декорации. Рамката на раклата също е обкована с железни ленти за здравина, а над панелите са закрепени брави. Прототипът на английския шкаф, както и навсякъде в Европа, са два сандъка, поставени един върху друг. Предната част на такъв шкаф е разделена от рамкови пръти на шест клетки-рамки, в които са вмъкнати панели. Освен това централните панели са по-широки, а страничните са тесни. Тесните странични панели са декорирани с ленени плисета. Рамките от широки панели са врати на шкафове, окачени на масивни и добре декорирани метални панти.

Късно готическите английски мебели се характеризират с масивни кресла, чиято рамка е свързана от дебели пръти с правоъгълно напречно сечение, между които в езика са вмъкнати тънки ламперни дъски, украсени с плоски резби. Панелите на облегалката са завършени с орнамент масверк, а панелите на подлакътниците и долната част на стола са завършени с нагънат орнамент.

Страничните колони на облегалката и подлакътниците са допълнително украсени с вертикални колони и шпилове. В допълнение към шкафовете, в Англия са широко разпространени ниски и широки консумативи - дъска купе. Масите по това време обикновено имат правоъгълен плот и масивна подрамка, която е прикрепена към страничните панели вместо към краката. Тези щитове и подрамки са примитивно украсени с фигурално изрязани ръбове и плитки резби на прост флорален модел. Страничните носещи щитове на масите често са закрепени с опори, във външните краища на които са вмъкнати клинове.

Леглата са с балдахин, който е монтиран на четири стълба, които са своеобразно продължение на краката. В долната част краката имат тетраедрична секция, а над рамката на леглото стълбовете са издълбани с флорални мотиви под формата на полиедри, пресечки с различни форми и др. Таблата на леглото е направена висока, а нейните пет панелите са украсени с ниско релефни резби.

Като цяло английските готически мебели бяха с проста конструкция, чиито елементи никога не бяха маскирани и се използваха като декоративни елементи. Всички възли и стави са ясно видими и разбираеми. Всички мебели са изработени изключително от дъб. В края на XV - началото на XVI век. в Англия се формира смесен стил - своеобразен преход от готика към Ренесанс, който се нарича стил Тюдор. Класически модел започва да се появява върху готическата структура.

Сквозният ажурен орнамент и специален тип арковидни декорации все още принадлежат към готиката, но нахлуването на ранния Ренесанс вече се забелязва в новото профилиране на мебелни части, розетки и други мотиви. В повечето случаи това се отнася за мебели с холандско влияние, като например шкафове. На панелите на голямо разнообразие от мебелни предмети започват да се появяват гербовете на собствениците.

Влиянието на новото италианско ренесансово изкуство започва да прониква в Централна Европа около 1500 г., особено във Франция, където италиански художници работят в кралския двор. Френски мебели от края на 15 - началото на 16 век. придобива нов, напълно оригинален характер.

Декорът от това време под формата на гротесков орнамент, например, се комбинира тук с готически декорации. Горните ажурни железни панти и брави все още се използват. Една част от снабдителните пана, например, е украсена с ленени гънки, а другата - с гротеска. Предните опори са направени под формата на пръти, но дървената задна стена продължава да потъва на дъното. Поставецът продължава да бъде шестоъгълен, но предната му стена е направена по-широка от страничните. Въпреки това в Германия, например, доставките обикновено се различават от френските с по-проста правоъгълна форма на корпуса и липсата на солидна задна стена. В тяхната украса профилните изображения на човешки лица в гротесков орнамент понякога се заменят със скулптурни мъжки и женски глави, силно избутани напред. Това е преходно време, когато в морфологията на мебелните предмети започва да се усеща конструктивна и композиционна яснота и сигурност, а всички артикулации и профили са специално подчертани и проявени във външна форма.

Готически стил- важен етап в историята на развитието на мебелните стилове. Създадени са много нови видове мебели и забравената антична мебелна техника е възкресена за нов живот. Дърводелството, със своята жива оригинална изразна форма в орнаментите, беше във възход. В готическия интериор мебелите все още не са напълно мобилни: много от видовете им все още гравитират към стените или са вградени в обвивките на сградите, имат тясна връзка с архитектурата по отношение на заемането на нейните форми, естеството на техните разделения и декоративни покрития. Още в късния готически период дърводелството е силно развито, което служи като основа за изпълнение на още по-сложни задачи през Ренесанса.

Използвани учебни материали. предимства: Грашин А.А. Кратък курс по еволюция на стила на мебелите - Москва: Архитектура-С, 2007 г

Готическият стил в интериора с лесно разпознаваеми черти предизвиква двусмислено мнение сред привържениците на дизайнерското изкуство: някои неуморно се възхищават на външния вид на величествени замъци в готически стил, други не приемат прекомерната мрачност във външния вид на къщата, но никой не може да остане безразличен към толкова динамична дизайнерска концепция, която въплъщава ерата на гоблените и Средновековието.

Историята на развитието на готическия интериорен жанр

Тази уникална дизайнерска тенденция се заражда във Франция през 12 век. През Средновековието дизайнът на имения е посрещнат с рицарски доспехи, изработени от дърво и метал с умишлено грубо покритие, кръгли прозорци в оловни рамки и много детайли от обзавеждането, издължени нагоре. Разцветът на готическата посока на изкуството се случи през 15 век. През този период от време архитектите коренно промениха идеята за изграждане на къщи. Техните аскетични черти бяха трансформирани до неузнаваемост благодарение на талантливи архитекти, които успяха да превърнат незабележителните къщи в забележителни замъци:

украсете фасадите с изобилие от стъклени и метални елементи с богато украсена форма, масивни метални;
радикална промяна на конфигурацията на жилищните помещения - удвояване на височината на стените чрез инсталиране на високи колони с масивна основа, вентилаторни сводове, касетни тавани, максимално разширяване на границите на помещенията, за да се създаде усещане за максимално пространство;
да инсталирате множество широкоформатни прозорци в помещения, независимо от предназначението им, било то спалня или баня;

сменете интериорните врати с аркиформа на ланцет;
използвайте естествени материали за вътрешна декорация - мрамор, гранит, ценни дървета, плочки.

В процеса на развитие на готическия стил на дизайн стилът на жилищния дизайн непрекъснато се променя: величествени имения с изобилие от позлатени и бронзови интериорни елементи, адаптирани към начина на живот на съвременните хора. Днес дизайнерите създават интериора на къща в готически стил от новомодно дърво и вместо това украсяват стените с рисунки със средновековни сцени, направени в. Благодарение на това в къщите преобладава атмосферата на мистерия, истински лукс, магически чар, характерни за готическия стил на интериорен дизайн.

съвет! Готическият интериорен стил се използва повече от десет века за подобряване на дома. През вековете той непрекъснато се усъвършенства в резултат на развитието на нови направления в дизайна и архитектурното изкуство. Следователно интериорните картини в този стил могат коренно да се различават една от друга: препоръчително е любителите на пространството да изпълнят къщата с естетиката на древното изкуство с минимално използване на мебели с груба обработка, а почитателите на лукса трябва да вземат стари платна с потъмнели от време на време сандъци или метални фигурки на битпазара.

Признаци на готическия стил

Уникалният интериорен жанр възхищава с умелото изпълнение на стенописи върху тъмни стени и витражи на прозорците, очарова с преобладаването на мебели в тъмен цвят, учудва с оригинални мебели с издълбани фасади от ценно дърво и филигранен декор.

Интериорният дизайн в готически стил може радикално да промени познатия вид на къщата, превръщайки я в приказен замък. Естетичните насоки на тази стилистична посока са списък от характеристики:

наситени цветове с преобладаване на черно, бордо, лилаво,,;

голям брой метални детайли за обзавеждане - двойни врати на панти с тежки дръжки, изработени под формата на големи халки на панти, изработени от тежки тъкани, масивна табла и подложка под формата на островърха арка, цялостни стенни и подови огледала с резбовани бронзови рамки ;
преобладаването на антики - антики, канделабри, фигурки, настолни часовници, сандъци и други редки предмети от интериора, действащи като връзка между аскетичната античност на Средновековието и излишъка от модерността;

с кован портал, украсен с флорални шарки, сложно преплитане на богато украсени декоративни елементи, отразяващи келтски мотиви или хералдически емблеми;

камина, облицована с плочки и облицована с канделабри с горящи свещи, настолни огледала;
пердетаот ценни видове тъкани - кадифе, велур, жакард, воал, дамаска коприна, сатен;

големите сводести прозорци с ланцетни върхове и множество метални крила задължително се допълват от масивни дървени рамки с железни болтове.

Изобилието от архитектурни включвания и украшения на средновековното изкуство, които характеризират готическия интериорен стил, изисква големи стаи в жилища с високи тавани. Следователно пресъздаването на атмосферата на средновековен замък е много по-лесно в къща с голяма жилищна площ, отколкото в апартамент, където масивни интериорни предмети в тъмни цветове могат да създадат усещане за интимност и да изглеждат тромави. Ето защо дизайнерите препоръчват използването на готически стил в интериора на апартамент за двуетажно жилище, където хармонична симбиоза от каменна декорация на стени и подове, мебели с големи свещници ще изглеждат органични и очарователни, предавайки начина на декориране на замъци и къщи по време на Средновековието.

Антична естетика във формата на модерни къщи

Готическият стил в модерен интериор е рядко явление, което ви позволява да обедините облика на апартамент или частна къща. Луксозни апартаменти, изпълнени с виртуозни детайли на мебели със сложна форма с динамични тъмни покрития, фокусират вниманието на другите върху филигранния декор на мебелните фасади с резбовани панели, фигурни наслагвания, направени в техниката на маркетри, и изобилие от сложни интериорни детайли. Този благороден стил на дизайн въплъщава средновековното изкуство, което се характеризира със следните характеристики:

изграждането на имения с, оборудвани с много кули, остроъгълни елементи с удължена форма, ланцетни арки и ветрилни арки;
и доминиращи в интериора витражиизобразяващи рицарски двубои и ежедневие през Средновековието;

таван от дървени гредис умишлено грубо покритие;

покритие на пода с керамичен гранитогрес с нестандартна форма - шестоъгълна, осмоъгълна или триъгълна с неравномерна текстура;

декорация на стени, мебелна тапицерия, завеси и други мебели със средновековни мотиви и сюжети - изображение на трилистник, орнаменти от четири венчелистчета, готическа роза в рамка от кръг.

Първоначално за украса на католически катедрали се използва специфично готическо изкуство. С течение на времето начинът за декориране на катедрали с икони в позлатени рамки, прозорци с живописни витражи, пълнене с бронзови свещници мигрира към интериора на частни къщи. Инсталирането на шкафове, декорирането на дома с картини и огледала с багети от благородни метали, лампи с метални детайли в античен стил ще създадат лесно разпознаваема интериорна композиция в готически стил.

За да създадете характерна магическа аура в модерен интериор и да разделите просторните жилищни помещения на функционални зони, препоръчително е да инсталирате прегради от ковано желязо, украсени с твърда дървесина и тъкане на панделки в апартамент в стил студио, или да инсталирате фалшив витраж в прегради от гипсокартон. Естетиката на древното изкуство в модерен интериор изглежда уникална, карайки гостите на къщата безкрайно да се възхищават на насладите на готическия дизайнерски стил.

Като правило, въз основа на собствения си мироглед, ние формираме стиловете на интериора на собственото си жилище. Готическият стил в интериора е несравним с нищо.

Той е оригинален и уникален, предпочита тъмни цветове, сред които преобладава черно, лилаво или бордо. Има и светлозелени, розови, бели, но по-рядко. Разбира се, само онези хора, които са луди по готиката и нейната култура, ще предпочетат да декорират интериора в този стил. Тук не можете без оригиналност и мрак, романтизъм.

И най-важното е, че този стил може да се реализира само в голям апартамент или селска къща! За предпочитане е да има и високи тавани, но това изобщо не е необходимо.

Използвани материали

Въпреки дългия произход на стила, концепцията му е сравнително млада. Основните материали са камък, дърво, които са грубо обработени. Всъщност малко хора ще използват естествени материали. Всъщност в този случай ще е необходимо да се построи цял замък от Средновековието. В наше време това не е най-добрият вариант за днес. Използвайки предпочитаните материали, резултатът ще бъде най-ненадминат.

Осветление в готически стил

Тъй като готическият стил е актуален, този стил лампи са идеални за създаване на средновековна атмосфера. Тъй като търсенето им е сравнително малко, те не се произвеждат в много големи количества, а понякога изобщо не се произвеждат, само единични екземпляри. И това дава възможност за създаване на индивидуален интериор, в който се подчертава индивидуалността и оригиналността. В същото време, ако избраната лампа е направена за украса на апартамент в готически стил, това изобщо не означава, че тя не може да се използва в други стилове. В такива случаи по правило се разглеждат индивидуални подходи.

Освен това трябва да се обърне внимание на осветлението, както и на фоновото осветление и ефектите, благодарение на които се оказва, че се създава специална мистерия и мистерия, присъща на стила. Такива лампи са в състояние да създадат уют и комфорт в интериора.

Декорация на прозорци и арки

Със сигурност сте виждали различни картини и снимки на готически стил в интериора, където можете ясно да видите как прозорците и арките се стремят нагоре. Като декор можете да използвате ажурни кули, орнаменти, характерни за готиката. Недопустимо е изобщо да се комбинира това с други стилове. Тук цари величествена и елегантна атмосфера. Прозорците са украсени с орнаменти, витражи. На прозорците и арките трябва да се обърне много внимание, тъй като те привличат много внимание към себе си. Тук също е важно да разберете, че стилът на Средновековието трябва да бъде възможно най-близо до интериора, докато ще използвате модерни материали и предмети.

Избор на мебели

За пълна завършеност и хармония мебелите трябва да бъдат избрани с особено внимание. Бюфет на високи крака, двукрил шкаф с 6 панела и високи облегалки ще бъде доста подходящ тук. Всичко трябва да е от естествено дърво, украсено с оригинални дърворезби. В допълнение, мебелите трябва да бъдат масивни и изискани. Интериорът, въпреки че ще бъде груб, но в същото време изискан.

Ние украсяваме тавана

Особеността на тавана в готически стил е в привличането нагоре. Да, просто е страхотно, ако този фактор може да се вземе предвид на етапа на проектиране на сградата. Но ако корпусът вече е готов и таваните в него все още не са твърде високи, комбинираните ефекти, мазилка, отворени греди от отворен тип ще помогнат за визуалното им повдигане.

Готически жилищен декор

За да направите това, можете да използвате митични скулптури, лъвове, различни видове драперии, картини, рицарски доспехи.

Въпреки ретро възприемането на готическия стил, всъщност той принадлежи към модерния. Всичко, което изглежда старо и древно, е създадено така нарочно, за външен вид. И освен това, за феновете на готиката е важно да разберат, че когато проектирате интериор в този стил, трябва да вземете предвид много нюанси!

37 реални снимки

Луксозният и помпозен романски стил беше заменен от по-сдържана готика, която излъчваше мистицизъм. Терминът "готика" произхожда от държавата Италия, когато Ренесансът едва започва.

Въпреки това, използвайки го, римляните показаха пренебрежителното си отношение към стила, който смятаха за варварски и изчезващ в забрава. Ето защо авторите използват думата "готически", за да обозначат иронично изкривения латински в текста.

И само много години по-късно този термин започва да обозначава стил в архитектурата, който се отличава с величие и мрак.

Най-често срещаните признаци на готическия стил са мозаечните витражи, декоративните елементи, боядисани в злато, както и умелото съчетание на такъв крехък материал като стъкло с груб камък.

На пръв поглед може да изглежда, че ще бъде доста лесно да се възпроизведе това в модерен апартамент, но дизайнерите са на съвсем различно мнение.

Невъзможно е напълно да се пресъздаде такъв сложен стил в обикновен апартамент от гледна точка на професионалист, поради което се използват само някои елементи от готическия стил.

Струва си да се отбележи, че когато проектирате интериорен дизайн в готически стил, трябва да сте подготвени за отпадъци, тъй като ще трябва да използвате естествени материали, които са доста скъпи. Като довършителни материали се използват естествен камък, мрамор, както и масивно дърво.

Готическият стил е невъзможно да си представим без мозайки с плочки и големи многоцветни витражи, така че е най-добре да се откажете от идеята за инсталиране на обикновени прозорци.

Основни елементи

Ако все пак решите да използвате готическия стил в интериора, трябва предварително да закупите няколко от основните му атрибути. Те включват: вита стълба, витражи и камина.

Тези, на пръв поглед, обикновени елементи на декора могат не само да украсят всяка стая, но и да добавят мистична атмосфера към нея. За да украсите витражи, най-добре е да използвате орнамент.

Можете да използвате изображения на цветя като роза или лилия. Такива изображения могат и трябва да се прилагат не само върху витражи, но и върху всяка повърхност.

Това е основната характеристика на готическия стил, без която е невъзможно да се пресъздаде.

Не забравяйте, че гилдийските занаяти се развиват активно в зората на готиката, така че определено трябва да украсят интериора на стаята.

Можете да използвате различни дизайни от стъкло или метал, резби в камък или масивно дърво. Добавяйки тези елементи, вие гарантирано ще засилите ефекта от стила, който използвате, както и ще добавите висока цена и лукс към него.

Как да изберем правилните мебели?

В допълнение към факта, че трябва да изберете правилните материали за декорация и малки декоративни елементи, трябва да обърнете специално внимание и на избора на мебели.

Този стил изисква да използвате високи бюфети, шкафове. Леглото трябва да е доста масивно и е по-добре да изберете столове с висока облегалка.

Мебелите трябва да са възможно най-подобни на тези, използвани през Средновековието, така че е по-добре да се запознаете предварително със снимките на готическия стил, те ще ви помогнат да направите правилния избор.

Обърнете внимание как са били украсявани залите на двореца и стаите на църквите. Доста обичайно беше използването на различни сандъци, които също трябва да бъдат включени във вашия интериор.

В същото време не трябва да се притеснявате, че този дизайн ще заема само свободно пространство и няма да получите никаква полза от него. Можете да използвате сандъци за съхранение на дрехи и дребни инструменти.

Всички мебели в къщата трябва да са доста масивни и тъмни. Абсолютно неприемливо е да използвате светли нюанси, които просто ще унищожат цялата готическа атмосфера, която създавате.

Обърнете внимание на примери за готически стил, които са предоставени на вашето внимание по-долу. На тях ще забележите, че се предпочитат по-тъмните дървета, които са допълнително украсени с дърворезби или ковани конструкции.

Готик винаги ли означава тъмен?

Много хора все още са убедени, че стаите в готически стил изглеждат доста мрачни. Но професионалните дизайнери изобщо не са съгласни с това мнение.

С правилния дизайн, готическият стил в интериора на апартамента изглежда доста ярък, тъй като се добавя известна лекота и духовност. Не трябва да забравяме, че този стил може да превърне обикновена незабележима стая в шедьовър.

Ще изглежда по-скоро като дворцова стая, декорирана елегантно и скъпо.

Умело поставяйки акценти с помощта на отделни декоративни елементи, можете да постигнете зашеметяващ ефект, който ще зарадва собственика на апартамента в продължение на много години, защото готиката, подобно на класиката, не излиза от модата.

Освен това дори хората, които предпочитат по-модерните стилове, ще могат да намерят нещо свое в него. Ако се чудите как да проектирате в готически стил или се страхувате да не направите нещо нередно, тогава трябва просто да погледнете снимките, предоставени в интернет.