ข้อความแก้วศิลปะ แก้วศิลปะในการก่อสร้างและสถาปัตยกรรม

กระจกอาร์ต Spectrum Glass ใช้สำหรับการผลิตกระจกสีคลาสสิก กระจกสีสไตล์ทิฟฟานี่ การหลอม รวมไปถึงการออกแบบตกแต่งภายใน หน้าต่าง และประตูภายใน

ระงับการขายกระจกอาร์ต!

แก้วศิลปะ Spectrum Glass ผสมผสานเทคนิคงานฝีมือแบบดั้งเดิมและเทคโนโลยีกระจกสมัยใหม่เข้าด้วยกันอย่างมีเอกลักษณ์

บริษัทแก้วและผลิตภัณฑ์แก้ว - ตัวแทนจำหน่ายอย่างเป็นทางการของ Bohle AGในประเทศรัสเซีย. จัดหาเครื่องมือไปยังทุกภูมิภาคของรัสเซีย!

บริษัท สเปกตรัม กลาส จำกัด ตั้งอยู่ในเมืองวูดินวิลล์ รัฐวอชิงตัน ประเทศสหรัฐอเมริกา บริษัทก่อตั้งขึ้นเมื่อกว่า 20 ปีที่แล้ว ผลิตกระจกศิลปะกระจกสีมากกว่า 300 ชนิดภายใต้เครื่องหมายการค้า Spectrum®: Waterglass®, Baroque, Crystal Opal, Home Collection, OpalArt™, Pearl Opal, Rough Rolled, Spirit™, System 96® รวมถึงสีรุ้ง หลากสี และกระจกสีมีลวดลาย (พื้นผิว) Spectrum Glass เป็นผู้พัฒนาระบบความเข้ากันได้ของกระจกที่เรียกว่า System 96

กระจกอาร์ต Spectrum Glass ต่างจากกระจกหน้าต่างทั่วไปที่เรียบสนิท แต่มี "ข้อบกพร่อง" ที่สวยงาม เอฟเฟกต์เหล่านี้จำลองจานแก้วทำมือเมื่อหลายศตวรรษก่อน

รายการราคากระจกอาร์ต Spectrum Glass (USA) การแบ่งประเภทประกอบด้วยกระจกมากกว่า 300 ชนิด ขนาดแผ่น 1220 x 610 มม. และ 1220 x 510 มม

การขาย Art Glass ถูกระงับ!

Spectrum Glass มีลักษณะเป็นคลื่น คลื่น ฟองอากาศแบบสุ่ม และพื้นผิวธรรมชาติอื่นๆ อีกมากมาย โดยธรรมชาติแล้ว ไม่มีกระจกสองแผ่นที่เหมือนกัน

แก้วศิลปะสไตล์บาโรกถูกสร้างขึ้นโดยการรวมแก้วที่ละลายจากองค์ประกอบต่างๆ แว่นตาที่แตกต่างกันมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันเพื่อสร้างการหมุนวนสามมิติเชิงศิลปะในรูปแบบการหมุนวนแบบมิติและคอนทราสต์ของสีที่สดใส

นี่คือแก้วศิลปะอาสนวิหารประเภทหนึ่งที่ผสมผสานกับกระจกโอปอลสีขาวเพื่อสร้างแผ่นหลากสี ใช้ได้กับระดับการส่งผ่านแสงที่แตกต่างกัน

กระจกสเปกตรัม Atrique

Atrique Art Glass Series สร้างจิตวิญญาณและคุณลักษณะของแก้วเป่าโบราณขึ้นมาใหม่ โดยประกอบไปด้วยข้อบกพร่องของพื้นผิวอันเป็นเอกลักษณ์ของแก้วเป่า กระจกอาร์ตติคอาร์ตผสมผสานคุณลักษณะพื้นผิวที่ยอดเยี่ยม การหักเหเล็กน้อย และการบิดเบือนทุติยภูมิที่ละเอียดอ่อนแต่ชัดเจน

สตูดิโอศิลปะกระจกในโซชีเป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวของรีสอร์ทที่นักท่องเที่ยวทุกคนต้องการไปเยี่ยมชม ที่นี่คุณยังสามารถทำความคุ้นเคยกับกระบวนการสร้างผลิตภัณฑ์แก้วเชิงศิลปะโดยใช้เตาแก้วของเช็กได้ที่นี่ ฉันอยากไปเยี่ยมชมสตูดิโอแห่งนี้มานานแล้ว แต่นี่เป็นวันหยุดและจดหมายจากหัวหน้าสตูดิโอพร้อมคำเชิญ คุณจะปฏิเสธได้อย่างไร! ขอบคุณพระเจ้า ในวันหยุด รถติดในเมืองเบาบาง และเราใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงในการไปยังฟาร์มปลาเทราท์ จากใจกลางเมืองโซชี ถัดจากเวิร์กช็อปและร้านค้าของสตูดิโอ ทัวร์ชมชั้นการซื้อขายสั้นๆ เพียงยืนยันความถูกต้องของการเดินทางที่นี่เท่านั้น มีความประทับใจอย่างมากว่าความสามารถของปรมาจารย์นั้นถูกจำกัดด้วยจินตนาการของพวกเขาเท่านั้น เริ่มจากผลิตภัณฑ์แก้ว "คลาสสิก" และลงท้ายด้วยตัวเลขที่คาดไม่ถึงของนักกีฬา แพทย์ (เช่น คลินิกทันตกรรมที่เกือบจะสมบูรณ์ แม้จะมีคนไข้และสว่าน!) พนักงานคลับเปลื้องผ้า และตำรวจจราจร จากนั้นเราก็ถูกพาเข้าไปในเวิร์คช็อปนั่นเอง ห้องมีขนาดเล็กกว่าพื้นที่ขายเล็กน้อย แต่ก็เข้าใจได้ - เมื่อดึงแก้วร้อนชิ้นหนึ่งออกจากเตาบนท่อยาวจำเป็นต้องใช้พื้นที่ในการ "ขนส่ง" ไปยังสถานที่ทำงาน แต่นี่สำหรับผลิตภัณฑ์ขนาดใหญ่ และที่คอยอยู่ข้างๆ ก็มีนายช่างทำของเล็กๆ น้อยๆ เช่น ตุ๊กตา แมว ราศี ดอกไม้ เป็นต้น ลองเดาดูว่าอาจารย์เริ่มทำอะไร?
ในระหว่างนี้ฉันจะบอกคุณเกี่ยวกับเตา ตัวเตาเองอาจกล่าวได้ว่าอยู่ต่างประเทศจากสาธารณรัฐเช็ก นอกจากนี้ยังได้รับการติดตั้งโดยผู้เชี่ยวชาญชาวเช็กอีกด้วย แม้จะดูเชยไปหน่อย แต่ก็เป็นผลิตภัณฑ์ที่ทันสมัยพร้อมระบบควบคุมแบบอิเล็กทรอนิกส์ อุณหภูมิในเตาอบจะคงที่ที่ 1200 องศา สิ่งที่น่าสนใจคือเตาทำงานตั้งแต่ซ่อมจนถึงซ่อมคือ ตลอดเวลา การปิดเตาตามปกติจะใช้เวลาประมาณสามวัน เพียงปิดเครื่องก็จะพังทลายลง ตอนนี้คุณมีความคิดเกี่ยวกับสิ่งที่จะออกมาจากมือของอาจารย์บ้างไหม?
ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจะถูกนำไปวางในเตาอบอื่น ที่นั่นอุณหภูมิในการทำงานลดลงอย่างมากประมาณ 400 องศา เตานี้ปิดในเวลากลางคืน และในตอนเช้าอุณหภูมิในเตาจะลดลงเหลือ 70 องศา ดังนั้นผลิตภัณฑ์ที่อยู่ในนั้นจึงผ่านการชุบแข็งและอุณหภูมิในนั้นจะลดลงเรื่อย ๆ คำแนะนำเล็กน้อย - ทำได้ด้วยการเดินเท้า
แต่อุปกรณ์ไฮเทคนี้ช่วยแก้ไขตำแหน่งของอุ้งเท้าได้
และนี่คือการเตรียมตัวสำหรับอุ้งเท้าต่อไป
และนี่คือสิ่งที่หล่อหลอมมัน
แม้ว่ากระบวนการทั้งหมดจะเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาฉัน แต่ฉันก็ยังไม่เข้าใจว่าจุดใดที่อุ้งเท้ากลายเป็นอุ้งเท้า ดูเหมือนเป็นเพียงบางสิ่งที่หนาและไม่มีรูปร่างและเป็นอุ้งเท้าธรรมดาๆ อีกครั้งหนึ่ง
กระบวนการ
การทำความร้อนขั้นสุดท้ายก่อนวางมดอนาคตไว้บนพื้นผิวเรียบและจัดตำแหน่งขาบนเครื่องบิน
หลังจากนั้นซากจะถูกวางในเตาอบที่สองเพื่อชุบแข็ง พวกนั้นแยกหัวกัน ในขณะนั้น ข้าพเจ้าถูกรบกวนโดยอาจารย์ที่ทำสิ่งของเล็กๆ น้อยๆ และจับได้เฉพาะช่วงสุดท้ายเท่านั้น เมื่อศีรษะถูกนำไปเข้าเตาอบเพื่อชุบแข็ง วันรุ่งขึ้นหัวมดจะติดกาวเข้ากับซาก ว่าแต่มีใครบอกได้ไหมว่ามดตัวนี้จะสีอะไร? แมวน่ารักใช่ไหมคะ มาดูวิธีทำกัน

กระบวนการสะสมแบบกระจาย - โอ้ฉันรู้คำอะไร!

เกือบเสร็จแล้ว บางทีนี่อาจเป็นจุดที่เราสามารถจบเรื่องราวเกี่ยวกับเวิร์กช็อปกระจกศิลปะได้ นี่คือเตาสำหรับตอนจบที่มีความร้อน 1200 องศาสำหรับอุ่นเครื่อง

แก้วเป็นวัสดุสากลที่ไม่เพียงแต่สำหรับปกป้องบ้านของคุณและสร้างความสะดวกสบายเท่านั้น นอกจากนี้ยังใช้กันอย่างแพร่หลายเพื่อวัตถุประสงค์อื่น ๆ เช่นเพื่อสร้างของประดับตกแต่งที่สวยงามและเป็นต้นฉบับสำหรับบ้านหรือเครื่องประดับเครื่องแต่งกาย แก้วประเภทนี้เรียกว่าแก้ว “ศิลปะ” และมีประวัติอันยาวนาน

ประวัติความเป็นมาของศิลปะกระจก

ควรสังเกตว่าเริ่มแรกกระจกใช้สำหรับตกแต่งและตกแต่งเท่านั้น มันเป็นวัสดุที่หายากและมีราคาแพงเกินไป ซึ่งเป็นเทคโนโลยีการผลิตที่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างเข้มงวดที่สุด ดังนั้นเฉพาะคนรวยเท่านั้นที่สามารถสวมลูกปัดหรือต่างหูแก้วได้

การประชุมเชิงปฏิบัติการครั้งแรกสำหรับการผลิตกระจกอาร์ตปรากฏขึ้นในสมัยของเคียฟมาตุภูมิ ช่างฝีมือทำลูกปัด กำไล และแหวน รวมทั้งทำโมเสกด้วย

หลังจากนั้นไม่นาน เราก็สามารถเรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญที่ดีที่สุดในยุโรปได้ ตัวอย่างเช่น ช่างฝีมือของเราได้เรียนรู้วิธีการแกะสลักและการดัดเทคนิค

การทำกระจกศิลปะสมัยใหม่

ทุกวันนี้ แก้วอาร์ตมักทำด้วยมือน้อยมาก โดยส่วนใหญ่มักผลิตในปริมาณทางอุตสาหกรรม

กระจกตกแต่งสมัยใหม่ใช้สำหรับการผลิตช่องว่างต่อไปนี้:

• smalt ซึ่งใช้สำหรับโมเสก
• ลูกปัดและลูกปัดแก้วซึ่งใช้ทอกำไลและปักภาพวาด
• rhinestones ที่ใช้ในการตกแต่งเสื้อผ้า
• เคลือบและเคลือบฟัน

แก้วอาร์ตมันต้องใช้เวลานานและยากลำบากก่อนที่จะกลายเป็นการตกแต่งที่คอหรือบนเสื้อผ้าของคุณ

ขั้นตอนแรกคือการหลอมแก้ว โดยปกติจะดำเนินการในลักษณะเดียวกับการหลอมแก้วธรรมดา แต่ส่วนประกอบเพิ่มเติมต่างๆ ยังใช้เพื่อทำให้แก้วมีลักษณะเฉพาะ เช่น สี หมอกควัน การหักเหของแสง ฯลฯ

ขั้นตอนต่อไปคือการเป่าแก้วและขึ้นรูป การใช้การเป่า ลูกบอล แจกัน และแก้ว รวมถึงองค์ประกอบทรงกลมอื่นๆ ถูกสร้างขึ้นจากมวลที่มีความหนืด

ในการเป่าผลิตภัณฑ์ทรงกลมใช้เครื่องมือพิเศษ - หลอดเป่าแก้ว เป็นท่อหุ้มด้วยไม้ มีปากเป่าเป็นทองเหลือง เครื่องเป่าลมแก้วนำมวลแก้วจำนวนเล็กน้อยมาด้วยแล้วเป่าผลิตภัณฑ์ที่มีขนาดและรูปร่างที่ต้องการออกมา ชิ้นงานสำเร็จรูปถูกตัดโดยใช้กรรไกรโลหะ

ควรสังเกตว่าอาชีพการเป่าแก้วนั้นเก่าแก่มาก แต่ก็ยากลำบากเช่นกัน คนที่แข็งแรงและมีปอดที่แข็งแรงเท่านั้นจึงจะเหมาะสม

ขั้นตอนต่อไปในการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์แก้วอาร์ตคือการขึ้นรูป สำหรับ TOO จะใช้อุปกรณ์พิเศษที่คล้ายกับแหนบเพื่อใช้ทาลวดลายหรือปั๊มลายนูน หลังจากขึ้นรูปแล้ว ผลิตภัณฑ์จะถูกส่งไปยังเตาเผาเพื่อเผา สถานที่ที่ลูกบอล แจกัน หรือผลิตภัณฑ์อื่นๆ ถูกตัดออกจากท่อจะถูกปรับระดับโดยการเจียร

การประยุกต์ใช้กระจกศิลปะ

แก้วศิลปะถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในปัจจุบัน เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงบ้านที่ไม่มีองค์ประกอบตกแต่งที่ทำจากวัสดุที่สวยงามนี้

ใช้กระจกอาร์ต:

• สำหรับการสร้างกระเบื้องโมเสค
• สำหรับกระจกสี
• สำหรับทำลูกปัด ลูกปัด และลูกปัดแก้ว
• สำหรับทำแก้วแจกันจากแก้วเจียระไนชนิดพิเศษ - คริสตัล
• เพื่อนำไปทำเป็นของชำร่วยสวยๆ

แก้วเป็นวัสดุพิเศษที่สามารถแปรรูปได้หลากหลายวิธีและผลิตสิ่งที่สวยงามและสะดุดตา การหักเหของแสงในกระจกเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลัก

การสร้างขอบและการแกะสลักทำให้การหักเหของแสงนี้มีเสน่ห์อย่างแท้จริง

กระจกอาร์ตยังสามารถมีสีที่ต่างกันได้ คุณภาพของกระจกถูกกำหนดโดยคุณภาพและความลึกของสี - ไม่ควรมีรอยย่น ริ้วรอย หรือจุดใดๆ อยู่

เกณฑ์คุณภาพกระจกอีกประการหนึ่งคือความสม่ำเสมอตลอดความหนาทั้งหมด ไม่มีฟองอากาศและข้อบกพร่องอื่น ๆ การแกะสลักที่ไม่สม่ำเสมอ ขอบโค้ง เศษที่ไม่ขัดเงา รูปร่างของผลิตภัณฑ์ที่ไม่สม่ำเสมอ - ทั้งหมดนี้เป็นชิ้นงานคุณภาพต่ำที่ไม่ควรเข้าถึงผู้บริโภค

การทำแก้วอาร์ตถือเป็นศิลปะอย่างหนึ่ง เพื่อจุดประสงค์นี้ ไม่เพียงแต่มีเทคโนโลยีใหม่เข้ามาเกี่ยวข้องเท่านั้น การแสดงจินตนาการและพัฒนาการออกแบบผลิตภัณฑ์ในอนาคตเป็นสิ่งสำคัญเนื่องจากความสำเร็จในตลาดขึ้นอยู่กับสิ่งนี้โดยตรง

ที่นิทรรศการ World of Glass คุณจะได้ทำความคุ้นเคยกับกระจกอาร์ตประเภทใหม่ๆ และโซลูชั่นการออกแบบที่สดใหม่ นี่เป็นงานพิเศษที่รวบรวมผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมจากทั่วทุกมุมโลกมารวมตัวกัน

กระจก หน้าต่าง ทนไฟ และงานศิลปะประเภทอุตสาหกรรม ทั้งหมดนี้จะถูกนำเสนอที่ Expocentre Fairgrounds ในเดือนมิถุนายนปีนี้

นิทรรศการนี้ไม่เพียงแต่เปิดโอกาสให้ได้ทำความคุ้นเคยกับเทคโนโลยีขั้นสูงเท่านั้น แต่ยังเป็นการค้นหาตลาดใหม่สำหรับผลิตภัณฑ์ของคุณ และสร้างความร่วมมือกับซัพพลายเออร์ด้านวัตถุดิบและอุปกรณ์อีกด้วย

ตลอดประวัติศาสตร์ นิทรรศการ World of Glass ได้รวบรวมตัวแทนจากกว่า 20 ประเทศจากทั่วทุกมุมโลก นี่เป็นโอกาสพิเศษในการเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ และเรียนรู้จากประสบการณ์ของบริษัทชั้นนำของโลก

การแปรรูปงานศิลปะและการตัดกระจก

ดังที่กล่าวข้างต้น กระจกอาร์ตใช้ส่วนผสมเดียวกันนี้เช่นเดียวกับกระจกธรรมดา แต่เทคนิคของการแปรรูปและการผลิตนั้นแตกต่างอย่างเห็นได้ชัด

การประมวลผลแก้วเชิงศิลปะช่วยให้คุณสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงจากวัสดุอเนกประสงค์นี้ สามารถประมวลผลทั้งช่องว่างและผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปได้

มีวิธีการแปรรูปแก้วเชิงศิลปะที่ได้รับความนิยมมากที่สุดหลายวิธี:

1. การเป่าด้วยทราย ประกอบด้วยการพ่นทรายภายใต้แรงดันสูงลงบนกระจก ในกรณีนี้ สามารถใช้สเตนซิลเพื่อสร้างลวดลายหรือลวดลายเฉพาะได้ ทรายทำให้เกิดรอยขีดข่วนและเศษแก้ว ส่งผลให้เกิดงานศิลปะประเภทหนึ่งที่เรียกว่าน้ำค้างแข็ง


2. การแกะสลักกระจกและการตัดกระจกอย่างมีศิลปะด้วยความช่วยเหลือเพื่อให้ได้ลวดลายดั้งเดิม การแกะสลักสามารถทำได้โดยใช้กลไกโดยใช้ล้อขัดจากนั้นจึงจุ่มแก้วลงในสารละลายเคมีพิเศษ เป็นผลให้แก้วได้รับรูปแบบที่ซับซ้อนและเป็น "เกมแห่งเพชร"


3. การทาสีทำได้บนกระจกใส เพื่อจุดประสงค์นี้จึงใช้สีซิลิเกตพิเศษซึ่งทำในรูปของดินสอ หลังจากใช้การออกแบบแล้ว แก้วจะถูกส่งไปยังเตาอบ และภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิ สีจะถูก "เชื่อม" เข้ากับกระจก


4. การแกะสลักคือการแปรรูปแก้วโดยใช้สารละลายเคมีพิเศษ ดังนั้นจึงได้กระจกฝ้าหรือกระจกที่มีลวดลายโปร่งใส


5. การตัดกระจกอย่างมีศิลปะซึ่งคุณจะได้แก้วที่มีรูปร่างหรือองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับทำหน้าต่างกระจกสีและกระเบื้องโมเสค ใช้เครื่องมือพิเศษในการดำเนินการนี้ และหลังจากตัดแล้ว ขอบของกระจกจะถูกกราวด์เพื่อหลีกเลี่ยงการบาด

นี่เป็นวิธีการหลักในการแปรรูปกระจกเพื่อความต้องการทางศิลปะ

เปลือกน้ำฅาลกระจกศิลปะ

นอกเหนือจากวิธีการประมวลผลแก้วข้างต้นแล้ว ยังใช้การปูด้วย กระจกฝ้าไม่ส่งแสงแดดมากนัก แต่ก็มีความทึบแสง แต่มักใช้เพื่อจุดประสงค์ทางศิลปะค่อนข้างบ่อย

การเคลือบแก้วแบบศิลปะมักดำเนินการทางเคมีโดยใช้กรดไฮโดรฟลูออริก มันเกี่ยวข้องกับการประยุกต์เครื่องประดับและการออกแบบที่ซับซ้อนหรือเรียบง่ายกว่าบนแผ่นกระจกหรือกระจก

วิธีการพ่นทรายยังสามารถใช้สำหรับปูได้ ทรายที่ปล่อยออกมาภายใต้ความกดดันทำให้เกิดลวดลายที่หลากหลาย และทำให้ผลิตภัณฑ์เชิงศิลปะมีความสมบูรณ์และเป็นต้นฉบับ

การปูด้านอาจเกี่ยวข้องกับการประมวลผลแต่ละพื้นที่ของพื้นผิวกระจกหรือผลิตภัณฑ์ทั้งหมด เลือกวิธีการประมวลผล - เคมีหรือการพ่นทรายทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้

สามารถผลิตได้ทั้งกระจกใสลายฝ้าและกระจกฝ้าลายใส ในการประมวลผลขั้นแรกจะใช้ทราย ส่วนประการที่สองจะใช้สารละลายเคมี

ชั้นป้องกันพิเศษถูกนำไปใช้กับพื้นที่เหล่านั้นที่ต้องปล่อยให้โปร่งใส หลังจากนั้นผลิตภัณฑ์จะถูกแช่ในกรดและกัดกรด

เปลือกน้ำฅาลศิลปะช่วยให้คุณสร้างงานศิลปะที่แท้จริงเป็นต้นฉบับและสมบูรณ์

ที่นิทรรศการ World of Glass คุณจะได้ทำความคุ้นเคยกับทางเลือกใหม่ๆ ในการใช้กระจกอาร์ต รวมถึงกระจกฝ้า

ตัวอย่างกระจกฝ้าภายในนิทรรศการ

เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมจากทั้งในประเทศและต่างประเทศมารวมตัวกันที่ Expocentre Fairgrounds

การเยี่ยมชมนิทรรศการเป็นโอกาสในการเรียนรู้จากประสบการณ์ของบริษัทชั้นนำระดับโลก และเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาบริษัทของคุณเอง

การทำแก้วเป็นหนึ่งในเทคโนโลยีที่เก่าแก่ที่สุดในการเพาะเลี้ยงวัสดุ แต่เป็นสาขาอุตสาหกรรมที่ค่อนข้างใหม่ วัตถุดิบหลักในการรับแก้วประเภทที่ใช้กันมากที่สุดคือซิลิกา ขณะนี้การหลอมแก้วดำเนินการโดยใช้วิธีการหลายวิธี แต่มีพารามิเตอร์ทางเทคโนโลยีที่ค่อนข้างเข้มงวดโดยทั่วไปซึ่งหลัก ๆ คือเงื่อนไขของความสะอาดในการผลิตสูงและสภาวะที่มีอุณหภูมิสูงซึ่งต้องมีอุปกรณ์และเครื่องมือที่เหมาะสม ผลิตภัณฑ์แก้วถูกนำมาใช้ในทุกด้านของกิจกรรมของมนุษย์มาโดยตลอด

แก้วศิลปะ - ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปและแก้วเปล่าที่ทำหน้าที่ทางศิลปะ การตกแต่ง และประยุกต์ (จาน แจกัน เครื่องประดับและเครื่องประดับเครื่องแต่งกาย โคมไฟ หน้าต่างกระจกสีและกระเบื้องโมเสคขนาดเล็ก รายละเอียดทางสถาปัตยกรรมและองค์ประกอบตกแต่งต่างๆ ศิลปะพลาสติกขนาดเล็ก ประติมากรรม) ผลิตภัณฑ์ศิลปะแก้วสามารถมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวทำด้วยมือ แต่ผลิตภัณฑ์ศิลปะการผลิตจำนวนมาก (โรงงาน) เป็นเรื่องปกติมากขึ้น

เป็นเวลากว่าห้าพันปีที่ผู้คนรู้จักและใช้แก้ว ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าช่างปั้นหม้อพบแก้วเทียมเป็นครั้งแรก: เมื่อเผาผลิตภัณฑ์ดินเหนียวอาจมีส่วนผสมของโซดาและทรายติดอยู่ทำให้เกิดการเคลือบบนพื้นผิว ตามตำนานอีกเรื่องหนึ่ง พ่อค้าพบแก้วเป็นครั้งแรกขณะเดินทางผ่านทะเลทรายอาหรับ สินค้าอย่างหนึ่งที่พ่อค้าขายคือโซดา ในตอนกลางคืนพ่อค้าจะวางถุงโซดาไว้ใกล้ไฟ เพื่อป้องกันไฟจากลม และในตอนเช้า พ่อค้าก็ประหลาดใจที่โซดากลายเป็นแก้ว

แม้ว่านี่จะเป็นเพียงตำนาน แต่นักวิทยาศาสตร์เชื่อว่าภายใต้สถานการณ์บางอย่างสิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้เป็นอย่างดี จุดหลอมเหลวของทรายอยู่ที่ 1,710 °C แต่เมื่อเติมโซดาลงไป อุณหภูมิจะลดลงเหลือ 720 °C ตำนานนี้ได้รับการยืนยันโดยการค้นพบที่น่าสนใจของนักโบราณคดีในเมโสโปเตเมีย - ลูกปัดแก้ว (ประมาณ 2,450 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งทำจากเศษบล็อกแก้วโดยการแปรรูปด้วยหิน ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าแก้วถูกสร้างขึ้นโดยชาวอียิปต์และชาวตะวันออกในช่วงสหัสวรรษที่ 3-4 ก่อนคริสต์ศักราช

ก่อนหน้านี้ แก้วถูกต้มในหม้อ เช่น ซุปธรรมดา เหนือไฟ หรือในเตาอบ วางส่วนผสมในภาชนะ - ส่วนผสมของทราย, โซดา, เถ้าและสิ่งสกปรกต่างๆ (ชอล์ก, โดโลไมต์, เฟลด์สปาร์) คุณสมบัติในอนาคตของแก้ว เช่น ความแข็งแรง ความโปร่งใส ความต้านทานต่อสารเคมีและสี ขึ้นอยู่กับคุณภาพและวิธีการเตรียมประจุเป็นอย่างมาก ตัวอย่างเช่น เพื่อให้ได้แก้วขุ่น ต้องใช้ส่วนผสมของทรายและโซดา แก้วดังกล่าวละลายในน้ำธรรมดา แต่ถ้าเติมอลูมินาในองค์ประกอบนี้ความแข็งแรงและความแข็งของแก้วความต้านทานต่อสารเคมีและอุณหภูมิก็เพิ่มขึ้น

แก้วแรกที่มนุษย์ผลิตขึ้นนั้นมีความทึบแสง ชาวอียิปต์ใช้แก้วดังกล่าวเพื่อเลียนแบบหิน - มาลาไคต์, เทอร์ควอยซ์ ผู้คนทดลององค์ประกอบของแก้วอยู่ตลอดเวลาโดยแนะนำส่วนผสมใหม่ ๆ เข้าไป - ตะกั่วและดีบุกออกไซด์ สารประกอบแมงกานีสและโคบอลต์ (เป็นสีย้อม) ในสมัยโบราณ ชาวอียิปต์ใช้วิธีการแปรรูปแก้วสองวิธี: การขึ้นรูปพลาสติกและการกด สิ่งของเล็กๆ น้อยๆ ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกโดยใช้วิธีการเหล่านี้ แก้วสีเกิดขึ้นประมาณ 1,200 ปีก่อนคริสตกาล เมื่อผู้คนเริ่มเติมสีย้อมให้กับองค์ประกอบของแก้วในอนาคต เมื่อเติมทองแดงและเหล็กลงในองค์ประกอบ จะได้แก้วสีน้ำเงิน เขียว และเทอร์ควอยซ์ ต่อมาในช่วงต้นยุคของเรา มีการเติมโคบอลต์ลงในแก้วเพื่อผลิตแก้วสีน้ำเงิน

ในสมัยโบราณ แก้วดูเหมือนเป็นสิ่งมหัศจรรย์และน่าทึ่งสำหรับผู้คน เพราะมันมีคุณสมบัติที่ขัดแย้งกัน มันนิ่มและเป็นพลาสติกในสถานะหลอมเหลว และแข็งเป็นมันเงาหลังจากชุบแข็ง นอกจากนี้ แก้วยังถูกสร้างขึ้นด้วยดินและไฟ ดังนั้นในสมัยนั้น แก้วจึงมีราคาแพงกว่าเงินและทอง และความสามารถในการได้มาซึ่งถือเป็นศิลปะที่แท้จริง ตามตำนานในสมัยของจักรพรรดิแห่งโรมัน Tiberius (42 ปีก่อนคริสตกาล) ปรมาจารย์คนหนึ่งยอมสละชีวิตเพื่อเปิดเผยความลับในการทำแก้วที่ไม่มีวันแตกหัก จักรพรรดิไม่ต้องการให้แก้วเสื่อมค่าลง

วิธีการทำงานกับกระจกค่อยๆดีขึ้น ในระหว่างการขุดค้นในเมืองต่างๆ ของอิตาลีโบราณ (ปอมเปอี, เฮอร์คูเลเนียม) ซึ่งถูกทำลายโดยการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสในปีคริสตศักราช 79 พบพื้นกระเบื้องโมเสคแก้ว เศษกระจกสีที่ผนัง และชิ้นส่วนของกระจกฝ้า

การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในเทคโนโลยีการผลิตแก้วเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคของเรา: มีแก้วไม่มีสีปรากฏขึ้นรวมถึงผลิตภัณฑ์ที่ถูกเป่า ในคริสตศตวรรษที่ 1 จ. คิดค้นหลอดเป่าแก้วเพื่อสร้างเครื่องแก้ว น่าตลกดี แต่ตลอดหลายพันปีที่ผ่านมา เครื่องมือเป่าแก้วยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเลย ทั้งในอดีตและปัจจุบัน ช่างฝีมือใช้ท่อเหล็กยาวหุ้มด้วยไม้ ด้านหนึ่งมีปากเป่า และอีกด้านหนึ่งมีท่อหนาสำหรับรวบรวม แก้วทรงลูกแพร์ เครื่องเป่าแก้วจะให้ความร้อนที่ปลายท่อและจุ่มลงในแก้วที่หลอมละลาย ซึ่งจะเกิดเป็นก้อนร้อนที่ปลายท่อ จากนั้นอาจารย์ก็รีบเอาท่อออกจากเตาอบอย่างรวดเร็วและเริ่มเป่าออกจากปากเป่าทันที ช่องจะก่อตัวขึ้นในอาการโคม่าแก้ว ซึ่งจะเพิ่มขึ้นเมื่ออากาศถูกเป่าเข้าไป ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะสร้างผลิตภัณฑ์แก้วเกือบทุกชนิด - ทั้งจานเล็ก (แจกัน, ชาม, จาน, แก้วน้ำ) และแก้วใหญ่สำหรับกระจก

จุดสูงสุดของการพัฒนาการผลิตแก้วในยุโรปเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 5-7 ไบแซนเทียมกลายเป็นศูนย์กลางของการผลิตแก้วของโลก ที่นี่พวกเขาเริ่มสร้างไม่เพียงแต่ภาชนะที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังรวมถึงส่วนประกอบโมเสกขนาดเล็กซึ่งเป็นชิ้นส่วนของแก้วทึบแสงสีอีกด้วย

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 13 ช่างทำแก้วชาวเมืองเวนิสกลายเป็นเจ้าของความลับที่สำคัญที่สุดของงานฝีมือ ซึ่งเปิดเผยได้จากตัวอย่างที่นำมาจากกรุงคอนสแตนติโนเปิล ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา อุตสาหกรรมแก้วในเมืองเวนิสก็เริ่มพัฒนาเร็วขึ้น แต่ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับช่างฝีมือ แม้ว่าพวกเขาจะไม่มีคู่แข่งในยุโรปทั้งหมด แต่พวกเขาก็อยู่ภายใต้การควบคุมของเจ้าหน้าที่อย่างต่อเนื่อง รัฐบาลห้ามส่งออกวัสดุสำหรับการผลิตแก้วไปต่างประเทศและเปิดเผยความลับในการผลิต หากช่างทำแก้วพยายามออกจากเวนิส เขาต้องเผชิญกับปัญหาร้ายแรง ตั้งแต่คุกไปจนถึงโทษประหารชีวิต ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 13 เตาหลอมแก้วถูกย้ายเกินขอบเขตของเวนิสไปยังเกาะมูราโนซึ่งเป็นที่กำเนิดแก้ว "มูราโน" อันโด่งดัง ได้รับความนิยมอย่างมากอย่างรวดเร็ว แก้ว “มูราโน” มีคุณค่าอย่างมากต่อชาวยุโรปในศตวรรษที่ 15 และถูกมอบให้กับคนสำคัญเป็นของขวัญอันล้ำค่า

แก้ว “มูราโน” มีชื่อเสียงไปทั่วโลกในศตวรรษที่ 16 และยังคงรักษาไว้ ผลงานของศิลปินชาวอิตาลีในยุคนั้นยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ - ภาพวาดของพวกเขาแสดงถึงอาหารเวนิส แม้แต่ในภาพวาด คุณก็ยังสามารถเห็นได้ว่าเครื่องแก้วนี้ไร้น้ำหนัก สะอาด และโปร่งใสเพียงใด มีเพียงคนเป่าแก้วในยุคนั้นเท่านั้นที่ชื่นชมได้ พวกเขาสามารถสร้างภาชนะสำหรับของเหลวในรูปของนก สัตว์ ปลา และแมลง ปัจจุบัน เรือเหล่านี้ได้รับเกียรติในพิพิธภัณฑ์ของยุโรปตะวันตก บนกระจกช่างฝีมือทำการตกแต่งในรูปแบบของหยดฟอง, ดอกกุหลาบ, ขอบของผลิตภัณฑ์ถูกทำให้เป็นคลื่นและตกแต่งด้วยองค์ประกอบของนกและสัตว์ ช่างฝีมือชาวเวนิสสร้างภาชนะและสิ่งของอื่น ๆ โดยใช้เทคนิคที่หลากหลาย: เคลือบทอง, ทาสีด้วยเครื่องเคลือบ, ตกแต่งด้วยด้ายแก้ว และสิ่งของที่มีลวดลายในรูปแบบของรอยแตก (รอยแตก)

ในศตวรรษที่ 16 พร้อมกับการพัฒนาการผลิตแก้วในเมืองเวนิส การพัฒนาเริ่มต้นขึ้นในสเปน โปรตุเกส เนเธอร์แลนด์ ฝรั่งเศส อังกฤษ และเยอรมนี และในศตวรรษที่ 17 เครื่องแก้วเวนิสอันละเอียดอ่อนก็ค่อยๆ หมดความนิยมลง โดยหลีกทางให้แก้วหนักจากโบฮีเมียและซิลีเซีย

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 17 มีการคิดค้นวิธีการใหม่ในการสร้างผลิตภัณฑ์แก้วในฝรั่งเศส - การหล่อแก้วบนกระเบื้องทองแดงและรีดต่อไป ในเวลาเดียวกันเริ่มใช้การประมวลผลแก้วโดยการแกะสลัก (ส่วนผสมของสปาร์และกรดซัลฟิวริก) และเริ่มพัฒนาการผลิตกระจกสำหรับหน้าต่างและเลนส์ แล้วแก้วมูราโน่อันโด่งดังล่ะ? น่าเสียดายที่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 18 โรงผลิตแก้วบนเกาะถูกทำลายโดยผู้ยึดครองชาวฝรั่งเศส การผลิตแก้วเวนิสได้รับการฟื้นฟูในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 เท่านั้นต้องขอบคุณทนายความอันโตนิโอซัลเวียติผู้ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากผู้ชื่นชมในสมัยโบราณคนอื่น ๆ จึงกลับมาทำงานของโรงงานมูราโนต่อ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา โรงงานแห่งนี้ก็ประสบความสำเร็จในการดำเนินงาน โดยผลิตผลิตภัณฑ์ที่ได้รับความนิยมอย่างมากในโลก ผลิตภัณฑ์แก้วที่มีเครื่องหมายผู้สร้างโรงงานมูราโน่มีมูลค่าเพิ่มมากขึ้นทุกปี โดยเฉพาะในหมู่นักสะสมที่เข้าร่วมการประมูลในยุโรป

ใน Rus' การทำแก้วเป็นสิ่งที่ดีที่สุดมาตั้งแต่สมัยโบราณ จริงอยู่ที่โรงงานแก้วแห่งแรกเปิดในปี 1635 ในภูมิภาคมอสโกเท่านั้น รากฐานอย่างเป็นทางการของการผลิตเครื่องแก้วในรัสเซียเริ่มต้นด้วยการเปิดโรงงานโดยชาวสวีเดน Elisha Kokht เมื่อสิทธิพิเศษในการผลิตผลิตภัณฑ์แก้วเป็นเวลา 15 ปีของ Kokht สิ้นสุดลง โรงงานที่คล้ายกันหลายแห่งของผู้ประกอบการรายอื่นก็ปรากฏตัวขึ้นทันที แต่การดำเนินการทั้งหมดนี้ไม่ได้รับการสนับสนุน และการพัฒนาที่คาดหวังของการผลิตแก้วในรัสเซียก็ไม่เกิดขึ้น

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 พระเจ้าปีเตอร์มหาราชได้อนุมัติสิ่งจูงใจสำหรับช่างทำแก้ว พวกเขาเริ่มถูกส่งไปต่างประเทศเพื่อรับการฝึกอบรม ฯลฯ สิ่งนี้นำไปสู่การฟื้นตัวในภาคการผลิตแก้ว ซาร์ปีเตอร์มหาราชเป็นผู้เปิดโรงงานแก้วสองแห่งใกล้มอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเชิญช่างฝีมือจากเยอรมนีมาทำงาน จากช่วงเวลานี้การผลิตแก้วในรัสเซียเริ่มมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง

ในศตวรรษที่ 18 เครื่องแก้วทาสีที่ทำจากแก้วน้ำนมและแก้วโอปอลได้รับความนิยมในรัสเซีย พวกเขาถูกลงสีด้วยอีนาเมล เป็นรูปดอกไม้หรือฉากต่างๆ ต่อมาต้นศตวรรษที่ 19 ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากคริสตัลตะกั่วขอบเพชรได้รับความนิยม ผลิตโดยโรงงานแก้วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงงานแห่งนี้ไม่เพียงแต่ผลิตอาหารที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังผลิตแจกันและโคมไฟอีกด้วย

ในปี 1902 Emile Fourcauld ได้แนะนำวิธีการเขียนแบบกระจกด้วยเครื่องจักร แก้วถูกดึงออกจากเตาหลอมในรูปแบบของแถบต่อเนื่องผ่านม้วนกลิ้ง จากนั้นจึงนำไปแช่เย็นและตัดเป็นแผ่น วิธีการทำแก้วอีกวิธีหนึ่งคือวิธีลอยตัว ซึ่งคิดค้นขึ้นในปี 1959 โดยพิลคิงตัน ประกอบด้วยสิ่งต่อไปนี้: แก้วมาจากเตาหลอมในรูปแบบของแถบแบนผ่านอ่างดีบุกหลอมเหลวจากนั้นจึงเย็นลงและหลอมอ่อน ข้อดีของวิธีนี้: การไม่มีข้อบกพร่องด้านการมองเห็นในกระจก ความหนาของแผ่นคงที่ พื้นผิวกระจกคุณภาพสูง ทำให้ไม่จำเป็นต้องขัดเงา วิธีการนี้ยังช่วยให้สามารถกำหนดคุณสมบัติบางอย่างของแก้วในระหว่างการผลิตได้อีกด้วย

แม้กระทั่งในปัจจุบัน วัตถุที่เป็นแก้วทั้งหมดก็ถูกสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการเดียวกัน ได้แก่ การเป่า การหล่อ และการกด งานฝีมือของช่างทำแก้วเป็นที่ต้องการมากที่สุดในการออกแบบวัตถุ ท้ายที่สุดแล้ว ความเป็นไปได้ของแก้ว (พลาสติก เทคโนโลยี พื้นผิว สี) นั้นแทบจะไร้ขีดจำกัด ทำให้สามารถตระหนักถึงแนวคิดที่หลากหลายจากผู้เขียน แน่นอนว่าแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับบริษัทออกแบบหลายแห่งก็คือลวดลายโบราณ แก้วในปัจจุบันไม่ได้เป็นเพียงโคมไฟและโคมไฟระย้าเท่านั้น แต่ยังมีรายละเอียดภายในที่น่าสนใจอีกด้วย (ที่จับเฟอร์นิเจอร์ สวิตช์ ฯลฯ)

แก้วเป็นที่รู้จักของชาวตะวันออกมาตั้งแต่สมัยโบราณ ในระหว่างการขุดค้นในดินแดนอัสซีเรียโบราณ นักโบราณคดีชาวอังกฤษพบวัตถุแก้วและสูตรอาหารสำหรับทำแก้วพร้อมกับพวกเขาด้วย ผลิตภัณฑ์แก้วผลิตขึ้นแล้วในอียิปต์โบราณ ฟีนิเซีย และประเทศเพื่อนบ้าน เทคนิคหลายอย่างในสมัยนั้นถูกนำมาใช้และนำไปใช้โดยคนรุ่นต่อๆ ไป ซึ่งบางส่วนยังคงอยู่จนถึงปลายยุคกลาง เทคนิคการเป่าแก้วซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคเก่าและใหม่ในไซดอน (ปัจจุบันคือเมืองไซดาในเลบานอน) ซึ่งในขณะนั้นเป็นศูนย์กลางการผลิตแก้วที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 8-9 ทำให้สามารถผลิตภาชนะผนังบางโปร่งใสที่มีรูปร่างหลากหลายได้เป็นครั้งแรก แม่พิมพ์เป่าทำจากไม้หรือดินเหนียว

ตามกฎแล้ว การผลิตแก้วขึ้นอยู่กับเทคนิคหลักสามประการ: การขึ้นรูป (เมื่อมวลแก้วถูกเทลงในแม่พิมพ์) การเป่าและการตัด (ชิ้นส่วนพิเศษจะถูกเอาออกจากชิ้นส่วนของมวลแก้วและพื้นผิวจะถูกประมวลผลโดยการเจียรด้วยสารกัดกร่อน วงล้อซึ่งให้คุณเลียนแบบคริสตัลได้)

ช่างทำแก้วชาวซีเรียเป่าขวด ชาม ขวด บางครั้งมีด้ายหรือเครื่องประดับติดอยู่ที่ความหนาของแก้วเพื่อเป็นการบรรเทาทุกข์ การแกะสลักกระจกได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นโดยใช้ล้อขัด ภาชนะที่คล้ายกัน - มีซี่โครงแนวตั้ง (เช่นขลุ่ย) ถูกสร้างขึ้นโดยเลียนแบบวัตถุจากสมัยโรมัน

ด้วยการถือกำเนิดของหัวหน้าศาสนาอิสลามมุสลิม ช่างฝีมือจึงเริ่มทาสีกระจกด้วยสีเคลือบฟันและสีทอง ในภาคตะวันออกเฉียงเหนือของซีเรีย เมือง Raqqa ซึ่งเป็นศูนย์กลางการผลิตแก้วและเซรามิก ได้ใช้โคมไฟระย้าหลากสีแล้ว พิพิธภัณฑ์ดามัสกัสจัดแสดงเรือหลายลำที่ผลิตในเมืองรักเกาะห์ ส่วนใหญ่เป็นภาชนะไม่มีขาตั้ง มีรูปร่างเกือบทรงกระบอก มีลวดลายเรขาคณิตและลายดอกไม้ ประดับด้วยโคมระย้า อย่างไรก็ตาม หลังจากการรุกรานมองโกลในปี 1259–1260 การผลิตกระจกเคลือบยาได้ย้ายไปที่ดามัสกัสและอเลปโป ซึ่งยังคงอยู่จนถึงศตวรรษที่ 14

ในอิหร่าน ในสมัยราชวงศ์ซามานิด (ศตวรรษที่ 9-10) เริ่มมีการใช้เทคนิคการแปรรูปแก้วของซีเรีย ในศตวรรษที่ 10 ช่างฝีมือเริ่มใช้เทคนิคการถอดพื้นผิวด้านนอกของผลิตภัณฑ์ออกเช่นเดียวกับที่ช่างแกะสลักหินทำ การตกแต่งด้วยการแกะสลักถูกนำมาใช้เป็นลวดลายเรขาคณิตเชิงเส้น วิธีการที่คล้ายกันนี้ได้รับความนิยมในอิหร่าน อิรัก และอียิปต์

ในช่วงระหว่างศตวรรษที่ 12 ถึงศตวรรษที่ 15 ช่างฝีมือชาวซีเรียสร้างโคมไฟจำนวนมาก ภาชนะใส่ไวน์และน้ำ ชาม กระติกน้ำ และแก้วน้ำที่ทำจากแก้วสีพร้อมภาพวาดหลากสีสัน รวมถึงลายอาหรับอักษรวิจิตรที่ทำด้วยทองคำ แก้วซีเรียที่ทาสีเคลือบกลายเป็นสินค้าฟุ่มเฟือยในยุโรป ชาวยุโรปเรียกกระจกทาสีตะวันออกเกือบทั้งหมดว่า "ดามัสกัส" แม้ว่าทั้งวัตถุของอิรักและอิหร่านจะจัดอยู่ในหมวดหมู่นี้ก็ตาม รูปแบบผลิตภัณฑ์ของศตวรรษที่ 13 มีความสง่างามอย่างยิ่ง พวกเขาได้รับการตกแต่งด้วยการตกแต่ง epigraphic รูปทรงริบบิ้น เหรียญที่มีสัญลักษณ์ของลูกค้า และแม้แต่ร่างของคนและสัตว์นักล่า บางครั้งก็ใช้เคลือบฟันบางครั้งก็ปิดทอง

แก้วประเภทที่พบมากที่สุดที่ผลิตในซีเรียตั้งแต่สมัยโบราณคือแก้วที่เรียกว่า "นม" ซึ่งประกอบด้วยเฟลด์สปาร์และฟลูออร์สปาร์ผสมกัน ปัจจุบันนี้ เมื่อใช้สิ่งเจือปนในปริมาณที่น้อยลง จะได้แก้วโอปอล ตัวอย่างของภาชนะแก้วนมที่ทำจากซีเรียที่มีรูปทรงสวยงามมีอยู่ในคอลเล็กชั่นต่างๆ ของอาศรมและพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ อื่นๆ โคมไฟอาหรับหกดวงจากศตวรรษที่ 13 ถึง 15 ในคอลเลกชัน Hermitage แสดงให้เห็นถึงการพัฒนารูปแบบศิลปะนี้ในระดับสูง

ในสมัยอับบาซิด (ค.ศ. 749–1258) โรงปฏิบัติงานของอิรักผลิตแก้วน้ำที่มีด้ายสีน้ำเงินซ้อนทับโดยเน้นที่ขอบชาม และยังตกแต่งตัวแก้วทรงระฆังด้วย ในรัชสมัยของราชวงศ์อุมัยยะฮ์ ช่างเป่าแก้วในเมืองคูฟาของอิรักเป็นกลุ่มแรกที่ผลิตแก้วสีน้ำเงินและน้ำเงินเขียว

เครื่องแก้วในสมัยนั้นมีรูปร่างแตกต่างกันไป: ภาชนะมีลักษณะคล้ายขวดโดยมีเกลียวแก้วพันอยู่ตามคอ มีการสร้างภาพบนส่วนที่กว้างของขวด - บางครั้งก็เป็นฉากการล่าสัตว์หรือการแข่งขันโปโล แจกันที่มีคอกว้างและบานขึ้นมักจะมีการตกแต่งหลายระดับ ส่วนใหญ่มักเป็นการวาดภาพด้วยสีเคลือบฟันในรูปแบบของริบบิ้นซึ่งบางครั้งก็ใช้การเขียนด้วยลายมือ มีการทำขวดมอระกู่ขนาดใหญ่และโคมไฟด้วย มัสยิดโบราณในอียิปต์ ซีเรีย และอิรักมีโคมไฟบริจาคจำนวนมาก รูปแบบเครื่องบูชาดังกล่าวมีขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 13-14 ในการตกแต่งโคมไฟเหล่านี้ทำจากแก้วสีพร้อมกับจารึกและแขนเสื้อคุณสามารถเห็นลวดลายของพืช - ดอกกุหลาบหลายกลีบลวดลายของใบไม้กิ่งก้านเลื้อยและดอกตูม

ภายใต้ราชวงศ์ฟาติมิด (909–1171) การแปรรูปหินคริสตัลธรรมชาติเริ่มแพร่หลาย บีรูนีนักวิทยาศาสตร์สารานุกรมแห่งศตวรรษที่ 11 เขียนว่าหินคริสตัลที่ยังไม่แปรรูปถูกนำเข้าสู่บาสรา (อิรัก) นักเดินทางชาวเปอร์เซีย Nasir-i Khosrow (ศตวรรษที่ 11) เขียนเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าผลงานชิ้นเอกทำจากหินคริสตัลในอียิปต์ บ่อยครั้งที่ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวมีกรอบที่ทำจากเงินปิดทอง จารึกในรูปแบบของ คูฟีรวมถึงฉากการต่อสู้ของสัตว์ ไม่เพียงแต่ภาชนะประดับที่ทำจากคริสตัลเท่านั้น แต่ยังมีขวดสำหรับใส่ยารักษาโรค ธูป พลวง และหมากรุกอีกด้วย

มากริซี นักประวัติศาสตร์ชาวอียิปต์ (ค.ศ. 1364–1442) ชี้ให้เห็นว่าคลังสมบัติของคอลีฟะห์ฟาติมียะห์ (909–1171) บรรจุภาชนะคริสตัลล้ำค่าประมาณสองพันใบ ผลิตภัณฑ์เจียระไนของอียิปต์มีมูลค่าสูงในยุโรปยุคกลาง ในปี 1069 คลังสมบัตินี้ถูกปล้น สิ่งของหลายชิ้นของเธอเดินทางไปยุโรปและถูกเก็บไว้เป็นวัตถุโบราณในมหาวิหารของยุโรปและบ้านส่วนตัว

นักประวัติศาสตร์ศิลปะมักจะเลือกเหยือกขนาดใหญ่สองใบที่ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์วิคตอเรียแอนด์อัลเบิร์ตในลอนดอน ในบรรดาผลงานที่ดีที่สุดในประเภทนี้ หนึ่งในนั้นคือภาพนกล่าเหยื่อขนาดใหญ่ที่แกะสลักด้วยความโล่งใจท่ามกลางยอดปีนเขาขนาดใหญ่และครึ่งฝ่ามือ ในรูปแบบและลักษณะทั่วไปของการตกแต่งเครื่องแก้วศิลปะอียิปต์นั้นอยู่ใกล้กับแก้วซีเรีย แต่มีลักษณะเป็นจารึกขนาดใหญ่ที่มีความปรารถนาดีซึ่งครอบคลุมส่วนล่างเกือบทั้งหมดของเรือด้วยเข็มขัดกว้าง

ในสมัยมัมลุก (ค.ศ. 1250–1390) วัตถุแก้วเริ่มตกแต่งด้วยคำจารึกในรูปแบบ นาสข์ตลอดจนเครื่องประดับดอกไม้ ช่างฝีมือชาวอียิปต์ใช้เทคนิค "ไม้หนีบผ้า" เมื่อแก้วร้อนถูกคีมจับในหลายจุด ในเวลาเดียวกัน ภาชนะสำหรับ "กลิ่นหอม" ก็ปรากฏขึ้นในอียิปต์และซีเรีย คอที่แคบทำให้สามารถปล่อยกลิ่นของเหลวออกมาเป็นหยดและไม่ปล่อยความชื้นอันมีค่าออกมาเมื่อล้ม สิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งคือภาชนะที่ทำจากแก้วทึบแสงที่มีลวดลายขนนก ความจริงแล้วเทคนิคในการทำสิ่งของดังกล่าวคือการกลับมาผลิตใหม่ตามสูตรโบราณ เทคนิคในการทำภาชนะดังกล่าวคือการพันเกลียวแก้วทึบแสงรอบวัตถุแล้วม้วนลงบนแผ่นหินอ่อนในขณะที่วัตถุร้อนยังคงติดอยู่กับหลอดเป่าแก้ว โดยใช้เครื่องมือที่คล้ายกับหวี ลากเส้นไปตามพื้นผิวของกระจก ซึ่งทำให้โครงสร้างของเกลียวแก้วที่พันกันกระจัดกระจาย จากนั้นจึงปรับพื้นผิวของตัวเรือให้เรียบบนพื้นผิวหินอ่อน

ในผลิตภัณฑ์ของซีเรียในสมัยอัยยูบิด (ค.ศ. 1186–1462) ร่างมนุษย์ที่ใส่เหรียญกลายเป็นธีมยอดนิยมสำหรับการตกแต่งภาชนะ ในช่วงมัมลูก (ค.ศ. 1250–1517) การออกแบบเหล่านี้ถูกแทนที่ด้วยคำจารึกและลวดลายของพืช จากนั้นภาชนะก็เริ่มตกแต่งด้วยทองคำและเคลือบฟัน เคลือบฟันเป็นส่วนผสมที่เป็นแก้วซึ่งได้สีมาจากการใช้สีย้อมโลหะผสมกับวัสดุที่เป็นแก้ว บ่อยครั้งที่ภาชนะมีด้ามจับที่สลับซับซ้อนในรูปแบบของแอมโฟรัส แต่แล้วในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 การผลิตผลิตภัณฑ์แก้วที่มีการปิดทองและเคลือบฟันเริ่มลดลง ความพยายามทั้งหมดของ Mamluk Sultan al-Ashraf Sayf ad-din Ka'it Bey (1468–1496) ในการฟื้นฟูการผลิตของพวกเขาไม่ประสบความสำเร็จ

พวกครูเสดตามล่าหาวัตถุแก้วตะวันออกอย่างแท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขาส่งออกโคมไฟที่ใช้ติดตั้งมัสยิดและมอบเป็นของขวัญให้กับอารามและโบสถ์ของชาวคริสต์ ควรสังเกตว่าในช่วงเวลานี้ ชาวยุโรปเห็นได้ชัดว่าอยู่ข้างหลังชาวอาหรับในการส่องสว่างบ้านของตน (และแม้แต่ถนน)