Čudovita avtorjeva slika. Kako ste povezani z mano?

Afanazij Afanasijevič Fet

čudovita slika,
Kako ste povezani z mano?
bela navadna,
Polna luna,

luč nebes zgoraj,
In bleščeč sneg
In oddaljene sani
Osamljen tek.

Sposobnost, da v nekaj stavkih prenesete vso lepoto okoliške narave, je ena najbolj presenetljivih značilnosti dela Afanasyja Feta. V zgodovino ruske poezije se je zapisal kot neverjetno subtilni lirik in premišljen krajin slikar, ki je uspel najti preproste in natančne besede, ki opisujejo dež, veter, gozd ali različne letne čase. Hkrati se po takšni živahnosti in natančnosti razlikujejo le zgodnja pesnikova dela, ko njegove duše še ni zasenčil občutek krivde pred ženo, ki jo je nekoč ljubil. Kasneje je Mariji Lazich posvetil ogromno pesmi in se v svojem delu vse bolj pomikal v ljubezenska in filozofska besedila. Kljub temu se je ohranilo veliko zgodnjih pesnikovih del, ki so napolnjena z neverjetno čistostjo, lahkotnostjo in harmonijo.

Leta 1842 je Afanasy Fet napisal pesem "Čudovita slika", ki je mojstrsko upodobila zimsko nočno pokrajino. Zaradi takšnih del so pesnika pogosto kritizirali častiti pisatelji, saj so menili, da je pomanjkanje globokih misli v poeziji znak slabega okusa. Vendar Afanasy Fet ni trdil, da je strokovnjak za človeške duše. Samo poskušal je najti preproste in dostopne besede, s katerimi bi opisal, kaj vidi in čuti. Omeniti velja, da je avtor le redko izražal svoj osebni odnos do okoliške resničnosti, poskušal je le popraviti različne predmete in pojave. Kljub temu pesnik v pesmi "Čudovita slika" ne more, da ne bi občudoval in, ko govori o mrzli zimski noči, priznava: "Kako si mi drag!". Fet čuti poseben čar v tem, kar ga obdaja – »bela ravnina, polna luna« v avtorjevo življenje prinašajo že davno pozabljene občutke veselja in miru, ki jih popestrijo »oddaljene sani, ki tečejo sam«.

Zdi se, da v poustvarjeni sliki zimske noči ni nič izjemnega in vrednega pozornosti. Verjetno je sama pesem nastala v trenutku, ko je Afanazij Fet na kratko potoval po prostranih ruskih prostranstvih. Toda nežnost, ki jo avtor vnese v vsako vrstico tega dela, kaže, da je tak nočni sprehod avtorju prinesel neprimerljiv užitek. Fetu uspe prenesti svoja resnična čustva in nas vse opomniti, da lahko doživiš srečo tudi iz preprostih in znanih stvari, na katere pogosto preprosto nismo pozorni.

Literarna in glasbena kompozicija

"Čudovita slika, kako si mi drag!"

(življenje narave in človeka v besedilih A.A. Feta)

Ruska literatura je poznala veliko velikih pesnikov, ki so prepevali lepoto svoje domače narave. In posebno mesto zaseda Afanasy Fet - pesnik, poznavalec "čiste umetnosti", ki je pokazal pomen vsakega naravnega pojava, vsakega trenutka življenja.
Fetovo delo je prežeto z ljubeznijo do narave. V vsaki besedi začutimo pesnikov spoštljiv odnos do njene lepote. Ne moremo se načuditi, kako lepa je Fetova narava v vsej mavrici barv, zvokov, dišav, kako lep je človek v vsej kompleksnosti svojih duhovnih vzgibov, v moči svojih naklonjenosti, v globini svojih izkušenj.
Krajinska lirika je glavno bogastvo pesnikove lirike. Fet zna v naravi videti in slišati izjemno veliko, upodobiti njen najgloblji svet, posredovati romantično občudovanje ob srečanju z naravo, filozofska razmišljanja, ki se rojevajo ob premišljevanju o njenem videzu. Za Feta je značilna neverjetna slikarska subtilnost, raznovrstnost izkušenj, ki izhajajo iz komunikacije z naravo. V središču njegove poetike je posebna filozofija, ki izraža vidne in nevidne povezave med človekom in naravo.
Fet v vsaki svoji pesmi s filigransko natančnostjo opisuje najmanjše podrobnosti slike narave, kot da bi pregledoval slikarjevo platno:
Sedimo tukaj ob tej vrbi

Kakšni čudoviti preobrati

Na lubje okoli kotanja!

In pod vrbo kako lepo

Zlati prelivi

Curek tresočega stekla!
Zahvaljujoč Fetovemu talentu ne vidimo le čudovite pokrajine, ampak tudi vdihnemo vonj rož, poslušamo zvoke narave: nežno petje ptic dopolnjuje žvrgolenje kobilic in že se sliši oddaljeno ropotanje grmenja. ... »In sliši se »nemirno zvonjenje kobilic«!

Nenavadno natančno, prostorno in hkrati dinamično rišite slike narave v brezslovnih pesmih Afanasyja Feta. Pesem "To jutro, to veselje ..." nas z vsako vrstico vedno bolj skrbi. Vidimo svetlo modro nebo, plaz zvokov pade na nas in zadnji akord je neprespana noč. To se zgodi samo spomladi!

Danes zjutraj, to veselje
Ta moč dneva in svetlobe,

Ta modri trezor
Ta jok in strune
Te jate, te ptice,

Ta glas voda

Te vrbe in breze
Te kapljice so te solze

Ta puh ni list,
Te gore, te doline,
Te mušice, te čebele,

Ta jezik in piščalka

Te zore brez mrka,
Ta vzdih nočne vasi,

To noč brez spanja
Ta meglica in toplota postelje,
Ta ulomek in ti trili,
Vse je pomlad.
V pripovedovalčevem monologu – najljubšem Fetovem zvijačem – ni niti enega glagola, a tudi tu ni niti ene opredeljevalne besede, razen dvaindvajsetkrat ponovljenega zaimenskega pridevnika »ta« (»teh«, »ta«!) Zdi se, da avtor zavrača epitete, da priznava nemoč besed.

Lirični zaplet te kratke pesmi temelji na gibanju pripovedovalčevih oči od nebesnega svoda - do zemlje, od narave - do človekovega bivališča. Najprej vidimo modrino neba in jate ptic, nato zvenečo in cvetočo pomladno deželo - vrbe in breze, pokrite z nežnim listjem, gore in doline. Končno so besede o osebi. V zadnjih vrsticah je pogled liričnega junaka obrnjen navznoter, v njegove občutke.
Za osebo je pomlad povezana s sanjami o ljubezni. V tem času se v njem prebudijo ustvarjalne sile, ki mu omogočajo, da se "vzpne" nad naravo, da prepozna in začuti enotnost vsega, kar obstaja.

Neverjetno romantična pesem »Šepet, plaho dihanje« nas popelje v tiho poletno noč. Žuborenje potoka in pesem slavčka sta glasba, ki spremlja srečanje zaljubljencev. V pesmi ni glagolov, kljub temu pa je napolnjena z gibanjem. Fragmentarne podobe (življenje srca, življenje narave) se oblikujejo kot mozaični kosi v eno samo sliko.
Fet ne opiše popolne slike, ampak poda več natančnih potez, tako da se v bralčevi domišljiji zgodi »mešanje barv« v en sam »ton«.

Šepet, plašen dih.

tril slavček,

Srebro in plapolanje

Zaspani tok.
Nočna svetloba, nočne sence,

Sence brez konca

Niz čarobnih sprememb

sladek obraz,
V dimljenih oblakih vijolične vrtnice,

odsev jantarja,

In poljubi in solze,

In zora, zora!..
Ta figurativnost, ta pozorna pozornost do detajlov, bogastvo epitetov in definicij sestavljajo poseben pesnikov slog. Tema narave razkriva tudi druge značilnosti Fetovega besedila: njegovo asociativnost in muzikalnost njegovega zloga.

V meglici - neznano

Pomladni mesec je odplul.

barvni vrt diha

Jabolko, češnja.

Tako se drži, poljublja

Skrivnostno in skromno.

In nisi žalosten?

In nisi omamljen?
Ni povsem jasno, zakaj bi moral biti človek žalosten v tako tihi, otožni noči. In tudi po tem, ko pesem preberemo do konca, doživimo občutek neke podcenjenosti, kot da se nečesa zelo pomembnega nismo naučili. In lahko samo ugibamo, fantaziramo, sanjamo.

Fetova besedila so zelo glasbena - številne njegove pesmi so postale znane romance. Omeniti je treba tudi takšno značilnost Fetovega dela, kot je odsotnost akutnih družbenih konfliktov, slike revščine in pomanjkanja pravic, ki so jih pogosto obravnavali številni pesnikovi sodobniki, na primer N. A. Nekrasov. Takšno odmaknjenost od družbenih problemov so včasih obsojali tudi drugi pesniki. Vendar se vrednost Fetovih besedil od tega ne zmanjša. Obstaja mnenje, da je "pesnik v Rusiji več kot pesnik", vendar ne morejo biti vsi mogočni govorniki, ki pozivajo ljudi k preoblikovanju družbe. Morda je v naši tehnogeni dobi veliko bolj pomembno, da razumemo, kako lepa in neobrambna je narava okoli nas, in jo znamo ohraniti, da bodo tudi naši zanamci lahko občudovali peneče se ribnike, bujno zeleno travo, izvire, gozdove in polja.
Dejansko so pokrajine, ki jih je ustvaril pesnik, neverjetne in navdihujoče, pri srcu vsakega Rusa. Fetova narava ni povezana s kmečkim delom, kot je Nekrasov, s svetom duhovnih izkušenj, kot je Lermontov. A hkrati je pesnikovo dojemanje tega živahno, neposredno in čustveno. Tu je pokrajina vedno individualno-osebna percepcija, ki ne fiksira le nekega naravnega pojava, ampak tudi razpoloženje pesnika. Fetova narava je vedno predmet umetniškega užitka in estetskega užitka. Poleg tega je pesnikova pozornost usmerjena v najbolj običajne pojave in sploh ne na spektakularne, barvite slike. In vsak bežen vtis ima za Feta svojo privlačnost. Nezavedno uživa v življenju, ne da bi o tem razmišljal. Zanj je značilen nekakšen iznajdljiv pogled na fenomene življenja, značilen za nezamogljeno zavest.
V pesnikovih delih so zastopani vsi naši letni časi: nežna pomlad - s puhastimi vrbami, s prvimi šmarnicami, s tankimi lepljivimi listi cvetočih brez; goreče, soparno poletje - s penečim trpkim zrakom, z modrim platnom neba, z zlatimi klasji polj, ki se raztezajo v daljavi; hladna, poživljajoča jesen - s pestrimi pobočji gozdov, s pticami, ki se raztezajo v daljavo; bleščeča ruska zima - s svojo neustavljivo snežno nevihto, svežim snegom, zapletenimi vzorci zmrzali na okenskih steklih. Fet zelo rad opazuje skrivnost naravnega življenja in njegov celoten cikel, vsa njegova raznolikost in večglasje, se mu odpre v oči. Tu "nedelna vohunka narave" opazuje prelet lastovke nad "večernim ribnikom", tu se na cvetu jasno pokažejo zračni obrisi metulja, tu cveti rožna kraljica, ki žari z nežno aromo, čuti bližino slavčka, tu oživijo hrupne čaplje, ki se veselijo prvih sončnih žarkov, tukaj je brezbrižna čebela, ki se plazi v »nagelj dišeče lila«.

Posebno mesto v naravni liriki A. Feta zavzema tema pomladi. S prihodom pomladi se vse okoli spremeni: zdi se, da se narava prebudi po dolgem spanju, odvrže zimske okove. In enako prebujanje, prenova se zgodi v duši liričnega junaka Feta. Toda skupaj z veseljem dušo napolnijo nerazumljivo hrepenenje, žalost, zmedenost. In Fet je postal prvi pesnik, ki je pokazal kompleksne, nasprotujoče si občutke junaka, spremembo njegovega razpoloženja, vpliv narave na njegovo duševno stanje.
Zanimiva je pesem »Še vedno dišeča pomladna blaženost ...«, v kateri avtor pokaže sam začetek pomladi, ko se narava šele začenja prebujati. Sneg še leži, ceste so pokrite z ledom, sonce pa greje šele opoldne. Toda duša že živi v pričakovanju topline, svetlobe, ljubezni.
Še ena dišeča pomladna blaženost

Nismo imeli časa za sestop,

Še vedno so grape polne snega,

Še zora ropota voz

Na zamrznjeni poti
Takoj ko sonce opoldne greje,

V višino rdeči lipa,

Skozi breza postane malo rumena,

In slavček si še ne upa

Pojte v ribezovem grmu.
Toda novica o ponovnem rojstvu je živa

V letečih žerjavih so že,

In slediti njihovim očem,

Tam je lepota stepe

Z rdečico modrikastih lic.
Ob branju "Pomladnih misli" človek ne more občudovati, kako mojstrsko ima besedo Afanasy Fet:
Spet ptice letijo od daleč

Na obale, ki lomijo led

Toplo sonce je visoko

In dišeča šmarnica čaka.
Spet v srcu nič ne bo umrlo

Dokler vzpenjajoča kri zavpije,

In s podkupljeno dušo verjameš

Da je ljubezen tako kot svet neskončna.
A se bomo spet zbrali tako blizu

Sredi narave se razvajamo,

Kot se vidi, da hodi nizko

nas hladno sonce zime?
»Ledolomne obale« – in že slišimo pokanje lomljenja ledu, vidimo kipeče rečne tokove in celo začutimo trpko, oster, vznemirljiv vonj, ki napolni le marčevski veter.
Zeleni krožni ples dreves, zvoneča pesem penečega potoka, kodrasti bršljan, sodelujoči v spomladanski žeji - vse to pesnika razveseljuje in vznemirja, vanj vzbuja izjemno žejo po življenju, občudovanje njegove večne lepote. Fet povezuje naravo s človeškimi občutki, s posebnim dojemanjem življenja. Torej pomlad v njem poraja neko posebno lenobo, neizrazito melanholično, čutno blaženost:

Izginil bom iz melanholije in lenobe,
Osamljeno življenje ni sladko
Srce boli, kolena šibka,
V vsakem nageljnu dišeče lila,
Ob petju se prileze čebela.

Naj grem na prosto polje
Ali popolnoma izgubljen v gozdu ...
Z vsakim korakom ni po volji lažje,
Srce bije vedno bolj
Kot premog v prsih nosim.

Ne, počakaj! Z mojim hrepenenjem
tukaj se bom ločil. Ptičja češnja spi.
Ah, spet te čebele pod njo!
In ne morem razumeti
Ali na rožah, ali zvoni v ušesih.

V pesmih o pomladi je mogoče čim bolj jasno zaslediti neločljivo vez med naravo in človekom. Skoraj vse pesmi, ki se zdijo napisane o naravi, pripovedujejo tudi o ljubezenskih izkušnjah. Fet skozi podobe narave pogosto razkriva dušo liričnega junaka, zato lahko govorimo o simboliki njegovih pesmi.

Atanazij Fet je ob petju lepote narave pokazal lepoto človeških duš. Njegove iskrene, globoke, čutne pesmi še vedno odmevajo v srcih bralcev.
Romanca "Ob zori je ne zbudiš ..."
A. A. Fet je v svoji karieri večkrat obravnaval podobe narave. Z opisom narave pesnik posreduje najbolj subtilne, skoraj neulovljive odtenke čustvenih stanj liričnega junaka. V teh verzih »življenje duše« dobi polnost in pomen v stiku z naravo, narava pa najde svoje pravo bitje v stiku z živo dušo, prelomljeno skozi »čarobni kristal« človekove percepcije.
Toda v središču pesnika niso le gaji, drevesa, rože, polja; pesniški svet Feta, tako kot resnični svet, naseljujejo živa bitja, katerih navade pesnik jasno opisuje. Tukaj je okretna riba, ki drsi po sami gladini vode, njen »modrikasti hrbet« meče srebro; v zimski zmrzali v hiši "maček poje, oči se mu zavijejo." V Fetovih besedilih so zlasti pogosto omenjene ptice: žerjavi, lastovke, grabe, vrabec in samo ptica, ki se skriva v gnezdu pred slabim vremenom:

In prozivka zagrmi,
In hrupna meglica je tako črna ...
Samo ti, moja draga ptica,
V toplem gnezdu je komaj viden.
Naravne podobe, ki jih ustvarja pesnik, so izjemno konkretne, otipljive, polne številnih vizualnih detajlov, vonjav in zvokov. Tukaj je vroč poletni dan, peneč in soparen, ki se poigrava s svojimi svetlimi, bleščečimi barvami: »boki neba modrijo«, valoviti oblaki tiho plavajo. Od nekod iz trave se oglasi nemiren in prasketajoč klic kobilice. Nerazločno omahljivo, dremajoče suho in vroče poldne. Toda v bližini se razprostira gosta lipa, v senci njenih vej je sveža in hladna, opoldanska vročina tja ne prodre:

Kako sveže je tukaj pod debelo lipo -

Opoldanska vročina ni prodrla sem,

In na tisoče visi nad mano

Swing dišeči ventilatorji.
In tam v daljavi se iskri goreči zrak,

Okleva, kot da drema.

Tako ostro suho hipnotično in prasketajoče

Kobilice nemirno zvonjenje.
Za meglo vej se modri oboki neba,

Kot majhna meglica,

In kot sanje umirajoče narave,

Valoviti prehodni oblaki.
Znana pesem "Prišel sem k tebi s pozdravi ..." - strasten monolog, izrečen v eni sapi - vam omogoča ne le, da vidite vse odtenke poletne jutranje pokrajine, ampak tudi dobite predstavo o ​​duhovne lastnosti pripovedovalca - o bogastvu njegovega čustvenega življenja, živahnosti zaznavanja, sposobnosti videti in izražati lepoto sveta.
K tebi sem prišel s pozdravi

Reci, da je sonce vzšlo

Kaj je vroča svetloba

Rjuhe so plapolale;
Povej, da se je gozd prebudil

Vsi so se zbudili, vsaka veja,

Preseneti vsaka ptica

In poln pomladne žeje;
Povejte to z enako strastjo

Kot včeraj sem spet prišel

Da je duša še vedno ista sreča

In pripravljen vam služiti;
Povej to od vsepovsod

Veselje me preplavi

ne vem kaj bom

Pojte – a le pesem zori.

Posebno pozornost do »glasbe sveta« najdemo v večini pesnikovih del. Fet je na splošno eden najbolj "glasbenih" ruskih pesnikov. Pesnik svoja dela nasiči s harmoničnimi zvoki, melodičnimi intonacijami.
Lirični junak Fetovskega ne želi poznati trpljenja in žalosti, razmišljati o smrti, videti družbeno zlo. Živi v svojem harmoničnem in svetlem svetu, ustvarjenem iz vznemirljivih in neskončno raznolikih slik narave, prefinjenih doživetij in estetskih pretresov.

Narava za Feta je vir nenehnega navdiha in užitka. Pesnik nam prikazuje naravo v različnih letnih časih, od katerih je vsak na svoj način lep.
Jesen je pri večini ljudi povezana z obdobjem umiranja v naravi. Ja, in pesniki temu letnemu času niso posvečali preveč pozornosti.

Pesem Afanasy Afanasyevich Fet "Jesenska vrtnica" opisuje pozno jesen. Jesen je čas počitka, čas odhoda in slovesa, čas premisleka. Napolnjena je s praznino. Zdi se, da zunaj jeseni ni nič drugega kot večnost. A hkrati veseli, da edina vrtnica noče izpustiti toplega letnega časa, zato "piha v pomlad." Pesnik trdi, da življenje teče naprej, da ga bo cvet spominjal na sončne dni in odpelji ga v prihodnost, bližje pomladi.

Gozd je zasukal na svoje vrhove,

Vrt je razgalil svoje čelo

September je umrl, in dalije

Dih noči je gorel.
Toda v sapi zmrzali

Sam med mrtvimi

Samo ti sama, kraljica vrtnica,

Dišeča in razkošna.
Kljub krutim preizkušnjam

In zloba bledečega dne

Ti si oblika in dih

Spomladi pihaš name.
V pesmi "Jesen", napisani leta 1883, se naenkrat odražata dve različni, celo nasprotni razpoloženji. Pesem je bila napisana oktobra. To je šele sredina jeseni, čas, ko je poletje že minilo, zima pa še ni prišla in v duši je nemir. Zato že na začetku dela začutimo, kako avtor začne žalovati za prihajajočo jesen.

Nadalje se pesnik spominja tudi, da jesen ni tako žalostna in žalostna, da lahko v tem času tudi živiš in ljubiš, lahko uživaš v dogajanju in verjameš, da se vse šele začne.
Kako žalostni so temni dnevi
Tiha jesen in mraz!
Kakšno otopelost
Sprašujejo za naše duše!

Toda obstajajo dnevi, ko so v krvi
Zlatolistna pokrivala
Goreča jesen išče oči
In soparne muhe ljubezni.

Sramežljiva žalost je tiha,
Sliši se le kljubovalni
In tako veličastno zbledi,
Ničesar ne obžaluje več.

Čustvenost pesmi se počasi zmanjšuje, občutki bledijo, nastopi mir in spokojnost.

Slike, ki jih A. A. Fet daje v svojih pesmih, si je zelo enostavno predstavljati, zato pesnik natančno opazi glavne znake vremenskih sprememb v določenem letnem času. Vendar Fetova krajinska besedila niso fotografski posnetek, kjer je vse enkrat za vedno zamrznjeno. Poetične podobe v Fetovih pesmih je mogoče primerjati z video snemanjem, ki vam omogoča, da ujamete sliko sveta okoli sebe v gibanju.
Narava in napetost Fetovega liričnega doživljanja sta odvisna od naravnega stanja. Menjava letnih časov poteka v krogu - od pomladi do pomladi. V istem krogu se dogaja gibanje čustev v Fetu: ne iz preteklosti v prihodnost, ampak od pomladi do pomladi, z njeno nujno, neizogibno vrnitvijo. V zbirki (1850) je na prvem mestu izpostavljen cikel »Sneg«. Zimski cikel Feta je večmotiven: poje tudi o žalostni brezi v zimski obleki, o tem, kako je »noč svetla, mraz sije«, »in mraz je risal vzorce na dvojnem steklu«. Zasnežene ravnice pritegnejo pesnika:

čudovita slika,

Kako ste povezani z mano?

bela navadna,

Polna luna,

luč nebes zgoraj,

In bleščeč sneg

In oddaljene sani

Osamljen tek.
Fet prizna svojo ljubezen do zimske pokrajine. V njegovih pesmih prevladuje sijoča ​​zima, v sijaju sonca, v diamantih snežink in snežnih iskric, v kristalu poledice, v srebrnem puhu zmrznjenih trepalnic. Asociativna vrsta v tej liriki ne presega same narave, tu je njena lastna lepota, ki ne potrebuje človekovega poduhovljenja. Namesto tega produhovljuje in razsvetljuje osebnost. Fet je po Puškinu pel rusko zimo, le da mu je uspelo na tako večplasten način razkriti njen estetski pomen. Fet je v poezijo uvajal podeželske pokrajine, prizore ljudskega življenja, pojavljal se je v verzih »bradati dedek«, »grunta in se prekriža« ali kočijaž na drzni trojki.
Če so pesnikove spomladanske slike narave vesele, napolnjene s svetlobo, toplino, življenjem, potem se v zimskih pokrajinah pogosto pojavlja motiv smrti: žalostna breza je oblečena v »žalostno« obleko, zlovešči veter žvižga nad hrastovim križem, močna zimska svetloba osvetljuje potek kripte. Misel na smrt, na neobstoj, na zapuščeno zemljo se zlije v pesnikovi domišljiji s pogledom na zimsko naravo, ki je zaspala v večnem spanju:

Vas spi pod snežno tančico,
Po stepi ni poti.
Ja, je: čez daljno goro
Prepoznal sem cerkev z dotrajanim zvonikom.
Kot zmrznjen popotnik v snežnem prahu,
Stoji v brezoblačni razdalji.
Brez zimskih ptic, brez mušic v snegu.
Vse sem razumel: zemlja se je že dolgo ohladila
In umrl ...
Če pesnik spomladansko naravo povezuje z jutranjim prebujanjem, potem je zimska narava povezana s tišino mesečine noči. V Fetovih besedilih pogosto srečamo zimsko nočno pokrajino:
Noč je svetla, mraz sije,

Pridi ven - sneg škripa;

Vezava je mrzla

In ne miruje.
Usediva se, pritrdil bom votlino, -

Noč je svetla in pot je gladka.

Ne rečeš niti besede, utihnil bom,

In - šel nekam!

Feta je že od nekdaj privlačila pesniško tematiko večera in noči. Pesnik je zgodnji

bil je poseben estetski odnos do noči, nastopa teme. Na

Na novi stopnji svojega dela je že začel cele zbirke imenovati "Večerne luči", v njih je tako rekoč posebna, Fetova filozofija noči. Podoba noči v besedilih A.A. Feta je nemirna, omahljiva. Bralca ovije v rahlo meglico in nato nekam izgine. Za liričnega junaka A.A. Feta noč je čudovit čas dneva, ko človek ostane sam s sabo in svojimi mislimi. In v tej mračni meglici razmišlja ...
Pesem "Nič ti ne bom rekel ..."

V pesmi "Kakšna noč! .." avtor občuduje svoj najljubši čas dneva. Pesnik opisuje noč z izjemnim užitkom, ki je lasten pravi romantiki. Opisuje izjemno lepoto lista, sence, valovanja, v njih opazi najmanjše podrobnosti. Pesnik jih animira. Tako se izpere jasna meja med človekom in naravo, v tišini najdejo harmonijo. In v tem času postanejo občutki liričnega junaka ostrejši, s posebno pozornostjo opazuje naravo.

Kakšna noč! Kako čist zrak

Kot srebrni list zadrema,

Kot senca črnih obalnih vrbe,

Kako mirno zaliv spi

Ker val nikjer ne vzdihuje,

Kako tišina mi napolni prsi!

Polnočna luč, ti si isti dan:

Le sijaj je bolj bel, senca je bolj črna,

Le vonj sočnih zelišč je tanjši,

Le um je svetlejši, mirnejša naravnanost,

Ja, namesto strasti si želi prsi

Tukaj je zrak za dihanje.

V pesmi »V mesečini« lepa, svetla noč pomaga liričnemu junaku pozabiti na skrbi in se odpraviti na sprehod. Ne more mučiti duše v hiši, ne more spremeniti svoje navade. Lirični junak potrebuje stik s temo noči, kot zrak, živi v pričakovanju cenjene ure - noči, potem bodo vsi njegovi občutki usmerjeni v zlivanje z nočno naravo.

Pojdiva s tabo na potepanje
V mesečini!
Kako dolgo mučiti dušo
V temni tišini!

Ribnik kot sijoče jeklo
jokajoča zelišča,
Mlin, reka in razdalja
V mesečini.

Ali je mogoče žalovati in ne živeti
Smo v strahu?
Pojdimo tiho na potepanje
V mesečini!

Vse to prostranstvo je prežeto z duhom noči, nasičeno z mesečino. Ta krajinska skica bralcu v celoti pomaga razumeti liričnega junaka, saj ga je noč očarala s svojo lepoto. Podobo temnega časa dneva avtor nariše v tihi, vedri, svetli mesečini, to daje noči posebno skrivnost. V tem času želite živeti, ljubiti, uživati ​​v svetu okoli sebe in ne zamuditi niti minute zaman.

V pesmi »Še ena majska noč« je bralcu prikazana lepota zadnjega pomladnega meseca in ponoči. Tukaj sta dva najljubša motiva A.A. Feta - pomlad in noč.

Kakšna noč! Na vsem kakšna blaženost!

Hvala ti, rodna polnočna dežela!

Iz kraljestva ledu, iz kraljestva metež in snega

Kako sveže in čiste so vaše majske muhe!
Kakšna noč! Vse zvezde na eno

Ponovno toplo in krotko poglej v dušo,

In v zraku za pesmijo slavčka

Tesnoba in ljubezen se širita.
Breze čakajo. Njihov list je prosojen

Sramežljivo vabi in zabava pogled.

Trepetajo. Tako mladoporočenca

In njena obleka je vesela in tuja.
Ne, nikoli bolj nežen in breztelesen

Tvoj obraz, o noč, me ni mogel mučiti!

Spet grem k tebi z neprostovoljno pesmijo,

Neprostovoljno - in zadnje, morda.

Verjetno je to posledica večernega časa dneva, ko duša liričnega junaka bolj ostro občuti naravo in je v harmoniji z njo. V tem čarobnem času je zrak nasičen s slavčkovim petjem, motečimi mislimi in ljubeznijo. Ponoči vse podobe dobijo posebno obliko, vse oživi in ​​se potopi v svet nočnih občutkov. Breze postanejo kot novopečene dekleta, prav tako mlade in sveže, njihovi listi sramežljivo vabijo in zabavajo oko, njihovi gibi so omahljivi, trepetajoči. Ta nežna, breztelesna podoba noči je vedno mučila dušo liričnega junaka. Skrivnostni svet nočne teme ga vedno znova potiska »z nehoteno pesmijo«, da se potopi vase.

Tako je podoba noči v besedilih A.A. Feta se bralcu prikaže kot čudovit čas, poln skrivnosti, čudovitih pokrajin, svetlobnih občutkov. Avtor nenehno poveličuje noč. Ponoči se odprejo vsi stalni koti človeške duše, saj je to čas ustvarjanja, ustvarjalnosti, poezije.

Pesnik je opeval lepoto, kjer jo je videl, in našel jo je povsod. Bil je umetnik z izjemno razvitim čutom za lepoto, zato so verjetno tako lepe slike narave v njegovih pesmih, ki jih je vzel takšno, kot je, ne da bi dopuščal okrasje realnosti.

V vseh opisih narave je A. Fet brezhibno zvest njenim najmanjšim potezam, odtenkom, razpoloženju. Zahvaljujoč temu je pesnik ustvaril neverjetna dela, ki nas že toliko let presenečajo s psihološko natančnostjo, filigransko natančnostjo.

Fet gradi sliko sveta, ki jo vidi, čuti, dotika, sliši. In na tem svetu je vse pomembno in pomembno: oblaki, luna, hrošč, njina, kosec, zvezde in Rimska cesta. Vsaka ptica, vsaka roža, vsako drevo in vsaka travnik niso le del celotne slike – vsi imajo le svoje značilne znake, celo značaj.

Fetov odnos do narave je popoln razpad v njenem svetu, to je stanje tesnobnega pričakovanja čudeža:
Čakam ... Slavčev odmev

Hitenje iz sijoče reke

Trava pod luno v diamantih,

Na kumini pečejo kresnice.

Čakam... Temno modro nebo

Tako v malih kot v velikih zvezdah,

Slišim srčni utrip

In tresenje v rokah in nogah.

Čakam ... Tukaj je vetrič z juga;

Toplo mi je stati in iti;

Zvezda se je zakotalila na zahod ...

Oprosti, zlati, oprosti!
Narava v Fetovih besedilih živi svoje pestro življenje in ni prikazana v nekih statičnih stanjih, ki so fiksna v času in prostoru, temveč v dinamiki, v gibanju, v prehodih iz enega stanja v drugo:

Rastejo, rastejo bizarne sence
V eno zlito senco ...
Zadnji koraki so že plačani
Dan je minil.
Kaj je klicalo živeti, kaj je razgrelo sile -
Daleč onkraj gore.
Kot duh dneva, ti bleda svetilka,
Dvigneš se nad zemljo.

V vrsticah Fetovega besedila je čudežno vidno izrisana pokrajina osrednje Rusije. In že samo izpolnitev te naloge bi zadostovala, da bi se ime Fetovo vtisnilo v zgodovino naše književnosti. Toda Fet si je zastavil še bolj veličasten cilj: za poljem je moral bralec v dobesednem pomenu besede videti polje človeške duše. Zaradi tega je Fet drgnil barve na svojo paleto, zaradi tega je pozorno gledal in poslušal ter se oklepal dreves in trav, jezer in rek. Fetova besedila prikazujejo naravo in osebo, ki jo dojema, v harmonični enotnosti, v celoti neločljivih manifestacij.
Fet je presenetljivo moderen. Njegova poezija je sveža in spoštljiva, razburja našo domišljijo, vzbuja globoke misli, daje nam občutek lepote naše zemlje in harmonije ruske besede. Pesnik nas uči, da opazimo lepoto vsakega trenutka in jo cenimo, zavedajoč se, da se iz trenutkov rodi večnost.

Fetovi očarljivi verzi so večni, kot "glas zvezd v nebesih", kot treni slavčka, kot plašen dih ljubezni ...
Fet je v vsem cenil njegovo ustvarjalnost in lepoto. Vse njegovo življenje je iskanje lepote v naravi, ljubezni, tudi v smrti. Jo je našel? Na to vprašanje bo odgovoril le nekdo, ki je resnično razumel Fetovo poezijo: slišal je glasbo njegovih pesmi, videl platna pokrajine, občutil lepoto njegovih pesniških vrstic in se sam naučil iskati lepoto v svetu okoli sebe.

Umetniki pišejo platna, pesniki pišejo pesmi. In kot umetnik s čopičem z enim potezom ustvari igro chiaroscura, tako pesnik - z eno besedo, z eno besedno zvezo, riše najfinejše odtenke in subtilne premike v umetniškem pomenu. In zdaj je pred našimi očmi, kot v resnici, »čudovita slika«, zapisana z besedami.

Slike so različne. Na nekatere želite pogledati in pogledati, na druge se ne želite vrniti. Ker v duši ne puščajo nobene sledi ali namiga. Tako je tudi s poezijo. Ena - slika lepoto breze v petih ali celo desetih četvericah, druga - v štirih vrsticah. In te štiri vrstice pritegnejo, očarajo, vzbudijo željo, da jih znova in znova preberete.

Mnogi so prevzeli krajinska besedila, vendar niso vsi izšli s pokrajinami in vsi niso dobili besedil. In Afanazij Fet je združil oba. Čudovit pesnik, največji lirski krajinar. Po mnenju Nekrasova je po A.S. Puškin, ni bilo nikogar razen Feta, čigar poezija bi dala toliko pesniškega in estetskega užitka.

V pesmi Atanazija Feta sta samo dve kitici. Brez izražanja, brez vprašanj, brez vzklikov, brez tesnobe. Vse je preprosto, mirno. noč. Iz pesnikove slike izvira neverjetna, pravljična tišina. Ta bela ravnina s polno luno je kot kulisa zime, ki je trajala stoletja.

Prišla je gostiteljica zima, spremenila ravnico v belo platno - zgladila vso hrapavost in neravnine. Platno je, kot pokrov, kot krošnja, pokrivalo vrvež, vpijalo gibanje. Tišina je ostala, enakomerna zasnežena površina je osvetljena" nebeška luč visoka". Na čudoviti površini - ne duša, samo " sani daleč samotni tek».

Ta gibljiva pika je kot simbol usode človeka, ki osamljen gre skozi svojo življenjsko pot. Samo on in Bog. Kaj je naslednje? Vse se je skrilo, zamrznilo v pričakovanju, v pričakovanju nečesa čudovitega. Tako otroci čakajo na novo leto. Čakanje je v zraku. Lahko ga vonjaš. Pričakovanje čudeža je njegov pravi znak. Zato A. Fet svojo sliko imenuje čudovito in drago, saj v vsakem od nas živi otrok in želja po videnju neverjetnega.

In teoretiki so sliko postavili na police. Pohvalili so inverzijo – visoko nebo, oddaljene sani. Presenetil me je zvok, muzikalnost, lahkotnost ritma pesmi. Pozorni so bili na popolno odsotnost glagolov in na način pisanja pesmi - tristopenjskega troheja - značilnega za ljudske pesmi. Spomnili so se, da je delo zgodnjega obdobja in je bilo vključeno v zbirko Snega.

Afanasy Fet je živel 72 let. Njegov paradoks kot liričnega krajinarja je bil, da je bil podjeten in uspešen tako v karieri kot v poslu. Poezijo je začel pisati pri 15 letih. Mnogi mladeniči so takrat imeli radi poezijo, toda za Afanasyja Feta je ta hobi postal usoda. Ker se ga bodo prihodnje generacije spominjale kot pesnika in ne kot posestnika ali vojaka. Prvič, ko mu je bil odvzet plemiški naziv, je Fet naredil vojaško kariero.

Ko je zapustil službo, je z ženino doto kupil posestvo in jo spremenil v hranilko - vsa družina je živela od dohodka od posestva. Gojila se je rž, vzrejala se je perutnina, razvila se je kobilarna. Hkrati je pesnik veliko pozornosti posvečal ustvarjalnosti in samorazvoju. Znal je več jezikov. Do nedavnega se je ukvarjal s prevodi. Kljub težkemu in težkemu življenju se Afanasy Fet ni pritoževal, vzdržal in v svojih delih opeval ljubezen in naravo - torej Stvarnika in njegovo stvaritev.

Stari učitelj OI Nosovich živi v Klepikih. Že dolgo je upokojena in, čeprav že menjava drugo polovico devetega desetletja, je še vedno vesela in neutrudna. Olga Ivanovna se ne naveliča preučevanja svoje domovine, njene zgodovine. Ne samo, da bere knjige, ampak tudi sama izvaja izkopavanja in med srečanjem mi je pokazala dejanje predaje več starodavnih stvari Rjazanskemu krajevnemu muzeju.

"Dobro preživeto življenje je dolgo življenje." Ta rek Leonarda da Vincija v zvezi z Ano Ahmatovo je dvojno resničen. Svoje življenje ni le živela dobro in dostojanstveno, ampak se je izkazalo, da je čas, ki ji je bil namenjen na zemlji, res presenetljivo dolg. Vendar pa, ko se veselimo ustvarjalne dolgoživosti Akhmatove, ne moremo le omeniti nekaterih značilnosti memoarske literature o njej, ki izhajajo iz tega dejavnika. Zakaj imamo tako bogato memoarsko literaturo o Aleksandru Bloku ali Sergeju Jeseninu?

S spoštovanjem pred veličino imena in izjemno osebnostjo Ane Andrejevne Ahmatove si nisem upal niti pomisliti, da bi si kdaj upal ustvariti njen portret iz življenja. Zdelo se mi je, da se mi je že za časa njenega življenja zdela že sama ideja o srečanju z njo, ki je postala klasika sodobne ruske književnosti, dišala po predrznosti in avanturizmu. In verjetno se ji nikoli ne bi upal približati in prositi za pozo, če ...

MBOU "Sorska srednja šola št. 3 s poglobljenim študijem posameznih predmetov"

Moje razmišljanje o pesmi A. A. Feta

"čudovita slika"

Izvedeno:

Mironchuk Ksenia,

Učenka 7. razreda.

Nadzornik:

Bezkorsaya L.G.,

učiteljica ruskega jezika in književnosti

Sorsk, 2017

Zakaj sem izbral to temo?

AV Družinina o Fetu: »Fetova moč je v tem, da zna naš pesnik priti v najgloblje kotičke človeške duše ... Pesnik nam razlaga impulze lastnega srca pred tem ali onim prizorom narave. .. Avtor ima najvišjo stopnjo ... visoko muzikalnost verza ... «.

Želel sem dokazati, da je to res, s pesmijo "Čudovita slika" kot primer.

Tarča delo :

Preučevanje umetniških in vizualnih sredstev jezika pesmi, spretnostpesnik.

Naloge :

- opraviti analitično branje besedila pesmi;

Prepričati se o veljavnosti besed kritika Družinina o pesniški spretnosti Feta;

Izrazite svoje čustveno dojemanje besedila.

Študijski načrt .

    Utemeljitev izbire teme.

    Namen in naloge dela.

    Analiza pesmi "Čudovita slika".

    Lastna ustvarjalnost.

    sklepi

čudovita slika,
Kako ste povezani z mano?

bela navadna,
Polna luna,

luč nebes zgoraj,
In bleščeč sneg
In oddaljene sani
Osamljen tek.

Res, čudovita slika. Le 8 vrstic, iz katerih izhaja nekakšna skrivnost.Zimska noč.Snežno bela ravnina. Nad njo na visokem nebu je polna luna. Svetleč sneg. In samotne sanina tem zasneženem območju. Zelo lepo! In malo žalosten. In vsa ta slika je naslikana z enim zapletenim stavkom.. In to je tisto, kar je neverjetno: v pesmi je 21 besed: 8 samostalnikov, 7 pridevnikov, 1 deležnik, 2 zaimka, 3 vezniki. In niti ene besede. Pomislil sem: zakaj? Ponovno sem prebrala pesem. In nenadoma sem ugotovil:pesnik na tej sliki ne rabi glagolov.Ko bereš pesem, čutiš, da se slika, ki jo je narisal pesnik, ne spreminja pred našimi očmi, je nekako zamrznjena, v njej ni gibanja. Vse, o čemer piše, se zgodi hkrati. In glagoli prenašajo gibanje, dinamiko spreminjanja slik.

Predstavljam si neskončno ravnino, prekrito z belo, puhasto rjuho. Nad tem prostranim prostranstvom je polna luna. Zelo je svetlo in od tega se nebo zdi visoko. Iz nje lije svetloba v rumenem toku, iz katerega se lesketa sneg.Preprosta zimska pokrajina. In kakšna lepota!Malo žalostno je, da je luna sama na prostranem nebu. Po zasneženi ravnini v daljavi tečejo samotne sani. Toda v saneh je moški. In on je sam v tej zasneženi nočni puščavi. Razumem občutke tega popotnika. Znajdeti se v zimski mesečini obsijani noči v zasneženi puščavi med neskončnimi prostranstvi je verjetno preizkušnja za dušo. Od te dvojne osamljenosti (v naravi in ​​v človeški duši) postane še bolj žalostno. In razumete, da sta v Fetu človek in narava ena celota. Zdi se mi, da je pesnik navdušen nad to mrzlo lepoto narave. To se čuti tako v avtorjevi neposredni oceni (»Čudovita slika, kako si mi draga ...«) in v izboru epitetov. Toda pesnik subtilno razume občutke osamljenega popotnika.

Ko sem opazoval pesnikovo spretnost, sem videl, kako točni in resnični so epiteti: ravnina je "bela", luna "polna", nebo je "visoko", sani "oddaljene", tek "osamljene". Epitet "osamljen" izstopa iz te serije s svojo barvitostjo, bralcu da misliti. Vse skupaj ustvarjajo občutek nekakšne skrivnostnosti, podcenjenosti.

Pritegne pozornostbarve pesmi: polna luna na ozadju nočnega neba, temna silhueta sani na belem snegu. Ta kontrast daje zimski pokrajini posebno izraznost.

Vrstice pesmi so kratke, vsaka ima dve ali tri, le ena pa štiri besede. In človek dobi vtis popolnosti naslikane slike, vse je tako natančno, vidno. Zemeljski svet (navadna, sneg, sani) in nebeški svet (luna, nebo) sta se združila, združena v nekakšno skrivnost. Pesem je napisana v koreji; Izvedel sem, da je to takt, ki se najpogosteje uporablja v ljudski pesmi. Dejansko pesem spominja na ljudsko pesem. Navzkrižno rimovanje v kvatrenih je zlahka zaznano, rime so natančne.

V prvem katrenu se zvočni trdni zvok [r] trikrat ponovi. Linijo napolni z veseljem, občutkom za lepoto. V drugi kitici ga ni. In zato ta kitica zveni tako enostavno. Ampaktukaj se zvok [s] ponovi 6-krat, kar izraža občutek svetlobe, 4-krat [n] - [n ']. V prvi kitici je 7 teh zvokov, ki so skoraj v vsaki besedi. Aliteracija naredi pesemglasbeno, svetlo,lepa,daje vtis skrivnostnostiin združuje vsebino kitic. Tako pesnik s pomočjo metra, bogate rime in aliteracije doseže lahkotnost verza, njegovo muzikalnost.

Zadnja vrstica govori o samotnem teku s sanmi. Od besede "osamljen" malo žalosten, ampakobčutki osamljenosti se ne pojavijo, obstaja pa občutek enotnosti človeka in narave. Zdi se mi, da je "čudovita slika", ki jo je naslikal pesnik, blizu pravi ruski duši.Fet je v majhni pesmi uspel prenesti lepoto zimske noči, občutek ljubezni, rahlo žalost, duhovno enotnost z domačo naravo.

Zaključki.

Moja razmišljanja o vsebini pesmi, opažanja pesnikove spretnosti nam omogočajo sklepanje, da je A. A. Fet velik mojster verzov. Zna navdušiti dušo z naslikanimi slikami narave, vzbuditi občutke, pozitivna čustva, torej po mnenju kritika Družinina "zna, kako se povzpeti v najgloblje kotičke človeške duše ... ima visoko muzikalnost verz ...«.

Želim ponovno prebrati pesem, znova in znova doživeti visoka čustva.

Moja pesem.

Srebrn sneg, Na puhastih vejah,
Padanje, vrtenje, Snegi plešejo,
On je iz stoletja v stoletje, V zimskih barvah
Leži v kosmičih. Luči so prižgane...

Želel sem posredovati idejo o večnosti narave, njeni veličini in lepoti in da te veličine in večnosti ni mogoče v celoti dojeti. In zato narava vedno vznemirja, daje občutek, da si njen majhen del, da ti srce hitreje bije.

Internetni viri: https :// yandex . en / slike / Iskanje ? besedilo =

Nalaganje...Nalaganje...