Problemele eterne ale omenirii în povestea lui I. A

Există o tradiție - pentru fiecare scriitor clasic să definească așa-numitele lucrări de program, adică astfel de lucruri ale sale care sunt ca chintesența, o strângere a viziunii sale despre lume, atitudinile față de problemele eternității și modernității și în sfârșit, modul de a scrie. Maiakovski se referă de obicei la lucrări precum „Un nor în pantaloni” și „În voce tare”, precum și romanul lui Andrei Bely „Petersburg”. În vara anului 1915, I.A. Bunin a scris nuvela „Domnul din San Francisco”. S-a întâmplat ca această poveste să devină un program pentru scriitor. De atunci s-au petrecut multe evenimente, s-au scris multe alte lucrări, dar până acum această nuvelă a atras atenția cercetătorilor și a cititorilor obișnuiți. Acest lucru s-a întâmplat, probabil, pentru că povestea ridică întrebări care i-au îngrijorat mereu pe oameni, inclusiv problema precarității și fragilității existenței umane în lumea burgheză.

Eroul poveștii, deja aproape un bătrân american, navighează în jurul lumii împreună cu familia pe o navă mare și confortabilă. Un om de afaceri, prosper, bogat, toată viața a doar muncit, a făcut avere, neștiind liniște și odihnă. În cele din urmă, ajungând într-o poziție de prestigiu în societate, a decis să se odihnească, să vadă lumea, să se distreze și și-a făcut un plan detaliat de călătorie pentru a asigura orice accident, dar a murit destul de brusc. Bunin alege un complot care reflectă calea de viață tipică a europenilor din acea vreme, și nu numai din acea perioadă. O persoană își dedică întreaga viață achizitivității, iar apoi soarta îl aruncă cu răutate și batjocoritor. Cel care trăiește pentru profit, trăiește exclusiv pentru sine, până la urmă se dovedește a fi singur și inutil pentru oricine. Banii sunt singurul rezultat al vieții unei astfel de persoane, dar nu l-au putut salva de la moarte.

„Domnule” nu este în zadar lăsat de Bunin fără nume. Aceasta simbolizează, pe de o parte, natura tipică a eroului și, pe de altă parte, lipsa de față. El este tocmai „stăpânul” pentru cei care sunt lângă el, îi îndeplinește dorințele și primește bani pentru asta, dar mortul nu mai are dorințe, ceea ce înseamnă că nu mai poate lua bani de la el. Bogăția parcă ar înlocui personalitatea, devine singura ei expresie și întruchipare. După moarte, fostul stăpân devine doar un cadavru, care, pentru a nu deranja turiștii și a nu interfera cu odihna continuă, este dus în cală, ca și cum ar fi în lumea interlopă, iar forma însăși de mutare a defunctului este umilitoare. - o cutie, si nici macar din vin scump, ci doar de sub sifon.

În general, povestea, realistă ca formă și conținut, este plină de detalii simbolice, uneori teribile. Pe lângă cala, care simbolizează, așa cum am spus deja, un anumit fund existențial, merită subliniat numele navei - „Atlantida”, ceea ce duce la un gând teribil: toți care navighează acolo, toți cei care se devotează. numai pentru a face bani sunt sortite. Pentru contemporanii scriitorului, această idee era și mai evidentă, pentru că în 1912 Titanicul s-a scufundat. Dacă această catastrofă a servit drept imbold pentru scrierea poveștii, nu putem spune, dar este clar că paralela figurativă este de netăgăduit. O navă scumpă și respectabilă devine o întruchipare metonimică a întregii lumi burgheze. Atlantida sa scufundat? A existat așa ceva? Poate că toate sunt doar mituri? Astfel de asocieri apar de obicei la o persoană care a auzit acest cuvânt misterios.

„Întotdeauna am privit cu adevărată teamă orice bunăstare, a cărei dobândire și a cărei posesie consuma o persoană, iar excesul și răutatea obișnuită a acestei stări de bine au stârnit ură în mine”, a scris Bunin mai târziu despre această problemă. crescută în poveste.

Nenumele domnului din San Francisco, după părerea mea, are un alt scop. Scriitorul vrea să ne arate că locul maestrului este întotdeauna liber și orice domn din New York, Paris, Berlin, Moscova îl poate lua destul de calm. De asemenea, poți să câștigi o avere toată viața și să mori brusc, aducând oamenilor doar anxietate. Acest sistem de valori, care s-a dezvoltat în America și Europa în perioada „capitalismului sălbatic”, a intrat ferm în conștiința noastră, și chiar dacă într-o formă ușor modificată, el încă există. Dar Bunin, ridicând această problemă, vrea să ne facă să ne gândim dacă merită să trăim doar de dragul banilor. Viața mai devreme sau mai târziu va pune totul la locul său și oricum cineva este condamnat. Dacă o persoană moare prima, atunci se pare că o societate bazată pe defrișarea banilor va supraviețui. Ce înseamnă o viață în comparație cu restul? Dar soarta Atlantidei este necunoscută, iar dacă ceva se întâmplă brusc, atunci toată lumea va merge la fund, ca un domn din San Francisco.

Povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” spune că totul se depreciază înainte de moartea. Viața umană este supusă decăderii, este prea scurtă pentru a o irosi în zadar, iar ideea principală a acestei povești instructive este de a înțelege esența existenței umane. Sensul vieții eroului acestei povești constă în credința sa că totul poate fi cumpărat cu bogăția disponibilă, dar soarta a decis altfel. Oferim o analiză a lucrării „Domnul din San Francisco” conform planului, materialul va fi util în pregătirea pentru examenul de literatură în clasa a 11-a.

Analiză scurtă

Anul scrierii– 1915

Istoria creației- Într-o vitrină, Bunin a atras din greșeală atenția asupra coperta cărții lui Thomas Mann „Moarte la Veneția”, acesta a fost imboldul pentru scrierea poveștii.

Subiect- Opusele care înconjoară o persoană peste tot sunt tema principală a lucrării - aceasta este viața și moartea, bogăția și sărăcia, puterea și nesemnificația. Toate acestea reflectă filosofia autorului însuși.

Compoziţie– Problematica „Domnului din San Francisco” include atât caracterul filozofic, cât și cel socio-politic. Autorul reflectă asupra fragilității vieții, asupra atitudinii unei persoane față de valorile spirituale și materiale, din punctul de vedere al diferitelor pături ale societății. Intriga poveștii începe cu călătoria maestrului, punctul culminant este moartea lui neașteptată, iar în deznodământul poveștii autorul reflectă asupra viitorului omenirii.

Gen- O poveste care este o pildă cu sens.

Direcţie- Realism. În povestea lui Bunin, ea capătă un sens filosofic profund.

Istoria creației

Istoria creării poveștii lui Bunin datează din 1915, când a văzut coperta cărții de Thomas Mann. După aceea, și-a vizitat sora, și-a amintit de coperta, din anumite motive ea l-a determinat să se asocieze cu moartea unuia dintre americani aflat în vacanță, care s-a întâmplat în timpul unei vacanțe la Capri. Imediat, i-a venit o decizie bruscă de a descrie acest incident, ceea ce a făcut-o în cel mai scurt timp posibil - povestea a fost scrisă în doar patru zile. Cu excepția americanului decedat, toate celelalte fapte din poveste sunt complet fictive.

Subiect

În The Gentleman from San Francisco, analiza lucrării ne permite să evidențiem ideea principală a poveștii, care constă în reflecțiile filozofice ale autorului asupra sensului vieții, asupra esenței ființei.

Criticii au reacționat cu entuziasm la creația scriitorului rus, interpretând în felul lor esența poveștii filozofice. Tema povestirii- viața și moartea, sărăcia și luxul, în descrierea acestui erou, care și-a trăit viața în zadar, reflectă viziunea asupra lumii a întregii societăți, împărțită în clase. Înalta societate, deținând toate valorile materiale, având posibilitatea de a cumpăra tot ce este doar de vânzare, nu are cel mai important lucru - valorile spirituale.

Pe navă, un cuplu de dans, care înfățișează fericirea sinceră, este, de asemenea, un fals. Aceștia sunt actori care au fost cumpărați pentru a juca dragostea. Nu există nimic real, totul este artificial și prefăcut, totul este cumpărat. Iar oamenii înșiși sunt falși și ipocriti, sunt fără chip, ceea ce este sensul numelui această poveste.

Și stăpânul nu are nume, viața lui este fără scop și goală, nu aduce niciun beneficiu, se bucură doar de beneficiile create de reprezentanții unei alte clase, de jos. A visat să cumpere tot ce era posibil, dar nu a avut timp, soarta a hotărât în felul ei și și-a luat viața de la el. Când moare, nimeni nu-și amintește de el, el provoacă doar neplăceri altora, inclusiv familiei sale.

Concluzia este că a murit - asta e tot, nu are nevoie de bogăție, lux, putere și onoare. Nu-i pasă unde zace - într-un sicriu luxos încrustat sau într-o simplă cutie de sifon. Viața a fost zadarnică, nu a experimentat sentimente umane reale, sincere, nu a cunoscut dragostea și fericirea, în închinarea vițelului de aur.

Compoziţie

Povestea este împărțită în două părți: cum navighează un domn pe o corabie spre coasta Italiei, iar călătoria aceluiași domn înapoi, pe aceeași corabie, doar deja într-un sicriu.

În prima parte, eroul se bucură de toate beneficiile posibile pe care banii le pot cumpăra, are tot ce este mai bun: o cameră de hotel, mese gourmet și toate celelalte delicii ale vieții. Domnul are atât de mulți bani încât și-a plănuit o excursie de doi ani, împreună cu familia, soția și fiica, care nici nu își refuză nimic.

Dar după punctul culminant, când eroul este depășit de moartea subită, totul se schimbă dramatic. Proprietarul hotelului nici măcar nu permite să pună cadavrul domnului în camera lui, având alocat în acest scop cel mai ieftin și mai discret. Nu există nici măcar un sicriu decent în care să poată fi băgat domnul, iar acesta este pus într-o cutie obișnuită, care este recipient pentru unele produse. Pe navă, unde domnul era fericit pe punte printre înalta societate, locul lui este doar în cala întunecată.

personaje principale

Gen

„Domnul din San Francisco” poate fi rezumat ca poveste de gen a, dar această poveste este plină de conținut filozofic profund și diferă de alte lucrări ale lui Bunin. De obicei, poveștile lui Bunin conțin o descriere a naturii și a fenomenelor naturale, izbitoare prin vivacitatea și realismul lor.

În aceeași lucrare există un personaj principal, în jurul căruia se leagă conflictul acestei povești. Conținutul ei te face să te gândești la problemele societății, la degradarea ei, care s-a transformat într-o făptură mercantilă spiritual, închinându-se la un singur idol - banii, și renunțând la tot ce este spiritual.

Întreaga poveste este subiect direcție filozofică, si in planul parcelarului este o pildă instructivă care dă o lecție cititorului. Nedreptatea unei societăți de clasă, în care partea de jos a populației vegeta în sărăcie, iar crema înaltei societăți arde fără sens viața, toate acestea, în cele din urmă, duc la un singur final, iar în fața morții toți sunt egali. , atât săraci cât și bogați, nimeni nu o poate cumpăra din bani.

Povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai remarcabile lucrări din opera sa.

Test de artă

Evaluare de analiză

Rata medie: 4.6. Evaluări totale primite: 799.

I. Bunin este una dintre puținele figuri ale culturii ruse apreciate peste hotare. În 1933 i s-a acordat Premiul Nobel pentru Literatură „pentru priceperea riguroasă cu care dezvoltă tradițiile prozei clasice ruse”. Se poate raporta diferit la personalitatea și punctele de vedere ale acestui scriitor, dar priceperea sa în domeniul belles-lettres este de netăgăduit, prin urmare lucrările sale sunt cel puțin demne de atenția noastră. Unul dintre ei, și anume „Domnul din San Francisco”, a primit un rating atât de mare din partea juriului care acordă cel mai prestigios premiu din lume.

O calitate importantă pentru un scriitor este observația, pentru că din cele mai trecătoare episoade și impresii poți crea o întreagă lucrare. Bunin a văzut accidental coperta cărții lui Thomas Mann „Moartea la Veneția” în magazin, iar câteva luni mai târziu, venind în vizită la vărul său, și-a amintit acest nume și l-a legat de o amintire și mai veche: moartea unui american pe insula Capri, unde se odihnea însuși autorul. Și așa s-a dovedit una dintre cele mai bune povești despre Bunin, și nu doar o poveste, ci o întreagă pildă filosofică.

Această operă literară a fost primită cu entuziasm de critici, iar talentul remarcabil al scriitorului a fost comparat cu darul lui L.N. Tolstoi și A.P. Cehov. După aceea, Bunin a stat alături de venerabili cunoscători ai cuvântului și ai sufletului uman în același rând. Opera sa este atât de simbolică și eternă încât nu își va pierde niciodată concentrarea și relevanța filozofică. Și în epoca puterii banilor și a relațiilor de piață, este de două ori util să ne amintim la ce duce viața, inspirat doar de tezaurizare.

Ce poveste?

Personajul principal, care nu are nume (e doar un domn din San Francisco), și-a petrecut întreaga viață sporindu-și averea, iar la vârsta de 58 de ani a decis să dedice timp odihnei (și în același timp familiei). Ei merg pe vaporul „Atlantis” în călătoria lor distractivă. Toți pasagerii sunt cufundați în lene, dar însoțitorii lucrează neobosit pentru a oferi toate aceste mic dejunuri, prânzuri, cine, ceaiuri, jocuri de cărți, dansuri, lichioruri și coniac. Șederea turiștilor în Napoli este și ea monotonă, la programul lor li se adaugă doar muzee și catedrale. Cu toate acestea, vremea nu favorizează turiștii: decembrie din Napoli s-a dovedit a fi ploios. Prin urmare, Domnul și familia sa se grăbesc spre insula Capri, care mulțumește cu căldură, unde se cazează în același hotel și se pregătesc deja pentru activități de rutină „divertisment”: mâncare, dormit, conversație, caută un mire pentru fiica lor. . Dar deodată moartea protagonistului izbucnește în această „idilă”. A murit brusc în timp ce citea un ziar.

Și aici i se dezvăluie cititorului ideea principală a poveștii că în fața morții toți sunt egali: nici bogăția, nici puterea nu pot salva de ea. Acest Domn, care tocmai de curând a irosit bani, le-a vorbit cu dispreț servitorilor și le-a acceptat respectuoasele plecăciuni, zace într-o cameră înghesuită și ieftină, respectul a dispărut undeva, familia este dată afară din hotel, pentru că soția și fiica lui vor lăsați „fleecuri” la casierie. Și acum trupul lui este dus înapoi în America într-o cutie de suc, pentru că nici măcar un sicriu nu se găsește în Capri. Dar călărește deja în cală, ascuns de pasagerii de rang înalt. Și nimeni nu este deosebit de îndurerat, pentru că nimeni nu va putea folosi banii mortului.

Sensul numelui

La început, Bunin a vrut să-și numească povestea „Moarte pe Capri” prin analogie cu titlul „Moarte la Veneția” care l-a inspirat (scriitorul a citit această carte mai târziu și a calificat-o drept „neplăcută”). Dar deja după ce a scris primul rând, a tăiat acest titlu și a numit lucrarea după „numele” eroului.

Încă de la prima pagină, atitudinea scriitorului față de Domnul este clară, pentru el este fără chip, fără culoare și fără suflet, de aceea nici nu a primit un nume. El este stăpânul, vârful ierarhiei sociale. Dar toată această putere este trecătoare și instabilă, își amintește autorul. Eroul, inutil pentru societate, care nu a făcut nici o faptă bună de 58 de ani și se gândește doar la sine, rămâne după moarte doar un domn necunoscut, despre care știu doar că este un american bogat.

Caracteristicile eroilor

Există puține personaje în poveste: domnul din San Francisco ca simbol al veșnicului tezaurizare agitată, soția sa, înfățișând respectabilitate gri și fiica lor, simbolizând dorința pentru această respectabilitate.

Domnul „a muncit neobosit” toată viața, dar acestea au fost mâinile chinezilor, care au fost angajați cu mii și au murit la fel de abundent în muncă grea. Alți oameni în general înseamnă puțin pentru el, principalul lucru este profitul, bogăția, puterea, economiile. Ei au fost cei care i-au dat ocazia să călătorească, să trăiască la cel mai înalt nivel și să nu le dea doi bani pe alții care au fost mai puțin norocoși în viață. Cu toate acestea, nimic nu l-a salvat pe erou de la moarte, nu puteți duce bani în lumea următoare. Da, iar respectul, cumpărat și vândut, se transformă repede în praf: după moartea lui, nimic nu s-a schimbat, sărbătoarea vieții, a banilor și a leneviei a continuat, chiar și nu este nimeni să-și facă griji pentru ultimul tribut adus morților. Cadavrul trece prin autorități, asta nu e nimic, doar un alt bagaj care se aruncă în cală, ascunzându-se de „societatea decentă”.
Soția eroului a trăit monoton, într-un mod filistean, dar cu șic: fără probleme și dificultăți, fără griji, doar un șir leneș de zile inactiv. Nimic nu a impresionat-o, era mereu complet calmă, probabil că a uitat cum să gândească în rutina lenevii. Ea este îngrijorată doar de viitorul fiicei ei: trebuie să-i găsească o petrecere respectabilă și profitabilă, astfel încât să poată merge confortabil cu fluxul toată viața.
Fiica a făcut tot posibilul să înfățișeze inocența și, în același timp, sinceritatea, atrăgând pețitori. Asta era ceea ce o interesa cel mai mult. Întâlnirea cu un bărbat urât, ciudat și neinteresant, dar un prinț, a cufundat-o pe fată în emoție. Poate că acesta a fost unul dintre ultimele sentimente puternice din viața ei, iar apoi viitorul mamei ei o aștepta. Totuși, în fată au rămas încă unele emoții: ea singură avea o presimțire a necazului („inima i-a fost strânsă brusc de melancolie, un sentiment de singurătate teribilă pe această insulă ciudată și întunecată”) și a plâns după tatăl ei.

Principalele subiecte

Viața și moartea, viața de zi cu zi și exclusivitatea, bogăția și sărăcia, frumusețea și urâțenia - acestea sunt principalele teme ale poveștii. Ele reflectă imediat orientarea filozofică a intenției autorului. El încurajează cititorii să se gândească la ei înșiși: urmărim ceva neîntemeiat de mic, suntem înghesuiți în rutină, pierdem adevărata frumusețe? La urma urmei, o viață în care nu există timp să te gândești la sine, la locul cuiva în Univers, în care nu există timp să privești natura înconjurătoare, oamenii și să observi ceva bun în ei, este trăită în zadar. Și nu poți repara o viață pe care ai trăit-o în zadar și nu poți cumpăra una nouă pentru orice sumă de bani. Moartea va veni oricum, nu te poți ascunde de ea și nu plătești, așa că trebuie să ai timp să faci ceva cu adevărat util, ceva care să fie amintit cu un cuvânt bun și nu aruncat indiferent în cală. Prin urmare, merită să ne gândim la viața de zi cu zi, care face gândurile banale și sentimentele șterse și slabe, la bogăția care nu merită efortul depus, la frumusețe, în venalitatea căreia stă urâțenia.

Bogăția „stăpânilor vieții” este în contrast cu sărăcia oamenilor care trăiesc la fel de obișnuiți, dar suferă sărăcia și umilirea. Slujitori care își imită în secret stăpânii, dar se zboară în fața ochilor lor. Domni care tratează slujitorii ca pe niște ființe inferioare, dar care se ridică în fața unor oameni și mai bogați și mai nobili. Un cuplu angajat pe un vapor cu aburi pentru a juca dragoste pasională. Fiica Domnului, înfățișând pasiunea și trepidarea pentru a atrage prințul. Toată această pretenție murdară, de bază, deși prezentată într-un ambalaj luxos, i se opune frumusețea eternă și pură a naturii.

Principalele probleme

Problema principală a acestei povești este căutarea sensului vieții. Cum să-ți petreci scurta priveghere pământească nu în zadar, cum să lași în urmă ceva important și valoros pentru alții? Fiecare își vede destinul în felul său, dar nimeni nu ar trebui să uite că bagajul spiritual al unei persoane este mai important decât materialul. Deși s-a spus în orice moment că toate valorile eterne s-au pierdut în vremurile moderne, de fiecare dată acest lucru nu este adevărat. Atât Bunin, cât și alți scriitori ne amintesc cititorilor că viața fără armonie și frumusețe interioară nu este viață, ci o existență mizerabilă.

Problema trecerii vieții este pusă și de autor. Până la urmă, Domnul din San Francisco și-a cheltuit puterea spirituală, a făcut bani, a făcut bani, amânând câteva bucurii simple, emoții adevărate pentru mai târziu, dar acest „mai târziu” nu a început. Acesta este ceea ce se întâmplă cu mulți oameni care sunt blocați în viața de zi cu zi, rutină, probleme și fapte. Uneori trebuie doar să te oprești, să fii atent la cei dragi, natură, prieteni, să simți frumusețea mediului înconjurător. La urma urmei, mâine s-ar putea să nu vină niciodată.

Sensul poveștii

Nu degeaba povestea se numește pildă: are un mesaj foarte instructiv și are scopul de a da o lecție cititorului. Ideea principală a poveștii este nedreptatea societății de clasă. Cea mai mare parte este întreruptă de la pâine la apă, iar elita arde fără minte viața. Scriitorul afirmă mizeria morală a ordinii existente, deoarece majoritatea „stăpânilor vieții” și-au atins averea într-un mod necinstit. Asemenea oameni aduc numai răul, deoarece maestrul din San Francisco plătește și asigură moartea muncitorilor chinezi. Moartea protagonistului subliniază gândurile autorului. Nimeni nu este interesat de această persoană recent atât de influentă, pentru că banii lui nu-i mai dau putere și nu a comis fapte respectabile și remarcabile.

Lenevia acestor bogați, efeminația lor, perversitatea, insensibilitatea la ceva viu și frumos dovedesc accidentul și nedreptatea înaltei lor poziții. Acest fapt se ascunde în spatele descrierii timpului liber al turiștilor pe vasul cu aburi, a distracției lor (principalul este prânzul), a costumelor, a relațiilor dintre ei (originea prințului, pe care fiica protagonistului l-a cunoscut, o face să cadă. îndrăgostit).

Compoziție și gen

„Domnul din San Francisco” poate fi privit ca o parabolă de poveste. Ce este o poveste (o lucrare scurtă în proză care conține un complot, un conflict și care are o poveste principală) este cunoscută de cei mai mulți, dar cum poate fi caracterizată o pildă? O pildă este un mic text alegoric care ghidează cititorul pe calea adevărată. Prin urmare, lucrarea în ceea ce privește intriga și formă este o poveste, iar în termeni filosofici, semnificativi - o pildă.

Din punct de vedere compozițional, povestea este împărțită în două mari părți: călătoria Domnului din San Francisco din Lumea Nouă și șederea trupului în cală pe drumul de întoarcere. Punctul culminant al operei este moartea eroului. Înainte de aceasta, descriind nava „Atlantis”, locuri turistice, autorul dă poveștii o dispoziție anxioasă de așteptare. În această parte, este izbitoare o atitudine puternic negativă față de Maestru. Dar moartea l-a lipsit de toate privilegiile și și-a echivalat rămășițele cu bagajele, așa că Bunin se înmoaie și chiar îl simpatizează. De asemenea, descrie insula Capri, natura ei și rezidenții locali, aceste linii sunt pline de frumusețe și înțelegere a frumuseții naturii.

Simboluri

Lucrarea este plină de simboluri care confirmă gândurile lui Bunin. Prima dintre ele este nava cu aburi Atlantis, pe care domnește o sărbătoare nesfârșită a vieții de lux, dar există o furtună, o furtună, chiar și nava în sine tremură peste bord. Așadar, la începutul secolului al XX-lea, toată societatea clocotea, traversând o criză socială, doar burghezii indiferenți au continuat să se ospăteze în timpul ciumei.

Insula Capri simbolizează frumusețea reală (prin urmare, descrierea naturii și a locuitorilor ei este ventilată cu culori calde): o țară „veselă, frumoasă, însorită” plină de „albastru fabulos”, munți maiestuosi, al căror farmec nu poate fi transmis prin limbajul uman. Existența familiei noastre americane și a oamenilor ca ei este o parodie jalnică a vieții.

Caracteristicile lucrării

Limbajul figurativ, peisajele vii sunt inerente modului creator al lui Bunin, priceperea artistului cuvântului s-a reflectat în această poveste. La început, el creează o stare de spirit neliniştitoare, cititorul aşteptându-se ca, în ciuda splendorii mediului bogat din jurul Maestrului, ceva ireparabil să se întâmple în curând. Mai târziu, tensiunea este ștearsă de schițe naturale, pictate cu lovituri blânde, reflectând dragostea și admirația pentru frumos.

A doua caracteristică este conținutul filozofic și de actualitate. Bunin critică lipsa de sens a existenței vârfului societății, răsfățarea acesteia, lipsa de respect față de ceilalți oameni. Tocmai din cauza acestei burghezii, ruptă de viața poporului, distrându-se pe cheltuiala ei, doi ani mai târziu a izbucnit o revoluție sângeroasă în patria scriitorului. Toată lumea a simțit că trebuie schimbat ceva, dar nimeni nu a făcut nimic, motiv pentru care s-a vărsat atât de mult sânge, s-au întâmplat atâtea tragedii în acele vremuri grele. Iar subiectul căutării sensului vieții nu își pierde actualitatea, motiv pentru care povestea este încă de interes pentru cititor chiar și după 100 de ani.

Tema esenței personalității umane și a sensului vieții a entuziasmat și va emoționa inimile și mințile a mai mult de o generație de oameni, iar aceasta nu este o coincidență. La urma urmei, societatea este determinată de nivelul de conștiință, de conștiința a ceea ce vrei să spui în această viață uriașă care durează de secole pe Pământul nostru, de ceea ce ai adus și vei lăsa în urmă descendenții tăi. Sau poate, după ceva timp, nimeni nu-și va mai aminti de tine? Și firul care leagă generațiile va fi rupt complet...
Fără îndoială, aceasta este problema problemelor, la care s-au gândit mulți scriitori și poeți în lucrările lor. Revenind la povestea lui I. A. Bunin „Domnul din San Francisco”, care arată în mod viu rolul unei persoane în societatea contemporană, vedem că aceasta este ideea principală și aici.
Și povestea este simplă. Un domn în vârstă din San Francisco muncise din greu toată viața pentru a se îmbogăți și visa să trăiască luxos cel puțin la bătrânețe. Prin urmare, împreună cu soția și fiica sa, a plecat într-o excursie în Lumea Veche cu vaporul Atlantis. Viața vacanțelor era plină de distracție demnă de înalta societate, dar în același timp totul era teribil de monoton: mic dejunuri, cine, conversații, dansuri, mic dejun, cine etc. Toți domnii erau bogați, și deci respectați, iar banii lor. li s-a dat dreptul să nu se gândească la niște dificultăți, probleme ale vieții cotidiene, la cei care navigau cu ei, ci la o clasă de dedesubt, care nu exista decât în noroiul care domnea acolo. Și s-au distrat, au dansat și s-au uitat tandru la cuplul de dansatori angajați, „jucându-se în dragoste”. Împreună cu tot acest dans rotund al distracției și fericirii, au călătorit din insulă în insulă, dar dintr-o dată această serie de zile fericite însorite s-a încheiat. Domnul din San Francisco este pe moarte. Și acum tot acel respect și supunere cu care obișnuiau să-l trateze pe el și familia lui a dispărut undeva. Nefericitul său trup este așezat în cea mai murdară cameră a hotelului și nimeni nu acordă atenție lacrimilor fiicei și soției sale, toată lumea simte doar dezgust și dezgust. Era un bărbat și dispăruse. Și toată lumea a uitat. Trupul său este dus în patria sa pentru a nu speria vizitatorii din hotel și, întâmplător, ajunge chiar pe nava pe care el însuși a călătorit cândva. Dar acum plutește deja dedesubt, într-o cutie de sifon gudronată, printre murdărie și boli, în cală, iar deasupra toată lumea se distrează și ea, un cuplu „se joacă în dragoste” dansează.
În această poveste, autorul a vrut să arate cât de neînsemnată este viața umană în ochii celorlalți, dacă este atât de repede uitată; câți bani au intrat nu numai în viețile noastre, ci și în sufletele noastre. Și acum oamenii sunt adesea judecați după banii lor. Dacă ai bani - ești o persoană, dacă nu - nimeni. Dar sunt doar bucăți de hârtie care nu pot fi comparate cu bogăția sufletului uman. Și este destul de clar de ce intenția autorului a inclus moartea maestrului în momentul celei mai înalte, s-ar părea, decolare. La urma urmei, toată această seninătate, fericire, bogăție a lumii superioare este o minciună, o înșelăciune, un joc. Și după moarte, jocul mătăsurilor și al diamantelor continuă.
Povestea este mică ca volum, dar cât de mult se spune în rândurile ei și între ele. Autorul, pentru a-și atinge scopul, de a transmite cititorului toată profunzimea acestei probleme, a folosit un astfel de mijloc artistic de exprimare precum simbolismul. După părerea mea, nava cu aburi Atlantis simbolizează întreaga noastră viață și societate aici. Este, parcă, împărțit în două jumătăți: cea superioară este ușoară, toate strălucitoare și strălucitoare - acestea sunt straturile superioare cu „fericirea” și liniștea lor senină; cel de jos - murdar, mizerabil - acestea sunt fundurile, unde o persoană pierde tot ce a avut, unde nimeni nu are nevoie de el, calea unui domn din San Francisco este o cale de sus în jos, de la culmile succesului imaginar spre abisul umilinţei. Nu întâmplător autorul nu-și menționează numele. Aceasta este o imagine generalizată a multor oameni.
Autorul vorbește și despre un bărbat care a trăit multă vreme în Cipru, care a fost oameni cruzi și subjugați. Și nu l-au uitat, vin să se uite la ruinele casei lui. Dar este acesta omul care merită să fie amintit? Sunt demni de amintire toți acei bogați cu banii lor și măștile fericite, sau slujitorii de la hotel, „covârșiți de desfrânarea lor”?
Deci cine merită? Cine este adevăratul om cu majusculă?
Răspunsul autorului la această întrebare se adresează religiei. El a vorbit despre doi munteni rătăcitori din Abruzzi care, fără bogăție și faimă, merg pe drumuri, bucurându-se de ceea ce le-a dat Dumnezeu: „o țară veselă, frumoasă, însorită, cocoașele pietroase ale insulei, albastrul fabulos, soarele orbitor. ." Ei sunt recunoscători lui Dumnezeu, mama lui Dumnezeu, pentru viața lor. Sunt curați înaintea lui și, prin urmare, fericiți.
Deci, ce este o persoană? Un Om adevărat este o persoană care este sinceră în sentimentele, acțiunile sale, care, deși poate nu este un adept al religiei, dar acționează conform poruncilor lui Dumnezeu, care sunt de fapt foarte înțelepte și formează baza vieții noastre. Un om adevărat apreciază și iubește oamenii, nu există fără sens, merge la scopul propus. Și nu toată lumea se ridică la nivelul acestui ideal. În viața noastră, cu toții greșim mai devreme sau mai târziu, dar trebuie să ne străduim spre ideal, trebuie să lăsăm ceva în urmă, altfel viața noastră va fi lipsită de sens.