팝 아트 스타일의 독특한 특징. 팝 아트 인테리어 디자인 팝 아트 요소가 있는 흑백 인테리어

아파트 내부의 팝 아트는 독특하고 세련된 솔루션이 될 것입니다. 밝은 색상과 장난기 넘치는 이미지는 집을 긍정적으로 채우고 스타일과 질감의 특이한 조합은 광택 있는 출판물처럼 빛을 발할 것입니다.

고유 한 특징

팝 아트 스타일의 주요 기능에 대한 설명은 인테리어를 세련되고 독특하게 만드는 데 도움이 될 것입니다.

  • 내부는 밝고 화려한 색상이 특징입니다.
  • 한 방의 내부에서는 다른 마감 방법을 결합하는 것이 적절할 것입니다. 예를 들어 각 벽은 다른 재료로 마감됩니다.
  • 팝 아트 디자인은 많은 수의 가구를 사용하는 것이 특징이 아닙니다.
  • 팝 아트 인테리어의 벽은 복제품, 만화와 만화 캐릭터를 묘사한 포스터, 반복되는 이미지가 있는 그림으로 장식되어 있습니다.
  • 벽 장식은 종종 흰색으로 이루어지며 장식 세부 사항이 겹쳐집니다.
  • 내부에서는 부피가 큰 캐비닛을 사용하지 않고 선반과 서랍장으로 대체됩니다.
  • 팝 아트의 장식과 장식에는 주로 인공 재료가 사용됩니다.

사진은 팝 아트 스타일의 대담한 주방을 보여줍니다. 앞치마와 벽은 깨진 디스크 아플리케로 장식되어 있습니다.

스타일 색 구성표

팝 아트의 색상 팔레트에는 경계가 없으며 내부는 가장 자주 흰색인 밝은 배경과 완벽하게 공존하는 화려하고 매혹적인 색조로 채워져 있습니다. 장식에 금속 물체를 사용하는 것이 조화로울 것입니다. 네온, 자외선 색상은 팝 아트 디자인에 적합합니다.

사진은 화이트톤의 거실입니다. 자홍색 색상은 내부를 밝게하지만 도전적이지 않습니다.

객실 내부 사진

주방

밝은 색조를 기본으로 팝 아트 인테리어는 밝은 색상으로 채울 수 있습니다.

  • 화려한 빨간색 또는 노란색 주방 세트는 두 가지 색조의 조합으로 조화롭게 보입니다.
  • 신문 스크랩, 만화, 특이한 질감의 모방 또는 대조되는 색상을 묘사하는 주방 앞치마도 그 자체를 강조할 수 있습니다.

거실

팝아트 스타일을 마음껏 뽐낼 수 있는 홀이다.

  • 실내 장식은 예를 들어 균일하게 회반죽을 칠한 흰색 벽과 3차원 이미지 및 특이한 예술품으로 장식적인 채우기 형태로 공통된 아이디어를 가질 수 있습니다.
  • 또 다른 옵션은 각 벽의 개별 디자인이 될 수 있으며 자신의 개인 스타일로 광택있는 출판물과 같이 내부가 밝아집니다.
  • 장식적인 세부 사항이 중요한 역할을 하고 바닥 꽃병, 다양한 베개 및 특이한 조명이 스타일을 강조합니다.

사진은 그림과 장식 요소의 형태로 밝은 악센트가있는 회색 거실을 보여줍니다.

침실

팝 아트 스타일로 침실 인테리어를 장식하는 것은 다소 대담한 결정이 될 것입니다.

  • 인테리어가 침실의 편안함 특성을 잃지 않도록 적당한 대조 색상을 사용하는 것이 좋습니다. 밝은 산성 색조 대신 회색, 보라색, 남색과 같은 차분한 색조를 사용하는 것이 좋습니다.
  • 침실은 가구로 가득 차 있으면 안 되며 침대, 화장대, 침대 옆 탁자 몇 개면 충분합니다.

어린이용

팝아트 스타일을 최대한 활용하고 전시할 수 있는 최적의 장소.


욕실 및 화장실

팝아트 화장실은 다른 방과 마찬가지로 장식이나 채우기에 중점을 둘 수 있습니다. 욕실이나 화장실을 팝 아트 스타일로 장식하는 옵션 중 하나는 테마 타일을 장식하는 것입니다. 모자이크 타일의 평범한 배경에는 만화 스타일의 만화 캐릭터 또는 초상화의 큰 이미지가있을 수 있습니다. 또 다른 디자인 옵션은 차분한 색상 마감과 빨간색 액세서리와 결합된 노란색 싱크대와 같은 밝은 배관입니다.

현관

적당한 크기의 복도 내부에서도 팝아트 스타일은 꽤 편안하고 조화롭게 존재할 수 있다. 도전적인 밝은 색상으로 칠하거나 3D 벽지로 마감한 벽 중 하나는 거울과 반사 표면이 있는 듀엣에서 적절하게 보일 것입니다.

사진은 밝은 색상의 세련된 현관을 보여줍니다. 밝은 요소는 소녀를 묘사 한 포스터입니다.

광택 타일에서 흑백으로 바닥을 보는 것은 흥미로울 것입니다. 최고의 트릭 중 하나는 전신 거울의 사용으로 간주 될 수 있으며 시각적으로 공간을 두 배로 만듭니다.

내각

창의적인 사람을 위한 스타일리시한 사무실은 효율성에 기여하는 가장 대담한 색상으로 채워질 수 있습니다. 벽은 동기 부여 포스터와 유명한 그림의 복제로 장식됩니다. 가구 중 독창적 인 테이블과 의자, 벽을 따라있는 랙 및 한 쌍의 멀티 컬러 오토만이 적합합니다.

마무리 기능

각 벽은 별도의 예술품이 될 수 있습니다. 가장 자주 흰색 또는 밝은 색상이 기본으로 사용되며 포스터, 예술 복제품, 디자인 개체 또는 만화책 이미지와 같은 많은 세부 사항이 겹쳐집니다.

벽을 마감하는 또 다른 방법은 벽지입니다. 흥미로운 옵션은 일반적인 패턴이지만 색상이 다른 벽지입니다. 대조되는 색상이나 사진 벽지 캔버스로 벽 중 하나의 장식이 좋아 보일 것입니다.

바닥

바닥을 수리하고 선택할 때 바닥이 방 디자인에서 어떤 역할을 하는지 결정해야 합니다. 이것이주의가 집중되는 인테리어의 주요 대상이라면 밝은 색상과 멀티 컬러 카펫과 같은 특이한 질감이 적합합니다. 다른 경우에는 눈에 띄지 않는 팔레트와 일반 타일 또는 가벼운 라미네이트와 같은 고전적인 마감 방법을 선택해야 합니다.

천장

그것은 어떤 모양이든 가질 수 있습니다. 단일 레벨 광택 천장 및 다양한 색상과 질감을 결합할 수 있는 다중 레벨 구조는 똑같이 좋아 보일 것입니다. 소형 방에서는 반사 표면이 있는 단일 레벨 천장을 사용하는 것이 더 적절합니다. 그것은 문체 방향을 완전히 준수하고 시각적으로 방을 더 높게 만듭니다.

사진은 차분한 색감의 10대 방을 보여주고 있다. 인테리어는 수분이 많은 포스터, 베개 형태의 밝은 세부 사항, 천장 요소 및 가구로 장식되어 있습니다.

가구 선택

팝 아트 스타일의 가구를 선택할 때 유일한 규칙을 따라야합니다. 불필요한 부피가 큰 물건으로 내부에 과부하를주지 마십시오. 가구에는 날카로운 모서리가 없으며 모양이 부드럽고 둥글다. 가장 일반적으로 사용되는 재료는 비천연, 플라스틱, 유리, 인조 가죽입니다.

소파와 안락의자

거실의 주요 가구인 모양은 클래식 모델에 가까울 수 있지만 밝은 레드 벨벳이나 표범 무늬와 같은 밝고 특이한 실내 장식이 있습니다. 또는 신체 일부, 얼굴 또는 동물의 형태로 화려한 형태를 갖습니다.

소파와 안락 의자가 같은 구역에 있으면 색상이 다르게 선택됩니다. 가구 조각은 공통 주제, 장식 항목 또는 음영 중 하나와 같은 공통 주제를 가질 수 있습니다. 그렇지 않으면 두 개의 개별 항목입니다. 예를 들어 화장대의 침실과 같은 별도의 가구로 안락 의자는 특이한 모양과 실내 장식으로 인해 주요 대상이 될 수 있습니다.

내각

흥미로운 인테리어 솔루션은 자신의 디자인이 될 것입니다. 팝 아트 스타일의 "사랑"수제 장식, 스탠드 또는 서랍장이 바로 대상이 될 것입니다. 표면은 만화의 스케치로 칠하거나 특이한 장식 세부 사항으로 붙여 넣을 수 있습니다.

테이블과 의자

완벽하게 일치하는 식사 그룹을 선택할 필요가 없습니다. 프레임은 같지만 색상이 다른 의자는 유리 원형 테이블과 조화롭게 보입니다.

침대

그것은 고전적인 모양과 둥근 모양을 모두 가질 수 있습니다. 침대 프레임은 다양한 재료로 만들어지며 에코 가죽, 패브릭, 나무가 될 수 있습니다. 프레임이나 침구의 밝은 색상으로 인해 침대는 침실의 중심 개체가 됩니다.

사진은 욕실이 딸린 팝아트 침실의 모습. 벽 장식은 풍부한 인디고 색상으로 이루어집니다.

캐비닛 및 랙

대형 옷장은 팝 아트 스타일에 일반적이지 않으며 붙박이 선반, 탈의실, 파티션이있는 개방형 저장 시스템을 만드는 것이 더 적절합니다. 선반은 해당 지역에 심각한 손상을 입히지 않고 공간의 구역을 지정하는 데 도움이 됩니다.

선반을 뒷벽이 없는 칸막이로 사용하여 빛이 방해받지 않고 투과할 수 있도록 하는 것이 좋습니다.

사진은 팝 아트 스타일의 아파트를 보여줍니다. 공간은 열린 선반과 함께 두 개의 방으로 나뉩니다.

사진, 포스터, 포스터

이것이 팝아트 인테리어의 가장 큰 특징 중 하나라고 할 수 있습니다. 그림, 포스터 및 포스터는 내부의 캐릭터를 설정합니다. 벽 장식이 단색의 차분한 그늘을 가질 수 있다면 다양한 포스터가 빈 캔버스에 페인트가 될 것입니다.

가장 일반적인 팝 아트 이미지는 만화책 페이지, 만화 캐릭터, 다양한 해석의 유명 그림 복제 및 밝은 색상의 기타 그림입니다. 디자인은 기존의 들것 또는 볼륨있는 바게트 프레임의 형태 일 수 있습니다.

장식 및 직물

팝 아트의 인테리어에서 장식 요소는 실제 예술 작품이됩니다. 인형, 옷걸이, 벽 장식은 말 모양의 바닥 옷걸이와 같이 완전히 예기치 않은 형식을 가질 수 있습니다.

사진은 장식 세부 사항이 풍부하게 채워진 거실을 보여줍니다.

인테리어의 섬유 부분은 흥미로운 하이라이트가 될 것이며 가장 밝은 색상의 커튼은 고전적인 흰색 얇은 명주 그물과 성공적으로 결합됩니다. 시계와 거울은 손으로 만든 스타일로 장식하거나 밝은 색상으로 장식할 수 있습니다.

베개는 커튼에 반향을 일으키거나 디자인에서 육즙이 많은 악센트가 될 수 있습니다.

특이한 색상의 카펫은 중성 마감, 인공 피부, 여러 구성 요소의 카펫이 올바른 선택이 될 것입니다.

조명

팝아트 조명기구는 다른 모든 인테리어 아이템과 마찬가지로 가장 대담한 화신을 가질 수 있습니다. 샹들리에를 선택할 때 주요 강조점은 색상이며 빨간색, 녹색, 노란색 및 밝은 파란색이 매우 적합합니다.

램프와 플로어 램프는 동물 머리, 멀티 컬러 프레임 또는 크롬 볼 형태와 같이 특이한 모양을 가질 수 있습니다.

촛대와 테이블 램프는 추가 조명으로 사용하기 편리합니다. 색상과 모양의 선택은 또한 디자이너의 아이디어를 구현합니다.

사진 갤러리

팝 아트 인테리어는 가정 장식을 위한 표준적이고 현대적인 솔루션이 아닙니다. 팝 아트 인테리어는 디스코 스타일의 터치가 가미되어 눈길을 끌며 논란이 되고 사치스럽습니다. 다음은 다양한 기능적 목적으로 방에서 팝 아트 스타일을 사용하는 사진 예입니다.

방향

팝 아트(영어 팝 아트, 대중 예술 - 대중 또는 자연 예술) - 1950년대 후반과 1960년대에 서유럽과 미국 미술의 경향으로 추상적 표현주의에 대한 거부 반응으로 발생했습니다. 팝아트는 주요 소재이자 이미지로 소비재의 이미지를 사용했다. 사실, 예술의 이러한 방향은 대중 문화의 특정 대상이나 물질 세계의 시연으로 전통적인 순수 예술을 대체했습니다.

대중 문화에서 차용한 이미지는 다른 컨텍스트에 배치됩니다.

"팝 아트"라는 용어는 1966년 영국 비평가 Lawrence Alloway의 기사에서 언론에 처음 등장했습니다. Alloway는 공개적으로 다음과 같이 인정했습니다. 나는 이 단어를 "대중 문화"라는 용어와 함께 사용하여 대중 매체의 제품을 설명하는 것이지 이 "민속 문화"의 요소가 사용된 예술 작품을 설명하지 않았습니다. 어쨌든 이 개념은 1954/55년 겨울과 1957년 사이에 사용되었습니다.

첫 번째 "파트" 작품은 런던의 왕립 예술 대학에서 공부한 Peter Blake, Joe Tilson 및 Richard Smith의 세 예술가에 의해 만들어졌습니다. 그러나 팝 아트 아이콘의 지위를 얻은 첫 번째 작업은 Richard Hamilton의 콜라주 "오늘날 우리 가정을 그렇게 다르게 만들고 초대하는가?"였습니다. (1956)

팝아트는 예술가들과 미술평론가들로부터 반복적으로 비판받아 왔다. 1962년 9월 13일, 뉴욕 현대 미술관은 팝 아트에 관한 심포지엄을 조직했습니다. 이어지는 토론에서 영향력 있는 보수적 비평가인 The New York Times의 Hilton Kramer는 팝아트의 핵심은 "광고의 예술과 다르지 않다"고 말했습니다. Kramer에 따르면 이러한 현상은 모두 "상품, 진부함, 천박함의 세계와 우리를 조화시키는 것"을 목표로 합니다. 비평가는 팝아트에 대한 단호한 반대가 필요하다고 주장했다.

심포지엄에 참석한 시인이자 평론가이자 퓰리처상 수상자인 스탠리 쿠니츠(Stanley Kunitz)도 팝아트에 반대하며 지배 사회계급을 기쁘게 하려고 애쓰는 이 예술 운동의 대표자들을 질책했습니다. 시인에 따르면, 그들은 "순응주의와 순응주의의 정신 부르주아지." 또한 Kunitz는 팝 아트가 "기호, 슬로건 및 기술은 부르주아 사회의 성채, 대중의 이미지와 요구가 형성되는 요새에서 직접 나온다"고 제안했습니다.

마리오 아마야(영어)

이것은 CC-BY-SA 라이선스에 따라 사용되는 Wikipedia 기사의 일부입니다. 기사 전문은 여기 →

위키피디아:

지난 세기 중반에 영국에서 스타일이 나타났습니다. 그 토대는 영어로 "대중 예술"을 의미하는 팝 아트 스타일입니다.

다양한 색상, 유명인의 그림과 유명 광고 브랜드 형태의 특이한 디테일, 멋진 문양의 독특한 가구로 당시 유행했던 보수주의와 모더니즘에 도전한 스타일입니다.

팝 아트 스타일의 사진은 풍부한 산성 색조, 광택 표면, 최소한의 가구 및 서로 모순되는 최대 세부 사항으로 인해 무관심한 사람을 남겨 두지 않습니다.

따라서 대부분의 경우이 스타일은 주거용 아파트 및 주택 디자인에 사용되지 않고 바, 레스토랑, 전시회, 클럽 및 상점을 장식하는 데 사용됩니다.



주거용 건물에서 팝 아트 스타일은 아파트 나 집의 크기가 큰 경우에만 기본으로 취해야합니다. 풍부한 색상의 거대한 팔레트와 다양한 세부 사항으로 인해 작은 방의 내부는 우스꽝스럽고 너무 과부하가 걸립니다.

기본 색상

팝 아트 인테리어 디자인은 팔레트에 대조적이고 채도가 높으며 도전적인 색상이 있다는 점에서 다른 디자인과 다릅니다.

벽과 천장 장식에는 표준 흑백 팔레트가 가장 많이 사용되며, 예를 들어 분홍색 쿠션이 있는 밝은 보라색 소파, 노란색 안락의자 및 부드러운 라벤더 커피 테이블과 같이 특이한 색상의 다양한 악센트가 배치됩니다.

벽은 유명인을 묘사한 밝은 그림이나 콜라주 또는 이 스타일로 만들어진 다른 작곡으로 장식되어 있습니다.

다색 대비 톤으로 벽을 장식하는 것도 허용됩니다.

인테리어의 팝아트 스타일은 한 가지 색상을 기반으로 한 방의 디자인과 밝은 팔레트의 플레이가 모두 가능하다. 가장 중요한 것은 환경이 눈을 즐겁게하고 과부하가 걸리지 않도록 조화와 균형을 유지하는 것입니다.

방의 벽 장식은 인기있는 영화배우, 만화책 캐릭터 등을 묘사한 다양한 사진 벽지나 벽화가 사용됩니다.

표준적이고 조화로운 옵션은 밝은 패턴의 사진 월페이퍼로 한 벽을 장식하거나 만화책에서 일종의 음모를 만드는 것입니다. 다른 한 쌍의 벽은 대조되는 밝은 색상으로 칠해져 있고 반대쪽 벽은 평범한 흰색으로 칠해져 있습니다.

광택 마감은 바닥과 천장을 장식하는 데 사용됩니다. 광택은 중성 색상 또는 도전적인 밝은 색상으로 사용할 수 있습니다. 다양한 멀티 컬러 조명으로 매달린 스트레치 천장 설치가 인기가 있습니다.

차분한 색상으로 마감된 바닥은 밝은 가구 형태의 액센트에 탁월한 캔버스입니다. 장식을 위해 가장 자주 선택은 쪽모이 세공 마루, 도자기, 카펫에 떨어지거나 자체 수평 바닥 기술을 사용합니다.

가구 및 장식 요소

팝아트 스타일의 방에는 최소한의 가구가 있어야 합니다. 옷장 대신 - 작은 붙박이 옷장. 이 스타일의 인테리어는 많은 양의 가구를 승인하지 않습니다.

따라서 소파, 안락 의자, 테이블, 침대, 의자 또는 오토만과 같은 가장 일반적이고 필요한 가구만 사용하는 것이 중요합니다. 부드러운 선과 전환이 있고 풍부한 색상으로 장식되어 있습니다.

그러한 인테리어에서는 가죽, 플라스틱 또는 도전적인 색조의 기타 천과 같은 재료를 사용하는 것이 표준입니다.

장식 요소와 다양한 액세서리는 팝 아트 인테리어 디자인에서 가장 중요한 연결 고리입니다. 손으로 만든 세부 사항, 빈티지한 밝은 물건, 플라스틱 사진 프레임 형태의 악센트, 산성 색조의 특이한 모양의 꽃병 및 금속 및 크롬으로 만든 유사한 요소가 인기가 있습니다.

그들은 또한 화려한 직물, 부드러운 카펫 및 가죽을 사용합니다. 벽에는 유명한 인물, 브랜드 또는 귀하의 초상화와 같은 다양한 색상의 초상화가 있습니다.

팝 아트 스타일은 젊은이 또는 십대가 사는 방을 장식하는 데 가장 자주 사용됩니다.

하지만 밝고 도전적인 삶을 영위하고 에너지가 넘치고 감정의 폭이 넓고 풍요로운 환경에서 살 수 있는 밝은 성격의 사람들에게 어울립니다.

또한이 스타일의 긍정적 인 이점은 이러한 스타일을 직접 만들 수 있다는 것입니다.

가장 중요한 것은 색상과 액세서리의 조합을 실험하는 것을 두려워하지 않고 독특한 것을 만들고자 하는 열망을 갖고 상상력을 발휘하게 하는 것입니다.

인테리어의 사진 스타일 팝 아트

세계 예술사에 팝아트를 새긴 앤디 워홀은 그 방향이 앞으로 반세기 동안 인간 삶의 모든 영역에 영향을 미칠 것이라고 생각조차 하지 않았다. 인테리어 디자인은 옆으로 설 수 없었습니다.

인테리어의 역사

집의 모든 부분(거실, 사무실 또는 욕실)에 있는 팝아트는 사람이 어떻게 살고 있는지, 방의 주인이 무엇인지, 취미가 무엇인지, 무엇을 사용하는지 알려줍니다. 각 항목에는 스토리가 있습니다. 이것이 작가의 스타일이며 당신이 예술가입니다. 판타지는 허용됩니다!

스타일 기능으로 밝은 색상, 특이한 질감 및 모양

팝 아트 스타일은 혼란스러운 색상 믹스와 밝은 악센트로 구역 설정을 사용합니다. 바닥의 ​​컬러 타일이나 구름 모양의 소파로 시선을 사로잡을 수 있습니다. 이것으로 충분하지 않으면 반짝이를 추가하십시오. 광택은 천장, 바닥, 가구 및 장식 코팅의 필수 요소입니다.

편안한 가구

방 디자인의 멋진 컬 또는 값 비싼 단조 세부 사항 - 이것은 팝 아트 스타일에 관한 것이 아닙니다.

팝아트는 공간을 어지럽히지 않는 명확하고 기능적인 둥근 가구 세트입니다. 스타일이 장식에서 인식하는 유일한 것은 다른 개체 또는 기하학적 모양의 형태로 가구를 형성하는 것입니다.

전시회와 같은 장식

장식과 액세서리는 소유자의 개성을 보여줍니다. 팝 아트에서는 세부 사항이 반복되어 구성이 만들어집니다. 흥미진진할수록 좋습니다. 포스터, 만화, 독특한 컬러 초상화와 그림, 언뜻보기에 단순한 대중 시장 상품으로 벽을 장식하십시오. 예를 들어, 팝 아트에서 장식된 코카콜라 병은 독립적인 설치가 됩니다. 팝 아트는 손으로 만든 물건을 인식합니다. 일상의 틀에 맞추기 어려운 것을 만들고, 시스템에 어긋나며, 영감을 얻기 위해 단순한 작은 것들을 사용하십시오. Cambells 수프 캔으로 같은 Warhol을 기억하십시오.

기능성 조명

조명은 인테리어에 액센트를 설정합니다. 스포트라이트는 가까운 세부 사항을 강조합니다. 동시에 적절한 아이디어와 함께 중앙 샹들리에 또는 동물 모양의 램프 자체가 악센트가됩니다 - 예술과 토론의 대상.

창문을 장식하지 않음

팝 아트 공간은 갤러리와 같습니다. 직물로 인해 산만하지 않도록 장식이 충분합니다.

팝아트에 대한 간략한 설명

팝 아트는 다양하고 개별적입니다. 그는 확실히 무관심하지 않을 것입니다. 이것은 모든 세부 사항에 살아있는 분위기입니다. 가장 중요한 것은 내부에 과부하가 걸리지 않는 것입니다. 우리의 서비스는 당신의 이야기를 들려줄 스타일을 개발하는 데 도움이 될 것입니다. 포트폴리오 보기

대중 예술은 영어에서 "popular art"로 번역되며, pop이라는 단어는 또한 "똑똑한 박수"를 의미합니다. 따라서 "팝 아트"라는 용어는 "대중을 위한 예술"과 충격적인 것의 이중 의미를 갖습니다. 이 조합은 당시의 정신에 있었습니다. 스타일로서 팝 아트는 XX 세기의 50-60년대에 미국에서 형성되었습니다.

팝아트는 이전에 유행했던 추상미술, 얼굴 없는 미니멀리즘, 무뚝뚝한 구성주의에 대한 일종의 항의다. 팝 아트의 시조는 일러스트레이터, 만화가, 애니메이터, 사진 작가 및 광고주였습니다. 컨텍스트, 이미지 크기, 색상 및 표시 방법이 변경되었습니다. 제조 결함: 색상의 불균일한 분포, 인쇄 결, 인쇄의 색상 오류는 새로운 스타일의 필수 속성이 되었습니다. 디스플레이 기술이 전면에 나왔고 의미는 배경으로 사라졌습니다.

팝 아트는 외부와 내부를 바꿨습니다.

앤디 워홀

팝 아트 스타일은 난해한 개념적 아이디어를 포함하지 않으며 대중 매체가 그들에게 전달되는 것과 같은 정도로 평신도, 대중에게 전달됩니다. 팝 아트의 전성기가 텔레비전, 광택 잡지의 편재, 대량 소비 시대의 시작과 동시에 일어난 것은 놀라운 일이 아닙니다. 광택과 매력은 이 스타일의 또 다른 필수 요소입니다. 종종 팝 아트 인테리어는 매끄러운 광택 표면을 사용합니다.

정기 간행물의 표지에 있는 알아볼 수 있는 사진, 세계의 상징적인 사건 및 스크린 스타의 사진, 영화, 만화 및 TV 프로그램의 인기 캐릭터 - 이 모든 것이 팝 아트의 이미지입니다. 동시에 그들은 인쇄기에서 복제되거나 조립 라인에서 나오는 것처럼 보입니다. 그림은 복제되어 한 줄로 배열되며 장식의 세부 사항은 여러 색상의 반복 요소의 캔버스를 형성합니다. 이러한 그림과 장식 요소는 종종 벽에 장착된 타일에 있습니다. 물론 대형 포스터와 그림이 사용됩니다.

팝 아트의 아이콘인 고전 작품은 Andy Warhol의 실크스크린 "Marilyn Diptych"로, 1953년 여배우의 유명한 사진에서 Marilyn Monroe의 이미지 50개를 포함합니다. 이것과 작가의 다른 작품의 요소는 종종 팝 아트 인테리어에서 발견됩니다.

팝 아트에 사용되는 재료(페인트 메탈, 유리, 직물, 인조 가죽, 물론 다양한 색상의 플라스틱)는 60년대에 널리 퍼졌습니다. 새로운 재료로서의 플라스틱 대량 생산, 언론, 텔레비전, 네온 광고 조명과 결합된 미국식 고층 빌딩, 세계 강대국의 대결, 그리고 물론 우주 및 공상 과학의 정복 - 이것이 바로 이 스타일의 개척자들에게 영감을 준 것입니다! 당연히 팝 아트의 목재 가구는 드뭅니다. 플라스틱, 유리, 매끄럽고 유선형의 모양, 최소한의 디테일, 최대한의 색상 - 이것이야말로 진정한 팝아트입니다.

팝 아트는 믿을 수 없을 정도로 다채롭고 밝으며 부조화를 결합하고 종종 나쁜 취향과 저속함의 직전에 균형을 유지하지만 결코 이 선을 넘지 않습니다. 팝 아트의 바로 그 불일치에는 열정이 있습니다. 항상 예기치 않게 적절합니다. 팝 아트는 놀랄 수 있는 스타일입니다. 보는 사람을 단숨에 사로잡아 시선을 사로잡습니다. 익숙한 이미지는 눈을 사로 잡고 약간의 혼란을 일으키고 매료시킵니다. 풍부한 색상과 특이한 형태는 공간을 에너지로 채우고 반복적인 디자인 요소는 현대 생활의 리듬을 설정합니다.

그러나 팝 아트가 악명 높은 "팝"이나 TV 광고와 같이 반드시 "비명을 지르는" 것, 방해가 되는 성가신 것이라고 생각해서는 안 됩니다. 팝 아트의 인테리어는 스타일의 전통을 전혀 바꾸지 않으면서도 상당히 차분한 파스텔 색상으로 만들 수 있습니다.

팝 아트를 사용하면 끊임없이 실험하면서 상상력에 자유로운 고삐를 줄 수 있습니다. 팝 아트 스타일의 각 인테리어는 독특한 작가의 작품입니다. 팝 아트는 미니멀리즘이나 하이테크 램프가 아르누보 또는 아르 데코 가구와 공존 할 수있는 민주주의 스타일입니다. 그 반대. 그러나 색상과 모양이 중요하기 때문에 디자이너는 이들의 올바른 조합을 관리해야 합니다.

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