작가의 멋진 그림. 당신은 나와 어떤 관련이 있습니까?

아파나시 아파나시예비치 펫

멋진 그림,
당신은 나와 어떤 관련이 있습니까?
하얀 평원,
보름달,

위 하늘의 빛,
그리고 빛나는 눈
그리고 먼 썰매
외로운 실행.

주변 자연의 모든 아름다움을 몇 마디로 전달할 수 있는 능력은 Afanasy Fet 작업의 가장 두드러진 특징 중 하나입니다. 그는 비, 바람, 숲 또는 다양한 계절을 묘사하는 간단하고 정확한 단어를 찾아낸 놀랍도록 섬세한 서정가이자 사려 깊은 풍경화가로 러시아 시의 역사에 기록되었습니다. 동시에 한때 사랑했던 여자 앞에서 그의 영혼이 아직 죄책감에 휩싸이지 않았을 때 시인의 초기 작품 만이 그러한 생동감과 정확성이 다릅니다. 그 후 그는 Maria Lazich에게 엄청난 수의 시를 바쳤고 그의 작품에서 사랑과 철학적 가사로 점점 더 나아갔습니다. 그럼에도 불구하고 시인의 많은 초기 작품이 보존되어 놀라운 순수성과 가벼움과 조화로 가득 차 있습니다.

1842년 Afanasy Fet은 겨울 밤 풍경을 훌륭하게 묘사한 시 "Wonderful Picture"를 썼습니다. 그러한 작품에 대해 시인은 시에 깊은 생각이 없는 것이 나쁜 취향의 표시라고 믿으며 존경받는 작가들로부터 종종 비판을 받았습니다. 그러나 Afanasy Fet은 인간 영혼에 대한 전문가라고 주장하지 않았습니다. 그는 자신이 보고 느끼는 것을 설명하기 위해 간단하고 접근하기 쉬운 단어를 찾으려고 노력했습니다. 작가가 주변 현실에 대한 개인적인 태도를 거의 표현하지 않고 다양한 사물과 현상을 수정하려고 노력했다는 점은 주목할 만하다. 그럼에도 불구하고시 "Wonderful Picture"에서 시인은 감탄하지 않을 수 없으며 서리가 내린 겨울 밤에 대해 이야기하면서 "당신은 나에게 얼마나 소중한가요!"라고 인정합니다. Fet은 그를 둘러싼 환경에서 특별한 매력을 느낍니다. "하얀 평원, 보름달"이 작가의 삶에 오래 잊혀진 기쁨과 평화의 감정을 불러일으키며, 이는 "혼자 달리는 먼 썰매"에 의해 강화됩니다.

겨울 밤의 재창조 된 그림에서 주목할만한 주목할만한 가치가없는 것 같습니다. 아마도 이 시 자체는 Afanasy Fet이 광활한 러시아 땅을 짧은 여행을 하던 순간에 쓰여졌을 것입니다. 그러나 작가가 이 작품의 모든 라인에 쏟는 부드러움은 그러한 야간 산책이 작가에게 비교할 수 없는 즐거움을 주었다는 것을 시사한다. Fet은 그의 진정한 감정을 전달하고 우리가 종종 단순히 관심을 기울이지 않는 단순하고 친숙한 것들에서도 행복을 경험할 수 있음을 상기시켜줍니다.

문학 및 작곡

"멋진 그림, 당신은 나에게 얼마나 소중한지!"

(A.A. Fet의 가사에 나타난 자연과 인간의 삶)

러시아 문학은 본성의 아름다움을 노래한 많은 위대한 시인들을 알고 있었습니다. 그리고 특별한 장소는 Afanasy Fet-시인이자 모든 자연 현상, 삶의 모든 순간의 중요성을 보여준 "순수 예술" 감정가입니다.
Fet의 작업은 자연에 대한 사랑으로 가득 차 있습니다. 단어 하나하나에서 그녀의 아름다움에 대한 시인의 경건한 태도를 느낄 수 있습니다. 우리는 Fet의 자연이 무지개 빛깔의 모든 색상, 소리, 향기, 복잡한 영적 충동, 애정의 강도, 경험의 깊이에서 얼마나 아름다운지 경이로움을 금할 수 없습니다.
풍경 가사는 시인의 가사의 주요 자산입니다. Fet은 자연에서 엄청난 양을 보고 듣는 방법, 그녀의 가장 깊은 세계를 묘사하는 방법, 자연과의 만남에 대한 낭만적인 동경, 그녀의 외모에 대해 숙고하면서 태어난 철학적 반성을 전달하는 방법을 알고 있습니다. 펫은 화가의 놀라운 섬세함, 자연과의 소통에서 태어난 다양한 경험이 특징입니다. 그의 시학의 중심에는 인간과 자연 사이의 보이는 것과 보이지 않는 연결을 표현하는 특별한 철학이 있습니다.
그의 시 각각에서 Fet은 마치 화가의 캔버스를 조사하는 것처럼 자연 그림의 가장 작은 세부 사항을 선조로 정확하게 묘사합니다.
이 버드나무 옆에 앉자

얼마나 멋진 반전

움푹 들어간 곳 주변의 껍질에!

그리고 버드나무 아래서 얼마나 아름다운지

골든 오버플로

흔들리는 유리의 제트기!
Fet의 재능 덕분에 우리는 아름다운 풍경을 볼 수있을뿐만 아니라 꽃의 향기를 흡입하고 자연의 소리를들을 수 있습니다. 새의 부드러운 노래는 메뚜기 지저귐으로 보완되고 멀리서 천둥 소리가 들립니다. .. "그리고 "메뚜기들의 안절부절못하는 울림"이 들린다!

Afanasy Fet의 동사 없는 시에서 비정상적으로 정확하고 방대한 동시에 역동적으로 자연의 그림을 그립니다. '오늘 아침, 이 기쁨...'이라는 시는 한 줄 한 줄 우리를 더욱 걱정스럽게 한다. 우리는 밝은 푸른 하늘을보고, 소리의 눈사태가 우리에게 떨어지고, 마지막 화음은 잠 못 이루는 밤입니다. 이것은 봄에만 발생합니다!

오늘 아침 이 기쁨
낮과 빛의 이 힘,

이 파란색 금고
이 외침과 끈
이 양떼들, 이 새들,

이 물소리

이 버드나무와 자작나무
이 방울이 이 눈물

이 보풀은 잎이 아니라,
이 산들, 이 계곡들,
이 벌레들, 이 벌들,

이 혀와 휘파람

일식이 없는 이 새벽,
밤마을의 이 한숨,

잠이 오지 않는 이 밤
이 안개와 침대의 열기,
이 분수와 이 트릴,
온통 봄이다.
내레이터의 독백에는 단 하나의 동사가 없습니다. Fet이 가장 좋아하는 트릭이지만 22번 반복되는 대명사 형용사 "this"("these", "this")를 제외하고 여기에는 단일 정의 단어도 없습니다! 소명을 거부하면서 저자는 말의 무능함을 인정하는 것 같다.

이 짧은 시의 서정적 줄거리는 화자의 눈이 천정에서 땅으로, 자연에서 사람이 거주하는 곳으로 이동하는 데 기반을 두고 있습니다. 먼저 우리는 하늘의 푸른색과 새 떼를 보고, 그 다음에는 울려 퍼지고 피어나는 봄의 땅 - 섬세한 단풍, 산, 계곡으로 덮인 버드나무와 자작나무를 봅니다. 마지막으로 사람에 대한 말이 있습니다. 마지막 줄에서 서정적인 영웅의 시선은 내면으로 향하고, 감정으로 향한다.
사람에게 봄은 사랑의 꿈과 관련이 있습니다. 이때 창조적 인 힘이 그에게서 깨어나 자연 위로 "날아 오르고" 존재하는 모든 것의 통일성을 인식하고 느낄 수 있습니다.

믿을 수 없을 만큼 낭만적인 시 "속삭임, 소심한 호흡"은 우리를 고요한 여름 밤으로 이끕니다. 시냇물 소리와 나이팅게일의 노래는 연인의 만남에 어울리는 음악이다. 시에는 동사가 없지만 움직임으로 가득 차 있습니다. 단편적인 이미지(마음의 생명, 자연의 생명)가 모자이크 조각처럼 하나의 그림으로 형성된다.
Fet은 완전한 그림을 설명하지 않지만 독자의 상상 속에서 "색상 혼합"이 단일 "톤"으로 발생하도록 몇 가지 정확한 스트로크를 제공합니다.

속삭임, 소심한 숨.

트릴 나이팅게일,

은빛과 펄럭임

졸린 스트림.
밤 빛, 밤 그림자,

끝이 없는 그림자

마법 같은 변화의 연속

환한 표정,
연기가 자욱한 구름에 보라색 장미,

호박색의 반사,

그리고 키스하고, 눈물을 흘리며,

그리고 새벽, 새벽!..
이 비유, 세부 사항에 대한 세심한 주의, 풍부한 소명 및 정의가 시인의 특별한 스타일을 구성합니다. 자연이라는 주제는 또한 Fet의 가사의 다른 특징인 그의 연관성과 음절의 음악성을 드러냅니다.

안개 속에서 - 미지의

봄의 달이 항해했습니다.

컬러 가든은 숨을 쉬다

사과, 체리.

그렇게 달라붙어 키스

은밀하게 그리고 겸손하게.

그리고 슬프지 않습니까?

그리고 당신은 나른하지 않습니다?
왜 이렇게 고요하고 나른한 밤에 슬퍼해야 하는지 완전히 명확하지 않습니다. 그리고 시를 끝까지 읽은 후에도 우리는 마치 우리가 매우 중요한 것을 배우지 못한 것처럼 절제된 느낌을 경험합니다. 그리고 우리는 추측하고, 상상하고, 꿈꿀 수 있습니다.

Fet의 가사는 매우 음악적입니다. 그의 시 중 많은 부분이 유명한 로맨스가 되었습니다. 또한 N. A. Nekrasov와 같은 많은 동시대 시인이 자주 언급한 심각한 사회적 갈등의 부재, 빈곤의 그림 및 권리 부족과 같은 Fet의 작업의 특징에 주목해야 합니다. 사회 문제로부터의 그러한 분리는 때때로 다른 시인들에 의해 비난을 받았습니다. 그렇다고 펫의 가사가치가 떨어지는 것은 아니다. "러시아의 시인은 시인 이상"이라는 의견이 있지만 모든 사람이 사회를 변화시키기 위해 사람들을 요구하는 강력한 웅변가가 될 수있는 것은 아닙니다. 기술 시대에 우리 주변의 자연이 얼마나 아름답고 무방비 상태인지 이해하고 그것을 보존하여 우리 후손들도 반짝이는 연못, 푸른 잔디, 샘, 숲, 들판을 감상할 수 있도록 하는 것이 훨씬 더 중요할 것입니다. .
실제로 시인이 만든 풍경은 모든 러시아인의 마음에 가까울 정도로 놀랍고 영감을 줍니다. Fet의 본성은 Nekrasov와 같은 농민 노동과 Lermontov와 같은 영적 경험의 세계와 관련이 없습니다. 그러나 동시에 그것에 대한 시인의 인식은 생생하고 직접적이며 감정적입니다. 여기의 풍경은 항상 개인-개인의 인식이며 일부 자연 현상뿐만 아니라 시인의 분위기를 고정시킵니다. Fet의 자연은 항상 예술적 즐거움과 미적 즐거움의 대상입니다. 더욱이 시인의 관심의 초점은 가장 평범한 현상에 있으며 화려하고 화려한 그림에는 전혀 없습니다. 그리고 각각의 덧없는 인상은 Fet에게 고유한 매력을 가지고 있습니다. 그는 그것에 대해 생각하지 않고 무의식적으로 삶을 즐깁니다. 그는 탁하지 않은 의식의 특징 인 삶의 현상에 대한 일종의 독창적 인 견해가 특징입니다.
우리의 모든 계절은 시인의 작품에 표현되어 있습니다. 부드러운 봄 - 푹신한 버드 나무, 계곡의 첫 백합, 꽃이 만발한 자작 나무의 얇은 끈적 끈적한 잎; 불타는 무더운 여름 - 반짝이는 신랄한 공기, 하늘의 푸른 캔버스, 멀리 뻗어있는 들판의 황금 귀; 시원하고 상쾌한 가을 - 숲의 잡종 슬로프와 새들이 멀리 뻗어 있습니다. 눈부신 러시아 겨울 - 억누를 수 없는 눈보라, 신선한 눈, 창문 유리에 서리의 복잡한 패턴. Fet은 자연 생명의 신비를 관찰하는 것을 좋아하며 그의 전체 주기, 모든 다양성과 동시성(polyphony)이 그의 눈에 열립니다. 여기 "자연의 한가한 스파이"가 "저녁 연못" 위로 날아가는 제비를 보고 있습니다. 여기에서는 나비의 바람이 잘 통하는 윤곽이 꽃에 선명하게 나타납니다. 여기에서는 장미 여왕이 피고 섬세한 향기로 타오르며 친밀감을 느낍니다. 나이팅게일의 시끄러운 왜가리가 태양의 첫 번째 광선을 기뻐하며 생명을 얻습니다. 여기 "향기로운 라일락의 카네이션"으로 기어가는 부주의 한 꿀벌이 있습니다.

A. Fet의 자연스러운 가사 중 특별한 자리는 봄이라는 주제로 채워져 있다. 봄이 도래하면서 주변의 모든 것이 변합니다. 자연은 긴 잠을 자고 깨어난 것처럼 보이고 겨울의 족쇄를 벗어납니다. 그리고 서정적 인 영웅 Fet의 영혼에서도 동일한 각성, 갱신이 발생합니다. 그러나 기쁨과 함께 영혼은 이해할 수 없는 갈망, 슬픔, 혼란으로 가득 차 있습니다. 그리고 Fet은 영웅의 복잡하고 상충되는 감정, 기분의 변화, 정신 상태에 대한 자연의 영향을 보여주는 최초의 시인이 되었습니다.
"여전히 향기로운 봄날의 행복 ..."시가 흥미롭습니다. 저자는 자연이 정의롭고 깨어나기 시작하는 봄의 시작을 보여줍니다. 여전히 눈이 쌓여 있고 도로는 얼음으로 덮여 있으며 태양은 정오에만 따뜻합니다. 그러나 영혼은 이미 따뜻함, 빛, 사랑을 기대하며 살고 있습니다.
또 다른 향기로운 봄날

우리는 내려갈 시간이 없었고,

여전히 계곡에는 눈이 가득하고,

여전히 새벽에 수레가 우르르

얼어붙은 길 위에서
정오에 해가 뜨거워지자마자

린든은 키가 붉어지고,

그 사이 자작나무가 약간 노랗게 변하고,

그리고 나이팅게일은 아직 감히하지 않습니다

건포도 덤불에서 노래하십시오.
하지만 부활의 소식은 살아있다

하늘을 나는 학에는 이미 있고,

그리고 그들의 시선을 따라,

스텝의 아름다움이 있다

푸르스름한 뺨으로.
"봄의 생각"을 읽으면 Afanasy Fet이 단어를 얼마나 능숙하게 소유하고 있는지 감탄하지 않을 수 없습니다.
또 새들이 멀리서 날아간다

얼음을 깨는 해안으로

따스한 햇살이 높이

그리고 향기로운 은방울꽃이 기다리고 있습니다.
다시 마음 속으로 아무것도 죽지 않을 것입니다

상승하는 피가 울 때까지,

그리고 뇌물을 받은 영혼으로 당신은 믿습니다

세상과 마찬가지로 사랑도 끝이 없습니다.
하지만 이렇게 가까이 다시 모일 수 있을까

자연 속에서 우리는 애지중지하고,

낮게 걷는 것처럼

우리는 겨울의 차가운 태양?
"얼음이 부서지는 해안" – 그리고 우리는 이미 얼음이 부서지는 소리를 듣고, 끓어오르는 강물을 보고, 3월의 바람만 채우는 시큼하고 자극적이며 흥미진진한 냄새를 느끼기까지 합니다.
나무의 녹색 둥근 춤, 반짝이는 개울의 경쾌한 노래, 곱슬 아이비, 봄 갈증에 참여 -이 모든 것이 시인을 기쁘게하고 흥분시켜 삶에 대한 특별한 갈증, 영원한 아름다움에 대한 감탄을 그에게 심어줍니다. Fet는 삶에 대한 특별한 인식과 함께 자연을 인간의 감정과 연관시킵니다. 그래서 봄은 그에게 어떤 특별한 게으름, 불명확한 우울, 관능적 행복을 낳습니다.

나는 우울과 게으름에서 사라질 것입니다.
외로운 삶은 달콤하지 않다
심장이 아프고 무릎이 약하고,
향기로운 라일락의 모든 카네이션에는
노래, 벌이 기어 들어옵니다.

들판으로 나가게 하소서
아니면 숲에서 완전히 길을 잃거나 ...
모든 단계에서 마음대로 쉽지 않습니다.
심장은 점점 더 뛰고 있어
내 가슴에 석탄처럼 나는 운반합니다.

아니, 기다려! 나의 그리움으로
여기서 헤어지겠습니다. 새 체리가 자고 있습니다.
아, 또 그녀 밑에 있는 벌들!
그리고 난 이해할 수 없어
꽃에 있든 귀에 울리든.

봄에 관한 시에서는 자연과 인간의 불가분의 관계를 최대한 명확하게 추적할 수 있습니다. 자연에 대해 쓰여진 것 같은 거의 모든 시는 사랑의 경험에 대해서도 이야기합니다. Fet은 종종 자연의 이미지를 통해 서정적 영웅의 영혼을 드러내므로 그의시의 상징성에 대해 이야기 할 수 있습니다.

자연의 아름다움을 노래하는 Athanasius Fet은 인간 영혼의 아름다움을 보여주었습니다. 그의 진솔하고 깊고 관능적인 시는 여전히 독자들의 마음을 울립니다.
로맨스 "새벽에, 당신은 그녀를 깨우지 않습니다 ..."
A. A. Fet은 경력 내내 자연의 이미지를 여러 번 언급했습니다. 자연을 묘사하면서 시인은 서정적인 영웅의 감정 상태에 대한 가장 미묘하고 거의 파악하기 힘든 음영을 전달합니다. 이 구절에서 "영혼의 생명"은 자연과 접촉하여 충만함과 의미를 얻고, 자연은 인간 지각의 "마법 수정"을 통해 굴절된 살아있는 영혼과 접촉하여 진정한 존재를 찾습니다.
그러나 시인의 초점은 숲, 나무, 꽃, 들판만이 아닙니다. Fet의 시적 세계는 현실 세계와 마찬가지로 시인이 분명히 묘사한 습성을 지닌 생명체가 살고 있습니다. 여기 물 표면에서 활공하는 민첩한 물고기가 있으며 "푸른 등"은 은색을 주조합니다. 집의 겨울 서리에서 "고양이는 노래하고 눈은 망합니다." 새는 Fet의 가사에서 특히 자주 언급됩니다. 학, 제비, 루크, 참새 및 악천후에서 둥지에 숨어있는 새:

그리고 롤 콜은 천둥,
그리고 시끄러운 안개가 너무 검다...
사랑하는 새, 너뿐이야.
따뜻한 둥지에서는 거의 볼 수 없습니다.
시인이 만든 자연 이미지는 매우 구체적이고 유형적이며 수많은 시각적 세부 사항, 냄새 및 소리로 가득 차 있습니다. 밝고 눈부신 색상으로 노는 뜨거운 여름날이 있습니다. "하늘의 둥근 천장이 파랗게 변합니다", 물결 모양의 구름이 조용히 떠 있습니다. 풀밭 어딘가에서 메뚜기의 불안하고 지직거리는 소리가 들립니다. 어렴풋이 머뭇거리며 졸고 있는 건조하고 더운 정오. 그러나 빽빽한 린든 나무가 근처에 퍼져 있고 가지 그늘에서 신선하고 시원하며 한낮의 열이 거기에 침투하지 않습니다.

두꺼운 린든 아래서 얼마나 신선합니까?

한낮의 더위가 여기까지 침투하지 않았고,

그리고 수천 명이 내 위에 매달려 있습니다.

스윙 향기 팬.
그리고 저 멀리 불타는 공기가 반짝거리고,

마치 졸고 있는 것처럼 머뭇거렸다.

너무 날카롭게 건조 최면과 딱딱

메뚜기의 불안한 울림.
흐릿한 나뭇가지 뒤로 하늘의 둥근 천장은 파랗게 물들고,

작은 안개처럼,

그리고 죽어가는 자연의 꿈처럼,

물결 모양의 패스 구름입니다.
유명한시 "나는 인사로 당신에게 왔습니다 ..."-한 숨에 나오는 열정적 인 독백 - 여름 아침 풍경의 모든 그늘을 볼뿐만 아니라 아이디어를 얻을 수 있습니다. 내레이터의 영적 속성 - 그의 정서적 삶의 풍부함, 지각의 활력, 세계의 아름다움을보고 표현하는 능력에 관한 것입니다.
인사를 드리고 찾아왔습니다

해가 떴다고 한다

뜨거운 빛이란 무엇입니까

시트가 펄럭였다.
숲이 깨어났다고 전해

모두 일어나, 각 지점,

새마다 놀라

그리고 봄의 갈증으로 가득 차 있습니다.
같은 열정으로 말해

어제처럼 또 왔어

영혼은 여전히 ​​같은 행복

그리고 당신을 섬길 준비가 되어 있습니다.
여기저기서 말해

기쁨이 나를 덮친다

나는 내가 무엇을 할 지 모르겠다

노래 - 그러나 노래만이 성숙합니다.

"세계의 음악"에 대한 특별한 관심은 대부분의 시인 작품에서 찾아볼 수 있습니다. Fet은 일반적으로 가장 "음악적인" 러시아 시인 중 한 명입니다. 시인은 조화로운 소리, 선율적인 억양으로 작품을 포화시킵니다.
Fetovsky의 서정적 인 영웅은 고통과 슬픔을 알고 죽음에 대해 생각하고 사회 악을보고 싶지 않습니다. 그는 흥미롭고 끝없이 다양한 자연의 그림, 세련된 경험 및 미학적 충격으로 만들어진 조화롭고 밝은 세계에 살고 있습니다.

Nature for Fet은 끊임없는 영감과 기쁨의 원천입니다. 시인은 연중 각기 다른 방식으로 아름다운 자연을 우리에게 보여줍니다.
대부분의 사람들에게 가을은 자연에서 죽어가는 기간과 관련이 있습니다. 그렇습니다. 시인들은 올해 이맘때에 너무 많은 관심을 기울이지 않았습니다.

Afanasy Afanasyevich Fet의 시 "Autumn Rose"는 늦은 가을을 묘사합니다. 가을은 휴식의 시간, 출발과 이별의 시간, 반성의 시간입니다. 그녀는 공허함으로 가득 차 있습니다. 가을 밖에는 영원밖에 없는 것 같습니다. 그러나 동시에 유일한 장미는 따뜻한 계절을 보내고 싶어하지 않기 때문에 "봄에 분다"는 것을 기쁘게 생각합니다. 시인은 삶이 계속되고 꽃이 화창한 날을 상기시키고 그를 봄에 가까운 미래로 데려가십시오.

그는 그의 봉우리에서 숲에 물을 뿌렸고,

정원은 이마를 드러냈다

9월이 죽고 달리아

밤의 숨결이 타올랐다.
그러나 서리의 숨결에서

죽은 자들 가운데 홀로

오직 너 하나만, 여왕 장미,

향기롭고 풍부합니다.
잔인한 시련에도 불구하고

그리고 사라져가는 날의 악의

당신은 모양과 호흡

봄에 당신은 나에게 불어.
1883년에 지은 시 "가을"에는 서로 다른 두 가지, 심지어 반대되는 분위기가 동시에 반영되어 있습니다. 시는 10월에 썼다. 이것은 이미 여름이 가고 아직 겨울이 오지 않았고 영혼이 혼란에 빠진 가을의 한가운데입니다. 그래서 작품 초반에 작가가 다가오는 가을에 대해 어떻게 슬퍼하기 시작하는지를 느낀다.

또한 시인은 가을이 그렇게 슬프고 슬프지 않으며, 이때 당신도 살 수 있고 사랑할 수 있으며 일어나고 있는 일을 즐길 수 있고 모든 것이 이제 막 시작되었다고 믿을 수 있다고 회상합니다.
어두운 날들이 얼마나 슬픈지
고요한 가을과 추위!
어떤 나른한 황량한
그들은 우리의 영혼을 요구하고 있습니다!

그러나 혈액에있는 날이 있습니다.
황금 잎이 달린 모자
불타는 가을은 눈을 찾고 있습니다
그리고 뜨거운 사랑의 변덕.

수줍은 슬픔은 침묵하고,
반항하는 소리만 들린다
그리고, 너무 멋지게 퇴색하고,
그녀는 더 이상 아무것도 후회하지 않습니다.

시의 감정은 서서히 줄어들고 감정은 흐려지며 평화와 평온이 찾아옵니다.

A. A. Fet이 그의 시에서 제공하는 그림은 상상하기 매우 쉽기 때문에 시인은 특정 계절의 날씨 변화의 주요 징후를 정확하게 알아차립니다. 하지만 펫의 풍경 가사는 모든 것이 한순간에 얼어붙은 사진 촬영이 아니다. Fet의 시에서 시적인 이미지는 오히려 비디오 촬영에 비유될 수 있으며, 이를 통해 움직이는 주변 세계의 사진을 캡처할 수 있습니다.
Fet의 서정적 경험의 성격과 긴장은 자연의 상태에 달려 있다. 계절의 변화는 봄에서 봄까지 원으로 발생합니다. 같은 종류의 원에서 Fet에서 감정의 이동이 발생합니다. 과거에서 미래로가 아니라 봄에서 봄으로, 필연적이고 불가피한 반환과 함께 발생합니다. 컬렉션(1850)에서 "눈" 주기가 먼저 강조 표시됩니다. Fet의 겨울 주기는 여러 동기를 부여합니다. 그는 또한 겨울 복장을 한 슬픈 자작나무에 대해 노래합니다. "밤은 밝고 서리가 빛나고", "서리는 이중 유리에 패턴을 그렸습니다"에 대해 노래합니다. 눈 덮인 평원은 시인을 매료시킵니다.

멋진 그림,

당신은 나와 어떤 관련이 있습니까?

하얀 평원,

보름달,

위 하늘의 빛,

그리고 빛나는 눈

그리고 먼 썰매

외로운 실행.
Fet은 겨울 풍경에 대한 사랑을 고백합니다. 그의 시에서 찬란한 겨울, 눈부신 태양, 눈송이와 눈 불꽃의 다이아몬드, 고드름의 수정, 서리가 내린 속눈썹의 은빛 보풀이 우세합니다. 이 가사의 연관 시리즈는 자연 자체를 넘어서지 않으며 여기에 인간의 영성이 필요하지 않은 자체 아름다움이 있습니다. 오히려 그것은 인격을 영성화하고 계몽합니다. 푸쉬킨을 따라 러시아 겨울을 노래한 것은 Fet였습니다. 오직 그는 그 미적 의미를 다각적인 방식으로 드러낼 수 있었습니다. Fet은 시골 풍경, 민속 생활의 장면을시에 도입했으며 "수염 난 할아버지", 그는 "grunts and crossesself"또는 대담한 트로이카의 마부.
시인의 자연에 대한 봄 그림이 즐겁고 빛, 따뜻함, 삶으로 가득 차면 겨울 풍경에 죽음의 모티브가 자주 나타납니다. 슬픈 자작 나무는 "애도"복장을 입고 불길한 바람은 오크 십자가에 휘파람을 불고, 밝은 겨울 빛이 토굴의 과정을 비춥니다. 황량한 대지에 대한 죽음, 존재하지 않음, 영원한 잠에 빠진 겨울 자연의 관점이 시인의 상상 속에서 합쳐집니다.

마을은 눈 덮인 베일 아래 잠들고,
대초원 전체에 길이 없습니다.
그렇습니다, 그것은 먼 산 너머로
나는 낡은 종탑이 있는 교회를 알아보았습니다.
눈 먼지 속에 얼어붙은 여행자처럼,
그녀는 구름 한 점 없는 거리에서 튀어나와 있습니다.
겨울 새도 없고, 눈 속에 웅덩이도 없습니다.
나는 모든 것을 이해했습니다. 지구는 오랫동안 냉각되었습니다.
그리고 죽었다...
시인이 봄의 자연을 아침의 기상과 연관시킨다면 겨울의 자연은 달밤의 고요함과 연관됩니다. Fet의 가사에서 우리는 종종 겨울 밤 풍경을 만난다.
밤은 밝고, 서리는 빛나고,

나오십시오 - 눈이 ​​으스러집니다.

결속은 꽁꽁 얼어붙어있다

그리고 가만히 있지 않습니다.
앉자, 내가 구멍을 고정할게, -

밤은 밝고 길은 평탄하다.

아무 말도 하지마, 내가 입을 다물게.

그리고 - 어딘가에 갔다!

Feta는 항상 저녁과 밤이라는 시적 주제를 끌어왔습니다. 시인은 일찍

어둠의 시작인 밤에 특별한 미적 태도가있었습니다. 에

그의 작업의 새로운 단계에서 그는 이미 전체 컬렉션을 "Evening Lights"라고 부르기 시작했습니다. 말하자면 Fetov의 특별한 밤 철학입니다. A.A의 가사에 담긴 밤의 이미지 Feta는 불안정하고 주저합니다. 옅은 안개로 독자를 감싸더니 어딘가로 사라진다. 서정적인 영웅 A.A.를 위해 죽은 태아의 밤은 사람이 자신과 생각과 함께 홀로 남겨지는 멋진 시간입니다. 그리고 이 우울한 안개 속에서 그는 생각합니다...
노래 "아무것도 말하지 않을게..."

"What night! .."시에서 저자는 하루 중 가장 좋아하는 시간을 존경합니다. 시인은 진정한 로맨스에 내재된 비범한 기쁨으로 밤을 묘사합니다. 그는 나뭇잎, 그림자, 파도의 비범한 아름다움을 묘사하고 그 안에 있는 가장 작은 세부 사항을 알아차립니다. 시인은 그것들에 생기를 불어넣습니다. 따라서 인간과 자연의 명확한 경계는 씻겨 나가고 침묵 속에서 조화를 찾습니다. 그리고 이때 서정적인 주인공의 감정은 더욱 날카로워지며 그는 자연을 각별히 관찰한다.

멋진 밤이야! 공기가 얼마나 깨끗한지

은빛 잎사귀처럼,

검은 해안 버드나무의 그림자처럼,

만은 얼마나 평화롭게 잠든다

파도는 어디에서도 한숨을 쉬지 않고,

가슴이 얼마나 고요한가!

한밤의 빛, 당신은 같은 날입니다.

빛은 더 희고 그림자는 더 검고

즙이 많은 허브의 냄새만 옅어지고,

마음만 더 밝고 평화로운 성품,

그래, 그는 열정 대신 가슴을 원해

여기 숨쉴 공기가 있습니다.

'달빛에'라는 시에서 아름답고 가벼운 밤은 서정적인 주인공이 걱정을 잊고 산책을 하도록 도와줍니다. 그는 집안의 영혼을 괴롭힐 수 없으며 습관을 바꿀 수 없습니다. 서정적 인 영웅은 공기처럼 밤의 어둠과의 접촉이 필요합니다. 그는 소중한 시간을 기대하며 살고 있습니다. 밤, 그러면 그의 모든 감정은 밤의 자연과 합쳐집니다.

당신과 함께 방황하러 가자
달빛에!
얼마나 오랫동안 영혼을 괴롭힐 것인가
어두운 침묵 속에서!

빛나는 강철 같은 연못
수양 허브,
밀, 강 및 거리
달빛에.

슬퍼하고 살지 않을 수 있습니까?
우리는 경외합니까?
조용히 방황하자
달빛에!

이 모든 공간은 달빛으로 가득 찬 밤의 정신으로 가득 차 있습니다. 이 풍경 스케치는 밤이 그 아름다움으로 그를 매료 시켰기 때문에 독자가 서정적 영웅을 이해하는 데 완전히 도움이됩니다. 작가는 낮의 어두운 시간을 고요하고 고요하고 밝은 달빛으로 그려 밤에 특별한 신비를 선사합니다. 이 시간에 살고 싶고, 사랑하고, 주변 세상을 즐기고, 1분도 헛되이 놓치고 싶지 않습니다.

"또 다른 5월의 밤"이라는 시에서 독자는 봄의 마지막 달과 밤의 아름다움을 보여줍니다. 여기 A.A.가 좋아하는 두 가지 모티브가 있습니다. 죽은 태아 - 봄과 밤.

멋진 밤이야! 모든 것이 얼마나 행복한지!

감사합니다, 네이티브 미드나잇 랜드!

얼음의 영역에서 눈보라와 눈의 영역에서

5월이 얼마나 신선하고 깨끗한지!
멋진 밤이야! 모든 별을 하나로

따뜻하고 온유하게 영혼을 다시 들여다보십시오.

그리고 나이팅게일의 노래 뒤에서

불안과 사랑이 퍼집니다.
자작나무가 기다리고 있습니다. 그들의 잎은 반투명하다

수줍게 손짓하고 시선을 즐겁게 합니다.

그들은 떨었다. 그래서 신혼부부

그리고 그녀의 드레스는 즐겁고 이질적입니다.
아니, 결코 더 부드럽고 무미건조하지 않다.

오 밤이여, 당신의 얼굴은 나를 괴롭힐 수 없었습니다!

또 무심코 그대에게로 가는 노래로

비자발적 - 그리고 마지막, 아마도.

아마도 서정적인 주인공의 영혼이 자연을 더욱 날카롭게 느끼고 조화를 이루는 낮 시간의 저녁시간 때문일 것이다. 이 마법 같은 시간에 공기는 나이팅게일의 노래, 불안한 생각과 사랑으로 가득 차 있습니다. 밤에는 모든 이미지가 특별한 형태를 취하고 모든 것이 생기며 야간 감각의 세계로 뛰어듭니다. 자작나무는 신혼부부처럼 젊고 신선하며 잎사귀는 수줍게 손짓하고 눈을 즐겁게 하며 움직임은 주저하고 떨립니다. 이 부드럽고 형체 없는 밤의 이미지는 항상 서정적인 영웅의 영혼을 괴롭혔습니다. 밤의 어둠의 신비한 세계는 그를 '무의식적인 노래로' 밀어붙여 자신에게 빠져들게 한다.

따라서 A.A.의 가사에 담긴 밤의 이미지는 Feta는 신비, 아름다운 풍경, 가벼운 감각으로 가득한 멋진 시간으로 독자에게 나타납니다. 저자는 끊임없이 밤을 찬양합니다. 이것이 창조, 창의성, 시의 시간이기 때문에 인간 영혼의 모든 영구적인 구석이 열리는 것은 밤입니다.

시인은 아름다움을 본 곳에서 노래했고, 어디에서나 아름다움을 발견했습니다. 그는 미의식이 유난히 발달한 화가였기 때문에 그의 시 속에 있는 자연의 그림은 현실의 어떤 장식도 허용하지 않고 있는 그대로의 아름다운 자연을 그대로 담아낸 것 같다.

자연에 대한 모든 설명에서 A. Fet은 가장 작은 특징, 음영, 분위기에 흠잡을 데 없이 충실합니다. 이 덕분에 시인은 심리적 정확성, 선조 정확성으로 수년 동안 우리를 놀라게 한 놀라운 작품을 만들었습니다.

Fet은 보고, 느끼고, 만지고, 듣는 세계의 그림을 만듭니다. 그리고 이 세상에서는 모든 것이 중요하고 중요합니다. 구름, 달, 딱정벌레, 해리어, 옥수수, 별, 은하수. 각 새, 각 꽃, 각 나무 및 각 풀잎은 전체 그림의 일부가 아닙니다. 모두 고유한 기호, 심지어 성격만 가지고 있습니다.

Fet와 자연의 관계는 그녀의 세계에서 완전한 해체이며 이것은 기적에 대한 불안한 기대의 상태입니다.
기다리고 있어... 나이팅게일 메아리

빛나는 강에서 돌진

다이아몬드의 달 아래 풀,

반딧불이는 커민에 불타고 있습니다.

기다리고 있어... 짙푸른 하늘

작은 별과 큰 별 모두에서,

심장 박동이 들린다

그리고 손과 발이 떨립니다.

기다리고 있습니다... 여기 남쪽에서 바람이 불고 있습니다.

내가 서서 가는 것은 따뜻하다.

서쪽으로 굴러간 별...

미안해, 황금아, 미안해!
Fet의 가사에 있는 자연은 다양한 삶을 살고 있으며 시간과 공간에 고정된 일부 정적 상태가 아니라 역학, 모션, 한 상태에서 다른 상태로의 전환으로 표시됩니다.

커져가는 기괴한 그림자
하나의 병합 그림자로...
이미 마지막 단계를 지불했습니다.
하루가 지났다.
살도록 부른 것, 군대를 뜨겁게 만든 것 -
산 너머 멀리.
그날의 유령처럼 창백한 빛이여,
당신은 땅 위로 올라갑니다.

Fetov의 가사에는 중앙 러시아의 풍경이 기적적으로 눈에 띄게 그려져 있습니다. 그리고 이 임무를 완수하는 것만으로도 우리 문학사에 Fet의 이름이 각인되기에 충분할 것입니다. 그러나 Fet은 훨씬 더 원대한 목표를 설정했습니다. 필드 뒤에서, 말 그대로의 의미에서 독자는 인간 영혼의 필드를 보아야 했습니다. 이를 위해 Fet은 팔레트에 페인트를 문지르며 이를 위해 자세히 보고 귀를 기울이고 나무와 풀, 호수와 강에 달라붙었습니다. Fet의 가사는 자연과 그것을 인식하는 사람을 조화롭게 통합하여 분리할 수 없는 전체 표현으로 묘사합니다.
Fet은 놀랍도록 현대적입니다. 그의 시는 신선하고 경건하며 우리의 상상력을 자극하고 깊은 생각을 불러일으키며 우리 땅의 아름다움과 러시아어 단어의 조화를 느끼게 합니다. 시인은 영원이 순간에서 태어난다는 것을 깨닫고 매 순간의 아름다움을 알아차리고 감상하라고 가르친다.

Fet의 매혹적인 구절은 "하늘에 있는 별의 목소리"처럼, 나이팅게일의 트릴처럼, 소심한 사랑의 숨결처럼 영원합니다 ...
Fet은 모든면에서 그의 창의성과 아름다움을 높이 평가했습니다. 그의 일생은 자연의 아름다움, 사랑, 심지어 죽음을 찾는 것입니다. 그는 그녀를 찾았습니까? 이 질문은 Fet의 시를 진정으로 이해한 사람만이 답할 수 있습니다. 그는 시의 음악을 듣고, 풍경의 캔버스를 보고, 시적 선의 아름다움을 느꼈고, 자신은 주변 세계에서 아름다움을 찾는 법을 배웠습니다.

예술가는 캔버스를 쓰고 시인은 시를 씁니다. 그리고 붓을 가진 예술가가 한 번의 획으로 교묘한 연극을 만들어내듯이 시인은 한 마디로 예술적 의미에서 가장 아름다운 음영과 미묘한 변화를 그립니다. 그리고 지금 우리 눈앞에는 마치 현실처럼 글로 쓰여진 '멋진 그림'이 있다.

사진이 다릅니다. 보고 싶은 사람도 있고, 돌아가고 싶지 않은 사람도 있습니다. 영혼에 흔적이나 단서를 남기지 않기 때문입니다. 시도 마찬가지입니다. 하나는 자작나무의 아름다움을 5개 또는 10개, 4열로 그리고 다른 하나는 네 줄로 그립니다. 그리고 이 네 줄은 매료되고 매료되어 계속해서 읽고 싶게 만듭니다.

많은 사람들이 풍경 가사를 취했지만 모든 사람이 풍경을 가지고 나온 것은 아니며 모든 사람이 가사를 가지고 있는 것도 아닙니다. 그리고 Afanasy Fet은 두 가지를 모두 모았습니다. 위대한 시인이자 가장 위대한 서정적 풍경화가. Nekrasov에 따르면 A.S. 푸쉬킨, 그의 시가 시적이고 미학적인 즐거움을 줄 수 있는 사람은 펫 외에는 ​​없었습니다.

Athanasius Fet의 시에는 단 두 개의 연이 있습니다. 아무 표정도, 질문도, 느낌표도, 불안도 없습니다. 모든 것이 간단하고 침착합니다. 밤. 시인의 그림에서 놀랍고 멋진 침묵이 뿜어져 나옵니다. 보름달이 떠 있는 이 하얀 평원은 수백 년 동안의 겨울 풍경과 같습니다.

안주인 - 겨울이 와서 평야를 흰색 캔버스로 바꿨습니다. 모든 거칠기와 고르지 않음을 부드럽게했습니다. 캔버스는 덮개처럼 천개처럼 소란을 덮고 움직임을 흡수했습니다. 침묵이 남아도 눈 덮인 표면이 비춰진다" 높은 하늘의 빛". 멋진 표면에서 - 영혼이 아니라 " 썰매 먼 외로운 실행».

이 움직이는 점은 고독한 인생길을 걸어가는 사람의 운명을 상징하는 것과 같다. 오직 그와 신. 무엇 향후 계획? 모든 것이 숨겼고, 기대에 얼어붙었고, 멋진 무언가를 기대했습니다. 그래서 아이들은 새해를 기다리고 있습니다. 대기 중입니다. 당신은 냄새를 맡을 수 있습니다. 기적에 대한 기대는 그 진정한 징조입니다. 따라서 A. Fet은 그의 그림을 훌륭하고 사랑스럽게 부릅니다. 왜냐하면 우리 각자에게는 놀라운 것을보고 싶어하는 어린이와 열망이 있기 때문입니다.

그리고 이론가들은 그림을 선반에 올려 놓았습니다. 그들은 반전을 칭찬했습니다. 높은 하늘, 먼 썰매. 나는 시의 리듬의 소리, 음악적, 가벼움에 놀랐다. 그들은 동사의 완전한 부재와 민요의 특징인 시를 쓰는 방식(3피트 트로치)에 주의를 기울였습니다. 그들은 그 작품이 초기 작품이었고 "Snega" 컬렉션에 포함되었다는 것을 기억했습니다.

Afanasy Fet은 72년 동안 살았습니다. 서정적인 풍경화가로서 그의 역설은 그가 직업과 사업 문제에서 진취적이고 성공적이었다는 것입니다. 그는 15세에 시를 쓰기 시작했습니다. 당시 많은 젊은이들이 시를 좋아했지만 Afanasy Fet에게는 이 취미가 운명이 되었습니다. 미래 세대는 그를 지주나 군인이 아닌 시인으로 기억할 것이기 때문입니다. 첫째, 귀족의 칭호를 박탈당한 Fet은 군 경력을 쌓았습니다.

봉사를 마친 그는 아내의 지참금으로 부동산을 사서 그녀를 생계를 책임지는 가장으로 만들었습니다. 온 가족은 부동산에서 얻은 수입으로 살았습니다. 호밀이 재배되고 가금류가 사육되고 스터드 농장이 개발되었습니다. 그리고 동시에 시인은 창의성과 자기 계발에 많은 관심을 기울였습니다. 여러 언어를 알고 있었습니다. 최근까지 그는 번역 작업을 했습니다. 어렵고 힘든 삶에도 불구하고 Afanasy Fet은 불평하지 않고 견디며 그의 작품에서 사랑과 자연, 즉 창조주와 그의 피조물을 노래했습니다.

오래된 교사 OI Nosovich는 Klepiki에 살고 있습니다. 은퇴한 지 오래고 벌써 90대 후반을 맞이하고 있지만 여전히 밝고 지칠 줄 모르는 그녀. Olga Ivanovna는 그녀의 조국과 그 역사를 공부하는 데 지치지 않습니다. 그녀는 책을 읽을 뿐만 아니라 발굴 작업도 직접 하고, 회의 중에 랴잔 지역 민속 박물관에 몇 가지 고대 물건을 넘겨주는 행위를 저에게 보여주었습니다.

"잘 산 인생은 긴 인생이다." Anna Akhmatova와 관련하여 Leonardo da Vinci의이 말은 이중으로 사실입니다. 그녀는 자신의 삶을 훌륭하고 품위 있게 살았을 뿐만 아니라 지상에서 그녀에게 할당된 시간은 참으로 놀라울 정도로 길었습니다. 그러나 Akhmatova의 창조적 장수에 기뻐하면서 그녀에 관한 회고록의 몇 가지 특징을 언급하지 않을 수 없습니다. Alexander Blok 또는 Sergei Yesenin에 대한 풍부한 회고록이 있는 이유는 무엇입니까?

Anna Andreevna Akhmatova의 이름의 위대함과 비범한 성격 앞에서 경건한 나는 감히 그녀의 초상화를 인생에서 만들 생각조차 해본 적이 없습니다. 이미 그녀의 일생 동안 이미 현대 러시아 문학의 고전이 된 그녀를 만난다는 바로 그 생각이 뻔뻔함과 모험심을 풍기는 것 같았습니다. 그리고 아마 감히 그녀에게 다가가서 포즈를 요구하지 않았을 것입니다...

MBOU "개별 과목에 대한 심층적 인 연구를 가진 Sorskaya 중등 학교 No. 3"

A.A. Fet의 시에 대한 나의 반성

"멋진 그림"

수행:

미론척 크세니아,

7학년 학생.

감독자:

베즈코르사야 LG,

러시아어 및 문학 교사

2017년 소르스크

내가 이 주제를 선택한 이유는?

Fet에 대한 A. V. Druzhinina: “Fet의 강점은 우리 시인이 인간 영혼의 가장 깊숙한 곳으로 들어가는 방법을 알고 있다는 것입니다 ... 시인은 자연의 이 장면이나 그 장면 앞에서 우리 마음의 충동을 설명합니다 ... 작가님이 최고등급...절의 음악성이 높다..." .

나는 예를 들어 "멋진 그림"이라는 시를 사용하여 이것이 사실임을 증명하고 싶었습니다.

표적 일하다 :

시의 언어, 기술의 예술적, 시각적 수단 연구시인.

작업 :

- 시의 텍스트를 분석적으로 읽습니다.

Fet의 시적 기술에 대한 비평가 Druzhinin의 말의 타당성을 확신하기 위해;

텍스트에 대한 감정적 인식을 전달합니다.

공부 계획 .

    주제 선택의 근거.

    작업의 목적과 작업.

    "멋진 그림"시 분석.

    자신의 창의력.

    결론

멋진 그림,
당신은 나와 어떤 관련이 있습니까?

하얀 평원,
보름달,

위 하늘의 빛,
그리고 빛나는 눈
그리고 먼 썰매
외로운 실행.

참으로 멋진 그림입니다. 어떤 종류의 신비가 발산되는 단 8 줄.겨울 밤입니다.백설공주. 높은 하늘에 그녀의 위에는 보름달이 있습니다. 빛나는 눈. 그리고 외로운 썰매이 눈 덮인 지역에서. 매우 아름답습니다! 그리고 조금 슬프다. 그리고 이 전체 그림은 단 하나의 복잡한 문장으로 그려집니다.. 그리고 놀라운 것은: 시에는 21개의 단어가 있습니다: 8개의 명사, 7개의 형용사, 1개의 분사, 2개의 대명사, 3개의 접속사. 그리고 한 마디도 하지 않습니다. 나는 생각했다: 왜? 나는 시를 다시 읽었다. 그리고 갑자기 깨달았습니다.시인은 이 그림에서 동사가 필요하지 않습니다.시를 읽으면 시인이 그린 그림이 우리 눈앞에서 변하지 않고 어떻게 든 얼어 붙고 움직임이 없다는 것을 느낍니다. 그가 쓰는 모든 것은 동시에 일어난다. 그리고 동사는 움직임, 변화하는 그림의 역학을 전달합니다.

나는 하얗고 푹신한 시트로 덮인 끝없는 평원을 상상합니다. 이 광대한 공간 위에는 보름달이 있습니다. 그것은 매우 밝아서 하늘이 높아 보입니다. 눈이 반짝이는 노란색 스트림으로 빛이 쏟아집니다.간단한 겨울 풍경입니다. 그리고 얼마나 아름다운가!드넓은 하늘에 달이 홀로 있는 것이 조금은 아쉽다. 저 멀리 눈 덮인 평원을 외로운 썰매가 달리고 있습니다. 그러나 썰매에 남자가 있습니다. 그리고 그는 이 눈 덮인 밤의 사막에 혼자입니다. 나는 이 여행자의 심정을 이해한다. 끝없이 펼쳐진 광활한 광활한 사이 눈 덮인 사막에서 겨울 달빛이 비치는 밤에 자신을 찾는 것은 아마도 영혼을 위한 시험일 것입니다. 이 이중적인 외로움(자연과 인간의 영혼에서)으로 인해 더욱 슬퍼집니다. 그리고 당신은 Fet에서 인간과 자연이 하나의 전체라는 것을 이해합니다. 시인은 이 차가운 자연의 아름다움에 기뻐하는 것 같습니다. 이것은 저자의 직접적인 평가("멋진 그림, 당신이 나에게 얼마나 소중한지 ...")와 소명 선택에서 모두 느껴집니다. 그러나 시인은 외로운 여행자의 마음을 미묘하게 이해합니다.

시인의 솜씨를 보면서 나는 평야가 '하얗다', 달이 '보름다', 하늘이 '높다'라는 소명이 얼마나 정확하고 진실한지 보았다., 썰매 "먼", "외로운" 달리기. "외로운"이라는 별명은 이 시리즈에서 눈에 띄는 색상으로 독자를 생각하게 만듭니다. 모두 함께 그들은 일종의 미스터리, 절제된 느낌을 만듭니다.

관심을 끈다시 색상: 밤하늘을 배경으로 하는 보름달, 하얀 눈 위의 썰매의 어두운 실루엣. 이 대비는 겨울 풍경에 특별한 표현력을 부여합니다.

시의 행은 짧고, 각 행에는 두세 단어가 있으며, 한 행에만 네 단어가 있습니다. 그리고 그린 그림의 완성도에 대한 인상을 받습니다. 모든 것이 매우 정확하고 눈에 보입니다. 지상 세계(평야, 눈, 썰매)와 하늘 세계(달, 하늘)가 합쳐져 ​​일종의 신비로 결합되었습니다. 시는 무도회에서 쓰여졌다. 이것이 민요에서 가장 흔히 사용되는 박자표라는 것을 알게 되었습니다. 실제로 시는 민요와 비슷합니다. quatrains의 교차 운율은 쉽게 감지되며 운율은 정확합니다.

첫 번째 콰트레인에서는 유성 단음 [r]이 세 번 반복됩니다. 그는 기쁨과 아름다움의 감각으로 라인을 채웁니다. 두 번째 절에는 존재하지 않습니다. 그래서 이 연이 너무 쉽게 들립니다. 하지만여기에서 소리 [s]는 6번 반복되어 빛의 느낌을 전달합니다. 4번 [n] - [n ']입니다. 첫 번째 연에는 이 소리 중 7개가 있으며 거의 ​​모든 단어에 있습니다. 두운이 시를 만든다뮤지컬, 밝은,아름다운,신비로운 인상을 준다그리고 연의 내용을 통합합니다. 따라서 운율, 풍부한 운율 및 두운의 도움으로 시인은 시의 가벼움, 음악성을 달성합니다.

마지막 줄은 외로운 썰매 달리기를 말합니다. '외롭다'라는 말부터 조금은 슬프지만외로움의 감정은 일어나지 않지만 인간과 자연의 통일감이 있습니다. 시인이 그린 "멋진 그림"은 진정한 러시아인의 영혼에 가깝다고 생각합니다.Fet은 겨울 밤의 아름다움, 사랑의 감정, 약간의 슬픔, 그의 본성과의 영적 통일성을 작은 시로 전달할 수 있었습니다.

결론.

시의 내용에 대한 나의 반성, 시인의 솜씨에 대한 관찰을 통해 A. A. Fet이 운문의 위대한 대가라는 결론을 내릴 수 있습니다. 그는 자연을 그린 그림으로 영혼을 자극하고 감정, 긍정적 인 감정을 불러 일으키는 방법을 알고 있습니다. 비평가 Druzhinin에 따르면 "그는 인간 영혼의 가장 깊은 곳으로 올라가는 방법을 알고 있습니다 ... 그는 높은 음악성을 가지고 있습니다. 구절 ...".

나는 시를 다시 읽고 싶고, 반복해서 높은 감정을 경험하고 싶다.

내 시.

은빛 눈, 푹신한 나뭇가지에,
떨어지고, 회전하고, Bullfinches는 춤을 추고,
그는 세기에서 세기로 겨울 색으로
플레이크에 누워. 조명이 켜져 있습니다...

자연의 영원함, 그 위대함과 아름다움, 이 위대함과 영원함을 온전히 이해할 수 없다는 사상을 전하고 싶었다. 그러므로 자연은 항상 흥분하고, 당신이 자연의 작은 부분이라고 느끼게 하고, 당신의 심장을 더 빠르게 뛰게 합니다.

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