Je n'aime pas votre ironie. Analyse du poème "Je n'aime pas votre ironie" de Nekrasov

L'écriture

Les paroles de N. Nekrasov sont en grande partie autobiographiques. Dans un cycle de poèmes adressés à sa femme Avdotya Yakovlevna Panaeva ("Je n'aime pas votre ironie...", "Étonné par une perte irrévocable.", "Oui, notre vie s'est déroulée de manière rebelle.", etc.), le poète révèle fidèlement ses expériences émotionnelles:

J'ai souffert : j'ai pleuré et j'ai souffert,

En conjectures, l'esprit effrayé errait,

J'étais misérable dans un désespoir sévère ...

Le héros lyrique n'adoucit pas, n'adoucit pas ses propres contradictions et tourments, essayant d'analyser ses sentiments les plus intimes:

Et toi et moi, qui aimions tant,

Tout en conservant le reste du sentiment -

Il est trop tôt pour s'y adonner !

Dans les paroles d'amour, le héros assume la responsabilité du début du refroidissement, se repent douloureusement de la rupture des relations, vit tragiquement la souffrance de sa femme bien-aimée:

Angoisses et rêves jaloux

Cette hauteur morale du sentiment, le drame intense des expériences, étaient une nouvelle page dans les paroles russes. L'ironie, la moquerie subtile et cachée sont des concepts étrangers au véritable amour. Et Nekrasov, étant "des gens de haute noblesse d'âme", qui apprécie les principes moraux des relations réelles, ne permet pas l'ironie dans les sentiments éveillés entre un homme et une femme. Il lui donne le statut de signe de l'étape pré-finale.

Ayant connu des victoires et des déceptions, à trente-neuf ans, Nekrasov place la compréhension mutuelle et la sincérité à l'une des premières places dans les relations. Le poète met ces pensées dans les mots de son héros lyrique. Ce dernier discute avec sa bien-aimée, réalisant que les sentiments, dont les frontières ont été violées par l'ironie, sont difficiles à raviver.

Et essaie-t-il de le faire ? Le héros veut faire comprendre à son élu que les personnes qui ont la chose la plus précieuse au monde - la vie - ne devraient pas la gaspiller en mots vides qui n'apportent que déception :

je n'aime pas ton ironie

Laissez-la obsolète et non vécue

Et toi et moi, qui aimions sincèrement,

Il est trop tôt pour s'y adonner !

Il personnifie ses sentiments avec l'élément feu, brûlant d'une flamme chaude et dévorante, mais continue avec « ardemment aimé », c'est-à-dire « aimer », et non « aimer ». Cela signifie qu'il n'y a plus d'amour entre les héros du poème, il n'en reste qu'un «reste de sentiment», et tout le reste était rempli de passion, qui sera également destinée à partir:

Tout en restant timide et doux

Voulez-vous prolonger la date ?

Tout en bouillonnant en moi de façon rebelle

Angoisses et rêves jaloux...

Les rêves de surmonter les relations, les angoisses jalouses de les perdre - c'est tout ce qui remplit le cœur du héros, mais cela ne suffit pas pour l'amour.

Tout le monde voit des choses différentes sous ce concept, et je pense qu'il serait naïf de se fier uniquement à son propre point de vue. La Bible dit que l'amour implique le sacrifice de soi. Mais dans cette situation, il n'en est pas question, chacun pour soi. Le héros lyrique ne pense qu'à ne pas perdre la source du plaisir, et donc le dénouement devient inévitable :

Ne précipitez pas l'inévitable dénouement !

Et sans ça, elle n'est pas loin...

Le héros lyrique est bien conscient que le dénouement des relations est inévitable et que rien n'y peut être changé. Il n'essaie pas de renouveler la relation, car son esprit sait que, maintenant ou plus tard, le résultat est le même :

Nous bouillissons plus fort, pleins de la dernière soif,

Mais au cœur d'une froideur et d'une nostalgie secrètes...

Alors en automne la rivière déchaînée,

Mais les vagues déchaînées sont plus froides...

Des mots vides, fruits de l'ironie, générés par le manque de vrais sentiments... Ils provoquent la mélancolie, le ressentiment, l'un des plus péchés forts- abattement. Ils sont comme test décisif, révèlent la véritable image des sentiments, comme une diseuse de bonne aventure sage, ils parlent de ce qui va se passer ensuite.

Quinze lignes nous ont raconté l'histoire de deux personnes qui ont perdu l'amour, confondant un sentiment élevé avec la passion et voyant clairement l'approche de la séparation.

En plus de la poésie socialement orientée, dans l'âme de N. A. Nekrasov, il y avait toujours une place pour les sentiments d'ordre personnel. Il aimait et était aimé. Cela s'est reflété dans un groupe de poèmes communément appelés le «cycle de Panaev». Un exemple serait le poème "Je n'aime pas votre ironie ...". L'analyse sera donnée ci-dessous, mais pour l'instant, faisons brièvement connaissance avec son héroïne lyrique.

Avdotia Panaeva

beau femme intelligente, que ses parents ont épousé à la hâte, car la fille de tout son cœur aspirait à l'émancipation. Elle imita cherché à se mettre Vêtements pour hommes et - oh, horreur ! - Peint sur une moustache ! Ils ont épousé le journaliste Ivan Panaev, qui ne s'est pas distingué par la fidélité et n'a pas entravé la liberté de sa femme.

Ils avaient une brillante collection dans le salon société littéraire, et tout le monde était amoureux de la belle et intelligente Avdotya Yakovlevna. Mais elle n'a répondu, loin d'être immédiate, qu'aux sentiments fous et fous de Nikolai Alekseevich, qui, ne sachant pas nager, s'est noyé sous ses yeux dans la Fontanka. Ainsi commença un grand sentiment qui dura une vingtaine d'années. Mais tout a une fin. Et quand les sentiments ont commencé à se calmer, Nikolai Alekseevich a écrit: "Je n'aime pas votre ironie ...". L'analyse du poème sera effectuée conformément au plan.

Histoire de la création

Vraisemblablement, il a été écrit déjà cinq ans après le début d'une relation étroite en 1850, et publié à Sovremennik en 1855. Qu'est-ce qui pourrait servir à refroidir des sentiments aussi violents ? Après tout, A. Ya Panaeva elle-même a écrit des poèmes à leur sujet. Essayons de réfléchir sur les lignes de Nikolai Alekseevich "Je n'aime pas votre ironie ...", dont l'analyse fait partie de notre tâche.

Genre du poème

Ce sont les paroles intimes d'un grand poète civil.

L'œuvre raconte les sentiments qui sont apparus au passé, leur état et le dénouement inévitable et la prétendue rupture du présent. Apparemment, leur relation est devenue habituelle et monotone et n'a pas fourni une source d'inspiration aussi abondante que la poésie civile. Par conséquent, l'ironie a commencé à apparaître dans les relations de la part d'Avdotya Yakovlevna, ce qui n'a fait qu'aggraver la froideur de la part de Nekrasov. C'est ainsi qu'est apparu le poème "Je n'aime pas votre ironie ...", dont nous commençons l'analyse. Mais le poète doit être rendu à son dû, il a directement et délicatement dit à son élue ce qu'il y avait dans son comportement qu'il n'aimait pas, ne cachant rien.

Le thème était l'émergence de l'amour, sa mort progressive et son refroidissement complet.

L'idée principale est que l'amour doit être soigneusement chéri, car ce sentiment est rare et n'est pas donné à tout le monde.

Composition

SUR LE. Nekrasov divisé en trois strophes "Je n'aime pas votre ironie ...". L'analyse du poème, nous allons bien sûr commencer par le premier.

Le héros lyrique s'adresse directement et simplement à une femme proche et lui demande de ne plus être ironique dans ses conversations avec lui. Apparemment, la langue acérée Avdotya Yakovlevna ne pouvait pas se retenir quand quelque chose ne lui plaisait pas, quand elle voyait dans quelque chose une attitude irrespectueuse ou inattentive envers elle-même. Selon le héros lyrique, l'ironie ne devrait appartenir qu'à ceux qui ont connu leurs penchants ou ne les ont jamais rencontrés. Et en eux deux, qui s'aimaient si passionnément, il y a encore des langues de la flamme de l'amour, et elles réchauffent l'âme. Il est trop tôt pour qu'ils se livrent à l'ironie : ils doivent soigneusement préserver ce qu'ils ont aujourd'hui.

Dans la deuxième strophe du poème "Je n'aime pas votre ironie ..." Nekrasov (nous analysons maintenant) montre le comportement de sa femme bien-aimée. Elle s'efforce toujours de prolonger leurs rendez-vous "timidement et tendrement".

Elle, très féminine, lui est toujours dévouée dans son cœur et ne peut vivre sans ces rencontres. Et il? Il est plein de passion. Le héros lyrique est toujours chaud et ardent, des "rêves jaloux" bouillonnent en lui de façon rebelle. Par conséquent, il demande de ne pas ironiser et de ne pas accélérer le dénouement. Tout de même, elle viendra inévitablement vers eux, mais laissez la belle relation durer plus longtemps.

La troisième strophe est assez triste. Le poète ne se cache ni à lui-même ni à sa bien-aimée que leur séparation viendra bientôt. Leurs passions bouillonnent de plus en plus. Ils sont pleins de la dernière soif d'amour, mais "il y a une froideur et un désir secrets dans le cœur". Le héros lyrique énonce amèrement ce fait. Mais tu ne peux pas te cacher de lui. Par conséquent, ironiquement, cela ne vaut pas la peine de détruire l'ancienne passion belle et langoureuse et tendre.

L'ironie, qui contient initialement la moquerie, offense le héros lyrique, c'est pourquoi il dit: "Je n'aime pas votre ironie ...". L'analyse du poème montre le contexte caché des déclarations d'Avdotya Yakovlevna et les paroles directes et sincères du héros lyrique. Il exhorte sa femme de cœur à ne pas démontrer sa position négative avec ou sans raison, mais à lui exprimer sa sympathie et sa compréhension.

Analyse du couplet "Je n'aime pas votre ironie..."

Le poème est écrit en pentamètre iambique, mais il y a beaucoup d'omissions d'accents (pyrrhique). Ils transmettent au lecteur l'excitation du poète. Par exemple, la première ligne de la première strophe commence par un pyrrhique et se termine par lui, tandis qu'elle est soulignée par un point d'exclamation.

Chaque strophe se compose de cinq lignes, mais les rimes de chaque strophe sont différentes. Le poète utilise ring (première strophe), cross (deuxième strophe), mixte (troisième). La confusion intérieure du héros lyrique se manifeste ainsi pleinement.

Le poème est construit sur des contrastes. Il oppose le froid et le chaud, l'ébullition et la glaciation. Métaphoriquement, l'amour est comparé à une rivière déchaînée, "mais les vagues déchaînées sont plus froides...".

Après ces dernières lignes, il y a une ellipse significative. La rivière bouillonne, mais elle gèlera quand même, et le froid les lie tous les deux, « qui s'aimaient passionnément ». Les anciennes relations de tendresse bouillante et de passion sont métaphoriquement opposées à "la froideur et la nostalgie secrètes".

Les épithètes ont une connotation négative : le dénouement inévitable, les angoisses jalouses, la dernière soif. D'autres, au contraire, sont colorés positivement: les sentiments bouillonnent "de manière rebelle", l'être aimé attend un rendez-vous "timidement et tendrement".

Épilogue

Nekrasov et Panaeva ont rompu. Puis son mari est mort, puis elle a vécu seule, et après cela, elle s'est heureusement mariée et a donné naissance à un enfant. Cependant, le poète aimait Panaeva et, malgré son mariage, lui a dédié ses poèmes («Trois élégies») et les a mentionnés dans son testament.

Le poème «Je n'aime pas votre ironie» a été écrit par Nekrasov vraisemblablement en 1850, publié dans le magazine Sovremennik n ° 11, 1855. Il est inclus dans le recueil de poèmes en 1856.

Le poème est adressé à Avdotya Panaeva, dont Nekrasov était amoureux. Leur romance, qui a commencé en 1846 et a duré près de deux décennies, ne s'est jamais terminée par un mariage légal. En ce sens, le poème "Je n'aime pas votre ironie" est prophétique.

Avdotya Panaeva était l'épouse de l'ami de Nekrasov, Ivan Panaev, avec qui ils ont relancé Sovremennik ensemble. Depuis 1847, la trinité vivait ensemble, Nekrasov, avec le consentement du venteux Ivan, devint le conjoint de fait de Panaeva. Tous deux étaient accablés par cette connexion, bien qu'ils s'aimaient.

La relation entre Nekrasov et Panaeva était inégale. Il y a eu de violentes confrontations, un refroidissement temporaire l'un envers l'autre. À propos de ce poème.

Direction littéraire, genre

Le poème "Je n'aime pas votre ironie" fait référence à des paroles intimes et est inclus dans le soi-disant "cycle Panaev". Il raconte le développement des relations amoureuses, expliquant de manière réaliste causes internes changements externes dans la communication.

Thème, idée principale et composition

Le thème du poème est le développement des relations amoureuses, la décoloration et le refroidissement des sentiments.

L'idée principale: seul l'amour est la vraie vie, donc l'amour doit être protégé, vous devez prendre soin de sa préservation, en remarquant les premiers signes d'extinction.

Un poème est un appel à un bien-aimé. La raison de l'appel était la moquerie, l'ironie de la bien-aimée par rapport au héros lyrique.

Dans la première strophe, le héros lyrique admet que ses sentiments s'estompent, que l'amour autrefois ardent ne fait que briller dans son cœur. L'ironie, du point de vue du héros lyrique, est caractéristique des "obsolètes et non vécus", c'est-à-dire de ceux qui n'aimaient pas du tout ou n'aimaient plus.

Dans la deuxième strophe, le héros lyrique décrit état actuel relations : une femme souhaite timidement et tendrement prolonger le rendez-vous, dans le cœur du héros lyrique "les angoisses jalouses et les rêves bouillonnent". Mais l'amour s'estompe, ce qui est véhiculé par les mots "encore". La dernière ligne de la deuxième strophe appelle la décoloration de l'amour un dénouement inévitable.

Dans la dernière strophe, le héros lyrique ne se fait plus d'illusions, n'espère pas la poursuite de la relation, ce qu'il appelle dans les deux premières strophes, en utilisant des phrases exclamatives. Les scandales et les conflits sont le signe de la fin d'une relation, alors qu'il y a déjà «une froideur et un désir secrets» dans le cœur.

Chemins et images

Le poème est basé sur l'opposition du froid et du chaud, de l'ébullition et de la glaciation. L'amour est comme un courant turbulent en ébullition, qui est décrit à l'aide de métaphores : passionnément aimé, bouillonnant d'angoisses et de rêves jaloux, bouillonnant plus fort, plein d'ultime soif. Se sentir opposé froideur secrète et nostalgie cœurs (métaphore de l'indifférence).

Sentiments précédant le refroidissement, Nekrasov se compare à la rivière, qui bout plus fortement en automne, bien qu'elle devienne plus froide. Ainsi, la force des sentiments (turbulence) n'équivaut pas à leur qualité (chaleur ou froideur) pour le héros lyrique. La rivière bout et gèle, l'amour aussi.

Le poème a une pensée complète et sans les deux dernières lignes, qui sont précédées d'ellipses. Comparer les sentiments avec rivière orageuse- le dernier argument que le héros lyrique donne pour parvenir à une compréhension de sa bien-aimée.

Les épithètes ont une grande importance dans le poème. Tous sont de couleur négative : angoisses et rêves jaloux, dernière soif, dénouement inévitable, froid secret. Ils sont opposés par des épithètes adverbiales à connotation positive : passionnément aimé, tu souhaites timidement et tendrement bouillir rebellement. Le héros lyrique perçoit les actions des héros comme une manifestation d'amour, mais l'état ( anxiété, soif, dénouement) les considère comme privés de la sensation recherchée. C'est ainsi que l'idée du poème fonctionne au niveau linguistique.

Taille et rime

Le poème a une organisation rythmique et des rimes inhabituelles. La taille est définie comme un pentamètre iambique, mais il y a tellement de pyrrhus que le rythme s'égare, comme chez une personne qui, à cause de l'excitation, ne peut pas égaliser sa respiration. Cet effet est facilité par la dernière ligne raccourcie de la première strophe.

Chaque strophe se compose de 5 lignes, la rime dans chaque strophe est différente. Dans la première strophe elle est circulaire, dans la seconde elle est croisée, dans la troisième la croix alterne avec la adjacente. Ce désordre correspond à la rébellion intérieure du héros lyrique. Rime masculine alterne avec la femelle également au hasard en raison de rimes différentes.

"Bouché! Sans bonheur ni volonté… », analyse du poème de Nekrasov
"Adieu", analyse du poème de Nekrasov
"Le cœur se brise avec de la farine", analyse du poème de Nekrasov

Le poème "Je n'aime pas votre ironie" fait partie du "cycle Panaev". Il s'agit de la lettre d'amour de Nekrasov à sa femme bien-aimée, avec qui, à un moment donné, il a eu une grosse querelle. Brève analyse"Je n'aime pas votre ironie" selon le plan peut faire partie de la leçon de littérature en 9e année et aider l'élève à mieux comprendre le poète en tant que personne.

Brève analyse

Histoire de la création- le poème «Je n'aime pas votre ironie» a été créé en 1850 (vraisemblablement) et publié seulement cinq ans plus tard, en 1855 à Sovremennik. Un an plus tard (en 1856), Nekrasov l'inclut dans son recueil de poésie.

Thème du poème- l'évanouissement et le refroidissement des sentiments comme étape naturelle dans le développement des relations entre amants.

Composition- chaque strophe fait partie d'une description d'une situation triste dans une relation, l'action se développe de manière séquentielle.

Le genre- paroles d'amour

Taille poétique- iambique et pyrrhique, chaque strophe utilise sa propre rime.

Métaphores – “passionnément aimé », « les angoisses jalouses et les rêves bouillonnent », « on bouillonne plus fort », « plein de la dernière soif », « la froideur secrète et l'angoisse du cœur ».

épithètes – « angoisses jalouses », « dénouement inévitable », « dernière soif », « froideur secrète ».

Comparaison

Histoire de la création

La relation de Nekrasov avec Avdotya Panaeva n'a jamais été facile. En fait, le couple vivait dans un mariage civil avec le consentement du mari de la femme, l'homme à femmes frivole Ivan Panaev. La romance entre eux a commencé en 1846 et le poème "Je n'aime pas votre ironie" a été écrit en 1850 - ils seraient ensemble encore seize ans, mais Nekrasov avait déjà une prémonition de la fin.

Pour la première fois, ce poème a vu le jour en 1855 - il a été publié dans la revue Sovremennik, que le poète possédait avec Ivan Panaev. En 1856, Nekrasov a publié un recueil de poésie, qui comprenait ce travail.

Cela reflète pleinement l'essence de la relation inégale des amants: malgré le sentiment mutuel, la relation en dehors du mariage les a fortement alourdis et la nature difficile d'Avdotya est devenue un catalyseur de fréquentes querelles. Nekrasov décrit l'une de ces situations sous une forme poétique - ils ont toujours réglé la relation violemment, et un refroidissement temporaire des relations s'est produit, mais c'est ce moment qui a montré au poète que leur amour prendrait fin un jour.

Matière

Le thème principal du verset est une querelle entre amants, lorsque leur relation s'est développée au point que les sentiments commencent progressivement à s'estomper et que la passion autrefois bouillante se refroidit.

Dans le même temps, Nekrasov exprime l'idée que seul l'amour peut donner à une personne un vrai goût pour la vie, il doit donc être protégé et fait particulièrement attention lorsque les premiers signes d'extinction apparaissent. Le héros lyrique exprime cette pensée en se référant à sa bien-aimée, qui, évidemment, a fait une sorte de remarque offensante à son sujet.

Composition

Le poème se compose de trois strophes, chacune exprimant sa propre pensée, mais toutes font partie d'une idée qui se déroule constamment.

Ainsi, dans la première strophe, le héros lyrique admet qu'il n'y a plus le même feu dans le sentiment mutuel, mais il estime que ce n'est pas une raison d'ironiser, car l'amour est toujours vivant, ce qui signifie qu'il peut être sauvé .

Dans la deuxième strophe, cette idée se développe - l'homme et la femme veulent être ensemble, mais tous deux comprennent déjà que le résultat inévitable de leur histoire sera la disparition des relations.

La troisième strophe montre que le héros lyrique a cessé de croire que la relation peut encore se prolonger, il comprend que les conflits et les scandales sont des signes inévitables que le froid d'une rupture est déjà très proche.

Le genre

Cette œuvre appartient au genre des paroles intimes. Il fait partie de ce que les critiques littéraires appellent le « cycle Panaev », dans lequel Nekrasov aborde le thème des sentiments.

De plus, Nekrasov utilise une technique inhabituelle et innovante pour son époque dans le schéma rythmique du couplet. Malgré le fait que l'œuvre soit écrite en iambique, elle se brise très souvent en pyrrhique, ce qui fait ressembler le rythme à la respiration d'une personne excitée - irrégulière et inégale.

L'effet est renforcé par la rime - la strophe en anneau est remplacée par une croix et, dans la dernière strophe, la croix est mélangée à une adjacente. Un tel désordre reflète pleinement la rébellion intérieure du héros lyrique.

des moyens d'expression

Afin de transmettre les sentiments du héros lyrique, le poète utilise une variété de moyens d'expression:

Métaphores- "ceux qui ont aimé ardemment", "les angoisses jalouses et les rêves bouillonnent", "nous bouillons plus fort", "sont pleins de la dernière soif", "la froideur secrète et l'angoisse du cœur".
épithètes- « angoisse jalouse », « dénouement inévitable », « dernière soif », « froideur secrète ».
Comparaison- les sentiments avant de se séparer sont comme une rivière d'automne : les eaux les plus turbulentes coulent avant qu'elles ne gèlent.

Je n'aime pas votre ironie.
Laissez-la obsolète et pas vivante
Et toi et moi, qui aimions tant,
Toujours le reste du sentiment préservé, -
Il est trop tôt pour s'y adonner !

Tout en restant timide et doux
Voulez-vous prolonger la date ?
Tout en bouillonnant en moi de façon rebelle
Angoisses et rêves jaloux
Ne précipitez pas l'inévitable dénouement !

Et sans ça, elle n'est pas loin :
Nous bouillissons plus fort, pleins de la dernière soif,
Mais au cœur d'une froideur et d'une nostalgie secrètes...
Ainsi en automne la rivière est plus turbulente,
Mais les vagues déchaînées sont plus froides...

Analyse du poème "Je n'aime pas votre ironie" de Nekrasov

Le poème "Je n'aime pas votre ironie ..." est inclus dans le soi-disant. "Cycle Panaevsky" de Nekrasov, dédié à A. Panaeva. Dès le début du roman, la position du poète est ambiguë : il vit avec sa bien-aimée et son mari. Les relations entre les trois étaient naturellement tendues et conduisaient souvent à des querelles. Ils se sont encore intensifiés après la mort prématurée du premier enfant de Panaeva de Nekrasov. Il devint clair que sous cette forme le roman ne pouvait plus continuer. L'amour de Nekrasov pour Panaeva ne s'est pas affaibli, il a donc subi des tourments constants. Le poète a exprimé ses sentiments et ses pensées dans l'œuvre "Je n'aime pas votre ironie ..." (1850).

Nekrasov pour tenter de sauver relation amoureuse se tourne vers sa bien-aimée. Il l'exhorte à quitter l'ironie, qui s'empare de plus en plus de Panaeva. Un enfant pouvait sceller leur relation, mais sa mort ne faisait qu'accroître l'aversion de la femme. Nekrasov fait référence au début du roman, lorsque l'amour était encore fort et dominait également les âmes des amoureux. Seul un «reste de sentiment» est resté d'elle, mais grâce à lui, il est encore possible de corriger la situation.

Dès la deuxième strophe, on peut voir que Nekrasov lui-même prévoit le «dénouement inévitable». La relation dure environ quatre ans, elle a déjà abouti à la naissance d'un enfant, et le poète la décrit en des termes liés à l'origine du roman : « rendez-vous », « angoisses et rêves jaloux ». Peut-être voulait-il par là souligner la fraîcheur des sentiments éprouvés. Mais avec une si longue période de "fraîcheur", il n'en est pas question. Il témoigne juste de la fragilité et de la facilité des relations.

En termes artistiques, la strophe finale est la plus forte. Nekrasov lui-même déclare fermement que le dénouement n'est "pas loin". Décrivant l'état de la relation, il utilise une très belle comparaison. Le poète compare le sentiment mourant à une rivière d'automne, qui est très orageuse et bruyante avant l'hibernation, mais dont les eaux sont froides. Nekrasov compare également le reste de la passion à la «dernière soif», qui est incroyablement forte, mais qui disparaîtra bientôt sans laisser de trace.

Le poème "Je n'aime pas votre ironie ..." montre toute la force de la souffrance vécue par Nekrasov. Ses pressentiments étaient corrects, mais ils ne se sont pas matérialisés tout de suite. Panaeva n'a quitté le poète qu'en 1862, immédiatement après la mort de son mari.