Définition de la fable. "la fable comme genre littéraire"

Une fable est une nouvelle, le plus souvent en vers, le plus souvent de nature satirique. Une fable est un genre allégorique, par conséquent, des problèmes moraux et sociaux se cachent derrière l'histoire de personnages fictifs (le plus souvent d'animaux).

L'émergence de la fable en tant que genre remonte au Ve siècle av. J.-C., et l'esclave Ésope (VI-V siècles av. J.-C.) est considéré comme son créateur, incapable d'exprimer sa pensée d'une manière différente. Cette forme allégorique d'expression de la pensée a ensuite été appelée la "langue d'Esope". Ce n'est que vers le IIe siècle av. e. des fables ont commencé à être écrites, y compris les fables d'Esope. Dans les temps anciens, le célèbre fabuliste était l'ancien poète romain Horace (65-8 avant JC).

Dans la littérature des XVIIe-XVIIIe siècles, des sujets anciens ont été traités.

Au XVIIe siècle, l'écrivain français La Fontaine (1621-1695) fait revivre le genre de la fable. De nombreuses fables de Jean de La Fontaine sont basées sur l'intrigue des fables d'Ésope. Mais le fabuliste français, utilisant l'intrigue d'une fable ancienne, crée une nouvelle fable. Contrairement aux auteurs anciens, il réfléchit, décrit, comprend ce qui se passe dans le monde et n'instruit pas strictement le lecteur. Lafontaine se concentre davantage sur les sentiments de ses personnages que sur la moralisation et la satire.

Dans l'Allemagne du XVIIIe siècle, le poète Lessing (1729-1781) se tourne vers le genre de la fable. Comme Ésope, il écrit des fables en prose. Pour le poète français Lafontaine, la fable était une nouvelle gracieuse, richement ornée, « un jouet poétique ». C'était, selon les mots de la fable de Lessing, un arc de chasse, si joliment sculpté qu'il perdit sa fonction première, devenant la décoration du salon. Lessing déclare une guerre littéraire à La Fontaine : "Le récit de la fable", écrit-il, "... doit être compressé au maximum ; privée de tous ornements et figures, elle doit se contenter de la seule clarté" ("Abhandlungen uber die Fabel" - Discours sur la fable, 1759).

Dans la littérature russe, les fondements de la tradition nationale de la fable ont été posés par A.P. Sumarokov (1717-1777). Sa devise poétique était la suivante : "Tant que je ne m'effacerai pas avec la décrépitude ou la mort, je n'arrêterai pas d'écrire contre les vices...". Les fables de I.A. Krylov (1769-1844), qui ont absorbé l'expérience de deux millénaires et demi, sont devenues le summum du développement du genre. En outre, il existe des fables ironiques et parodiques de Kozma Prutkov (A.K. Tolstoï et les frères Zhemchuzhnikov), des fables révolutionnaires de Demyan Bedny. Le poète soviétique Sergei Mikhalkov, que les jeunes lecteurs connaissent comme l'auteur de "Oncle Styopa", a relancé le genre de la fable, a trouvé son propre style intéressant de fable moderne.

L'une des caractéristiques des fables est l'allégorie : un certain phénomène social est montré à travers des images conditionnelles. Ainsi, derrière l'image du Lion, on devine souvent des traits de despotisme, de cruauté, d'injustice. Le renard est synonyme de ruse, de mensonge et de tromperie.

Il convient de noter tel caractéristiques de la fable:
a) la morale ;
b) sens allégorique (allégorique);
c) la typicité de la situation décrite ;
d) personnages-personnages;
e) ridiculiser les vices et les défauts humains.

V.A. Zhukovsky dans l'article "Sur la fable et les fables de Krylov" a souligné quatre caractéristiques principales de la fable.
Première fonction de fable - traits de caractère, puis comment un animal diffère d'un autre : « Les animaux y représentent une personne, mais une personne n'est qu'à certains égards, avec certaines propriétés, et chaque animal, ayant avec lui son caractère permanent inaliénable, est, pour ainsi dire, prêt et clair pour chacun une image à la fois d'une personne et d'un personnage qui lui appartient. Vous faites jouer un loup - je vois un prédateur assoiffé de sang ; amenez un renard sur scène - je vois un flatteur ou un trompeur...". Ainsi, l'âne personnifie la stupidité, le cochon - l'ignorance, l'éléphant - la paresse, la libellule - la frivolité. Selon Joukovski, la tâche d'une fable est d'aider le lecteur à comprendre une situation quotidienne difficile à l'aide d'un exemple simple.
Seconde caractéristique de la fable, écrit Joukovski, est que « le transfert de l'imagination du lecteur vers nouveau monde de rêve, vous lui donnez le plaisir de comparer le fictif à l'existant (auquel le premier sert de ressemblance), et le plaisir de la comparaison rend la morale elle-même attirante. " C'est-à-dire que le lecteur peut se trouver dans une situation inconnue et la vivre ensemble. avec les personnages.
Troisième caractéristique de la fable leçon de morale, morale condamnant la qualité négative du personnage. « Il y a une fable leçon de morale que tu donnes à l'homme à l'aide de bétail et de choses inanimées ; lui présentant comme exemple des créatures qui lui sont différentes par nature et qui lui sont totalement étrangères, vous épargner sa vanité, vous le forcez à juger avec impartialité, et il prononce insensiblement une condamnation sévère contre lui-même », écrit Joukovski.
Quatrième fonctionnalité - au lieu de personnes dans la fable, les objets et les animaux agissent. "Sur la scène sur laquelle nous avons l'habitude de voir une personne agir, vous faites ressortir avec le pouvoir de la poésie de telles créations qui en sont essentiellement éloignées par la nature, le miraculeux, tout aussi agréable pour nous que dans le poème épique l'action du surnaturel forces, esprits, sylphes, gnomes, etc.. L'éclat du miraculeux se communique d'une certaine manière à la morale qui se cache sous lui par le poète, et le lecteur, pour atteindre cette morale, s'engage à accepter le miraculeux lui-même comme naturel.

la fable du corbeau et du renard, la fable de la libellule et de la fourmi
Fable- une œuvre littéraire poétique ou en prose à caractère moralisateur, satirique. à la fin ou au début de la fable, il y a une brève conclusion moralisante - la soi-disant morale. Les acteurs sont généralement des animaux, des plantes, des choses. La fable ridiculise les vices des gens. La fable est l'un des plus anciens genres littéraires. La Grèce antique était célèbre pour Ésope (VI-V siècles avant JC), qui écrivait des fables en prose. Rome - Phèdre (1er siècle après JC). En Inde, le recueil de fables Panchatantra remonte au IIIe siècle. Le fabuliste le plus en vue des temps modernes était le poète français Jean La Fontaine (XVIIe siècle).

En Russie, le développement du genre fable remonte au milieu du XVIIIe - début du XIXe siècle et est associé aux noms de A.P. Sumarokov, I.I. Khemnitser, A.E. Izmailov, I.I. siècle par Siméon de Polotsk et dans la première moitié du 18e siècle par A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky. La poésie russe développe un vers libre de fable, véhiculant les intonations d'un conte décontracté et astucieux.

Les fables de I. A. Krylov, avec leur vivacité réaliste, leur humour sensé et leur excellent langage, ont marqué l'apogée de ce genre en Russie. À l'époque soviétique, les fables de Demyan Bedny, Sergei Mikhalkov et d'autres ont gagné en popularité.

1. Histoire
- 1.1 Origine
- 1.2 Antiquité
  - 1.2.1 Littérature grecque
  - 1.2.2 Rhétorique
  - 1.2.3 Littérature romaine
- 1.3 Moyen Âge
- 1.4 Réveil
2 Fable dans la littérature russe
3 fables animales
4 fabulistes
5 Voir aussi
6 Remarques
7 Littérature
8 Liens

Récit

Origine

Il existe deux théories sur l'origine de la fable. Le premier est représenté par l'école allemande d'Otto Crusius, A. Hausrath et d'autres, le second par le scientifique américain B. E. Perry. Selon le premier concept, l'histoire est première dans la fable, et la morale est secondaire ; la fable vient du conte animalier, et le conte animalier vient du mythe. Selon le second concept, la morale est première dans une fable ; la fable est proche des comparaisons, des proverbes et des dictons ; comme eux, la fable apparaît comme une aide à l'argumentation. Le premier point de vue remonte à la théorie romantique de Jacob Grimm, le second renoue avec le concept rationaliste de Lessing.

Les philologues du XIXe siècle se sont longtemps occupés de la controverse sur la priorité de la fable grecque ou indienne. Maintenant, on peut considérer comme presque certain que la source commune du matériau des fables grecques et indiennes était la fable suméro-babylonienne.

Antiquité

Littérature grecque

Avant que la fable ne devienne un genre littéraire indépendant, elle est passée par le stade d'exemple instructif ou de parabole dans son développement, puis de folklore. Seuls deux spécimens ont survécu depuis le stade le plus précoce. Il s'agit de la célèbre parabole (αινος) d'Ulysse (Od. XIV, 457-506) et des deux paraboles échangées entre Teucer et Ménélas dans l'Ayantha de Sophocle (v. 1142-1158).

La forme dominante de la fable orale, correspondant à la seconde période du développement du genre, se retrouve pour la première fois dans la littérature grecque chez Hésiode. Il s'agit de la célèbre parabole (αινος) du rossignol et de l'épervier (« Les Travaux et les Jours », 202-212), adressée aux dirigeants cruels et injustes. Dans la parabole d'Hésiode, on rencontre déjà tous les signes du genre fable : personnages animaliers, action hors du temps et de l'espace, morale sentencieuse dans la gueule d'un faucon.

Poésie grecque des VIIe-VIe siècles av. e. connu seulement dans de rares passages; certains de ces passages dans des images séparées font écho aux intrigues de fables connues plus tard. Cela nous permet d'affirmer que les principales intrigues fables du répertoire classique s'étaient déjà développées à cette époque dans l'art populaire. dans l'un de ses poèmes, Archiloque (réf. 88-95 B) mentionne une « parabole » sur la façon dont un aigle a offensé un renard et a été puni pour cela par les dieux ; dans un autre poème (réf. 81-83 B) il raconte une "parabole" sur un renard et un singe. Aristote attribue à Stesichorus un discours aux citoyens d'Himère avec une fable sur un cheval et un cerf en relation avec la menace de la tyrannie de Falaris (Rhétorique, II, 20, 1393b). La parabole carienne du pêcheur et de la pieuvre, selon Diogène, a été utilisée par Simonide de Céos et Timocréon. La forme fabuleuse apparaît assez distinctement dans le scolius anonyme sur le serpent et le cancer donné par Athénée (XV, 695a).

La littérature grecque de la période classique s'appuie déjà sur une tradition bien établie de fable orale. Hérodote introduit la fable dans l'historiographie : Cyrus instruit les Ioniens qui ont obéi trop tard d'une « fable » (logos) sur un pêcheur joueur de flûte (I, 141). Eschyle a utilisé la fable dans la tragédie: un passage a été conservé décrivant la « glorieuse fable libyenne » ( logos ) sur un aigle frappé par une flèche avec des plumes d'aigle. Dans Aristophane, Pisfeter, dans une conversation avec des oiseaux, argumente brillamment avec les fables d'Ésope sur une alouette qui enterra son père dans sa propre tête ("Oiseaux", 471-476) et sur un renard offensé par un aigle ("Oiseaux", 651 -653), et Trigey fait référence à une fable dans une explication de son vol sur un bousier ("Le Monde", 129-130), et toute la partie finale de la comédie "Les Guêpes" est construite sur la lecture de fables de manière inappropriée utilisé par Philokléon.

Démocrite commémore le "chien d'Esope", qui fut détruit par cupidité (réf. 224 D.) ; proches de ce genre sont Prodicus dans sa célèbre allégorie d'Hercule à la croisée des chemins (Xénophon, "Mémoires de Socrate", II, 1) et Protagoras dans sa fable (mythe) sur la création de l'homme (Platon, "Protagoras", 320 sq. .); Antisthène fait référence à la fable des lions et des lièvres (Aristote, "Politique", III, 8, 1284a, 15) ; son élève Diogène compose les dialogues "Leopard" et "Jackdaw" (Diog. Laertes., VI, 80). Socrate dans Xénophon raconte une fable sur un chien et un mouton ("Mémoires", II, 7, 13-14), dans Platon il rappelle qu'un renard dit "dans la fable d'Esope" (mythe) à un lion malade sur les pistes menant à sa caverne (« Alcibiade I », 123a), et compose même à l'imitation d'Ésope une fable sur la manière dont la nature lie inextricablement la souffrance au plaisir (« Phédon », 60c). Platon prétend même que Socrate, qui n'a jamais rien composé, transcrivit peu de temps avant sa mort les fables d'Esope en vers (Phédon, années 60) - une histoire clairement fictive, mais volontiers acceptée par les descendants (Plutarque, Comment écouter les poètes, 16s ; Diog. Laërte, II, 42).

Rhétorique

Au tournant des époques classique et hellénistique, de la « haute » littérature, la fable descend dans la littérature éducative destinée aux enfants, et dans la littérature populaire, adressée à un public de base non éduqué. La fable devient le monopole des instituteurs et des prédicateurs philosophiques. C'est ainsi qu'apparaissent les premiers recueils de fables (pour les besoins de l'enseignement), et que commence la troisième période de l'histoire du genre fable dans l'Antiquité - la période de transition de la fable orale à la fable littéraire. Le premier recueil de fables ésopiennes qui nous soit parvenu est la synagogue Logon Aisopeion de Démétrius de Phaler, compilée au tournant des IVe et IIIe siècles av. e. Démétrius de Phaler était un philosophe itinérant, étudiant de Théophraste ; en outre, il était orateur et théoricien de l'éloquence. La collection de Demetrius, apparemment, a servi de base et de modèle pour tous les enregistrements ultérieurs de fables. Même à l'époque byzantine, des recueils de fables ont été publiés sous son nom.

Les collections de ces disques étaient avant tout une matière première pour les exercices de rhétorique scolaire, mais ont rapidement cessé d'être la propriété exclusive de l'école et ont commencé à être lues et copiées comme de véritables "livres folkloriques". Les manuscrits ultérieurs de ces recueils nous sont parvenus en très grand nombre sous le nom conditionnel de « fables d'Ésope ». Les chercheurs distinguent parmi eux trois principales revues (éditions) :

la plus ancienne, dite augustéenne, remonterait apparemment aux Ier-IIe siècles de notre ère. e., et écrit en koine de tous les jours de l'époque ;
la seconde, dite de Vienne, fait référence aux VI-VII siècles et retravaille le texte dans l'esprit du vernaculaire folklorique ;
la troisième, la soi-disant Akkursievskaya, qui se décompose en plusieurs sous-revues, a été créée au cours de l'une de la Renaissance byzantine (selon un avis - au IXe siècle, selon un autre - au XIVe siècle) et retravaillée au esprit de l'Atticisme, à la mode dans la littérature d'alors.

L'édition augustéenne est un recueil de plus de deux cents fables, toutes de type plus ou moins homogène et couvrant l'éventail des intrigues de fables qui deviendront plus tard les plus traditionnelles. L'écriture des fables est simple et brève, limitée à transmettre la base de l'intrigue sans aucun détail ni motivation mineure, tendant à des formules stéréotypées pour des points d'intrigue répétitifs. Les collections séparées de fables varient considérablement à la fois dans la composition et dans la formulation.

À l'école de rhétorique, la fable occupait une place de choix parmi les «progymnasmes» - exercices préparatoires par lesquels commençait la formation du rhéteur. Le nombre de pro-gymnasmes variait de 12 à 15; dans le système enfin établi, leur séquence était la suivante : fable, récit, hriya, maxime, réfutation et affirmation, lieu commun, louange et censure, comparaison, étopée, description, analyse, statut. La fable, parmi d'autres progymnasmes simples, a apparemment été enseignée à l'origine par un grammairien et n'est passée qu'ensuite entre les mains d'un rhétoricien. Des manuels spéciaux contenant des caractéristiques théoriques et des échantillons de chaque type d'exercice ont servi de manuel pour l'étude du programme. Quatre de ces manuels nous sont parvenus, appartenant aux rhéteurs Théon (fin du Ier - début du IIe siècle après JC), Hermogène (IIe siècle), Aphtonius (IVe siècle) et Nicolas (Ve siècle), ainsi que de nombreux commentaires à leur sujet, compilés déjà à l'époque byzantine, mais basés sur des matériaux de la même tradition ancienne (le commentaire sur Aphtonius, compilé par Doxopater, XIIe siècle, est particulièrement riche en matériaux). La définition générale d'une fable, unanimement acceptée par tous les progymnasmatiques, se lit comme suit : « Une fable est une histoire fictive qui est une image de la vérité » (mythes esti logos pseudes, eikônizôn aletheian). La morale de la fable était définie comme suit : « C'est une maxime (logos) ajoutée à la fable et expliquant le sens utile qu'elle contient. La morale au début de la fable s'appelle le promythe ; la morale à la fin de la fable est l'épimythe.

La place de la fable parmi les autres formes d'argumentation a été esquissée par Aristote dans la Rhétorique (II, 20, 1393a23-1394a 18). Aristote distingue deux voies de persuasion dans la rhétorique - un exemple (paradeigma) et un enthymema (enthymema), respectivement, similaires à l'induction et à la déduction en logique. L'exemple est subdivisé en un exemple historique et un exemple fictif; l'exemple fictif se subdivise à son tour en une parabole (c'est-à-dire un exemple conditionnel) et une fable (c'est-à-dire un exemple concret). Le développement d'une fable en théorie et en pratique s'est enfermé dans les murs des écoles de grammaire et de rhétorique; les fables n'ont pas pénétré dans la pratique oratoire publique.

Littérature romaine

Dans la littérature romaine, dans les « iambes » de Callimaque de Cyrène, on trouve deux fables insérées incidemment. "Saturah" Ennius a raconté en vers la fable de l'alouette et du faucheur, et son successeur Lucilius - la fable du lion et du renard. Horace cite des fables sur une souris des champs et des villes (« Satires », II, 6, 80-117), sur un cheval et un cerf (« Messages », I, 10, 34-38), sur un renard empaillé (« Messages », I, 7, 29-33), d'une grenouille imitant un taureau (« Satires », II, 3, 314-319), et d'un renard imitant un lion (« Satires », II, 3, 186), à propos d'un lion et d'un renard (« Messages », I, 1, 73-75), à propos d'un choucas aux plumes volées (« Messages », I, 3, 18-20), se compare lui-même et son livre à un bouvier et à un âne ("Messages", I, 20, 14 -15), à la vue d'un homme rusé il pense à un corbeau et à un renard ("Satires", II, 5, 55), à la vue d'un ignorant - à propos un âne et une lyre ("Messages", II, 1, 199). Au tournant de notre ère, commence la période de formation d'une fable littéraire.

Dans la fable littéraire, deux directions opposées dans le développement du genre fable ont été esquissées: la direction plébéienne et moraliste de Phèdre (fable-satire) et la direction aristocratique et esthétique de Babrius (fable-conte). Toute la littérature fable latine tardive remonte finalement à Phèdre ou à Babrius. Avian était le successeur de la lignée de fables Babrian dans la littérature romaine. La continuation de la tradition de Fedrov était le recueil de fables en latin tardif, connu sous le nom de "Romulus".

Moyen-âge

Le déclin culturel général des "âges sombres" a également plongé Avian et "Romulus" dans l'oubli, d'où ils ont été extraits par un nouveau renouveau de la culture médiévale au 12ème siècle. Depuis cette époque, on trouve dans la littérature latine médiévale pas moins de 12 révisions de Romulus et pas moins de 8 révisions d'Avian.

Apparemment, vers le XIe siècle, une édition connue sous le nom de « Nilantov Romulus »(du nom du philologue I.F. Nilant, qui a publié ce recueil pour la première fois en 1709) de 50 fables ; La christianisation des mœurs est perceptible par endroits.
Probablement, au début du XIIe siècle, "Nilantov Romulus" a été traduit en anglais et complété par de nombreuses intrigues de nouvelle origine européenne - contes de fées, légendes, fablio, etc. - la paternité de la collection résultante a été attribuée au célèbre roi Alfred. Ce "Romulus anglais" pas conservé.
Cependant, dans le dernier tiers du XIIe siècle, il fut traduit en vers en français par la poétesse anglo-normande Marie de France (sous le titre "Izopet") et sous cette forme est devenue largement connue ; et à partir de la collection de Marie de France, deux rétro-traductions en latin ont été faites.
- C'est d'abord ce que l'on appelle "Romulus élargi", une collection de 136 fables (79 fables de Romulus, 57 développant de nouvelles intrigues), exposées dans les moindres détails, dans un style rugueux de conte de fées; la collection a servi de base à deux traductions allemandes.
- Deuxièmement, c'est ce qu'on appelle "Robert Romulus"(d'après le nom de l'éditeur original, 1825), un recueil de 22 fables, présenté de manière concise, sans aucune influence fabuleuse et avec une prétention à la grâce.

Deux autres arrangements poétiques ont été réalisés dans la seconde moitié du XIIe siècle. Les deux arrangements sont faits en distique élégiaque, mais diffèrent par le style.

Le premier d'entre eux contient 60 fables : la présentation est très rhétoriquement magnifique, truffée d'antithèses, d'annominations, de parallélismes, etc. Ce recueil fut très populaire jusqu'à la Renaissance (plus de 70 manuscrits, 39 éditions seulement au XVe siècle) et fut traduit plus d'une fois en français, allemand et italien (parmi ces traductions figure le célèbre "Isopète de Lyon"). Le nom de l'auteur n'était pas indiqué ; depuis 1610, date à laquelle Isaac Nevelet a inclus cette collection dans son édition de Mythologia Aesopica, la désignation Neveleti anonyme.
Le deuxième recueil d'arrangements poétiques de "Romulus" a été compilé un peu plus tard; son auteur est Alexandre Neckam. Sa collection s'intitule "Nouvel Esope" et se compose de 42 fables. Neckam écrit plus simplement et se rapproche de l'original. Au début, la collection de Neckam fut un succès, mais elle fut bientôt complètement éclipsée par Anonymus Neveleti, et elle resta dans l'obscurité jusqu'au 19ème siècle.

Des fables ont été extraites de Romulus et insérées dans le Miroir historique par Vincent de Beauvais (XIIIe siècle) - la première partie d'une immense encyclopédie médiévale en 82 livres. Ici (IV, 2-3), l'auteur, parvenu dans sa présentation à « la première année du règne du roi Cyrus », rapporte que cette année le fabuliste Ésope est mort à Delphes, et expose à cette occasion 29 fables en 8 chapitres. Ces fables, dit l'auteur, peuvent être utilisées avec succès dans la préparation des sermons.

Dans certains manuscrits, les fables de "Romulus" sont rejointes par les soi-disant fabulae extravagantes - des fables d'origine inconnue, énoncées dans une langue très populaire, en détail et en couleurs, et se rapprochant du type d'un conte animalier.

Des deux paraphrases en prose d'Avian, l'une est sans titre, l'autre est indiquée comme Apologie Aviani.
Trois paraphrases poétiques sont intitulées "Nouvel Aviaire", sont réalisés en distiques élégiaques et remontent au XIIe siècle. L'auteur de l'une des paraphrases se fait appeler vates Astensis (« poète d'Asti », une ville de Lombardie). Un autre appartient encore à Alexander Neckam.

Renaissance

Au cours de la Renaissance, la diffusion de la connaissance de la langue grecque a donné au lecteur européen l'accès à la source principale - aux fables grecques d'Ésope. Depuis 1479, date à laquelle l'humaniste italien Accursius publie la première édition imprimée des fables d'Ésope, le développement d'une nouvelle fable européenne commence.

Fable dans la littérature russe

La fable a pénétré dans la littérature russe il y a plusieurs siècles. Déjà aux XVe et XVIe siècles, les fables venues d'Orient à Byzance étaient populaires. Plus tard, les fables d'Esope sont devenues connues, dont les biographies étaient très diffusées aux XVIIe et XVIIIe siècles (livres lubok).

En 1731, Antiochus Cantemir écrivit, imitant Ésope, six fables. En outre, Vasily Tredyakovsky, Alexander Sumarokov ont interprété des fables (le premier a donné des imitations d'Ésope, le second - des traductions de La Fontaine et des fables indépendantes).

Les fables d'Ivan Khemnitser (1745-84), qui traduisit La Fontaine et Christian Gellert, mais écrivit aussi des fables indépendantes, deviennent artistiques ; Ivan Dmitriev (1760-1837), qui a traduit en français : La Fontaine, Florian, Antoine de Lamotte, Antoine Vincent Arnault, et Alexander Izmailov (1779-1831), dont la plupart des fables sont indépendantes. Les contemporains d'Izmailov et la génération la plus proche de lui appréciaient grandement ses fables pour leur naturel et leur simplicité, donnant à l'auteur le nom de « Tenier russe » et « les amis de Krylov ».

La fable d'Ivan Andreevich Krylov (1768-1844), traduite dans presque toutes les langues d'Europe occidentale et dans certaines langues orientales, atteint une brillante perfection. Les traductions et les imitations occupent chez lui une place tout à fait discrète. Pour la grande majorité de leurs parties, les fables de Krylov sont assez originales. Krylov avait encore des appuis dans son travail dans les fables d'Ésope, Phèdre, La Fontaine. Ayant atteint sa plus haute limite, la fable après Krylov disparaît comme genre particulier de littérature, et ne reste plus que sous la forme d'une plaisanterie ou d'une parodie.

animaux de la fable

Les fables animales sont des fables dans lesquelles des animaux (loup, hibou, renard) agissent comme une personne. Le renard est rusé, le hibou est sagesse. L'oie est considérée comme stupide, le lion - courageux, le serpent - insidieux. Les qualités des animaux féeriques sont interchangeables. Les animaux féeriques représentent certains traits caractéristiques des personnes.

La science naturelle moralisée des fables animales antiques a fini par prendre forme dans des recueils connus sous le titre de "Physiologue".

fabulistes

Jean de Lafontaine
I. A. Krylov
Demyan Bedni
Olesya Emelyanova
Vassili Maïkov
Aviaire
Babriy
Sergueï Mikhalkov
Alexandre Sumarokov
Ivan Dmitriev
Ludwig Holberg
Grigory Savvitch Skovoroda
Piotr Gulak-Artemovsky
Levko Borovikovski
Evgueni Grebyonka
Léonid Glibov
L.N. Tolstoï
David Sedaris (anglais) russe

voir également

Apologiste
Parabole
Allégorie

Remarques

FÉV : Eiges. Fable // Dictionnaire des termes littéraires. T. 1. - 1925 (texte)
"L'écureuil cherche le tamia"

Littérature

Gasparov M. L. Fable littéraire antique. - M., 1972.
Grintser P. A. Sur la question de la relation entre les anciennes fables indiennes et grecques anciennes. - Grintser P. A. Œuvres sélectionnées: 2 volumes - M.: RGGU, 2008. - T. T. 1. Littérature indienne ancienne. - S. 345-352.

Liens

Fable // Dictionnaire encyclopédique de Brockhaus et Efron : en 86 volumes (82 volumes et 4 supplémentaires). - Saint-Pétersbourg, 1890-1907.
Fables sur "Paraboles et Contes d'Orient et d'Occident"

la fable du loup et de l'agneau, la fable du corbeau et du renard, la fable du quatuor, la fable de Krylov, la fable du cygne, du cancer et du brochet, la fable de la mouche, la fable du cochon sous le chêne, la fable de l'éléphant et du carlin, la fable de la libellule et de la fourmi, cette fable

Informations sur la fable

La fable comme genre littéraire

Potapushkina Natalya Vladimirovna

Qu'est-ce qu'une fable ? Caractéristiques de la fable.

Fable- l'un des genres littéraires les plus anciens, une courte histoire divertissante en vers ou en prose avec une conclusion moralisatrice obligatoire.

But de la fable: moquerie des vices humains, carences de la vie publique

Présence de la moralité(morale) au début ou à la fin d'une fable. Parfois, la moralité n'est qu'implicite

La présence d'une allégorie : représentation allégorique d'événements, de héros

Les animaux sont souvent les héros.

Le dialogue est souvent introduit, donnant une touche de comédie

Le langage de la fable est principalement familier

Origine de la fable

La fable acquiert une forme de genre stable dans la littérature grecque. Le représentant le plus en vue de cette époque est le semi-légendaire Ésope (VIe siècle av. J.-C.) Selon la légende, il était esclave, avait une apparence laide et a été victime de tromperie. Sa sagesse était légendaire.

Le genre fable a ses racines dans le folklore de nombreux peuples.

Les scientifiques attribuent les premiers signes écrits de "fable" aux textes suméro-akkadiens.

Langue ésopique - cryptographie en littérature, allégorie, masquant délibérément la pensée (idée) de l'auteur.

Fables d'Esope

Les Fables d'Ésope sont une collection d'œuvres en prose contenant au moins 400 fables. Les légendes disent que selon la sage collection de fables d'Ésope, les enfants étaient enseignés à l'époque d'Aristophane à Athènes. Quelle est la particularité de la collection ? Le fait que la présentation des textes soit ennuyeuse, sans glose littéraire, mais extrêmement perspicace. C'est pourquoi, depuis de nombreux siècles, de nombreux écrivains ont cherché à traduire artistiquement ces fables. Grâce à cela, les histoires d'Ésope nous sont parvenues et nous sont devenues claires.

En russe, une traduction complète de toutes les fables d'Ésope a été publiée en 1968.

Différence de genre et similitude de la parabole et de la fable

parabole

fable

1. Il n'y a pas de frontières claires entre les genres : un conte de fées et un proverbe peuvent agir comme une parabole.

1. Genre de poésie satirique.

2. L'enseignement est allégorique. La parabole doit être démêlée, vécue.

2. A une conclusion claire - la moralité.

3. Les personnages sont sans nom, schématisés, dépourvus de caractères.

3. Les héros - personnes, animaux, plantes - sont porteurs de certains traits de caractère.

4. Le fait est que le choix moral est fait par l'homme.

4. Ridicule des vices sociaux et humains.

5. Forme en prose.

5. Habituellement une forme poétique.

6. Une courte histoire.

7. Est instructif.

8. Utilise l'allégorie.

fabulistes célèbres

IA Krylov

Jean Lafontaine

G. Lessing

V.K.Trediakovsky

A. Kantemir

SV Mikhalkov

A.P. Sumarokov

II Dmitriev

Fable dans la littérature russe

La fable d'Ivan Andreevich Krylov (1768-1844), traduite dans presque toutes les langues d'Europe occidentale et dans certaines langues orientales, atteint une brillante perfection. Ayant atteint sa plus haute limite, la fable après Krylov disparaît comme genre particulier de littérature, et ne reste plus que sous la forme d'une plaisanterie ou d'une parodie.

Ivan Andreïevitch Krylov

(1769-1844)

Ivan Andreevich Krylov est né le 13 février 1769 à Moscou dans la famille d'un officier à la retraite. La famille vivait très mal et ne pouvait donner une éducation systématique à l'enfant. Très tôt, à l'adolescence, I.A. Krylov est allé travailler. Cependant, il s'est obstinément et beaucoup engagé dans l'auto-éducation, a étudié la littérature, les mathématiques, le français et l'italien. À l'âge de 14 ans, il s'essaye pour la première fois au domaine littéraire. Cependant, ses premières comédies n'ont pas eu de succès. En 1809, le premier livre de fables de I.A. Krylov a été publié, et à partir de ce moment, une véritable renommée lui est venue.

Caractéristiques des fables de Krylov

- proximité avec le conte folklorique russe

- langage vivant et détendu

Parmi les prédécesseurs de I.A. Krylov, le moment didactique - la morale - dominait dans la fable. I.A. Krylov a créé une fable-satire, une fable - une scène de comédie. Contrairement au schématisme traditionnel du genre, les personnages conventionnellement allégoriques des fables de Krylov portent les vrais traits des gens ; ils sont inclus par l'écrivain dans un large panorama de la société russe, représentant ses différentes couches sociales - du roi au berger.

Les personnages et les dictons des fables de I.A. Krylov sont organiquement tissés dans le tissu de la modernité. De nombreuses lignes des œuvres de I.A. Krylov sont devenues des expressions populaires. Ils aident toujours à transmettre de manière plus précise et plus vivante nos impressions sur les événements de la vie environnante et les personnes qui l'habitent.

Qui n'a pas entendu sa parole vivante

Qui dans la vie n'a pas rencontré les siens ?

Créations immortelles de Krylov

Nous aimons chaque année de plus en plus.

Avec un banc d'école, on s'entendait bien avec eux,

À cette époque, l'abécédaire était à peine compris.

Et restera à jamais dans ma mémoire

Mots krylov ailés. M.Isakovsky

Au total, I.A. Krylov a écrit plus de 200 fables et publié 9 livres. Il mourut, étant reconnu comme la sommité de la littérature.

Monument à I.A. Krylov dans le jardin d'été, Saint-Pétersbourg. Sculpteur Klodt P.K.

La tombe de I.A. Krylov au cimetière Tikhvin dans la Laure Alexandre Nevski, Saint-Pétersbourg

I. A. Krylov

Ésope

Un corbeau et un renard

Combien de fois ont-ils dit au monde

Cette flatterie est vile, nuisible ; mais tout n'est pas pour l'avenir,

Et dans le cœur le flatteur trouvera toujours un coin.

Quelque part un dieu envoya un morceau de fromage à un corbeau ;

Corbeau perché sur l'épicéa,

J'étais tout à fait prêt à prendre le petit déjeuner,

Oui, j'y ai pensé, mais j'ai gardé le fromage dans ma bouche.

À ce malheur, le Renard s'enfuit tout près ;

Soudain, l'esprit du fromage arrête Lisa :

Le renard voit le fromage, -

Le fromage a captivé le renard,

Le tricheur s'approche de l'arbre sur la pointe des pieds ;

Il remue la queue, ne quitte pas des yeux le Corbeau

Et il dit si doucement, en respirant un peu :

« Ma chérie, comme c'est joli !

Eh bien, quel cou, quels yeux !

Pour raconter, donc, hein, des contes de fées !

Quelles plumes ! quelle chaussette !

Chante, petit, n'aie pas honte !

Et si, ma soeur,

Avec une telle beauté, tu es un maître du chant,

Après tout, tu serais notre oiseau-roi !"

La tête de Veshunin tournait de louanges,

De la joie dans le souffle du goitre a volé, -

Et aux paroles amicales de Lisitsy

Le corbeau coassa du haut de sa gorge :

Le fromage est tombé - avec lui, il y avait un tricheur.

CORBEAU ET RENARD

Raven a réussi à obtenir un morceau de fromage, il a volé dans un arbre, s'y est assis et a attiré l'attention du renard. Elle a décidé de déjouer Raven et dit: "Quel type majestueux tu es, Raven! Et la couleur de tes plumes est la plus royale! Si seulement tu avais une voix, tu serais le maître de tous les oiseaux!" C'est ce que le bâtard a dit. Crow est devenu accro. Il décida de prouver qu'il avait une voix, coassa à tue-tête et laissa tomber le fromage. Le Renard a élevé sa proie et a dit: "Tu as une voix, Raven, mais tu n'as jamais eu d'esprit." Ne faites pas confiance à vos ennemis - cela ne fonctionnera pas.

I. A. Krylov

Ésope

RENARD ET RAISINS

Le renard affamé remarqua une grappe de raisin suspendue à la vigne et voulut l'obtenir, mais ne put le faire. Elle est partie et a dit: "Il n'a pas encore mûri." Un autre ne peut rien faire par manque de force, mais blâme le hasard pour cela.

Renard et raisins

La marraine affamée Fox est montée dans le jardin;

Dans celui-ci, les raisins étaient rougis.

Les yeux et les dents du bavard s'écarquillèrent ;

Et les pinceaux juteux, comme les yachts, brûlent;

Le seul problème, c'est qu'ils pendent haut :

D'où et comment elle vient à eux,

Même si l'œil voit

Oui, la dent est engourdie.

Traversant toute l'heure en vain,

Elle est allée et a dit avec agacement: "Eh bien!

On dirait qu'il est bon

Oui, vert - pas de baies mûres :

Vous comprendrez tout de suite."

Expressions populaires des fables de Krylov

As-tu chanté ? Cette affaire : Alors allez, danse

Et Vaska écoute et mange

"Libellule et fourmi"

"Le chat et le cuisinier"

Bien que l'œil voit, mais la dent est engourdie

Les forts ont toujours les impuissants à blâmer

"Le renard et les raisins"

"Loup et agneau"

"Éléphant et Carlin"

Salut Mosca ! Sachez qu'elle est forte quand elle aboie sur un éléphant.

Et vous, les amis, peu importe comment vous vous asseyez, vous n'êtes pas bons en musiciens

Les enfants et les adultes aiment lire et écouter des fables. Les textes des fables sont anciens. Ils sont apparus il y a très longtemps. Dans la Grèce antique, par exemple, les fables d'Ésope étaient connues en prose. Les fables les plus proéminentes et les plus sensationnelles des temps modernes étaient les fables de Lafontaine. Dans la poésie russe, de nombreux auteurs-fabulistes se sont montrés, mais les fables de Krylov, Tolstoï et Mikhalkov sont devenues les plus célèbres.

Qu'est-ce qu'une fable et en quoi diffère-t-elle d'un conte de fées ou d'un poème ? La principale différence entre une fable et les autres genres littéraires est le caractère moralisateur et souvent même satirique de l'écriture. Bien que les personnages principaux des fables soient des animaux ou même des objets, l'histoire parle toujours de personnes et leurs vices sont ridiculisés. Et bien sûr, une partie intégrante de la fable est sa morale. Plus souvent prononcé, écrit à la fin de la fable, et parfois voilé, mais en tout cas compréhensible.

Quant à l'origine des fables, il n'y a que deux concepts. Le premier d'entre eux est allemand et le second est américain. L'allemand dit que les contes de fées sur les animaux sont nés de mythes, à partir desquels, à leur tour, les fables pour enfants ont commencé à se démarquer séparément, dont la base était le texte, et la moralité était déjà un ajout inhabituel pour un conte de fées. L'école américaine considère que la morale de la fable est la base, mais le texte de la fable pour enfants est un ajout qui n'existe peut-être pas.

Les fables qui ont survécu jusqu'à nos jours, à de rares exceptions près, représentent les animaux comme personnages principaux. Par exemple, un renard ou un loup se comporte comme des gens et parle comme des gens. En même temps, un ou plusieurs vices humains sont attribués à chaque animal, qui sont condamnés. La ruse habituelle d'un renard, la sagesse d'un hibou, la ruse d'un serpent et d'autres vertus ou vices. Les traits caractéristiques des personnes sont souvent clairement tracés.

Les fables pour enfants sont également bonnes car elles sont de très petite taille, elles sont lues rapidement, qu'elles soient en vers ou en prose, et donc elles sont mieux perçues. Vous n'aurez pas le temps de perdre le fil, mais percevez le sens à la volée, souvent même les enfants comprennent immédiatement la morale et toutes les conclusions. Vous pouvez lire plus d'une fable pour enfants à la fois, mais plusieurs à la fois, mais vous ne devriez pas non plus être zélé - l'intérêt de l'enfant sera perdu et le sens de la lecture disparaîtra.

Parfois, il existe des fables uniques pour enfants, qui sont toujours bien connues et dont les héros sont des personnages si caractéristiques que leurs noms sont souvent utilisés comme noms communs. Dans cette section, nous rassemblons les fables des meilleurs auteurs, ceux qui ont vraiment apporté quelque chose de nouveau à ce genre et sont des fabulistes reconnus de la littérature mondiale.

Dans la littérature des XVIIe-XVIIIe siècles, des sujets anciens ont été traités.