Ինչպես սովորել նկարել կտրող տախտակի վրա: Ինչպես ոճով և գեղեցիկ ներկել փայտե մակերեսները

Եթե ​​դուք սիրում եք արհեստներ և ցանկանում եք սովորել նոր գեղարվեստական ​​տեխնիկա, կարդացեք մեր հոդվածը, թե ինչպես սովորել, թե ինչպես նկարել Խոխլոմա: Փորձեք կատարել ամենապարզ տարբերակը՝ կտրող տախտակ։ Դժվար չէ դա անել, քանի որ ամբողջ նկարը կատարվում է մեկ հարթ մակերեսի վրա։ Նկարչության քայլ առ քայլ խորհուրդները թույլ կտան գեղեցիկ նվեր պատրաստել ձեռքի ոճով:

Ժողովրդական արհեստների և նկարների տեսակները

Ռուսական շրջանները հարուստ են և բազմազան թե՛ իրենց բնապատկերներով, թե՛ իրենց սովորույթներով ու ավանդույթներով։ Շատ վայրեր նույնիսկ իրենց բարբառն ունեն։ Այս ամենը ձևավորեց մեր երկրի յուրաքանչյուր անկյունի մշակույթը: Երկար ժամանակ զարգացել են ժողովրդական արհեստների տարբեր ավանդույթներ։ Առավել հայտնիները ներառում են հետևյալը.

  • Dymkovo, Filimonovskaya, Bogorodskaya խաղալիք;
  • Gzhel կերամիկա;
  • Վոլոգդա և Վյատկա ժանյակ;
  • Տուլա սամովարներ;
  • Ռոստովի էմալ;
  • Msterskaya, Fedoskino, ;
  • Ժոստովոյի սկուտեղներ;
  • Գորոդեց, Խոխլոմա նկար.

Նրանցից յուրաքանչյուրը շատ օրիգինալ է և յուրահատուկ, բայց բոլորն էլ արտացոլում են ռուս ժողովրդի մշակույթն ու հոգևորությունը:

Ինչ ընտրել

Եթե ​​դուք զբաղվում եք ձեռագործ աշխատանքով և որոշել եք ինչ-որ բան անել ժողովրդական մոտիվներով, Խոխլոմա նկարչությունը լավագույնս համապատասխանում է: Քայլ առ քայլ նկարչությունը մեծապես կհեշտացնի հուշանվեր ստեղծելու գործընթացը: Այս կոնկրետ տեխնիկայի ընտրությունը պայմանավորված է նրանով, որ այս դեպքում հեշտ է գտնել դեկորացիայի համար փայտե հիմք, բարդ սարքավորումներ չեն պահանջվում, բոլոր նյութերը մատչելի են և էժան:

Ինչ առարկաներ են զարդարված Խոխլոմա նկարով

Ավանդաբար, փայտից պատրաստված ցանկացած կենցաղային իրեր պատրաստվում էին այս ոճով.

  • գդալներ;
  • բնադրող տիկնիկներ;
  • սկուտեղներ;
  • ճաշատեսակներ;
  • զամբյուղներ;
  • կրծքավանդակներ;
  • տակառներ;
  • տուփեր;
  • պտտվող անիվներ;
  • բռնակներ և բռնակներ;
  • ծաղկամաններ;
  • կտրող և դեկորատիվ տախտակներ.

Իր ժամանակակից տարբերակում, երբ հետաքրքրությունը ռուսական ժողովրդական մոտիվների նկատմամբ բավականին մեծ է, Խոխլոմայի նկարը երբեմն հայտնվում է շատ էկզոտիկ մակերեսների վրա.

  • գործվածք (օրինակ, անկողնային սպիտակեղենի համար);
  • եղունգներ;
  • keychains;
  • կրակայրիչներ;
  • սմարթֆոնի կամ նոութբուքի էկրան և վահանակներ;
  • մարմին (դաջվածք և մարմնի արվեստ);
  • մեքենաներ (airbrushing);
  • պայուսակներ (թղթե և պլաստմասսա):

Այսպիսով, գրեթե ցանկացած առարկա այժմ կարելի է զարդարել Խոխլոմա նկարով։

Նմուշներ թղթի վրա

Եթե ​​դուք նոր եք այս բիզնեսում և նոր եք սկսել տիրապետել Խոխլոմայի նկարը նկարելու հիմունքներին, ապա ավելի լավ է զբաղվել սովորական Whatman թղթի վրա: Որպես ձեռքի դիրքավորման վարժություններ՝ ընտրեք պարզ տարրեր՝ հատապտուղներ, տերևներ:

Դրանք բոլորը հիմնված են խոզանակի որոշակի շարժումների վրա։ Նույնիսկ եթե հետագայում աշխատեք պատրաստի մատիտի ուրվագիծը, շրջանակները և գանգուրները պետք է լինեն հավասար: Ավելի լավ է դրանք կատարել մեկ քայլով:

Եթե ​​ցանկանում եք սովորել երեխայի համար, ապա լավագույնն է այս տեխնիկան տիրապետել նրա հետ, նաև թղթի վրա: Տերևների և հատապտուղների տեսքով նույն վարժությունը երեխաների համար արագ ձանձրալի է դառնում, ուստի առաջարկեք պատկերել կլոր սկուտեղ, ափսե, գդալ կամ ծաղկաման: Ինքներդ պատրաստեք առարկայի ձևը և ձեր երեխային հնարավորություն տվեք զարդարել առարկան:

Սովորեք նկարել Խոխլոմա

Թղթի վրա փորձնական առաջադրանքները տարբեր ժամանակ կխլեն բոլորի համար: Դա կախված է ձեր պատրաստվածության մակարդակից: Եթե ​​դուք ունեք որոշ նախնական հմտություններ, կարող եք արագ սովորել, թե ինչպես անել շրջանակներ, հատապտուղներ և գանգուրներ: Երբ դուք տիրապետում եք Խոխլոմա նկարչության գծագրական տարրերին, կարող եք սկսել նախագծել կոնկրետ առարկաներ: Սկզբում ընտրեք այնպիսի իրեր, որոնք ունեն պարզ ձև, գերադասելի է հարթ մակերեսով: Սրանք հետևյալ օբյեկտներն են.

  • սկուտեղ;
  • սեղան;
  • Աթոռ;
  • տեքստիլ;
  • հեռախոսի կամ նոութբուքի վահանակ;
  • կտրող տախտակ.

Վերջին տարբերակը հարմար է նրանց համար, ովքեր վստահ չեն զգում իրենց ուժերին։ շատ ժամանակ կպահանջվի: Ոչ ստանդարտ կիրառման մակերեսները, ինչպիսիք են մետաքսը, պլաստիկը, ժամանակավոր դաջվածքների համար նախատեսված մարմինը, պահանջում են հատուկ ներկեր: Կտրող տախտակը նվերի հիանալի տարբերակ է, գեղեցիկ և ֆունկցիոնալ: Դա բավականին պարզ է անել:

Կտրող տախտակ նկարելը քայլ առ քայլ

Ապահովելու համար, որ ձեր առաջին նրբաբլիթը գնդիկավոր չստացվի, դուք պետք է նախօրոք մտածեք ամեն ինչի մասին: Դիտարկենք նախապատրաստական ​​աշխատանքները։

Նյութերի գնում

Ընտրեք ճիշտ հիմքը: Ձևը կարող է լինել կլոր, ուղղանկյուն, քառակուսի կամ բարդ փորագրված: Ավելի լավ է, եթե տախտակը անցք ունենա այն մեխից կամ կեռիկից կախելու համար։ Խուսափեք նրբատախտակի կամ չմշակված փայտի օգտագործումից: Կաղապարի կիրառման մակերեսը պետք է լինի հարթ, առանց իջվածքների, կտրվածքների և փորվածքների: Ամենահեշտ ձևը արհեստագործական խանութում բարձրորակ բազա գնելն է: Եթե ​​դա հնարավոր չէ, բայց կա չափի պատրաստ տախտակ, ապա մակերեսը պատշաճ կերպով մշակեք հղկաթուղթով: Եթե ​​դա չկատարվի, ապա ներկը կիրառելուց հետո բոլոր անհարթությունները կմնան։ Նրանք կարող են խանգարել նկարի ընկալմանը և կխանգարեն նկարչությանը:

Կաղապարի ընտրություն

Ընտրեք հարմար զարդի մոտիվ: Կարևոր չէ՝ ձեր Խոխլոմայի նկարը պարզ կլինի, թե բարդ: Յուրաքանչյուր տարրի քայլ առ քայլ նկարելը կօգնի ձեզ պատկերել ցանկացած առարկա՝ ճյուղերի, տերևների և հատապտուղների համադրությունից մինչև դրախտի բացառիկ թռչուն: Պարզապես պետք է ամեն ինչ անել մաս առ մաս՝ պարզից մինչև բարդ: Հաշվի առնելով համակարգչային տեխնոլոգիաների առկայությունը, յուրաքանչյուրը կարող է ինտերնետում գտնել անհրաժեշտ պատկերը, տպել այն, օրինակ, ֆիլմի վրա և ուրվագծերը տեղափոխել փայտե հիմքի վրա: Կլոր մակերևույթի վրա գծեր նկարելը ավելի դժվար է։ Այնուամենայնիվ, այս դեպքում դուք կարող եք պարզեցնել ձեր խնդիրը, կրկնվող տարրերի մի քանի տրաֆարետներ պատրաստելով:

Ո՞ր գույնն ընտրել:

Ձեզ հարկավոր են ներկեր, որոնք հարմար են փայտե մակերեսների համար: Ամենապարզ և ամենաէժան տարբերակը գուաշն է։ Այնուամենայնիվ, այն չորանալուց հետո անջրանցիկ մակերես չի ստեղծում: Դրան անհրաժեշտ է ավելացնել PVA սոսինձ՝ պիգմենտի ծավալի մոտ քառորդը, բայց ոչ ամեն գույն լավ կպատասխանի այս համադրությանը։ Ավելի լավ է ռիսկի չդիմել, այլ պարզապես պատել պատրաստի արտադրանքը թափանցիկ փայտի լաքով: Սա կպաշտպանի գծանկարը խոնավությունից և այլ անբարենպաստ գործոններից: Մեկ այլ տարբերակ է ակրիլային ներկերի օգտագործումը: Անջրանցիկ են և հարմար են փայտի համար։ Ավելին, նման շերտը չորանալուց հետո կարելի է նույնիսկ գուաշ քսել վերեւում։ Սա նշանակում է, որ սև ֆոնը կարելի է անել ակրիլով, իսկ նախշը` գուաշով։

Գնեք մի քանի վրձիններ նուրբ հուշումներով: Հարմար են սկյուռի, կոլինսկու և սինթետիկ թվերը առաջինից և վերևից: Քանակն ու չափը կախված են ձեր դիզայնից։ Ձեզ ամեն դեպքում անհրաժեշտ կլինի բարակ խոզանակ, իսկ առավելագույն չափը կարող եք որոշել տեսողականորեն՝ կախված պլանավորված դիզայնից։

Եկեք սկսենք

1. Նախ, ծածկեք ընտրված օրինակի մակերեսը՝ օրինակ՝ սև կամ ոսկեգույն ակրիլ: Եթե ​​գծանկարը զբաղեցնում է գրեթե ամբողջ մակերեսը, և ֆոն գրեթե չկա, կարող եք ներկել մեկ շերտով՝ առանց նախապես ֆոնը կիրառելու։ Որպես այլընտրանք, դուք կարող եք նախապես քսել փայտը ձվի սպիտակուցով:

2. Ֆոնի չորանալուց հետո զարդի գծերը քսել տրաֆարետով կամ ձեռքով։ Եթե ​​վստահ եք ձեր ուժերին և ձեր առջև թղթի նմուշ ունեք, պետք չէ ուրվագծերը գծել, այլ ամեն ինչ անել միանգամից վրձինով։

3. Հաջորդ քայլը նախշը լրացնելն է: Այստեղ տեղին է առաջարկել մի քանի աշխատանքային սխեմաներ։ Առաջին տարբերակն այն է, որ զարդը գծել կոմպոզիցիոն մասերով, օրինակ՝ հիմնական տարրից մինչև երկրորդական։ Մեկ այլ եղանակ է ներկել ըստ գույնի՝ նախ բոլոր կարմիր առարկաները, հետո ոսկեգույնը, հետո կանաչը: Կարող եք ընտրել նաև տարբեր հաստության վրձինների օգտագործման հաջորդականությունը, այսինքն՝ նախ մեծով նկարում եք մեծ դետալներ, հետո միջիններով, իսկ վերջում՝ բարակով նկարում եք փոքրիկ դեկոր։

4. Չորացնելուց հետո անհրաժեշտության դեպքում քսել թափանցիկ լաքով։ Հրաշալի հուշանվերը պատրաստ է։

Դուք ավելի մանրամասն իմացաք, թե ինչ է Խոխլոմայի նկարը։ Ցանկացած առարկայի մակերեսին քայլ առ քայլ նկարելը կօգնի այն վերածել իսկական գլուխգործոցի: Սովորեք, մարզվեք, ուրախացրեք ինքներդ ձեզ, հարազատներին ու ընկերներին հրաշալի ձեռագործ նվերներով։

Փայտե դեկորատիվ սպասքը ավելի ուշ է գործածվել, քան կավեը։ Բաժակները, թասերը, թռչունների վիզը նմանակող տարօրինակ կոր բռնակներով շերեփները, ներկված գդալները, հատապտուղների, սնդուկների, տուփերի և այլ փայտե կենցաղային իրեր պահելու համար նախատեսված տարաները ռուսական խրճիթում ունեին զարդեր, գծանկարներ կամ փորագրություններ: Յուրաքանչյուր շրջանի կամ գավառի համար կան գծագրերի բնորոշ առանձնահատկություններ, որոնք տարբերում են դրանք շատ ուրիշներից: Փայտի գեղանկարչությունը սխեմատիկորեն կարելի է բաժանել երկու հիմնական կատեգորիայի՝ ծաղկային զարդանախշեր և հանրաճանաչ տպագրություններ (լանդշաֆտներ և ժողովրդական կյանքի տեսարաններ):

Փայտի նկարչությունը սխեմատիկորեն կարելի է բաժանել երկու հիմնական կատեգորիայի՝ ծաղկային նախշերով և հանրաճանաչ տպագրություններով:

Առանց ավելորդ հապաղելու, վարպետները նկարն անվանել են այն քաղաքի անունով, որի մոտ առաջացել է այս ոճը. Ռուսական գյուղերում նկարչության հիմնական գույներն էին սևը, կարմիրը և դեղինը։ Դրանք բնորոշ են դեկորատիվ մեթոդներին, որոնք ավելի վաղ են ի հայտ եկել, քան նրանք, որոնք օգտագործում են ավելի շատ հիմնական գույներ և դրանց երանգներ:

Մեզեն նկարչության առանձնահատկությունները

Մեզեն նկարչությանը բնորոշ են եղջերուների և ձիերի պատկերները. Դրանք գծված են ուշադիր, իսկ մարդու կերպարը գծված է զուտ սխեմատիկ կերպով։ Նախշի յուրաքանչյուր նշան այս նկարում ունի իր մեկնաբանությունը: Ապրանքի գծանկարը ճիշտ նկարելու համար դուք պետք է իմանաք, թե ինչ է նշանակում այս կամ այն ​​պատկերը: Նրանցից ոչ բոլորը կարելի է օրգանապես համատեղել մեկ նկարում։

Մեզեն նկարչությանը բնորոշ են եղջերուների և ձիերի պատկերները

  1. Արևի շարժումը երկնքում ներկայացված է կարմիր ձիերով:
  2. Երկնային մայրերը, որոնք ծնում էին ամեն ինչ երկրի վրա, պատկերված էին որպես եղնիկ:
  3. Կարապները, բադերը, սագերը խորհրդանշում են մահացած հարազատների հոգիները՝ պաշտպանելով և զգուշացնելով ընտանիքի անդամներին չարից, օգնելով դժվար պահերին:
  4. Տոնածառերը տղամարդու ուժի խորհրդանիշն են։
  5. Կենաց ծառը պատկերված էր արմատներով և պարույրներով, որոնք գնում էին դեպի անդրաշխարհ: Հաշվելով բեռնախցիկի ադամանդները՝ կարող եք դատել, թե ընտանիքը քանի տոհմ է միավորում։ Տոհմածառի գագաթը պսակված է երկնային խաղաղության նշանով։

Այս նկարը ծագել է Ռուսաստանի մկրտությունից առաջ, ինչը ակնհայտորեն կապված է հեթանոսական սիմվոլիզմի հետ: Մեզեն բազմաշերտ նկարով պտտվող անիվներ և էսքիզներ կարելի է տեսնել տեղի պատմության թանգարաններում։

Պատկերասրահ՝ փայտանկար (25 լուսանկար)





















Սեվերոդվինսկի նկարչություն. դրա առանձնահատկությունները

Սեվերոդվինսկի նկարչությունը կարելի է անվանել միջազգային։ Ժամանակի ընթացքում նրա հյուսիսային արմատները խառնվեցին հին հավատացյալների, լեհերի, վաճառականների և գյուղացիների կողմից ավելի լավ կյանք փնտրող այլ շրջաններից հյուսիս գաղթած մոտիվներով:

Սեվերոդվինսկի նկարչությունը կարելի է անվանել միջազգային

Սեվերոդվինսկի նկարը կարելի է ճանաչել, չնայած դիզայնում կարմիր, դեղին և սև գույների օգտագործմանը, հետևյալ բնորոշ հատկանիշներով.

  • Կենաց ծառը, որը հիշեցնում է տարօրինակ ծաղիկ, որտեղ երկու աղավնի նստած են կիսագնդի վրա՝ պսակելով այն։ Այս մոտիվով փայտից պատրաստված նվեր է մատուցվել նորապսակներին հարսանիքի օրը։ Այս ծառն ուներ մեկ տերեւ ավելի, քան նորածին ամուսնու ծնողները։
  • Նկարները կարող են պարունակել առասպելական արարածներ՝ Սիրին թռչուն, ջրահարսներ, գրիֆիններ:
  • Կենդանիների մեջ Սեւերոդվինսկի բնակիչները պատկերել են առյուծ եւ արջ։
  • Գծանկարը բաժանված է երեք մասի. Աշխարհի կառուցվածքի մասին պատկերացումներին համապատասխան՝ այն բաժանվել է անդրաշխարհի, երկրի և երկնային ոլորտների պատկերների։

Շատ առումներով Սեվերոդվինսկի գեղանկարչությունը նման է Պերմոգորսկի, Ռակուլի և Բորեցկի նկարներին։

Նկարել առանց կրոնական երանգի

Մատրյոշկա տիկնիկներն ու փայտե պարագաները հաճախ զարդարված են Պոլխովա-Մայդան նկարչության ոճով։Այն ներառում է փայտի վրա պարզ ծաղկային դիզայնի կիրառում: Այս նկարում գույների համադրության հատուկ կանոններ չկան։ Միակ բանը, որ պահանջվում է, վառ, ուրախություն պարգեւող խաղալիք ստանալն է։

Հարմար է փայտե 3D բլոկների և հարթ մակերեսների ձևավորման համար:

Պետրիչովի նկարը բաղկացած է տերևներից, ծաղկաթերթերից և հատապտուղներից։ Ժողովրդական արհեստների այս տեսակը հաճելի է իր գույների պայծառությամբ:


Պոլխովի գեղանկարչության տարրերը կիրառման տեխնիկայով նման են Խոխլոմա նկարչությանը։ Բայց այս գեղարվեստական ​​արհեստում գույների և դիզայնի տարրերի ընտրության խիստ կանոններ չկան:

Խոխլոմա նկարչությունը հետևում է ռուսական ժողովրդական արհեստների ընդհանուր ընդունված կանոններին՝ օգտագործվում են դեղին, սև և կարմիր գույներ։ Դրանցից մեկը նախշի ֆոնն է, որը կիրառվում է փուլերով մյուս երկու գույների հետ:

Խոխլոմա նկարչությունը դասական է. Այն օգտագործում է ընդամենը երեք գույն, որոնցից մեկը նկարի ֆոնն է։ Սա կարող է լինել ռուսական ավանդական գեղանկարչության մեջ օգտագործվող ցանկացած գույն: Նրանք բոլորը հակադրվում են միմյանց, ինչը թույլ է տալիս նվազագույն ջանքերով նկարել և ստեղծել 3D էֆեկտ: Այս նկարում կիսատոններ չկան, միայն վառ հագեցած գույներ:

Օգտագործելով նույն վրձնահարված տեխնիկան, խոզանակը ներկելու համար նախատեսված մակերեսին տարբեր աստիճանի սեղմելով, կարող եք վերստեղծել Գժելի նկարը: Նկարչության այս տեսակը Խոխլոմայից և Պետրիկովսկայայից տարբերվում է նրանով, որ կապույտ դիզայնը կիրառվում է սպիտակ մակերեսի վրա։ Թերևս, սկսնակների համար այս երեք նկարներից որևէ մեկի ընտրությունն իր ստեղծագործական ճանապարհորդությունը սկսելու համար ամենահեշտն է:

Ինչպես կատարել տուփի կետավոր ներկում (տեսանյութ)

Ներկեր փայտի վրա դասական նկարչության համար

Դասական ներկված տախտակները, տուփերը և կենցաղային իրերը, երբ ճիշտ ընտրված և մշակված են, չեն փոխում գույնը, երբ ենթարկվում են արևի կամ ջրի ազդեցությանը: Հին ժամանակներից արհեստավորներն իրենց աշխատանքում օգտագործել են տեմպերա ներկ։Ներկ պատրաստելու ամենահին բաղադրատոմսը կիրառվում է նաև ժամանակակից պրոֆեսիոնալ փայտանկարիչների կողմից։ Բաղադրության առանձնահատկությունն այն է, որ ներկը մանրացվում է ձվի դեղնուցի վրա։ Այս բաղադրիչը հիմքն է:

Հին ժամանակներից արհեստավորներն իրենց աշխատանքում օգտագործել են տեմպերա ներկ։

Արտադրության մեջ որոշ ժամանակ նրանք փորձում էին փոխարինել տեմպերան ավելի հեշտ օգտագործվող և էժան յուղաներկով: Այս փորձը արագորեն լքվեց այնպիսի բնութագրերի պատճառով, ինչպիսիք են գույնի փոփոխությունը, երբ ենթարկվում ենք արևի ազդեցությանը: Արմատական ​​սև գույնը, որը պետք է լինի ածուխի երանգ, փոխվել է ուլտրամանուշակագույն լույսի ազդեցության տակ։ Այն ձեռք է բերել կանաչ, երբեմն՝ դեղին երանգ։ Բաց գույները, ընդհակառակը, մթնում են։ Յուղային ներկերի երկրորդ թերությունը նրանց ճաքելու և կեղևավորելու ունակությունն է: Տեմպերան կրկին վերադարձել է ժողովրդական արվեստ։

Տեմպերա ներկերի տեսակները

Բարձրորակ ջերմաստիճանի բնութագրերը.

  • Աշխատելիս այն հեշտությամբ լուծվում է ջրի մեջ;
  • Այն միատարր է;
  • Տալիս է 100% ծածկույթ (նախշը թափանցիկ չէ);
  • Չորացնելուց հետո այն հնարավոր չէ լվանալ ջրով;
  • Սառեցված շերտը չի ճաքում, ի տարբերություն յուղաներկի և ջրաներկի ներկերի;
  • Փակ տարայի մեջ պահելիս վրան բորբոս չի առաջանա, չի թանձրանա և չի առանձնանա։

Տեմպերայի բաղադրությունը շատ պարզ է, կա ընդամենը երկու բաղադրիչ՝ էմուլսիա (հիմք) և ներկանյութ։ Ներկի պատրաստման գործընթացը բավականին աշխատատար է։ Տեմպերան պատրաստվում է ձեռքով, հիմքը դրված է գրանիտի կամ մարմարե մակերեսի վրա, որտեղ այն համակցված է պիգմենտի հետ։ Չոր գույնը քսում են սոսինձի կամ ձվի հիմքի մեջ՝ բյուրեղապակյա մուրճով: Գործընթացը շարունակվում է այնքան ժամանակ, մինչև ներկը դառնում է միատեսակ գույնի և հյուսվածքի մեջ:

Ուշադրություն. Բյուրեղյա զանգի փոխարեն կարող եք օգտագործել կարծր փայտից կամ քարից պատրաստված նմանատիպ իր: Այն հակացուցված է ներկի բաղադրիչներին մետաղների հետ փոխազդելու համար:

Պատրաստի տեմպերա ներկեր

Ժամանակակից տեմպերայի անունը համահունչ է այն հիմքի հետ, որի վրա այն պատրաստված է.

  • Ձվի վրա հիմնված – արդյունաբերական արտադրության ներկում օգտագործվում է արհեստական ​​էմուլսիա: Այն բաղկացած է ձվից, բուսական յուղից, յուղի վրա հիմնված լաքից կամ տորպենտինից։
  • Կազեինի ներկը պատրաստված է բարդ սպիտակուցից, որն արդյունահանվում է հիմնականում կենդանական կաթից: Կազեինի էմուլսիան պարունակում է յուղ և խեժեր: Այս տեմպերայի որակն ավելի բարձր է, քան ձվի տեմպերան։
  • Արաբական ծամոնն անվանվել է սոսնձի հիմքի մեկ տեսակի համար, որն օգտագործվում է գույներով հարուստ ներկերի արտադրության մեջ: Այս բաղադրիչը կարելի է փոխարինել այլ պտղատու ծառերի խեժերից պատրաստված սոսինձով։ Մեր լայնություններում ավելի հաճախ օգտագործվում է բալի սոսինձ:

Հղում․ Դեքստրինը` կարտոֆիլի օսլայից պատրաստված պոլիսաքարիդ, միջանկյալ փուլ է օսլայի և գլյուկոզայի միջև։ Գում արաբիկ նշանակում է արաբական ծամոն, որը ակացիայի ծառերից օդով կարծրացած խեժ է: Արդյունահանված է հարավային լայնությունների բույսերից:

Ժամանակակից տեմպերայի անվանումը համահունչ է այն հիմքի հետ, որի վրա այն պատրաստված է

Սկսնակ նկարիչների համար արհեստական ​​ներկերի էմուլսիաները բաժանվում են երեք հիմնական կատեգորիայի՝ PVA, մոմ-յուղ և ակրիլ:

Ո՞ր ակրիլային ներկերն են լավագույնս ընտրել փայտի վրա նկարելու համար:

Ավելի լավ է ակրիլային ներկ կիրառել խոնավ փայտի վրա՝ օգտագործելով «Impasto» տեխնիկան, եթե անհրաժեշտ է նկարել դիզայնի մեծ տարր: Բայց չնոսրացված ակրիլով դժվար է գանգուրներ և երկարաձգված տերևներ պատրաստել մեկ հպումով, ինչպես պահանջում է ժողովրդական արհեստը: Ծաղկային մոտիվի թեթևության և օդափոխության ազդեցությունը կախված է ներկման ենթակա մակերեսի տարբեր մասերի վրա վրձնի շփման աստիճանից:

Փայլատ էմուլսիան ծառայում է որպես ներկի հիմք, պիգմենտները գույն են տալիս: Ժողովրդական ոճով նկարներ նկարելու համար ձեզ հարկավոր է ծածկույթի բարձր խտությամբ ակրիլ: Երբ չորանում է, այն չպետք է թափանցիկ դառնա։ Սրանից հետևում է, որ մասնագիտացված ներկը հարմար չէ ապակու վրա նմուշներ կիրառելու համար։ Ինչպես նաև ներկել շերտավոր խմորի համար և ներկել գործվածքի հիմքի վրա։ Միակ ճիշտ ընտրությունը փայտի վրա նկարելու համար ներկ գնելն է:

Որքա՞ն ժամանակ է պահանջվում, որ նկարը չորանա:

Ներկը, որն օգտագործվում է հիմնական ֆոն ստեղծելու համար, ունի ամենաերկար չորացման ժամանակը: Սա բացատրվում է նրանով, որ այն պետք է ստեղծի կատարելապես հավասար տոն, այսինքն՝ այն կիրառվում է ավելի հաստ շերտով, քան ինքնին գծագիրը։ Այն կպահանջի ոչ ավելի, քան մեկ ժամ, որպեսզի ակրիլային հիմքը կիրառվի ջրով խոնավացած մակերեսի վրա, որպեսզի չորանա: Մոտավորապես նույնքան ժամանակ է պահանջվում տեմպերա կիրառելիս։

Բարակ շերտով կիրառվող փոքր տարրերը գրեթե ակնթարթորեն կչորանան, ավելի մանրակրկիտ հարվածներով 15-20 րոպեի ընթացքում: Բայց դա չի վերաբերում ներկին, որը պետք է նոսրացվեր ջրով։ Ակրիլի առանձնահատկությունն այն է, որ ջուրը ստիպում է ներկը շատ ավելի արագ չորացնել։

Անհրաժեշտ է շատ արագ աշխատել ջրի հետ շփված ակրիլի հետ։ Որքան շատ ջուր օգտագործվի ներկը նոսրացնելու համար, այնքան ավելի արագ այն կչորանա:

Ինչպես նկարել փայտե ծածկոց կտրող տախտակի համար. վարպետության դաս սկսնակների համար

Տախտակի պատրաստումը ներառում է կարտոֆիլի օսլայի մեջ թրջելը: Այն կթաքցնի տախտակի բոլոր փոքր թերությունները և կապահովի բարակ այբբենարանի շերտ: Այս գործընթացը կարելի է պարզեցնել՝ ծածկելով տախտակը չորացման յուղով: Որպես զարդարանք ընտրելով հյուսիսային մոտիվները, որոնցում երանգը չի օգտագործվում, որպես այբբենարան կարող եք օգտագործել բաց գույնի բիծ։

Դուք կարող եք նկարել փայտե բլոկ գուաշով: Այս տեխնիկան հասանելի է նաև երեխաների համար։

  1. Նկարչական թղթի թերթիկ վերցնելով և դրա վրա ընտրելով մի տարածք, որը չափերով համապատասխանում է այն հատվածին, որը պետք է ծածկվի փայտի վրա դիզայնով, դուք պետք է նշեք ամենամեծ դեկորատիվ տարրերի տարածքները: Ուրվագծելով դրանց գտնվելու վայրը, ինչպես ցույց է տրված նկարում:
  2. Երկրորդ փուլում պատկերը մանրամասնվում է՝ ուրվագծերը գծելով։
  3. Տրանսֆերային թղթի միջոցով պատկերը տեղափոխվում է պատրաստված, ցածր յուղայնությամբ տախտակի վրա՝ թաթախված կարտոֆիլի օսլայով։
  4. Տարբեր գույների խառնումը կանխելու համար դուք կարող եք վերցնել այրվող սարք և ուրվագծերի երկայնքով փոքր խորշեր անել: Այս ուրվագիծը կկանխի ներկի խառնումը: Դեկորատիվ ակրիլային ներկերի հետ աշխատելիս կարող եք փոխարինել այրման գործընթացը՝ կիրառելով ուրվագիծը և բարակ տարրերը անմիջապես բարակ խողովակի դիսպենսերի միջոցով:
  5. Մակերեւույթից բարձրացող ուրվագիծը չորանալուց հետո այն պետք է լցվի գույնով:
  6. Աշխատանքի վերջնական փուլը կլինի ներկված տախտակի լաքով պատելը: Կիրառվում է 2-3 փուլով։ Յուրաքանչյուր հաջորդ շերտը հենվում է մանրակրկիտ չորացրած նախորդի վրա:

Ուշադրություն. Լաքի երկրորդ շերտը չորանալու համար երկու անգամ ավելի երկար կպահանջի, քան առաջինը, քանի որ այն կլուծի նախկինում կիրառված ծածկույթը: Արդյունքը միաձույլ, շատ դիմացկուն լաքի շերտ է։

Պարզ նախշեր սկսնակների համար

Փայտի նկարչությունը չի հանդուրժում փոքր մանրամասները և ոլորուն գծերը: Տարրերի անհավասար եզրերը վերարտադրվում են խոնավացած մակերեսի վրա կիսաչոր խոզանակով հարվածներով:

Ամենապարզը, բայց բավականին տպավորիչն են թավշյա փնջերի, պարզ տերևի ձևերով ծաղիկների նկարները:

Փայտի նկարչությունը չի հանդուրժում փոքր մանրամասները և ոլորուն գծերը

Նկարելու համար ամենապարզ ծաղկաթերթերը ծավալ կստանան, երբ դրանք մեջտեղում մգացնեն: Դա անելու համար պարզապես մի քանի ճառագայթային հարված կատարեք: Հատապտուղները, ընդհանուր առմամբ, հեշտ է նկարել: Շագանակագույն փնջերի եռաչափությունը տրվում է ձվարանների սև կետերով, որոնք պատահականորեն տեղակայված են հատապտուղների պատկերի վրա: Ծաղկի կենտրոնը ստեղծելիս այս տեխնիկան դիզայնը դարձնում է «ուռուցիկ»:

Փոքր ծաղիկները նույնպես պարզապես գծված են, դրանք սխեմատիկորեն կազմված են մոտավորապես հավասար կետերից: Փոքր տարրերը տեղադրվում են մեծերի վրա, սա ծավալ է հաղորդում նկարին։ Նրանց գտնվելու վայրի համաչափությունը կարևոր չէ: Ավելի մեծ ուշադրություն պետք է դարձնել զուգահեռ երկար տերևների միջև եղած հեռավորությանը:

Վարպետության դասը վարում էր Սվետլանա Բևզը։



Այս նկարով դուք կարող եք զարդարել ոչ միայն կտրող տախտակը, այլև ցանկացած իր, որը ձեզ դուր է գալիս։

Նյութեր:
Խոհանոցային տախտակ (հաճարենի) 15x25 սմ;
PVA սոսինձ;
Ներկեր (ակրիլ կամ գուաշ);
Վրձիններ՝ կլոր սկյուռ, կոլինսկի, սինթետիկ թիվ 1-4, կատվի խոզանակ (եթե առկա է);
Պիպետտ (հատապտուղների համար);
Լաք.

Պետրիկովսկայայի նկարը- ավանդական, յուրահատուկ, էլեգանտ, պայծառ ու առասպելական: Կարծես նա մեզ մոտ եկավ ինչ-որ մանկական հեքիաթից։ Այն ծագել է Ուկրաինայի Դնեպրոպետրովսկի մարզի Պետրիկովկա գյուղում։ Պետրիկովկայում սովորություն կար սպիտակած խրճիթների պատերը ներկել գունավոր ծաղկային նախշերով։ Իսկ այս նախշերը տնային տնտեսուհիները ներկում էին կատվի մազից պատրաստված հատուկ վրձիններով, կամ պարզապես մատներով։ Ներկերը, որոնք այն ժամանակ պատրաստվում էին խոտաբույսերի կամ բանջարեղենի հյութից, նոսրացնում էին ձվի կամ կաթի հետ և ընտրում ամենավառ գույները։ Ամենաջանասեր տնային տնտեսուհիներին անվանում էին «չեպուրուշկա»:

Ահա թե ինչպես է այս իսկապես ժողովրդական արվեստը փոխանցվում սերնդեսերունդ։
Այժմ Պետրիկովյան նկարչությունն իր վերածնունդն է ապրում. այն զարգանում է, դառնում ավելի ժամանակակից և ավելի ու ավելի մեծ ժողովրդականություն և սեր է ձեռք բերում ինչպես Ուկրաինայում, այնպես էլ նրա սահմաններից դուրս:

Ինչպես նկարել կտրող տախտակ ձեր սեփական ձեռքերով:

Տախտակը քսում ենք ջրի և PVA սոսինձի խառնուրդով 1:1 հարաբերակցությամբ: Այս հեղուկը խոզանակով քսեք տախտակին, չորացրեք և նորից քսեք։ Այբբենարանը փակում է փայտի ծակոտիները, ուստի ներկը չի ներծծվում և, համապատասխանաբար, դրա սպառումը նվազում է: Բացի այդ, այբբենարանը մի տեսակ պաշտպանություն է մեր աշխատանքի համար (նկ. 1):


Տախտակը ներկում ենք դարչնագույն (սա այն գույնն է, որը ես ընտրել եմ ֆոնի համար): Գրատախտակի վրա ուրվագիծ ենք ստեղծում։ Քանի որ ֆոնը մուգ է, մենք սպիտակ ներկով ներկում ենք կոմպոզիցիայի տարրերը։ Սա մեծապես կհեշտացնի հետագա նկարչությունը, ինչպես նաև կտա այն պայծառություն և հարստություն: Եթե ​​դուք դա չանեք, ապա ձեր կոմպոզիցիան պարզապես «կխեղդվի» հետին պլանում, այն կլինի ձանձրալի և խամրած (նկ. 2):


Գրում ենք նկարի բոլոր հիմնական տարրերը (նկ. 3):


Հաջորդը, մենք ուղղակիորեն անցնում ենք տախտակի ներկմանը: Նախ և առաջ պետք է պատրաստեք ձեր աշխատանքային տարածքը, վրձինները և ներկը: Վերցրեք մուգ վարդագույն գույնը և խառնեք սպիտակի հետ, որպեսզի ստացվի վարդագույն գույն (նկ. 4):


Մենք սկսում ենք նկարել ամենամեծ տարրերով: Ծաղկի թերթիկները ներկելու համար մենք օգտագործում ենք անցումային հարված: Դրա համար նախ վրձնի վրա մուգ վարդագույն ներկ քսեք, իսկ հետո վրձնի ծայրը թաթախեք բաց վարդագույնի մեջ (նկ. 5):


Ծաղկաթերթիկները ներկում ենք՝ վրձինը վերևից ներքև տեղափոխելով՝ ծաղկի կենտրոնում բոլոր հարվածները ի մի բերելով (նկ. 6):


Բոլոր վարդագույն ծաղիկները գրանցում ենք նույն կերպ (նկ. 7):


Տերեւների երկրորդ շարքը ներկում ենք բաց վարդագույն ներկով (նկ. 8):

Նատալյա Բոնդարևա

Նախադպրոցական տարիքի երեխաներին ծանոթացնել Խոխլոմա նկարչությունԵս պատրաստեցի մի քանի կտրող տախտակներ: Եվ ես ձեզ առաջարկում եմ իմը վարպետության դաս կտրող տախտակ նկարելու վերաբերյալ.

Վարպետ-Դասարանը նախատեսված է նախադպրոցական և դպրոցական կրթության ուսուցիչների, ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների և ծնողների համար:

ԽՈԽԼՈՄԱՅԻ ՆԿԱՐ -

ԿԱՆԱՉ ԽՈՏԵՐԻ ՄԵՋ.

ԳՐՈՎՍ-ՀՈՄՊԼԻՍՆԵՐ.

ՄԵՏԱՔՍԻ ՇՐԹԵՐ

ԱՐԵՎՈՐ ՄԵՂՐ

Խոխլոմա նկարչություն- ռուսական ժողովրդական երաժշտության ամենատարածված տեսակներից մեկը փայտե նկարներ, որոնք առաջացել են շատ վաղուց և պահպանվել են մինչ օրս։ Սա և փայտե գդալներ, և բաժակներ, և կաթսաներ, և մանկական կահույք և շատ ավելին: «Կրակոտ Խոխլոմա» իմանալ ամենուր! Հիմնական տարրեր Խոխլոմակարմիր հյութեղ հաղարջներ, ելակ, ցորենի հատապտուղներ, ծաղիկներ, ոսկե տերևներ, ճյուղեր և այլն։ Հաճախ հանդիպում են թռչուններ, ձկներ և կենդանիներ։

Մեզ համար աշխատելու համար անհրաժեշտ կլինի:

- փայտե տախտակ

- ակրիլային ներկեր՝ սև, ոսկեգույն, կարմիր, կանաչ

Ակրիլային փայլուն լաք

Մատիտ

Տարբեր թվերի խոզուկներ

1) Եկեք պատրաստենք տախտակ աշխատանքի համար. Դա անելու համար մենք կմշակենք մեր մակերեսը տախտակներհղկաթուղթ մինչև հարթ:


2) Այնուհետև աշխատանքային մասը փայտե տախտակԾածկեք ոսկե ակրիլային ներկով։

3) Պարզ մատիտով քսել չորացած ոսկու մակերեսին Խոխլոմայի նախշըտերևներ, հատապտուղներ, ծաղիկներ:

4) Դիզայնի ուրվագիծը զգույշ գծեք սև ակրիլային ներկով՝ օգտագործելով թիվ 1 վրձինը։

5) Ներկել մեր եզրագծի վրայով կարմիր տախտակներ.

6) Ելակը ներկել կարմիր,

իսկ հաղարջի հատապտուղները՝ բորդո:

7) Զգուշորեն ֆոնը լցնել սև ակրիլային ներկով՝ առանց շրջանակը ներկելու։ Տերեւների վրա սև խայծ ենք պատրաստում։

8) Օգտագործեք կանաչ ներկ՝ ցողունների հատապտուղների ցողունները և գանգուրները նկարելու համար, իսկ դեղին ներկ՝ փոքր ծաղիկներ նկարելու համար:

9) Վերցրեք լաքը և օգտագործեք խոզանակ կամ սպունգ՝ այն քսելու համար տախտակ, թող չորանա, ապա քսեք լաքի մեկ այլ շերտ։


10) Եվ ահա մերը տախտակը պատրաստ է!

Թեմայի վերաբերյալ հրապարակումներ.

«Ծանոթություն ռուսական ժողովրդական փայտե խաղալիք-սուլիչի հետ, թռչնի սուլիչի նկարում» բաց դասի ամփոփում.Նպատակը. Ներկայացնել ռուսական ժողովրդական խաղալիքը՝ սուլիչը: Սովորեցրեք երեխաներին էլեգանտ նախշեր կառուցել թռչնի ուրվագծի վրա՝ օգտագործելով հերթափոխը:

Նախադպրոցական տարիքի երեխաներին Գորոդեցի նկարչությանը ծանոթացնելու համար ես ինքս փայտե տախտակ եմ նկարել (նա օգնեց ինձ տախտակը կտրելիս):

Մեզեն նկարչություն է կոչվում, Ամեն նկարի մեջ բարություն կա։ Այն կարձագանքի ձեր սրտում՝ քնքուշ հեքիաթի պես։ (Սվետլանա Լեդկովա) Այս նկարի համար:

2015 թվականի հոկտեմբերին ես բաց դաս ունեցա ուսանողների ընտանիքների հետ «Գդալը ռուսական ընտանիքի ավանդույթում» թեմայով: Փայտե գդալները եկել են։

Ողջույն գործընկերներ, հրավիրում եմ ձեզ մասնակցելու Խոխլոմայի նկարի «Լիպեցկի նախշեր» տեսակի բաց դասին, որտեղ կարող եք տեսնել աշխատանքները:

Առաջադրանքներ. 1. Շարունակեք ծանոթանալ Գորոդեցի նախշին, նրա գույնին և առանձնահատկություններին: 2. Սովորեք նկարել Գորոդեցի ծաղիկները և զարգացրեք դրանք:

«Ոսկե խոխլոմա» դեկորատիվ կտրող տախտակի ներկում

Խոխլոմա նկարչություն

Խոխլոմա նկարչություն -

Կանաչ խոտի մեջ,

Պուրակներ - կոճղարմատներ,

Մետաքսի շաղ տալ

Արևոտ - մեղր

Ոսկե սաղարթ.

Գեղեցկությունը պատված է

Բրոկադ սարաֆան,

Նախշերի ալիքների երկայնքով

Այրվում են զբոսանավերը.

Ինչպիսի կախարդներ

Նրանք հագցրին Խոխլոմա

Այս անասելի

Տոնական հանդերձանք.

Խոխլոմայի նկարչություն,

Կախարդի պես

Հեքիաթային երգի մեջ

Նա ինքն իրեն հարցնում է.

Եվ ոչ մի տեղ աշխարհում

Նման ծաղկաբույլեր չկան։

Բոլոր հրաշքներից ամենահիասքանչը

Մեր Խոխլոման։

Ինչու եք կարծում, որ Խոխլոմայի նկարը կոչվում է ոսկե:

Ճիշտ է, աշնանը կեչու և թխկի տերևները փայլում են ոսկու պես, իսկ վիբուրնումի և թխկի հասած հատապտուղները կարմրում են թանկարժեք սուտակի պես: Փայտե ուտեստները, որոնք վաղուց վաճառվում էին հնագույն Խոխլոմա գյուղի զվարճալի տոնավաճառներում, նույնքան էլեգանտ ու գունեղ էին: Կարծես դրանք սովորական փայտե ամաններ ու գդալներ չլինեին, այլ ոսկե։ Թագավորական սեղանին նման ուտեստներ դնելն ամոթ չէ։ Դրա վրա նկարված են խոտաբույսեր, տերևներ, ծաղիկներ և առասպելական թռչուններ: Բայց վարպետները Խոխլոմայի նկարով ճաշատեսակներ չէին ստեղծում թագավորական սեղանների համար, նրանք զարդարում էին գյուղացիական տոներն ու հարսանիքները։ Ցանկանու՞մ եք ձեր տունը զարդարել «ոսկե» արտադրանքով:

Ապրանքը ավարտելու համար անհրաժեշտ նյութեր և գործիքներ.

Լանդշաֆտային թերթիկ էսքիզների համար

Կտրող տախտակ (փայտե)

PVA սոսինձ

Վրձիններ՝ կոլինսկի թիվ 1, թիվ 2, սինթետիկ (կլոր) թիվ 3, թիվ 5, սինթետիկ (հարթ) թիվ 5, թիվ 8։

Գուաշ ներկեր

Ներկապնակ

Փայտի լաք

Ներկերի խոզանակ

Ապրանքի ներկման փուլերը

1. Մենք պատրաստում ենք արտադրանքի էսքիզ:

2. Տախտակը բարակել: Որպես այբբենարան օգտագործում ենք ձվի սպիտակուցը։

3. Տախտակի մակերեսին կիրառեք ոսկե ֆոն: Թող մակերեսը չորանա:

4. Գծագիրը փոխանցեք տախտակի մակերեսին: Թղթի հետևի մասում գծեք ուրվագիծը փափուկ մատիտով: Տեղադրեք այս կողմը տախտակի մակերեսին և գծեք դիզայնի ուրվագիծը գծագրման թղթի առջևի մասում: Այսպիսով, փափուկ մատիտից ստացված գրաֆիտը կտպվի տախտակի մակերեսին:

5. Մենք ներկում ենք հատապտուղները:

6. Տերեւների վրա երակներ ենք անում։

7. Օգտագործելով բարակ վրձին, սեւ ներկով ուրվագծեք դիզայնի ուրվագիծը։

8. Հետին պլանը ծածկեք սեւով։

9. Մակերեւույթին կիրառեք «խոտի» նախշ: Մենք վերակենդանացնում ենք նկարը, հատապտուղների վրա սերմեր ենք պատրաստում (կաթիլների տեսքով) և կետեր՝ խոտի վրա (խոզանակի հետևի մասով):

10. Լաք քսելը տախտակի մակերեսին։ Չորացում.

11. Ձեր առջեւ պատրաստի արտադրանքն է։

Բեռնվում է...Բեռնվում է...