साहित्यिक पढ़ने का पाठ "एम। मैटरलिंक"

पाठ मकसद:

• एक नाटकीय काम को पढ़ना और उसका विश्लेषण करना जारी रखें;
• एक आकर्षक शैली के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया के बारे में बच्चों के विचारों का विस्तार करना;
• साधारण में सुंदरता देखना सीखो,
• अपनी आंतरिक दुनिया, उसकी विविधता के बारे में विचारों का विस्तार करें,
• व्यक्ति के नैतिक गुणों की शिक्षा में योगदान, दया दिखाने की इच्छा, देखभाल, मातृ प्रेम को समझना और उसकी सराहना करना सीखना;
• मूल्यों के संशोधन में योगदान मानव जीवनएक व्यक्ति को घेरने वाले आनंद और खुशियों के उदाहरण पर;
• शिक्षा को बढ़ावा देना संचार संस्कृति, दर्शकों में संवाद करने के लिए दूसरों को सुनने और सुनने की क्षमता का विकास;
• सोचने की क्षमता विकसित करना, अपनी राय व्यक्त करना, पुस्तक के साथ काम करने के कौशल में सुधार करना।

उपकरण:

1. पर। चुराकोव। साहित्यिक वाचन: कक्षा 4 के लिए पाठ्यपुस्तक: 5 भागों में। भाग 3
2. वर्कबुकछात्र।
3. बीटिट्यूड के नाम वाले कार्ड। चुंबकीय बोर्ड।
4. जॉय (स्टैंड के लिए) के नाम वाले कार्ड।
5. काम के लिए छात्रों के चित्र के साथ एक स्टैंड।
6. पुस्तक "एम। मैटरलिंक। "नीला पक्षी"।
7. जी ग्लैडकोव द्वारा ऑडियो रिकॉर्डिंग "विदाई, परी कथा!"।
8. बोर्ड पर एम. मैटरलिंक "द ब्लू बर्ड" के काम से उद्धरण।

छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि के संगठन के रूप:

• ललाट,
• व्यक्ति,
• समूह।

तरीके और तकनीक:

• सफलता की स्थिति बनाना,
• सूचना के मौखिक और दृश्य प्रसारण के तरीके,
• व्यावहारिक कार्य,
• आंशिक खोज विधि,
• शैक्षिक सामग्री की क्रमिक धारणा सुनिश्चित करना,
• समस्या विधि।

कक्षाओं के दौरान

मैं चरण।

संगठनात्मक।

स्टेज कार्य: छात्रों को काम के लिए तैयार करना (प्रेरणा); एक सकारात्मक भावनात्मक माहौल बनाना।

आज, एम. मैटरलिंक के काम के नायकों के साथ, हम ब्लू बर्ड के लिए जादुई भूमि के माध्यम से अपनी यात्रा जारी रखेंगे, और मुझे आशा है कि आज का पाठ हमें एक दूसरे के साथ संवाद करने की खुशी लाएगा।

द्वितीय चरण।

बुनियादी ज्ञान का अद्यतनीकरण।

स्टेज कार्य:नए ज्ञान को आत्मसात करने के लिए आवश्यक ज्ञान की प्राप्ति।

“सबसे पहले, हमें कुछ याद रखने और उसे अपनी स्मृति में रखने की आवश्यकता है। इसलिए:

- कहानी का कौन सा पात्र असामान्य यात्रा पर जाता है और क्यों? (टिल्टिल और मिटिल, ब्लू बर्ड के लिए, जिसे परी बेरिलून को अपनी पोती को ठीक करने की जरूरत है)

वे इस यात्रा पर किसके साथ जा रहे हैं? (उनके साथ रोटी, दूध, पानी, चीनी, आग, बिल्ली, कुत्ता, प्रकाश की आत्मा)

- हमारे नायकों के साथी कैसे विभाजित हुए: उनका दोस्त कौन है, दुश्मन कौन है, और कौन आपको किसी भी समय निराश कर सकता है? (मित्र - कुत्ता, प्रकाश की आत्मा, शत्रु - बिल्ली, और रोटी और चीनी किसी भी क्षण विफल हो सकते हैं)। - पुस्तक के चित्र और आपके कुछ चित्र आपको यह याद रखने में मदद करेंगे कि हमारे नायक पहले से कहां थे और उन्होंने इन यात्राओं से क्या सीखा। (शिक्षक छात्रों के ध्यान में विशेष रूप से लाई गई पुस्तक से कुछ चित्र लाता है और बच्चों का ध्यान स्टैंड पर उनके चित्र की ओर आकर्षित करता है)

• पेज 35

यादों की भूमि, जहां नायकों ने अपने दादा-दादी को देखा। समझाकि हमारे चाहने वाले, जो हमें प्रिय हैं, लेकिन वे अब हमारे साथ नहीं हैं, वे हमें हमेशा के लिए छोड़ गए हैं, वे तब तक जीते हैं जब तक हम उनके बारे में सोचते हैं और उन्हें याद करते हैं। दादाजी चेतावनी देते हैंकि ब्लू बर्ड सांसारिक जीवन की हलचल को सहन करने में सक्षम न हो और भयभीत या बहा न जाए। आखिरकार, एक जादुई भूमि में, सब कुछ अलग तरह से देखा जाता है।

पृष्ठ 36 (नाइट पैलेस।)

रात को मनुष्य को चाबी देने के लिए मजबूर किया जाता है, क्योंकि उसे प्रकृति के रहस्यों को प्रकट करने का अधिकार है;

वह उन लोगों के सामने शक्तिहीन है जिनका मार्ग प्रकाश की आत्मा से प्रकाशित होता है;

ब्लू बर्ड नाइट पैलेस की गुफाओं में से एक में छिप जाता है ताकि एक यादृच्छिक व्यक्ति द्वारा पकड़ा न जाए। अगर वह मिल जाती है, तो उसे उन चांद-पक्षियों से अलग करना इतना आसान नहीं होगा, जिनके बीच वह छिपती है। इसके लिए विशेष दृष्टि की आवश्यकता होती है।

टिलटिल इसे अलग नहीं कर सकता, हालांकि प्रकाश की आत्मा उसकी मदद करने की कोशिश करती है। उन्होंने अभी तक उन सभी परीक्षणों को पारित नहीं किया है जो रास्ते में उन पर गिरे थे। उसने अभी तक अपने आस-पास की दुनिया को अपनी आंतरिक दृष्टि से देखना नहीं सीखा है, उसने अभी तक चीजों के सार को समझना नहीं सीखा है।

चरण III .

विषय और उद्देश्य का निर्माण।

स्टेज कार्य:यह सुनिश्चित करना कि छात्र शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि के उद्देश्य को समझें, काम के एक नए हिस्से पर काम करें.

इसलिए, हम मुख्य घटनाओं और विचारों को एक निश्चित क्रम में रखते हैं। हम और आगे जा सकते हैं।

1. पढ़ने से पहले परिचयात्मक बातचीत।

नए भाग का नाम क्या है? (बीटिट्यूड के बगीचे) आइए नाम के बारे में सोचें।

- आप कैसे समझाते हैं कि "गार्डन" क्या है? (हमारी समझ में, एक बगीचा जमीन का एक टुकड़ा है जिस पर पेड़ उगते हैं, फूल लगाए जाते हैं, बहुत सारी हरियाली होती है, सांस लेना आसान होता है, आप टहल सकते हैं और हलचल से छुट्टी ले सकते हैं)।

- आप "BLESS" शब्द को कैसे समझते हैं? (ओज़ेगोव्स डिक्शनरी: "आनंद पूर्ण और अपरिवर्तनीय खुशी है, आनंद।" हम थोड़ा सरल कह सकते हैं: आनंद सबसे बड़ा आनंद है, आनंद)।

इस अध्याय में घर देखने वालों के लिए प्रश्न: - इसमें कौन-कौन से वरदानों का उल्लेख है?(बच्चे जो घर के मुखिया को देखते हैं, वे बीटिट्यूड की सूची बनाते हैं। वे नोटबुक में नोटों के अनुसार ऐसा कर सकते हैं।)

सबसे मोटा आनंद,
धनी होने का सुख
जब आपको प्यास न लगे तो पीने का आनंद लें,
आनंद तब आता है जब आपको भूख नहीं लगती,
आनंद कुछ नहीं पता
आनंद कुछ भी याद नहीं है
कुछ न करने का आनंद
आवश्यकता से अधिक आनंद की नींद
कुछ भी नहीं समझने का आनंद
असहनीय होने का आनंद
स्वस्थ रहने का आनंद, हवा में सांस लेने का आनंद,
माता-पिता को प्यार करने का आनंद, नीले आकाश का आनंद,
वन का आनंद, धूप के दिनों का आनंद,
वसंत का आनंद, डूबते सूर्य का आनंद,
प्रकाशमान सितारों को देखने का आनंद,
वर्षा का आनंद, शीतकालीन चूल्हा का आनंद,
ओस से नंगे पांव दौड़ने का आनंद,
आपके घर का आनंद

आइए अब उन्हें बेहतर तरीके से जानें।

2. टेक्स्ट को चेहरों में पढ़ना: पीपी 58-65।

सत्रीय कार्य: जब हम अध्याय पर काम कर रहे हों, तो इन शब्दों को ध्यान में रखें, अपनी आँखों से और मानसिक रूप से उन पर वापस जाएँ, ताकि बाद में आप पाठ्यपुस्तक के किसी एक प्रश्न का यथासंभव पूर्ण उत्तर दे सकें।

भूमिकाओं का वितरण:

प्रकाश की आत्मा
टिलटिलो
सबसे मोटा आनंद
आनंद (प्रमुख)
लेखक पी.58-60 पी.61-62 पी.63-65

पढ़ने के दौरान, मैं आपको बाधित करने, प्रश्न पूछने, स्पष्टीकरण देने का अधिकार सुरक्षित रखता हूं ...

तो हम परमानंद के बगीचे के लिए रवाना हो गए हैं ...

3. पढ़ने के बाद बातचीत

क्या आपको इस हिस्से के बारे में कुछ आश्चर्य हुआ? ( बोलने की आजादी)

कार्य: आनंद को समूहों में विभाजित करें।

जब हम कक्षा के साथ इस बारे में बात कर रहे हैं कि हम क्या पढ़ते हैं, तीन छात्रों को बीटिट्यूड को समूहों में बांटने का काम दिया जाएगा। ( छात्रों को शीट्स पर छपे बीटिट्यूड के नाम दिए जाते हैं, वे उन्हें समूहों में वितरित करते हैं, उन्हें एक चुंबकीय बोर्ड से जोड़ते हैं).

कक्षा के साथ बातचीत।

हम जो पढ़ते हैं उसके बारे में बात करते हैं:

"फैट ब्लिसेस के पास ब्लू बर्ड की तलाश करना बेकार क्यों है?"

- फिर से पढ़ें, ओबेसी ब्लिस इसके बारे में क्या कहता है? (पीपी. 59-60)

इससे हम क्या निष्कर्ष निकाल सकते हैं? (फैट ब्लिस ब्लू बर्ड को एक खाद्य उत्पाद के रूप में मानता है। वे हिलना, खोजना, खोज करना नहीं चाहते हैं। उनके जीवन का अर्थ सरलतम जरूरतों - भोजन, पेय और नींद को पूरा करना है। और यह सिर्फ एक व्यक्ति को अलग नहीं करता है। प्रतिनिधियों से जानवरों की दुनिया)।

- और क्या अब आप कह सकते हैं कि ब्लू बर्ड केवल उन बीटिट्यूड के साथ ही क्यों हो सकता है जो हीरे की रोशनी को सहन करते हैं? (आंख को प्रसन्न करने वाला आनंद आत्मा को प्रसन्न करता है, पेट को नहीं, हीरे की रोशनी को सहन करता है।

वह आनंद जो मनुष्य को आसपास की दुनिया की सुंदरता को प्रकट करता है: आकाश का नीला, हवा की पारदर्शिता, जंगल की हरियाली, सूर्यास्त और भोर की सुंदरता, तारे, बारिश…)

- और ये आनंद क्या हैं? क्या तुम्हें याद है? ( बच्चे, स्मृति से या पाठ्यपुस्तक के पन्नों से, इन बीटिट्यूड के नाम याद करते हैं)

- कैसे समझें कि जिस स्थान पर धन्य हैं, उसके पास दुर्भाग्य की गुफा है? क्या ब्लिस वहां पहुंचने की धमकी देता है?

(अच्छे से बुरे की ओर एक कदम है। चूंकि फैट ब्लिस हर चीज को अधिक पसंद करता है, कोई भी अतिरिक्त परेशानी में समाप्त होता है। यदि आप अधिक खाते हैं, तो आप अस्पताल में समाप्त हो जाएंगे ... यह फैट ब्लिस है जो वहां पहुंचने की धमकी देता है)

- एक और कम नहीं जटिल समस्या: लेखक क्यों दिखाता है कुछ शैतान? ( यदि आवश्यक हो, तो आप इस प्रकरण को पृष्ठ 64 पर फिर से पढ़ सकते हैं)

टिलटिलो
परमानंद
प्रकाश की आत्मा
लेखक

- और किस बीटिट्यूड ने आप पर क्या प्रभाव डाला? (बोलने की आजादी)

बीटिट्यूड के समूहों में विभाजन की जाँच करना। ( टास्क का मकसद बच्चों की अलग-अलग राय देखना है। समझें कि ब्लिस उनके करीब क्या है। दरअसल, ऐसे काम में वे खुद को प्रकट और विश्लेषण करते हैं)।

4. अध्याय को पढ़ना जारी रखना और पूरा करना: पीपी 65-67।

उन लोगों के लिए प्रश्न जिन्होंने पहले अध्याय को देखा था:

- बीटिट्यूड के अलावा और क्या हमारे हीरो मिलते हैं? (आनन्द के साथ)

- "जॉय" क्या है? (ओज़ेगोव डिक्शनरी: "खुशी एक हर्षित भावना है, महान आध्यात्मिक संतुष्टि की भावना")

भूमिकाओं का वितरण:

टिलटिलो
प्रकाश की आत्मा
परमानंद
मां का प्यार

- तो, ​​हम खुशियों से मिलने जा रहे हैं ... ( एक संगीत रिकॉर्डिंग की तरह लगता है

जी। ग्लैडकोवा "विदाई, परी कथा! फिर पढ़ना है।)

चरण IV। ज्ञान का सामान्यीकरण और व्यवस्थितकरण।

- हमने काम से क्या खुशियाँ सीखीं?

धर्मी होने के लिए महान खुशी,
दयालु होने की खुशी
समाप्त श्रम की खुशी,
सोच की खुशी
समझने की खुशी
सुंदर का चिंतन करने की खुशी,
प्यार करने के लिए महान खुशी,

मातृ प्रेम की खुशी (खुशी अद्वितीय, आपकी मां की खुशी) (शिक्षक स्टैंड पर जॉय के नाम रखता है।)

- ये खुशियाँ किसी व्यक्ति को क्या देती हैं? - क्या वे हीरे की रोशनी को सहन करते हैं? क्यों? (वे हीरे की रोशनी को सहन करते हैं, क्योंकि वे मनुष्य को अपनी आत्मा के धन को प्रकट करते हैं)

- और ब्लू बर्ड के साथ ब्लिस एंड जॉय को क्या जोड़ता है? (हीरे के प्रकाश को सहन करने वाले सभी आनंद और आनंद ब्लू बर्ड से संबंधित हैं, क्योंकि वे एक व्यक्ति के लिए आसान नहीं हैं।

फैट ब्लिस द्वारा कब्जा करना बहुत आसान है: आपको बस आराम करने की जरूरत है, अपने आप को जाने दें, अपनी चिंताओं में तनाव न डालें। और पारदर्शी, आंखों के लिए अदृश्य, आध्यात्मिक आनंद और आनंद को नोटिस करना सीखना - ओह, कितना आसान नहीं है! ऐसा करने के लिए, किसी के पास इच्छाशक्ति और विशेष दृष्टि दोनों होनी चाहिए, जो केवल एक दयालु और प्यार करने वाले दिल से ही आ सकती है)

वी चरण।

प्रतिबिंब। स्टेज कार्य:समग्र समझ, प्राप्त जानकारी का सामान्यीकरण, विकास

अध्ययन की गई सामग्री के प्रति अपना दृष्टिकोण, अभी तक ज्ञात नहीं की पहचान, अपने स्वयं के मानसिक कार्यों का विश्लेषण।

अब हमने जो पढ़ा है उसे संक्षेप में बता सकते हैं:

- आप उन शब्दों को कैसे समझ सकते हैं जिन पर मैंने पाठ की शुरुआत में आपका ध्यान आकर्षित किया था? उन्हें फिर से पढ़ें। (बच्चे बोलते हैं, शिक्षक सारांशित करता है):

प्रकृति और मानवीय संबंधों की पूरी दुनिया विविध, समृद्ध और सुंदर है। न केवल इसके बारे में जानना आवश्यक है, बल्कि इस धन और सुंदरता को देखने के लिए प्रयास करना है, और फिर अच्छे दिल से इसे दूसरों तक ले जाना, मदद करना, क्षमा करना, खुशी लाना, ताकि न केवल आप, बल्कि दूसरों को भी अच्छा लगना। और जब सब ठीक होते हैं, तो आत्मा शांत, उज्ज्वल, विश्राम और आनन्दित होती है। इसलिए हम में से प्रत्येक कार्य सप्ताह के बाद छुट्टी का आनंद लेता है - रविवार।

यदि हर व्यक्ति वैसा करे जैसा हम अभी कहते हैं, तो हर दिन आनंदमय और उज्ज्वल होगा।

कैसे समझें कि बच्चे जाननाकई आनंद, लेकिन नहीं मान्यता देनाउन्हें; देखहर दिन माँ का प्यार, लेकिन न जाने कैसे पहचाननाउसकी? (शिक्षक बच्चों के उत्तरों को सारांशित करता है):

देख सकता हूं नीला आकाशऔर यह महसूस न करना कि यह एक नीला आकाश है - यानी इस सुंदरता को दिल से महसूस करने और अनुभव करने के बजाय सुंदरता पर नज़र डालें;

मातृ प्रेम के साथ भी ऐसा ही है: बच्चे इसे लगातार अपने ऊपर महसूस करते हैं, लेकिन इसे शब्दों में नहीं, बल्कि निरंतर मातृ देखभाल में व्यक्त किया जाता है, जिसके बच्चे इतने आदी हो जाते हैं कि वे इसे नोटिस करना बंद कर देते हैं।

यह इसमें है कि कुछ अद्भुत झूठ है: यह सब हमें पृथ्वी पर घेरता है, लेकिन हम इन आध्यात्मिक आनंद को नहीं पहचानते हैं।

या हम जानना नहीं चाहते? आखिरकार, हर कोई खोजने, तलाशने के लिए तनाव नहीं लेना चाहता। यह सरल नहीं है! यह सीखने की जरूरत है! संभवतः आपके पूरे जीवन के लिए!)

- काम को समाप्त करते हुए, मैं आपसे केवल एक प्रश्न पूछना चाहूंगा:

आज के पाठ की सामग्री से हम क्या मूल्य छीन सकते हैं?

(शिक्षक पाठ में छात्रों के काम का मूल्यांकन करता है।)

छठा चरण।

होमवर्क के बारे में जानकारी, इसके कार्यान्वयन के लिए निर्देश।

1 विकल्प।

नाटक " नीला पक्षी"ऐसे समय में लिखा गया जब जी। मैटरलिंक एक प्रतीकवादी से" मौत के रंगमंच "में दुनिया की एक अलग दृष्टि में आए - एक रोमांटिक। और नाटक का अर्थ मानव जाति को होने का दार्शनिक अर्थ, आज के जीवन की सुंदरता और उसकी महानता को दिखाना है। मैटरलिंक के नायक, वनपाल टिल्टिल और मायटिल के छोटे बच्चे, ब्लू बर्ड की तलाश में एक यात्रा पर निकल पड़े, जो उन्हें स्वास्थ्य और खुशी दे। वे क्या खोज में जाते हैं, हालांकि वे नहीं जानते कि वास्तव में कहाँ जाना है? परी उन दोनों में दया और दुनिया को जानने की इच्छा जगा सकेगी। आखिरकार, उन्हें निश्चित रूप से यह देखना सीखना चाहिए कि "दृष्टि में नहीं" क्या है।

और फिर यह पता चलता है कि पूरी दुनिया, सभी वस्तुओं की अपनी आत्मा है, लोगों के प्रति उनका दृष्टिकोण है। फिर बच्चे अकेले नहीं, बल्कि मित्रों और शत्रुओं के घेरे में खोज में निकलते हैं। जैसे जीवन में हर व्यक्ति हमेशा चलता है। उनकी यात्रा स्मरण की भूमि और रात का महल, आनंद के उद्यान और भविष्य का क्षेत्र है। बच्चे सीखते हैं कि उन्हें मृतकों के लिए प्रार्थना करनी चाहिए, क्योंकि "प्रार्थना का अर्थ है याद रखना।" मृत्यु का संस्कार उतना ही महान है जितना कि जन्म का संस्कार। और इन सबसे ऊपर वह पुराना समय है, जो देर-सबेर किसी को धरती पर आने देना नामुमकिन है। और प्रत्येक अपने साथ किसी न किसी प्रकार का कार्य करता है - अच्छा या बुरा। उनके जन्म का ठीक यही अर्थ है - दुनिया में कुछ लाना। बच्चे जहाँ भी थे, हर जगह उन्होंने नीले रंग के पक्षी देखे, लेकिन वह नीला पक्षी कोई नहीं था। और केवल जब बच्चे फिर से घर लौटे, तो सबसे समान कछुआ, जो टिल्टिल का था, सबसे समान निकला। और यह कोई संयोग नहीं है कि यात्रा स्वयं वनपाल की झोपड़ी में समाप्त होती है जहाँ से वे प्रस्थान करते हैं। केवल अब वह अलग दिखती है, बेहतर, क्योंकि बच्चे अलग तरह से लौटे।

तो मुख्य बात सत्य के लिए एक अभियान पर जाने की तत्परता, परिवर्तन की इच्छा, आदर्श की इच्छा है। मैटरलिंक के अनुसार, यह जीवन का अर्थ है यह समझने के लिए कि आप दुनिया में क्यों आए, जिसका अर्थ है कि आप जीते हैं, क्योंकि जीवन शाश्वत है।

मौरिस मैटरलिंक वह व्यक्ति था जिसने प्रतीकात्मक "थियेटर" बनाया था।

अब हम ब्लू बर्ड के नायकों द्वारा खुशी की खोज के बारे में बात कर सकते हैं। यह स्पष्ट है कि इस असाधारण कार्यक्रम से पहले एक जटिल रचनात्मक और आध्यात्मिक पथ, अगर उसे बदलने के लिए, जहां अज्ञात सब कुछ ले जाता है, अर्थात। अदृश्य और अज्ञात घातक ताकतें जिनके इरादे गुप्त हैं, अज्ञात हैं। आखिरकार, यह मौत थी, जिसकी प्रतीक्षा करने वाले सभी चेहरों ने सुनी।

और इसलिए पाठक और रंगमंच को एक ऐसे काम की पेशकश की जाती है जिसमें पूर्वानुमेयता की भावना नहीं होती है, जिसके पात्र प्रतीक्षा नहीं करते हैं, लेकिन कार्य करते हैं और बदलते हैं, सबसे पहले, अपने स्वयं के आध्यात्मिक दुनिया. तब तक अधिकांश अभिनेताओंमनुष्य की आध्यात्मिक गतिविधि के प्रतीक हैं, जैसे, रचनात्मक सिद्धांत।

इस प्रकार, प्रकाश की आत्मा एक परिवार की खुशी की नीली चिड़िया की तलाश में जाती है जिसे कोई भी समृद्ध नहीं कहेगा, साथ में अग्नि, जल, चीनी और दो प्राणियों की आत्माएं जो एक व्यक्ति के साथ लंबे समय से उसके साथ हैं समय। बच्चों की आत्मा आदिम नहीं है और उन्होंने बहुत कुछ सीखा है। जादू हीरा बच्चों को उनके रास्ते में मदद करता है। और वह रास्ता सबसे खतरनाक है जिससे एक व्यक्ति गुजरता है। यह स्व-शिक्षा का तरीका है। एक के बाद एक तस्वीरें बदलती हैं। गरीब लकड़हारे की झोपड़ी से हम खुद को परी के आलीशान कक्षों में पाते हैं, बस मूल लोगों की संपत्ति से मिलने के लिए - आग, पानी, रोटी, चीनी, पहले देशी जानवर। सबसे पहले, जैसा कि हमें उम्मीद करनी चाहिए थी, आत्म-ज्ञान के पथ पर, हम अपनी यादों की ओर मुड़ते हैं ... मेरे लिए गरीबों के मातृ भाग्य का एक भयानक प्रदर्शन तस्वीर के सुखद मूड को पूरी तरह से हटा देता है: सात मृत बच्चे, एक एक के बाद एक अंत तक जाएं।

आगे गहराना छोटे लोगों को मानव मानस की भयावहता और अंधेरे आवेगों की ओर ले जाता है। यहां पकड़े गए ब्लूबर्ड प्रकाश को बर्दाश्त नहीं कर सकते। व्यक्तित्व का "जंगल" प्रकृति के "जंगल" से बहुत दूर नहीं गया, जिसने एक ऐसे व्यक्ति की निंदा करने की कोशिश की, जिसे वह हराने में असमर्थ था। कब्रिस्तान के हीरे के खुलने से लड़के और लड़की की मौत नहीं होने का आश्वासन मिलता है।

फिर भी, प्रकाश को भी ग्रहण किया जा सकता है - सार के पीछे अलग-अलग आशीर्वाद हैं, और अगर मुखौटे फटे हुए हैं, तो वे राक्षसों की तरह दिखते हैं। और केवल माँ के प्यार की तरह, समझने, देखने, न डरने के आनंद ही सच्चे हैं। सबसे दुखद प्रतीक शायद नीले महल में हैं, जहां वे जीवन की प्रतीक्षा कर रहे हैं, इसमें सब कुछ पहले से है, अजन्मे बच्चे ...

और इसलिए हम ब्लू बर्ड को खोजे बिना, लकड़हारे की झोपड़ी में लौट आते हैं। और कुछ ऐसा ही उसके घूमने की शुरुआत में ही था। वह इसे पड़ोसी लड़की को देगा, लेकिन वह खुशी की चिड़िया नहीं रखेगा।

शायद इसलिए कि खुशी को उपहार के रूप में चुना या प्राप्त नहीं किया जा सकता है। आपको उसका अनुसरण करना होगा। व्यर्थ में, टिल्टिल दर्शकों को संबोधित करते हैं: हम आपसे बहुत पूछते हैं: यदि आप में से कोई एक उसे ढूंढता है, तो उसे हमारे पास लाने दो, हमें भविष्य में खुश होने के लिए इसकी आवश्यकता है ...

विकल्प 2।

20वीं शताब्दी की शुरुआत तक, मैटरलिंक प्रतीकात्मकता से परे चला गया और बेल्जियम के प्रगतिशील रोमांटिक और यथार्थवादी नाटक के रचनाकारों में से एक बन गया। 1 9 08 में, लेखक ने अपने केंद्रीय कार्यों में से एक, द ब्लू बर्ड का निर्माण किया। लकड़हारे के बच्चों की यात्रा के बारे में बताने वाला यह असाधारण, वस्तुओं और घटनाओं की आत्माओं के साथ, एक पक्षी की तलाश में जो लोगों को खुशी ला सकता है, प्रतीकों और रूपक से भरा है।

मैटरलिंक के नाटक में प्रतीकों के विश्लेषण के लिए सीधे आगे बढ़ने से पहले, किसी को इसके शीर्षक के रूसी अनुवाद पर ध्यान देना चाहिए। हम फ़ालतूगान को "ब्लू बर्ड" के रूप में जानते हैं, हालाँकि, रंग के प्रतीकवाद के दृष्टिकोण से, ऐसा नाम गलत है। यहाँ अलेक्जेंडर ब्लोक इस बारे में लिखते हैं: “यह मेरी ओर से बिल्कुल भी नहीं है कि मैं नीले शब्द में दोष ढूंढूं और फ्रांसीसी शब्द ब्लू को नीले शब्द के साथ व्यक्त करूं; फ़्रेंच में, ब्लू का अर्थ है नीला और नीला दोनों, जर्मन में ब्लाऊ की तरह; लेकिन बात यह है कि मैटरलिंक की परी कथा नाटक के पीछे एक लंबी साहित्यिक परंपरा है। मैटरलिंक जर्मन नोवालिस से बहुत चिंतित था; उन्होंने इसका अनुवाद किया और, जैसा कि यह था, फ्रेंच के लिए इसे फिर से खोजा, उनका नाम प्रतीकात्मकता के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है; मैटरलिंक उन लोगों में से एक हैं जिनके लिए हम सदी की शुरुआत के शुरुआती रोमांटिक और सदी के अंत के प्रतीकवादियों के बीच घनिष्ठ साहित्यिक संबंध स्थापित करने के लिए जिम्मेदार हैं। नोवालिस एक प्रारंभिक रोमांटिक है, उन कुछ में से एक जिसमें रोमांटिकतावाद की शुरुआत अपने शुद्ध रूप में देखी जा सकती है, बाद के स्तरीकरण से जटिल नहीं; वह अभी तक अपने मूल पथ से नहीं हटे हैं - और उनका मुख्य काम एक अधूरा उपन्यास है नीले फूल. इस जादुई शानदार फूल को नीला नहीं बल्कि नीला कहना हमारे बीच एक अच्छी तरह से स्थापित रिवाज है, इसलिए मैटरलिंक के पक्षी को नीला कहने का कोई कारण नहीं है और नीला नहीं है। इसे नीला कहकर हम परंपरा को तोड़ते हैं; लेकिन आखिरकार, हर शब्द पारंपरिक है, यह अस्पष्ट है, प्रतीकात्मक है, इसकी जड़ें गहरी हैं; हमारी चेतना के अंतिम रहस्य भाषा की जड़ों में हैं; इसलिए, हम, कलाकारों को, शब्द के बारे में सावधान रहने की आवश्यकता है; एक संवेदनशील पाठक या एक नाट्य दर्शक के कान को फाड़ना आसान है, तुरंत उस पर कई झूठे संघों को थोपना। आइए नाटक के पूरे पाठ में नीले शब्द के प्रति सच्चे रहें; क्योंकि फूल नीला है, आकाश नीला है, चांदनी नीली है, जादुई क्षेत्र - (नीला या नीला - तुर्गनेव में) और धुंध जिसमें पूरी मैटरलिंक परी कथा और अप्राप्य की बात करने वाली हर परी कथा लपेटी गई है - नीला, नीला नहीं।

सबसे पहले, यह कहा जाना चाहिए कि नाटक में न केवल प्रतीकात्मक चित्र हैं, बल्कि रूपक भी हैं, जिन्हें भ्रमित नहीं करना चाहिए। सार में, मैं पहले और दूसरे दोनों के बारे में बात करूंगा।

हम बच्चों के जागने से पहले ही कहानी में पहला प्रतीकात्मक विवरण देखते हैं। कमरे में रहस्यमय ढंग से रोशनी की ताकत बदल जाती है: “दृश्य कुछ समय के लिए अंधेरे में डूबा रहता है, फिर धीरे-धीरे बढ़ती रोशनी शटर में दरारों से टूटने लगती है। मेज पर लगा दीया अपने आप जल उठता है। यह क्रिया "सच्ची रोशनी में देखने" की अवधारणा का प्रतीक है। जिस रोशनी में टोपी पर हीरा पलटने के बाद तिलटिल और मितिल दुनिया देखेंगे। जिस प्रकाश में कोई भी व्यक्ति शुद्ध मन से संसार को देख सकता है। इस दृश्य में, अंधेपन और दृष्टि के बीच परिचित विरोधाभास सामने आता है, एक गहरे दार्शनिक उप-पाठ से एक नाटकीय कथानक में बदल जाता है। यह मूल भाव है जो पूरे काम के माध्यम से चलता है और केंद्रीय है। इस संबंध में, आई डी शुकुनेवा की राय दिलचस्प है। वह लिखती हैं कि मैटरलिंक के नाटक में दो हैं विभिन्न प्रकार केपरिवर्तन। उनमें से एक, शानदार के करीब, अपने आप में घटना की वापसी है। टिल्टिल का जादुई हीरा आसपास की दुनिया को नहीं बदलता है, लेकिन संकेत और सार को लाइन में लाता है। ऐसा करने के लिए, आपको केवल "अपनी आँखें खोलने" की आवश्यकता है, क्योंकि संकेत निस्संदेह सार को व्यक्त करता है, इसे आसानी से देखा जा सकता है। लोगों, घटनाओं और वस्तुओं का परिवर्तन दुनिया के बारे में टिल्टिल के खुले दृष्टिकोण का परिणाम है। व्यापक लोक अभिव्यक्तियाँ जिन्होंने अपनी सभी रूपक आलंकारिकता को बरकरार रखा है - "सच्ची रोशनी में देखना" और "दुनिया को खुली आँखों से देखना" - इस नाटक की नाटकीय कार्रवाई का आधार बने। हालाँकि, आँखों को वास्तव में खोलने के लिए और दुनिया को जैसा है वैसा दिखने के लिए क्या आवश्यक है, न कि जैसा कि यह खराब दृष्टि के लिए लगता है? आइए जादुई हीरे की क्रिया के तंत्र पर ध्यान दें। और यहाँ हमें एक प्रतीक मिलता है: पारंपरिक स्पर्श जादूई छड़ीमैटरलिंक में टिल्टिल के सिर पर "विशेष टक्कर" पर हीरे का स्पर्श बन गया। नायक की चेतना बदल जाती है - और फिर उसके आसपास की दुनिया एक परी कथा के नियमों के अनुसार बदल जाती है। 3 "एक बड़ा हीरा, यह दृष्टि लौटाता है।"

साथ ही, नाटक के केंद्रीय प्रतीकों को स्वयं बच्चों और उनके गरीब रिश्तेदारों के चित्र कहा जा सकता है। वे बेल्जियम के और वास्तव में यूरोपीय समाज के विशिष्ट प्रतिनिधि थे। नाटक की शुरुआत में, परी महल में, तिलटिल और मितिल लोगों के बीच लोकप्रिय परियों की कहानियों के पात्रों के रूप में तैयार होते हैं। सार्वभौमिकता की गारंटी के रूप में उनकी समानता के कारण ही वे मानवता के प्रतीक बन गए। तुरंत यह कहना आवश्यक है कि मैटरलिंक ने बच्चों को मुख्य पात्रों के रूप में क्यों चुना। शोधकर्ता एल.जी. एंड्रीव का मानना ​​​​है कि यह कोई दुर्घटना नहीं हो सकती है कि बच्चों को जीवन के अर्थ में खुशी की तलाश के लिए नीली चिड़िया की तलाश में जाना पड़ा। मैटरलिंक द्वारा प्रशंसित सादगी को कोई कैसे याद नहीं कर सकता है, एक भोले, प्रत्यक्ष विश्वदृष्टि के वे फायदे, जिसके बारे में उन्होंने कई बार लिखा, मैटरलिंक के लिए टिलटिल और मिटिल न केवल ऐसे बच्चे हैं जिन्होंने असाधारण रोमांच का अनुभव किया है, बल्कि वह कुंजी भी है जिसके साथ आप कर सकते हैं सत्य और स्वर्ग के द्वार खोलो।4

फालतू के अन्य पात्र भी प्रतीकात्मक हैं। इन सबके बीच, यह बिल्ली को उजागर करने लायक है। तिलेट्टा बुराई, विश्वासघात, पाखंड का प्रतीक है। बच्चों के लिए एक कपटी और खतरनाक दुश्मन - ऐसा उसका अप्रत्याशित सार, उसका रहस्यमय विचार है। बिल्ली रात के साथ दोस्त है: दोनों जीवन के रहस्यों की रक्षा करते हैं। वह मृत्यु के साथ छोटा है; उसके पुराने दोस्त दुर्भाग्य हैं। यह वह है, जो प्रकाश की आत्मा से गुप्त रूप से बच्चों को पेड़ों और जानवरों द्वारा फाड़े जाने के लिए जंगल में ले जाती है। और यहाँ क्या महत्वपूर्ण है: बच्चे बिल्ली को "सच्ची रोशनी" में नहीं देखते हैं, वे इसे उस तरह नहीं देखते जैसे वे अपने अन्य साथियों को देखते हैं। Mytil, Tiletta से प्यार करती है और उसे Tilo के हमलों से बचाती है। बिल्ली ही एकमात्र यात्री है जिसकी आत्मा, हीरे की किरणों के नीचे मुक्त, अपने दृश्य रूप में फिट नहीं हुई। रोटी, आग, दूध, चीनी, पानी और कुत्ते में कुछ भी विदेशी नहीं था, वे उपस्थिति और सार की पहचान के प्रत्यक्ष प्रमाण थे। विचार ने घटना का खंडन नहीं किया, इसने केवल अपनी अदृश्य ("चुप") संभावनाओं को प्रकट और विकसित किया। तो रोटी कायरता, सुलह का प्रतीक है। इसमें नकारात्मक क्षुद्र-बुर्जुआ गुण हैं। चीनी मीठी है, उनके द्वारा की गई तारीफ शुद्ध दिल से नहीं आती, संवाद करने का उनका तरीका नाटकीय है। शायद यह उच्च समाज के लोगों का प्रतीक है, सत्ता के करीब, शासकों को खुश करने के लिए हर संभव कोशिश कर रहा है, बस एक अच्छी स्थिति में "बैठो"। हालांकि, ब्रेड और शुगर दोनों में सकारात्मक लक्षण हैं। वे निस्वार्थ भाव से बच्चों का साथ देते हैं। इसके अलावा, ब्रेड में एक पिंजरा भी होता है, और चीनी अपनी कैंडी उंगलियों को तोड़ती है और उन्हें माइटिल को देती है, जो शायद ही कभी मिठाई खाता है साधारण जीवन. कुत्ता चरित्र के विशेष रूप से सकारात्मक पहलुओं का प्रतीक है। वह समर्पित है, बच्चों को बचाने के लिए अपनी मृत्यु पर जाने के लिए तैयार है। हालांकि, मालिक इसे पूरी तरह से नहीं समझते हैं। वे लगातार कुत्ते को टिप्पणी करते हैं, जब वह उन्हें बिल्ली के विश्वासघात के बारे में सच्चाई बताने की कोशिश करता है, तब भी उसे भगा देता है। और जंगल में तिलटिल ने तिलो को बांधने के लिए पेड़ों की पेशकश पर भी हामी भर दी।

भुगतान के लायक विशेष ध्याननाटक के केंद्रीय चरित्र पर - प्रकाश की आत्मा। ध्यान दें कि यात्रियों के बीच द ब्लू बर्ड में केवल एक सोल ऑफ लाइट है - एक अलंकारिक छवि। लेकिन प्रकाश की आत्मा एक अपवाद है। यह सिर्फ बच्चों का साथी नहीं है, यह उनका "नेता" है; यह उसकी आकृति में प्रकाश के प्रतीक - अंधों के मार्गदर्शक का प्रतीक है। नाटक के शेष अलंकारिक पात्रों का सामना बच्चों द्वारा ब्लू बर्ड के रास्ते में किया जाता है: उनमें से प्रत्येक भोलेपन से नग्न रूप में अपनी नैतिकता रखता है - या बल्कि, सामान्य नैतिकता का उसका हिस्सा - प्रत्येक अपना विशेष ठोस सबक प्रस्तुत करता है। इन पात्रों के साथ बैठकें बच्चों की आध्यात्मिक और आध्यात्मिक शिक्षा के चरणों का निर्माण करती हैं: रात और समय, आनंद, जिनमें से सबसे अधिक मोटापा धन, संपत्ति, लालच और खुशी का प्रतीक है, जो सामान्य ईमानदार लोगों के रोजमर्रा के जीवन का प्रतीक है, भूत और रोग टिल्टिल सिखाते हैं। और मितिल या तो प्रत्यक्ष मौखिक संपादन के रूप में, या तो अपने स्वयं के मूक उदाहरण द्वारा, या बच्चों के लिए शिक्षाप्रद परिस्थितियाँ बनाकर जिससे सांसारिक सबक सीखा जा सके। इसका कार्य एक समय से दूसरे स्थान पर जाने वाली घटनाओं की उलझन को खोलना, स्थान बदलना है। लेकिन एक मार्गदर्शक की भूमिका आशा को प्रेरित करने की भी है, न कि विश्वास को मिटने देना।

फालतू में समय की भूमिका, उसके प्रतीकवाद का विशेष उल्लेख किया जाना चाहिए। आमने-सामने, हम उनके साथ फ़ालतू की आखिरी तस्वीरों में से एक में मिलते हैं, हालाँकि, पहले भी यह हमें खुद की याद दिलाता रहा। हालांकि, न केवल भविष्य के दूर के राज्य में, बल्कि नाटक के पहले दृश्य में - लकड़हारा की झोपड़ी में - व्यक्तिगत समय पहले से ही हमारे सामने प्रकट होता है: "सुंदर महिलाएं" सुंदर संगीत की आवाज़ पर नृत्य करती हैं "मुक्त" और टिल्टिल के जीवन के "दृश्यमान" घंटे।

नींद और सपने देखना बच्चों की "यात्रा" का बाहरी, उद्देश्यपूर्ण और आंतरिक, व्यक्तिपरक समय है। एक सपने में, स्मृति और कल्पना की मदद से, वास्तविकता की एक विशेष श्रेणी के रूप में समय की गुणवत्ता प्रतीकात्मक रूप से निर्मित होती है - इसके प्रवाह की एकता और निरंतरता। तथ्य यह है कि वर्तमान में अतीत और भविष्य दोनों शामिल हैं, और इसकी "रचना" व्यक्तित्व की रचना है, मैटरलिंक ने सदी की शुरुआत के अपने दार्शनिक अध्ययनों में बहुत कुछ लिखा है। समय के तीन पक्षों का द्वंद्वात्मक अंतर्संबंध व्यक्ति के शारीरिक, मानसिक और आध्यात्मिक अस्तित्व में किया जाता है: मेटेरलिक इस विचार को अपने दार्शनिक गद्य के पन्नों पर और काव्य छवियों और प्रतीकों की मदद से साबित करना चाहता है। ब्लू बर्ड.6

अंत में, यह फालतू के मुख्य प्रतीक के बारे में कहा जाना चाहिए - ब्लू बर्ड के बारे में ही। नाटक कहता है कि नायकों को "भविष्य में खुश होने के लिए" नीले पक्षी की आवश्यकता होती है ... यहां पक्षी का प्रतीक समय की छवि के साथ, भविष्य के राज्य के साथ प्रतिच्छेद करता है। अलेक्जेंडर ब्लोक एक दिलचस्प संस्करण व्यक्त करता है कि पक्षी खुशी का प्रतीक क्यों बन गया है। "पक्षी हमेशा उड़ जाता है, तुम उसे पकड़ नहीं सकते। पक्षी की तरह और क्या उड़ता है? खुशी उड़ जाती है। पक्षी खुशी का प्रतीक है; और खुशी, जैसा कि आप जानते हैं, लंबे समय से सवाल से बाहर है; वयस्क व्यवसाय के बारे में बात करते हैं, जीवन को सकारात्मक आधार पर व्यवस्थित करने के बारे में; लेकिन वे कभी खुशी, चमत्कार और इसी तरह की चीजों के बारे में बात नहीं करते हैं; यह और भी अशोभनीय है; क्योंकि खुशी पंछी की तरह उड़ती है; और वयस्कों के लिए लगातार उड़ने वाले पक्षी का पीछा करना और उसकी पूंछ पर नमक डालने की कोशिश करना अप्रिय है। एक और मामला - बच्चे को; बच्चे इसके साथ खेल सकते हैं; उनसे गंभीरता और शालीनता नहीं पूछी जाती।" 7 यह तुरंत निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि बच्चे भविष्य की खुशी की आशा का भी प्रतीक हैं। हालाँकि उन्हें यात्रा के दौरान पक्षी नहीं मिला, और कछुआ अंत में उड़ गया, वे निराश नहीं होते हैं और नीले पक्षी, यानी खुशी की तलाश जारी रखते हैं।

दार्शनिक नाटक-कथा "द ब्लू बर्ड" के नायक चित्र-प्रतीक हैं जो पृथ्वी पर हावी होने वाली ताकतों को मूर्त रूप देते हैं। यह एक व्यक्ति, पौधे, जानवर, प्रकाश, अग्नि और जल, आत्मा, रोटी, दूध, घंटे के तत्व हैं - वह सब जो मानव संसार से बना है। यह पता चला है कि एक व्यक्ति पृथ्वी पर रहता है, अपने जैसे लोगों को छोड़कर, किसी को भी और कुछ भी नहीं देखता है। उसे ऐसा लगता है कि केवल वह एक आत्मा से संपन्न है, और दुनिया के सभी रहस्य उसके द्वारा हल किए गए हैं। लेकिन ऐसा नहीं है। एक जादुई पत्थर की मदद से जो सच्ची दृष्टि खोलता है, नाटक के नायक, तिलटिल और मितिल, दुनिया को वैसे ही देखते हैं जैसे वह वास्तव में है - आध्यात्मिक, सुंदर (और कभी-कभी डरावना), रहस्यों से भरा हुआ जो अभी भी मानव जाति के लिए अज्ञात है। इस दुनिया में, भूत, वर्तमान और भविष्य एक दूसरे के करीब हैं और एक दूसरे में प्रवेश करते हैं: तिलटिल और मितिल अपने लंबे समय से मृत रिश्तेदारों और उनके अजन्मे भाई दोनों से मिलते हैं। यह पता चला है कि एक व्यक्ति न केवल अपने लिए, बल्कि अपने सभी पूर्वजों और वंशजों के लिए भी जिम्मेदार है, क्योंकि उसका पूरा परिवार एक संपूर्ण, एक अंतहीन रेखा है।

नाटककार बच्चों को अपना नायक बनाता है, क्योंकि उनकी चेतना अभी भी लचीली है, वे प्रकृति के करीब, दुनिया के रहस्यों के प्रति सबसे अधिक ग्रहणशील हैं। वे जानते हैं कि ईमानदारी से प्यार और आनन्द कैसे किया जाता है, वे अभी तक दुर्भाग्य और दोषों से प्रभावित नहीं हुए हैं जो कि फैट बीटिट्यूड्स (उदाहरण के लिए, अमीर होने का आनंद, कुछ भी नहीं करने का आनंद, आदि) की छवियों में नाटक में दिखाई देते हैं।

मैटरलिंक द्वारा बनाया गया ब्रह्मांड विज्ञान पृथ्वी की सभी ताकतों और कानूनों को एकजुट करता है: रात की भयावहता और युद्धों से लेकर पृथ्वी के सबसे चमकीले सार तक - मातृ प्रेम, न्याय, समझने की खुशी; बच्चे अपने पूर्वजों और वंशजों के पास जाते हैं, रात के अंडरवर्ल्ड और दुनिया के शीर्ष पर, पौधों और जानवरों की आत्माओं से मिलते हैं। वे सीखते हैं कि दुनिया में बड़ी संख्या में ताकतें हैं जो उनकी मदद करती हैं, या इसके विपरीत - लोगों द्वारा नाराज और उनसे बदला लेने की मांग (जैसे कि उन पेड़ों और जानवरों की आत्माएं जिन्हें एक व्यक्ति नष्ट कर देता है)।

मैटरलिंक नाटक में भविष्य की एक आशावादी तस्वीर देता है: वे बच्चे जो भविष्य के राज्य में अपने जन्म की प्रतीक्षा कर रहे हैं, वे जल्द ही पृथ्वी पर सुंदर मशीन, फूल और फल लाएंगे, बीमारियों, अन्याय और यहां तक ​​​​कि मृत्यु को भी दूर करेंगे। हालांकि, यहां तक ​​​​कि जो लोग पृथ्वी पर रहते हैं उनके पास एक बहुत ही महत्वपूर्ण कार्य है: टिल्टिल और मितिल को ब्लू बर्ड - खुशी की चिड़िया - को ढूंढना होगा और इसे धरती पर लाना होगा। इसके लिए वे दुनिया को जानते हैं। लेकिन यह दुनिया और इसमें रहने वाली आत्माएं स्वयं लोगों के भीतर हैं। नाटक की कार्रवाई बाल गृह में शुरू और समाप्त होती है। अपने आप में यात्रा एक सपने में हुई, लेकिन, जागते हुए, तिलटिल और मितिल अपने साथ हुई हर चीज को नहीं भूलते हैं, और अब वे अपने आसपास की दुनिया को एक नए तरीके से देखते हैं: जैसा कि प्रकाश की आत्मा ने देखा, उनका दृष्टिकोण चीजें बदल गई हैं, और अब उन्हें ऐसा लगता है कि केवल वे ही जाग गए हैं, और बाकी लोग सो रहे हैं, दुनिया की सारी सुंदरता और अनुग्रह को नहीं देख रहे हैं।

नाटक में "प्रेरणा" दुनिया, एक व्यक्ति के आसपास की दुनिया, मैटरलिंक से पता चलता है कि लोगों को "जागने", चारों ओर देखने और पृथ्वी की सभी सुंदरता, मानव प्रेम और दया के मूल्य, जीने की आवश्यकता को देखने की जरूरत है। पृथ्वी पर अपने पड़ोसियों के साथ शांति और उसे नष्ट किए बिना दुनिया को जानने के लिए।

ब्लू बर्ड में प्रकाश, अच्छा और शाश्वत देखना असंभव है। यह यहाँ नहीं है, आप देखने की कोशिश नहीं कर सकते। कहानी को एक परी कथा से तुलना करना, बच्चों के लिए बहुत क्रूर है। इस तरह के एक कथन का उत्तर बहुत सरल है - पुस्तक में, हर कोने पर नायकों की प्रतीक्षा है, और नायक स्वयं अपने कार्यों से ऐसे कर्म करते हैं जो उनके बालों को अंत तक खड़ा करते हैं। बचकानी भोलेपन और दुनिया के एक सहज दृष्टिकोण से सब कुछ जायज हो सकता है, लेकिन किसी कारण से ऐसा करने की इच्छा बिल्कुल नहीं है। यह थोड़ा पढ़ने लायक है, क्योंकि आप कथानक के विनाशकारी प्रभाव को देख सकते हैं।

पहली नज़र में, पाठक का सामना सबसे सामान्य बच्चों से होता है, जिनकी कल्पना उन्हें वयस्कों की समझ से बहुत दूर ले जा सकती है। केक खाने के साथ खेलना अभी भी सामान्य है, किसी भी उम्र में असामान्य सपने आना संभव है, लेकिन मैटरलिंक शानदार है, बच्चों को वही सपने दे रहा है, जहां उनमें से प्रत्येक दूसरे का सपना देखता है, और साथ में वे एक की तलाश में एक अद्भुत यात्रा करते हैं नीला पक्षी, औषधि के रूप में आवश्यक। नीले पक्षी को किसी प्रकार के रूपक के साथ-साथ मुख्य पात्रों के साथ यात्रा करने वाले अन्य पात्रों पर विचार करना आवश्यक नहीं है। रोटी को रोटी रहने दो, दूध दूध ही रहेगा, बाकी भी खुद रहेगा: कुत्ता, प्रकाश, चीनी, अग्नि, बिल्ली और पानी। ऐसे सहायकों का चुनाव सीधे तौर पर लिया जाता है और उन्हें किसी भी स्थिति में बाँधने का प्रयास नहीं किया जाता है। यदि वह था, तो समाधान कहीं न कहीं बताया जाना था, लेकिन अन्यथा आप अन्य पुस्तकों पर अपना दिमाग लगा सकते हैं, जहां लेखक अपनी कल्पनाओं में इतनी गहराई तक नहीं जाता है।

किताब मौत से भरी है। मुख्य पात्रों के सभी सहायक यात्रा की शुरुआत में ही क्यों बर्बाद हो जाते हैं, जब उन्हें मिशन पूरा होने के तुरंत बाद उनकी मृत्यु की दुखद खबर का पता चलता है। यह मुख्य पात्रों के लिए खतरा क्यों नहीं है, जो अलग नहीं हैं, समझ से बाहर है। और इसलिए यह पता चला कि कोई बच्चों को आगे बढ़ने में मदद करता है, परोपकारिता से भर जाता है, जबकि अन्य जल्द से जल्द खोज को पूरा नहीं करना चाहते हैं, जितना संभव हो सके अपने अपरिहार्य अंत में देरी करने की कोशिश कर रहे हैं। मौत की अनुभूति उस समय तेज होती है जब नायकलड़का - इतना मर्दाना, और किताब में एक पवित्र प्राणी - पीछे देखना शुरू कर देता है अलग दरवाजे, बिना किसी डर के युद्धों, बीमारियों और अन्य दुर्भाग्य से मुक्त होने के लिए, किसी भी तरह से उसे जो चाहिए उसे ढूंढना चाहते हैं। मैटरलिंक यहाँ क्या कहना चाहता था यह भी स्पष्ट नहीं है। इस प्रकार उन्होंने मानव अविवेक दिखाया, अत्यधिक जिज्ञासा से बंधे, दुनिया को नष्ट करने में सक्षम? क्यों नहीं। इस तरह के मानवीय गुण के बिना, लोग जानवरों की दुनिया में अपने भाइयों से आगे कभी भी उस ऊँचाई तक नहीं पहुँच पाते, जहाँ तक वे अंततः पहुँचे थे।

व्यक्तिगत रूप से अंतिम संस्करण की कमी के कारण लेखक के इरादे को समझना भी मुश्किल है। यह किताबलियोनिद याखनिन द्वारा एक स्वतंत्र रीटेलिंग है, यही कारण है कि, निश्चित रूप से, पुस्तक में कोई लेखक की विषयांतर नहीं है, लेकिन केवल एक बाहरी पर्यवेक्षक की छाप है, जिसके लिए पूरी कहानी अन्य सभी पाठकों के लिए उतनी ही दूर है जो मजबूर हैं घटनाओं की ऐसी ही व्याख्या से परिचित हों। बेशक, किताब कई मायनों में हारती है, लेकिन कोई दूसरा रास्ता नहीं है। सभी नाटकों के साथ परेशानी हमेशा एक जैसी होती है - आपको पात्रों के कार्यों के बारे में खुद ही सोचना होगा, क्योंकि कथा का बहुत प्रारूप कल्पना के लिए बहुत जगह देता है, उद्देश्यों को छोड़ देता है और कथानक को आगे बढ़ाता है, हमेशा के लिए बर्बाद हो जाता है हर चीज और हर चीज को समझने का एक अलग रूप न खोज पाने के कारण शब्दों में फंस जाना। कोई भी पाठक, द ब्लू बर्ड के इस संस्करण को पढ़ने के बाद, हमेशा एक कलम, ढेर सारे श्वेत पत्र ले सकता है, और अपने विचारों को साझा करते हुए कहानी को अपने दम पर फिर से बता सकता है। कौन जानता है, शायद यह याखनिन से बेहतर होगा। सबका ऐसा अधिकार है। यह बिल्कुल दूसरी बात है कि क्या यह बिल्कुल आवश्यक है।

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जीवनी

मौरिस मैटरलिंक का जन्म 29 अगस्त, 1862 को एक धनी वकील के बेटे गेन्ट में हुआ था। बचपन से ही उनकी रुचि साहित्य और कविता में थी, लेकिन उनके माता-पिता ने कानूनी शिक्षा पर जोर दिया। 1885 में कानून की डिग्री प्राप्त करने के बाद, मौरिस अपने कानून में सुधार के लिए पेरिस जाते हैं। पेरिस में छह महीने बिताए, उन्होंने पूरी तरह से साहित्य को समर्पित कर दिया।

गेन्ट लौटकर, मैटरलिंक एक वकील के रूप में काम करता है और साहित्य में अपनी पढ़ाई जारी रखता है। उन्होंने पेरिस के प्रकाशनों में प्रकाशित करना शुरू किया, आलोचकों से प्रशंसनीय समीक्षा प्राप्त की। नाटक-कथा "राजकुमारी मालेन" को प्रभावशाली फ्रांसीसी आलोचक मिरब्यू द्वारा एक उत्कृष्ट कृति माना गया था, और उन्होंने इसके लेखक की तुलना शेक्सपियर से की थी। प्रशंसा से प्रेरित होकर, मैटरलिंक ने कानून का अभ्यास छोड़ दिया और खुद को पूरी तरह से साहित्य के लिए समर्पित कर दिया।

रूपक और प्रतीकात्मकता के लिए प्रवण, मैटरलिंक ज्यादातर परियों की कहानियां और नाटक लिखता है, जहां पात्र कम बोलते हैं, संक्षेप में, सार्थक वाक्यांश, जहां सबटेक्स्ट में बहुत कुछ रहता है। वह कठपुतलियों के लिए नाटकों में विशेष रूप से अच्छा है - जीवित अभिनेताओं के विपरीत, कठपुतली एक प्रतीक खेल सकते हैं, अपने पात्रों के आदर्श को व्यक्त कर सकते हैं।

1895 में, मौरिस एक अभिनेत्री और गायिका जॉर्जेट लेब्लांक से मिले, जो उनका साथी, सचिव और इम्प्रेसारियो बन गया, उन्हें अजनबियों से बचाता है। 1896 में वे पेरिस के लिए रवाना हुए। इन वर्षों के दौरान, मैटरलिंक ने आध्यात्मिक निबंध और ग्रंथ लिखे, जो संग्रह में शामिल थे विनम्र, बुद्धि और भाग्य का खजाना, और मधुमक्खियों का जीवन, जो मधुमक्खी की गतिविधि और मानव व्यवहार के बीच एक सादृश्य बनाता है।

नाटककार का सबसे लोकप्रिय नाटक, द ब्लू बर्ड, पहली बार 1908 में मॉस्को में स्टैनिस्लावस्की द्वारा मंचित किया गया था; बाद में, उन्हें लंदन, न्यूयॉर्क, पेरिस के चरणों में सफलतापूर्वक प्रस्तुत किया गया, न केवल उनकी शानदार कल्पना के लिए, बल्कि उनकी रूपक के लिए भी लोकप्रियता हासिल की।

1911 में, मैटरलिंक को "उनकी बहुपक्षीय साहित्यिक गतिविधि के लिए, विशेष रूप से नाटकीय कार्यों के लिए, कल्पना और काव्य कल्पना के धन द्वारा चिह्नित नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।"

प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, मैटरलिंक ने बेल्जियम सिविल गार्ड में भर्ती होने की कोशिश की, लेकिन उनकी उम्र के कारण स्वीकार नहीं किया गया। इस दौरान, लेब्लांक के साथ उनके संबंधों में खटास आ गई और वे युद्ध के बाद अलग हो गए। 1919 में उन्होंने द ब्लू बर्ड में अभिनय करने वाली अभिनेत्री रेने डॉन से शादी की।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, मैटरलिंक ने नाटकों की तुलना में अधिक लेख लिखे; 1927 से 1942 तक, उनके लेखन के 12 खंड प्रकाशित हुए, जिनमें से सबसे दिलचस्प है दी लाइफ ऑफ दीमक, साम्यवाद और अधिनायकवाद की एक अलंकारिक निंदा।

6 मई (कुछ स्रोतों के अनुसार - 5 मई), 1949 को दिल का दौरा पड़ने से मैटरलिंक की मृत्यु हो गई।

प्रतीकों

प्रतीकवाद (fr। Symbolisme) कला (साहित्य, संगीत और चित्रकला में) की सबसे बड़ी प्रवृत्तियों में से एक है, जो 1870 और 80 के दशक में फ्रांस में उत्पन्न हुई थी। और सबसे विकसित XIX की बारीऔर XX सदियों, मुख्य रूप से फ्रांस में ही, बेल्जियम और रूस में। प्रतीकवादी न केवल मौलिक रूप से बदल गए विभिन्न प्रकारकला, लेकिन इसके प्रति दृष्टिकोण भी। उनकी प्रयोगात्मक प्रकृति, नवाचार की इच्छा, सर्वदेशीयता और प्रभावों की एक विस्तृत श्रृंखला अधिकांश समकालीन कला आंदोलनों के लिए एक मॉडल बन गई है। प्रतीकवादियों ने प्रतीकवाद, ख़ामोशी, संकेत, रहस्य, रहस्य का इस्तेमाल किया।

कला में "प्रतीकवाद" शब्द पहली बार फ्रांसीसी कवि जीन मोरेस द्वारा उसी नाम के घोषणापत्र में गढ़ा गया था - "ले सिम्बोलिस्म" - 18 सितंबर, 1886 को समाचार पत्र "ले फिगारो" में प्रकाशित हुआ। उस समय तक, एक और, पहले से ही स्थिर शब्द "पतनवाद" था, जिसे उनकी आलोचना की कविता में नए रूप कहा जाता था। "प्रतीकवाद" स्वयं अवनति का पहला सैद्धांतिक प्रयास था, इसलिए पतन और प्रतीकवाद के बीच कोई तीक्ष्ण भेद, सौंदर्य संबंधी टकराव की बात तो दूर, स्थापित नहीं किया गया। हालांकि, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 1890 के दशक में रूस में, पहले रूसी पतनशील लेखन के बाद, इन शब्दों के विपरीत होने लगे: उन्होंने प्रतीकवाद में आदर्शों और आध्यात्मिकता को देखा और तदनुसार, इसे इस तरह से प्रकट किया, और पतन में - की कमी इच्छा, अनैतिकता और जुनून केवल बाहरी रूप के लिए। अपने कार्यों में, प्रतीकवादियों ने हर आत्मा के जीवन को प्रतिबिंबित करने की कोशिश की - अनुभवों, अस्पष्ट, अस्पष्ट मनोदशाओं, सूक्ष्म भावनाओं, क्षणभंगुर छापों से भरा। प्रतीकात्मक कवि काव्य पद्य के नवप्रवर्तक थे, इसे नए, ज्वलंत और अभिव्यंजक चित्रों से भरते हुए, और कभी-कभी, एक मूल रूप प्राप्त करने की कोशिश करते हुए, वे शब्दों और ध्वनियों के एक नाटक में चले गए, जिसे उनके आलोचकों द्वारा मूर्खतापूर्ण माना जाता था। मोटे तौर पर, हम कह सकते हैं कि प्रतीकवाद दो दुनियाओं के बीच अंतर करता है: चीजों की दुनिया और विचारों की दुनिया। प्रतीक बन जाता है प्रतीकइन दुनियाओं को उस अर्थ में जोड़ना जो इसे उत्पन्न करता है। प्रत्येक प्रतीक के दो पहलू होते हैं - सांकेतिक और सूचक। यह दूसरा पक्ष अवास्तविक दुनिया में बदल गया है। कला रहस्य की कुंजी है।

रहस्य की अवधारणा और छवि, रहस्यमय, रहस्यमय, रोमांटिकतावाद और प्रतीकवाद दोनों में प्रकट होती है। हालाँकि, रूमानियत, एक नियम के रूप में, इस तथ्य से आगे बढ़ती है कि "दुनिया का ज्ञान स्वयं का ज्ञान है, क्योंकि मनुष्य सबसे बड़ा रहस्य है, ब्रह्मांड के लिए उपमाओं का स्रोत है" (नोवालिस)। प्रतीकवादियों की दुनिया की एक अलग समझ है: उनकी राय में, सच्चा होना, "सच्चा-अस्तित्व" या रहस्य, एक निरपेक्ष, उद्देश्य सिद्धांत है, जिसमें सौंदर्य और विश्व आत्मा दोनों शामिल हैं। कला में अन्य प्रवृत्तियों के विपरीत, जो उनके विशिष्ट प्रतीकवाद के तत्वों का उपयोग करते हैं, प्रतीकवाद "अप्राप्य" की अभिव्यक्ति पर विचार करता है, कभी-कभी रहस्यमय, विचार, अनंत काल और सौंदर्य की छवियां, इसकी कला का लक्ष्य और सामग्री, और प्रतीक, के तत्व में तय होता है कलात्मक भाषण और इसकी छवि के आधार पर एक बहुरूपी काव्य शब्द - मुख्य, और कभी-कभी एकमात्र संभव कलात्मक साधन।

प्रतीकवाद द्वारा पेश किया गया सबसे महत्वपूर्ण परिवर्तन इसके काव्यों के कलात्मक अवतार के रूप से संबंधित है। प्रतीकात्मकता के सन्दर्भ में किसी भी प्रकार की कला की कृति काव्यात्मक अर्थों के साथ सटीक रूप से खेलने लगती है, कविता सोच का एक रूप बन जाती है। गद्य और नाटक कविता की तरह बजने लगते हैं, दृश्य कलाएँ अपनी छवियों को चित्रित करती हैं, और संगीत के साथ, कविता का संबंध बस सर्वव्यापी हो जाता है। काव्य चित्र-प्रतीक, मानो वास्तविकता से ऊपर उठकर, एक काव्यात्मक साहचर्य सरणी देते हुए, प्रतीकात्मक कवियों द्वारा ध्वनि-लिखित, संगीतमय रूप में सन्निहित हैं, और कविता की ध्वनि ही कम नहीं है, यदि अर्थ व्यक्त करने के लिए अधिक महत्वपूर्ण नहीं है एक प्रतीक का। संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि प्रतीकवाद की पद्धति में प्रतीकों के बहु-मूल्यवान और बहु-पक्षीय साहचर्य सौंदर्यशास्त्र में काम के मुख्य विचारों का अवतार शामिल है, अर्थात। ऐसी छवियां, जिनका अर्थ कलात्मक (काव्य, संगीत, चित्रमय, नाटकीय) भाषण की एक इकाई द्वारा उनकी प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति के साथ-साथ इसके कुछ गुणों (एक काव्य शब्द की ध्वनि, एक सचित्र की रंग योजना) के माध्यम से समझ में आता है। छवि, एक संगीत मकसद के अंतराल और लयबद्ध विशेषताएं, समय के रंग आदि)। प्रतीकात्मक कार्य की मुख्य सामग्री प्रतीकों की आलंकारिकता में व्यक्त किए गए शाश्वत विचार हैं, अर्थात। एक व्यक्ति और उसके जीवन के बारे में सामान्यीकृत विचार, उच्चतम अर्थ, केवल एक प्रतीक में समझा जाता है, साथ ही साथ सौंदर्य इसमें सन्निहित है।

"द ब्लू बर्ड" नाटक का विश्लेषण।

मैटरलिंक बेल्जियम के प्रतीकवाद का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, मैटरलिंक प्रतीकात्मकता से परे चला गया और बेल्जियम के प्रगतिशील रोमांटिक और यथार्थवादी नाटक के रचनाकारों में से एक बन गया। 1 1908 में, लेखक ने अपनी एक केंद्रीय रचना - "द ब्लू बर्ड" की रचना की। लकड़हारे के बच्चों की यात्रा के बारे में बताने वाला यह असाधारण, वस्तुओं और घटनाओं की आत्माओं के साथ, एक पक्षी की तलाश में जो लोगों को खुशी ला सकता है, प्रतीकों और रूपक से भरा है।

मैटरलिंक उन लोगों में से एक हैं जिनके लिए हम सदी की शुरुआत के शुरुआती रोमांटिक और सदी के अंत के प्रतीकवादियों के बीच घनिष्ठ साहित्यिक संबंध स्थापित करने के लिए जिम्मेदार हैं।

सबसे पहले, यह कहा जाना चाहिए कि नाटक में न केवल प्रतीकात्मक चित्र हैं, बल्कि रूपक भी हैं, जिन्हें भ्रमित नहीं करना चाहिए।

हम बच्चों के जागने से पहले ही कहानी में पहला प्रतीकात्मक विवरण देखते हैं। कमरे में रहस्यमय ढंग से रोशनी की ताकत बदल जाती है: “दृश्य कुछ समय के लिए अंधेरे में डूबा रहता है, फिर धीरे-धीरे बढ़ती रोशनी शटर में दरारों से टूटने लगती है। मेज पर लगा दीया अपने आप जल उठता है। यह क्रिया "सच्ची रोशनी में देखने" की अवधारणा का प्रतीक है। जिस रोशनी में टोपी पर हीरा पलटने के बाद तिलटिल और मितिल दुनिया देखेंगे। जिस प्रकाश में कोई भी व्यक्ति शुद्ध मन से संसार को देख सकता है। इस दृश्य में, अंधेपन और दृष्टि के बीच परिचित विरोधाभास सामने आता है, एक गहरे दार्शनिक उप-पाठ से एक नाटकीय कथानक में बदल जाता है। यह मूल भाव है जो पूरे काम के माध्यम से चलता है और केंद्रीय है। इस संबंध में, आई डी शुकुनेवा की राय दिलचस्प है। वह लिखती हैं कि मैटरलिंक के नाटक में दो अलग-अलग प्रकार के परिवर्तन हैं। उनमें से एक, शानदार के करीब, अपने आप में घटना की वापसी है। टिल्टिल का जादुई हीरा आसपास की दुनिया को नहीं बदलता है, लेकिन संकेत और सार को लाइन में लाता है। ऐसा करने के लिए, आपको केवल "अपनी आँखें खोलने" की आवश्यकता है, क्योंकि संकेत निस्संदेह सार को व्यक्त करता है, इसे आसानी से देखा जा सकता है। लोगों, घटनाओं और वस्तुओं का परिवर्तन दुनिया के बारे में टिल्टिल के खुले दृष्टिकोण का परिणाम है। व्यापक लोक अभिव्यक्तियाँ जिन्होंने अपनी सभी रूपक आलंकारिकता को बरकरार रखा है - "सच्ची रोशनी में देखना" और "दुनिया को खुली आँखों से देखना" - इस नाटक की नाटकीय कार्रवाई का आधार बने।

हालाँकि, आँखों को वास्तव में खोलने के लिए और दुनिया को जैसा है वैसा दिखने के लिए क्या आवश्यक है, न कि जैसा कि यह खराब दृष्टि के लिए लगता है?

आइए जादुई हीरे की क्रिया के तंत्र पर ध्यान दें। और यहाँ हम एक प्रतीक पाते हैं: एक वस्तु पर एक जादू की छड़ी का पारंपरिक स्पर्श मैटरलिंक में टिल्टिल के सिर पर "विशेष टक्कर" पर एक हीरे का स्पर्श बन गया। . नायक की चेतना बदल जाती है - और फिर उसके आसपास की दुनिया एक परी कथा के नियमों के अनुसार बदल जाती है। 2 "बड़ा हीरा, यह दृष्टि वापस लाता है।"

साथ ही, नाटक के केंद्रीय प्रतीकों को स्वयं बच्चों और उनके गरीब रिश्तेदारों के चित्र कहा जा सकता है। वे बेल्जियम के और वास्तव में यूरोपीय समाज के विशिष्ट प्रतिनिधि थे। नाटक की शुरुआत में, परी महल में, तिलटिल और मितिल लोगों के बीच लोकप्रिय परियों की कहानियों के पात्रों के रूप में तैयार होते हैं। सार्वभौमिकता की गारंटी के रूप में उनकी समानता के कारण ही वे मानवता के प्रतीक बन गए। तुरंत यह कहना आवश्यक है कि मैटरलिंक ने बच्चों को मुख्य पात्रों के रूप में क्यों चुना। शोधकर्ता एल जी एंड्रीव का मानना ​​है कि यह कोई संयोग नहीं हो सकता है कि बच्चों को जीवन के अर्थ में खुशी तलाशने के लिए नीली चिड़िया की तलाश में जाना पड़े। मैटरलिंक द्वारा प्रशंसित सादगी को कोई कैसे याद नहीं कर सकता है, एक भोले, प्रत्यक्ष विश्वदृष्टि के वे फायदे, जिसके बारे में उन्होंने कई बार लिखा, मैटरलिंक के लिए टिलटिल और मिटिल न केवल ऐसे बच्चे हैं जिन्होंने असाधारण रोमांच का अनुभव किया है, बल्कि वह कुंजी भी है जिसके साथ आप कर सकते हैं सत्य के द्वार और स्वर्ग के द्वार खोलो। 3

फालतू के अन्य पात्र भी प्रतीकात्मक हैं। इन सबके बीच, यह बिल्ली को उजागर करने लायक है। तिलेट्टा बुराई, विश्वासघात, पाखंड का प्रतीक है। बच्चों के लिए एक कपटी और खतरनाक दुश्मन - ऐसा उसका अप्रत्याशित सार, उसका रहस्यमय विचार है। बिल्ली रात के साथ दोस्त है: दोनों जीवन के रहस्यों की रक्षा करते हैं। वह मृत्यु के साथ छोटा है; उसके पुराने दोस्त दुर्भाग्य हैं। यह वह है, जो प्रकाश की आत्मा से गुप्त रूप से बच्चों को पेड़ों और जानवरों द्वारा फाड़े जाने के लिए जंगल में ले जाती है। और यहाँ क्या महत्वपूर्ण है: बच्चे बिल्ली को "सच्ची रोशनी" में नहीं देखते हैं, वे इसे उस तरह नहीं देखते जैसे वे अपने अन्य साथियों को देखते हैं। Mytil, Tiletta से प्यार करती है और उसे Tilo के हमलों से बचाती है। बिल्ली ही एकमात्र यात्री है जिसकी आत्मा, हीरे की किरणों के नीचे मुक्त, अपने दृश्य रूप में फिट नहीं हुई। रोटी, आग, दूध, चीनी, पानी और कुत्ते में कुछ भी विदेशी नहीं था, वे उपस्थिति और सार की पहचान के प्रत्यक्ष प्रमाण थे। विचार ने घटना का खंडन नहीं किया, इसने केवल अपनी अदृश्य ("चुप") संभावनाओं को प्रकट और विकसित किया। तो रोटी कायरता, सुलह का प्रतीक है। इसमें नकारात्मक क्षुद्र-बुर्जुआ गुण हैं। चीनी मीठी है, उनके द्वारा की गई तारीफ शुद्ध दिल से नहीं आती, संवाद करने का उनका तरीका नाटकीय है। शायद यह उच्च समाज के लोगों का प्रतीक है, सत्ता के करीब, शासकों को खुश करने के लिए हर संभव कोशिश कर रहा है, बस एक अच्छी स्थिति में "बैठो"। हालांकि, ब्रेड और शुगर दोनों में सकारात्मक लक्षण हैं। वे निस्वार्थ भाव से बच्चों का साथ देते हैं। इसके अलावा, ब्रेड में एक पिंजरा भी होता है, और चीनी अपनी कैंडी उंगलियों को तोड़ती है और उन्हें माइटिल को देती है, जो सामान्य जीवन में शायद ही कभी मिठाई खाता है। कुत्ता चरित्र के विशेष रूप से सकारात्मक पहलुओं का प्रतीक है। वह समर्पित है, बच्चों को बचाने के लिए अपनी मृत्यु पर जाने के लिए तैयार है। हालांकि, मालिक इसे पूरी तरह से नहीं समझते हैं। वे लगातार कुत्ते को टिप्पणी करते हैं, जब वह उन्हें बिल्ली के विश्वासघात के बारे में सच्चाई बताने की कोशिश करता है, तब भी उसे भगा देता है। और जंगल में तिलटिल ने तिलो को बांधने के लिए पेड़ों की पेशकश पर भी हामी भर दी।

यह नाटक के केंद्रीय चरित्र - प्रकाश की आत्मा पर विशेष ध्यान देने योग्य है। ध्यान दें कि यात्रियों के बीच द ब्लू बर्ड में केवल एक सोल ऑफ लाइट है - एक अलंकारिक छवि। लेकिन प्रकाश की आत्मा एक अपवाद है। यह सिर्फ बच्चों का साथी नहीं है, यह उनका "नेता" है; यह उसकी आकृति में प्रकाश के प्रतीक - अंधों के मार्गदर्शक का प्रतीक है। नाटक के शेष अलंकारिक पात्रों का सामना बच्चों द्वारा ब्लू बर्ड के रास्ते में किया जाता है: उनमें से प्रत्येक भोलेपन से नग्न रूप में अपनी नैतिकता रखता है - या बल्कि, सामान्य नैतिकता का उसका हिस्सा - प्रत्येक अपना विशेष ठोस सबक प्रस्तुत करता है। इन पात्रों के साथ बैठकें बच्चों की आध्यात्मिक और आध्यात्मिक शिक्षा के चरणों का निर्माण करती हैं: रात और समय, आनंद, जिनमें से सबसे अधिक मोटापा धन, संपत्ति, लालच और खुशी का प्रतीक है, जो सामान्य ईमानदार लोगों के रोजमर्रा के जीवन का प्रतीक है, भूत और रोग टिल्टिल सिखाते हैं। और मितिल या तो प्रत्यक्ष मौखिक संपादन के रूप में, या तो अपने स्वयं के मूक उदाहरण द्वारा, या बच्चों के लिए शिक्षाप्रद परिस्थितियाँ बनाकर जिनसे जीवन का सबक सीखा जा सकता है। 4 प्रकाश की आत्मा नाटक की आंतरिक क्रिया को आगे बढ़ाती है, जैसे, परी की आज्ञा का पालन करते हुए, यह बच्चों को उनके पथ के एक मंच से दूसरे चरण तक ले जाती है। इसका कार्य एक समय से दूसरे स्थान पर जाने वाली घटनाओं की उलझन को खोलना, स्थान बदलना है। लेकिन एक मार्गदर्शक की भूमिका आशा को प्रेरित करने की भी है, न कि विश्वास को मिटने देना।

विवरण

मैटरलिंक बेल्जियम के प्रतीकवाद का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि है। 20वीं शताब्दी की शुरुआत तक, मैटरलिंक प्रतीकात्मकता से परे चला गया और बेल्जियम के प्रगतिशील रोमांटिक और यथार्थवादी नाटक के रचनाकारों में से एक बन गया। 1 9 08 में, लेखक ने अपने केंद्रीय कार्यों में से एक, द ब्लू बर्ड का निर्माण किया। लकड़हारे के बच्चों की यात्रा के बारे में बताने वाला यह असाधारण, वस्तुओं और घटनाओं की आत्माओं के साथ, एक पक्षी की तलाश में जो लोगों को खुशी ला सकता है, प्रतीकों और रूपक से भरा है।

बेल्जियम के प्रतीकवादी मौरिस मैटरलिंक के प्रसिद्ध नाटक को द ब्लू बर्ड कहा जाता है। इस काम का मुख्य विषय "खुशी" की एक बहुआयामी अवधारणा है। इस नाटक में खुशी का प्रतीक पौराणिक ब्लू बर्ड है।

काम का विश्लेषण

यह खुशी की एक सामान्यीकृत छवि है जिसे सभी लोग ढूंढ रहे हैं, न कि विशिष्ट परिभाषायह अनुभूति। कोई आश्चर्य नहीं कि लेखक ने इस तरह के काम के लिए एक परी कथा का रूप चुना, यह इस तरह से प्रकट हो सकता है मुख्य विषयएक प्रतीकात्मक, रहस्यमय पक्ष से।

एक परी कथा एक बच्चे को भी यह समझने में मदद करेगी कि खुशी क्या है। लेकिन यह नाटक वयस्कों के लिए भी दिलचस्प होगा - रूपक और प्रतीक आपको उन महत्वपूर्ण नैतिक और आध्यात्मिक मुद्दों के बारे में सोचने पर मजबूर करते हैं जिन्हें मैटरलिंक ने अपने काम में उठाया है।

यह प्रतीत होता है कि शानदार कहानी प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में महत्वपूर्ण समस्याओं के बारे में बताती है, मैटरलिंक एक व्यक्ति के जीवन में सही और गलत को महत्वपूर्ण तरीके से प्रकट करने का प्रयास करता है। और वह इसे बच्चों के माध्यम से दिखाने की कोशिश करता है, जिनकी आत्मा अभी भी शुद्ध है, और जिनके विचार दयालु और खुले विचारों वाले हैं।

ये है महत्वपूर्ण बिंदुनाटक का विश्लेषण करने के लिए - आखिरकार, बच्चों को निर्दोष और भोले माना जाता है, वे सबसे अच्छे और उज्ज्वल कुछ के लिए आकर्षित होते हैं। और यह बच्चे ही हैं जो जीवन के सही अर्थ और उसकी पहेली को तुरंत समझने और महसूस करने में सक्षम हैं।

नायकों की खुशी की तलाश

दो मुख्य पात्र - टेल्टिल और मेटिल - खुशी की तलाश में जाते हैं, ब्लू बर्ड। वह रात के महल में रहती है, लेकिन यह उल्लेखनीय है कि वह केवल धूप में ही रह सकती है। इससे पता चलता है कि उससे मिलना असंभव है ... लेकिन नाटक का सार इसमें नहीं है, बल्कि बच्चों को एक पक्षी की तलाश में जाने पर क्या सहना और खोजना है।

वे जीवन के सच्चे मूल्यों के बारे में सीखते हैं, उनकी लंबी और साहसिक यात्रा उन्हें जीवन में सच्चे और झूठे के बीच अंतर करना सिखाती है। मैटरलिंक द्वारा बनाया गया प्रतीकवाद, सूक्ष्मतम तरीके से, किसी व्यक्ति के दोषों को प्रकट करता है, और जो उसे सद्गुण की ओर ले जाता है।

टेल्टिल और मेटिल को पता चलता है कि वे मौजूद हैं अलग - अलग प्रकारसुख - कुछ न करना, धनवान होना या माता-पिता से प्रेम करना, सितारों को देखना, दयालु और निष्पक्ष होना ... वे स्वार्थी सुख और खुशी के बीच के अंतर को पहचान लेंगे।

और यह स्पष्ट हो जाता है कि बच्चों की खोज का मुख्य लक्ष्य भ्रमपूर्ण खुशी नहीं थी, बल्कि जीवन मूल्य थे जो किसी व्यक्ति को सच्ची खुशी की ओर ले जाते हैं और उसे महसूस करने में मदद करते हैं। अपने रास्ते में, वे प्रकाश की आत्मा से मिलते हैं, जो कई बाधाओं को दूर करने में मदद करता है, लेकिन न केवल उन्हें बचाता है, बल्कि बच्चों को महत्वपूर्ण नैतिक सबक सिखाता है।

और बच्चों और वयस्कों दोनों के लिए सबसे महत्वपूर्ण सबक बुराई के सार की समझ है, जिसे पैलेस ऑफ नाइट द्वारा नाटक में व्यक्त किया गया है। इस मामले में, रात केवल बुराई नहीं है, यह सबसे पहले, कई लोगों की बुराई को अच्छे से अलग करने में असमर्थता है।

खुशी के रास्ते में, बच्चे उस ज्ञान को प्राप्त करते हैं जो एक व्यक्ति को अपने लिए जीवन का अर्थ बनाने में मदद करता है। और तभी कोई सच्ची खुशी महसूस कर सकता है, जो प्रत्येक व्यक्ति के लिए पूरी तरह से व्यक्तिगत है।