Mänsklighetens eviga problem i berättelsen om I.A

Det finns en tradition - för varje klassisk författare att definiera de så kallade programverken, det vill säga sådana saker av hans som är som kvintessensen, en kläm på hans syn på världen, attityder till problemen med evighet och modernitet, och slutligen sättet att skriva. Majakovskij brukar referera till sådana verk som "Ett moln i byxor" och "Högt", medan Andrei Belys - romanen "Petersburg". Sommaren 1915 började I.A. Bunin skrev novellen "The Gentleman from San Francisco". Det hände sig att den här historien blev ett program för författaren. Sedan dess har många händelser hänt, många andra verk har skrivits, men hittills har denna novell uppmärksammats av forskare och vanliga läsare. Detta hände förmodligen för att berättelsen väcker frågor som alltid har oroat människor, inklusive problemet med den mänskliga existensens prekärhet och bräcklighet i den borgerliga världen.

Berättelsens hjälte, redan nästan en gammal amerikan, seglar jorden runt med sin familj på ett stort bekvämt skepp. En affärsmässig, välmående, rik man, hela sitt liv arbetade han bara, tjänade en förmögenhet, utan att känna fred och vila. Till slut, efter att ha nått en prestigefylld position i samhället, bestämde han sig för att vila, se världen, ha kul och gjorde en detaljerad reseplan för att försörja en olycka, men dog ganska plötsligt. Bunin väljer en handling som speglar den typiska livsvägen för européer på den tiden, och inte bara den tiden. En person ägnar hela sitt liv åt förvärvsförmåga, och sedan kastar ödet honom illvilligt och hånfullt överbord. Den som lever för vinst, lever uteslutande för sig själv, visar sig i slutändan vara ensam och värdelös för någon. Pengar är det enda resultatet av en sådan persons liv, men de kunde inte rädda honom från döden.

"Mister" lämnas inte förgäves av Bunin namnlös. Detta symboliserar å ena sidan hjältens typiska natur och å andra sidan hans ansiktslöshet. Han är just "mästaren" för de som är bredvid honom, uppfyller sina önskningar och får pengar för detta, men den döde har inga fler önskningar, vilket betyder att han inte längre kan ta pengar från honom. Rikedom som om ersätter personligheten, blir dess enda uttryck och förkroppsligande. Efter döden blir den före detta mästaren bara ett lik, som, för att inte störa semesterfirarna och inte störa den pågående vilan, bärs in i lastrummet, som till underjorden, och själva formen att flytta den avlidne är förödmjukande - en låda, och inte ens från dyrt vin, utan bara från under läsk.

I allmänhet är berättelsen, realistisk till form och innehåll, fylld av symboliska, ibland hemska detaljer. Förutom lastrummet, som symboliserar, som vi redan har sagt, en viss existentiell botten, är det värt att påpeka fartygets namn - "Atlantis", vilket leder till en fruktansvärd tanke: alla som seglar dit, alla som ägnar sig bara att tjäna pengar är dömda. För författarens samtida var denna idé ännu mer uppenbar, för 1912 sjönk Titanic. Om denna katastrof fungerade som en drivkraft för att skriva berättelsen kan vi inte säga, men det är tydligt att den bildliga parallellen är obestridlig. Ett dyrt, respektabelt skepp blir en metonymisk gestaltning av hela den borgerliga världen. Atlantis sänkt? Fanns det överhuvudtaget något sådant? Kanske är allt bara myter? Sådana associationer uppstår vanligtvis hos en person som har hört detta mystiska ord.

"Jag såg alltid med sann rädsla på alla välbefinnande, vars förvärvande och ägande av det förtärde en person, och överskottet och den vanliga elakheten i detta välbefinnande väckte hat hos mig", skrev Bunin senare om problemet uppvuxen i berättelsen.

Namnlösheten hos herren från San Francisco har enligt min mening ett annat mål. Författaren vill visa oss att mästarens plats alltid är fri och vilken gentleman som helst från New York, Paris, Berlin, Moskva kan ta det ganska lugnt. Du kan också tjäna en förmögenhet hela ditt liv och dö plötsligt, vilket ger människor bara ångest. Detta värdesystem, som utvecklades i Amerika och Europa under den "vilda kapitalismens period", har kommit in i vårt medvetande ordentligt, och även om det är i något modifierad form, existerar det fortfarande. Men Bunin vill genom att ta upp denna fråga få oss att fundera på om det är värt att leva bara för pengarnas skull. Livet kommer förr eller senare att sätta allt på sin plats, och någon är ändå dömd. Om en person dör först, så verkar det som att ett samhälle baserat på penningröjning kommer att överleva. Vad betyder ett liv jämfört med resten? Men Atlantis öde är okänt, och om något plötsligt händer, kommer alla att gå till botten, som en gentleman från San Francisco.

Bunins berättelse "The Gentleman from San Francisco" berättar att allt försämras före dödsfallet. Mänskligt liv är föremål för förfall, det är för kort för att slösa bort det förgäves, och huvudidén med denna lärorika berättelse är att förstå essensen av mänsklig existens. Meningen med livet för hjälten i denna berättelse ligger i hans tro att allt kan köpas med den tillgängliga rikedomen, men ödet bestämde annorlunda. Vi erbjuder en analys av arbetet "The Gentleman from San Francisco" enligt planen, materialet kommer att vara användbart för att förbereda sig för tentamen i litteratur i årskurs 11.

Kort analys

År av skrivande– 1915

Skapelsens historia– I ett skyltfönster uppmärksammade Bunin av misstag omslaget till Thomas Manns bok "Döden i Venedig", detta var drivkraften till att skriva berättelsen.

Ämne– Motsatserna som omger en människa överallt är verkets huvudtema - det här är liv och död, rikedom och fattigdom, makt och obetydlighet. Allt detta återspeglar författarens filosofi.

Sammansättning– Problematiken med "The Gentleman from San Francisco" omfattar både filosofisk och sociopolitisk karaktär. Författaren reflekterar över livets bräcklighet, om en persons inställning till andliga och materiella värden, ur olika samhällsskikts synvinkel. Handlingen i berättelsen börjar med mästarens resa, klimaxen är hans oväntade död, och i berättelsens upplösning reflekterar författaren över mänsklighetens framtid.

Genre– En berättelse som är en meningsfull liknelse.

Riktning– Realism. I berättelsen om Bunin får den en djup filosofisk innebörd.

Skapelsens historia

Historien om skapandet av Bunins berättelse går tillbaka till 1915, då han såg omslaget till boken av Thomas Mann. Efter det besökte han sin syster, kom ihåg omslaget, av någon anledning fick hon honom att associera med döden av en av amerikanerna på semestern, som hände under en semester i Capri. Omedelbart kom ett plötsligt beslut till honom att beskriva denna händelse, vilket han gjorde på kortast möjliga tid - historien skrevs på bara fyra dagar. Med undantag för den avlidne amerikanen är alla andra fakta i berättelsen helt fiktiva.

Ämne

I The Gentleman from San Francisco låter analysen av verket oss lyfta fram huvudtanken med berättelsen, som består i författarens filosofiska reflektioner över livets mening, över varats väsen.

Kritiker reagerade entusiastiskt på skapandet av den ryska författaren och tolkade kärnan i den filosofiska historien på sitt eget sätt. Temat för berättelsen- liv och död, fattigdom och lyx, i beskrivningen av denna hjälte, som levde sitt liv förgäves, återspeglar hela samhällets världsbild, indelad i klasser. Högsamhället, som har alla materiella värden, har möjlighet att köpa allt som bara är till salu, har inte det viktigaste - andliga värden.

På skeppet är ett dansande par, som skildrar uppriktig lycka, också en fejk. Det här är skådespelare som har köpts för att spela kärlek. Det finns inget verkligt, allt är konstgjort och låtsat, allt är köpt. Och människorna själva är falska och hycklande, de är ansiktslösa, vilket är vad betydelsen av namnet denna historia.

Och mästaren har inget namn, hans liv är planlöst och tomt, han ger ingen fördel, han åtnjuter bara fördelarna som skapats av representanter för en annan, lägre klass. Han drömde om att köpa allt som var möjligt, men hade inte tid, ödet bestämde sig på sitt eget sätt och tog sitt liv ifrån honom. När han dör kommer ingen ihåg honom, han orsakar bara besvär för andra, inklusive sin familj.

Summan av kardemumman är att han dog - det är allt, han behöver ingen rikedom, lyx, makt och ära. Han bryr sig inte om var han ligger – i en lyxig infälld kista, eller i en enkel läsklåda. Livet var förgäves, han upplevde inte verkliga, uppriktiga mänskliga känslor, kände inte kärlek och lycka, i dyrkan av guldkalven.

Sammansättning

Berättandet är uppdelat i två delar: hur en herre seglar på ett skepp till Italiens kust, och samma herres resa tillbaka, på samma skepp, bara redan i en kista.

I den första delen njuter hjälten av alla möjliga fördelar som pengar kan köpa, han har allt det bästa: ett hotellrum, gourmetmåltider och livets alla andra nöjen. Herrn har så mycket pengar att han planerade en resa i två år, tillsammans med sin familj, fru och dotter, som inte heller förnekar sig något.

Men efter klimaxet, när hjälten blir omkörd av plötslig död, förändras allt dramatiskt. Hotellets ägare tillåter inte ens att sätta herrns lik i sitt rum, efter att ha tilldelat det billigaste och mest oansenliga för detta ändamål. Det finns inte ens en anständig kista som herren kan läggas i, och han läggs i en vanlig låda, som är en behållare för vissa produkter. På fartyget, där herren var salig på däck bland det höga samhället, är hans plats bara i det mörka lastrummet.

huvudkaraktärer

Genre

"The Gentleman from San Francisco" kan sammanfattas som genreberättelse a, men denna berättelse är fylld av djupt filosofiskt innehåll och skiljer sig från andra Bunins verk. Vanligtvis innehåller Bunins berättelser en beskrivning av naturen och naturfenomen, slående i sin livlighet och realism.

I samma verk finns en huvudperson, kring vilken konflikten i denna berättelse är knuten. Dess innehåll får dig att tänka på samhällets problem, på dess nedbrytning, som har förvandlats till en andligt merkantil varelse, som bara dyrkar en idol - pengar, och avsäger sig allt andligt.

Hela historien är föremål filosofisk riktning, och i tomtplanär en lärorik liknelse som ger en läxa till läsaren. Orättvisan i ett klassamhälle, där den lägre delen av befolkningen växer i fattigdom, och gräddan av det höga samhället sanslöst bränner livet, allt detta leder till slut till en enda final, och inför döden är alla lika , både fattig och rik, ingen kan köpa det av pengar.

Bunins berättelse "The Gentleman from San Francisco" anses med rätta vara ett av de mest framstående verken i hans verk.

Konstverk test

Analys Betyg

Genomsnittligt betyg: 4.6. Totalt antal mottagna betyg: 799.

I. Bunin är en av få figurer av rysk kultur som uppskattas utomlands. 1933 tilldelades han Nobelpriset i litteratur "för den rigorösa skicklighet med vilken han utvecklar traditionerna för rysk klassisk prosa." Man kan relatera olika till denna författares personlighet och åsikter, men hans skicklighet inom belles-letters är obestridlig, därför är hans verk åtminstone värda vår uppmärksamhet. En av dem, nämligen "The Gentleman from San Francisco", fick ett så högt betyg av juryn som delar ut det mest prestigefyllda priset i världen.

En viktig egenskap för en författare är observation, för från de mest flyktiga episoderna och intrycken kan man skapa ett helt verk. Bunin såg av misstag omslaget till Thomas Manns bok "Döden i Venedig" i butiken, och några månader senare, efter att ha kommit för att besöka sin kusin, kom han ihåg detta namn och kopplade det till ett ännu äldre minne: en amerikans död den ön Capri, där författaren själv vilade. Och så blev en av de bästa Bunin-berättelserna, och inte bara en berättelse, utan en hel filosofisk liknelse.

Detta litterära verk mottogs entusiastiskt av kritiker, och författarens enastående talang jämfördes med gåvan från L.N. Tolstoj och A.P. Tjechov. Efter det stod Bunin med ärevördiga kännare av ordet och den mänskliga själen på samma rad. Hans verk är så symboliskt och evigt att det aldrig kommer att förlora sitt filosofiska fokus och relevans. Och i en tid av pengars makt och marknadsrelationer är det dubbelt användbart att komma ihåg vad livet leder till, endast inspirerad av hamstring.

Vilken saga?

Huvudpersonen, som inte har något namn (han är bara en gentleman från San Francisco), tillbringade hela sitt liv med att öka sin rikedom, och vid 58 års ålder bestämde han sig för att ägna tid åt vila (och samtidigt familj). De åker med ångbåten "Atlantis" på sin underhållande resa. Alla passagerare är nedsänkta i sysslolöshet, men skötarna arbetar outtröttligt för att tillhandahålla alla dessa frukostar, luncher, middagar, teer, kortspel, danser, likörer och konjak. Turisternas vistelse i Neapel är också monoton, endast museer och katedraler läggs till deras program. Vädret gynnar dock inte turister: Neapel december visade sig vara regnig. Därför rusar Herren och hans familj till ön Capri, som behagar med värme, där de checkar in på samma hotell och redan förbereder sig för rutinmässiga "underhållningsaktiviteter": äta, sova, chatta, leta efter en brudgum till sin dotter . Men plötsligt bryter huvudpersonens död in i denna "idyll". Han dog plötsligt när han läste en tidning.

Och här avslöjas huvudtanken med berättelsen för läsaren att inför döden är alla lika: varken rikedom eller makt kan rädda från det. Denne herre, som nyligen slösat bort pengar, föraktfullt talade med tjänstefolket och accepterade deras respektfulla pilbågar, ligger i ett trångt och billigt rum, respekten har försvunnit någonstans, familjen blir utslängd från hotellet, eftersom hans fru och dotter kommer lämna "småsaker" vid kassan. Och nu förs hans kropp tillbaka till Amerika i en läsklåda, för inte ens en kista finns på Capri. Men han rider redan i lastrummet, gömd för högt uppsatta passagerare. Och ingen är särskilt sörjande, för ingen kommer att kunna använda den dödes pengar.

Namnets betydelse

Först ville Bunin döpa sin historia till "Döden på Capri" i analogi med titeln "Döden i Venedig" som inspirerade honom (författaren läste den här boken senare och bedömde den som "obehaglig"). Men redan efter att ha skrivit den första raden strök han över denna titel och kallade verket med hjältens "namn".

Från första sidan är författarens inställning till Herren tydlig, för honom är han ansiktslös, färglös och själlös, därför fick han inte ens ett namn. Han är mästaren, toppen av den sociala hierarkin. Men all denna kraft är flyktig och ostadig, minns författaren. En hjälte värdelös för samhället, som inte gjort en enda god gärning på 58 år och bara tänker på sig själv, förblir efter döden endast en okänd herre, om vilken de bara vet att han är en rik amerikan.

Kännetecken för hjältar

Det finns få karaktärer i berättelsen: gentlemannen från San Francisco som en symbol för evig noggrann hamstring, hans fru, som skildrar grå respektabilitet, och deras dotter, som symboliserar önskan om denna respektabilitet.

Mästaren "arbetade outtröttligt" hela sitt liv, men dessa var händerna på kineserna, som anställdes i tusental och dog lika rikligt i hård tjänst. Andra människor betyder i allmänhet lite för honom, huvudsaken är vinst, rikedom, makt, besparingar. Det var de som gav honom möjligheten att resa, leva på högsta nivå och inte bry sig ett dugg om andra som hade mindre tur i livet. Men ingenting räddade hjälten från döden, du kan inte ta pengar till nästa värld. Ja, och respekt, köpt och sålt, förvandlas snabbt till stoft: efter hans död har ingenting förändrats, firandet av livet, pengar och sysslolöshet fortsatte, även det finns ingen att oroa sig för den sista hyllningen till de döda. Kroppen färdas genom myndigheterna, det här är ingenting, bara ytterligare ett bagage som slängs i lastrummet, gömmer sig från "anständigt samhälle".
Hjältens hustru levde monotont, på ett känslomässigt sätt, men med chic: utan några problem och svårigheter, inga bekymmer, bara en slarvig sträckande sträng av lediga dagar. Inget imponerade på henne, hon var alltid helt lugn, förmodligen hade hon glömt hur man skulle tänka i sysslolöshetsrutinen. Hon är bara bekymrad över sin dotters framtid: hon behöver hitta en respektabel och lönsam match för henne, så att hon också bekvämt kan följa strömmen hela livet.
Dottern gjorde sitt bästa för att skildra oskuld och samtidigt uppriktighet och lockade till sig friare. Det var det som intresserade henne mest. Mötet med en ful, konstig och ointressant man, men en prins, kastade flickan i spänning. Kanske var detta en av de sista starka känslorna i hennes liv, och sedan väntade hennes mammas framtid på henne. Men några känslor fanns fortfarande kvar i flickan: hon ensam hade en föraning om problem ("hennes hjärta klämdes plötsligt av melankoli, en känsla av fruktansvärd ensamhet på denna konstiga, mörka ö") och grät för sin far.

Huvudämnen

Liv och död, vardagsliv och exklusivitet, rikedom och fattigdom, skönhet och fulhet - det är berättelsens huvudteman. De återspeglar omedelbart den filosofiska inriktningen av författarens avsikt. Han uppmuntrar läsarna att tänka på sig själva: jagar vi något oseriöst litet, är vi fastnade i rutin och går miste om sann skönhet? När allt kommer omkring levs ett liv där det inte finns tid att tänka på sig själv, sin plats i universum, där det inte finns tid att titta på den omgivande naturen, människor och lägga märke till något bra i dem, förgäves. Och du kan inte fixa ett liv du har levt förgäves, och du kan inte köpa ett nytt för någon summa pengar. Döden kommer hur som helst, du kan inte gömma dig för den och betalar dig inte, så du måste ha tid att göra något som verkligen är värt, något att komma ihåg med ett vänligt ord och inte likgiltigt kastas in i lastrummet. Därför är det värt att tänka på vardagen, som gör tankar banala och känslor bleknade och svaga, på rikedom som inte är värt ansträngningen, på skönhet, i vars venalitet ligger fulheten.

Rikedomen hos "livets herrar" kontrasteras mot fattigdomen hos människor som lever lika vanliga, men som lider av fattigdom och förnedring. Tjänare som i hemlighet härmar sina herrar, men tjatar framför deras ögon. Herrar som behandlar tjänare som underlägsna väsen, men tjatar inför ännu rikare och ädlare människor. Ett par anlitade på en ångbåt för att spela passionerad kärlek. Herrens dotter, som skildrar passion och bävan för att locka prinsen. Allt detta smutsiga, låga anspråk, även om det presenteras i ett lyxigt omslag, motarbetas av naturens eviga och rena skönhet.

Huvudproblem

Huvudproblemet med denna berättelse är sökandet efter meningen med livet. Hur tillbringar man sin korta jordiska vaka inte förgäves, hur man lämnar efter sig något viktigt och värdefullt för andra? Alla ser hans öde på sitt eget sätt, men ingen bör glömma att en persons andliga bagage är viktigare än materiellt. Även om det alltid har sagts att alla eviga värden har gått förlorade i modern tid, är det inte sant varje gång. Både Bunin och andra författare påminner oss läsare om att livet utan harmoni och inre skönhet inte är liv, utan en eländig tillvaro.

Problemet med livets förgänglighet tas också upp av författaren. När allt kommer omkring spenderade gentlemannen från San Francisco sin andliga styrka, tjänade pengar, tjänade pengar, skjuter upp några enkla glädjeämnen, riktiga känslor för senare, men detta "senare" började inte. Detta händer med många människor som är fast i vardagen, rutiner, problem och angelägenheter. Ibland behöver du bara stanna upp, uppmärksamma nära och kära, naturen, vänner, känna skönheten i miljön. När allt kommer omkring kanske morgondagen aldrig kommer.

Meningen med berättelsen

Det är inte för inte som berättelsen kallas en liknelse: den har ett mycket lärorikt budskap och är tänkt att ge en läxa till läsaren. Huvudtanken med berättelsen är orättvisan i klassamhället. Det mesta avbryts från bröd till vatten, och eliten bränner tanklöst liv. Författaren konstaterar den befintliga ordningens moraliska elände, eftersom de flesta av "livets mästare" uppnådde sin rikedom på ett oärligt sätt. Sådana människor för med sig bara ondska, eftersom Mästaren från San Francisco betalar och säkerställer att kinesiska arbetare dör. Huvudpersonens död betonar författarens tankar. Ingen är intresserad av denna nyligen så inflytelserika person, eftersom hans pengar inte längre ger honom makt, och han har inte begått några respektabla och enastående handlingar.

Dessa rika människors sysslolöshet, deras kvinnlighet, perversitet, okänslighet för något levande och vackert bevisar olyckan och orättvisan i deras höga position. Detta faktum är dolt bakom beskrivningen av fritiden för turister på ångbåten, deras underhållning (varav den viktigaste är lunch), kostymer, relationer mellan sig själva (ursprunget till prinsen, som dottern till huvudpersonen träffade, gör henne bli kär).

Komposition och genre

"The Gentleman from San Francisco" kan ses som en story-liknelse. Vad är en berättelse (ett kortverk i prosa som innehåller en handling, konflikt och har en huvudberättelse) är känt för de flesta, men hur kan en liknelse karakteriseras? En liknelse är en liten allegorisk text som guidar läsaren på rätt väg. Därför är verket vad gäller handling och form en berättelse, och i filosofiska, meningsfulla termer - en liknelse.

Kompositionsmässigt är berättelsen uppdelad i två stora delar: Herrens resa från San Francisco från den nya världen och kroppens vistelse i lastrummet på vägen tillbaka. Verkets klimax är hjältens död. Innan detta beskriver fartyget "Atlantis", turistplatser, ger författaren berättelsen en orolig stämning av förväntan. I denna del är en skarpt negativ inställning till Mästaren slående. Men döden berövade honom alla privilegier och likställde hans kvarlevor med bagage, så Bunin mjuknar och till och med sympatiserar med honom. Den beskriver också ön Capri, dess natur och lokala invånare, dessa rader är fyllda med skönhet och förståelse för naturens skönhet.

Symboler

Verket är fyllt av symboler som bekräftar Bunins tankar. Den första av dem är ångfartyget Atlantis, på vilket ett oändligt firande av lyxigt liv råder, men det är en storm, en storm, till och med själva skeppet darrar överbord. Så i början av 1900-talet sjudade hela samhället, upplevde en social kris, bara de likgiltiga borgarna fortsatte att festa under pesten.

Ön Capri symboliserar verklig skönhet (därför är beskrivningen av dess natur och invånare fläkt med varma färger): ett "glad, vackert, soligt" land fyllt med "fantastiska blå", majestätiska berg, vars charm inte kan förmedlas av mänskligt språk. Existensen av vår amerikanska familj och människor som dem är en patetisk parodi på livet.

Funktioner i arbetet

Bildspråk, levande landskap är inneboende i Bunins kreativa sätt, skickligheten hos konstnären av ordet återspeglades i denna berättelse. Till en början skapar han en oroande stämning, läsaren förväntar sig att, trots prakten i den rika miljön runt Mästaren, snart kommer något irreparabelt att hända. Senare raderas spänningen av naturliga skisser, målade med mjuka drag, som återspeglar kärlek och beundran för skönhet.

Det andra inslaget är det filosofiska och aktuella innehållet. Bunin kritiserar meningslösheten i existensen av toppen av samhället, dess bortskämdhet, respektlöshet för andra människor. Det var just på grund av denna bourgeoisi, avskuren från folklivet, som hade roligt på dess bekostnad, som två år senare bröt en blodig revolution ut i författarens hemland. Alla kände att något behövde ändras, men ingen gjorde någonting, varför så mycket blod utgjutits, så många tragedier hände i dessa svåra tider. Och ämnet att söka efter meningen med livet förlorar inte sin relevans, varför berättelsen fortfarande är av intresse för läsaren även efter 100 år.

Temat för essensen av den mänskliga personligheten och meningen med livet har upphetsat och kommer att hetsa upp hjärtan och sinnen hos mer än en generation av människor, och detta är ingen slump. När allt kommer omkring bestäms samhället av medvetenhetsnivån, medvetenheten om vad du menar i detta enorma liv som varar i århundraden på vår jord, vad du kom med och kommer att lämna efter dina ättlingar. Eller kanske, efter en tid, kommer ingen att komma ihåg dig? Och tråden som binder generationer kommer att brytas helt...
Detta är utan tvekan problemet med problem, som många författare och poeter tänkte på i sina verk. När vi vänder oss till I. A. Bunins berättelse "The Gentleman from San Francisco", där en persons roll i det samtida samhället visas levande, ser vi att detta är huvudtanken också här.
Och historien är enkel. En äldre herre från San Francisco hade jobbat hårt hela sitt liv för att bli rik och drömde om att leva lyxigt åtminstone på sin ålderdom. Därför åkte han tillsammans med sin fru och dotter på en resa till Gamla världen på ångbåten Atlantis. Semesterfirares liv var fullt av underhållning värdig högsamhället, men samtidigt var allt fruktansvärt monotont: frukostar, middagar, samtal, danser, frukostar, middagar etc. Alla herrarna var rika och därför respekterade och deras pengar fick de har rätt att inte tänka på vissa svårigheter, vardagsproblem, på dem som seglade med dem, utan en klass nedan, som bara fanns i leran som rådde där. Och de hade roligt, dansade och tittade ömt på det anlitade dansparet, "lekande förälskat". Tillsammans med all denna runddans av nöje och lycka reste de från ö till ö, men plötsligt tog denna serie av glada soliga dagar slut. Herrn från San Francisco är döende. Och nu har all den respekt och underdånighet som de brukade behandla honom och hans familj med försvunnit någonstans. Hans olyckliga kropp placeras i hotellets smutsigaste rum, och ingen uppmärksammar hans dotters och frus tårar, alla känner bara avsky och avsky. Det var en man och han var borta. Och alla glömde. Hans kropp förs bort till sitt hemland för att inte skrämma bort besökare från hotellet, och av en slump hamnar den på just det skepp dit han själv en gång reste. Men nu svävar han redan nedanför, i en tjärad läsklåda, bland smuts och sjukdomar, i lastrummet, och ovanför alla har också roligt dansar ett par som "spelar i kärlek".
I denna berättelse ville författaren visa hur obetydligt människolivet är i andras ögon, om det så snabbt glöms bort; hur mycket pengar som inte bara har kommit in i våra liv, utan också i våra själar. Och nu bedöms människor ofta efter sina pengar. Om du har pengar - du är en person, om inte - ingen. Men de är bara papperslappar som inte kan jämföras med den mänskliga själens rikedom. Och det är helt klart varför författarens avsikt inkluderade mästarens död i ögonblicket för det högsta, verkar det som, start. När allt kommer omkring är allt detta lugn, lycka, rikedom i den övre världen en lögn, ett bedrägeri, ett spel. Och efter döden fortsätter spelet med siden och diamanter.
Berättelsen är liten i volym, men hur mycket som sägs i dess repliker och mellan dem. Författaren, för att uppnå sitt mål, för att förmedla hela djupet av detta problem till läsaren, använde ett sådant konstnärligt uttrycksmedel som symbolik. Enligt min mening symboliserar ångfartyget Atlantis hela vårt liv och samhälle här. Den är så att säga uppdelad i två halvor: den övre är ljus, allt strålande och glänsande - det är de övre lagren med sin fridfulla "lycka" och lugn; den nedre - smutsig, eländig - det här är botten, där en person förlorar allt han hade, där ingen behöver honom, vägen för en gentleman från San Francisco är en väg från topp till botten, från höjderna av imaginär framgång till förnedringens avgrund. Det är ingen slump att författaren inte nämner hans namn. Detta är en generaliserad bild av många människor.
Författaren berättar också om en man som bott länge på Cypern, som var grymma och underkuvade människor. Och de har inte glömt honom, de kommer för att titta på ruinerna av hans hus. Men är det här mannen som förtjänar att bli ihågkommen? Är alla dessa rika människor med sina pengar och glada masker värda att minnas, eller tjänarna från hotellet, "överväldigade av deras utsvävningar"?
Så vem är värd det? Vem är den riktiga mannen med stor bokstav?
Författarens svar på denna fråga riktar sig till religion. Han talade om två vandrande Abruzzi-högländare som utan rikedom och berömmelse går längs vägarna och gläds åt vad Gud har gett dem: "ett glädjefullt, vackert, soligt land, öns steniga puckel, det fantastiska blått, den bländande solen ." De är tacksamma mot Gud, Guds moder, för sina liv. De är rena inför honom och därför glada.
Så vad är en person? En verklig man är en person som är uppriktig i sina känslor, handlingar, som, även om han kanske inte är en religionsanhängare, agerar enligt Guds bud, som faktiskt är mycket kloka och utgör grunden för vårt liv. En riktig man uppskattar och älskar människor, han existerar inte meningslöst, han går till sitt avsedda mål. Och alla lever inte upp till detta ideal. I vårt liv gör vi alla misstag förr eller senare, men vi måste sträva efter idealet, vi måste lämna något bakom oss, annars blir vårt liv meningslöst.