극중 가난한 소녀의 주제는 지참금이다. 연극 " 지참금 " 분석 (A.N.

주제, 아이디어, 장르, 플롯, 구성, 영웅, 문제 및 기타 문제에 대한 " 지참금 "분석이 이 기사에서 공개됩니다.

러시아 극작가 Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 러시아 캐릭터의 전체 은하를 만들었습니다. 그들은 대부분 상인이었습니다. 덥수룩한 수염을 가진 진정제였습니다. 극작가의 일부 연극에서 실제 "폭군"을 만날 수 있다면 Ostrovsky가 여성 캐릭터를 묘사하는 데 Turgenev의 전통을 이어간 작품이 있습니다. "Turgenev"소녀는 단호하고 자신의 감정을 가장 먼저 고백 할 수 있으며 결코 그녀의 말을 포기하지 않을 것입니다.

Ostrovsky의 연극 "Hot Heart", "Thunderstorm", "Snow Maiden"에서 그러한여 주인공의 이미지는 단호하고 용감하지만 비극적 인 운명을 가지고 있습니다. "뜨거운 마음"을 가진 그런 밝은 소녀들 사이에서도 한 명을 뽑을 수 있습니다-극의 주인공 인 Larisa Ogudalova "결혼 지참금". 그녀는 뛰어난 성격으로 주변 환경과 눈에 띄며 모든 일에서 이익을 얻으려고 노력하는 어머니와 확연히 다릅니다.

그녀, Kharita Ignatievna Ogudalova는 이해할 수 있습니다. 그녀는 혼자 세 딸을 키웠습니다. 예, 결혼 한 두 명의 나이 든 사람 만이 불행한 운명을 겪었습니다. 첫 번째 백인 남편은 질투로 찔려 죽고 두 번째는 사기꾼의 자비에있었습니다. Larisa는 그녀의 어머니의 마지막 희망입니다. 그녀는 아름답게 노래하고, 러시아 로맨스를 연주하고, 음악을 연주하고, 춤을 추고 있습니다. 그리고 어머니는 그런 재능 있고 아름다운 딸과 잘 결혼하여 품 안에서 그리스도처럼 살기를 바랍니다. 따라서 그녀는 "어려서부터 자신을 낮추는 것이 나중에 인간답게 사는 것이 낫다"고 가르칩니다.

집시 이름 하리타라는 여자의 입장에서 보면 인간적으로 집에 남자가 많을 때 술이 물처럼 흐르고 칭찬이 들린다. Larisa의 현재 약혼자이자 가난한 관리인 Julius Kapitonych Karandyshev가 Ogudalovs의 집에서의 생활을 수용소와 비교하는 것은 우연이 아닙니다. Larisa는 지참금이기 때문에 어머니의 모든 속임수 만 헛된 것입니다. 그리고 소녀를 둘러싼 사회에는 돈밖에 없다. "Thunderstorm"의 영웅들과 달리 삶의 새로운 주인은 더 이상 하찮은 폭군이 아닙니다. 그들의 힘은 돈에 기반을 두고 있습니다. “나는 소중히 여기는 것이 없다. 나는 이익을 찾을 것이므로 모든 것을 판매할 것이라고 작가의 평가에서 "놀라운 신사"인 연극의 또 다른 영웅 Sergei Sergeyich Paratov가 말합니다.

그리고 이것은 사실입니다. Larisa가 "거의 슬픔으로 사망"할 정도로 사랑에 빠졌던 Paratov는 그녀를 금광 소유자의 딸인 "백만 번째"신부로 쉽게 교환했습니다. 1 년 전 설명없이 그녀를 떠났고 이제 Larisa가 "첫 번째 주자"Karandyshev와 결혼하기로 결정했을 때 Paratov는 다시 등장하여 Larisa를 반역죄로 비난합니다. 회의에서 그는 "열렬히 사랑하는 사람이 곧 잊혀지는지 여부, 그와 이별한 다음 날, 일주일 또는 한 달 ..."을 알고 싶다고 모욕적으로 말합니다.

그리고 이미 약혼자에게 "세르게이 세르게이치는 남자의 이상이다"라고 말했던 라리사는 다시 머리를 잃는다. 그녀는 1년 전 뜻하지 않게 사라진 연인을 "한 글자의 편지도 아니다"라고 용서한다. Larisa는 낭만적 인 사람이므로 명백한 것을 눈치 채지 못합니다. 그녀는 Karandyshev에게 1년 전 Paratov가 그녀가 손에 들고 있던 시계에 어떻게 냉혈한 총격을 가했는지 자랑스럽게 이야기합니다. 그러나 이 사실은 오히려 라리사가 그에게 아무 의미가 없음을 시사합니다. 또한 Paratov는 보복적입니다. Karandyshev를 간신히 만난 그는 가난한 관리의 자존심을 상하게했지만 삶의 주인 인 Julius Kapitonich에게 사과한다고 주장합니다. 그리고는 회식자리에서 술에 취해 모든 것을 돈으로 잴 수 있는 사람들 앞에서 다시 한 번 모욕을 주게 된다.

Ostrovsky의 연극에서 그런 일이 일어났습니다. 단호하고 용감한 여주인공을 배경으로 남자는 무기력하고 생기가 없습니다. 연극 "Thunderstorm"에서 Katerina Kabanova의 남편은 모든면에서 어머니에게 의존하여 결과적으로 비극으로 이어집니다. 그의 젊은 아내는 자발적으로 사망합니다.

" 지참금 " 에서 상황은 비슷합니다. 절망감에서 Karandyshev와 결혼하기로 동의한 그녀는 그에게 마을로 떠나 새로운 삶을 시작하도록 간청합니다. 하지만 라리사의 보답을 기대하며 조롱을 참았던 하급 공무원은 이제 '날개를 펼치고 있다'. 그는 상류 계급의 대표자를 없애고 싶어하며 Larisa Dmitrievna를 기리기 위해 저녁 식사를 제공하여 그녀가 구혼자에게 가장 가치 있는 사람인 Yuli Kapitonych를 선택했습니다. 라리사의 아름답고 성공적인 팬들을 볼 때마다 겪었던 부러움에 대한 복수다.

그러나 이 행위로 그는 아침에 샴페인을 마시고 식당에서 점심을 먹는 사람들에게 더욱 경멸을 불러일으킨다. 결국 그는 가난한 관리인 그는 값싼 술에만 충분한 돈을 가지고 있습니다. 병은 값 비싼 와인의 레이블로 조심스럽게 봉인되어 있습니다. 그리고 Larisa가 Paratov의 반역 혐의에 대한 응답으로 그녀의 약혼자가 가장 중요한 이점을 가지고 있다고 말하면 그는 그녀를 사랑하고 결승전에서 그녀는 그에게 실망합니다. 그녀는 역겹게 전 약혼자에게 무릎을 꿇고 이렇게 말합니다.

모든 것이 사고파는 사회에서 사랑을 찾기는 어렵습니다. Paratov는 백만 달러의 지참금이 있는 신부라는 이익을 얻었기 때문에 그가 가장 좋아하는 배인 Lastochka를 팔고 있습니다. 그러나 그는 훨씬 더 사악한 행동을합니다. Larisa의 눈에 그녀의 약혼자를 모욕하고 미래에 대한 희망을주고 상황을 이용하여 가난한 소녀를 유혹 한 다음 그가 약혼했다고 고백합니다. 그는 "황금 쇠사슬". 그 때 히로인에게 깨달음이 옵니다. 그녀는 그녀 주변의 모든 사람들, 심지어 그녀의 어머니까지도 그녀를 재미삼아 사물로 본다는 것을 이해합니다.

그녀는 Thunderstorm에서 Katerina가 한 것처럼 자살 할 용기가 없지만 아무도 그녀의 영혼을 들여다 본 적이 없으며 누구의 동정도 보지 못했고 따뜻한 말을 듣지 못했다는 것을 인정할 힘을 찾습니다. . Larisa는 "나는 사랑을 찾지 못했기 때문에 금을 찾을 것입니다."라는 끔찍한 문장을 자신에게 전달합니다. 그리고 그녀는 젊은 경쟁자로부터 "토스"에서 그녀를 얻은 중년 상인 Knurov와 함께 파리의 전시회에 갈 준비가되어 있습니다. 그녀는 그의 유지 된 여자가 될 준비가되어 있습니다. 즉, 자신을 팔 준비가되어 있습니다. 그녀에게 유일한 위안이 남아 있기 때문에 더 높은 가격에: 당신이 정말로 물건이라면 매우 비쌉니다.

이 심리극의 피날레는 예고된 결론이다. 정신을 차렸지만 거절당한 Karandyshev는 Larisa를 쏘고 이것이 그녀에게 구원이 됩니다. 이제 그녀는 사고 팔 수 없습니다. 그녀는 여전히 자유롭고 진정으로 행복합니다. 그녀는 입술에 용서의 말을 남기고 죽습니다. 따라서 저자는 죽음이 그 시대의 풀리지 않는 도덕적 모순, 영적 인격, 아름다움, 재능이라는 보물을 보존할 수 없는 사회에 보내는 비극적인 방법임을 보여줍니다.

A.N. Ostrovsky는 러시아 캐릭터의 놀라운 갤러리를 만들었습니다. 상인 계급의 대표자는 "domostroevsky"폭군에서 실제 사업가에 이르기까지 주인공이되었습니다. 극작가의 여성 묘사도 생생하고 표현력이 뛰어났습니다. 그들 중 일부는 J.S.의 히로인처럼 보였습니다. Turgenev: 그들은 용감하고 단호했으며 마음이 따뜻했으며 감정을 결코 포기하지 않았습니다. 아래는 주인공을 둘러싼 주변 사람들과 다른 밝은 성격의 오스트로프스키의 ' 지참금'을 분석한 것이다.

창조의 역사

Ostrovsky의 "Dowry"에 대한 분석은 저작의 역사와 함께 시작되어야 합니다. 1870년대에 Alexander Nikolayevich는 한 카운티의 명예 판사였습니다. 소송에 참여하고 다양한 사건을 접한 경험은 그에게 작품의 주제를 찾는 새로운 기회를 주었다.

그의 삶과 작품에 대한 연구원들은 이 연극의 줄거리가 그의 사법 관행에서 따온 것이라고 제안합니다. 그의 젊은 아내의 지역 주민이 살해 된 것은 카운티에서 많은 소음을 낸 사건이었습니다. Ostrovsky는 1874년에 희곡을 쓰기 시작했지만 진척이 더뎠습니다. 그리고 1878년에야 연극이 완성되었습니다.

배우와 간략한 설명

Ostrovsky의 "Dowry"분석의 다음 요점은 극중 인물에 대한 간단한 설명입니다.

Larisa Ogudalova가 주인공입니다. 아름답고 감수성이 풍부한 귀족 여성. 예민한 성격에도 불구하고 자존심이 센 소녀다. 주요 단점은 빈곤입니다. 따라서 그녀의 어머니는 그녀를 위해 부유 한 신랑을 찾으려고 노력합니다. Larisa는 Paratov를 사랑하지만 그는 그녀를 떠납니다. 그런 다음 절망감에서 그녀는 Karandyshev와 결혼하기로 결정합니다.

Sergey Paratov는 30 세 이상의 귀족입니다. 냉철하고 냉철하고 계산적인 사람. 모든 것은 돈으로 측정됩니다. 그는 부자 소녀와 결혼할 예정이지만 Larisa에게 그것에 대해 말하지 않습니다.

Julius Kapitonych Karandyshev는 돈이 거의 없는 하급 관리입니다. 헛된 그의 주요 목표는 다른 사람들의 존경을 받고 감동을 주는 것입니다. Paratov에 Larisa의 질투.

Vasily Vozhevatov는 젊고 부유한 상인입니다. 나는 어렸을 때부터 주인공을 알고 지냈다. 도덕적 원칙이 없는 교활한 사람.

Moky Parmenych Knurov는 도시에서 가장 부유한 노인 상인입니다. 그는 젊은 Ogudalova를 좋아하지만 그는 유부남입니다. 따라서 Knurov는 그녀가 자신의 보호 된 여성이되기를 원합니다. 이기적이며 자신의 이익에만 관심이 있습니다.

Harita Ignatievna Ogudalova - Larisa의 어머니, 미망인. 교활한 그녀는 결혼 생활에서 딸에게 유리하게 제공하여 아무것도 필요하지 않게하려고합니다. 따라서 그는 모든 수단이 이에 적합하다고 믿습니다.

로빈슨은 배우, 평범, 술꾼입니다. 파라토프의 친구.

Ostrovsky의 "Dowry"분석에서 요점 중 하나는 연극의 줄거리에 대한 간략한 설명입니다. 이 작업은 Bryakhimov의 볼가 도시에서 발생합니다. 첫 번째 막에서 독자는 Knurov와 Vozhevatov의 대화에서 사회에서 화려하게 나타나는 것을 좋아하는 부유한 신사 Sergei Paratov가 도시로 돌아오고 있음을 배웁니다.

그는 Bryakhimov를 너무 급하게 떠났기 때문에 그를 사랑했던 Larisa Ogudalova에게 작별 인사를하지 않았습니다. 그녀는 그의 출발 때문에 절망했습니다. Knurov와 Vozhevatov는 그녀가 아름답고 똑똑하며 비교할 수 없을 정도로 로맨스를 수행한다고 말합니다. 그녀의 구혼자들만이 그녀를 기피합니다. 그녀는 지참금이기 때문입니다.

이를 깨달은 그녀의 어머니는 부자 신랑이 라리사와 결혼할 것이라는 희망을 품고 끊임없이 집 문을 열어둡니다. 소녀는 하급 관리인 Yuri Kapitonych Karandyshev와 결혼하기로 결정합니다. 걷는 동안 상인들은 Paratov의 도착을 알립니다. Karandyshev는 약혼자를 기리는 만찬에 그들을 초대합니다. Julius Kapitonych는 Paratov 때문에 신부를 위해 스캔들을 준비합니다.

한편 Paratov 자신은 상인과의 대화에서 금광 소유자의 딸과 결혼 할 것이라고 말했습니다. 그리고 Larisa는 더 이상 그에게 관심이 없지만 그녀의 결혼 소식을 듣고 생각하게 됩니다.

Larisa는 가능한 한 빨리 그와 함께 마을로 떠나고 싶어 약혼자와 말다툼을 한다. Karandyshev는 자금의 제약에도 불구하고 만찬을 제공할 예정입니다. Ogudalova가 Paratov와 설명을 하고 있습니다. 그는 그녀가 바람을 피우고 있다고 비난하고 그녀가 그를 사랑하는지 묻습니다. 소녀는 동의합니다.

Paratov는 손님 앞에서 Larisa의 약혼자를 모욕하기로 결정했습니다. 그는 저녁 식사에서 그를 술에 취하게 한 다음, 그와 함께 보트 여행을 가자고 소녀를 설득합니다. 그녀와 하룻밤을 보낸 후 그는 그녀에게 약혼자가 있다고 말합니다. 소녀는 자신이 수치를 당하고 있음을 깨닫습니다. 그녀는 Vozhevatov와의 분쟁에서 그녀를 이긴 Knurov의 유지 된 여성이되기로 동의합니다. 그러나 Yuri Karandyshev는 질투에서 Larisa를 쐈습니다. 그 소녀는 그에게 감사하며 그녀는 누구에게도 화를 내지 않는다고 말합니다.

Larisa Ogudalova의 이미지

Ostrovsky의 "Dowry"를 분석할 때 주인공의 이미지도 고려해야 합니다. Larisa는 아름답고 교육받은 귀족 여성으로 독자 앞에 나타났지만 지참금은 없었습니다. 그리고 돈이 주 수단인 사회에서 그녀는 아무도 그녀의 감정을 진지하게 받아들이지 않는다는 사실에 직면했습니다.

열렬한 영혼과 따뜻한 마음을 지닌 그녀는 위험한 파라토프와 사랑에 빠진다. 그러나 그의 감정 때문에 그는 자신의 진정한 성격을 볼 수 없습니다. Larisa는 외로움을 느낍니다. 아무도 그녀를 이해하려고 하지 않고 모두가 그녀를 물건처럼 사용합니다. 그러나 미묘한 성격에도 불구하고 소녀는 자랑스러운 기질을 가지고 있습니다. 그리고 모든 영웅과 마찬가지로 그녀는 빈곤을 두려워합니다. 그래서 그녀는 약혼자에 대해 더욱 경멸감을 느낀다.

Ostrovsky의 "Dowry" 분석에서 Larisa는 큰 용기가 없다는 점에 주목해야 합니다. 그녀는 자살을 결정하거나 원하는 삶을 살기 시작하지 않습니다. 그녀는 자신이 물건이라는 사실을 받아들이고 더 이상 싸우기를 거부합니다. 따라서 신랑의 총은 그녀에게 평화를 가져 왔고 소녀는 모든 고통이 끝난 것을 기뻐했고 그녀는 평화를 찾았습니다.

Yuri Karandyshev의 이미지

Ostrovsky의 연극 "Dowry"분석에서 주인공의 약혼자의 이미지도 고려할 수 있습니다. Julius Kapitonych는 다른 사람들의 인정을 받는 데 중요한 작은 사람으로 독자에게 보여집니다. 그에게 물건은 부자가 가지고 있으면 가치가 있습니다.

남을 닮으려는 한심한 시도 때문에 남을 멸시만 하는 자랑스러운 사나이. Karandyshev는 아마도 Larisa를 좋아하지 않았을 것입니다. 그는 그녀가 많은 사람들의 꿈이었기 때문에 모든 사람들이 그를 부러워 할 것이라는 것을 이해했습니다. 그리고 그는 결혼 후에 그토록 원했던 대중의 인정을 받기를 바랐습니다. 따라서 Julius Kapitonich는 그녀가 그를 떠났다는 사실을 받아들일 수 없었습니다.

카테리나와의 비교

오스트로프스키의 '뇌우'와 ' 지참금'을 비교 분석하면 작품의 유사점뿐만 아니라 차이점도 찾을 수 있다. 두 히로인 모두 밝은 성격이며 그들이 선택한 것은 약하고 의지가 약한 사람들입니다. 따뜻한 마음을 가진 카테리나와 라리사는 상상의 이상에 어울리는 남자들과 사랑에 빠진다.

두 히로인 모두 사회에서 외로움을 느끼며 내부 갈등이 점점 가열되고 있다. 그리고 여기에서 차이점이 발생합니다. Larisa는 Katerina가 가진 내면의 힘이 없었습니다. 카바노바는 전제와 전제가 지배하는 사회에서 삶을 받아들일 수 없었습니다. 그녀는 볼가로 돌진했다. Larisa는 모든 사람에게 자신이 물건이라는 것을 깨닫고 그러한 단계를 결정할 수 없습니다. 그리고 그 소녀는 싸움에 대해 생각조차하지 않습니다. 그녀는 다른 사람들처럼 지금 살기로 결정합니다. 아마도 그것이 시청자가 주인공 Katerina Kabanova를 즉시 좋아한 이유 일 것입니다.

무대 제작

오스트로프스키의 드라마 ' 지참금' 분석에서 예상과 달리 흥행은 실패했다는 점을 알 수 있다. 시청자는 팬에게 속은 지방 소녀의 이야기에 지루해 보였다. 비평가들은 또한 연기를 좋아하지 않았습니다. 그들에게는 너무 멜로 드라마적이었습니다. 그리고 1896년에만 연극이 다시 상연되었습니다. 그러면서도 관객들은 그것을 받아들이고 감상할 수 있었다.

Ostrovsky의 작품 "Dowry"에 대한 분석을 통해 우리는 그 연극이 가지고 있는 심각한 심리학적 하위 텍스트를 보여줄 수 있습니다. 캐릭터가 얼마나 디테일한지. 그리고 감상적인 장면에도 불구하고 극은 사실주의 장르에 속한다. 그리고 그녀의 캐릭터는 A.N.이 훌륭하게 묘사한 러시아 캐릭터 갤러리를 보충했습니다. 오스트로프스키.

따라서 Ostrovsky는 이야기의 중심에여 주인공 인 Larisa Ogudalova를 넣습니다. N. Skatov에 따르면 “Ostrovsky 희곡의 제목은 원칙적으로 상징적입니다. 끔찍한 기호가 들립니다 - " 지참금 ". 최고 중의 최고는 지참금이다."

- Nikolai Skatov가 Larisa Ogudalava에게 부여한 "최고 중의 최고" 특성의 정확성을 증명하십시오.

여기에서 Vozhevatov는 Knurov와 함께 아침 "차"에 대해 이야기하며 Larisa에 대해 다음과 같이 말합니다. Knurov는 기꺼이 지원합니다. "간섭 없이 그녀를 더 자주 혼자 보는 것이 좋습니다. 이 여성은 사치품을 위해 만들어졌습니다."

어린 시절부터 Larisa를 알고 지낸 Vasily Danilych는 그녀를 어머니인 Kharita Ignatievna Ogudalova와 구별하는 가장 중요한 점을 지적합니다. Knurov는 다음과 같이 설명합니다. "그게 사실입니까?"

Moky Parmenych Knurov는 Harita Ignatievna에게 Larisa에게 "이 세상적인 것은 없다"고 그녀가 "광채를 위해 창조되었다"고 확신했을 때 전혀 과장하지 않았습니다.

"가능한 한 빨리 여기에서 나가기", "여기서 나가기"를 꿈꾸는 Larisa는 "나 자신이 말하고 듣는 모든 단어를 느낀다"고 정직하게 인정합니다. 그리고 마음의 상처와 함께여 주인공은 최악의 상황을 깨닫습니다. "모두가 자신을 사랑합니다! 언제 누군가가 나를 사랑해 줄까! .. 나는 당신을위한 인형임을 알 수 있습니다. 당신은 나를 가지고 놀고 그것을 부수고 버리십시오.

Larisa Ogudalova: 풍부한 재능을 가진 사람; 밝고 독특한 성격 부여; 감도, 감수성으로 구별됩니다. 그것은 속기 쉬움, 성실함, 솔직함이 특징입니다. 사랑은 여주인공의 마음에 삽니다. 여 주인공의 영혼은 새와 같습니다.

Larisa의 영혼이 새와 같다는 점을 감안할 때 극작가의 작가의 특징 중 하나가 강조되어야합니다. "직접적인"어원의 사용, 즉 이름의 원래 의미와여 주인공의 성격의 주요 특성의 일치 . Larisa는 그리스어로 "갈매기"를 의미합니다.

- 라리사를 둘러싼 극 중 등장인물의 이름을 말해보세요. 이 사람에 대한여 주인공의 태도의 본질을 말하십시오.

하리타 이그나티예프나 ​​오구달로바 순종적이고 이해심 많은 딸의 관계.

줄리어스 카피토니크 카란디셰프. 여 주인공은 Karandyshev가 그녀를 여기에서 데려가 저속하고 낮은 삶에서 구해주기를 바랍니다.

Vasily Danilych Vozhevatov. Larisa는 어린 시절부터이 젊은이를 알고 있으며 우호적 인 관계가 있다고 믿습니다.

모키 파르메니흐 크누로프. 그는 이 존경할 만한 사람에게서 장로의 헌신과 지원을 봅니다.

세르게이 세르게예비치 파라토프 라리사는 그를 사랑합니다.
이 배우들의 공통점은? 차이점은 무엇입니까?

학생들의 첫 번째 반응은 놀라움입니다. 완전히 다른 캐릭터의 공통점은 무엇입니까?

그러나 Ostrovsky의 텍스트에서도 Karandyshev가 어떻게 놀랐는지 읽습니다. "글쎄, 내가 Paratov보다 못한 이유는 무엇입니까?" Larisa는 이 질문에 대해 "비교는 당신에게 유리하지 않을 것입니다."라고 말합니다. Karandyshev는 증거를 요구합니다. Paratov와
Karandysheva는 그들을 아는 사람들이 다양한 상황에서보고 만났습니다.

Larisa에 따르면 Paratov는 일종의 특별한 용기가 있기 때문에 "이상적인 사람"입니다. 그녀가 목격한 것은 여주인공의 마음과 기억 속에 남아 있습니다.

Bryakhimov시의 모든 사람들은 Sergey Sergeyevich를 알고 있습니다. 도착한 Kharita Ignatievna의 질문에 집시 Ilya는 "이런 신사, 우리는 기다릴 수 없습니다. 우리는 1년을 기다렸습니다. 그것이 신사입니다."

"글쎄, Karandyshev는 무엇입니까!" - Mokiy Parmenych는 Larisa Dmitrievna가 결혼하는 것이 바로 이 하찮은 사람이라는 사실에 당황하고 분개합니다. Vozhevatov는 그를 괴짜라고 부릅니다. "그는 대화가 진정되는 동안 가능한 한 빨리 결혼하고 작은 재산으로 떠나야합니다 ... 그리고 그는 Larisa를 대로로 끌고 그녀와 팔짱을 끼고 머리를 너무 높이 들어 올렸습니다. , 그냥 봐, 그는 누군가에게 걸려 넘어질 것입니다. 네, 무슨 이유에서인지 안경을 썼지만 한 번도 착용하지 않았습니다. 활, 거의 고개를 끄덕이지 않습니다. 그가 취한 어조: 전에는 들리지도 않았지만 지금은 "I, yes I, I want, I want"입니다.

"... 아무것도 아니지만 사람을 때렸다"- 이것은 Kharita Ignatievna Ogudalova의 의견입니다.
요약에서 차이점이 있음을 알 수 있습니다. Paratov는 훌륭한 신사이고 매력적이고 잘 생겼습니다. 모두가 알고 있습니다. 라리사는 그를 사랑합니다.

Karandyshev는 하급 관리입니다. 사소한, 우리는 모든 사람을 모욕합니다. 아무도 모른다; 라리사는 그를 사랑하지 않습니다. 아마도 여기에이 영웅들을 구별하는 모든 것이 있습니다.

Karandyshev - 희생자? 네. 불행한 사람? 의심할 여지 없이. 악당? 어떤 의미에서 확실히. 그리고 Julius Kapitonych는 교활하고 회피하며 특히 Larisa와 Paratov 앞에서 그의 행동의 모든 것은 그가 첫 번째 기회에 스캔들을 만들 수 있음을 나타내며 그는 귀족을 목표로합니다 ... Paratav의 자존심은 그렇게 행복한 라이벌인 보잘 것 없는 작은 남자 Karandyshev에서 그는 자신을 거울에 비친 것처럼 보는 이 상황에 상처를 입었습니다!

" 지참금 "의 배우들의 이름에 대한 해석으로 돌아가 봅시다. 아마도 극작가는 "활발한, 강한, 무거운"을 의미하는 방언 flogged에서 Paratava 성을 형성했을 것입니다. 그러한 설명은 Dahl의 사전에 나와 있습니다. 일부에서는
참고 서적에는 성에 대한 설명이 있습니다. paraty는 손재주가 있고 약탈적인 짐승입니다. 그러나 Dahl에 따르면 Yulia Kapitonych Karandyshev의 이름은 "작고, 작으며, 작은 사람"입니다.

- 핵심이라고 부를 수 있는 Paratov와 Karandyshev의 진술, 즉 그들의 삶의 위치를 ​​특성화한 예를 제시하십시오.

Paratav: ""죄송합니다"가 무엇인지 모릅니다. 저는 이것을 모릅니다. 저는 ... 소중히 여기는 것이 없습니다. 이점을 알고 있으므로 모든 것을 판매할 것입니다."

Karandyshev: “나는 자존심 때문에 많은 주사를 맞았고, 자존심이 한 번 이상 화를 냈습니다. 이제 나는 자랑스러워하고 영화롭게 할 권리를 원하고 갖고 있습니다. 글쎄, 왜 내가 Paratov보다 못합니까?

두 캐릭터 모두 결혼을 앞두고 있다. 그들에게 결혼이란 어떤 의미일까요?

두 영웅 모두 자신의 위치를 ​​개선하기 위해 결혼합니다. Paratava는 아무것도 가지고 있지 않으며(그는 단순히 모든 것을 낭비했습니다) Karandyshev도 "주인님은 완전히 낭비하고 마지막 증기선을 팔았다고 들었습니다."라고 Yuli Kapitonych는 상승한 혼란을 설명합니다. 도시. - 누가 왔어? 방탕한 방랑자, 타락한 사람. Paratov 자신은 1년 전 예상치 못한 실종에 대해 Kharita Ignatievna에게 이렇게 말했습니다. 그들의 작업으로 내 증기선과 모든 동산 및 부동산이 경매로 팔려 갔고 ... 상당한 격차가 남아있었습니다.

Paratov는 다음과 같은 방식으로 그러한 문제를 해결할 것입니다. "나는 매우 부유한 소녀와 결혼하고, 지참금으로 금광을 가져갑니다 ... 나는 자유에 작별 인사를해야합니다 ... 신부의 아버지는 중요한 관료 신사; 노인은 엄격합니다. 그는 집시, 흥청망청 및 기타 것들에 대해들을 수 없습니다.”

- Paratov와 Karandyshev의 이 상황을 어떻게 설명할 수 있습니까?

Paratov와 Karandyshev는 현명하게 생각하고 행동하고 감정을 억제하고 욕망을 낮추는 비즈니스 통찰력을 박탈당했습니다. 모두가 서로를 아는 작은 지방 마을에서 가장 하급 관리의 비즈니스 자질은 완전히 알려져 있지만 Karandyshevs 또는 Paratovs가 비즈니스를 수행 할 수있는 능력에 대해서는 한마디도 없습니다.

- Paratov와 Karandyshev는 Larisa와 어떤 관련이 있습니까?

Sergey Sergeyevich는 친구들에게 솔직합니다. “결국 저는 Larisa와 거의 결혼할 뻔했습니다. 사람들을 웃길 수만 있다면! 예, 그는 바보를 연기했습니다. Sergey Sergeyevich는 오랫동안 자신의 힘을 넘어 아름다운 삶을 선택하여 자신을 버는 방법을 모르는 돈을 생각없이 낭비하고 결국 자신을 판매합니다.

Bryakhimov에 도착한 Paratov는 사랑에 빠진 소녀가 "그를 충분히 볼 수 없었다"는 것을 기억하고 가능한 한 즐겁게 마지막 싱글을 보낼 것입니다. 이를 위해 그는 깨끗한 양심으로 Larisa를 만찬회. Larisa Dmitrievna가 아내인지 아닌지에 대한 대답을 물었을 때 그녀는 약혼 반지를 보여줍니다.

극작가가 이런 식으로 설명의 장면을 만드는 것은 우연이 아닙니다. Paratov는 Larisa와 함께 혼자가 아니라 Knurov와 Vozhevatov가 커피 숍에서 나타날 때여 주인공에 대해 끔찍한 고백을합니다. "훌륭한 신사"는 희생자를 남겨 둡니다. 다른 포식자들에 의해 산산조각이 났습니다.

Julius Kapitonych Karandyshev는 드라마 "Dowry"에서 "작은 남자"유형을 나타냅니다. 이 연극이 1878년에 만들어졌다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 위대한 나폴레옹 숭배와 관련된 개인주의 사상은 하급 관리의 세계관에도 영향을 미쳤습니다.

여기 Karandyshev는 Knurov와 Vozhevatov를 저녁 식사에 초대하고 선택된 사람들에게만 둘러싸인 Larisa Dmitrievna를보고 싶다고 말합니다. 그리고 몇 분 후 Larisa와의 대화에서 그는 Vozhevatov를 공허하고 어리석은 소년이라고 부릅니다.

사람들과의 의사 소통의 단순함, 요구 사항 없음으로 Larisa를 책망하면서 Karandyshev는 모든 힘을 다해 강한 자의 세계에 합류하기를 열망하고 아름답고 호화로운 삶을 꿈꾸며 다른 사람들이 그를 부러워합니다.

그는 인간의 모든 것을 스스로 파괴했고 치명적인 총으로 그것을 끝냈습니다. 이 여자는 그에게 속해야 합니다! 그렇지 않으면 - "아무에게도 주지 마세요!". Bryakhimov시에 만연한 잔인한 도덕은 하급 관리를 완전히 타락시켰습니다.

Paratov와 Karandyshev의 공통점을 반영하는 항목이 초록에 나타났습니다. 재정 상황을 개선하기 위해 결혼합니다. 비즈니스 통찰력과 현명하게 생각하고 행동하고 감정을 억제하는 능력이 부족합니다. Larisa에게 완전히 비인간적입니다. 미덕은 상상의 것으로 판명됩니다.

초록을 편집하는 다음 단계는 Vozhevatov와 Knurov의 이미지와 관련된 문제를 분석하는 것입니다. Mokiya Parmenych Knurov의 성은 "멧돼지, 누워있는 멧돼지, 멧돼지"(Dahl에 따르면)라는 단어에서 형성됩니다.

성 Vozhevatova는 zhevevaty, vozhevatenky에서 나옵니다. 즉 (Dahl에 따르면) 이것은 "사람들과 잘 지내는 방법, 예의 바르고 예의 바르고 상냥하고 재미있는 대담한 사람"입니다. vozhevaty 사람들은 건방지고 뻔뻔합니다. .

Knurov와 Vozhevatov의 이미지에 대한 설명을 편집하여 학생들은 이 상인들이 Wild와 어떻게 다른지에 대해 이야기합니다. 결과적으로 - 초록의 항목: 새로운 유형의 상인; 여론에 대한 완전한 무시; 서로에 대한 경계와 불신; 냉철함과 냉담함.

또 하나, 마지막 링크는 드라마 ' 지참금 ' 여주인공의 '뜨거운 마음'이 찢어지는 무관심과 잔혹함의 고리를 닫는다. 이것은 Larisa Dmitrievna의 어머니 Harita Ignatievna Ogudalova입니다.

캐릭터 목록에서 1 위인이 캐릭터의 특성 A.N. Ostrovsky는 세 가지 구성 요소 (이름, 애칭, 성)가 모두 말하는 이름으로 시작합니다.

따라서 Harita라는 이름은 "은혜, 매력, 아름다움"을 의미하는 그리스어 charis에서 유래했습니다. 모든 집시는 극작가 당시 모스크바에서 Ignat라고 불 렸습니다.

성 Ogudalova는 동사 "ogudat"에서 형성되며 다음과 같이 해석됩니다.

모든 것을 하나의 전체로 결합하고 다음을 얻습니다. 청중 앞에는 중년 과부가 아니라 우아하게 옷을 입고 딸과 달리 대담하고 나이를 초월한 매력적인 집시가 있습니다.

- Kharita Ignatievna에 대한 Bryakhimov시의 영향력있는 상인들의 의견은 무엇입니까?

Moky Parmenych Knurov는 Kharita Ignatievna를 "활발한 여성"이라고 부르며 Vasily Danilych Vozhevatov는 이에 완전히 동의하지만 그는 다음과 같이 제안합니다. 러시아인이 아니어야 합니다... 매우 민첩합니다." 그리고 "그녀는 행복하게 사는 것을 좋아합니다"라는 추가는 그녀의 차갑고 신중한 성격에서 많은 것을 설명합니다.

그녀는 도중에 질투심에 어린 아내를 칼로 찔러 코카서스에 데려가지 않고 고지 사람인 백인 왕자와 결혼한 장녀의 행복에 대해 생각했을까요?

도적을 분별할 수 없을 것 같았던 평범한 사기꾼인 외국인을 가장한 카리타 이그나티에브나의 천진난만함과 소박함은 믿기 어렵다.

이 여자의 삶의 원칙은 무엇입니까?

"당신은 교활하지 않고는 세상에서 살 수 없습니다." - 그것이 그녀가 처음에 딸에게 영감을 주는 것입니다. 이 원칙은 성을 가진 직접적이고 문자 그대로의 롤 호출입니다. 그리고 Harita Ignatievna는 한 가지 더 확신합니다. 그러니 어려서부터 굴욕을 당하는 것이 낫다. 그럼 사람답게 살자." 그녀는 딸에게 자신의 삶의 위치를 ​​제시합니다. (초록에서 우리는 Harita Ignatievna의 이 두 진술을 입력합니다.)

- Harita Ignatievna는 딸에 대해 어떻게 생각합니까?

Harita Ignatievna는 결혼식 후 가능한 한 빨리 Bryakhimov를 마을로 떠나기를 꿈꾸는 딸의 욕망을 이해할 수 없습니다. Larisa의 영혼에서 무슨 일이 일어나고 있는지, 그녀는 전혀 모릅니다.

Kharita Ignatievna는 Knurov, Vozhevatov 및 이 서클에 포함된 다른 사람들과 공통점이 많습니다. 그러나 중요한 것은 그들이 모두 Larisa를 사물로 본다는 것입니다.

- 요약에 나와 있는 조항을 바탕으로 연극 " 지참금 " 의 주요 특징을 보여줍니다.

1. A.N. Ostrovsky는 러시아 개혁 이후 현실의 조건에서 극작가가 높은 도덕적 자질을 부여받은 영웅을 찾지 못했기 때문에 연극 " 지참금"의 중심에 여 주인공을 배치했습니다. 세상을 지배하는 악과 싸우려는 욕망. 성공한 기업인이여, 선행을 했다면 그것은 단지 아름다운 몸짓일 뿐이고, 그 목적은 관심을 끌기 위한 것이지 선행을 하려는 진지한 욕망이 아닙니다.
2. 연극 " 지참금 "은 모든 관심이 행동이 아니라 감정, 여주인공 영혼의 움직임에 집중되어 있기 때문에 심리 드라마입니다. A.I. Zhuravleva의 기사 "The Millennium Monument of Russia"에서 읽은 "Theater and Life"작가의 선별 된 작품 모음을 여는 "투쟁 라인"은 "Larisa 자신의 영혼, 그녀의 성격을 통과합니다. 청렴이 결여되어 있으며, 그녀 자신은 순결에 대한 원소의 욕망과 삶의 가치에 대한 그릇된 생각 사이의 전쟁터입니다. 이처럼 극의 중심에는 모순적인 성격이 있고, 심리극이 그런 캐릭터를 구현하기에 가장 적합한 장르임이 드러난다.

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문학은 인간 관계의 본질 발전, 외부에서 삶의 상황을 이해할 수있는 기회의 명확한 예입니다. " 지참금 "은 사회에서 매일 일어나는 일입니다. 물론 Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 19세기의 가장 중요한 러시아 극작가 중 한 사람입니다. 그의 희곡은 현대 현실의 사회적 문제를 반영하기 때문입니다.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky는 법원 사건에서 작품에 대한 아이디어를 얻었습니다. 1843년 그의 아버지의 요청으로 그는 모스크바 양심 재판소에서 서기로 일하게 되었습니다. 그런 다음 한동안 그는 Kineshma 지역의 치안 판사 역할을 해야 했습니다. 다양한 법적 절차를 지켜보면서 Alexander Nikolayevich는 가장 심각한 국내 및 사회적 갈등에서 영감을 받았습니다.

Alexander Ostrovsky는 연극 극작가였기 때문에 비교적 짧은 시간에 모든 희곡을 썼습니다. 그러나 작가가 1874년 11월 4일에 착상한 연극 ' 지참금'은 1878년 10월 17일에야 비로소 완성되었다. " 지참금 "과 병행하여 A.N. Ostrovsky는 "늑대와 양", "부자 신부", "진실은 좋지만 행복이 더 좋습니다", "마지막 희생자"와 같은 몇 가지 연극을 더 썼습니다.

연극 제목의 의미는 분명하다. Larisa Ogudalova는 귀족이지만 부유하지 않은 가정에서 태어난 소녀입니다. Larisa는 자신이 "합당하고" 부유한 신랑이 되기 위한 지참금이 전혀 없습니다. 그러나 Larisa의 재능은 그녀를 나머지와 구별하므로 "상류 사회"의 대표자는 주인공을 알아가는 것을 꺼리지 않습니다.

작가는 자신의 40주년 기념일을 자신이 쓴 최고의 작품이라고 생각했습니다. 그러나 " 지참금 "은 매우 차갑게 만났습니다. Alexander Ostrovsky의 비평가와 오랜 팬은 연극에 다소 실망했습니다. 게다가 평범한 음모로 평범하고 지루한 것으로 간주되었습니다. 수년 동안 " 지참금 "은 잊혀졌습니다.

장르, 연출, 갈등

연극 " 지참금 "은 심리 드라마 장르로 쓰여졌습니다. 작품의 주인공은 행동, 충돌로 묘사됩니다. 사회를 배경으로 묘사된 극에는 날카로운 갈등이 있다.

" 지참금 "은 사실주의와 같은 문학 운동을 나타냅니다. 연극은 현실을 반영하고 성격의 사회적 결정이 있습니다. 등장인물의 성격은 사회적 환경에 의해 결정됩니다. 드라마에는 깊은 심리학이 있으며 Ostrovsky는 "작은 남자"(Karandyshev) 유형, "여분의 사람"(Larisa Ogudalova) 유형을 작품에 도입합니다.

극중에는 여러 충돌이 있습니다. Julius Kapitonovich Karandyshev와 Larisa Ogudalova는 사회에 반대하는 영웅으로 극에서 등장합니다. 오직 라리사만이 맡은 '엑스트라 인(extra person)' 역은 독특하고 깊은 성격으로 인해 부르주아 사회 시대에 존재하기 힘든 존재다. Yuly Karandyshev가 사회에 자신의 중요성과 중요성을 증명하려고 절망적으로 노력하는 "작은 남자"의 역할을 맡는 동안, 그를 조롱할 뿐입니다. 절망적인 상황은 그가 Larisa와 결혼하기로 결정한 이유 중 하나입니다. 빈곤은 두 등장인물이 스스로를 깨닫는 것을 허용하지 않습니다. 물질과 정신 사이의 갈등은 극 전체에서 추적될 수 있습니다.

본질

연극 "Dowry"는 어린 소녀 Larisa Ogudalova의 운명에 대해 알려줍니다. 그녀는 어머니 Harita Ignatievna Ogudalova와 함께 자랐습니다. 그녀의 어머니는 친절하고 "가벼우며" 교활한 여성으로 Larisa를 기리기 위해 저녁 식사를 했습니다. 시끄러운 저녁에 그녀는 민첩하고 세련되고 재능 있는 딸의 신부를 조직하여 소녀를 보고 그녀의 노래를 즐기기 위해 온 모든 잠재적 구혼자로부터 돈을 "끌어당깁니다".

그러나 Larisa는 어머니의 반대였습니다. 그녀는 일정한 저녁, 그녀가 모든 사람에게 미소를 지어야하는 척, 외부의 면밀한 평가를 좋아하지 않았습니다. 그녀는 사치와 부를 필요로 하지 않았고, 그녀는 외딴 마을 어딘가에서 평화롭고 조용한 삶을 원했습니다. 그러나 Harita Ignatievna는 자신이 "가치있는" 평온한 삶을 원했기 때문에 딸의 외부 및 내부 아름다움을 사용하여 끊임없이 부유 한 신랑을 찾았습니다.

Larisa가 고통을 겪고 결국 죽어야 했던 유일한 이유는 그녀가 지참금이라는 것이었습니다. 사회는 그녀를 존경했지만 동시에 그녀를 격퇴했습니다. 지참금과 결혼하고 싶어하는 사람은 아무도 없었습니다. 당시 여성들은 일을 하지 않고 집안일만 할 수 있어 미래의 가족을 경제적으로 부양할 수 없었다.

주요 등장인물과 그들의 특징

• 도시와 시민의 이미지. 이 연극은 부르주아 시대를 보여준다. 이 작업은 볼가 강에 위치한 Bryakhimov시에서 발생합니다. 마을 사람들의 주요 유형은 세속적인 생활 방식을 선도하는 유럽 의상을 입은 상인으로 대표되는 특권 계층입니다. 그러나 연극의 각 영웅은 도시와 "충돌"관계를 발전 시켰습니다. 그는 모든 사람을 억압하고 우울합니다. 예를 들어 보제바토프와 크누로프는 극 내내 파리에 대한 꿈을 꾸고 떠나는 꿈을 꾸고, 라리사는 모두에게서 멀리 떨어진 외딴 마을로 탈출하고 싶어합니다.
• 라리사의 이미지와 특징. Ostrovsky는 주인공을 풍부한 내면 세계와 다양한 재능을 가진 세련되고 지적인 소녀로 묘사했습니다. Larisa는 전혀 부유하지 않은 가정에서 자랐지 만 "상류 사회"는 그녀를 평등하게 인식합니다. Knurov는 그녀가 호화로운 삶을 누릴 자격이 있다고 믿으며 Vazhevatov는 그녀에게 선물을 선물합니다. 그러나 그녀의 지성과 귀족에도 불구하고 Larisa는 완전히 세련되지 않고 개방적인 것처럼 보입니다. 그녀는 자신이 누군가에게 있다는 사실을 숨기지 않고 마스크를 착용하지 않습니다. Paratov와 관련하여 Larisa는 Karandyshev와 연결되어 완전히 성실하고 자신있게 그를 따랐습니다.
• Harita Ignatievna의 이미지와 특성. Larisa의 어머니는 독자에게 딸의 정반대인 것처럼 보입니다. Harita Ignatievna는 Larisa를 보러 오는 젊은이들로부터 돈을 받는 것을 부끄러워하지 않으며 딸을 기리기 위해 끊임없이 저녁을 준비합니다. Vozhevatov는 Harita Ogudalova를 교활하고 모든 것의 혜택을 받을 수 있는 민첩한 여성으로 묘사합니다. 그러나 잠재적 인 "구혼자"는 돈을 지불하고 Ogudalov 가족에게 선물을 주어야한다는 사실에 반발하지 않습니다. 모두가 Harita Ignatievna의 회사를 좋아하고 그녀와 함께 쉽고 편안하게 느낍니다. 극 중 여성의 이미지는 부르주아 사회가 공정한 성을 망치고 끊임없이 더 높은 가격에 자신을 팔도록 강요한다는 것을 분명히 합니다. 젊은 여성은 포기하고 교활하고 원칙이 없는 Harita가 되거나 비극적인 상황의 희생자가 됩니다. Larisa.
• 파라토프의 이미지. 부유하고 쾌활한 지주의 예의를 지닌 전형적인 신사입니다. 그의 혈관에는 삶에 크게 익숙해진 잘 태어난 귀족들의 피가 흐릅니다. 그러나 영웅 자신은 가장 큰 재산을 상속받지 못했습니다. 게으름에 익숙해지고 게으름과 군주 아래에서 자란 그는 그 당시 공개 된 개인적인 비극을 경험합니다. 귀족 출신의 사람들은 같은 상인과 달리 돈을 벌고 돈을 쓰는 방법을 몰랐기 때문에 귀족이 상인을 대체했습니다. 그래서 Paratov는 모든 것을 낭비하고 계산에 의해 결혼해야했고 Larisa보다 나쁘지 않게 자신을 팔았습니다.
• Karandyshev의 이미지. 이미 언급했듯이 이것은 오직 돈만이 의미의 척도인 부르주아 사회에서 자신을 주장하려는 작은 사람입니다. 남자에게는 다른 미덕이 없으며 Julius Kapitonych는 자신의 보잘것없는 깨달음으로 고통받습니다. 그는 고통스러운 자기 중요성을 가지고 있으며 가능한 모든 방법으로 Ogudalovs와 함께 사회에서 확립하려고합니다. 어떤 식으로든 그의 모든 발언은 다른 영웅들이 그에게 주의를 기울일 것을 촉구합니다. 그를 사랑보다 더 결혼하게 만드는 것은 이기심입니다. 그는 다시 한 번 자신을 주장하고 모든 사람이 원하는 아름다운 여성이 그를 선택했음을 보여줍니다. 이것은 그의 결혼 생활을 망친다.
• 크누로프- 부유한 상인인 새로운 귀족의 모델. 그는 기혼이지만 끊임없이 여성들의 즐거움을 찾고 있습니다. 그의 의견으로는 모든 것이 사고 팔리며 다른 관계와 가치를 알지 못하고 보지 못합니다. 왜냐하면 그는 그의 사람들이 그를 돈 가방으로 인식한다는 것을 잘 알고 있기 때문입니다. 그 이상도 그 이하도 아닙니다. 이것은 쾌락을 위해 사는 매우 냉정하고 지구적인 사람입니다.
• 보제바토프- 단순한 가족 출신입니다. 그의 조상은 Ogudalovs와 함께 봉사했지만 이제 세상은 뒤집어졌고 귀족 여성은 이미 뿌리없는 상인에게 호의를 베풀고 있습니다. Vasily는 부자가되었지만 성공의 대가도 기억했기 때문에 신중하고 주먹이 꽉 찬 사람이었습니다. 그는 자신의 지위를 높이 평가했고 그것을 잃을까 두려웠다.

주제 및 문제

1. 연극의 메인 테마- 사회에서 왜곡된 관계. 사람들은 무역을 기반으로 관계를 발전시킵니다. "상품"이 보기 흉하지 않으면 구매하고 그렇지 않으면 사회에서 제외됩니다. 그들은 Larisa에게도 똑같이했습니다. 모두가 그녀를 고품질 "상품"으로 인식했기 때문에 그녀에게 비용을 지불하고 선물을 줄 준비가되었습니다. Knurov와 Vozhevatov는 "그녀와 함께 파리에 갔을 것입니다", Harita Ogudalova는 딸의 신부를 위해 돈을 가져 가고 Karandyshev는 Larisa를 사회에서 상승하고 유용한 연결을 얻는 방법으로 사용합니다.
2. 사랑그런 세상에 존재하지 않습니다. Larisa가 Sergei Paratov와 사랑에 빠지면 그녀는 실망할 것입니다. Sergei Sergeyevich는 그 소녀에 대한 상호 감정이 거의 없었습니다. 그는 그녀의 출발에 대한 경고없이 그녀를 떠났고 조금도 약속하지 않았습니다. 차례로 Larisa는 Paratov를 돌진 할 준비가되었고 그녀는 일년 내내 그 남자에 대한 감정을 유지했습니다. 그 소녀는 Paratov를 너무 사랑하여 그녀가 그것을 "용기"라고 부르며 움츠러들지 않고 권총으로 그녀를 쐈습니다.
3. 불명예규범이 됩니다. Paratov는 수익성 있게 약혼하고 "50만" 지참금을 받았습니다. Sergey Sergeyich Paratov는 이러한 유형의 사회에서 편안함을 느끼는 유형의 사람을 나타냅니다. 그는 자신을 팔고 부유 한 신부를 찾고 최고의 옵션을 비교합니다. 그는 Larisa에게 거짓말하는 것을 두려워하지 않고 그녀의 상호 사랑을 약속했지만 Karandyshev를 모욕했습니다.
4. 도덕적 문제" 지참금 "의 모든 영웅에 존재합니다. Larisa Ogudalova의 모든 긍정적 인 특성에도 불구하고여 주인공은 약혼자 인 Karandyshev로부터 벗어날 권리를 자신에게 부여합니다. 그러한 행동은 Sergei Paratov에 대한 사랑으로 설명할 수 있지만 그는 그녀의 행동을 정당화하지 않습니다. 앞서 언급했듯이 Karandyshev는 유익한 결혼 생활을 기뻐하고 Harita Ignatievna는 말 그대로 딸을 먹고 살며 Vozhevatov와 Knurov는 Larisa를 얻을 사람을 선택하기 위해 동전을 던집니다. 냉소주의와 무관심은 돈이 사람을 대신하는 대인 관계의 기초가 되었습니다. 이것이 드라마의 문제다.

주요 아이디어

Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 사회에서 돈과 부의 중요성이 얼마나 과장되어 있는지 보여주었습니다. 물질은 영적인 모든 것, 인간 안에 있어야 할 모든 것을 “먹는다”. 사회의 잘못된 우선순위는 돌이킬 수 없는 비극으로 이어집니다. Larisa는 빈곤과 돈을 주요 가치로 여기는 사회 때문에 고통받습니다. 이것이 그녀의 비극의 의미입니다. 여 주인공은 성실할 권리가 없습니다. 그녀는 즉시 사용되며 사랑할 권리가 없습니다. 지참금 없이는 아무도 그녀를 필요로하지 않습니다. 소녀는 외부 및 내부 특성으로 인해 그러한 사회에 존재합니다. 여기 Larisa Ogudalova는 아름다운 장난감과 같습니다. 모두가 선물을주고 후원을 제공합니다. 그러나 아무도 그녀와 결혼하기 위해 서두르지 않습니다.

상황에 따라 Larisa는 자신의 코미디를 알아차리지 못하는 웃기고 가련한 Karandyshev와 결혼하게 됩니다. 이것은 Larisa를 더욱 굴욕감을 느끼게 하고 그녀는 물질적인 것의 역할을 받아들일 수 없습니다. 극의 말미에 필사적인 라리사는 인형이 되고, 물질적 부를 위해 살고, 그녀의 개성으로 상류사회를 즐겁게 하기로 동의한다. 사고로 그런 삶에서 그녀를 구합니다. 그녀는 질투에 따라 Ogudalova를 쏘는 Karandyshev에게 감사합니다. Larisa는 행복하게 죽고 환경의 억압, 굴욕과 거짓에서 해방된 느낌을 받습니다. 피날레의 주요 아이디어는 소녀를 강요하는 힘이 굴욕적 인 거래를 제거하는 기쁨입니다.

비판

Alexander Nikolayevich Ostrovsky는 그의 40번째 연극을 최고로 여겼습니다. 그러나 동시대 사람들은 지참금에 어떤 반응을 보였습니까?

희곡이 출판되었을 때 작가는 원래 기대했던 것만큼 많은 찬사를 받지 못했습니다. 그의 일기에서 알 수 있듯이 그는 모스크바에서 연극을 다섯 번 읽었으며 청중 중에는 Ostrovsky에 "적대적"인 사람들이있었습니다. 그러나 작가의 큰 기쁨에 관객들은 극을 감상하고 극찬을 아끼지 않았다.

Ostrovsky는 극장에서 지참금을 상연하여 성공하기로 결정했습니다. 그러나 연극 제작이 끝난 후 Alexander Nikolaevich에 대한 비판이 쏟아졌습니다. 러시아의 연극 역사가 Sergei Vasilyevich Flerov는 이 연극을 "진부하고, 오래되고, 재미없는 이야기"라고 불렀고, Larisa를 시간을 낭비할 가치가 없는 "바보에 유혹된 소녀"라고 불렀습니다.

연극과 문학평론가 V.P. Burenin의 "Dowry"는 "심각한 관심"을 불러 일으켰으며 그에 따르면 연극은 "가장 불타는 상처 중 하나를 만진다".

1. 계산과 감정, 줄거리 전개에서의 역할.
2. Larisa Ogudalova의 이미지와 운명.
3. 극중 비즈니스계의 대표.
4. 상처받은 자존심의 드라마: Julius Karandyshev.

연극 "Dowry"에서 A. N. Ostrovsky는 사회의 주요 원동력이 돈이라는 것을 분명히 보여주었습니다. 사람에게 다른 사람들을 관리하고 자신감과 독립심을 느낄 수있는 기회를주는 사람들입니다. 성공적인 사업가 Knurov와 Vozhevatov는 도시에서 존경받는 사람들이며 모든 문이 그들에게 열려 있으며 자신의 모든 장점을 완전히 알고 있습니다. 입장: “예, 돈으로 사업을 할 수 있습니다. 할 수 있습니다. 글쎄, 돈이 많은 Vasily Danilych. 돈으로 살 수없는 그러한 "상품"은 없습니다. 낭비 된 귀족 Paratov는 그들을 위해 "volushka"를 판매하고 Larisa의 어머니는 돈을 위해 다양한 트릭으로 부유 한 손님에게서 그것을 낚아 냅니다. 사랑에 실망한 Larisa 자신은 준비되었습니다. 재미를 싫어하지 않는 크누로프와 함께 가자. 교활한 사기꾼 배우 Schastlivtsev는 부자와의 친분에서 모든 물질적 이익을 얻으려고 노력하고 있으며 비용으로 빚을 지고 있으며 하급 공무원 Karandyshev는 비밀리에 부러워하는 부자를 따라 잡기 위해 최선을 다하고 있습니다 . 따라서 우리는 어느 정도 돈이 극의 모든 등장인물들의 행동에 영향을 미친다는 것을 알 수 있습니다.

그리고 줄거리, 주로 사랑의 전개에서 감정은 어떤 역할을 합니까? 연극의 주인공 인 Larisa는 끊임없이 스포트라이트를 받고 그녀에 대해 이야기하고 그녀를 존경합니다. 그러나 그녀만이 모든 캐릭터로부터 진정한 사랑을 경험했습니다. "나는 사랑을 찾고 있었지만 찾지 못했습니다. 그들은 나를 보고 재미있다는 듯이 쳐다보았다. 아무도 내 영혼을 들여다보려 하지 않았고, 누구의 동정도 보지 않았고, 따뜻하고 진심 어린 말을 듣지 못했습니다. "라리사는 이런 결론을 내립니다. 사실, 그녀의 환경에서 누가 높은 감정을 가질 수 있습니까? "아니요, 어떻게 든 Mokiy Parmenych는 스스로 이것을 전혀 눈치 채지 못합니다."라고 젊은 상인 Vozhevatov는 사랑에 대해 말합니다. "죄송합니다"가 무엇인지 모르겠습니다. 나, Moky Parmenych는 소중히 여기는 것이 없습니다. 나는 이익을 찾을 것이므로 모든 것을 팔 것입니다. "- 이것이 오랫동안 Larisa에게 "이상적인 사람"으로 보였던 Paratov의 진정한 본질입니다. 그리고 이 남자는 뻔뻔하게 Larisa에게 거짓말을 했습니다. 고귀한 감정이 여전히 내 영혼을 휘젓고 있습니다. Knurov는 적어도 정직합니다. "... 다른 사람의 도덕성에 대한 가장 사악한 비평가들이 놀라 입을 다물고 침묵해야 할 정도로 방대한 콘텐츠를 제공할 준비가 되어 있습니다." 예, 그리고 Larisa를 사랑한다고 선언한 Karandyshev는 그녀를 다른 모든 사람들과 같은 방식으로 대합니다. 그는 그녀의 운명, 그녀의 삶을 통제할 권리가 있다고 믿으면서 "그러니까 당신을 아무에게도 데려가지 마세요!"

극의 내적 갈등은 주변 사람들의 많은 관심 속에 라리사는 극도로 외롭다는 사실에 있다. 뿐만 아니라 그 개념과 열망은 사회에 만연한 가치 체계에 맞지 않습니다. Larisa는 계산과 가식에 외계인이며 이것이 그녀의 정신적 고통의 원인이됩니다. 그러나 그녀는 모든 높은 장점으로 사람들을 평가하는 방법을 모릅니다. 그녀는 영혼의 진정한 폭을 위해 Paratov의 외부 광채를 취합니다. 그녀는 이전에 그의 사랑에 대해 아름다운 말을 한 그가 사라진 후에도이 남자를 믿습니다. Larisa에게는 거짓말이 없기 때문에 다른 사람들에게도 거짓말이 보이지 않습니다. "모두가 자신을 사랑한다"고 분개하고 모두가 자신만을 생각하고 본질적으로 주변 사람들을 보지 않고 자신의 기준으로 측정합니다. Karandyshev와 결혼하기로 한 그녀의 결정은 매우 불합리한 결정입니다. 결혼식 전에도 그녀는 민감하고 취약하고 자랑스러워 기본 소유 본능이 극도로 발달되고 자존감이 고통스럽게되는이 남자와 어울리지 않을 것이 분명합니다. 악화. 그리고 Larisa는 그녀의 약혼자와 그녀의 사랑하는 사람을 냉정하게 바라보는 방법을 원하지 않으며 알지 못합니다. 그녀는 소녀가 평화를 찾기를 희망하는 미래의 가족 생활에 대한 유령 같은 그림으로 실제 Karandyshev로부터 자신을 보호합니다. 정신. 그러나 당신이 사랑하지도 존경하지도 않는 사람과 함께 있으면서 영적 조화를 찾을 수 있습니까? "... 당신은 나에게 너무 하찮고, 너무 중요하지 않습니다."하지만 이것은 Karandyshev와 관련해서만 사실입니까? 그리고 파라토프? 결국, Karandyshev가 부족한 그의 모든 광채로 그도 존경받을 자격이 없습니다.

연극 "Dowry"에서 Ostrovsky는 주인공의 성격뿐만 아니라 주변 사람들까지 훌륭하게 보여주었습니다. 유전 상인 Knurov와 Vozhevatov는 유지 관리를 위해 누가 Larisa를 데려갈 것인지에 대한 냉소주의에도 불구하고 귀족 Paratov보다 더 정직한 것으로 판명되었습니다. "정직한 상인의 말"은 Knurov와 Vozhevatov의 관점에서 여전히 가치가 있습니다. 그리고 주지 말고, 강해! 이 실용적인 사람들의 정직성은 높은 영적 이상에 부담을 느끼지는 않지만 부도덕하고 잔인한 거짓말이 Larisa의 죽음의 원인 중 하나가 된 Paratov와 유리하게 구별됩니다.

Ostrovsky는 또한 성공적인 사업가의 다른 특징을 보여줍니다. 선택받은 소수에게만 이야기하는 Knurov의 오만함, 불필요한 가십을 피하기 위해 샴페인을 차처럼 마시는 Vozhevatov의 재치 있는 위선입니다.

영리한 사업가들은 세속적 인 광택에 너무 많은 관심을 기울이고 왜 낭비했는지 세지 않고 돈 쓰기를 좋아하는 Paratov를 비밀리에 비웃습니다. Ostrovsky는 사회에서 발생한 가치 우선 순위의 변화를 보여줍니다. 귀족이 상인 계급의 대표보다 더 존경 받기 전에 (이 주제는 예를 들어 연극 "우리 민족 - 함께 지내자"에서 들림), 지금 상인은 고귀한 경험이없고 과시적인 세련미를 조롱 할 수 있습니다. " ... 그는 어디에 있습니까! 이것은 술집 사업이 아닙니다. 여기에서 싼 것을 사면 이득을 보게 될 것입니다.”

자신감 넘치는 기업가와 똑똑한 신사 Paratov와는 완전히 대조적으로 Larina의 약혼자 Yuli Karandyshev의 이미지입니다. "확대"하려는 욕망은이 사람을 불쌍하고 우스꽝스러운 방식으로 노출시킵니다. Karandyshev의 주요 불행은 그의 사소한 수입에도 있지 않지만 고대 지혜를 잊어 버린 부자와 우호적 인 관계를 유지하려고한다는 사실에 있습니다. "거위는 돼지의 동지가 아닙니다." 이 사람은 고통스럽게 높아진 자부심을 가지고 있습니다. 깊은 내면에서 자신의 무의미함을 인식하고 Karandyshev는 질투로 고통스럽게 고통받습니다. 그는 누구라도 Larisa를 질투할 준비가 되어 있습니다. 어떻게든 그녀의 눈에서 자신의 중요성을 높이고 싶어 부적절한 언행으로 대화를 시작하고, Larisa에게 그녀가 어떻게 행동해야 하는지를 말하려고 하고, 그의 관점에서 그녀의 잘못된 행동에 대해 그녀를 책망합니다. 그러나 똑똑하고 의미심장하게 보이려는 이 모든 비참한 시도는 엄청난 붕괴를 겪는다. Karandyshev는 점점 자신의 개인적 모순을 드러낸다. Larisa의 살인은 Karandyshev를 덮는 비열한 감정의 가장 높은 표현입니다.

이상을 종합하면 오스트로프스키는 사회의 특정 집단에서 삶의 모습을 능숙하게 재창조했을 뿐만 아니라, 키스토건의 세계와 이타적인 사랑에 대한 인간 영혼의 욕망 사이의 비극적 불일치를 보여주었을 뿐만 아니라, , 사소한 변화와 함께 여전히 사회에 존재합니다. .