Theophanes, a görög híres festményei. Theophanes a görög életrajz röviden ikonfestő

Bizánci festő, aki Oroszországban dolgozott. Feofan megfestette a Megváltó templomát Iljinre (Novgorod, 1378), az Arkangyalt (1399) és a Moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházát (1405, Andrej Rubljov és Prokhor mellett a Gorodecből). Feofan nevéhez fűződik a moszkvai Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház deesis szintjének ikonjai - „Megváltó”, „Szűzanya”, „Keresztelő János” (a görög Theophan részvételével és vezetésével, ennek további ikonjai és az ünnepi rangokat is kivégezték). Moszkvában műhelyt hozott létre, amelynek nevéhez fűződik a „Doni Boldogasszony” ikonok, a hátoldalon „Nagyboldogasszony” (1380 vagy 1392), „Négy részes”, „Átváltozás” Pereszlavl-Zalesszkijből. A görög Theophan kreativitása a legfényesebb nyomot hagyta Novgorod és Moszkva festészetében, és sok követőre talált.

Életrajz

Theophanes, a görög valószínűleg a 14. század 30-as éveiben született, és 1405 és 1415 között halt meg. Az orosz középkor nagy festője Bizáncból származott, ezért kapta a "görög" becenevet. A művész legkésőbb 1378-ban érkezett meg Oroszországba. Neve először szerepel a novgorodi krónikában: úgy tűnik, a novgorodiak hívtak meg egy már ismert művészt Görögországban, hogy fesse meg a templom Kereskedelmi oldalán található újonnan épült templomot. A Harmadik Novgorodi Krónika 6886. szám alatt (1378) ezt írja: „Ugyanazon a nyáron az Iljina utcai Urunk Jézus Krisztus templomot a nemes és Istent szerető Vaszilij Danilovics bojár parancsa írta alá az Iljina utcából, és a Feofan Grecsenin mester aláírt, Dimitrij Ivanovics nagyherceg és Alekszij nagykij-novgorodi és pszkovi érsek vezetésével. A krónikás itt az Iljina utcai Megváltó színeváltozása templomának korunkig részben fennmaradt freskóiról beszél. Tisztításuk 1910-ben kezdődött, de csak 1944-ben ért véget. Ma ez a templom Novgorod egyik leghíresebb történelmi emléke, a fő forrás a nagy mester kreatív modorának tanulmányozására.

De talán a görög Theophan életének és munkásságának tanulmányozásának fő forrása egy levél, amelyet az író és szerzetes, a ragyogó bizánci kortárs, Bölcs Epiphanius életének összeállítója írt Cirillnek, Tveri apátnak. Spaso-Afanasevsky kolostor. Ez az 1415 körül összeállított üzenet a látogató görög életrajzának fontos részleteit tartalmazza, emellett szemléletes leírást ad a mesterről, olyan személy készítette, aki személyesen ismerte a művészt, és képes volt észrevenni a művész szokatlan, egyéni vonásait. a karakterét.

Csak ebből az üzenetből tudható, hogy a görög Theophanes több mint negyven kőtemplomot festett Konstantinápolyban, Chalcedonban, Galatában, Cafe-ban (ma Feodosia), Velikijben és Nyizsnyij Novgorodban, Moszkvában. Bölcs Epiphanius ismerteti néhány művét, köztük a fejedelmi kamrák „furcsán megformált” (csodálatos) festményeit, amelyek ámulatba ejtették a kortársakat, amelyek falán a művész Moszkvát ábrázolta. Bölcs Epiphanius is megjegyzi a művész kreativitás közbeni viselkedésének rendkívüli szabadságát - hogy munka közben soha nem nézte a mintákat, állandóan sétált és beszélt, és nem tért el a festészetétől. Bölcs Epiphanius ugyanakkor gúnyosan kiabálja a „mieink” ikonfestőinek merevségét és bizonytalanságát, akik képtelenek elszakadni a mintáktól. Theophanes személyiségét és munkásságát leírva Epiphanius "dicsőséges bölcsnek, nagyon ravasz filozófusnak, ügyes könyvikonográfusnak és elegáns festőnek az ikonfestők között" nevezi.

1378 és 1390 között Feofan Epiphanius szerint részt vett a helyreállítási munkálatokban Nyizsnyij Novgorodban a tatárok rajtaütése után, akik felgyújtották a várost és a kolostorokat. Festményei nem maradtak fenn. 1390 körül a mester Moszkvába érkezett. A moszkvai krónikák szerint Theophanes, a görög részt vett a Kreml templomainak díszítésében (1395, 1399 és 1405). 1395-ben megfestette a Szűz Születésének templomát a moszkvai Kremlben (később az épületet lebontották az arkangyali székesegyház építésével összefüggésben ezen a helyen, 1505-1508). 1405-ben Feofan megfestette az Angyali üdvözlet katedrálisát a moszkvai Kremlben, a Gorodecből származó Prokhorral és Andrej Rubljov „szerzetessel”. A hagyomány szerint Theophanes, a görög nevéhez fűződik a 14-15. század fordulójának híres kéziratainak – Hitrovo evangéliumának és Fjodor Koska evangéliumának – megtervezése is, bár szerzőségük kérdése még nem tisztázott.

Sajnos sem a krónikák, sem a Bölcs Epiphanius nem említi Theophan halálának dátumát, amely ismeretlen maradt. Úgy tűnik, nagyon előrehaladott korában halt meg, valamikor 1405 és 1415 között.

Theophanes, a görög művészete

Bár Theophan írásmódja kizárólag egyéni, a konstantinápolyi iskola emlékműveiben mégis találhatunk rá közvetlen forrásokat. Ezek mindenekelőtt Kahrie Jami refektóriumának freskói, amelyek a XIV. század második évtizedében jelentek meg. Itt úgy tűnik, hogy az egyes szentek feje (különösen Thesszaloniki Dávid) Theophan keféje alól került elő. Energikus, szabad írásmóddal készültek, a merész vonások és az úgynevezett jelek széleskörű használatán alapulnak, amelyekkel arcokat modelleznek. Ezeket a kiemeléseket és jeleket különösen aktívan használják a homlok, az arccsont, az orrtaréj díszítésére. Önmagában ez a technika nem új keletű, nagyon elterjedt a XIV. század festészetében, főleg annak első felében. Ami összehozza Kahrie Jami falfestményeit és Theophanes freskóit, az a kiemelések elosztásának figyelemreméltó pontossága, amelyek mindig a megfelelő helyre kerülnek, aminek köszönhetően a forma erőre és építő jellegre tesz szert. A tartományi kör emlékművein (mint például a trebizondi Theoskepastos barlangtemplom festményein) soha nem találunk ilyen pontos modellezést. Csak miután megismerkedett az ilyen vidéki munkákkal, végre meggyőződhet Theophan nagyvárosi jártasságáról, aki tökéletesen elsajátította a konstantinápolyi mesterség minden finomságát.

Feofanov művészetének alapelvei is a konstantinápolyi iskolára mutatnak - a képek intenzív pszichologizmusa, az egyéni jellemzők rendkívüli élessége, a kompozíciós konstrukciók dinamikus szabadsága és festőisége, a kifinomult „tónusos színezés”, amely felülkerekedik a sokszínű, sokgyermekes családon. keleti paletta, és végül a rendkívüli dekoratív érzék, amely a konstantinápolyi festészet legjobb hagyományaira nyúlik vissza. Feofan művészetének mindezen oldalaival a konstantinápolyi társadalom esztétikai eszméi alapján élő nagyvárosi művészként jelenik meg előttünk.

Oroszország történetében számos olyan eset van, amikor egy idelátogató külföldi megsokszorozza dicsőségét és nemzeti büszkeséggé válik. Így a görög Theophanes, Bizáncuk szülötte, görög származású (innen a becenév) lett az egyik legnagyobb.

Választás a Rus javára

Valószínűleg, ha Theophanes nem döntött volna úgy, hogy gyökeresen megváltoztatja életét, miután Ciprianus metropolita kíséretében Olaszország helyett Oroszországba érkezett, elveszett volna a számos bizánci művész között. De a Moszkvai Ruszban ő lett az első az ikonfestők briliáns konstellációjában. A széles körben elterjedt elismerés ellenére a művész születésének és halálának dátuma körülbelül 1340-1410.

Információ hiány

Ismeretes, hogy a görög Theophanes, akinek életrajza fehér foltokkal vétkezik, Bizáncban született, magában Konstantinápolyban és külvárosában - Chalcedonban - dolgozott. A Feodosiában (akkoriban Kafa) őrzött freskók szerint látható, hogy a művész egy ideig a genovai kolóniákon - Galata és Cafe - dolgozott. Bizánci munkái közül egyik sem maradt fenn, a világhír az Oroszországban végzett munkának köszönhetően jutott el hozzá.

Új környezet

Itt, életében és munkásságában lehetősége volt arra, hogy az akkori idők számos nagyszerű emberével – Andrej Rubljov, Radonyezsi Szergij, Dmitrij Donszkoj, Bölcs Epiphanius (akinek Cirill archimandritához írt levele a fő életrajzi adatok forrása) – találkozzon. a nagy ikonfestő) és Alekszej metropolita. Ez az aszkéták és oktatók közössége sokat tett Rusz dicsőségéért.

A fő információforrás a görög Theophanesről

A görög Theophanes 1370-ben érkezett Novgorodba, vagyis teljesen érett emberként és bevett művészként. Több mint 30 évig élt itt, egészen haláláig. Elképesztő a teljesítménye. Ugyanennek a Bölcs Epiphaniusnak a tanúsága szerint a görög Theophanes összesen 40 templomot festett. A tveri Spaso-Afanasievsky kolostor archimandritájának írt levele 1415-ben, a mester halála után íródott, és a mai napig nem eredeti, hanem a 17. század második felének másolata maradt fenn. Van néhány krónika megerősítése a tényeknek és kiegészítéseknek. Egyikük beszámol arról, hogy 1378-ban Vaszilij Danilovics bojár utasítására a „görög” Feofan megfestette a Megváltó színeváltozásának templomát, amely Veliky Novgorod kereskedelmi oldalán található.

A novgorodi időszak kezdete

A kolostor falain Görög Theophanész freskói lettek az első okiratokban említett orosz alkotásai. Még töredékesen is megőrződött, nagyon jó állapotúak, korunkig fennmaradtak, és a középkori művészet legnagyobb remekei közé tartoznak. A legjobb állapotban van a kupola és a falak festése, ahol a Szentháromság-kápolna kórusai voltak. Az egyiptomi „Háromság” és Macarius ábrázolt alakjain nagyon jól látható az a sajátos írásmód, amelyet a briliáns görög Theophanes birtokolt. A kupolában egy mellkép maradt meg, ami a leggrandiózusabb. Emellett részben megmaradt az Istenszülő alakja is. A dobban pedig (a kupolát tartó rész) Keresztelő János képei vannak. És ezért különösen értékesek ezek a freskók, mivel sajnos az elkövetkező néhány évben készült alkotásokat nem dokumentálták, és egyes kutatók vitatják. Általánosságban elmondható, hogy minden kolostor tagadhatatlanul újszerű módon készült - enyhén és széles, szabad vonásokkal, a színvilág visszafogott, még takarékosan is, a fő figyelem a szentek arcára irányul. A görög Theophanes írásmódjában érezhető sajátos filozófiája.

Oroszország újjáéledő képessége

Dmitrij Donskoy nagy győzelme még nem volt, az Arany Horda rajtaütései folytatódtak, az orosz városok leégtek, a templomok elpusztultak. De erre erős Oroszország, hogy újjászületett, újjáépült, és még szebb lett. A felújított kolostorok festésében részt vett a görög Feofan is, aki 1380-tól Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, a Szuzdol-Nizsekorodszkij fejedelemség fővárosában, 1378-ban teljesen leégett. Feltehetően részt vehetett a Szpasszkij-székesegyház és az Angyali üdvözlet kolostor festményein. És már 1392-ben a művész Evdokia nagyhercegnő, Dmitrij herceg feleségének kérésére dolgozott. Később a katedrálist többször átépítették, a freskókat nem őrizték meg.

Moszkvába költözik

Theophan, a görög, akinek életrajza sajnos nagyon gyakran kapcsolódik a „feltehetően” szóhoz, miután Kolomna Moszkvába költözik. Itt, és ezt a Szentháromság krónikák és egy ismert levél is megerősíti, falakat fest, három templomot díszít fel. Ekkor már saját iskolája, tanítványai és követői voltak, akikkel a híres moszkvai ikonfestő, Simeon Cherny aktív közreműködésével 1395-ben Feofan megfestette az Istenszülő Születése Templom falait és a Szent László kápolna a Kremlben. Minden munkát ugyanazon Evdokia nagyhercegnő parancsára végeztek. És ismét meg kell állapítani, hogy a templomot nem őrizték meg, a meglévő Bolsoj áll a helyén.

A gonosz sors a mester munkáját üldözi

A középkor elismert zsenije, a görög Theophanes ikonfestő tanítványaival együtt 1399-ben kezdi díszíteni az Arkangyal-katedrálist, amelyet az Arany Horda kánja és a Tyumen Hercegség - Tokhtamysh - teljesen leégett. Vízkereszt leveléből ismeretes, hogy a mester a Moszkvai Kreml-et ábrázolta annak összes templomával a templom falain. Ám a 16. század második felében Aleviz Novy olasz építész lebontotta a templomot, és új, azonos nevű templomot épített, amely a mai napig fennmaradt.

A görög Theophanes művészetét leginkább a freskók képviselik, hiszen kora végéig templomok falait festette. 1405-ben alkotói útja keresztezi Andrej Rubljov és tanára tevékenységét - a "gorodec-i öregembert", ahogy a gorodecsi Prokhor moszkvai ikonfestőt nevezik. Korának három híres mestere közösen hozta létre I. Vaszilij székesegyházát, amely az Angyali üdvözlet székesegyházában található.

A freskókat nem őrizték meg – az udvari templomot természetesen újjáépítették.

Feltétlen bizonyíték

Mit őriztek meg? Milyen emléket hagyott magáról a nagy görög Theophanes utódaira? Ikonok. Az egyik létező változat szerint a máig fennmaradt ikonosztázt eredetileg a kolomnai Nagyboldogasszony-székesegyházhoz festették. Az 1547-es tűzvész után pedig a Kremlbe költöztették. Ugyanebben a katedrálisban volt a „Doni Szűzanya”, egy ikon, saját életrajzával. A "Tenderness" (más néven "Minden öröm öröme") számos módosításának egyikeként a képet egy legenda borítja, amely arról szól, hogy elképesztő segítséget nyújtott Dmitrij nagyherceg serege által a hordák felett aratott győzelemben. Arany Horda 1380-ban. A kulikovoi csata után a herceg és a védőnő ikon is megkapta a "Don" és a "Don" előtagot. Maga a kép kétoldalas - a hátoldalon az „Istenanya mennybemenetele” látható. A felbecsülhetetlen értékű remekművet a Tretyakov Galériában őrzik. Számos elemzést végeztek, és vitatható, hogy szerzője természetesen Theophanes, a görög. A „Négy számjegyű” és a „Keresztelő János – a sivatag angyala élettel” ikonok az ikonfestő műhelyéhez tartoznak, de személyes szerzősége vitatott. Iskolája mestereinek munkái közé tartozik egy meglehetősen nagy méretű, 1403-ban festett ikon - "Átváltozás".

Életrajzi adatok szűkössége

Valóban, nagyon kevés dokumentált munkája van a nagy mesternek. De Bölcs Epiphanius, aki személyesen ismerte és barátja volt vele, olyan őszintén csodálja tehetségét, tehetségének sokszínűségét, tudásának szélességét, hogy nem lehet nem hinni tanúságtételeinek. Spas Theophan, a görögöt gyakran emlegetik a hangsúlyos bizánci írásmóddal rendelkező görög iskola munkásságának példájaként. Ez a freskó, amint fentebb megjegyeztük, a leggrandiózusabb a novgorodi székesegyház 1910-ben felfedezett falfestményeinek fennmaradt töredékei közül. A középkori Rusz egyik világhírű építészeti emléke. A Megváltó másik képe, amely a mester munkáihoz tartozik, a Kremlben található, a Blagovescsenszk ikonosztázon.

A Nagy Szentháromság egyike

Ennek a katedrálisnak a freskói között található egy másik világjelentőségű remekmű, amelynek szerzője Theophanes, a görög. A "Trinity" tökéletesen megőrzött, és a kórus standjaiban található. Az „Ábrahám vendégszeretete” kanonikus cselekmény alapozza meg ezt a művet, bár alakja a freskón nem maradt fenn, a „Szentháromság” megérdemel egy máig meg nem valósult részletes tanulmányt. Levelében Epiphanius csodálja Görög Theophan sok tehetségét – a mesemondó tehetségét, az intelligens beszélgetőtárs tehetségét és a szokatlan írásmódot. E férfi szerint a görögnek többek között miniatürista tehetsége volt. Ikonfestőként, a monumentális freskófestészet mestereként és miniaturistaként jellemzik. „Szándékos ikonográfusa volt a könyveknek” – így hangzik ez a dicséret az eredetiben. A Rettegett Iván tulajdonában lévő, a Szentháromság-Sergius Lavrában őrzött zsoltár miniatúráinak szerzői Theophanes, a görög nevéhez fűződik. Állítólag a Fjodor Koska evangéliumának miniatüristája is. A Romanovok közvetlen ősének ötödik fia a görög Theophan pártfogója volt. A könyv nagyszerűen megtervezett. Ügyes, aranyból készült fejdíszei és iniciáléi feltűnőek.

Theophanes, a görög kiléte

Theophanes előtt sok ikonfestő, sőt kortársai is elsősorban a rajzra (az eredetiből korábban készült vékony körvonalra) támaszkodtak műveik elkészítésekor. A görög szabad írásmódja pedig sokakat meglepett és magával ragadott – „úgy tűnt, mintha a kezével festene”, csodálja Epiphanius, és „csodálatos férjnek” nevezi. Minden bizonnyal kifejezetten kreatív személyiség volt. A zseni halálának pontos dátuma nem ismert, néhol még azt is mondják, hogy 1405 után halt meg. 1415-ben egy híres levél szerzője múlt időben említi a görög nyelvet. Tehát már nem élt. És Feofant, ismét feltehetően, valahol Moszkvában temették el. Mindez nagyon szomorú, és csak azt mondja, hogy Oroszország mindig is sok zaklatott időszakot élt át, amelyek során az ellenségek elpusztították azoknak az embereknek az emlékét, akik dicsőségét alkották.

"A dicsőséges bölcs, a buzgón ravasz filozófus... szándékosan izolált könyveket és ikonfestők között tsev, kiváló festő, - így jellemzi a tehetséges író Görög Theophant,kortárs, Bölcs Epiphanius szerzetes.
Az orosz középkor nagy festője, Feofan bizánci származású volt, ezért kapta a görög becenevet. A művész legvalószínűbb születési dátuma a XIV. század 30-as éve.

Megmentette a Mindenható. Festmény a Velikij Novgorodban, az Iljina utcai Megváltó színeváltozása templom kupoláján. Theophanes a görög. 1378

OroszországbaFeofan35-40 éves korában érkezik. Ekkor már negyven követ festettkonstantinápolyi, kalcedoni és galatai tyúktemplomok. Bizáncból költözött a mestergazdagAbban az időbengenovai kolóniaKafu (Feodosia)onnan pedig Novgorodba.

Ruszban, amely egy olyan növekedési időszakot élt át, amely az aktív kezdetekhez társultA Moszkva körüli orosz földek felszabadításáért és egyesüléséért folytatott harcban Feofan termékeny talajt talált egy erőteljes kreatív ajándék kifejlesztéséhez. Mélyen eredeti, bizánci hagyományokból származó művészete az orosz kultúrával szoros kölcsönhatásban fejlődik.

Stílusos Simeon the Elder. Freskó a színeváltozás templomában, Novgorodban.

A görög Theophanes első munkája Ruszban a Nagy Novgorod egyik figyelemre méltó templomának, az Iljina utcai Megváltó színeváltozásának templomának freskói, amelyeket 1374-ben építettek. Ennek a templomnak a freskóin dolgozott 1378 nyarán Vaszilij Danilovics bojár és az Iljina utcai városlakók megbízásából.
freskók sokhrészben megsérült. a kupolábanPantokrátort (Krisztus bíró) négy szeráf veszi körül. A mólókon az ősatyák alakjai láthatók: Ádám, Ábel, Noé, Sir, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János, a kamrában pedig - az ügyfél személyes kápolnájában - öt oszlop, "Szentháromság", medálok Létrás János, Agathon, Akakiy képeivel és Macarius alakjaival.

Kilátás a déli falra a három pillér képével

MindegyikénekA görög Szent Theophanes mélyen egyéni összetett pszichológiai jellemzőt ad. Ugyanakkor a hatalmas, haragos Pantokrátor, a bölcs fenséges Noé, és a komor Ádám, és a félelmetes Illés próféta és az önmagukba mélyülő oszlopok valamitbshő - ezek hatalmas szellemű, állhatatos jellemű, ellentmondásoktól gyötört emberekyami, melynek külső nyugalma mögött ádáz küzdelem húzódik meg az embert elhatalmasodó szenvedélyekkel.

Ószövetségi Szentháromság. Freskó töredéke a színeváltozás templomában

Még a "Trinity" kompozíciójában sincs béke. Az angyalképekben nincs fiatalos lágyság. Gyönyörű arcuk tele van súlyos elszakadással. A központi angyal alakja különösen kifejező. Külső mozdulatlanság, még inkább statikushangsúlyozzák a belső feszültséget. A kitárt szárnyak mintegy beárnyékolják a másik két angyalt, egésszé egyesítve a kompozíciót, különleges szigorú teljességet és monumentalitást adva.

A műsor a nagy orosz ikonfestő, Görög Theophan munkásságáról és különösen a Mennybemenetele ikonjáról szól, amelyben a művész döntően átalakította az ikonfestő kánont. Ez az ikon kétoldalas - az egyik oldalán az Istenszülő mennybemenetelének cselekménye van írva, a másikon pedig az Istenanya képe a csecsemő Krisztussal. Ez az ikon, amely a "Gyengédség" típusba tartozik, megkaptaa „Doni Gyengéd Szűzanya” név

Isten mennybevétele anya, XIV század

In arrazakh Feofan - az érzelmi hatás hatalmas ereje, hangzanaktragikus pátosz. Az akut dráma a mester legfestőibb nyelvén is jelen van. Feofan írásstílusa éles, lendületes, temperamentumos. Mindenekelőtt festő, lendületes, merész vonásokkal, fényes kiemelések egymásra helyezésével figurákat farag, ami az arcokat megremegteti, kiemeli a kifejezés intenzitását. A színséma általában lakonikus, visszafogott, a szín telített, súlyos és rideg éles vonalak, a kompozíciós felépítés összetett ritmusa továbbra isjobban fokozza a képek általános kifejezőképességét. A görög Theophanes falfestményei az életismeret, az emberi pszichológia alapján jönnek létre. Mély filójuk vanszofikus jelentés, átható elme és szenvedélyes temperamentum érezhető, illmásodik.

Hajrá az átalakulásalatta, 1403

Nem véletlen, hogy a kortársakat megdöbbentette a nagy festő gondolkodásának eredetisége, alkotó képzeletének szabad repülése. „Amikor mindezt ábrázolta vagy festette, senki sem látta, hogy a mintákat nézegeti, ahogy néhány ikonfestőnk teszi, akik zavartan nézik őket, össze-vissza néznek, és nem annyira festékkel festenek, mint amennyire látszanak. Úgy tűnt, kézzel fest, miközben ő maga állandóan sétál, beszélget az érkezőkkel, és eszével gondol a magasztosra, bölcsre, de érzéki szemekkel látja a racionális kedvességet.
A Megváltó színeváltozásának freskói Novgorod monumentális művészetének értékes emlékművei.iyali sok festő munkájáról. Hozzájuk Fjodor Stratil templomainak falfestményei állnak a legközelebb.ez és a Nagyboldogasszony a Volotovo-mezőn, valószínűleg Theophan tanítványai.

Mihály arkangyal. Az ikonosztáz Deesis-szintjének ikonjainak részletciklusa
A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa. 1405

Novgorodban Theophanes a görög, láthatóansokáig élt, majd egy ideig Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, majd Moszkvába került. A mester munkásságának ezen időszakáról további információkat őriztek meg. Valószínűleg Feofannak volt saját műhelye, és tanítványai segítségével teljesítette a megrendeléseket. A krónikák említikmunkatíz évet ölel fel. Az 1395 és 1405 közötti időszakban a mester három Kreml templomot festett: a Szűz születésének templomát (1395), az Arkangyal-székesegyházat (1399), az Angyali üdvözlet székesegyházát. (1405) , és ezen felül teljesített néhány megrendeléstalapok: Vaszilij Dmitrijevics nagyherceg tornyának és Vlagyimir Andrejevics Vitéz herceg palotájának freskói (Dmitrij Donskoj unokatestvére).Az összes alkotás közül csak a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztáza maradt fenn, amelyet Andrej Rubljov és "Gorodec-i Prokhor vén" együttműködésével készítettek.

Rubljov ünnepeket ábrázoló ikonokon dolgozott. A görög Theophanes birtokolja a deesis sorozat legtöbb ikonját: "Megváltó", "Szűzanya", "Keresztelő János", "Gábriel arkangyal", "Pál apostol", "János Krizosztom", "Nagy Bazil".

Az ikonosztáznak azonban közös kialakítása van, szigorúan harmonikus kompozíció, amelyet egyetlen ritmus köt össze. Középen egy félelmetes bíró – a Megváltó trónján ül; mindkét oldalról szentek közelednek hozzá, akik Krisztushoz imádkoznak a bűnös emberiségért. Mint korábban, Theophan szentjei hatalmasak, és mindegyikük egyéni megjelenésű. Ám mégis új tulajdonságok jelentek meg képeikben: visszafogottabbak, előkelőbbek. Több melegség az Istenanya képében, szelídség Gábriel arkangyalban, nyugalom a bölcs Pál apostolban.

Gábriel arkangyal. 1405

Az ikonok kivételesen monumentálisak. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, a lakonikus, általánosított dekoratív színek feszülten hangzanak: Krisztus hófehér zubbonya, az Istenszülő bársonykék mafóriuma, János zöld ruhái. És bár Feofan az ikonokban megőrzi festői stílusát, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé, visszafogottabbá válik.
Az Angyali üdvözlet-székesegyház díszítéséről szóló alkotásban az ókori Rusz két nagy mestere találkozott, a maguk módján a művészet drámai ütközetekkel teli korszakát fejezve ki. Feofan - tragikus, titáni képekben, Rublev - harmonikusan fényes, aki megtestesítette az emberek közötti béke és harmónia álmát. Ez a két mester volt az orosz ikonosztáz klasszikus formájának megalkotója.

Isten Anyja. 1405

A katedrális munkálatai egy év alatt fejeződtek be. Nem ismert, hogyan alakult a görög Theophan sorsa a jövőben, mik voltak a későbbi munkái. A tudósok azt sugallják, hogy Feofan miniatűrként dolgozott. Egyesek úgy vélik, hogy az ókori Rusz két híres kézzel írott emlékművének - a Macska evangéliumának és Khitrovo evangéliumának - miniatúrái Feofan műhelyében készültek, talán az ő terve szerint. Nem ismert, hogy a mester hol töltötte élete utolsó éveit. Valószínűleg 1405 és 1415 között halt meg, hiszen Bölcs Epiphanius leveléből kiderül, hogy 1415-ben a nagy festő már nem élt.

A bizánci mester második otthonra talált Oroszországban. Szenvedélyes, ihletett művészete összhangban volt az orosz nép világképével, gyümölcsöző hatással volt a kortárs Feofanra és az orosz művészek következő generációira.

hrono.ru ›Életrajzi tárgymutató ›Theophan the Greek

Miért hagyta el a görög Theophanes Bizáncot? Mit talált Ruszban? Ruszban megnyílt előtte a legszélesebb tevékenységi kör, amelyet a gyorsan elszegényedő Bizáncban már nem talált meg. És van okunk azt hinni, hogy Theophan nem véletlenül emigrált Konstantinápolyból. A küszöbön álló „akadémiai” reakció elől Oroszországba menekült, mivel az ellenkezik egyéni ízlésével és törekvéseivel. Másrészt Feofan merész belépése a novgorodi festőiskolába életre keltő felrázást jelentett számára. A bizánci stagnálásból kitörve Theophan zsenije felébresztette az orosz festészetben az akaratot az emancipációra, saját dinamizmusuk, temperamentumuk szabad feltárására. Képeinek aszketikus súlyossága nem tudott gyökeret verni orosz földön, de pszichológiai sokoldalúságuk megfelelt a novgorodi művészek azon vágyának, hogy közvetítsék az ember belső világát, és Feofanov kompozícióinak festőisége új távlatokat nyitott meg ihletett képességeik számára.

Így a görög Theophanész Bizáncból Ruszba való átmenetének mély szimbolikus jelentése van. Ez mintegy a művészet váltóversenye, amely fényes fáklyáját adja át a csontosodó öreg kezekből a fiatalok és erősek kezébe.

Bevezetés

3. Szomorú félreértés

4. Élő örökség

Az Iljin utcai Megváltó templom freskói

Következtetés

1. Bemutatkozás

A 14. század eleji bizánci művészet finoman és kifinomultan a kamarai udvari kultúra egyik ága volt. Jellemző vonásai közé tartozik az ókori múlt iránti szeretet, az ókori klasszikusok mindenféle, irodalmi és művészeti művének tanulmányozása, utánzása. Mindehhez e kultúra valamennyi alkotójának, így a művészeknek is kiváló végzettsége, tökéletes ízlése és magas szakmai felkészültsége társult.

Ennek a művészetnek a témája természetesen egyházi volt, az ókorhoz való vonzódás csak stílusban és formákban nyilvánult meg, amihez a klasszikus modell szinte kötelező mintává vált. A mozaikok és freskók együtteseiben megjelent a korábban ismeretlen teatralitás, cselekményrészletek, műveltség; bővültek az ikonográfiai programok, sok, meglehetősen bonyolult allegóriát és szimbólumot tartalmaztak, mindenféle Ószövetségi utalást, liturgikus énekek szövegeivel való visszhangot, ami megkívánta a teológiai felkészültséget és a szellemi műveltséget alkotóktól és szemlélőktől egyaránt. A Palaiologan Reneszánsz korának ikonjaiban a kultúra e tudományos vonatkozása kevésbé tükröződött; vonásai bennük leginkább a képek jellegében és a művészi stílusban nyilvánultak meg.

2. Görög Theophan élete és munkássága

A XII. század közepén a Novgorodi Köztársaság független állammá vált. A novgorodiak megmenekültek az általános romoktól, amelyeknek az orosz földeket a mongol-tatár invázió éveiben érték. Az általános katasztrófa hátterében Novgorod nemcsak túlélte, hanem gazdagságát is növelte. A város tizenöt "végére" - kerületekre - osztódott, amelyek az egyes utcákhoz hasonlóan versenyeztek egymással az úgynevezett "Konchan" és "Street" templomok építésében és freskókkal való díszítésében. Ismeretes, hogy a 10. századtól 1240-ig 125 templom épült Novgorodban. Görög Theophanes (1340 körül - 1410 körül), egy figyelemre méltó bizánci festő, különleges meghívásra érkezett Novgorodba.

Theophanes, a görög egyike azon kevés bizánci ikonfestőknek, akinek a neve megmaradt a történelemben, talán annak a ténynek köszönhető, hogy alkotói ereje csúcsán hagyta el szülőföldjét, és haláláig Ruszban dolgozott, ahol ismerték. hogyan kell értékelni a festő egyéniségét. Ennek a briliáns "bizáncinak" vagy "görögnek" volt a sorsa, hogy döntő szerepet játsszon az orosz művészi zseni felébresztésében.

Szigorú kánonokon nevelkedett, már fiatal korában sok mindenben felülmúlta őket. Művészete az utolsó virágnak bizonyult a bizánci kultúra elszáradt talaján. Ha maradt volna Konstantinápolyban dolgozni, az arctalan bizánci ikonfestők egyikévé vált volna, akinek munkáiból hideg és unalom lélegzik. De nem maradt. Minél távolabb került a fővárostól, annál szélesebb lett a látóköre, annál függetlenebb lett a meggyőződése.

Galatán (genuai kolónia) került kapcsolatba a nyugati kultúrával. Látta palotáit és templomait, megfigyelte a bizánciak számára szokatlan szabad nyugati szokásokat. A galatai lakosok hatékonysága élesen eltért a nem sietős, régimódi módon élő, teológiai vitákba keveredett bizánci társadalom módjától. Kivándorolhatott Olaszországba, akárcsak sok tehetséges törzstársa. De úgy tűnik, az ortodox hittől való elválás nem volt lehetséges. Lábait nem nyugatra, hanem keletre irányította.

A görög Theophanes érett, megalapozott mesterként érkezett Ruszhoz. Neki köszönhetően az orosz festőknek lehetőségük nyílt megismerkedni a bizánci művészettel, amelyet nem egy hétköznapi kézműves, hanem egy zseni mutatott be.

Alkotó küldetése az 1370-es években Novgorodban kezdődött, ahol az Iljina utcai Megváltó Színeváltozása templomot festette (1378). Dmitrij Donszkoj herceg Moszkvába csábította. Itt Feofan felügyelte a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház festményeit (1405). Ecsettel számos csodálatos ikont festettek, köztük (feltehetően) a híres Doni Szűzanyát, amely Oroszország nemzeti szentélyévé vált (kezdetben a Doni Istenanya a város Nagyboldogasszony-székesegyházában volt található Kolomnában, amelyet az orosz hadsereg Kulikovo mezőn aratott győzelmének emlékére emeltek. Rettegett János imádkozott előtte, kazanyi kirándulásra indulva).

Néhány információ Theophanesről a moszkvai és novgorodi krónikákban található. A róla szóló életrajzi információk fő forrása Radonyezsi Szergiusz tanítványának, Bölcs Epiphaniosznak a levele a tveri Spaso-Afanasiev kolostorból Kirill archimandritának (1415 körül). A hírek szerint a 15. század elején. Moszkvában élt "a dicsőséges bölcs, a gonoszul ravasz filozófus, Theophanes, görög származású, szándékos ikonográfusa a könyveknek és kiváló festő az ikonfestők között, aki saját kezűleg festett számos különféle kőtemplomot - több mint negyvenet, amelyek rendelkezésre állnak. a városokban: Konstantinápolyban és Chalcedonban, valamint Galatában (konstantinápolyi genovai negyed), és a kávézóban (Feodosia), valamint Velikij Novgorodban és Nyizsnijban. Magának Epiphaniusnak Feofan festékekkel festette „a nagy Szent Zsófia, Caregradskaya képét”. Az egyetlen olyan munkája, amely pontos okirati bizonyítékokkal rendelkezik, az Iljin utcai Megváltó Színeváltozása templom falfestménye (Velikij Novgorodban), amelyet a III. Novgorodi Krónika 1378-ban említ. A krónikák és Epiphanius is jelzi, hogy a moszkvai Kremlben Feofan freskókkal díszítette a Szűz Születés templomát a Szent Kápolnával, azonban mindezek a művek nem maradtak fenn. Szokás az ő nevéhez kötni az Angyali üdvözlet-székesegyház Deesis-szintjének ikonjait, a perejaszlavl-zaleszkiji színeváltozás ikonját (1403) és a kolomnai Doni Szűzanya ikonját (hátul elszenderedéssel, 1380). ). A miniatúrák közül a "Macska evangéliuma" kezdőbetűket írják neki (1392 körül, Orosz Állami Könyvtár, Moszkva).

Az Iljin Megváltó templomának csodálatos freskói jelentik a mércét, amely alapján a görög mester művészetét értékelik. Ezek a képek (a mindenható Krisztus arkangyalokkal és szeráfokkal körülvéve a kupolában, az ősatyák és próféták a dobban, a Szűzanya Gábriel arkangyallal, a Szentháromság, az Áldozatimádás és a szentek alakjai a sarokban a Szentháromság-kápolna kórusaiban) tele vannak lenyűgöző belső drámaisággal; a szabadon és festői módon egymásra helyezett színek egy általános tompa tónusnak vannak kitéve, amelyekkel szemben a világos, kontrasztos rések valamiféle szellemi villám felvillanásai, amelyek átvágják az anyagi világ alkonyát, megvilágítva a szent arcokat és alakokat. A művészet boldogító harmóniájához képest Andrej Rubljov<#"justify">3. Szomorú félreértés

A vita már régóta tart. Szinte egyidejűleg merült fel maguknak a műveknek a felfedezésével, ami felkeltette mindazok figyelmét, akik akkoriban érdeklődtek ókori művészetünk iránt. A tizennegyedik század végi novgorodi templomok freskóinak első ismertté válása óta ezeknek a személyeknek a köre többszörösére nőtt.

A görög Theophan nevét közvetlen kapcsolatba hozták ezekkel a felfedezésekkel. Szó volt a Megváltó színeváltozásának novgorodi templomairól, a Fjodor Sztratilatról és a Volotovo Pole-ról, valamint a moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházának Deesis-rítusáról, valamint a Tretyakovban tárolt Doni Boldogasszony és a színeváltozás ikonjairól. Képtár.

Eleinte az ókori művészet szinte minden kutatója és ismerője a felsorolt ​​műveket Görög Theophan munkáinak tulajdonította. Muratov, Anisimov és Grabar igenlően beszélt ebben az értelemben. De ezt a már elment nemzedéket új művészettörténészek követték, főként Lazarev és Alpatov személyében, akik csak azokat a műveket hagyták hátra Feofannak, amelyeket az évkönyvek közvetlenül jeleznek, vagyis a Megváltó színeváltozásának templomát. Iljin (Novgorod) és az Angyali üdvözlet Deesis központi képei a moszkvai Kremlben. Minden mást megkérdőjeleznek, vagy az asszisztenseinek, görögöknek vagy oroszoknak, vagy egy ismeretlen mesternek tulajdonítanak, aki akkoriban és Feofan mellett dolgozott - az egyik kritikus szavaival élve az "alter ego"-jának.

Ami a felvetett kérdést alapvetővé és alapvetővé teszi, az a művészeti kritika durva torzulásainak és tévedésének lehetősége. A nagy mestert sem szabad megfosztani vagyonától és dicsőségétől, amely kétségtelenül őt illeti.

Azok, akik megszokták, hogy a „betűtől” menjenek, próbáljanak behatolni abba a szellembe, amivel ez a művészet tele van, amit lehetetlen utánozni, hiszen áthatja a zseni lehelete, aminek mint olyannak nincs ismétlődése.

Az a tény, hogy Feofan „alter egoja” néven szellemet engednek a színpadra, méltatlan és ésszerűtlen fikció, amely egy igénytelen, „irodalmi” képzelettől elrontott képzeletben merülhet fel.

Azok az érvek, amelyek tagadják, hogy a felsorolt ​​művek Teofánészhez tartoznak:

Hiányos azonosság és hiányos egyezés a képi formák és színek tekintetében mindhárom templomban és a Tretyakov Galéria gyűjteményéből származó ikonokon;

A freskókon ábrázolt arcok fokozatos oroszosítása;

A tökéletesség fokának heterogenitása a fenti freskók előadásában.

Azok, akik védik ezeknek az alkotásoknak a Theophaneshez való kötődését, azzal érvelnek, hogy a felsorolt ​​alkotások művészetének hatalmas magassága olyan, hogy lehetetlen úgy tekinteni, mintha több embertől származnának. Hogy a hasonlóság jellemzői kétségtelenül és megkérdőjelezhetetlenül túlszárnyalják és lefedik azokat a kisebb eltéréseket, amelyek kicsinyes és fogékony vizsgálattal fellelhetők, és ezek a különbségek sok esetben inkább megerősítenek, mint megcáfolnak egyetlen szerzőséget.

Vannak olyan különbségek is, amelyeket nem lehet kicsinyesnek nevezni. Nagyon világosan mutatják magukat, mondhatni, szándékos világossággal. Ezek színben eltérő megoldások, eltérő hangszínválasztás mindhárom novgorodi templomban.

De ez egyenes bizonyítéka annak, hogy a falfestményeket készítő mester nem akarta az ismétlést, hogy döntéseinek arzenáljában olyan gazdagság volt, amelyet szándékai és választása szerint használhatott fel.

Képzeld el a krónikában feljegyzett eredeti festményt, amely a Megváltó színeváltozása novgorodi templomát ábrázolja. A legáltalánosabb értelemben a színe arany és ezüst formájában fejezhető ki. Színességét minden gazdagsága ellenére minimálisra csökkentik. A háttérben itt még az állandóan díszítő kék sincs, az erőteljes kontrasztok mégis rendkívüli ragyogással hoznak létre életlátások gazdagságát.

Próbáljuk elképzelni, mit kellett tennie Feofannak, amikor az Iljin-i Megváltó-templomban a neki tetsző festmény befejezése után (és kétségtelenül még a novgorodiakat is megdöbbentette) felajánlották neki, hogy festse meg Fjodor Sztratilat templomát, amely szinte a közelben volt. Ismételje meg, amit tett? Nem, ennek az embernek nem ez lenne a természete. Ne feledkezzünk meg Vízkereszt tanúságtételéről sem, miszerint Feofan Oroszországba érkezése előtt mintegy negyven templomot festettek. Ez nem meglepő egy ilyen temperamentumú, tehetséges, kultúrájú és tapasztalt embernél. A festői ötletek bőségében forrongtak benne.

És ami a legfontosabb, ennek az embernek a lelkében élt a múlt kultúrája iránti fogékonyság, több évezred – ez bizonyítja kreativitását, valódi jelentésében értve. És persze egy született festő számára szinte az első fontosságú a szín kérdése volt.

Számára belső szükségszerűség volt, hogy valami újat vigyen be abba a műbe, amelyet a korábban Novgorodban végzett munka (festmény a Megváltó színeváltozása templomában) mellé kellett létrehoznia. Ennek az újdonságnak az újdonságával kellett volna alátámasztania és az előbbi méltóságát hangsúlyoznia, ugyanakkor eredetiségével tetszeni. És ez a Theodore Stratilat templom összes freskóján elérhető.

A kék, rózsaszín, arany tónusok gyengéd hangja új zenét hozott létre, nem kevésbé szépet, mint az Átváltoztatóban. Új, de természetesen és elválaszthatatlanul kapcsolódik az elsőhöz.

Végül a Volotovo Field, amelyet sajnos már nem láthatunk (úgy tűnik, ez volt Feofan utolsó munkája Novgorodban). Ott - egy új megoldás, ahol a kék, a vörös és az arany teljes gazdagságában feledhetetlen harmóniájukat alkalmazták.

Igen, ezek a fő különbségek mindhárom festmény között, de ezek a mester tehetségének természetéből fakadnak, aki számára lehetetlen volt a mechanikus ismétlés. Ezt más jellemző példák is hangsúlyozzák: annak bizonyítására, hogy Volotovo nem tartozik Theophanészhez, rámutatnak, hogy a Megváltó színeváltozásának Melkizedek nem hasonlít ugyanarra a volotovói pátriárkára. Az első esetben széles ruhákba burkolják mindenféle díszítés nélkül, a másikban gyöngyökkel, hímzéssel díszítik a ruháit. És ebben az esetben érezhetjük a fantázia eleven tavaszát, amely áthatja a művész munkáit. Lehetetlen elképzelni, hogy Theophan ismétli önmagát. Éppen ellenkezőleg, logikus úgy bemutatni, mint amely ugyanannak a képnek egy új aspektusát mutatja.

Azonban természetesen minden művében van valami, ami feltétel nélkül bizonyítja, hogy ugyanahhoz a szerzőhöz tartoznak. Ezek olyan jellemzők, mint a betűk stílusa vagy az aláírás vonása. Ilyen például a kezek rajza (hasonlat a Megváltó színeváltozása templomának, a Stratilati templomnak a festményén - ábrákon ...). Ilyenek a freskók építészetének és kiegészítőinek részletei (a volotovoi „Püspöki étkezés” asztala és a Megváltó színeváltozása templomából származó „Szentháromság” tábla). Ha ezekből a részletekből indulunk ki, akkor természetesen rámutathatunk a figurák és mozgásaik szerkezetére vagy felépítésére, amelyek mindhárom templomban végtelen számú összefüggésben olyan egyértelműen egyesülnek. És ami a legfontosabb, egyedi, utánozhatatlan, elérhetetlen - sem kortárs mestere, sem az őt követők számára - mélyen szervezett, dinamikusan megoldott terük, teljes plasztikus megvalósításában.

Ez a fő jellemzője Theophan, a görög művének. Sem előtte, sem utána nem ismerünk hasonló térbeli feladatok elvégzését. Sem Bizáncban, sem a későbbi orosz művészetben nem találunk ilyen, szabályszerűségében természetes, alapjaiban mély és valóságos teret. Ismerünk más megoldásokat is, talán nem kevésbé szépeket, de amit Feofan elért ideális és egyben valós terében, azt sehol máshol nem találjuk meg ilyen tökéletességben. A legjobb, amit Bizáncban hoztak létre (például a Kyakhriy Dzhami mozaikja és mások), sok tekintetben rosszabb.

És ez a dinamikus, mély tér egyesíti a szóban forgó novgorodi templomok összes falfestményét. Összeköti őket a képi műveltség, és mintegy a filozófus, a tudós, a dogmatikai és egyházi intézmények ismerőjének kimeríthetetlen leleményessége, szabadon és bátran, ha nem is merészen megoldva a vallás dogmáival és a szentség módszereivel kapcsolatos kérdéseket. képeket. Egyesíti őket a forma jellege is, amely a bizánci művészeten keresztül magába szívta az ókor minden legjavát, például a Theodore Stratilates-templom „Krisztus útja a Golgotára” freskóin, angyalok „Felemelkedés” Volotovoban, „Szentháromság” a Megváltó színeváltozása templomában, „Feltámadás” Theodore Stratilates templomaiban és még sok más, ha nem minden más. Azt is mondhatnánk, hogy a művészettörténetben nincsenek olyan alkotások, amelyeket az akarat és a személyiség egysége köt össze ennyire, mint e három novgorodi templom festészetében.

Ezért van a vágy, hogy analitikus kritika alapján mesterségesen szétválasszák őket. Tekintsük azokat a bizonyítékokat, amelyeket e művek szerzői egységének ellenzői adnak. Itt van például arra utaló jel, hogy két Feofan által később festett templomban az arcok jobban eloroszosodtak, mint a Megváltó színeváltozása templomában. Bár ez vitatható, ebben az esetben nem tiltakozunk. Nem lenne-e jobb azt gondolni, hogy Feofant, aki valószínűleg több éve élt az oroszok között, orosz arcok vették körül, és ez nem befolyásolta munkája jellegét, főleg, hogy két oroszról teljesen portréképek vannak. püspökök, a mester keze által közvetlenül látható arcokból. Azt mondják továbbá, hogy a Theodore Stratelat templom freskóin az alakok zömökebbek, mint a Megváltó színeváltozása templomában. De itt-ott vannak különböző arányú és arányú figurák, például a Theodore Stratilates templomban a „próféta”, akinek az alakja megnyúltabb, mint bármelyik másik a Megváltó Színeváltozása templomában. Végezetül fontos utalás van arra, hogy a Theodore Stratilates templom kupolájában lévő próféták alakjait nem olyan magabiztosan festették meg, mint a Megváltó színeváltozása templomában. Ezzel egyet is érthetünk, és mivel ezek az alakok a kupola dobjában a templom padlóján álló néző szemszögéből szinte elvesztek, lehetséges, hogy ezeket a képeket részben az ő festményei festették. asszisztensek. De valószínű, hogy ezt maga Theophan tette a fáradtság és a kimerültség pillanataiban. Azok, akik közvetlenül az ecsettel dolgoznak, tudják, mennyi múlik még magának a kefének a minőségén is. Egyszóval a festmény ezen részleteiben a mintázat némi gyengülésére számos magyarázat létezik, és meglehetősen hihető. De itt meg kell mutatni a csodálatos rajzot és formát a templom más képeiben: „Próféta”, „Angyalok”, „Krisztus ösvénye a Golgotára” és a forma energiájának és szépségének más példái. A Megváltó színeváltozásának „Háromságából” nevezik meg az angyalok fejeit is, és sok más hasonlót is meg lehetne nevezni; de elfelejtik, hogy az első két templom festményéből csak egy nagyon kis rész maradt, és a Volotov-templomban, amely a legteljesebb festményt képviselte, csak fotók alapján lehet megítélni, szerencsére időben készültek és ma már megfizethetetlenek. nekünk.

Térjünk át a festőállványokra, amelyeket különböző szerzők Görög Theophanesnek tulajdonítanak. És itt a tagadhatatlan a krónika jelzése a moszkvai Kreml Deesis rangjának alakjairól, amelyen Feofan dolgozott alkalmazottaival. Ha nem lenne ez a kötelező jelzés, természetesen nagyon eltérő véleményeket hallanánk arról, hogy ezek a művek egyik-másik mesterhez, iskolához tartoznak-e, hiszen ezek az oltárikonok nem állnak közvetlen kapcsolatban a novgorodi templom freskóival. a Megváltó színeváltozása.

Így nincs abszolút szilárd összehasonlítási alap. Ezek az alapok csak az egész érzésén alapuló pártatlan megfontolásban léteznek, amely azt mondja, hogy amit tesznek, azt egy akarat hozza létre.

4. Élő örökség

Az ikonfestészet a 10. században jelent meg Ruszban, miután 988-ban Rusz átvett egy új vallást Bizáncból - a kereszténységet. Ekkorra már magában Bizáncban az ikonfestészet végre szigorúan legalizált, elismert kánoni képrendszerré alakult. Az ikonimádás a keresztény doktrína és imádat szerves részévé vált. Így Rus' megkapta az ikont, mint az egyiket új vallás alapítása.

N: A templomok szimbólumai: a templom 4 fala, amelyeket egy fej egyesít - 4 kardinális irány egyetlen egyetemes egyház fennhatósága alatt; az összes templom oltárát keletre helyezték: a Biblia szerint keleten volt a paradicsomi föld - Éden; az evangélium szerint Krisztus mennybemenetele keleten történt. És így tovább, úgy általában a falfestmények rendszere egy keresztény templomban szigorúan átgondolt egész volt.

A szabad gondolkodás szélsőséges megnyilvánulása a 14. századi ruszban. a sztrigolnikok eretneksége Novgorodban és Pszkovban kezdődött: azt tanították, hogy a vallás mindenki számára belső ügy, és mindenkinek joga van hitoktatónak lenni; megtagadták az egyházat, lelkileg, egyházi szertartásokat és szentségeket, felszólították az embereket, hogy ne gyónjanak a papoknak, hanem bánják meg a bűneiket Földanyát . Novgorod és Pszkov művészete a 14. században összességében élénken tükrözi az erősödő szabadgondolkodást. A művészek a korábbinál élénkebb és dinamikusabb képekre törekednek. Van érdeklődés a drámai cselekmények iránt, felébred az érdeklődés az ember belső világa iránt. A 14. századi mesterek művészi keresése megmagyarázza, miért válhatott Novgorod a középkor egyik leglázadóbb művészének, a bizánci Theophanesnek, a görögnek a tevékenységi helyévé.

Feofan nyilvánvalóan a 14. század 70-es éveiben érkezett Novgorodba. Ezt megelőzően Konstantinápolyban és a fővárossal szomszédos városokban dolgozott, majd Kaffába költözött, ahonnan valószínűleg Novgorodba hívták. 1378-ban Feofan Novgorodban végezte első munkáját - freskókkal festette meg a Színeváltozás templomát.

Elég összehasonlítani a templomból származó vén Melkizedeket a Szkovorodszkij-kolostorból származó Jónással, hogy megértsük, milyen lenyűgöző benyomást tett Theophan művészete orosz kortársaira. Feofan karakterei nemcsak külsőleg nem hasonlítanak egymásra, hanem különböző módon élnek, nyilvánulnak meg. Theophanes minden szereplője egy felejthetetlen emberkép. A művész mozdulatokkal, testtartással, gesztussal tudja, hogyan kell láthatóvá tenni belső ember . Az őszszakállú, fenséges mozgású, a hellének leszármazottjához méltó Melkizedek egy tekercset tart kezében jóslattal. Testtartásában nincs keresztény alázat és jámborság.

Feofan egy figurát háromdimenziósan, plasztikusan gondolkodik. Tisztán elképzeli, hogyan helyezkedik el a test a térben, ezért a konvencionális háttér ellenére figuráit a tér körülvéve, benne élőnek tűnik. Feofan nagy jelentőséget tulajdonított a hangerő átvitelének a festészetben. Modellezési módszere hatásos, bár első pillantásra vázlatosnak, sőt hanyagnak tűnik. Feofan széles, szabad vonásokkal adja meg az arc és a ruhák fő tónusát. A főtónus tetején helyenként - a szemöldök felett, az orrnyeregben, a szem alatt - éles, jól irányzott ecsetvonásokkal enyhe kiemeléseket, hézagokat okoz. A kiemelések segítségével a művész nemcsak pontosan közvetíti a térfogatot, hanem a forma domborúságának benyomását is eléri, amit a korábbi idők mesterei nem értek el. Fényvillanásokkal megvilágítva a Theophan szentek alakjai különleges megrendültségre, mozgékonyságra tesznek szert.

Theophan művészetében a csoda mindig láthatatlanul jelen van. Melkisédek köpenye olyan gyorsan öleli át az alakot, mintha energiája lenne vagy felvillanyozódott volna.

Az ikon rendkívül monumentális. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, a lakonikus, általánosított dekoratív színek feszülten hangzanak: hófehér Krisztus kitonja, az Istenszülő bársonykék mafóriuma, János zöld köntösei. S bár Theophan megőrzi festményeinek festői modorát az ikonokban, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé, visszafogottabbá válik.

Theophan - hatalmas érzelmi hatású - képen tragikus pátosz hangzik. Az akut dráma a mester legfestőibb nyelvén is jelen van. Feofan írásstílusa éles, lendületes, temperamentumos. Mindenekelőtt festő, lendületes, merész vonásokkal babrál figurákat, fényes kiemeléseket egymásra rakva, amitől az arcok megremegnek, kihangsúlyozzák a kifejezés intenzitását. A színséma általában lakonikus, visszafogott, de a szín telített, súlyos, és a rideg éles vonalak, a kompozíciós konstrukció összetett ritmusa tovább fokozza a képek általános kifejezőképességét.

A görög Theophanes falfestményei az életismeret, az emberi pszichológia alapján jönnek létre. Mély filozófiai jelentést tartalmaznak, átható elme, a szerző szenvedélyes, harsány temperamentuma egyértelműen érezhető.

Feofan ikonjai a mai napig alig maradtak fenn. A Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztázának ikonjain kívül egyetlen festőállványt sem ismerünk biztosan. Azonban nagy valószínűséggel Feofan figyelemre méltó Elalvás az ikon hátoldalára írva Don Isten Anyja.

BAN BEN Elalvás amit ezen a telken általában ikonokban ábrázolnak, azt ábrázolják. Mária sírágyánál vannak az apostolok. Krisztus ragyogó arany alakja hófehér csecsemővel - kezében az Istenszülő lelke - felmegy. Krisztust kékes-sötét mandala veszi körül. Mindkét oldalán két magas épület áll, amelyek homályosan emlékeztetnek a kétszintes tornyokra, amik a Nagyboldogasszony ikonján látható gyászolókkal. .

Theophanes apostolai nem olyanok, mint a szigorú görög férfiak. Minden különösebb sorrendben összekuporodtak az ágy körül. Nem közös, megvilágosodott bánat, hanem mindegyikük személyes érzése – zavarodottság, meglepetés, kétségbeesés, szomorú elmélkedés a halálról – olvasható egyszerű arcukon. Sok szó sem tudna a halott Máriára nézni. Az egyik kicsit a szomszédja válla fölött kukucskál, készen áll arra, hogy bármelyik pillanatban lehajtsa a fejét. A másik, a túlsó sarokban húzódva, fél szemével figyeli, mi történik. János teológus majdnem elbújt egy magas ágy mögé, és kétségbeesetten és rémülten nézett a háta mögül.

Mária ágya fölött, az apostolok és szentek alakjai fölött arannyal ragyogó Krisztus emelkedik fel, kezében az Istenszülő lelkével. Az apostolok nem látják Krisztust, mandalája már a csodák gömbje, emberi szem számára elérhetetlen. Az apostolok csak Mária holttestét látják, és ez a látvány rémülettel tölti el őket a halál előtt. Őket, földi emberek , nem adatik meg tudni a titkot örök élet Mary. Az egyetlen, aki ismeri ezt a titkot, Krisztus, mert ő egyszerre két világhoz tartozik: az istenihez és az emberihez. Krisztus tele van elszántsággal és erővel, az apostolok - bánattal és belső zűrzavarral. A színek éles hangzása Elalvás mintha feltárná az apostolok lelki feszültségének szélsőséges fokát. Nem a síron túli boldogság elvont, dogmatikus elképzelése és nem a földi, fizikai pusztulástól való pogány félelem, hanem a halálról való intenzív elmélkedés, okos érzés , ahogy egy ilyen állapotot neveztek a 11. században – ilyen a tartalma Theophanes csodálatos ikonjának.

BAN BEN Elalvás A Theophanes olyan részlet, amely a jelenet drámaiságát sűríti. Ez a gyertya ég az Istenszülő ágyánál. Nem volt bent tizedes szunyókálás , sem benne Paromensky . BAN BEN tizedes szunyókálás Mária piros cipőjét az ágy melletti állványon és a Paromenskyben ábrázolják - értékes edény - naiv és megható részletek, amelyek összekapcsolják Máriát a földi világgal. A Theophan ikonjában található gyertya, amely a Krisztus alakjával és a kerub tengelyével egy tengelyen van elhelyezve, különleges jelentéssel bír. Az apokrif hagyomány szerint Mária meggyújtotta, mielőtt meghallotta egy angyaltól. A gyertya az Istenanya lelkének szimbóluma, amely a világra világít. De Theophanesnél ez több, mint egy elvont szimbólum. A remegő láng mintha hallani lehetne a gyász visszhangzó csendjét, érezni Mária holttestének hidegségét, mozdulatlanságát. A halott test olyan, mint az elégetett, kihűlt viasz, amelyből örökre elpárolgott a tűz – az ember lelke. A gyertya kialszik, ami azt jelenti, hogy a Máriától való földi búcsú ideje véget ér. Néhány pillanat múlva eltűnik a ragyogó Krisztus, mandorlája, zárókőként, tüzes kerubként rögzítve. A világművészetben sok olyan alkotás van, amely ilyen erővel érezteti az idő mozgását, múlandóságát, közömbösen, hogy mi számít, menthetetlenül mindent a végére vezet.

Az Angyali üdvözlet-székesegyház Deesis, függetlenül attól, hogy ki vezette létrehozását, fontos jelenség az ókori orosz művészet történetében. Ez az első korunkba visszanyúló Deesis, amelyben a szentek alakja nem derékig, hanem teljes magasságban van ábrázolva. Vele kezdődik az úgynevezett orosz magas ikonosztáz igazi története.

Az Angyali üdvözlet-katedrális ikonosztázának Deesis szintje a festőművészet ragyogó példája. Különösen figyelemre méltó színválaszték, amelyet a mély, telített, gazdag színárnyalatok kombinációjával érnek el. A kifinomult és kimeríthetetlen invenciózus színművész, a Deesis vezető mestere mer akár tónusösszehasonlításokat is ugyanazon a színen belül, például az Istenanya ruháit sötétkékre, sapkáját nyíltabb, élénkebb tónusra színezve. A művész sűrű, sűrű színei kifinomultan visszafogottak, a spektrum világos részén is kissé süketek. Aztán például olyan látványosak a váratlanul élénk vörös ütések a könyv képén és az Istenanya csizmáján. Maga az írásmód szokatlanul kifejező – széles, szabad és összetéveszthetetlenül pontos.

5. Az Iljina utcai Megváltó templom freskói

A Megváltó Színeváltozása templomot négy évvel az építése után freskókkal festették meg. Az egyetlen információ erről a festményről a 17. század végén összeállított Novgorodi Harmadik Krónikában található. A krónika terjedelmes változata (a fő) így szól: „6886 nyarán az isteni színeváltozás nevében aláírták az Úristen és a mi Jézus Krisztusunk Megváltójának Egyházát a nemesek és Isten parancsára. szerető bojár Vaszilij Danilovics és az Ilina utcából.és Alekszej novgorodi és pszkovi érsek alatt.

A Novgorodi Harmadik Krónika egyedülálló híre nem tartozik a 14. századi krónikásokhoz, ahogy azt feltételezhetnénk. M. K. Karger meggyőzően megmutatta, hogy ez a hír a ktitor felirat ingyenes másolata, amely egykor a templomban volt, majd meghalt. A Novgorodi Harmadik Krónika összeállítója, miközben anyagot gyűjtött az általa kigondolt krónikához, leírta különösen a Megváltó templomában lévő feliratot. Azok a lehetséges pontatlanságok, amelyek a XIV. század szövegének reprodukálásakor a XVII. század 70-es éveiben előfordulhattak, nem fosztják meg a hírt a freskók történelmi értékű híreitől. Nincs okunk kételkedni hitelességében. Helyesen rögzíti mind a freskók, mind a ktitorok elkészítésének dátumát, valamint a mester nevét. A Megváltó Színeváltozása-templom monumentális freskóegyütteséből véletlenszerű töredékek érkeztek hozzánk, amelyek eredeti formájában csak egy részét alkotják ennek a képi ciklusnak. Sajnos nem lehet megállapítani, hogy a festmény mikor és milyen körülmények között veszett el. Valószínűleg a festmény pusztulása már a 14. században megkezdődött, hiszen a Kereskedelmi oldalon 1385-ben egy nagy tűzvészről lehet tudni, amikor itt minden templom leégett, kivéve a mihalicai Szűzanya templomot: az első krónika, a katasztrófa kortársa és szemtanúja. Az 1930-as években az Üdvözítő Színeváltozása-templom helyreállítási munkálatai során észrevették, hogy sok helyen az ősi vakolat nagy támadásait egy másik, finomszemcsés és sárgás masszából pótolták, amelynek szélei esetenként átfedték a szomszédos falszakaszokat. az ősi vakolatréteg az 1378-as festmény maradványaival. Ezeket a foltokat nem festették, és egy időben természetesen nagymértékben elrontották a XIV. századi festészet általános megjelenését, mivel fényes foltjaiknak élesen ki kellett volna tűnniük az ókori festészet fennmaradt szakaszainak hátterében. . Yu.A. Olsufiev azt állította, hogy az általa felfedezett repedések a 17. vagy 18. században készültek, mivel az ősi freskókhoz hasonlóan a 19. századi homogén vakolattal borították őket. Nyilvánvaló, hogy már a 17. és 18. században Theophanes freskói súlyosan elvesztek, és ekkor kezdődött az ókori épület és festészetének időszakos felújításának időszaka. Az 1378-as falfestmények maradványain az új vakolat vastag körvonala valószínűleg 1858-ban készült, amikor a Megváltó-templom rendszeres felújítói nagy munkát végeztek a templomban. Annak érdekében, hogy a vakolat jobban tapadjon az alatta lévő rétegekhez, Theophanes addigra fennmaradt freskóit, valamint azok kiegészítéseit helyenként véletlenszerű bevágásokkal borították be. Az oltár előtti oszlopokon, a diakonnikon és a kórusok alatti freskók különösen szenvedtek a bevágásoktól és egyéb mechanikai sérülésektől. A kupolában és a vitorlákban az 1858-as felújítók átfestették az ősatyák és az evangélisták alakjait; a templom főépületének falait zöldre, az oszlopokat rózsaszínre, a köríveket fehér alapon csillagokkal festették6. A kórusbódékban található sarokkamrában az ókori freskókat nem vakolták, hanem csak vékonyan fedték be több meszeléssel. Ahogyan az Oroszországban gyakran megtörtént, a tudósok figyelmét a görög Theophanésznek a Megváltó templomában készült falfestményei éppen abban a pillanatban hívták fel, amikor fennállásának mind az öt évszázada során talán a legnagyobb károkat szenvedték el. Macarius archimandrita, a novgorodi régiségek alapvető leírásának összeállítója és a Megváltó-templom 1858-as barbár javításának szemtanúja, megemlíti például a Megváltó képét a kupolában és az Istenszülőt egy fülkében. az ő idejében „megújított” nyugati homlokzat. A kupola freskóiról, valamint a dobról, ahol angyalok, szeráfok és két próféta képét lehetett látni, majd VV Szuszlov számolt be. De a XIV. századi freskók nyomai a templom más részein is láthatók voltak. "A templom ősi festménye, olvassuk V. V. Suslovtól, ... úgy tűnik, a falak színe alatt őrzik, mivel néhol a szent képek jelei láthatók."

VV Suslov javaslata hamarosan arra késztette az orosz művészet kutatóit, hogy megkezdjék Theophan freskóinak próbanyitását. Ezek az alkotások egybeestek azzal, hogy a társadalom haladó körei elbűvölték az óorosz festészetet, amelynek történetében már akkor Novgorod és a Novgorodban dolgozó híres művészek joggal jelöltek kimagasló szerepet. Sikeres tapasztalat az 1910-1912-es XIV. századi freskók megtisztításában egy másik novgorodi templomban, Theodora Stratilates<#"justify">Görög ikonfestő festmény freskó

6. A görög Theophanes mintái

Isten Anyja. A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztázának Deesis szintjének ikonja

Theophanes a görög. Az Iljina utcai Megváltó színeváltozása templom freskói. Szeráfok Rafael és Mihály arkangyalok között

Theophanes a görög. Az Iljina utcai Megváltó színeváltozása templom freskói. Ábel feje

Theophanes a görög. Az Iljina utcai Megváltó színeváltozása templom freskói. Anfim (?) Nicomedia. Freskó a diakónushoz vezető boltív déli lejtőjén

Festve vannak:

Az Iljina utcai színeváltozás temploma ( Novgorod<#"226" src="doc_zip5.jpg" />

Megmentette a Mindenható. A Megváltó színeváltozása templom kupolájának festménye az Iljin utcai Velikij Novgorodban

Don Isten Anyja ikonja.

Egyiptom Szent Makariosz

Stíliás Szent Dániel

Deesis ikonra<#"190" src="doc_zip10.jpg" />

Keresztelő János<#"168" src="doc_zip11.jpg" />

Átváltozás<#"277" src="doc_zip12.jpg" />

Következtetés

A kortársakat lenyűgözte a nagy festő gondolkodásának eredetisége, alkotó képzeletének szabad repülése. „Amikor mindezt ábrázolta vagy festette, senki sem látta, hogy a mintákat nézegeti, ahogy néhány ikonfestőnk teszi, akik zavartan állandóan szemügyre veszik őket, össze-vissza néznek, és nem annyira festékkel festenek, mint inkább. mintákat keresnek. Úgy tűnt, kézzel fest, miközben ő maga elfogulatlanul jár, beszélget az érkezőkkel, és eszével gondol a magasztosra, bölcsre, de érzéki szemekkel látja a racionális kedvességet.

A bizánci mester második otthonra talált Oroszországban. Szenvedélyes, ihletett művészete összhangban volt az orosz nép hozzáállásával, gyümölcsöző hatással volt a kortárs Feofanra és az orosz művészek következő generációira.

Felhasznált irodalom jegyzéke

1. Ljubimov L. Az ókori Rusz művészete. M., 1981.

Lazarev VN A bizánci festészet története. M., 1986.

Bölcs Epiphanius levele Tveri Cirillhez // Az ókori Oroszország irodalmi emlékművei XVI - ser. XV század. M., 1981.

Obolensky D. Bizánci Nemzetközösség. M., 1998.

Muravjov A. V., Szaharov A. M. Esszék az orosz kultúra történetéről a 9-17. században. M., 1984.

Argan J.K. Bizánc és barbár törzsek művészete a középkorban. /Az olasz művészet története. - M.: Szivárvány, 1990.

Grabar I.E. Az ősi orosz művészetről. - M.: Nauka, 1966.

Lazarev V.N. Theophanes a görög. - M., 1961.

Ugrinovich D.M. A vallásos művészet és ellentmondásai. /

Művészet és vallás. - M.: Politikai Irodalmi Kiadó, 1983

Korrepetálás

Segítségre van szüksége egy téma tanulásához?

Szakértőink tanácsot adnak vagy oktatói szolgáltatásokat nyújtanak az Önt érdeklő témákban.
Jelentkezés benyújtása a téma megjelölésével, hogy tájékozódjon a konzultáció lehetőségéről.

A képen: Theophanes-képek fennmaradt töredékei a novgorodi Iljin utcai Megváltó-templom oltárában.

Boldogságos Szűz Mária mennybevétele. Az ikon a hátoldalára van írva. Feltételezik, hogy ezt a „kettős” ikont a görög Theophanes készítette, de a kutatóknak erre nincs bizonyítékuk, kivéve a stilisztikai elemzés adatait.

A Megváltó templom falfestményei az egyetlen „dokumentált” alkotás Theophan a görög. Ismeretes, hogy több mint negyven templomot "aláírt", számos ikont alkotott, és a könyvminiatúrák területén is dolgozott. De freskóit Novgorodon kívül sehol nem őrizték meg, a vele díszített könyvek mind elvesztek, és az óvatos művészettörténészek előszeretettel beszélnek az ikonokról, mint a „Feofanov-kör mesterének” ecsetjéről.

Görög Theophan életrajzának fennmaradt tényei éppoly csekélyek, mint örökségének szemcséi. Úgy tudjuk, valahol Bizáncban született (innen a becenév – görögül) 1340 körül. Mielőtt Ruszba érkezett (a körülményekről, amelyek között ez megtörtént - kicsit később), sikerült Konstantinápolyban, Chalcedonban, Galatában és a kávézóban (a mai Theodosius) dolgoznia. Ezt az információt a hagiográfus és Bölcs Epiphanius írnok leveléből merítjük, amelyet a tveri Afanasjev-kolostor archimandritájának, Cirillnek címeztek – valójában ez az egyetlen forrás, amely Feofan életének legalább néhány részletét feltárja előttünk. Elképzelhető, hogy a festő az Athos-hegyen is járt, ahol megismerte a hesychasták tanát a meg nem teremtett fényről, ami olyan döntő hatással volt munkásságára.

Görög Theophan – Ciprianus metropolita embere

Az általánosan elfogadott változat szerint a görög Theophanes vagy Ciprianus metropolita meghívására, vagy akár kíséretében érkezett Ruszba. Nincs lehetőségünk ennek a figurának a figuráján időzni – csak annyit mondunk, hogy szerepe az orosz egyház történetében éppoly fontos, mint amennyire nem egyértelmű.

Cyprianus 1373-ban Philotheos konstantinápolyi pátriárka „személyes képviselőjeként” jelent meg Ruszban, és mintegy előre „kinevezte” Moszkva metropolitájává, bár Alekszij metropolita, aki a szent trónt foglalta el, még mindig jó egészségnek örvendett. A. V. Kartasev egyháztörténész a következőképpen kommentálja ezt a helyzetet:

„Hogyan találta magát (Ciprus) az orosz metropolita székében, amíg a metropolita élt, ezt már személyes diplomáciai képességei és a Konstantinápolyi Patriarchátus túlságosan rugalmas erkölcsi magatartása magyarázza.”

Eleinte a körülmények kedvezőtlenek voltak Cyprian számára. A moszkoviták még Alekszij metropolita halála után (1378-ban) sem voltak készek arra, hogy a görög (vagyis tulajdonképpen szerb származású) Cipriant elviselhető pályázónak tekintsék a fővárosi székre. És ennek megfelelően az „emberei” nem is vágytak Moszkvába.

Talán ezért volt Görög Theophanes Novgorodban az 1370-es évek végén. Moszkva (ha már Északkelet-Ruszról beszélünk) után a második legjelentősebb katedrális városként Novgorod fontos politikai központ volt. Cyprian pedig nem akarta megszilárdítani befolyását itt – hiszen még nem tudott „nyúlni” Moszkvához.

Bölcs Epiphanius leírásában Theophanes a görög "elegáns festőként az ikonfestőkben" és "dicsőséges bölcs emberként, ravasz filozófusként" jelenik meg. Vagyis nemcsak művészként, hanem teológusként is. És van okunk azt hinni, hogy maga Theophan festménye programszerű jelentőséggel bírt a Cyprianus és ellenfelei közötti vita összefüggésében. Végül is a monumentális művészet abban a korszakban óriási hatást gyakorolt ​​az elmékre – az összes jelenlegi médiát együttvéve.

Theophanes, a görög művei

Hogy mi történt Görög Theophan életében az 1380-as években, és hova "csepegte" - sajnos nem tudjuk megmondani. Talán, miután 1378-ban befejezte a falfestményeket a novgorodi Szpasszkaja templomban, a mester még mindig itt maradt egy ideig. Egyes kutatók erre a néhány évre Nyizsnyij Novgorodba, Szerpukhovba és Kolomnába "küldik" (részben Bölcs Epiphanius általunk említett levele és más közvetett források alapján). Bárhogy is legyen, az 1390-es évek elején Theophanes megérkezett Moszkvába, és viharos tevékenységet indított itt.

Epiphaniusban ezt olvassuk:

„Moszkvában három templomot írt alá (Feofan): a Szent Mihály Angyali üdvözletet, egyet Moszkvában (ez nyilvánvalóan a Szent Születés templomára vonatkozik, amelyet az 1998-as években építettek). Evdokia nagyhercegnő). Szent Mihályban (a moszkvai Kreml arkangyalszékesegyházában) egy várost írtak a falra... Vlagyimir Andrejevics herceg közelében, magát Moszkvát is kőfalba írták; a nagy fejedelem tornya ismeretlen aláírással és furcsa aláírással; a kőtemplomban pedig a Szent Angyali üdvözletben Jesse és Apokolipsius gyökere is írta.

Miniatűr az Illuminated Chronicle-ból, amely Theophan munkáját illusztrálja a moszkvai Kreml arkangyalszékesegyházában.

Ezen alkotások egyike sem maradt fenn.

Természetesen érdekes a Feofan által a „nagy herceg” tornyában készített falfestmények üzenete. Érdekelne, hogy az izográfus milyen tárgyakhoz fordulhatott, miközben egy "világi" vásárlónál dolgozott? Sokszor felvetik - véleményünk szerint hihető -, hogy olyan allegóriákról lehet szó, amelyeket az akkori moszkoviták még nem láttak, ezért Epiphanius a nagyhercegi kamra "aláírását" "ismeretlennek" és "furcsa stukkónak" nevezi. , azaz „rendkívüli”. Ezt a megfontolást támasztja alá, hogy Theophan "orosz előtti" korszakában Galatában, a genovai Konstantinápoly külvárosában és a Caféban dolgozott, amely akkor szintén Genova tulajdonában volt. Ott már elterjedtek az allegorikus festmények.

Az Angyali üdvözlet templom festménye a Kremlben - Theophan, a görög utolsó munkája Moszkvában

"Az Úr színeváltozása" (1403 körül) a Tretyakov Képtár gyűjteményéből. Nemcsak a stílus, hanem a cselekmény is, amely Palamas Gergelynek a teremtetlen fényről szóló tanításában alapvető, azt gyanítja, hogy ez az ikon Görög Theophanes ecsetjéhez tartozik. A Tábor-hegyen, ahogy a teológus mondja, az apostolok meglátták az Istenség teremtetlen dicsőségét – „a nagyon szuperintelligens és bevehetetlen fényt, a menny fényét, hatalmas, transztemporális, örökkévaló, a romlatlanságtól ragyogó fényt”. És ezt a fényt láthatják azok, akik a szüntelen Jézus-ima által elérték az engedelmességet.

Theophan Epiphanius utolsó moszkvai munkája a Kremlben található Angyali üdvözlet templom festményét nevezi. A mester együtt dolgozott rajta az idősebb Prokhorral Gorodetsből és. Ráadásul ebben az esetben természetesen Feofan volt az "artel" feje. Az ő neve szerepel a megfelelő évkönyvben első helyen. Az Angyali Üdvözlet templomában, mint emlékszünk, Feofan az „Apokalipszis” és a „Jesse gyökere” kompozíciókat festette (olyan cselekményt, amelyre korábban nem volt példa az orosz ikonfestészetben, és később nem túl „népszerű”). Az 1405-ben készült falfestmények nem sokáig díszítették az Angyali üdvözlet-templomot: 1416-ban teljesen átépítették, 1485-1489-ben pedig a jelenlegi Angyali üdvözlet-katedrálist. De Theophan freskóinak emléke nem tűnt el. A 16. század közepén az "Apokalipszis" és a "Jesse gyökere" ismét "feltűnt" a katedrális falain - a nagy mester előtti tisztelgésként.

Az Angyali Üdvözlet székesegyházának ikonosztázából származó deisis-ikonokat is a Theophannak tulajdonítanak. Mindenesetre az idő és a legmagasabb szintű teljesítmény tekintetében eléggé "megfelelnek" hősünknek.

Mester kézírása

Theophan munkastílusa feltűnően eltért az akkori szokásos „normáktól”. Ecsetvonásának és színének eredetiségéről, az elképesztő „hézagokról” már röviden szó esett, de most nézzünk be műhelyébe – Bölcs Epiphanius erőfeszítéseinek köszönhetően van erre lehetőségünk.

Epiphanius írta - áhítatos meglepetéssel - Theophan módszeréről (a szöveget modernizált újramesélésben adjuk):

„Amikor festett vagy festett, soha senki nem látta, hogy a mintákat nézegeti, ahogy néhány ikonfestőnk teszi, tanácstalanul össze-vissza néz, hogy már ne írjon, hanem nézze a mintákat. Úgy tűnt, hogy a kezével ír, és a lábával állandóan mozgott egyik helyről a másikra; Beszéltem azokkal, akik a nyelvemmel jöttek, de az eszemmel a magasztoson és bölcsen töprengtem... Szóval én, méltatlan - teszi hozzá alázatosan Epiphanius -, gyakran elmentem hozzá beszélgetni, mert mindig is szerettem vele beszélgetni.

Nem világos, hogy mennyi ideig folytatódtak Epiphany „interjúi” Theophannal. Az orosz írnok semmit sem mond az ikonfestő halálának (vagy távozásának?) körülményeiről. Általánosan elfogadott, hogy Theophanes 1410 körül halt meg. De hol találkozott a halálával? Moszkvában van? Vagy talán vissza akart térni Konstantinápolyba? Nyilvánvaló, hogy az 1410-es évek első felében, amikor Epiphanius levelét írta Kirill archimandritának, Feofan már nem tartózkodott Moszkvában.

Theophanes, a görög - amennyire - ugyanolyan titokzatos.