Jak nauczyć się rysować na desce do krojenia. Jak stylowo i pięknie pomalować powierzchnie drewniane

Jeśli kochasz rzemiosło i chcesz nauczyć się nowej techniki artystycznej, przeczytaj nasz artykuł o tym, jak nauczyć się rysować Khokhloma. Spróbuj zrobić najprostszą opcję - deskę do krojenia. Nie jest to trudne do wykonania, ponieważ cały rysunek odbywa się na jednej płaskiej powierzchni. Wskazówki dotyczące rysowania krok po kroku pozwolą Ci zrobić piękny prezent w stylu hand-made.

Rodzaje rzemiosła ludowego i malarstwa

Regiony Rosji są bogate i różnorodne zarówno pod względem krajobrazu, jak i zwyczajów i tradycji. Wiele miejsc ma nawet swój własny dialekt. Wszystko to ukształtowało kulturę każdego zakątka naszego kraju. Przez długi czas rozwijały się różne tradycje rzemiosła ludowego. Do najbardziej znanych należą:

Zabawka Dymkowo, Filimonowska, Bogorodskaja;
Ceramika Gżel;
Koronka Wołogdy i Wiatki;
samowary Tula;
Emalia Rostów;
Msterskaja, Fedoskino, ;
Tace Zhostovo;
Gorodets, malarstwo Khokhloma.

Każdy z nich jest bardzo oryginalny i niepowtarzalny, ale wszystkie odzwierciedlają kulturę i duchowość narodu rosyjskiego.

Co wybrać

Jeśli zajmujesz się rękodziełem i decydujesz się na coś opartego na motywach ludowych, najlepiej sprawdzi się malowanie Khokhloma. Rysunek krok po kroku znacznie ułatwi proces tworzenia pamiątki. Wybór tej konkretnej techniki wynika z faktu, że w tym przypadku łatwo jest znaleźć drewnianą podstawę do dekoracji, nie jest wymagany żaden skomplikowany sprzęt, wszystkie materiały są dostępne i niedrogie.

Jakie przedmioty są ozdobione obrazem Khokhloma

Tradycyjnie wszelkie artykuły gospodarstwa domowego wykonane z drewna były wykonane w tym stylu:

łyżki;
lalki gniazdujące;
tace;
dania;
trumny;
skrzynie;
beczki;
pudła;
koła obrotowe;
uchwyty i uchwyty;
wazony;
deski do krojenia i dekoracyjne.

W swojej współczesnej wersji, gdy zainteresowanie rosyjskimi motywami ludowymi jest dość duże, malarstwo Khokhloma pojawia się czasami na bardzo egzotycznych powierzchniach:

tkanina (na przykład na pościel);
paznokcie;
breloki do kluczy;
zapalniczki;
ekran i panele smartfona lub laptopa;
ciało (tatuaż i body art);
samochody (aerograf);
torby (papierowe i plastikowe).

Dlatego prawie każdy przedmiot można teraz ozdobić malarstwem Khokhloma.

Próbki na papierze

Jeśli jesteś nowy w tej branży i dopiero zaczynasz opanowywać podstawy rysowania malarstwa Khokhloma, lepiej poćwiczyć na zwykłym papierze Whatman. Jako ćwiczenia na ułożenie dłoni wybierz proste elementy: jagody, liście.

Wszystkie opierają się na określonych ruchach pędzla. Nawet jeśli później będziesz pracować nad gotowym konturem ołówka, koła i loki powinny być równe. Lepiej zrobić to za jednym razem.

Jeśli chcesz uczyć się dla dziecka, najlepiej opanuj tę technikę razem z nim, także na papierze. Ten sam rodzaj ćwiczeń w postaci liści i jagód szybko staje się nudny dla dzieci, dlatego sugerujemy przedstawienie okrągłej tacy, talerza, łyżki lub wazonu. Sam nadaj kształt przedmiotowi i daj dziecku możliwość ozdobienia przedmiotu.

Naucz się rysować Khokhloma

Zadania próbne na papierze każdemu zajmą inną ilość czasu. To zależy od Twojego poziomu wyszkolenia. Jeśli masz pewne początkowe umiejętności, możesz szybko nauczyć się robić koła, jagody i loki. Kiedy opanujesz elementy rysunkowe malarstwa Khokhloma, możesz zacząć projektować określone obiekty. Na początek wybieraj rzeczy o prostym kształcie, najlepiej o płaskiej powierzchni. Są to następujące obiekty:

taca;
tabela;
krzesło;
włókienniczy;
panel telefonu lub laptopa;
deska do krojenia.

Ostatnia opcja jest odpowiednia dla tych, którzy nie czują się pewnie w swoich umiejętnościach. zajmie dużo czasu. Niestandardowe powierzchnie aplikacyjne, takie jak jedwab, plastik, korpus do tymczasowych tatuaży, wymagają specjalnych farb. Deska do krojenia to świetna opcja na prezent, piękna i funkcjonalna. Jest to całkiem proste.

Malowanie deski do krojenia krok po kroku

Aby mieć pewność, że Twój pierwszy naleśnik nie będzie nierówny, musisz wszystko przemyśleć z wyprzedzeniem. Rozważmy działania przygotowawcze.

Zakup materiałów

Wybierz odpowiednią bazę. Kształt może być okrągły, prostokątny, kwadratowy lub złożony. Lepiej, jeśli deska posiada otwór, w którym można ją zawiesić na gwoździu lub haczyku. Unikaj używania sklejki lub surowego drewna. Powierzchnia do nałożenia wzoru musi być gładka, bez wgłębień, nacięć i zadziorów. Najłatwiej jest kupić wysokiej jakości bazę w sklepie z artykułami rzemieślniczymi. Jeśli nie jest to możliwe, a płyta jest gotowa na wymiar, należy odpowiednio przetrzeć powierzchnię papierem ściernym. Jeśli tego nie zrobisz, wszelkie nierówności pozostaną po nałożeniu farby. Mogą zakłócać percepcję rysunku i będą przeszkadzać w rysowaniu.

Wybór wzoru

Wybierz odpowiedni motyw ozdoby. Nie ma znaczenia, czy Twój obraz Khokhloma będzie prosty czy złożony. Rysunek każdego elementu krok po kroku pomoże Ci zobrazować dowolny obiekt, od kombinacji gałązek, liści i jagód po ekskluzywnego rajskiego ptaka. Musisz tylko zrobić wszystko kawałek po kawałku, od prostych do złożonych. Biorąc pod uwagę dostępność technologii komputerowej, każdy może znaleźć potrzebny obraz w Internecie, wydrukować go na przykład na kliszy i przenieść kontury na drewnianą podstawę. Trudniej jest rysować linie na okrągłej powierzchni. Jednak w tym przypadku możesz uprościć swoje zadanie, wykonując kilka szablonów z powtarzających się elementów.

Który kolor wybrać?

Będziesz potrzebował farb odpowiednich do powierzchni drewnianych. Najprostszą i najtańszą opcją jest gwasz. Jednakże po wyschnięciu nie tworzy wodoodpornej powierzchni. Konieczne jest dodanie do niego kleju PVA, około jednej czwartej objętości pigmentu, ale nie każdy kolor będzie dobrze reagował na to połączenie. Lepiej nie ryzykować, a po prostu pokryć gotowy produkt przezroczystym lakierem do drewna. Chroni to rysunek przed wilgocią i innymi niekorzystnymi czynnikami. Inną opcją jest użycie farb akrylowych. Są wodoodporne i nadają się do drewna. Co więcej, po wyschnięciu takiej warstwy można nawet nałożyć gwasz na wierzch. Oznacza to, że czarne tło można wykonać akrylem, a sam wzór gwaszem.

Kup kilka pędzli z drobnymi końcówkami. Odpowiednie są liczby wiewiórki, kolinskiego i syntetyczne od pierwszego i wyższych. Ilość i rozmiar zależą od projektu. W każdym przypadku będziesz potrzebować cienkiego pędzla, a maksymalny rozmiar możesz określić wizualnie w zależności od planowanego projektu.

Zacznijmy

1. Najpierw pokryj powierzchnię wybranym wzorem - np. czarnym lub złotym akrylem. Jeśli rysunek zajmuje prawie całą powierzchnię, a tła prawie nie ma, możesz malować w jednej warstwie, bez uprzedniego nakładania tła. Alternatywnie można wstępnie zagruntować drewno białkiem jaja.

2. Po wyschnięciu tła nałóż linie ornamentu za pomocą szablonu lub ręcznie. Jeśli jesteś pewien swoich umiejętności i masz przed sobą próbkę papieru, nie musisz rysować konturów, ale zrób wszystko na raz za pomocą pędzla.

3. Kolejnym krokiem jest uzupełnienie wzoru. W tym miejscu należy zaproponować kilka schematów pracy. Pierwszą opcją jest narysowanie ozdoby według części kompozycyjnych, na przykład od elementu głównego do elementów drugorzędnych. Innym sposobem jest malowanie kolorami: najpierw wszystkie czerwone obiekty, potem złote, a na końcu zielone. Możesz także wybrać kolejność używania pędzli o różnej grubości, czyli najpierw malujesz duże detale dużym, potem średnim, a na koniec cienkim rysujesz mały dekor.

4. Po wyschnięciu w razie potrzeby pokryć lakierem bezbarwnym. Wspaniała pamiątka jest gotowa.

Dowiedziałeś się bardziej szczegółowo, czym jest malarstwo Khokhloma. Rysowanie krok po kroku na powierzchni dowolnego obiektu pomoże przekształcić go w prawdziwe arcydzieło. Ucz się, trenuj, zachwycaj siebie, bliskich i przyjaciół wspaniałymi, ręcznie robionymi prezentami.

Drewniane naczynia dekoracyjne zaczęto stosować później niż gliniane. Kubki, miski, szufelki z dziwnie zakrzywionymi uchwytami imitującymi ptasie szyje, malowane łyżki, pojemniki do przechowywania jagód, skrzynie, pudełka i inne drewniane artykuły gospodarstwa domowego w rosyjskiej chacie miały ozdoby, rysunki lub rzeźby. Dla każdego powiatu czy województwa istnieją charakterystyczne cechy rysunków, które odróżniają je od wielu innych. Malarstwo na drewnie można schematycznie podzielić na dwie główne kategorie - ozdoby roślinne i popularne grafiki (pejzaże i sceny z życia ludowego).

Malarstwo na drewnie można schematycznie podzielić na dwie główne kategorie – wzory kwiatowe i popularne grafiki.

Bez zbędnych ceregieli mistrzowie nazwali obraz imieniem miasta, w pobliżu którego narodził się ten styl. Głównymi kolorami malarstwa w rosyjskich wioskach były czarny, czerwony i żółty. Są charakterystyczne dla technik zdobniczych, które pojawiły się wcześniej niż te, które wykorzystują bardziej podstawowe kolory i ich odcienie.

Cechy malarstwa Mezena

Malarstwo Mezen charakteryzuje się wizerunkami jeleni i koni. Są rysowane starannie, a wizerunek osoby rysowany jest czysto schematycznie. Każdy znak wzoru ma w tym obrazie swoją interpretację. Aby poprawnie narysować rysunek produktu, musisz wiedzieć, co oznacza ten lub inny obraz. Nie wszystkie da się organicznie połączyć w jeden obraz.

Malarstwo Mezen charakteryzuje się wizerunkami jeleni i koni

Ruch słońca po niebie reprezentują czerwone konie.
Niebiańskie matki rodzące wszystko na ziemi były przedstawiane jako jelenie.
Łabędzie, kaczki, gęsi symbolizują dusze zmarłych bliskich, chroniąc i ostrzegając członków rodziny przed złem, pomagając w trudnych chwilach.
Choinki są symbolem męskiej mocy.
Przedstawiono drzewo życia z korzeniami i spiralami prowadzącymi do podziemnego świata. Licząc diamenty na pniu, możesz ocenić, ile klanów łączy dana rodzina. Szczyt drzewa genealogicznego zwieńczony jest znakiem niebiańskiego pokoju.

Obraz ten powstał przed chrztem Rusi, co wyraźnie wywodzi się z symboliki pogańskiej. Obracające się koła i szkice z wielowarstwowym malowaniem Mezen można zobaczyć w lokalnych muzeach historycznych.

Galeria: malowanie drewna (25 zdjęć)

Malarstwo Siewierodwińskie: jego cechy

Malarstwo Siewierodwińska można nazwać międzynarodowym. Z biegiem czasu jego północne korzenie wymieszały się z motywami wprowadzonymi przez staroobrzędowców, Polaków, kupców i chłopów poszukujących lepszego życia z innych regionów, którzy wyemigrowali na północ.

Malarstwo Siewierodwińska można nazwać międzynarodowym

Malarstwo Siewierodwińskie można rozpoznać, pomimo zastosowania w projekcie kolorów czerwonego, żółtego i czarnego, po następujących charakterystycznych cechach:

Drzewo życia przypominające dziwny kwiat, którego zwieńczeniem są dwie gołębie siedzące na półkuli. W dniu ślubu nowożeńcom wręczano prezent wykonany z drewna z tym motywem. To drzewo miało o jeden liść więcej niż rodzice nowo powstałego małżonka.
Rysunki mogą przedstawiać mityczne stworzenia - ptaka Sirin, syreny, gryfy.
Wśród zwierząt mieszkańcy Siewierodwińska przedstawili lwa i niedźwiedzia.
Rysunek jest podzielony na trzy części. Zgodnie z wyobrażeniami o budowie świata podzielono go na obrazy świata podziemnego, ziemi i sfer niebieskich.

Pod wieloma względami malarstwo Siewierodwińska jest podobne do malarstwa Permogorska, Rakula i Borecka.

Malarstwo bez podtekstu religijnego

Lalki Matrioszki i drewniane przybory są często dekorowane w stylu malarstwa Polkhova-Maidan. Polega na nałożeniu na drewno prostego motywu kwiatowego. W tym obrazie nie ma określonych zasad łączenia kolorów. Jedyne, czego potrzebujesz, to zdobyć jasną, radosną zabawkę.

Nadaje się do ozdabiania drewnianych klocków 3D i powierzchni płaskich.

Malarstwo Petrichowa składa się z liści, płatków i jagód. Ten rodzaj rzemiosła ludowego cieszy się jasnością kolorów.

Elementy malarstwa Polchowa są podobne w technice aplikacji do malarstwa Khokhloma. Ale w tym rzemiośle artystycznym nie ma ścisłych zasad w zakresie doboru kolorów i elementów konstrukcyjnych.

Malarstwo Khokhloma jest zgodne z ogólnie przyjętymi zasadami rosyjskiego rzemiosła ludowego - stosuje się kolory żółty, czarny i czerwony. Jeden z nich stanowi tło dla wzoru, nakładanego etapami z dwoma pozostałymi kolorami.

Malarstwo Khokhloma to klasyka. Wykorzystuje tylko trzy kolory, z których jeden stanowi tło obrazu. Może to być dowolny z kolorów używanych w tradycyjnym malarstwie rosyjskim. Wszystkie są ze sobą kontrastowe, co pozwala przy minimalnym wysiłku namalować i stworzyć efekt 3D. Na tym obrazie nie ma półtonów, są tylko jasne, nasycone kolory.

Stosując tę samą technikę pociągnięcia pędzla, przy różnym stopniu docisku pędzla do malowanej powierzchni, można odtworzyć obraz Gzhel. Ten rodzaj malarstwa różni się od Khokhloma i Petrikovskaya tym, że niebieski wzór jest nałożony na białą powierzchnię. Być może dla początkującego najłatwiej będzie wybrać jeden z tych trzech obrazów na początek swojej twórczej podróży.

Jak wykonać malowanie punktowe pudełka (wideo)

Farby do klasycznego malowania na drewnie

Klasyczne malowane deski, pudełka i artykuły gospodarstwa domowego, odpowiednio dobrane i przetworzone, nie zmieniają koloru pod wpływem światła słonecznego lub wody. Od czasów starożytnych rzemieślnicy używali w swojej pracy farby temperowej. Najstarszy przepis na farbę stosują także współcześni profesjonalni malarze drewna. Osobliwością kompozycji jest to, że barwnik jest mielony na żółtku jaja. Ten element jest podstawą.

Od czasów starożytnych rzemieślnicy używali w swojej pracy farby temperowej.

Przez pewien czas w produkcji próbowano zastąpić temperę łatwiejszymi w użyciu i tańszymi farbami olejnymi. Eksperyment ten szybko zarzucono ze względu na takie cechy, jak zmiana koloru pod wpływem słońca. Radykalna czerń, która powinna mieć odcień węgla drzewnego, zmieniała się pod wpływem światła ultrafioletowego. Nabrał zielonego, a czasem żółtego odcienia. Przeciwnie, jasne kolory ciemnieją. Drugą wadą barwników olejnych jest ich zdolność do pękania i łuszczenia się. Tempera ponownie powróciła do sztuki ludowej.

Rodzaje farb temperowych

Charakterystyka wysokiej jakości tempery:

Podczas pracy łatwo rozpuszcza się w wodzie;
Jest jednorodny;
Daje 100% krycia (wzór nie jest przeźroczysty);
Po wyschnięciu nie można go zmyć wodą;
Zamrożona warstwa nie pęka, w przeciwieństwie do farb olejnych i akwarelowych;
Przechowywany w zamkniętym pojemniku nie pojawi się na nim pleśń, nie zgęstnieje i nie rozdzieli się.

Skład tempery jest bardzo prosty, składają się z zaledwie dwóch składników – emulsji (bazy) i barwnika. Proces wytwarzania farby jest dość pracochłonny. Tempera wykonywana jest ręcznie, podstawa układana jest na granitowej lub marmurowej powierzchni, gdzie łączy się ją z pigmentem. Suchą farbę wciera się w klej lub bazę jajeczną za pomocą dzwonka – kryształowego tłuczka. Proces trwa aż do uzyskania jednolitego koloru i tekstury barwnika.

Uwaga! Zamiast kryształowego dzwonka możesz użyć podobnego przedmiotu wykonanego z twardego drewna lub kamienia. Przeciwwskazane jest, aby składniki farby wchodziły w interakcję z metalami.

Gotowe farby temperowe

Nazwa współczesnej tempery jest zgodna z podstawą, na której jest wykonana:

Farba na bazie jaj – produkowana przemysłowo farba wykorzystuje sztuczną emulsję. Składa się z jajka, oleju roślinnego, lakieru na bazie oleju lub terpentyny.
Farba kazeinowa wytwarzana jest ze złożonego białka ekstrahowanego głównie z mleka zwierzęcego. Emulsja kazeinowa zawiera olej i żywice. Jakość tej tempery jest wyższa niż tempery jajecznej.
Nazwa gumy arabskiej pochodzi od jednego rodzaju bazy klejącej stosowanej do produkcji farb o bogatej kolorystyce. Składnik ten można zastąpić klejem na bazie żywic innych drzew owocowych. W naszych szerokościach geograficznych częściej stosuje się klej wiśniowy.

Odniesienie: Dekstryna, polisacharyd wytwarzany ze skrobi ziemniaczanej, stanowi etap pośredni między skrobią a glukozą. Guma arabska oznacza gumę arabską, która jest utwardzaną na powietrzu żywicą z drzew akacjowych. Ekstrahowany z roślin południowych szerokości geograficznych.

Nazwa współczesnej tempery jest zgodna z podstawą, na której jest wykonana

Sztuczne emulsje malarskie dla początkujących artystów dzielą się na trzy główne kategorie: PVA, wosk-olej i akryl.

Jakie farby akrylowe najlepiej wybrać do malowania na drewnie?

Jeśli chcemy pomalować duży element wzoru, lepiej jest nałożyć farbę akrylową na wilgotne drewno techniką „Impasto”. Ale przy nierozcieńczonym akrylu trudno jest wykonać loki i wydłużone liście za jednym dotknięciem, jak wymaga tego rzemiosło ludowe. Efekt lekkości i zwiewności motywu kwiatowego zależy od stopnia kontaktu pędzla z różnymi partiami malowanej powierzchni.

Bazą farby jest emulsja matowa, której kolor nadają pigmenty. Do malowania rysunków w stylu ludowym potrzebny będzie akryl o dużej gęstości powłoki. Po wyschnięciu nie powinien stać się przezroczysty. Wynika z tego, że specjalistyczna farba nie nadaje się do nanoszenia wzorów na szkło. A także farba do ciasta francuskiego i malowania na podłożu z tkaniny. Jedynym słusznym wyborem jest zakup farby do malowania na drewnie.

Jak długo schnie obraz?

Najdłużej schnie farba, z której wykonane jest tło główne. Wyjaśnia to fakt, że musi tworzyć idealnie równy ton, to znaczy jest nakładany grubszą warstwą niż sam rysunek. Baza akrylowa nałożona na zwilżoną wodą powierzchnię wyschnie nie dłużej niż godzinę. Mniej więcej tyle samo czasu potrzeba na nałożenie tempery.

Małe elementy nałożone cienką warstwą schną niemal natychmiast, dokładniejsze pociągnięcia w ciągu 15-20 minut. Nie dotyczy to jednak farb, które trzeba było rozcieńczyć wodą. Osobliwością akrylu jest to, że woda sprawia, że farba schnie znacznie szybciej.

Z akrylem mającym kontakt z wodą należy pracować bardzo szybko. Im więcej wody użyto do rozcieńczenia farby, tym szybciej wyschnie.

Jak pomalować drewniany blank na deskę do krojenia: klasa mistrzowska dla początkujących

Przygotowanie deski polega na namoczeniu jej w skrobi ziemniaczanej. Ukryje wszystkie drobne defekty deski i zapewni cienką warstwę podkładu. Proces ten można uprościć pokrywając deskę olejem schnącym. Wybierając motywy północne jako ozdobę, w której ton nie jest używany, jako podkład można zastosować jasną bejcę.

Możesz pomalować drewniany klocek gwaszem. Technika ta jest dostępna także dla dzieci.

Biorąc kartkę papieru rysunkowego i wybierając na niej obszar odpowiadający rozmiarem temu, który ma zostać pokryty wzorem na drewnie, należy wyznaczyć obszary największych elementów dekoracyjnych. Zarysowując ich lokalizację, jak pokazano na rysunku.
W drugim etapie obraz jest szczegółowy - rysujemy kontury.
Za pomocą papieru transferowego obraz przenosi się na przygotowaną, niskotłuszczową deskę nasączoną skrobią ziemniaczaną.
Aby zapobiec mieszaniu się różnych kolorów, możesz wziąć urządzenie do spalania i wykonać małe wcięcia wzdłuż konturów. Ten kontur zapobiegnie mieszaniu się farby. Podczas pracy z dekoracyjnymi farbami akrylowymi proces wypalania można zastąpić nanoszeniem konturu i cienkich elementów bezpośrednio przez dozownik w cienkiej tubce.
Po wyschnięciu konturu wznoszącego się nad powierzchnią należy go wypełnić kolorem.
Ostatnim etapem prac będzie pokrycie pomalowanej płyty lakierem. Nakłada się go w 2-3 etapach. Każda kolejna warstwa opiera się na dokładnie wysuszonej poprzedniej.

Uwaga! Druga warstwa lakieru będzie schła dwa razy dłużej niż pierwsza, gdyż rozpuści wcześniej nałożoną powłokę. Rezultatem jest monolityczna, bardzo trwała warstwa lakieru.

Proste wzory dla początkujących

Malowanie drewna nie toleruje drobnych detali i krętych linii. Nierówne krawędzie elementów odwzorowuje się poprzez pociągnięcia półsuchym pędzlem po zwilżonej powierzchni.

Najprostsze, ale robiące wrażenie, są rysunki pęczków jarzębiny, kwiatów o prostych kształtach liści.

Malowanie drewna nie toleruje drobnych detali i krętych linii

Najprostsze do narysowania płatki zyskają objętość, gdy zostaną przyciemnione w środku. Aby to zrobić, po prostu wykonaj kilka pociągnięć promieniami. Jagody są na ogół łatwe do narysowania. Trójwymiarowość pęczków jarzębiny zapewniają czarne kropki jajnika, losowo rozmieszczone na obrazie jagód. Podczas tworzenia środka kwiatu technika ta sprawia, że wzór staje się „wypukły”.

Małe kwiaty są również po prostu rysowane, schematycznie składają się z w przybliżeniu równych punktów. Małe elementy są umieszczane na dużych, co nadaje obrazowi objętość. Symetria ich położenia nie jest istotna. Większą uwagę należy zwrócić na odległość między równoległymi długimi liśćmi.

Klasę mistrzowską poprowadziła Svetlana Bevz.

Tym obrazem możesz ozdobić nie tylko deskę do krojenia, ale także dowolny przedmiot.

Materiały:
Deska kuchenna (buk) 15x25 cm;
klej PVA;
Farby (akrylowe lub gwasz);
Pędzle: wiewiórka okrągła, kolinsky, syntetyczne nr 1-4, szczotka dla kota (jeśli jest dostępna);
Pipeta (do jagód);
Lakier.

Malarstwo Petrikowskiej- tradycyjne, niepowtarzalne, eleganckie, jasne i bajeczne. Wygląda na to, że przyszła do nas z jakiejś bajki dla dzieci. Pochodzi ze wsi Petrikovka w obwodzie dniepropietrowskim na Ukrainie. W Petrikovce istniał zwyczaj malowania ścian bielonych chat kolorowymi wzorami kwiatowymi. A gospodynie malowały te wzory specjalnymi pędzlami wykonanymi z kociej sierści lub po prostu palcami. Farby, które w tamtych czasach przygotowywano z soku z ziół lub warzyw, rozcieńczano jajkiem lub mlekiem i wybierano najjaśniejsze kolory. Najbardziej pracowite gospodynie domowe nazywano „czepuruszkami”.

W ten sposób ta prawdziwie ludowa sztuka przekazywana była z pokolenia na pokolenie.
Teraz malarstwo Petrikova przeżywa swoje odrodzenie: rozwija się, staje się coraz nowocześniejsze, zyskuje coraz większą popularność i miłość zarówno na Ukrainie, jak i za granicą.

Jak pomalować deskę do krojenia własnymi rękami.

Deskę gruntujemy mieszaniną wody i kleju PVA w proporcji 1:1. Płyn ten nakładamy na deskę za pomocą pędzla, osuszamy i nakładamy ponownie. Podkład zamyka pory drewna, dzięki czemu farba nie wchłania się, a co za tym idzie, zmniejsza się jej zużycie. Dodatkowo podkład jest swego rodzaju zabezpieczeniem naszej pracy (ryc. 1).

Malujemy deskę na brązowo (to kolor, który wybrałem jako tło). Tworzymy szkic na tablicy. Ponieważ tło jest ciemne, elementy kompozycji podmalowujemy białą farbą. To znacznie uprości dalsze malowanie, a także nada mu jasność i bogactwo. Jeśli tego nie zrobisz, Twoja kompozycja po prostu „utonie” w tle, będzie nudna i przyćmiona (ryc. 2).

Zapisujemy wszystkie główne elementy obrazu (ryc. 3).

Następnie przystępujemy bezpośrednio do malowania deski. Przede wszystkim należy przygotować miejsce pracy, pędzle i farbę. Weź ciemnoróżowy kolor i zmieszaj go z białym, aby uzyskać różowy kolor (ryc. 4).

Malowanie zaczynamy od największych elementów. Do malowania płatków kwiatów używamy pociągnięcia przejściowego. Aby to zrobić, najpierw nałóż na pędzel ciemnoróżową farbę, a następnie zanurz końcówkę pędzla w kolorze jasnoróżowym (ryc. 5).

Malujemy płatki, przesuwając pędzel od góry do dołu, łącząc wszystkie pociągnięcia w środku kwiatu (ryc. 6).

W ten sam sposób rejestrujemy wszystkie różowe kwiaty (ryc. 7).

Malujemy drugi rząd liści jasnoróżową farbą (ryc. 8).

Natalia Bondarewa

Zapoznanie dzieci w wieku przedszkolnym Malarstwo Khokhloma Zrobiłem kilka desek do krojenia. A ja ofiaruję ci moje mistrzowska klasa malowania deski do krojenia.

Gospodarz-zajęcia przeznaczone są dla nauczycieli wychowania przedszkolnego i szkolnego, dzieci w starszym wieku przedszkolnym oraz rodziców.

MALARSTWO KHOKHLOMY -

W ZIELONEJ TRAWIE.

Gaje-COPPLES.

JEDWABNE PLAMY

SŁONECZNY MIÓD

Malarstwo Khokhloma- jeden z najpopularniejszych rodzajów rosyjskiej muzyki ludowej obrazy z drewna, które powstały dawno temu i przetrwały do dziś. To i drewniane łyżki oraz kubki, nocniki i meble dziecięce oraz wiele innych. "Ognisty Khokhloma» wiedzieć wszędzie! Główne elementy Khokhloma są czerwone soczyste porzeczki, truskawki, jagody jarzębiny, kwiaty, złote liście, gałązki itp. Często można spotkać ptaki, ryby i zwierzęta.

Aby dla nas pracować będzie potrzebne:

- drewniana deska

- farby akrylowe: czarny, złoty, czerwony, zielony

Błyszczący lakier akrylowy

Ołówek

Frędzle o różnych numerach

1) Przygotujmy się deska do pracy. Aby to zrobić, będziemy traktować powierzchnię naszego deski papier ścierny, aż będzie gładki.

2) Następnie przedmiot obrabiany drewniana deska Pokryj złotą farbą akrylową.

3) Nałóż na wyschniętą złotą powierzchnię za pomocą prostego ołówka Wzór Khokhloma: liście, jagody, kwiaty.

4) Dokładnie obrysuj kontur wzoru czarną farbą akrylową za pomocą pędzla nr 1.

5) Pomaluj krawędź naszego tablice w kolorze czerwonym.

6) Pomaluj truskawki na czerwono,

i porzeczki - bordowe.

7) Ostrożnie wypełnij tło czarną farbą akrylową, nie malując ramy. Na liściach robimy czarną przynętę.

8) Użyj zielonej farby, aby narysować łodygi jagód i loki łodyg, a żółtą farbą narysuj małe kwiaty.

9) Weź lakier i nałóż go za pomocą pędzla lub gąbki tablica, pozostawić do wyschnięcia, a następnie nałożyć kolejną warstwę lakieru.

10) A oto nasz tablica jest gotowa!

Publikacje na ten temat:

Podsumowanie lekcji otwartej „Zapoznanie się z rosyjskim ludowym drewnianym gwizdkiem-zabawką, malowanie gwizdka ptaka” Cel: Zapoznanie z rosyjską zabawką ludową - gwizdkiem. Naucz dzieci budować elegancki wzór na sylwetce ptaka, używając naprzemienności.

Aby zapoznać starsze przedszkolaki z malarstwem Gorodca, sama pomalowałam drewnianą deskę (pomógł mi w jej wycięciu.

Malarstwo Mezen nazywa się: W każdym rysunku jest dobro. Będzie rezonować w Twoim sercu jak delikatna bajka. (Svetlana Ledkova) Za ten obraz.

W październiku 2015 roku miałam lekcję otwartą z rodzinami uczniów na temat „Łyżka w tradycji rodziny rosyjskiej”. Przyjechały drewniane łyżki.

Witam kolegów, zapraszam na lekcję otwartą dotyczącą rodzaju malarstwa Khokhloma „Wzory lipieckie”, na której można obejrzeć prace.

Zadania. 1. Kontynuuj zapoznawanie się ze wzorem Gorodets, jego kolorem i funkcjami. 2. Poćwicz rysowanie kwiatów Gorodets i rozwijaj je.

Malowanie dekoracyjnej deski do krojenia „Złota Khokhloma”

Malarstwo Khokhloma

Malarstwo Khokhloma -

W zielonej trawie,

Gaje - zagajniki,

Plamy jedwabiu

Słoneczko – kochanie

Złote liście.

Piękno jest wyrzeźbione

Brokatowa sukienka,

Wzdłuż fal wzorów

Jachty płoną.

Co za czarodzieje

Ubrali Khokhlomę

W tym niewypowiedzianym

Strój świąteczny.

Malarstwo Khokhloma,

Jak wiedźma

W bajkową piosenkę

Pyta siebie.

I nigdzie na świecie

Nie ma takich kwiatostanów.

Najwspanialszy ze wszystkich cudów

Nasza Khokhloma.

Jak myślisz, dlaczego malarstwo Khokhloma nazywane jest złotym?

To prawda, że jesienią liście brzozy i klonu błyszczą jak złoto, a dojrzałe jagody kaliny i jarzębiny czerwienią się niczym cenne rubiny. Równie eleganckie i kolorowe były drewniane naczynia, które od dawna sprzedawano na jarmarkach w starożytnej wiosce Khokhloma. Jakby to nie były zwykłe drewniane miski i łyżki, ale złote! Nie ma wstydu stawiać takie dania na królewskim stole. Rysowane są na nim zioła, liście, kwiaty i bajeczne ptaki. Ale mistrzowie nie stworzyli naczyń z malarstwem Khokhloma na stoły królewskie, dekorowali chłopskie święta i wesela. Chcesz udekorować swój dom „złotym” produktem?

Materiały i narzędzia potrzebne do wykonania produktu:

Arkusz krajobrazowy do szkicowania

Deska do krojenia (drewniana)

Klej PVA

Pędzle: kolinsky nr 1, nr 2, syntetyczne (okrągłe) nr 3, nr 5, syntetyczne (płaskie) nr 5, nr 8

Farby gwaszowe

Paleta

Lakier do drewna

Pędzel malarski

Etapy malowania produktu

1. Wykonujemy szkic produktu.

2. Zagruntuj deskę. Jako podkładu używamy białka jaja.

3. Na powierzchnię tablicy nałóż złote tło. Pozostaw powierzchnię do wyschnięcia.

4. Przenieś rysunek na powierzchnię tablicy. Na odwrocie kalki obrysuj kontur miękkim ołówkiem. Połóż tę stronę na powierzchni planszy i odrysuj kontur wzoru na przedniej stronie kalki. W ten sposób grafit z miękkiego ołówka zostanie odciśnięty na powierzchni tablicy.