Cilvēces mūžīgās problēmas stāstā par I. A

Pastāv tradīcija - katram klasiskajam rakstniekam definēt tā sauktos programmu darbus, tas ir, tādas savas lietas, kas ir kā kvintesence, izspiedums no viņa pasaules redzējuma, attieksmes pret mūžības un mūsdienīguma problēmām, un visbeidzot, rakstīšanas veids. Majakovskis parasti atsaucas uz tādiem darbiem kā "Mākonis biksēs" un "Skaļi", kā arī Andreja Belija romānu "Pēterburga". 1915. gada vasarā I.A. Bunins uzrakstīja īsu stāstu "Džentlmenis no Sanfrancisko". Tā notika, ka šis stāsts kļuva par programmu rakstniekam. Kopš tā laika ir notikuši daudzi notikumi, tapuši daudzi citi darbi, taču līdz šim šī novele ir piesaistījusi pētnieku un parasto lasītāju uzmanību. Tas notika, iespējams, tāpēc, ka stāsts rada jautājumus, kas vienmēr ir satraucuši cilvēkus, tostarp cilvēka eksistences nestabilitātes un trausluma problēma buržuāziskajā pasaulē.

Stāsta varonis, jau gandrīz vecs amerikānis, kopā ar ģimeni burā apkārt pasaulei ar lielu ērtu kuģi. Lietišķs, pārtikušs, bagāts cilvēks, visu mūžu tikai strādājis, pelnījis bagātību, nezinot mieru un atpūtu. Visbeidzot, sasniedzis prestižu stāvokli sabiedrībā, viņš nolēma atpūsties, redzēt pasauli, izklaidēties un sastādīja detalizētu ceļojuma plānu, lai nodrošinātu jebkuru negadījumu, taču diezgan pēkšņi nomira. Buņins izvēlas sižetu, kas atspoguļo tā laika un ne tikai tā laika eiropiešu tipisko dzīves ceļu. Cilvēks visu savu dzīvi velta apņēmībai, un tad liktenis ļaunprātīgi un izsmejoši izmet viņu aiz borta. Tas, kurš dzīvo peļņas gūšanai, dzīvo tikai sev, galu galā izrādās vientuļš un nevienam nederīgs. Nauda ir vienīgais šāda cilvēka dzīves rezultāts, taču viņi nevarēja viņu glābt no nāves.

"Misteru" ne velti Bunins atstāja bez vārda. Tas simbolizē, no vienas puses, varoņa raksturīgo dabu un, no otras puses, viņa bezsejību. Viņš ir tieši “saimnieks” tiem, kas ir blakus, piepilda viņa vēlmes un saņem par to naudu, bet mirušajam vairs nav vēlmju, kas nozīmē, ka viņš vairs nevar no viņa paņemt naudu. Bagātība it kā aizstāj personību, kļūst par tās vienīgo izpausmi un iemiesojumu. Pēc nāves bijušais saimnieks kļūst tikai par līķi, kurš, lai netraucētu atpūtniekiem un netraucētu notiekošajai atpūtai, tiek ienests tilpnē, it kā uz pazemi, un pati mirušā pārvietošanas forma ir pazemojoša. - kaste, un pat ne no dārga vīna, bet tikai no sodas apakšas.

Kopumā pēc formas un satura reālistisks stāsts ir piepildīts ar simboliskām, reizēm šausmīgām detaļām. Papildus tilpnei, kas simbolizē, kā jau teicām, noteiktu eksistenciālu dibenu, ir vērts norādīt kuģa nosaukumu - "Atlantis", kas vedina uz šausmīgu domu: visi, kas tur kuģo, visi, kas sevi velta. tikai naudas pelnīšana ir lemta. Rakstnieka laikabiedriem šī ideja bija vēl acīmredzamāka, jo 1912. gadā Titāniks nogrima. Vai šī katastrofa kalpoja par stimulu stāsta rakstīšanai, nevaram pateikt, taču skaidrs, ka tēlainā paralēle ir nenoliedzama. Dārgs, cienījams kuģis kļūst par visas buržuāziskās pasaules metonīmisku iemiesojumu. Atlantīda nogrimusi? Vai tāda vispār bija? Varbūt tas viss ir tikai mīti? Šādas asociācijas parasti rodas cilvēkā, kurš dzirdējis šo noslēpumaino vārdu.

"Es vienmēr ar patiesām bailēm skatījos uz jebkuru labklājību, kuras iegūšana un pārvaldīšana cilvēku patērēja, un šīs labklājības pārmērība un parastais zemiskums manī izraisīja naidu," par problēmu vēlāk rakstīja Bunins. izvirzīts stāstā.

Sanfrancisko džentlmeņa bezvārdam, manuprāt, ir cits mērķis. Rakstnieks vēlas mums parādīt, ka meistara vieta vienmēr ir brīva un jebkurš džentlmenis no Ņujorkas, Parīzes, Berlīnes, Maskavas var to uztvert diezgan mierīgi. Jūs varat arī nopelnīt bagātību visu savu dzīvi un pēkšņi nomirt, radot cilvēkiem tikai trauksmi. Šī vērtību sistēma, kas Amerikā un Eiropā attīstījās "savvaļas kapitālisma" periodā, ir stingri ienākusi mūsu apziņā un, pat ja nedaudz pārveidotā formā, tā joprojām pastāv. Taču Buņins, aktualizējot šo jautājumu, vēlas likt aizdomāties par to, vai ir vērts dzīvot tikai naudas dēļ. Dzīve agri vai vēlu visu noliks savās vietās, un kāds tik un tā ir lemts. Ja cilvēks nomirst pirmais, tad šķiet, ka uz naudas izgrābšanu balstīta sabiedrība izdzīvos. Ko nozīmē viena dzīve salīdzinājumā ar pārējām? Bet Atlantīdas liktenis nav zināms, un, ja pēkšņi kaut kas notiks, tad visi nokļūs apakšā, kā džentlmenis no Sanfrancisko.

Buņina stāsts "The Gentleman from San Francisco" stāsta, ka viss nolietojas pirms nāves fakta. Cilvēka dzīve ir pakļauta pagrimumam, ir pārāk īsa, lai to izšķērdētu veltīgi, un šī pamācošā stāsta galvenā doma ir izprast cilvēka eksistences būtību. Šī stāsta varoņa dzīves jēga slēpjas viņa pārliecībā, ka ar pieejamo bagātību var nopirkt visu, taču liktenis lēma citādi. Piedāvājam darba "The Gentleman from San Francisco" analīzi pēc plāna, materiāls noderēs, gatavojoties eksāmenam literatūrā 11.klasē.

Īsa analīze

Rakstīšanas gads– 1915. gads

Radīšanas vēsture- Kādā skatlogā Bunins nejauši pievērsa uzmanību Tomasa Manna grāmatas "Nāve Venēcijā" vākam, tas bija stimuls stāsta rakstīšanai.

Priekšmets– Pretstati, kas cilvēku ieskauj visur, ir darba galvenā tēma - tā ir dzīvība un nāve, bagātība un nabadzība, vara un niecība. Tas viss atspoguļo paša autora filozofiju.

Sastāvs– “Džentlmena no Sanfrancisko” problemātika ietver gan filozofisku, gan sociālpolitisku raksturu. Autore apcer dzīves trauslumu, cilvēka attieksmi pret garīgām un materiālajām vērtībām no dažādu sabiedrības slāņu skatupunkta. Stāsta sižets sākas ar meistara ceļojumu, kulminācija ir viņa negaidītā nāve, un stāsta noslēgumā autors pārdomā cilvēces nākotni.

Žanrs- Stāsts, kas ir jēgpilna līdzība.

Virziens- Reālisms. Stāstā par Buņinu tas iegūst dziļu filozofisku nozīmi.

Radīšanas vēsture

Buņina stāsta tapšanas vēsture aizsākās 1915. gadā, kad viņš ieraudzīja Tomasa Manna grāmatas vāku. Pēc tam viņš apciemoja māsu, atcerējās vāku, nez kāpēc viņa viņam radīja asociāciju ar viena amerikāņa nāvi atvaļinājumā, kas notika atvaļinājuma laikā Kapri. Nekavējoties viņam pienāca pēkšņs lēmums aprakstīt šo atgadījumu, ko viņš izdarīja pēc iespējas īsākā laikā – stāsts tika uzrakstīts tikai četrās dienās. Izņemot mirušo amerikāni, visi pārējie fakti stāstā ir pilnīgi fiktīvi.

Priekšmets

Darbā The Gentleman no Sanfrancisko darba analīze ļauj izcelt stāsta galvenā doma, kas sastāv no autora filozofiskām pārdomām par dzīves jēgu, par būtības būtību.

Kritiķi entuziastiski reaģēja uz krievu rakstnieka radīšanu, savā veidā interpretējot filozofiskā stāsta būtību. Stāsta tēma- dzīvība un nāve, nabadzība un greznība, šī varoņa aprakstā, kurš savu dzīvi nodzīvoja veltīgi, atspoguļo visas sabiedrības pasaules uzskatu, kas sadalīta klasēs. Augstajai sabiedrībai, kurai ir visas materiālās vērtības, ir iespēja iegādāties visu, kas ir tikai pārdošanā, nav vissvarīgākā - garīgās vērtības.

Uz kuģa dejojošs pāris, kas attēlo patiesu laimi, ir arī viltojums. Tie ir aktieri, kuri ir nopirkti, lai spēlētu mīlestību. Nav nekā īsta, viss ir mākslīgs un izlikti, viss ir nopirkts. Un paši cilvēki ir melīgi un liekulīgi, bezsejiski, kas ir kas vārda nozīmešis stāsts.

Un saimniekam nav vārda, viņa dzīve ir bezmērķīga un tukša, nekādu labumu viņš nenes, tikai bauda citas, zemākas šķiras pārstāvju radītos labumus. Viņš sapņoja nopirkt visu, kas bija iespējams, bet nebija laika, liktenis lēma savā veidā un atņēma viņam dzīvību. Kad viņš nomirst, neviens viņu neatceras, viņš tikai sagādā neērtības citiem, arī savai ģimenei.

Secinājums ir tāds, ka viņš nomira - tas arī viss, viņam nav vajadzīga nekāda bagātība, greznība, vara un gods. Viņam ir vienalga, kur viņš guļ – greznā inkrustētā zārkā, vai vienkāršā soda kastē. Dzīve bija veltīga, viņš nepiedzīvoja īstas, patiesas cilvēciskas jūtas, nepazina mīlestību un laimi, zelta teļa pielūgsmē.

Sastāvs

Stāstījums ir sadalīts divas daļas: kā kungs brauc ar kuģi uz Itālijas krastu, un tā paša kunga brauciens atpakaļ, uz tā paša kuģa, tikai jau zārkā.

Pirmajā daļā varonis izbauda visus iespējamos labumus, ko var nopirkt par naudu, viņam ir viss labākais: viesnīcas numurs, gardēžu ēdieni un visi citi dzīves prieki. Naudas kungam ir tik daudz, ka viņš plānojis ceļojumu uz diviem gadiem, kopā ar ģimeni, sievu un meitu, kuras arī sev neko neliedz.

Taču pēc kulminācijas, kad varoni pārņem pēkšņa nāve, viss krasi mainās. Viesnīcas īpašnieks neļauj pat ielikt džentlmeņa līķi savā istabiņā, šim nolūkam atvēlot lētāko un neuzkrītošāko. Nav pat pieklājīga zārka, kurā var ielikt kungu, un viņš ir ielikts parastā kastē, kas ir konteiners dažiem produktiem. Uz kuģa, kur kungs bija svētlaimīgs uz klāja augstākās sabiedrības vidū, viņa vieta ir tikai tumšajā tilpnē.

galvenie varoņi

Žanrs

"The Gentleman from San Francisco" var rezumēt kā žanra stāsts a, taču šis stāsts ir piepildīts ar dziļu filozofisku saturu un atšķiras no pārējiem Buņina darbiem. Parasti Buņina stāsti satur dabas un dabas parādību aprakstu, kas ir pārsteidzošs savā dzīvīgumā un reālismā.

Tajā pašā darbā ir galvenais varonis, ap kuru ir saistīts šī stāsta konflikts. Tās saturs liek aizdomāties par sabiedrības problēmām, par tās degradāciju, kas pārvērtusies par garīgi merkantilu būtni, pielūdzot tikai vienu elku - naudu un atsakoties no visa garīgā.

Viss stāsts ir priekšmets filozofiskais virziens, un iekšā zemes gabala plāns ir pamācoša līdzība, kas sniedz lasītājam mācību. Šķiras sabiedrības netaisnība, kur iedzīvotāju zemākā daļa veģetē nabadzībā, bet augstākās sabiedrības krējums bezjēdzīgi dedzina dzīvību, tas viss galu galā noved pie viena fināla, un nāves priekšā visi ir vienlīdzīgi. , gan nabagi, gan bagāti, neviens to nevar atpirkt par naudu.

Bunina stāsts "The Gentleman from San Francisco" pamatoti tiek uzskatīts par vienu no izcilākajiem darbiem viņa darbā.

Mākslas darbu tests

Analīzes vērtējums

Vidējais vērtējums: 4.6. Kopējais saņemto vērtējumu skaits: 799.

I. Buņins ir viena no retajām ārzemēs novērtētajām krievu kultūras personībām. 1933. gadā viņam tika piešķirta Nobela prēmija literatūrā "par stingro prasmi, ar kādu viņš attīsta krievu klasiskās prozas tradīcijas". Ar šī rakstnieka personību un uzskatiem var attiekties dažādi, taču viņa meistarība skaistumkopšanas jomā ir nenoliedzama, tāpēc viņa darbi ir vismaz mūsu uzmanības vērti. Viens no tiem, proti, "The Gentleman from San Francisco" saņēma tik augstu vērtējumu no žūrijas, kas piešķir prestižāko balvu pasaulē.

Svarīga īpašība rakstniekam ir vērošana, jo no visgaistošākajām epizodēm un iespaidiem var izveidot veselu darbu. Bunins veikalā nejauši ieraudzīja Tomasa Manna grāmatas "Nāve Venēcijā" vāku un pēc dažiem mēnešiem, atbraucis apciemot savu brālēnu, atcerējās šo vārdu un saistīja to ar vēl senāku atmiņu: amerikāņa nāvi plkst. Kapri sala, kur atpūtās pats autors. Un tā izrādījās viens no labākajiem Bunina stāstiem, un ne tikai stāsts, bet gan vesela filozofiska līdzība.

Šo literāro darbu ar entuziasmu uzņēma kritiķi, un izcilais rakstnieka talants tika salīdzināts ar L.N. Tolstojs un A.P. Čehovs. Pēc tam Bunins stāvēja vienā rindā ar cienījamiem vārda un cilvēka dvēseles pazinējiem. Viņa darbs ir tik simbolisks un mūžīgs, ka tas nekad nezaudēs savu filozofisko fokusu un aktualitāti. Un naudas varas un tirgus attiecību laikmetā ir divtik lietderīgi atcerēties, pie kā ved dzīve, iedvesmojoties tikai no krāšanas.

Kāds stāsts?

Galvenais varonis, kuram nav vārda (viņš ir tikai džentlmenis no Sanfrancisko), visu savu dzīvi pavadīja, vairojot savu bagātību, un 58 gadu vecumā nolēma veltīt laiku atpūtai (un tajā pašā laikā ģimenei). Viņi dodas ar tvaikoni "Atlantis" savā izklaidējošajā ceļojumā. Visi pasažieri ir iegrimuši dīkdienībā, bet pavadoņi nenogurstoši strādā, lai nodrošinātu visas šīs brokastis, pusdienas, vakariņas, tējas, kāršu spēles, dejas, liķierus un konjakus. Arī tūristu uzturēšanās Neapolē ir vienmuļa, viņu programmai tiek pievienoti tikai muzeji un katedrāles. Tomēr laikapstākļi tūristus neatbalsta: Neapoles decembris izrādījās lietains. Tāpēc Kungs un viņa ģimene steidzas uz siltumu iepriecinošo Kapri salu, kur iereģistrējas tajā pašā viesnīcā un jau gatavojas ikdienišķām “izklaides” aktivitātēm: ēšanai, gulēšanai, pļāpāšanai, meitai līgavaiņa meklējumiem. . Taču pēkšņi šajā "idillē" ielaužas galvenā varoņa nāve. Viņš pēkšņi nomira, lasot avīzi.

Un šeit lasītājam atklājas stāsta galvenā doma, ka nāves priekšā visi ir vienlīdzīgi: no tās nevar glābt ne bagātība, ne vara. Šis Džentlmenis, kurš vēl nesen izšķērdēja naudu, nicinoši runāja ar kalpiem un pieņēma viņu cieņpilnos paklanīšus, guļ šaurā un lētā istabiņā, cieņa kaut kur pazudusi, ģimene tiek padzīta no viesnīcas, jo sieva un meita atstājiet "sīkumus" kasē. Un tagad viņa līķis sodas kastē tiek vests atpakaļ uz Ameriku, jo Kapri pat zārks nav atrodams. Bet viņš jau brauc kravas telpā, paslēpies no augsta ranga pasažieriem. Un neviens īpaši neskumst, jo neviens nevarēs izmantot mirušā naudu.

Nosaukuma nozīme

Sākumā Bunins vēlējās nosaukt savu stāstu "Nāve uz Kapri" pēc analoģijas ar nosaukumu "Nāve Venēcijā", kas viņu iedvesmoja (rakstnieks šo grāmatu izlasīja vēlāk un novērtēja to kā "nepatīkamu"). Bet jau pēc pirmās rindiņas uzrakstīšanas viņš šo nosaukumu izsvītroja un darbu nosauca varoņa “vārdā”.

Jau no pirmās lappuses ir skaidra rakstnieka attieksme pret Kungu, viņam viņš ir bez sejas, bezkrāsains un bez dvēseles, tāpēc viņš pat nav saņēmis vārdu. Viņš ir saimnieks, sociālās hierarhijas virsotne. Bet viss šis spēks ir īslaicīgs un nestabils, atceras autors. Sabiedrībai nederīgs varonis, kurš 58 gadus nav izdarījis nevienu labu darbu un domā tikai par sevi, pēc nāves paliek tikai nezināms kungs, par kuru zina tikai to, ka viņš ir bagāts amerikānis.

Varoņu īpašības

Stāstā ir maz varoņu: džentlmenis no Sanfrancisko kā mūžīgas nemierīgas krāšanas simbols, viņa sieva, kas attēlo pelēku cienījamu, un viņu meita, kas simbolizē tieksmi pēc šīs cieņas.

  1. Kungs visu mūžu “nenogurstoši strādāja”, bet tās bija tūkstošiem algoto ķīniešu rokas, kas tikpat bagātīgi gāja bojā smagajā kalpošanā. Citi cilvēki viņam vispār maz nozīmē, galvenais ir peļņa, bagātība, vara, ietaupījumi. Tieši viņi viņam deva iespēju ceļot, dzīvot visaugstākajā līmenī un nedomāt par citiem, kuriem dzīvē paveicās mazāk. Tomēr nekas neglāba varoni no nāves, jūs nevarat aiznest naudu uz nākamo pasauli. Jā, un cieņa, pirkta un pārdota, ātri vien pārvēršas putekļos: pēc viņa nāves nekas nav mainījies, turpinājās dzīvības, naudas un dīkdienības svinēšana, pat nav kam uztraukties par pēdējo mirušo godināšanu. Ķermenis ceļo caur varas iestādēm, tas nav nekas, tikai kārtējā bagāža, kas tiek iemesta kravas nodalījumā, slēpjoties no "cienīgas sabiedrības".
  2. Varoņa sieva dzīvoja vienmuļi, filistiski, bet ar šiku: bez problēmām un grūtībām, bez raizēm, tikai laiski stiepjas dīkstāves dienu virkne. Nekas viņu nepārsteidza, viņa vienmēr bija pilnīgi mierīga, iespējams, dīkstāves rutīnā aizmirsusi, kā domāt. Viņu uztrauc tikai meitas nākotne: jāatrod viņai cienījama un izdevīga ballīte, lai arī viņa visu mūžu varētu ērti iet straumei līdzi.
  3. Meita darīja visu iespējamo, lai attēlotu nevainību un tajā pašā laikā atklātību, piesaistot pielūdzējus. Tas viņu interesēja visvairāk. Tikšanās ar neglītu, dīvainu un neinteresantu vīrieti, bet princi, meiteni iedzina sajūsmā. Varbūt šī bija viena no pēdējām spēcīgajām sajūtām viņas dzīvē, un tad viņu gaidīja mātes nākotne. Tomēr dažas emocijas meitenē joprojām saglabājās: viņai vienai bija nepatikšanas ("viņas sirdi pēkšņi saspieda melanholija, šausmīgas vientulības sajūta šajā dīvainajā, tumšajā salā"), un viņa raudāja pēc tēva.
  4. Galvenās tēmas

    Dzīve un nāve, ikdiena un ekskluzivitāte, bagātība un nabadzība, skaistums un neglītums – tās ir stāsta galvenās tēmas. Tie uzreiz atspoguļo autora ieceres filozofisko ievirzi. Viņš mudina lasītājus aizdomāties par sevi: vai dzenamies pēc kaut kā vieglprātīgi maza, vai esam iegrimuši rutīnā, palaižot garām patiesu skaistumu? Galu galā dzīve, kurā nav laika domāt par sevi, savu vietu Visumā, kurā nav laika paskatīties uz apkārtējo dabu, cilvēkiem un pamanīt tajos kaut ko labu, ir nodzīvota veltīgi. Un tu nevari izlabot dzīvi, ko esi nodzīvojis veltīgi, un nevari nopirkt jaunu ne par kādu naudu. Nāve pienāks vienalga, no tās nevar paslēpties un neatmaksāties, tāpēc ir nepieciešams laiks, lai paveiktu kaut ko patiešām vērtīgu, ko atcerētos ar labu vārdu, nevis vienaldzīgi iemestu aizturēšanā. Tāpēc ir vērts padomāt par ikdienu, kas padara domas banālas, bet jūtas izbalējis un vājas, par bagātību, kas nav pūļu vērta, par skaistumu, kuras būtībā slēpjas neglītums.

    “Dzīves kungu” bagātība tiek pretstatīta to cilvēku nabadzībai, kuri dzīvo gluži kā parasti, bet cieš no nabadzības un pazemojumiem. Kalpotāji, kas slepus atdarina savus kungus, bet gruzd viņu acu priekšā. Kungi, kuri izturas pret kalpiem kā pret zemākām būtnēm, bet kuri niķojas vēl bagātāku un cēlāku cilvēku priekšā. Pāris, kas nolīgts uz tvaikoņa, lai spēlētu kaislīgu mīlestību. Kunga meita, kas attēlo aizraušanos un satraukumu, lai pievilinātu princi. Visai šai netīrajai, zemiskajai izlikšanās, kaut arī greznā iesaiņojumā, pretojas mūžīgais un tīrais dabas skaistums.

    Galvenās problēmas

    Šī stāsta galvenā problēma ir dzīves jēgas meklējumi. Kā ne velti pavadīt savu īso zemes nomodu, kā atstāt aiz sevis kaut ko svarīgu un vērtīgu citiem? Katrs savu likteni redz savā veidā, taču nevienam nevajadzētu aizmirst, ka cilvēka garīgā bagāža ir svarīgāka par materiālo. Lai gan vienmēr ir teikts, ka mūsdienās visas mūžīgās vērtības ir zaudētas, katru reizi tā nav taisnība. Gan Bunins, gan citi rakstnieki mums lasītājiem atgādina, ka dzīve bez harmonijas un iekšējā skaistuma nav dzīve, bet gan nožēlojama eksistence.

    Dzīves pārejamības problēmu aktualizē arī autore. Galu galā Džentlmenis no Sanfrancisko iztērēja savus garīgos spēkus, pelnīja naudu, pelnīja naudu, dažus vienkāršus priekus, patiesas emocijas atliekot uz vēlāku laiku, bet tas "vēlāk" nesākās. Tas notiek ar daudziem cilvēkiem, kuri ir iegrimuši ikdienas dzīvē, rutīnā, problēmās un lietās. Reizēm vienkārši vajag apstāties, pievērst uzmanību mīļajiem, dabai, draugiem, sajust apkārtējo skaistumu. Galu galā rītdiena var nekad nepienākt.

    Stāsta jēga

    Ne velti stāsts tiek saukts par līdzību: tam ir ļoti pamācošs vēstījums, un tā mērķis ir sniegt lasītājam mācību. Stāsta galvenā ideja ir šķiru sabiedrības netaisnība. Lielākā daļa no tā tiek pārtraukta no maizes uz ūdeni, un elite bez prāta sadedzina dzīvību. Rakstnieks konstatē pastāvošās kārtības morālo skopu, jo lielākā daļa "dzīves saimnieku" savu bagātību sasniedza negodīgā ceļā. Šādi cilvēki nes tikai ļaunumu, jo Meistars no Sanfrancisko maksā un nodrošina ķīniešu strādnieku nāvi. Galvenā varoņa nāve uzsver autora domas. Šis pēdējā laikā tik ietekmīgais cilvēks nevienu neinteresē, jo viņa nauda viņam vairs nedod varu, un viņš nav veicis cienījamus un izcilus darbus.

    Šo bagāto cilvēku dīkdienība, sievišķība, izvirtība, nejutīgums pret kaut ko dzīvu un skaistu pierāda viņu augstā amata nejaušību un netaisnību. Šis fakts slēpjas aiz tūristu brīvā laika pavadīšanas uz tvaikoņa apraksta, viņu izklaidēm (no kurām galvenā ir pusdienas), tērpiem, savstarpējām attiecībām (prinča izcelsme, ar kuru iepazinās galvenā varoņa meita, liek viņai iemīlēties).

    Kompozīcija un žanrs

    "Džentlmenis no Sanfrancisko" var uzskatīt par stāstu-līdzību. Kas ir stāsts (īss darbs prozā, kas satur sižetu, konfliktu un vienu galveno sižetu) zina vairums, bet kā var raksturot līdzību? Līdzība ir neliels alegorisks teksts, kas ved lasītāju uz pareizā ceļa. Tāpēc darbs sižeta un formas ziņā ir stāsts, bet filozofiskā, jēgpilnā izteiksmē - līdzība.

    Kompozīcijas ziņā stāsts ir sadalīts divās lielās daļās: Kunga ceļojums no Sanfrancisko no Jaunās pasaules un ķermeņa palikšana kravas telpās atpakaļceļā. Darba kulminācija ir varoņa nāve. Pirms tam, aprakstot kuģi "Atlantis", tūrisma vietas, autore stāstam piešķir trauksmainu gaidu noskaņu. Šajā daļā uzkrītoša ir asi negatīva attieksme pret Meistaru. Bet nāve viņam atņēma visas privilēģijas un pielīdzināja viņa mirstīgās atliekas bagāžai, tāpēc Bunins mīkstina un pat jūt viņam līdzi. Tajā aprakstīta arī Kapri sala, tās daba un vietējie iedzīvotāji, šīs līnijas ir piepildītas ar skaistumu un izpratni par dabas skaistumu.

    Simboli

    Darbs ir pārpildīts ar simboliem, kas apstiprina Buņina domas. Pirmais no tiem ir tvaikonis Atlantis, uz kura valda nebeidzamas greznas dzīves svinības, bet ir vētra, vētra, pat pats kuģis dreb aiz borta. Tātad divdesmitā gadsimta sākumā visa sabiedrība kūsāja, piedzīvoja sociālo krīzi, tikai vienaldzīgie buržuāzi mēra laikā turpināja mieloties.

    Kapri sala simbolizē īstu skaistumu (tāpēc tās dabas un iemītnieku raksturojums ir vēdināts ar siltām krāsām): “priecīgu, skaistu, saulainu” valsti, kas piepildīta ar “pasakaini zilu”, majestātiskiem kalniem, kuru šarmu nevar izteikt. pēc cilvēku valodas. Mūsu amerikāņu ģimenes un viņiem līdzīgu cilvēku pastāvēšana ir nožēlojama dzīves parodija.

    Darba iezīmes

    Tēlaina valoda, spilgtas ainavas ir raksturīgas Bunina radošajam manierim, vārda mākslinieka prasme tika atspoguļota šajā stāstā. Sākumā viņš rada nemierīgu noskaņu, lasītājam sagaidot, ka, neskatoties uz bagātīgās vides krāšņumu ap Meistaru, drīz notiks kaut kas nelabojams. Vēlāk spriedzi dzēš dabas skices, krāsotas ar maigiem triepieniem, atspoguļojot mīlestību un apbrīnu par skaistumu.

    Otra iezīme ir filozofiskais un aktuālais saturs. Bunins pārmet sabiedrības virsotnes pastāvēšanas bezjēdzību, tās izlutinātību, necieņu pret citiem cilvēkiem. Tieši šīs no tautas dzīves nogrieztās, uz tās rēķina izklaidējošās buržuāzijas dēļ divus gadus vēlāk rakstnieka dzimtenē izcēlās asiņaina revolūcija. Visi juta, ka kaut kas ir jāmaina, bet neviens neko nedarīja, tāpēc tajos grūtajos laikos tika izliets tik daudz asiņu, notika tik daudz traģēdiju. Un dzīves jēgas meklēšanas tēma nezaudē savu aktualitāti, tāpēc stāsts joprojām interesē lasītāju arī pēc 100 gadiem.

    Interesanti? Saglabājiet to uz savas sienas!

Cilvēka personības būtības un dzīves jēgas tēma ir saviļņojusi un saviļņos ne vienas paaudzes cilvēku sirdis un prātus, un tā nav nejaušība. Galu galā sabiedrību nosaka apziņas līmenis, apziņa par to, ko jūs domājat šajā milzīgajā dzīvē, kas ilgst gadsimtiem uz mūsu Zemes, ko jūs atnesāt un atstāsiet aiz sevis pēcnācējiem. Vai varbūt pēc kāda laika neviens tevi vairs neatcerēsies? Un pavediens, kas saista paaudzes, tiks pilnībā pārrauts ...
Tā neapšaubāmi ir problēmu problēma, par ko savos darbos domāja daudzi rakstnieki un dzejnieki. Pievēršoties I. A. Bunina stāstam “The Gentleman from San Francisco”, kas spilgti parāda cilvēka lomu mūsdienu sabiedrībā, redzam, ka arī šeit tā ir galvenā doma.
Un stāsts ir vienkāršs. Kāds vecāka gadagājuma kungs no Sanfrancisko visu mūžu bija smagi strādājis, lai kļūtu bagāts un sapņojis vismaz vecumdienās dzīvot grezni. Tāpēc viņš kopā ar sievu un meitu devās ceļojumā uz Veco pasauli ar tvaikoni Atlantis. Atpūtnieku dzīve bija pilna ar augstākās sabiedrības cienīgām izklaidēm, bet tajā pašā laikā viss bija šausmīgi vienmuļi: brokastis, vakariņas, sarunas, dejas, brokastis, vakariņas utt. Visi kungi bija bagāti, tāpēc cienījami, un viņu nauda tika dota viņiem tiesības nedomāt par kaut kādām grūtībām, ikdienas dzīves problēmām, par tiem, kas ar viņiem burājuši, bet šķiru zemāk, kas eksistēja tikai tajās dubļos, kas tur valdīja. Un viņi izklaidējās, dejoja un maigi skatījās uz nolīgto dejotāju pāri, "spēlējoties mīlestībā". Kopā ar visu šo apaļo jautrības un laimes deju viņi ceļoja no salas uz salu, taču pēkšņi šī priecīgo saulaino dienu sērija beidzās. Džentlmenis no Sanfrancisko mirst. Un tagad visa tā cieņa un kalpība, ar kādu viņi izturējās pret viņu un viņa ģimeni, ir kaut kur pazudusi. Viņa nelaimīgais ķermenis ir novietots viesnīcas netīrākajā istabā, un neviens nepievērš uzmanību viņa meitas un sievas asarām, visi izjūt tikai riebumu un riebumu. Tur bija vīrietis, un viņš bija prom. Un visi aizmirsa. Viņa ķermenis tiek aizvests uz dzimteni, lai neatbaidītu apmeklētājus no viesnīcas, un nejauši tas nonāk uz paša kuģa, pa kuru viņš pats savulaik ceļojis. Bet tagad viņš jau peld lejā, darvotā soda kastē, starp netīrumiem un slimībām, kravas telpā, un augšā visi arī izklaidējas, dejo "mīlestības" pāris.
Šajā stāstā autore vēlējās parādīt, cik nenozīmīga ir cilvēka dzīve citu acīs, ja tā tik ātri aizmirstas; cik daudz naudas ir ienākusi ne tikai mūsu dzīvē, bet arī dvēselē. Un tagad cilvēki bieži tiek vērtēti pēc viņu naudas. Ja tev ir nauda - tu esi cilvēks, ja nav - neviens. Bet tie ir tikai papīra gabali, kurus nevar salīdzināt ar cilvēka dvēseles bagātību. Un ir pilnīgi skaidrs, kāpēc autora nolūks ietvēra meistara nāvi augstākās, šķiet, pacelšanās brīdī. Galu galā viss šis mierīgums, laime, augstākās pasaules bagātība ir meli, viltība, spēle. Un pēc nāves zīda un dimantu spēle turpinās.
Stāsts ir maza apjoma, bet cik daudz ir pateikts tā rindās un starp tām. Autors, lai sasniegtu savu mērķi, nodot lasītājam visu šīs problēmas dziļumu, izmantoja tādu māksliniecisku izteiksmes līdzekli kā simbolika. Manuprāt, tvaikonis Atlantis simbolizē visu mūsu dzīvi un sabiedrību šeit. Tas it kā ir sadalīts divās daļās: augšējā ir viegla, viss mirdzošs un spīdīgs - tie ir augšējie slāņi ar savu rāmo "laimi" un mieru; apakšējais - netīrs, nožēlojams - tie ir dibeni, kur cilvēks zaudē visu, kas viņam bija, kur viņš nevienam nav vajadzīgs, džentlmeņa ceļš no Sanfrancisko ir ceļš no augšas uz leju, no iedomātu panākumu augstumiem uz pazemojumu bezdibeni. Tā nav nejaušība, ka autors savu vārdu nemin. Šis ir daudzu cilvēku vispārināts tēls.
Autore runā arī par cilvēku, kurš ilgu laiku dzīvoja Kiprā, kurš bija cietsirdīgs un pakļauts ļaudīm. Un viņi nav viņu aizmirsuši, viņi nāk skatīties uz viņa mājas drupām. Bet vai tas ir cilvēks, kurš ir pelnījis, lai viņu atceras? Vai visi šie bagātnieki ar savu naudu un laimīgajām maskām ir piemiņas vērti, vai arī viesnīcas kalpi "pārņemti ar savu izvirtību"?
Tātad, kurš ir tā vērts? Kurš ir īstais Vīrietis ar lielo burtu?
Autora atbilde uz šo jautājumu ir adresēta reliģijai. Viņš stāstīja par diviem klaiņojošiem Abruci augstienes iedzīvotājiem, kuri bez bagātības un slavas staigā pa ceļiem, priecājoties par to, ko Dievs viņiem ir devis: "priecīgu, skaistu, saulainu zemi, salas akmeņainajiem pauguriem, pasakaino zilo, žilbinošo sauli. ”. Viņi ir pateicīgi Dievam, Dieva mātei, par savu dzīvību. Viņi ir tīri viņa priekšā un tāpēc laimīgi.
Tātad, kas ir cilvēks? Īsts Vīrietis ir cilvēks, kurš ir patiess savās jūtās, darbībās, kurš, lai arī viņš nav reliģijas piekritējs, taču rīkojas saskaņā ar Dieva baušļiem, kas patiesībā ir ļoti gudri un veido mūsu dzīves pamatu. Īsts Vīrietis novērtē un mīl cilvēkus, viņš neeksistē bezjēdzīgi, viņš iet uz savu iecerēto mērķi. Un ne visi atbilst šim ideālam. Dzīvē mēs visi agri vai vēlu pieļaujam kļūdas, bet jātiecas uz ideālu, kaut kas jāatstāj aiz sevis, pretējā gadījumā mūsu dzīve būs bezjēdzīga.

Notiek ielāde...Notiek ielāde...