Vaškovs - interesantākā lieta emuāros. Maskavas māju akmens raksti Vaškovu reliģiskā māksla ar un

Maskavā ir milzīgs skaits krāšņu greznu ēku, kas veido unikālu pilsētas ansambli - brīvdabas muzeju. Galvaspilsētas ielās var redzēt dažādu laikmetu arhitektūras stilus. Tie ir klasiski portiki ar kolonādi, plūstošiem moderno balkonu erkeriem, "neokrievu" logu ailēm un gotiskiem torņiem māju stūros. Taču vienmēr gājēja uzmanību piesaista divas Maskavas mājas ar neticami skaistumu grebtiem rakstiem uz fasādes.

Maskavieši vienu no tiem sauca par "māju ar dzīvniekiem". Visi ir pārsteigti un interesējas par to, kāda ir šī māja? Tagad mājas apakšējā stāvā atrodas akvārijs, un cilvēkiem šī ēka jo vairāk asociējas ar kaut ko “dzīvnieku”. Taču šī māja celta 1908.–1909. kā izdevīgi Trīsvienības baznīcas uz dubļiem iedzīvotājiem, kas atrodas Pokrovka ielā un šobrīd tiek restaurēta. Mājas projektu izstrādāja arhitekts Ļevs Ludvigovičs (Leons Vojcehs) Kravetskis, piedaloties būvinženierim Pēterim Karlovičam Mikini. Abi nākuši no poļiem, bet studējuši un strādājuši Krievijā. Naudu mājas celtniecībai piešķīra tirgotāju ģimene Olovjanišņikovu, kuras dalībnieki bija šīs baznīcas pilnvarnieki un patroni un dzīvoja Pokrovkā. Ģimenei piederēja pirms revolūcijas zināma baznīcas priekšmetu fabrika, kas darināja priekšmetus no zelta, sudraba, bronzas, koka un brokāta tērpiem.

20. gadsimta sākumā Maskavas arhitektūras praksē kļuva modē pievērsties senkrievu senatnes motīviem, arhitekts Kravetskis nolēma izrotāt mājas fasādi ar pasakainiem bareljefiem. Es paņēmu nākotnes rotaslietu skices slavenais arhitekts, dizainers un mākslinieks Sergejs Ivanovičs Vaškovs. Bareljefi kalpoja par modeļiem fantastiskiem dzīvniekiem, putniem un kokiem. Demetrija katedrāle Vladimirā, kuru S.I. Vaškovs uzskatīja par Vladimiras arhitektūras virsotni. Taču mākslinieks ne tikai kopēja šos senos zīmējumus, bet uz to pamata radīja unikālus neatkārtojamus mītiskus neiedomājamo lauvu, grifu, vienradžu un citu pasakainu radījumu tēlus. Lai gan Jurjeva-Poļska Svētā Jura katedrālē joprojām var redzēt senākus svešzemju dzīvnieku attēlus.

Jurjeva-Poļska svētā Jura katedrāle

Māja sākotnēji celta trīs stāvos – pirmajā stāvā dzīvoja baznīcas draudzes locekļi, bet pārējie divi bija paredzēti īrēšanai un peļņas gūšanai. Kad padomju gados māja pārvērtās par komunālo dzīvokli, 1945. gadā tika pabeigti vēl divi stāvi mājokļiem. Tagad mājas apakšējos stāvos atrodas Jūras akvārijs-okeanārijs, krievu bibliofilu antīko grāmatu veikals, bet pārējos stāvos atrodas hostelis Apart un dzīvojamie apartamenti. Jūs varat iepazīties ar detalizētu Grjazehas Trīsvienības baznīcas vēsturi, pārsteidzošo ikonu "Trīs prieki" un neparasto "māju ar dzīvniekiem" .

Vēl viena neparasta māja, ko maskavieši sauca par "mežģīnēm" vai "ažūru" , kas atrodas Ļeņingradas prospektā (d. 27). To 1940.-1941.gadā uzcēla arhitekti A. Burovs un B. Blohins. Īsi pirms kara šie arhitekti no betona blokiem uzcēla trīs liela bloku māju sērijas. Šī māja bija trešā un labākā šajā eksperimentā, jo tajā laikā valstī bija nepieciešams betons rūpnīcu un nocietinājumu celtniecībai, un dzīvojamās ēkas netika masveidā celtas no betona blokiem. Māja celta tieši pirms kara un faktiski bija padomju lielkvartāla būvniecības priekšzīmīgs sākums, jo tajā tika izmantoti maksimālā izmēra bloki, vesela stāva augsti, kas tādi paliek arī mūsu laikos.

Saliekamās konstrukcijas metode no saliekamiem betona blokiem ļāva paātrināt, samazināt izmaksas un mehanizēt dzīvojamās ēkas būvniecības procesu. Taču līdz ar tā sauktās masveida "bloku būvniecības" sākumu šai mājai paveicās – tā pēc mākslinieka V. Favorska skicēm tika izrotāta uz fasādes ar skaistu ažūru rakstu ar ziedu ornamentiem. Virtuves logiem ar skatu uz Ļeņingradas prospektu ir uzstādīti betona ažūra režģi, jo šī puse ir ēnaina. Tieši šajā mājā pirmo reizi PSRS industriālie betona bloki tika izmantoti kā konstruktīvi un vienlaikus kā ēkas dekoratīvie elementi. Šādu jaunu bloku izvietojuma sistēmu 1955. gadā PSRS Valsts celtniecības komiteja apstiprināja izmantošanai masveida celtniecībā, taču galu galā šādas mājas ražošanā netika. Žēl gan…

Papildus jauninājumiem mājas celtniecībā šeit tika ieviesta jauna dzīvokļu iekšējā plānojuma sistēma. Māja sastāvēja tikai no maziem dzīvokļiem, kas bija paredzēti vienai ģimenei. Mājas iekšienē bija paredzēts izvietot kafejnīcu un bērnudārzu. Mājas plānojumā tika iestrādāta sociālās dzīves ideja: bija tikai viens lifts, divas gaišas kāpņu telpas, visas apkalpotāju telpas izgāja vienīgās ieejas vestibilā. Tagad tā ir arī dzīvojamā ēka ar veikaliem un banku apakšējā stāvā. Tipiska divistabu dzīvokļa ar izolētām istabām kopējā platība ir 55 metri, virtuves platība jau 14 metri un pat ar šādu ažūru pie loga!

"Muzikālā un meža māja" Tveras ielā. Izcilais arhitekts Andrejs Konstantinovičs Burovs dzīvoja Tveras ielā 25, kas celta pēc viņa paša projekta 1936. gadā. Šī māja tika apbalvota ar Maskavas pilsētas domes balvu kā viena no labākajām mājām Maskavā. Tas ļoti neparasti izceļas starp visām padomju laika monumentālajām celtnēm šajā ielā un ar ārējiem elementiem atgādina itāļu palaco ar arkām un sienas gleznojumiem. Turklāt tā celta neparasti, divās daļās un dažādiem klientiem. Mājas kreisā daļa no Tverskas puses bija pirmā, kas tika uzcelta 1936. gadā pēc Meža tautas komisariāta pasūtījuma. Tāpēc to rotā daudzi sienas gleznojumi par meža tēmu, izmantojot sgraffito tehniku, pamatojoties uz Vladimira Andreeviča Favorska skicēm. Nesen tieši pretī šai mājai no Blagoveščenskas joslas stūra tika nojauktas teltis ar veikaliem, kā rezultātā izveidojās omulīgs zaļš laukums. Un pats galvenais, no šīs puses tika atvērta mājas fasāde, kur virs ārdurvīm var lasīt unikālo uzrakstu "Meža tautas komisariāta inženieru nams" . Starp citu, tieši šī laukuma un šīs mājas daļas vietā līdz 1929. gadam atradās Vissvētākās Jaunavas Marijas pasludināšanas baznīca, kas deva nosaukumu celiņai.

Mihails Novinskis

Arhitekte-dizainere, studijas dibinātāja un vadītāja

Mihails Novinskis dzimis Maskavā, 2004. gadā absolvējis Maskavas Valsts mākslas akadēmiju, kas nosaukta M. Stroganovs ar grādu interjera dizainā. Kopš 2003. gada viņa nodarbojas ar privāto un sabiedrisko interjeru projektēšanu, mēbeļu un interjera priekšmetu projektēšanu un arhitektūras dizainu. Tā portfelī ir desmitiem dažādu izmēru, sarežģītības un mērķa realizētu objektu, kas atrodas gan Krievijā, gan NVS valstīs, Eiropā un Āzijā. 2010. gadā viņš nodibināja savu dizaina studiju - MNdesign, kas specializējas interjeru veidošanā modernos stilos - minimālisma, contemporary, bēniņu un citos. Maskavas Mākslinieku savienības Mākslas dizaina ģildes loceklis. Interia Awards, Labākā interjera (Krievijas Arhitektu savienība), Pinwin, Russian Project, Best Office Awards, citu Krievijas un starptautisko konkursu laureāts un nominants. Darbi publicēti izdevumos Architectural Digest, Interior+Design, SALON-Interior, Objekt, Design Diffusion News, Interiors the Best, Archilovers, Archidom, Houzz, citos drukātajos un tiešsaistes izdevumos, kā arī iekļauti grāmatā Big Design for Small. Starptautiskās izdevniecības Images Publishing Group darbvietas. Regulārs dalībnieks TV programmās Mājokļu problēma un Dacha Answer kanālā NTV

Anastasija Konnova

Vadošais dizainers, partneris

Dzimis Maskavā. MGHPA fakultātes "Interjers un aprīkojums" absolvents. S.G. Stroganovs. Kopš 2003. gada veido privāto un sabiedrisko interjeru, interjera priekšmetus, kā arī pasniedz. Viņa strādāja dažādās dizaina studijās, projektēšanas institūtā, lielos arhitektūras birojos. Maskavas Mākslinieku savienības Mākslas dizaina ģildes loceklis. Interia Awards 2015 laureāts, Labākais interjers 2017 (Krievijas Arhitektu savienība), PINWIN 2015, Krievijas projekta 2018 nominants, Best Office Awards 2015. Darbi publicēti Architectural Digest, Interior+Design, SALON-Interior the Objekt, Best, Archilovers, Archidom un citi drukātie un tiešsaistes izdevumi, kā arī iekļauti starptautiskās izdevniecības Images Publishing Group grāmatā Big Design for Small Workspaces. Studijas partneris

Marks Grišins

Arhitekte-dizainere, arhitektūras un zīmēšanas nodaļas vadītāja

Dzimis Maskavā. Absolvējis fakultāti "Interjers un aprīkojums" MGHPA viņiem. Stroganovs. Vairāk kā 10 gadus nodarbojies ar arhitektūras būvju, privāto un sabiedrisko interjeru, mēbeļu projektēšanu, arhitektūras vizualizāciju. Viņš strādāja vairākās dizaina studijās un arhitektūras birojos, kā arī kā privāts dizainers Maskavā un Krasnodaras apgabalā. BIM dizaina speciālists. Darbi ir publicēti izdevumos Architectural Digest, Interior+Design, Interiors the Best, Archidom un citos drukātajos un tiešsaistes izdevumos. Komandas dalībnieks kopš 2012. gada

Asja Balueva

Arhitekts-dizaineris, vizualizētājs

Dzimis Maskavā. Beidzis Maskavas Arhitektūras institūtu (MARHI). Viņa strādāja lielos dizaina birojos un dizaina studijās, nodarbojās ar interjera vizualizāciju. Viņam ir plaša pieredze projektēšanā – no maziem dzīvokļiem līdz pilsētplānošanas koncepcijām. Studijā kopš 2015. gada

Olga Pogorelova

Vadošais dizainers

Dzimis Belgorodas apgabalā. 2010. gadā absolvējusi V.G. vārdā nosaukto BSTU Arhitektūras un būvniecības fakultāti. Šuhovs. Pēc institūta beigšanas viņa nodarbojās ar arhitektonisko projektēšanu, ēku rekonstrukciju, strādājusi vairākos arhitektu birojos, kā arī par privāto arhitektu un dizaineru. Darbi publicēti Houzz, InMyRoom, Archidom un citos izdevumos. Piedalījies televīzijas projektos kanālā "Tava māja". Ar studiju sadarbojas kopš 2013. gada

2. izdevums. M., . - lpp.: 187 l. slim. Ilustrācijas veidotas fototipa tehnikā. Titullapa un veltījuma lapa izgatavota, izmantojot cinkogrāfijas tehniku. Iesīts baltā pilnā auduma (kalico) izdevniecības iesējumā. Uz priekšējā vāka ar polihromu reljefu: izdevuma nosaukums. No papīra izgatavoti kompozītmateriāli ar alegorisku rakstu ar reljefu zelta krāsā. Torchonized griezums. 32,2x25 cm.

Vaškovs, Sergejs Ivanovičs (1879 - 1914) - Imperatora Stroganova Tehniskās zīmēšanas skolas absolvents, V.M. Vasņecova, krievu māksliniece un arhitekte, slavena krievu baznīcas mākslas un amatniecības meistare, žurnāla "Svetiļņik" izdevēja, dedzīga krievu tradīciju turpinātāja dažādās radošās darbības jomās. 1900. gadā Evpraksia Georgievna Olovjanišņikova (1851-1925) uzaicina jaunu divdesmit gadus vecu mākslinieku S.I. Vaškovs un gadu vēlāk iecēla P.I. Olovjanišņikovs un dēli. Šis katalogs ir sava veida Partnerības meistaru atskaite par 1901.-1910.gada desmit gadu laikā paveikto radošo darbu.

Klienti t-va P.I. Olovjanišņikova un Dēli bija imperatora ģimenes locekļi un radinieki, augsta ranga personas, tirgotāju šķiras un garīdzniecības pārstāvji. Albumā var redzēt: Ikonu lampas. Lieldienu olas. Šķirsts svētajām dāvanām. Panagia. Ikona "Kristus - Emanuels". Krūšu krusts. Sudraba kroka. Triptihs. Mitre. Altāra krusts un baneris. Trauks naudas savākšanai templī. Pretlīdzekļa ēdiens. Pārpalikums diakonam. Noziedznieks. Kazanskas ikona B.M. Ripida. Altāra menora. Kāzu kronis. Alga par Kristus Visvarenā ikonu. Iverskaya B. M. Majolica svečturis ikona. Biķeris ar aparātu Svētajai Komūnijai. Sakkos. Mantijas uz phelonion un pārseguma. Pārnēsājams svečturis. Rekviēma galds. Altāra krusti. Lūgšanu evaņģēlijs. Ūdens bļoda. Analogs ikonai. Altāra evaņģēlijs. Balta topāza biķeris. Panagia. Dievmātes ikonas alga. Koka noliktava. Ikonu futrāļi. Svētās Ņinas, Džordžijas apgaismotājas, ikonas. Arkas ikona. Maikls. Airi izšūti ar zīdu un pērlēm. Sudraba šķirsts. Noņemams krusts. Trikiry. Dikyriy. Svečturi. Emaljas krusts. Bīskapa štābs. Baznīcas mēbeles. Sveču kaste. Altāra vantis. Monstrance. Mirnitsa. Statīvi lampām. Uz altāra trīs svečturi. Evaņģēlija analogs. Altāra krusts un ikona. Pulku noliktava. Kristības vestes. Smēķētājs. Bass kiot. Kronšteini lampām. Krusts uz altāra. Piekārta laterna tempļa lievenī. Ikona - Debesu karaliene. Svētā Nikolaja brīnuma ikona. Lūgšanu krusts. Baneri. Piemiņas dievkalpojums. Krusts Golgātā. Lustra. Relikvija akmenim, uz kura Pr. Serafims Sārs. Tronis. Skenēta alga Kazanskaja B.M. ikonai. Lieldienu trīs svečturi. Baznīcas lustra. Trauks ar ierīci Svētajai Komūnijai. Algas ikonām. Altāra menora. Basmanija ikonostāze. Vanšu kaps. Basu tronis. Vēzis svētā Makarija zārkam. Arhimandrīta un abata stabi.

Īsa atsauce: Vaškovs, Sergejs Ivanovičs (1879. gada 4. (16.) jūlijā, Sergiev Posad - 1914. gada 7. (20.) novembrī, Maskavā) - krievu mākslinieks, arhitekts, dizainers un skolotājs. Viens no Maskavas jūgendstila meistariem. Dzimis 1879. gada 4. (16.) jūlijā Sergiev Posadā žurnālista Ivana Andrejeviča Vaškova (1846-1893) ģimenē. 1893. gadā viņš sāka mācīties Imperatora Stroganova tehniskās zīmēšanas skolā, kuru 1901. gadā absolvēja ar mācīta zīmētāja titulu. 1900. gadā viņš stažējās K. Faberžē juvelierizstrādājumu darbnīcā. Vēl pirms diploma saņemšanas viņu uzaicināja darbā Maskavas baznīcas piederumu firma “komerciālā un rūpnieciskā apvienība P.I. Olovjanišņikovs un viņa dēli, kur viņš nodarbojās ar uzņēmuma ražoto reliģisko piederumu dizaina atjaunināšanu. 1901. gadā viņš kļuva par Olovjanišņikova rūpnīcas māksliniecisko vadītāju. 1911. gadā tika izdots fundamentālais izdevums "Reliģiskā māksla", kurā pēc S.I. zīmējumiem izgatavotas objektu fotogrāfijas. Vaškovs. Nozīmīgākajiem mākslinieka darbiem šajā žanrā, pēc mākslas kritiķa M.V. Naščokina ietver: Sv. Pāvila no Obnorskas kapavietu Vologdā, svēto Hermogēna un Makarija kapenes Maskavas Kremlī, Karņevu un Zibina kapu pieminekļus Maskavā un vairākas citas. Vaškovs radīja savu oriģinālo māksliniecisko valodu, kurā apvienoti senkrievu un senkristiešu motīvi. Savos darbos mākslinieks izmantojis filigrānu, filigrānu, dzenāšanu, kokgriezumu, emalju un citas tradicionālās tehnikas, taču tās apvienojis oriģinālos veidos. 1909. gadā arhibīskaps Entonijs (Hrapovickis) satraukti atzīmēja:

“Kungs apžēlojās par mums, baznīcas krāšņuma cienītājiem: seno iedvesmoto sakrālo priekšmetu mākslu atjaunoja jaunais mākslinieks S.I. Vaškovs, kura vārds, iespējams, kopā ar Andreju Rubļevu un Simonu Ušakovu ieņems vienu no godpilnākajām vietām mūsu baznīcas krāšņuma vēsturē.

Vaškova arhitektūras darbi ir maz, taču tie ir nozīmīgi Maskavas jūgendstila vēsturē. Īsi pirms nāves, 1913. gadā, Vaškovs ar domubiedriem nodibināja jaunu mākslas žurnālu Svetilnik un kļuva par tā galveno redaktoru. No 1914. gada marta viņš strādāja par skolotāju Stroganova skolā uz pilnu slodzi. Viņš dzīvoja Maskavā Arbatā, 12 un Čistoprudnija bulvārī, 14. Viņš tika apglabāts Vagankovska kapsētā.

VAŠKOVS, SERGEJS IVANOVIČS (SERGIEV POSAD 4(16) 07/1879 - MASKAVA, 7(20) 11/1914)

1893. gadā iestājās un 1901. gadā absolvēja Imperatora Stroganova Tehniskās zīmēšanas augstskolu ar akadēmiskā zīmētāja nosaukumu. Tajā pašā laikā viņa darbs piesaistīja pazīstamā Maskavas baznīcas piederumu uzņēmuma - P.I. Olovjanišņikovs ar dēliem. Vēl nesaņēmis diplomu, 1901. gadā Vaškovu uzaicināja Olovjanišņikova fabrikas mākslinieciskais direktors un pilnībā nodevās tradicionālās nozares atjaunināšanai, kas jau sen bija izkritusi no mūsdienu mākslas attīstības konteksta - unikālas, patiesi mākslinieciskas baznīcas radīšanai. trauki. Vaškova sākotnējais ziņojums par darbu Olovjanišņikova rūpnīcā bija fundamentālais izdevums Reliģiskā māksla (Maskava, 1911), kas ir pēc viņa zīmējumiem izgatavotu baznīcas un civilo piederumu fotogrāfiju albums. Nozīmīgākie mākslinieka darbi šajā žanrā ir: Svētā Obnorskas Pāvila kaps Vologdā, svēto Hermogēna un Makarija kapenes Maskavas Kremlī, Karņevu un Zibina kapa pieminekļi Maskavā; Baznīcu apdare un iekšējā apdare Volīnas guberņas muižā Novaja Chartoria un Fjodorovskas pilsētā Carskoje Selo pie Sanktpēterburgas, Grodņas guberņas Krasnostokas klostera templī. Šajos darbos Vaškovs, apvienojot senkrievu motīvus ar senkristīgajiem, sintezēja savu oriģinālplastisko valodu, kurā viduslaiku formas ieguva jaunu lasījumu, atspoguļojot cilvēka subjektīvi telpisko redzējumu 20. gadsimta sākumā. Patiesībā tieši Vaškovam tempļu būvniecības jomā izdevās pilnībā iemiesot V. Morisa izstrādāto ideju par vienotas estētiski nozīmīgas vides radīšanu. Viņa mākslinieciskās domāšanas sintēzes pamatā bija cilvēka radītās senkrievu mākslas bezgalīgi daudzveidīguma izpausmju spilgta izjūta, ko viņš apguva ceļojumos pa Krieviju, kā arī smalka modernitātes ritma un stila izjūta. Desmit gadus vēlāk, formulējot savu radošo kredo, Vaškovs par to rakstīja:

“Desmit gadu darba gaitā neuzskatīju par vajadzīgu verdziski kopēt senos mākslas piemērus, atkārtot sen izteikto un piedzīvoto... Plastiskās mākslas formām, tāpat kā literārajām formām, ir jāattīstās un jāmainās, papildinot. ar jauniem tipiem, bet nezaudējot savu tipiskumu. Valoda, kas nemainās jaunu formu ietekmē, kļūst mirusi. Tas pats notiek ar mākslu."

Pateicoties Vaškova askētiskajai darbībai, pēc gandrīz divus gadsimtus ilgas triviālās amatniecības dominēšanas Krievijas baznīcās atkal sāka ienākt tā laika patiesi mākslinieciski darbi, apliecinot baznīcas mākslas atdzimšanu - vienu no vecākajiem nacionālajiem dekoratīvās un lietišķās mākslas veidiem. art. Mākslinieks plaši izmantoja gandrīz visas tradicionālās krievu tehnikas – filigrānu, filigrānu, reljefu, kokgriezumu, metāla perforāciju, liešanu, emalju, zīda izšuvumus, ieliktņus no dārgakmeņiem u.c. Tomēr to kombinācija, kā likums, bija neparasta - kokgriezums un emalja, filigrāna un perlamutra griešana, pērlīšu un dekoratīvā sudraba liešana, krāsošana un dārgakmeņi. Vaškovs kā dekoratīvo materiālu izmantoja arī tādas eksotiskas sugas kā kokosriekstu koks. Milzīgu lomu Vaškova radošajā attīstībā spēlēja V.M. Vasņecovs. Jaunais mākslinieks uzskatīja viņu par savu skolotāju, lai gan formāli viņš nebija meistara students. Šo apgalvojumu var saprast – tieši Vasņecovs 1870. – 1880. gados visskaidrāk un mākslinieciski izteiksmīgāk iezīmēja nacionālās krievu mākslas attīstības ceļu, balstoties uz iedziļināšanos tautas mākslas un folkloras elementos, kas izrādījās ļoti auglīga neo-krievu stila attīstība. Savā ziņā var vilkt paralēles starp M.V. Ņesterovs, kurš attīstīja Vasņecova principus glezniecībā, un Vaškova darbus lietišķajā mākslā, kas arī lielā mērā pārņēma izcilo gleznotāju. Abiem raksturīga godbijīgas, estētiski jutekliskas attieksmes pret senkrievu mākslu nokrāsa, vēlme to lasīt mūsdienu reliģiskās un nostalģiskas simbolikas garā ir laikmetam raksturīga zīme. Šīs īpašības lasāmas arī Vaškova arhitektūras darbos. Viņš ik pa laikam nodarbojās ar arhitektūras projektēšanu, tāpēc viņa darbi šajā jomā ir maz, taču savam laikam ārkārtīgi nozīmīgi. Plaši pazīstama ir ienesīgā māja Maskavā pie Sv.Trīsvienības baznīcas “tas uz Grjazehas”, kas projektēta un celta 1908.-1909.gadā. - mākslinieka pirmā pieredze arhitektūrā, kur viņš faktiski darbojās kā iepriekš projektētas struktūras dekorators. Ēkas galvenā dekoratīvā tēma bija dekoratīvo ciļņu “paklājs”, kas stilizēja Vladimiras Dmitrovska katedrāles bareljefus. Fasādes plakni Vaškovs “apdzīvoja” ar neveikliem pasaku dzīvniekiem, paradīzes putniem un vēl nebijušiem augiem. Šeit it kā notika atgriešanās pie mitoloģiskiem tēliem, kas ieraudzīti jaunā, simbolisma laikmetam raksturīgā veidā. Vēl mērķtiecīgāks un oriģinālāks bija Vaškova aicinājums krievu folkloras pasaulei I.A. koka vasarnīcā. Aleksandrenko, uzcelts 1908. gadā Kļazmas ciemā. Tas pievērsa sev uzmanību ar figurālo īpašību individualitāti, visas vietas arhitektoniskā un stilistiskā risinājuma integritāti (tādā pašā raksturā mākslinieks projektēja saimniecības ēkas, dārza soliņus, laternas, žogu ar grebtiem vārtiem un vārtiem), koši daudzkrāsaini koka sižetu grebumi, vitrāžas, podiņu krāsnis un kamīni un visbeidzot tā īstā cilvēka radītā sajūta, ko elpo visi Vaškova darbi. Starp attēliem, kas novietoti uz Klyazma dachas fasādēm, var atrast daudzus senus simbolus, kas satrauca tās autoru - piekrasti, putns Alkonosts, divgalvainais ērglis un, visbeidzot, jērs, kas personificē Kristu, pāvs - putns Ēdene utt. Vaškova mākslinieciskās valodas poētiskais raksturs ir viņa dabas miesa, kas nekad nav nogurusi apbrīnot dzīves skaistumu, dabas harmoniju un pilnību. Viņš rakstīja: “Dabas apbrīnas brīžos māksla komponē fantastiskas pasakas, kurās atdzīvojas debesis, saule, mēness un zvaigznes, visi dabas spēki tiek garīgi un dzīvnieku pasaule runā cilvēka valodā un dalās. viņa apbrīnu." Šajā jūtīgajā mākslinieka ieklausīšanā preču pasaules balsīs atklājās simbolisma savdabīgā pasaules skatījuma daba, kas caurstrāvota ar attēliem par gadalaiku maiņu, atsevišķiem dabas stāvokļiem, to saistību ar cilvēka kaislībām. 1910. gadā Vaškovs Kļazmas ciemā projektēja draudzes skolu, bet 1914. gadā viņš izveidoja piemiņas baznīcas skices par godu Romanovu dinastijas 300. gadadienai. Tā ir viņa darba virsotne, viņa mākslinieciskā pasaules uzskata redzamais iemiesojums. Vienkupola tempļa graciozs apjoms bija grezni dekorēts ar majoliku, ko vēlāk izgatavoja Abramtsevo rūpnīca. Pēkšņa nāve neļāva māksliniekam pabeigt darbu; baznīca tika uzcelta pēc viņa nāves 1914.-1916. arka. UN. Motiļevs. Tempļa formas tēlaini virzījās uz Maskavas 15.-16.gadsimta pieminekļiem. un jo īpaši "Godunova" arhitektūra. Taču to interpretācijā tika atspoguļota arī jūgendstila estētikas ietekme, kas vērsta uz arhitektūras detaļu glezniecisku pilnību, tiecoties pēc arhitektūras valodas vienkāršības un lakonisma. Interesanti tempļa projektu salīdzināt ar vecticībnieku baznīcu projektiem I.E. Bondarenko – šāds salīdzinājums neapgāžami liecina par šī jaunā modernā reliģiskās arhitektūras slāņa ietekmi uz Vaškova daiļradi. Īsi pirms viņa nāves, 1913. g. mākslinieks ar domubiedru grupu izveidoja jaunu mākslas žurnālu "Lampa", kas paredzēts pašmāju mākslas un zinātniskās pētniecības popularizēšanai tās vēstures jomā. Būdams izdevuma galvenais redaktors, Vaškovam izdevās ap sevi pulcēt autoritatīvu mākslinieku un zinātnieku loku. Tās redkolēģijā ietilpa D.V. Ainalovs, N.P. Kondakovs, N.V. Pokrovskis, A.V. Prahovs, F.I. Šmits, N.I. Troickis, V.M. Vasņecovs, M.V. Ņesterovs, A.V. Ščusevs un citi. Nav sveša literārajai darbībai, mākslinieks žurnālam ne tikai rediģēja, bet arī rakstīja rakstus par krievu mākslu, kas papildina viņa radošo portretu.

MEISTARA DARBI

1906(?) - 1907. gads	Baznīcas iekšējā apdare un piederumi N.I. Orževska "Jaunā Chartorija". Volīnas province.
	Dacha I.A. Aleksandrenko. norēķinu Kļazma. Maskavas apgabals (nodega deviņdesmito gadu beigās)
1908. - 1909. gads	Ienesīga māja Svētās Trīsvienības baznīcā, "ka uz Grjazeha". Piedaloties arh. L. Kravetskis un inženieris-ēka. P. Mikini. Maskava, Čistoprudnija bulvāris, 14. (Attēls 10., 64. un 205. lpp.)
1900. - 1910. gadi	Sv. Pāvels Obnorskis, Vologda. Svētā patriarha Hermogēna kaps. M., Kremlis, Čudova klosteris (tagad - Debesbraukšanas katedrāle) Svētā Makarija kaps. Ovruch pilsēta. Karnejevu kapa piemineklis. M. Zibina kapa piemineklis. M. Fedorovska Gorodokas Fjodorovskas katedrāles interjera dekorēšana un piederumi. Carskoje Selo. (Puškins) (nav konservēts) Pils slimnīcas tempļa iekšējā apdare, ikonostāze un piederumi Sarkanā Krusta kopienas Carskoje Selo. Carskoje Selo (Puškins). (Būvnieks - arhitekts S.A. Danini). Krasnostokas klostera tempļa iekšējā apdare.
1910. - 1911. gads	Ivana un Pelagejas Apeksandrenko vārdā nosauktā draudzes skola. (Būvnieks - arhitekts E.I. Zelenskis), poz. Klyazma Maskavas apgabals (Attēls 65. lpp.)
1911-1913	Kostromas pilsētas draudzes skolas projekts (nav īstenots).
1913. gads	Templis-piemineklis par godu Romanovu dinastijas 300. gadadienai Sv. Nikolajs no Mairas un metropolīts Aleksijs. Piedaloties arh. UN. Motiļevs. (Sienu gleznojumus pēc S. I. Vaškova skicēm sācis veidot tēlnieks N. P. Gavrilovs). norēķinu Kļazma. Maskavas apgabals (Attēls 207. lpp.)

UZŅĒMĒJVĀRDA OLOVJANIŠŅIKOVS IEGULDĪJUMS KRIEVIJAS RELIĢISKĀS MĀKSLAS ATTĪSTĪBĀ 19. GADSIMTU BEIGĀS - XX GADSIMTU SĀKUMĀ

Uzsākot sarunu par krievu juvelierizstrādājumu mākslu XIX beigās - XX gadsimta sākumā, uzreiz uzskaitām lielākās un nozīmīgākās Krievijas (Sanktpēterburgas un Maskavas) juvelierizstrādājumu firmas - Faberge, Sazikov, Hlebnikov, Postnikov, uzskatot, ka tas ir jāpiedēvē. baznīcu zvanu ražotājiem. Tomēr Olovjanišņikovi atstāja spilgtas pēdas juvelierizstrādājumu biznesā, radot krāšņus darbus "krievu stilā" (vai kā to sauc arī "neo-krievu stilā" vai noraidoši - "pseido-krievu"). Līdz 20. gadsimta sākumam turīgajai Jaroslavļas tirgotāju ģimenei Olovjanišņikovu piederēja 35 akmens veikali, zvanu lietuves un svina balināšanas rūpnīcas Jaroslavļā, svina maisīšanas, krāsas slīpēšanas un svina velmēšanas rūpnīcas Jaroslavļas guberņas Volokuši ciemā. , kā arī tirdzniecības filiāles galvaspilsētā (Sanktpēterburgā), Maskavā, Tulā, Jaroslavļā, Ņižņijnovgorodā un Vologdā, baznīcas piederumu rūpnīca Maskavā. Runājot par reliģisko rotu mākslu, jārunā par Maskavas Olovjanišņikova rūpnīcu, kurā 1917. gadā strādāja 206 strādnieki. Savas nozīmes ziņā šī rūpnīca Maskavā bija otrajā vietā aiz vadošās rūpnīcas juvelierizstrādājumu nozarē, kas pieder I.P. Hļebņikova dēli un Co. Olovjanišņikovi nevarēja konkurēt ar Sanktpēterburgas Karla Faberža firmu. Faberžē firma bija viens no pasaules līderiem juvelierizstrādājumu mākslā. Olovjanišņikova rūpnīcā tika ražoti dažādi baznīcas piederumi no sudraba, zelta un bronzas, priesteru tērpi, mēbeles un baznīcas skulptūras no koka un marmora. Papildus reliģiskajiem izstrādājumiem fabrika ražoja arī laicīgus izstrādājumus (piemēram, lampas un traukus). Firma Olovjanišņikovs uzņēmās atbildīgus un laikietilpīgus pasūtījumus relikviju svētnīcu un baznīcu kupolu izgatavošanai. Olovjanišņikovu baznīcas piederumu unikālā “krievu stila” rašanās saistās ar V. M. Vasņecova mīļākā skolnieka, talantīgā mākslinieka Sergeja Ivanoviča Vaškova (1879–1904) vārdu, kurš vairāk nekā 15 gadus vadīja fabrikas mākslas nodaļu. gadiem. Mākslinieks bija pārliecināts, ka rūpnīcas mākslinieciskās produkcijas mērķis ir audzināt cilvēka estētisko un morālo izjūtu. Mākslas produktā iestrādātajām idejām jābūt saprotamām cilvēkam, kas to iegūst. Izpratnei pieejamas idejas Vaškovs atrada agrīno kristiešu mākslā un Senās Krievijas mākslā. Vaškovs un viņa līdzstrādnieki radīja patiesi tautiskā garā, tāpēc mākslas vēsturnieki savus darbus uzskatīja par stilistiski tuviem krievu tautas mākslas un amatniecības izstrādājumiem. Viņu radītie baznīcas piederumi bija sveši sociālajam elitārismam, jo tie bija vērsti uz svētceļniekiem no visiem sociālajiem slāņiem, kurus vienoja kopīga līdzdalība sakramentos. Vaškovs iebilda pret bezjēdzīgu baznīcas piederumu izrotāšanu un uzskatīja par nepieciešamu izmantot tikai simbolus, kas nes kristiešu semantisko slodzi: balodis ar olīvu zaru ("Noasa balodis"), zivs (pirmo kristiešu slepenais simbols), jērs, Fēniksa putns (slepenais Kristus simbols agrīno kristiešu vidū) uc No tautas mākslas Vaškovs aizguva lauvas un Sirīnas putna attēlus ornamentos, tomēr viņš tiecās pēc lielākās līniju vienkāršības. Akmeņi Vaškova izstrādājumos atrada sev vietu tikai tad, ja bija nepieciešams skaidri uzsvērt kompozīciju. Mākslinieks, kuram piemīt nevainojama mākslinieciskā gaume, takts un spēcīgs reliģiskais skatījums, izvairījās no sekulārisma un vieglprātības, dodot priekšroku oksidētam sudrabam un sudrabotai bronzai, nevis zeltam. Viņš labprātāk izmantoja zeltu zeltījuma veidā. Starptautiskajā izstādē Turīnā 1911. gadā S. I. Vaškovs saņēma zelta medaļu, bet pats uzņēmums saņēma četras (!) "Grand Prix" un speciālbalvu "Par sadarbību". Viktors Ivanovičs Olovjanišņikovs (1874 - 1932) šajā izstādē saņēma Goda rakstu. Romanovu imperatora nama 300. gadadienas svinību priekšvakarā Olovjanišņikovu firma veica valstiski svarīgu pasūtījumu: Feodorovskas ikonas vārdā tika izliets katedrālei zvanu un baznīcas piederumu ansamblis. Dievmātes celtniecība St.Maskava) stacija. Iniciatīva šī tempļa celtniecībai nāca no "Krievu tautas savienības", un templis tika uzcelts par valsts mēroga ziedojumiem. Par tempļu dizaina konkursa uzvarētāju kļuva būvinženieris S.S. Kričinskis, kurš prezentēja projektu 17. gadsimta Rostovas baznīcu stilā. Templis tika uzcelts pēc jaunā - divdesmitā gadsimta - tehnoloģijām no dzelzsbetona. Tas tika uzcelts apmēram divos gados (1911 - 1913). Tempļa fasāde, kas izklāta ar baltu vecu akmeni ar V.I. ornamentiem. Traubenbergs, Romanovu dzimtas koks un Fjodorovskas ikona, kas izgatavota no majolikas P.K. darbnīcā. Vaulins pēc mākslinieka S.P. zīmējuma. Čehoņins. Vēl viena ikona, kas atrodas virs ieejas, tika izgatavota pēc V.M. zīmējuma. Vasņecovs mozaīkas tehnikā. Tempļa ikonostāze tika izgrebta no liepas Palekhas ikonu gleznotāja I.M. Maskavas darbnīcā. Dikarev, tur viņi izgatavoja ikonu futrāļus un gleznoja ikonas - seno krievu kopijas. Golgāta un karaliskā vieta tika izgatavota vienā darbnīcā. V.S. Ščerbakovs. Valdnieka svīta no Olovjanišņikova firmas pasūtīja sudraba tabernakuli nelielas Kremļa Debesbraukšanas katedrāles kopijas formā. Viņa Majestātes svīta to uzdāvināja Fjodorovska katedrālei. Olovjanišņikova firma izgatavoja liturģiskos traukus katedrālei, kopējot 17. gadsimta traukus no Ipatijeva klostera Kostromā. Tika izlieti arī zvani ar karaliskās ģimenes locekļu vārdiem. Saskaņā ar Vaškova projektu tika izveidots īsts šedevrs - ažūra bronzas lustra Monomahas vāciņa formā ar trīs sazhens diametru. Reāls notikums Krievijas juvelierizstrādājumu mākslas dzīvē bija Olovjanišņikova firmas Maskavas rūpnīcā pēc Vaškova projekta izgatavošana uzticības vēstules Krievijas muižniecībai par godu Romanovu dinastijas 300.gadadienai, zārks un trauciņš tā pasniegšanai Valdniekam. Zārks bija no lietā sudraba, dekorēts ar emaljām un dārgakmeņiem. Zārka gurnu vāku vainagoja sarkans spārnotais grifs ar melnu zobenu un vairogu - Romanovu bojāru ģerbonis. Trauks bija skaists cirsts izstrādājums, kas izgatavots no mamuta ziloņkaula, ielikts sudrabā un uz kura bija Krievijas impērijas valsts ģerboņa attēls. 1913. gadā Maskavas Olovjanišņikovu rūpnīca saņēma augsto un godpilno Augstākās tiesas piegādātāja nosaukumu. Pirms Pirmā pasaules kara uzliesmojuma imperatora ģimenei izdevās rūpnīcā veikt lielu pasūtījumu - ģerboni un svētnīcu Maskavas Kremļa debesīs uzņemšanas katedrālei Svētā Patriarha Hermogēna relikvijām. Ievērojamajam krievu māksliniekam un juvelierim Vaškovam šis darbs izrādījās pēdējais. Viņš aizgāja mūžībā 1914. Daudzi mākslas vēsturnieki sliecas uzskatīt, ka šis pēdējais Sergeja Vaškova darbs ir viņa labākais, vispilnīgākais darbs mākslinieciskā risinājuma integritātes un harmonijas ziņā.1918. gadā varu sagrābušie boļševiki slēdza Jaroslavļas zvanu ražotni un Maskavas baznīcas piederumu rūpnīcu. Jaroslavļas svina balināšanas rūpnīca tika nacionalizēta, kas līdz mūsdienām ir saglabājusies kā diezgan veiksmīgs uzņēmums. Krievijai traģiskākais ir tas, ka lielākā daļa labāko Olovjanišņikovu firmas darbu gāja bojā. Sanktpēterburgas Fjodorovska katedrāles lieliskā dekorācija mums nav atnākusi. Tagad tas tiek atjaunots.Materiāls par rotu mākslas šedevriem, ko radījuši Olovjanišņikova firmas meistari, tika izmantots pasaules mākslas kultūras un krievu baznīcas mākslas nodarbībās (izvēles kurss) Sv. Lai veidotu vizuālo gammu šajās nodarbībās, tika izmantots bagātīgs ilustratīvs materiāls, jo paši Olovjanišņikovi bija Krievijas reliģiskajai mākslai un tās vēsturei veltītā ikmēneša žurnāla Svetiļņik īpašnieki. "Lampa" izdota 1913. - 1917. gadā, publicēti raksti par baznīcas arheoloģiju, teoloģijas jautājumiem, darbi par izciliem arhitektūras un mākslas darbiem, ievērojot nacionālās tradīcijas. Žurnāls bija skaisti noformēts, un tajā bija no 10 līdz 15 ilustrācijām uz 30-60 teksta lappusēm. 1911. gadā Olovjanišņikovi izdeva albumu-kolekciju "Krievu reliģiskā māksla", kurā prezentēja fabrikas produkciju 1901.-1911.gadam. Albumā bija 188 toņu fotogrāfiju loksnes ar vairāk nekā 300 baznīcas piederumu attēliem, 41 ar rokām darināta brokāta paraugs un 38 laicīgi priekšmeti.

Pestītāja baznīca, kas nav izgatavota ar rokām, Klyazma ciemā, Maskavas apgabalā
1. daļa.
Lermontovskaya iela, 20.

Templi 1913.-1916.gadā par godu Romanovu dinastijas 300.gadadienai uzcēlis arhitekts V.I.Motiļevs pēc Vasņecova skolnieka S.I.Vaškova zīmējuma. Tā celta par 2. ģildes tirgotāja Ivana Aleksandroviča Aleksandrenko līdzekļiem.

Baznīca ir pabeigta ar kupolu ar kokošņikiem un dekorēta ar skaistiem majolikas paneļiem.
Templis ir interesants neo-krievu stila paraugs ar jūgendstila nokrāsu.
Uz bungu flīzētās lentes var izlasīt uzrakstu senā rakstībā par dibināšanas gadu.
To bija paredzēts iesvētīt par Nikolaja Brīnumdarītāja un Maskavas metropolīta Aleksija baznīcu. Pēc 1917. gada revolūcijas templis bija izpostīts, cieta arī ārēji.
1989. gadā tā tika iesvētīta par Pestītāja ikonu, kas nav izgatavota ar rokām, un atjaunota.
Sergejs Ivanovičs Vaškovs (1879. gada 16. jūlijā Sergijevs Posads - (1914. gada 20. novembris, Maskava) - krievu mākslinieks, arhitekts, dizainers un skolotājs. Viens no Maskavas jūgendstila meistariem
Arhitektūras darbi S.I. Vaškovu ir maz, taču saskaņā ar M.V. Nashchokinas ir svarīgas Maskavas jūgendstila vēsturē.
Viņš strādāja Maskavas baznīcas piederumu firmā "P. I. Olovjanišņikova komerciālā un rūpnieciskā partnerība ar viņa dēliem", kur nodarbojās ar reliģisko piederumu projektēšanu. 1901. gadā kļuva par Olovjašņikova fabrikas māksliniecisko vadītāju.
1911. gadā iznāca fundamentālais izdevums "Reliģiskā māksla", kurā bija pēc viņa zīmējumiem izgatavotu priekšmetu fotogrāfijas. Kā norāda mākslas zinātniece M. V. Naščiokina, pie galvenajiem darbiem pieder: Obnorskas svētā Pāvila kaps Vologdā, svēto Hermogēna un Makarija kapenes Maskavas Kremlī, Karņejevu un Zibina kapakmeņi Maskavā un citi.

lieveņa mozaīka
2.