Kā fotografēt ceļojuma laikā. Skaistas ceļojumu bildes

Bet man kā blogerei, ceļotājam galvenais nav poza un ne seja bildē. Galvenais, lai lasītājiem varētu nodot ceļojumā redzēto. Vispilnīgākais, precīzākais un skaistākais.
Es jau sen gribēju uzrakstīt par to, kā es fotografēju ceļojot. Es pat iemetu mazu rakstu, bet rokas nesniedzās līdz galam. Bet tagad es gribu atgriezties pie savas idejas. Laiks ir pienācis. Es pastāstīšu, kā es fotografēju, un komentāros pastāstīsiet, kā jūs fotografējat. Tā teikt, galvenie šaušanas principi, dodot labu rezultātu.
Jā, šī ir pieredzes apmaiņa starp amatieriem. Ja profesionāls fotogrāfs ievieto savu svarīgo padomu - zemu loku.

Reklāma – kluba atbalsts

Bet būt amatierim nenozīmē šaut slikti. Tas nav attaisnojums. Var iemācīties labi šaut. Mans vīrs tam ir pierādījums. Lai to izdarītu, jums vismaz ir jāpamēģina - nefotografējiet slīpi, nesteidzieties un nesteidzieties, pirms fotografēšanas noslaukiet objektīvu un noteikti izvēlieties pareizo, līdzsvarotu kompozīciju. Ja joprojām fotografēšanai pieiet radoši, tas kopumā būs brīnišķīgi!
Tātad, es piedāvāju jums nelielu sarakstu ar padomiem, kā fotografēt ceļojuma laikā. Tie ir paredzēti tiem, kas fotografē tikai sev, savam mājas arhīvam (un vēlas to izdarīt labi), un, lai parādītu cilvēkiem fotogrāfijas, izveidotu fotoreportāžu par ceļojumu utt.
Tātad ejam!

1/ Saglabājiet savu objektīvu tīru! Pat viens pirksta nospiedums var sabojāt fotoattēlu. Ko mēs varam teikt par pilnīgi piesārņotu lēcu. Noslaukiet to ar speciālu optikai paredzētu drānu un vienmēr turiet to sev līdzi.
Piemērs no manas prakses. Es ierados (Krimā) un nepārbaudīju objektīvu. Dažas fotogrāfijas izrādījās sabojātas tikai tāpēc, ka kādā brīdī es pavēru acis un pieskāros objektīvam ar vienu pirkstu. Lūk, kā tas izskatās fotoattēlā.

Lauvu parks "Taigan" Krimā

2/ "Noķer" horizontu!Šī ir vienkāršākā un elementārākā lieta, ko var izdarīt, lai izveidotu labu fotoattēlu. Aizejošais (krītošais, greizais) horizonts pilnībā sabojā fotogrāfiju. Nestrādā? Apstājieties un šaujiet, līdz izdodas! Nekad nefotografējiet bezrūpīgi, ceļā, ar vienu roku! Fotogrāfija ir ģeometrija, visam jābūt kalibrētam un skaidram.

Muzejs-īpašums "Petrovskoje" (Puškinskas Gori)

3/ Izveidojiet kompozīciju. Piemēram, pēc trīs daļu principa. Nefotografējiet daudz debesu un maz zemes (ūdens). Fotografējot dabu, veidojiet "debesu daļu" 2/3 lielumā, "zemes" - 1/3. Vai otrādi.

Saulriets Gelendžikā

Neaizmirstiet par zelta griezuma likumu - labākais punkts galvenā objekta atrašanās vietai ir 1/3 no rāmja apmalēm. Ir četri šādi punkti. Fotografējot, prātā iedomājieties šo shēmu un novietojiet galveno objektu vienā no četrām vietām, kas diagrammā norādītas ar punktiem.

Protams, iesācējiem ir ērtāk fotografēt šādā veidā. Ar pieredzi jūs, protams, neizdomāsit nekādu shēmu.

Poz. Krinitsa (Kaukāza Melnās jūras piekraste)

Lāča kalns un skats uz Gurzufu (Krima)

4/ Nesteidzieties, fotografējot! Steiga nav interesantas fotogrāfijas. Skriešanās ir dubļainas fotogrāfijas. Mākoņainas fotogrāfijas - fotogrāfa laulība. Tos nevar nekādā veidā uzlabot vai mainīt.

Sonja

5/ Bez labs apgaismojums nav laba bilde. Ir grūti labi fotografēt pat ar DSLR krēslā, uz ziepju trauka tas nav iespējams. Ko darīt?
Saulainā dienā mēģiniet nefotografēt pret sauli (ideālā gadījumā saulei vajadzētu būt aiz muguras).

Piemineklis Sofijas kājnieku pulkam Lopatinska dārzā. Smoļenska

iekšā tumša istaba ir tikai viena izeja - uz ziepju trauku fotografējiet ar zibspuldzi, uz DSLR - manuālajā režīmā vai arī ar zibspuldzi.

Kafejnīca "Caramel" Pleskavā

Es parasti šauju tā un tā. Tad es izvēlos rāmi, kas izrādījās vislabākais.

6/ Dodiet priekšroku horizontālām fotogrāfijām. Vertikālās fotogrāfijas vienmēr ar kaut ko jāpamato. Piemēram, vēlme nodot (uzsvērt) objekta (kāpņu, tilta, ceļa, torņa) garumu / augstumu / perspektīvu, vēlme noņemt nevēlamu objektu / objektu no rāmja (ja nav iespējams noņemt šķērslis pats), nepieciešamība noņemt lielāku objektu.
Gadījumi, kad vertikāle ir pamatota:

Kondopogā

Rezerve Kivach

Man patīk fotografēt portretus vertikāli. Arī, man šķiet, tas izrādās vietā.

Sonja Kirillo-Belozerska klosterī

7/ Mainiet leņķus, nešaujiet objektu no viena punkta! Ja iespējams, apejiet objektu pa apli, attālinieties dažādos attālumos, fotografējiet no dažādiem leņķiem. Tātad jūs nogalināsiet divus putnus ar vienu akmeni - jūs atradīsit labāko punktu šā objekta šaušanai un redzēsiet un parādīsiet objektu no visām pusēm.

Jurjeva-Poļska svētā Jura katedrāle

8/ Vispārējais plāns un detaļas - aina un akcenti. Vienmēr fotografējiet gan vispārīgus kadrus (panorāmu, objektu, ainavu), gan detaļas (elementus). Kopējā kontūra parādīs, kur notiek tas, ko vēlaties pastāstīt. Detaļas raksturo pašu objektu. Mājas īrēšana – vienmēr nofotografējiet ielu, kur tā atrodas, kā arī īpaši uzkrītošas pašas ēkas arhitektoniskās detaļas.

Muzejs-īpašums "Petrovskoje" (Puškinskas Gori)

9/ Šaušana muzejā nav tik vienkārša. Noņemot displeja paneli, stāviet taisni uz priekšu, nevis slīpi, ja vēlaties, lai tas būtu salasāms. Nofotografējiet stendu kopumā un kādu dokumentu (sludinājumu) un lielu fotoattēlu - tas, kas jūs visvairāk ieinteresēja un aizrāva, kas visvairāk raksturo objektu / objektu, piešķir tam / tiem papildu krāsas.

Kopumā tas pats attiecas uz muzeja ekspozīcijas- ģenerālplānu var uzņemt jebkurā leņķī, detaļas, atsevišķus objektus - tieši.

Krievu muzejs (Pēterburga)

10/ Ierāmējiet to pareizi! Uzņemot lielu objektu (ēku), attālinieties pietiekami daudz, lai nodrošinātu, ka tas pilnībā atrodas kadrā. Negrieziet krustus baznīcās! Tāpat kā cilvēku kājas un rokas. Pārliecinieties, ka rāmī neietilpst nevēlami priekšmeti. Ja no nevēlamiem objektiem nav iespējams izvairīties, meklējiet iespējas estētiskākam leņķim, kurā objekti nenonāk disonansē.
Šajā sakarā ir daži sarežģīti uzdevumi. Piemēram, Kronštates katedrāle no šī punkta gandrīz netika ievietota kadrā. Personīgi manai gaumei te vietas par maz, es virzītos vēl tālāk. Bet nekur tālāk nebija, katedrāle sāka slēpties aiz kokiem.

Svētā Nikolaja jūras kara flotes katedrāle Kronštatē

No laukuma ir daudz vieglāk nošaut Nikoļska katedrāli - tur ir vairāk vietas, kas nozīmē vairāk iespēju.

11/ Fotografējot pilsētā, kas ir pārpildīts vai nav pārpildīts, noteikti fotografējiet kopīgi plāni ar cilvēkiem(vai bez tiem). Kā citādi jūs nodosit pilsētas atmosfēru? Fotografējiet ne tikai mājas un to elementus, bet arī ielas, laukumus, cilvēkus, pilsētas kustību un elpu. Tieši šīs fotogrāfijas sniedz priekšstatu par pilsētu kopumā.

Optina Pustyn

Pēterburga, sv. Malaja Morskaja

12/ Vispārējo plānu sastādīšana, izcelt atsevišķas personas. Vietējais iedzīvotājs dažkārt ir krāsaināks un vairāk atspoguļo pilsētas atmosfēru nekā mājas un pieminekļi.
Lūk, tāds vectēvs ar prieku pozēja manam vīram Suzdalē.

Vietējais Suzdalas pilsētas iedzīvotājs

Un tie ir mani novērojumi par Tolstoja ragu Gelendžikā.

Gelendžiks

Jauns vīrietis ar grāmatu un velosipēdu sēž augstā krastā un bauda dzīvi.

13/ Nebaidieties fotografēt cilvēkus- tavs bērns, vīrs (sieva), fotografē pats. Bet ne uz katra no piecdesmit pilsētas pieminekļiem fona (uz 2-3 fona var), bet gan uz ielām, dabā. Fotografējot sevi, esi dabisks, nepārcenties, bet nestāvi kolonnā.
fotografēšana, noķer interesantus mirkļus, cilvēka emocijas, gaita, mijiedarbība ar citu cilvēku (žanra ainas). Cilvēka klātbūtne fotogrāfijā vienmēr ir jāpamato, tai vienmēr kaut kas jāpasaka, kaut kas jāuzsver. Cilvēkam ir jāinteresē tas, ko viņš redz un dara. Ja šī ir dzīva statuja, kas neko neizsaka, nepadara rāmi izteiksmīgāku, tad labāk ir noņemt “statuju”.

Goritska klosteris

Arhangeļskas muiža

14/ Eksperimentējiet, bet neizmantojiet to pārmērīgi. Vienkārši labas bildes vajadzētu būt vairāk nekā neveiksmīgiem, kaut arī drosmīgiem eksperimentiem. Lai gan eksperimenti ir labi, es atzīstu. :)

Debesbraukšanas baznīcā Kondopoga

Kirollo-Belozersky klosterī

Sofija zem palmas uz krastmalas Sočos

15/ Ja nezināt, kā vislabāk fotografēt uzreiz, uzņemiet nevis 1, bet 5 fotoattēlus. Pēc tam brīvajā laikā izvēlieties labāko, izdzēsiet lieko. Es bieži to daru, kad fotografēju ēkas. Gadās, ka nekādi nevari noķert horizontu, neatradīsi labāko leņķi. Es nevaru ciest krītošas ēkas. Es cīnos ar to. Pārvietoju kameru dažādās pozīcijās, mainu fotografēšanas punktus. Un mājās jau izvēlos labāko fotogrāfiju.
Tā es filmēju Ļeņingradas pilsētas domes teātri Sanktpēterburgā (starp citu, nekad neatradu ideālo variantu, biju ierobežots laikā):

Ļeņingradas pilsētas domes teātris Sanktpēterburgā

16/ Pieminekļus noņemt nav viegli. Bieži tie kļūst tumši. Ja piemineklis ir mazs, apgaismojums ir diezgan vienmērīgs, iesaku uzņemt divas bildes - ar un bez zibspuldzes. Tad jūs varat izvēlēties labāko.Un dažreiz pietiek tikai ar pieminekļa tuvplānu.

Oranienbaumā

Taču, ja diena būs ļoti saulaina, tad visticamāk nelīdzēs ne zibspuldze, ne tuvinājums. It īpaši, ja piemineklis ir iespaidīga izmēra.
Tā ar mani notika Kronštatē, kad es pret sauli šaudīju pieminekli Admirālim Makarovam. Vairākas reizes mainīta atrašanās vieta.

Piemineklis Makarovam Kronštatē

17/ Nelietojiet zibspuldzi! Ja jums ir DSLR, gandrīz aizmirstiet par to. Tas tikai sabojā fotogrāfijas, padara tās kontrastējošas, ļoti tumšas.

18/ Neatkarīgi no tā, kurā pilsētā (apgabalā) jūs atrodaties ceļojuma laikā - meklēt iespaidīgus skatu punktus. Tās var būt īpaši aprīkotas skatu platformas (uz ēkām vai vienkārši augstie punkti pilsētas), un var būt pilnīgi dabiskas vietas, no kurām visapkārt paveras pilns skats.
Šeit ir skats uz Optina Pustyn, ko mēs redzējām pa ceļam.

Ceļš uz Optina Pustyn

Skats no skatu laukuma Sergiev Posadā uz Trīsvienības-Sergija lavru.

Trīsvienība Sergijs Lavra

Un noslēgumā es jums piedāvāju savu algoritmu jaunas vietas (piemēram, muižas) fotografēšanai ceļojuma laikā.

Fotografēšanas plāns objektā, ja plānojat veidot foto eseju:

Jūs ieradāties ar automašīnu. Noņemiet autostāvvietu.
Jūs pērkat biļetes kasēs. Noņemt kasi, stendu ar informāciju, cenām.
Jūs ieejat zonā. Noņemiet ieeju, vārtus attālumā.
Jūs ejat pa muižas alejām. Šauj alejas, zīmes, pieminekļus, ēkas. Nodod tālāk perspektīvu. Fotografējiet cilvēkus - parādiet, cik (maz) cilvēku ir īpašumā, ar ko viņi nodarbojas (fotografē, apskata pieminekļus, komunicē, domīgi sēž uz soliņa utt.). Nodod atmosfēru.
Protams, nofilmēt galveno māju (pils) no visiem iespējamiem punktiem. Izveidojiet dažus vispārējie plāni. Uzsveriet, kā arhitekti iekļaujas mājā vide. Un viņš ir pierakstījies! senās mājas vienmēr ir balstīta uz šo principu. Viens uzsvēra otru.
Noņemiet visas antīkās detaļas - kāpnes, statujas, balustrādes. Meklējiet interesantus leņķus, kas uzsver skaistumu, senatni, izsmalcinātību.
Noteikti filmējiet sevi vai tos, ar kuriem kopā ceļojat, uz apkārtējo skaistumu fona. Īpaši interesanti ir fotografēt bērnus (viņi ir ļoti spontāni, viņu zinātkāre un sajūsma, prieks no apkārtējā skaistuma ir dabiska). Fotografējiet pats. Nav obligāti (lai gan tas ir apsveicami), lai būtu darbības dati. Nepieder - vienkārši esi tu pats.

Manas fotoreportāžas par muižu apmeklēšanu:

Kas var būt fotografēšanas objekts ceļojuma laikā? Viss! Mājas, ielas, cilvēki, daba, muzeji, īpašumi, kafejnīcas, viesnīcas. Es fotografēju visu, ko apmeklēju un redzu. Šajā gadījumā man ir iespēja veidot detalizētas fotoreportāžas. Vai vajag visu novilkt? Protams, nē. Katram ir savs stils, savs rokraksts, savs kaislība. Galvenais ir to atrast.

Veiksmi un veiksmi jūsu ceļojumos! Lai atmiņas vienmēr ir gaišas, iespaidi spilgti un fotogrāfijas... Un fotogrāfijas skaidras, sulīgas, interesantas un, pats galvenais, ar savdabīgumu. Izveidot! Atrodiet savu skaistu fotoattēlu noslēpumu. Un, ja jau esi atradis, ja zini, kā ceļojot bildēt, padalies ar mums savā pieredzē komentāros.

AFS-ASV starpkultūru programmas / Flickr.com

Statīvs noderēs jebkurā gadījumā, ja vēlaties uzņemt asas fotogrāfijas vai uzņemt video, ko nesabojās trīcošas rokas. Izmantojot šo ierīci, jūs izvairīsities no izplūdušiem un nefokusa kadriem.

Pērkot statīvu pieredzējuši fotogrāfi. Prezentēts līdz šim liels skaits dažādi statīvi. Ceļotājiem ir piemēroti kompakti statīvi, kas var ietilpt ceļojumu somā. Lūdzu, ņemiet vērā, ka, iespējams, vēlēsities fotografēt uz nelīdzenām virsmām. Tāpēc izvēlieties stabilu statīvu.

No papildu piederumiem jums var būt nepieciešama tālvadības pults tālvadība kamerai. Tam ir taimera funkcionalitāte un tas ļauj fotografēt nepārtraukti. Pateicoties viņam, jums nav jāskrien šurpu un atpakaļ.

Izmantojiet pašbildes nūju

Susanne Nilsson/Flickr.com

Neviens vairs nav pārsteigts par to, ka cilvēks fotografē sevi ar garu nūju. Tas ir vispopulārākais veids ceļotāju vidū. Un ne tikai.

Parastajā selfijā lielāko daļu fotoattēla aizņem seja un daļa no rokas. Pašbildes nūja ļauj iemūžināt plašu fons kuru vēlamies notvert.

Uzstādiet savu GoPro

EliM111/Flickr.com

Šī ierīce ir īpaši paredzēta aktīvās sugas sports un atpūta. Ar to var ērti nofilmēt, kā slēpojat, sērfojat, plosjat pa kalnu upi vai lecat virvē no tilta. Izmantojot GoPro, varat uzņemt attēlus pat zem ūdens.

Pajautā svešiniekam

Rosanetur/Flickr.com

Ja jums nav palīgierīču, nevilcinieties lūgt palīdzību garāmgājējiem. Galu galā ceļojumi ir iepazīšanās ar citu kultūru un pavisam citu dzīvesveidu. Kas zina varbūt

A A

Ceļojot cauri dažādas valstis, mēs vienmēr ņemam līdzi kameru, lai iemūžinātu visu spilgtāko un visvairāk interesantas vietas. Bildes ir veiksmīgas un neveiksmīgas, tas viss ir atkarīgs no tā ārējiem apstākļiem- laikapstākļi, gadalaiks un apgaismojums, bet gan uz cilvēka spēju lietot kameru.

Kā padarīt fotogrāfijas interesantas? Pareiza attēlu uzņemšana no vietnes

Dodoties atvaļinājumā, jums ir jāpārliecinās, ka jums ir krājumi nomaiņas akumulatoru pāris Lādētājs un atmiņas kartes kamerai. Dažiem pietiek ar 1-2 GB, bet kādam nepietiek ar 8 GB atmiņu. Parasti videoklips aizņem lielu daudzumu.

Bruņojušies ar “fotopistoli”, ievietojot patronas zibatmiņas kartes veidā, mēs sākam uzbrukt apmeklētās pilsētas vai kūrorta apskates vietām, un dari to pareizi:

Labas bildes ir pelnījušas.
Iegūt patiešām vērtīgu, interesantu kadru ir kā noķert 5-7 kg smagu foreli. Man būs jāstrādā pie galvas. Brīdi jāpagaida, jāpaņem objektīvs, jāiestata kamera vēlamajā darbības režīmā: mājas, ielas, ainavas, makro fotografēšana utt. Un aiziet!

Visas interesantākās vietas atrodas tālu no iemītas takas, kur katru dienu iet garām tūristu pūļi. Jūsu fotogrāfijas oriģinalitāte ir neparasta vieta, vietējo garšu no apkārtnes iedzīvotājiem, kā arī strādājiet ar fokusu un smalkām detaļām par vietu, kur fotografējat.
Vienmēr gatavs šaušanai
Fotogrāfijas ir ne tik daudz vietas, cik notikumi, kas tur notiek. Kamerai vienmēr jābūt gatavai.

Rets veiksmīgs metiens tiek iegūts tieši tad, kad to vismazāk gaidāt.
Kvantitāte pārvēršas kvalitātē
Fotografējiet daudz, bieži un visur. Strūklakas, pilis, uzbērumi, laukumi, arhitektūras ansambļi, cilvēki, koki, putni, bērni…

Attēls būs vispilnīgākais, ja tas tiks pilnībā atspoguļots. Tāpēc nevajadzētu aprobežoties ar “stand-up” pie galvenajām atrakcijām. Fotografējiet visu, kas notiek apkārt.
No rīta un vakarā
Šajā diennakts laikā gaisma ir vispiemērotākā fotografēšanai, turklāt ielas nav tik pārpildītas kā dienā.
Emociju nodošana
Atdzīviniet fotogrāfijas! Lūdziet personu nostāties kādā smieklīgā pozā vai vienkārši uzlēkt ar izstieptām rokām pret sauli. Sākumā tas vienmēr izskatās smieklīgi, bet kāds var būt kautrīgs.

Taču, atgriežoties no atvaļinājuma, sapratīsi, ka šīs fotogrāfijas izskatās kā foršākās ceļojumu albumā.
Jūs varat šaut naktī
Lai fotografētu vēlu vakarā vai naktī, jums ir nepieciešams labs gaismas filtrs un, iespējams, arī statīvs.

Daudzas atrakcijas un vienkārši interesantas vietas naktī izskatās pavisam savādāk.
Pamanāms rāmis
Bieži gadās, ka, fotografējot lielu objektu, mēs koncentrējamies tikai uz to, neļaujot to salīdzināt ar tiem, kas atrodas tuvumā.

Piemēram, kalnu var noņemt, lai to varētu salīdzināt ar tuvējo māju izmēriem vai ar cilvēku.
Leņķis
Ir visvairāk dažādas iespējas kameras novietojums attiecībā pret objektu. No apakšas uz augšu, no augšas uz leju, krūšu vai zemes līmenī utt.

Tomēr noteikums paliek nemainīgs: izvairieties no griešanas līnijām rāmī. Turiet kameru stabili, līdzsvarojot vertikālās un horizontālās sastāvdaļas. Horizonta līnija var sadalīt kadru, bet noteiktās robežās - 1/3, 2/3.
Izlases metiens
Dzīves fotogrāfijas izskatās daudz dzīvākas, interesantākas par iestudētām fotogrāfijām, kur viss ir izlikti un mākslīgi.

Uzņemiet attēlus, kad neviens neskatās. Cilvēki vienkārši staigā, skatās apkārt, un tu it kā nejauši nošauj visu, kas ar viņiem notiek.
Sekojiet fonam
Uzņemot portreta fotoattēlu, jārūpējas, lai fonā nebūtu nekā lieka - tas var sabojāt attēlu.

Pārkāpt noteikumus. Lielākā kļūda var būt tā, ka jūs aprobežojaties ar noteikumiem, ko diktē pieredzējuši fotogrāfi.

Priekšvārds

Jebkurai kamerai ir poga “šedevrs”, taču ražotāji rūpīgi slēpj tās atrašanās vietu.

Plaši izplatīts nepareizs priekšstats

Sāku fotografēt 14 gadu vecumā, kad vecāki man un brālim nopirka pirmo fotoaparātu - Smena 8M. Daudzus gadus vēlāk. Mana aizraušanās ar fotogrāfiju ir pāraugusi profesijā. Fotografēju jubilejas un korporatīvās ballītes, lielo un mazo uzņēmumu direktorus un to produkciju, kristības un kāzas. Vairāk nekā 10 gadus esmu mācījis fotografēt iesācējiem un ne tikai iesācējiem fotogrāfiem. Un, protams, savos ceļojumos es uzņēmu daudz fotogrāfiju.

No savas pieredzes ar saviem skolēniem zinu, ka daudzi vēlētos uzlabot savas fotogrāfijas, bet nezina, kā to izdarīt. Tas šķiet ļoti pārsteidzoši, ņemot vērā informācijas pārpilnību par fotogrāfiju, kas mums ir pieejama 21. gadsimtā, kā arī to, ka visās daudzajās mācību grāmatās, rakstos, nodarbībās ir teikts būtībā viens un tas pats un turklāt pilnīgi pareizi... Bet jautājumi tomēr ir paliek. Rodas sajūta, ka lielākajai daļai grāmatu šīs grāmatas ir uzrakstītas vienā un tajā pašā veidā ķīniešu. Un, ja viņi kaut ko saprot no šīm grāmatām, tad nežēlīgi.

Kādus "likumus" cilvēki ir izdomājuši, lai sarežģītu savu fotogrāfisko dzīvi: ka nedrīkst fotografēt pret gaismu, ka naktī jālieto zibspuldze, ka ir slikti fotografēt baltu uz balta un melnu uz melna, ka nevar “nocirst” cilvēku galotnes, koku galotnes un krustus pie tempļiem, ka horizonta līnijai obligāti jāsadala rāmis proporcijā 1:2 utt. utt.

Šajā rakstā es esmu mēģinājis padarīt to pēc iespējas vienkāršāku un praktiskāku, lai izklāstītu dažus galvenos padomus, kā uzlabot fotoattēlus. Raksts ir ilustrēts ar manis uzņemtām fotogrāfijām dažādi gadi un manu studentu fotogrāfijas. Šeit ir arī dažu izcilu fotogrāfu darbi, kā arī viņu izteikumi, kas, ceru, pastiprina manas galvenās tēzes, padara tās pamanāmākas.

Par foto sēriju

Jebkura fotogrāfija var interesēt vai nu atsevišķi, vai kā daļa no sērijas, esejas, fotoreportāžas. Ja runājam par fotografēšanu ceļojuma laikā, var notikt gan pirmā, gan otrā iespēja.

Fotogrāfiju sērijā ir svarīgi:

— pilnība(tēmas izpaušana);

— dažādība, bet tajā pašā laikā veselums ilustratīvās sērijas;

— secība.

Pat kadrs, kas pats par sevi nav īpaši izdevīgs, var atrast savu vietu un izdaiļot seriālu kopumā. Tas ir pluss. Fotogrāfiju sērija ir sava veida stāstīšana, tā ir sava veida pabeigta lieta. Un tāpēc skatītājs to uztver ar lielu interesi. Tas arī ir pluss.

Bet es vēlos, lai būtu daudz, no kā izvēlēties. Jebkurā gadījumā sērija sastāv no atsevišķām fotogrāfijām. Un tad mēs runāsim par atsevišķu fotoattēlu.

Kas ir "laba fotogrāfija"?

Interesanti ir filmēt saulrietu pa pilsētas dzīvokļa logu tikai pirmās 135 reizes.

tautas gudrība

Jebkurā fotogrāfijā var nosacīti atšķirt “kas” un “kā” – (1) “kas uzņemts” un (2) “kā uzņemts”.

(1) “Kas uzņemts”, attēla saturs ir kāds apvidus, dabas stūrītis, augs, dzīvnieks. Vai arī tā ir pilsēta, ēka, iela, laukums, piemineklis. Varbūt tas ir kāds objekts, interjera fragments, arhitektūras detaļa, vai varbūt cilvēki - vietējie iedzīvotāji un ciemiņi, interesants notikums, ielas aina, labi iemūžināts mirklis, visbeidzot, mēs paši un mūsu draugi ceļojums ...

(2) “Kā kadrs” jeb zinātniskā veidā - glezniecisks, māksliniecisks attēla lēmums galvenokārt ir apgaismojuma raksturs un kadra kompozīcija.

Noišvānšteinas pils. Vācija. 2001. gada jūnijs

Uguņošana Reinā. Ņemts no kustīga kuģa. Vācija. 2001. gada jūlijs

Glazovas ciems Arhangeļskas apgabals 2003. gada augusts

Puškina kalni. Pleskavas apgabals 2004. gada maijs

Fotogrāfiju var uzņemt “ļoti labi” (kā), bet priekšmets (kas) ir pilnīgi neinteresants pat bildes autoram. No otras puses, var nofilmēt kaut ko ļoti interesantu, retu, bet tik neglītu, amatierisku, ka negribas izskatīties.

Mēs izejam no tā, ka labā attēlā "ievērojams" vai vismaz "ļoti labs" ir jābūt gan "kas", gan "kā". Vai atceries Čehova dvēseli un tērpu? Bet pirmais (kas) joprojām ir daudz svarīgāks par otro (kā). Bez tā attēls kļūst pilnīgi tukšs un ievelkas labākais gadījums apgaismojuma vai kompozīcijas vingrinājumam, lai gan izcili izpildīts.

Praksē nav viegli atdalīt vienu no otra. Tātad dramatisks dabas stāvoklis, piemēram, pirmsvētras stāvoklis, var tikt uzskatīts par šaušanas objektu (tas ir, tieši šo stāvokli mēs nošāvām), bet tajā pašā laikā ir pilnīgi skaidrs, ka šis stāvoklis ir tajā pašā laikā fotografēšanas nosacījums, kas nosaka dabas apgaismojumu, ko mēs parasti saucam par "kā".

Tomēr no metodoloģiskā viedokļa, kā arī no svešas un it īpaši savas fotogrāfijas vērtēšanas viedokļa ir ļoti noderīgi un pat nepieciešams atšķirt fotogrāfijas saturu no tās gleznieciskā risinājuma. Šis raksts būs pilnībā veltīts attēla saturam un attēla nozīmīgajām priekšrocībām. Par apgaismojumu un kompozīciju mēs runāsim citos rakstos.

Senāk bija ierasts ilustrēt pasaules ģeogrāfiju, atveidojot arhitektūras pieminekļus vai reprezentējot dažādus etniskos tipus. Mūsdienās fotogrāfija ir paplašinājusi attēloto elementu loku cilvēks satricinot šo tradīciju.

Anrī Kārtjē Bresons

Mūsu intereses par ceļošanu var būt ļoti dažādas. Kāds vēlas fotografēt galvenos apskates objektus un skaistumu, citus vairāk interesē vietējās krāsas un cilvēku ikdiena, un kādam ir svarīgi iemūžināt "sevi mīļoto" uz vēstures pieminekļu fona vai izveidot reportāžu par pašu ceļojumu. un ceļotājiem.

Ceļojumu fotogrāfijas žanri ir tikpat dažādi kā fotogrāfu temperamenti. Mierīgi, pacietīgi un uz meditāciju tendēti cilvēki tiecas uz ainavu, atvērti un sabiedriski cilvēki labi padodas portretēšanā, uzstājīgā un izlēmīgā “reģistrētā” reportāžā, žanrā un ielu fotogrāfijā.

Bet neatkarīgi no tā, kādam žanram bilde pieder, es ļoti vēlos, lai bilde patiktu. Vismaz tiem, kam mēs to rādām. Pārrunājot to, kas ir jauka bilde, daudzi teiks "skaista". Bet skaistums nav attēla saturs. Fotografēt kaut ko skaistu pats par sevi nekādā gadījumā nav fotogrāfa nopelns. Uzņemt kaut ko skaistu ir cienīgs uzdevums. Un tas attiecas uz gleznieciskā risinājuma jomu, t.i. uz "kā" aspektu.

No saturiskā viedokļa daudz svarīgāk ir, lai fotogrāfija būtu informatīva, informatīva, lai tā informētu skatītāju par kaut ko jaunu vai atdzīvinātu atmiņā labi aizmirsto veco. Varbūt tas ir kaut kas slavens un plaši izplatīts, nu, teiksim, Lielais kanjons Arizonā, ASV, un tad es gribētu redzēt vairāk jaunu detaļu, negaidītas krāsas vai īpašu izskatu. Vai varbūt tas ir kaut kas, kas atrodas burtiski zem deguna, bet maz pazīstams kā Omenas templis Svētā Dieva Māte Dubrovicos, netālu no Podoļskas, vai pili Muromtsevo ciemā pie Vladimira.

Ja bilde ir uzņemta ne tikai sev, radiem un draugiem, bet ir paredzēta plašam skatītāju lokam, tad vēlams, lai viņš pastāsta par kaut ko retu, nepieejamu, neparastu vai pat unikālu (tā nevienam nav, un nekad nebūs). Tiesa, priekšstats par to, kas ir rets un neparasts, ir atkarīgs no mūsu vizuālās pieredzes bagātības. Un šī pieredze diemžēl neveidojas, lasot kameras instrukcijas.

Ķermeņa arhipelāgs. Karēlija. 2005. gada jūlijs

Trīs fotogrāfi. Sidorovas sala. Karēlija. 2007. gada jūlijs

Chemal un Katun saplūšana. Altaja. 2003. gads

marmora kanjons Ruskeala. Netālu no Sortavalas pilsētas Karēlijā. 2008. gada jūlijs

Kanjons ir izmantots marmora ieguvei kopš 17. gadsimta. Šobrīd kanjona teritorijā ir izveidots tūrisma komplekss - Kalnu parks "Ruskeala"

Violetais saulriets. Kuzova arhipelāgs Baltajā jūrā. Karēlija. 2005. gada jūlijs

Tādi saulrieti ir diezgan reta lieta. Saule jau bija noslīdējusi zem apvāršņa, bet augstos mākoņus tā apgaismoja ar rozā gaismu. Rezultāts bija neparasts purpursarkanā saulrieta attēls.

Aizlūgšanas baznīca Nerlā plūdos. Netālu no Vladimira. 2005. gads

Vietējie iedzīvotāji ar motorlaivām veda tūristus uz templi. Mēs ar kolēģi lūdzām, lai mūs izlaiž uz salas, kas atrodas iepretim templim. Lai jūs varētu iegūt vispārīgu skatījumu.

Koks ūdenī. Marmora kanjons "Ruskeala". Karēlija. 2008. gada jūlijs

Dažkārt, laikam ejot, fotogrāfija iegūst papildu vērtību: mājas tiek nojauktas un celtas, koki tiek izcirsti, to vietā aug jauni. Un tikai fotoattēlā viss paliek tāds pats kā pirms daudziem gadiem.

Nikolo-Karelska klostera ejas tornis. Kolomenskoe. 2005. gada oktobris

Diemžēl 2007. gadā tornis tika pārvietots uz jaunu vietu – tālāk dziļāk parkā, uz atklāta telpa- uz Koka arhitektūras muzeja teritoriju, Līdz ar to šādu bildi vairs nevar uzņemt.

Nepabeigtā pils Tsaritsynā. 2004. gada oktobris

Uz sienām auga zāle, krūmi un koki.

Bildes emocionalitāte

Kad fotogrāfs vērš skatu meklētāju, redzes līnija iet caur viņa aci, galvu un sirdi.

Anrī Kārtjē Bresons

Skatieties tuvāk apkārtējo pasauli un ticiet savām jūtām un emocijām. Uzdodiet sev jautājumu: ja es tagad fotografēšu, vai tas nodos manas emocijas un sajūtas, vai es spēšu tās nodot skatītājam?

Ansels Adamss

Fotogrāfija spēcīgāk iedarbojas uz skatītāju, labāk paliek atmiņā, ja tā viņā izraisa garīgu reakciju, aizkustina, aizķer. Vārdu sakot, ja viņa ir emocionāla.

Emocionalitāte ainavā ir dabas stāvoklis, kas ir klātesošs kadrā kopā ar attēlu. Šī ir vēja brāzma, kas liec kokus un plēš no tiem lapas, tie ir smagi un drūmi mākoņi, kas karājas virs meža, tāda ir ezera spoguļvirsma, kas uzsver pilnīgu mieru.

Emocionalitāte pasākumā ir tieši noķertais mirklis, tie ir atklāti smaidi, degošas asaras un raksturīgas grimases dalībnieku sejās, tas ir skaidrs un spilgts notiekošā būtības atspoguļojums.

Fotogrāfija skaists skats nekļūs par ainavu, ja tā nedos dabas stāvokli, tās noskaņas. Sadzīves ainas momentuzņēmums nekļūs par īstu žanra fotogrāfiju, ja autors nevarēs notvert notikuma kulmināciju jeb, kā teica Kārtjē-Bresons, izšķirošo brīdi. Cilvēka tēlu nevar saukt par portretu, ja tas nesaglabā kaut nedaudz no šīs personas rakstura.

Baltais ezers. Belocerska. 2011. gada maijs

Pavasaris. Kašinas apkaime. 2005. gada maijs

Tāda tā ir – Baltā jūra. Kuzova arhipelāgs, Karēlija. 2005. gada jūlijs

Atspīd uz ūdens. Lielā Solovetskas sala, Arhangeļskas apgabals 2005. gada jūlijs

Saulriets uz Solovkiem. Arhangeļskas apgabals 2006. gada augusts

Pežostrovs. Karēlija. 2007. gada jūlijs

Vologda. 2003. gads

Būvnieki atpūšas. Tsaritsyno. 2006. gads

Fotogrāfs Sergejs Hritovs.

Valera. Pežostrovs. Karēlija. 2007. gada jūlijs

Maks. Pežostrovs. Karēlija. 2007. gada jūlijs

Olga. Karjers netālu no Lytkarino. 2008. gada marts

Rūpīgs ceļš vai veiksme

“Šķiet, ka fotogrāfijā-ainavā veiksmes faktors nav tik liels, kā pieņemts uzskatīt. Galu galā, jo biežāk atrodaties dabā, jo lielāka iespēja, ka jums veiksies.

Toms Tils

“Lai gan es daudz ceļoju, es nekad neceļoju viegli. Pat ja atstāju mašīnu īsam izbraucienam mežā, man aiz muguras ir 25 kilogramus smaga mugursoma ar fototehniku, rokās ir statīvs”

Teo Allofs

Tātad, mēs vēlamies, lai mūsu fotogrāfijas būtu interesantas, pēc iespējas neparastākas, labākas - unikālas un arī emocionālas... Nu, vismaz 2 punkti no četriem... Nu, vismaz viens.

Bet, kā saka, māksla prasa upurus. Vai labāk šādi: jūs pat nevarat noķert zivis bez grūtībām ... Īsāk sakot, ja vēlaties kaut ko dabūt, jums par to ir kaut kas jāmaksā.

Jums ir jānokļūst vietās, kur jūs nevarat nokļūt ar automašīnu. Fotografēt vajag tad, kad gandrīz neviens nefilmē - lietusgāzē un putenī, nepārtrauktā miglā un stiprā salnā. Vairāk jāiet kājām un mazāk jābrauc. Jāceļas agri un jāvazājas ilgāk, kamēr ielas ir tukšas. Nedrīkst aizmirst par vakara pastaigu un nebūt slinkam doties nakts šaušanā, noteikti paķer līdzi statīvu. Vajag paņemt optimālo fotografēšanas punktu un, tikai izdzirdot “jaunekli, tu šeit nedrīksti šaut”, atbildi “piedod, nedarīšu”, zinot, ka pāris reizes tomēr paspēji nospiest slēdža pogu. . Vēl labāk, satieciet kādu, kurš jūs aizvedīs uz vietām, kur vienkārši mirstīgie nevar nokļūt, un parādīs skatus, ko filmējuši tikai daži cilvēki. Nevajag kaunēties un novilkt garāmgājēja izteiksmīgo seju vai smieklīga aina. Ja uzskatāt, ka tas ir netaktiski, neviens neuztraucas saņemt iepriekšēju piekrišanu šaušanai. Vai arī, stulbi smaidot un plecus raustot, parādīt kameru, it kā jautātu – vai tas ir iespējams? Ja problēma nav netaktiskums, varat izmantot ļoti spēcīgu objektīvu.

Un tas viss ir jādara, īsti nerēķinoties ar rezultātu. Patiešām, fotogrāfijā ir viens nepatīkams modelis - jo vairāk pūļu esi veltījis konkrētai fotogrāfijai, jo vērtīgāka tā tev šķiet turpmākās atlases laikā, jo psiholoģiski grūtāk to noraidīt. Tāpēc mūsu pārskatos ir acīmredzami neveiksmīgi kadri, kurus saņēmām par pārāk augstu cenu. Tāpēc jums ir jāšauj daudz un stingri jāizvēlas.

Akmens. Fotogrāfs Džeks Dikings.

"Es atnesu šo attēlu no Nacionālais parks"Jo-shuatree" Dienvidkalifornijā. Gaidot optimālos gaismas apstākļus, man te nācās apmeklēt trīs vai četras reizes”

Ūdenskritums Kivach. Karēlija. Foto 2006.

Parasti ap ūdenskritumu rosās tūristu pūļi, tāpēc nav tik viegli uzņemt "tīru" kadru. Ilgi jāgaida vai pat jāvienojas ar tūristiem, aicinot “pagaidiet”. Šādos gadījumos ļoti var palīdzēt drauga palīdzība.

Meža migla. Šveice. Ketrīnas Eimsas fotogrāfija. 1994. gads

“Īpaši man patīk iekāpt mašīnā un braukt, meklējot pareizo veidu. Reizēm, izpētot kādu apvidu, nedēļām ilgi nākas dzīvot mašīnā, un man ļoti patīk šāds dzīvesveids, kas ļauj iekāpt civilizācijas neskartos stūros, atstājot cilvēku ceļus tālu aiz muguras.”

Sidorovas sala. Karēlija. Foto 2007.

Krievijā neapstrādātu dabu, visticamāk, sastapsiet tikai vietās, kur ar automašīnu nav iespējams nokļūt. Un otrādi, ja jūs varat nokļūt kādā vietā ar automašīnu, tad ļoti drīz jūs atradīsit atkritumu kaudzes, plastmasas pudeles un citas “dabas saimnieka” uzturēšanās pēdas.

Pasaules ziņas. Yankee Boy upes baseins, Kolorādo. ASV. Fotogrāfs Kens Dankans.

“Es uzgāju skaistu vietu Yankee Boy baseinā, taču rīta gaisma bija pārāk gausa. Lietu saasināja citu fotogrāfu masa, kas man pievienojās un mīdījās pa laukiem... Tāpēc es aizgāju no turienes, nolemjot nedaudz atpūsties. Kad atkal atgriezos izvēlētajā vietā, tur bija blāvi un apmācies... Un tad sāka līt... Atvēru krāsainu lietussargu un apsēdos uz saliekamā krēsla zem tā... Tā pagāja divas stundas. ... bet tad mākoņi pašķīrās, uzplaiksnīja saules stari, un virs lauka parādījās pārsteidzoša varavīksne.

Pārdomas. Fotogrāfs Džeks Dikings.

“Pirms nokļuvu šeit, es gāju apmēram piecus kilometrus no ceļa; pēc viesuļvētras ar lietusgāzi ieplakā izveidojās ezers, kura centrā varēja redzēt izžuvušu, izliektu sakni. Mēģināju to nofotografēt, bet pirmajā reizē ar apgaismojumu nepaveicās. Es atgriezos šajā vietā nākamās divas nedēļas. Un tad kādu vakaru es te atkal atnācu un dabūju darbu autostāvvietā. 4:00, saulei lecot, es jau biju kājās - apstākļi bija lieliski, un rezultāts bija šī fotogrāfija”

Atceļā

Vēlamais brīdis rodas gan pēc ilgas iepazīšanās, gan pēkšņi.

Anrī Kārtjē Bresons

Ja fotogrāfs tikai meklētu, gaidītu un izmantotu mirkli, viņa produktivitāte būtu ārkārtīgi maza. Patiesībā lielākā daļa attēlu tiek uzņemti paceļam, vai atpakaļceļā.

Kopumā katra fotogrāfa krājkasītē ir fotogrāfijas, kas iegūtas divos veidos. Daži ir iegūti cītīgi, cits nejauši. Pirmajā gadījumā fotogrāfs nonāca vienā un tajā pašā vietā dienu no dienas vai pat gadu no gada, dažādos gadalaikos un dažādos laikos. atšķirīgs laiks dienas, gaidot optimālo brīdi, cenšoties sasniegt labākais rezultāts. Otrajā gadījumā - vienkārši zāģēja un noņēma.

Tomēr šāda veida veiksme, saskaņā ar kādu fotogrāfiskā taisnīguma likumu, gaida galvenokārt tie, kas bieži iet pirmo, rūpīgo ceļu. Vai varbūt tāpēc mēs vairākas reizes uzņemam vienu un to pašu dažādas dienas, plkst atšķirīgs apgaismojums un no dažādiem leņķiem, lai tvertu savus labākos kadrus atceļā? Varbūt mēs viņus vienkārši neredzējām?

Pieņemsim, ka atradām kādu foršu vietu un nofilmējām šitā un šitā, bet viss nav pareizi. “Tagad, ja no tās puses spīdētu sārtie rīta saules stari... Tā būtu pasaka. Man rīt būs jāierodas agri. Un mēs četros no rīta izkāpjam no telts, no termosa iedzeram malku siltas tējas, kas pagatavota vakarā un kaut kā negribīgi dodamies ceļā, acis berzējot, uz izvēlēto vietu... Mēs atrodam savu sižetu tieši tādu, kādu vēlējāmies to redzēt, lēnām veicam dažus personālus, cenšoties sasniegt labākā kompozīcija un mēs dodamies atpakaļ ... Un atpakaļceļā (redze ir kļuvusi asāka), mēs nejauši uzņemam labāko kadru no kaut kā pavisam cita ...

Nav pārsteidzoši, ka fotogrāfu (piemēram, makšķernieku) vidū ir populāri pasakas par to, kā kāds ieraudzīja kaut ko absolūti pārsteidzošu ... un NAV to noņēmis (nav fotoaparāts, nebija statīva, tas bija sagrauzts ne laikā).

Fotogrāfija ir vienīgais rezultāts, kam ir nozīme, tas ir pierādījums, pretējā gadījumā mēs bezgalīgi rakstītu sagrautas fotogrāfijas, kas pastāv tikai mūsu iztēlē.

Anrī Kārtjē Bresons

Kuzova arhipelāgs, Karēlija. Foto 2005.

Kuzova arhipelāgs, Karēlija. 2005. gads

Saulriets akmeņainā krastā. Sidorova sala, Karēlija. 2007. gads

Vējš. Pežostrovs, Karēlija. Foto 2007.

Pašportrets profilā. Aiz (pa labi) - foto mugursoma, uz vēdera - gaismas metrs, galvā cepure, bārda. Sidorova sala, Karēlija. Foto 2007.

Ziedi un akmeņi saulrietā. Pežostrovs, Karēlija. 2007. gads

Smilšu kāpa. Foto autors: Džeks Dickinga.

“Šis attēls tika uzņemts Mohaves tuksneša austrumu daļā Mohaves tuksneša un Nāves ielejas projekta ietvaros. Gaisma visu darbu paveica manā vietā, un es rezultātu attiecinu uz tīru nejaušību.

Rimstoša vētra virs klints Kapteinis. Josemīts Nacionālais parks, Kalifornija, ASV. Fotogrāfs Galen Rowell.

“Es apstājos netālu no Kapteiņa Rokas, lai ātri nofotografētu no tumsas iznirušos Katedrāles smailes, un uzņēmu dažus kadrus. Kad grasījos braukt tālāk, sapratu, ka mana mašīna ir iestrēdzis sniegā. Sēdēju mašīnā, lamāju savu neveiksmi un gaidīju palīdzību, un tad mākoņi pašķīrās. Migla virs klints izklīda, iznāca saule. Es redzēju pārsteidzošu attēlu, ko nekad agrāk nebiju redzējis.

Fotogrāfijas, kas veido mūsu ceļojumu reportāžas, vienmēr ir pārāk epizodiskas un fragmentāras, lai spētu iemūžināt ceļojuma iespaidu pilnību. “Šī netika nofilmēta, bet no šīs ir tikai viena bilde, un tā nepārdod līdz galam...” – ar īgnumu atceramies, skatoties cauri atnestajam lomu.

No otras puses, to ir pārāk daudz, lai tos visus parādītu draugiem un svešiniekiem. Mums ir jāizvēlas labākais. Un tad - labākais no labākajiem. Un pēc daudziem gadiem izvēlēties no pašiem labākajiem. Un, ja neizvēlies, nešķiro, nekārto pa mapēm, pēc gadiem, pēc valstīm, pēc žanriem, tad pamazām viņi "mirst", pārvēršas par vecu miskasti.

Tomēr ir jādara vairāk. Un jūs varat nošaut jebko.

Atjaunināts: 22.04.2018 Oļegs Lažečņikovs

Virsraksts ir nedaudz skaļš, bet es nezinu, kā citādi nosaukt šo rakstu. Protams, tas būs par mani Personīgā pieredze un kā es fotografēju ar savu kameru. Es nevaru runāt visu vārdā uzreiz. Esmu pārliecināts, ka daži cilvēki bildē vienādi, citi pavisam savādāk, bet, kamēr nepamēģināsi pats, nevarēsi izstrādāt savu darbību shēmu. Un sāksim, iespējams, ar šaušanas apstākļiem un tipiskām kļūdām.

Šaušanas apstākļi

Fakts ir tāds, ka tehnoloģiju nepilnību dēļ mēs esam atkarīgi no diennakts laika. Es neiedziļināšos detaļās par tehniku, es vienkārši teikšu to mēs runājam par gaismas daudzumu naktī un par dinamisko diapazonu.

Krēsla un nakts

Ja fotografējat krēslā vai naktī, tad ļoti pietrūks gaismas, bildes būs tumšas vai izplūdušas. Jūs varat ietaupīt, maksimāli pagriežot ISO, ātro objektīvu un statīvu.

ISO var pagriezt līdz pat 400–800 vienkāršām kamerām un līdz 1600–3200 labākām kamerām. Pēc tam sekos spēcīgi artefakti, un tas nav fakts, ka šāds fotoattēls būs skatāms. Empīriski pārbaudiet, kura vērtība jums ir piemērota.

Ātrs objektīvs dos daudz vairāk gaismas nekā parastais objektīvs, taču jūs zaudēsiet asumu, jo . Nu, ja ārā ir pilnīgi tumša nakts, neglaimojiet sev pārāk daudz, jums būs jāizmanto statīvs.

Statīvs ir lielisks un budžeta risinājums, kas ir daudz lētāks nekā ātrie objektīvi un dārgi korpusi ar augstu darba ISO. Tikai viens mīnuss - jūsu objektam jābūt statiskam, pretējā gadījumā tas tiks izsmērēts ilgstošas ekspozīcijas dēļ. Lai gan dažreiz smērējums tikai izdaiļo fotogrāfiju. Par to rakstīju atsevišķi.

Dinamiskais diapazons

Mēs esam pieraduši pie tā, ka ar acīm mēs ļoti labi redzam gandrīz jebkuros apstākļos. Un, skatoties uz iegūtajām fotogrāfijām, mēs brīnāmies, kāpēc tās tik ļoti atšķiras no redzētajām. Problēma ir tā, ka kameru matricām ir daudz mazāks dinamiskais diapazons salīdzinājumā ar cilvēka aci. Un tieši tāpēc bieži sastopamas ir fotogrāfijas ar piegružotām debesīm, kad debesis nav zilas, bet gan spilgti balti izgaismotas, vai otrādi, debesis ir normālā krāsā, bet ļoti tumšs mežs/zeme (viss zem horizonts). Kamera vienkārši ne vienmēr spēj uzņemt pārāk daudz vienlaikus. gaiša zona un pārāk tumšs, lai tie abi būtu redzami normālā apgaismojumā (bet acs var). Starp citu, lētajiem ziepju traukiem ir ļoti mazs dinamiskais diapazons, tāpēc DSLR vai labas bezspoguļa kameras dod priekšrocības, taču arī šeit ir jāzina nianses.

Pārāk tumšu apgabalu gandrīz nav, bet debesis un ūdens ir piegružoti

Dinamiskā diapazona problēma rodas ne tikai ārpus telpām, bet arī telpās, kad telpā ir tumšs un no logiem ieplūst dienas gaisma.

Kā šaut un kad

Labāk fotografēt režīma laikā, tas ir, no rīta un tad, kad saule jau tuvojas saulrietam. Pirmkārt, atšķirība starp spilgtāko punktu un tumšāko punktu būs daudz mazāka nekā dienas laikā. Un, otrkārt, fotografējot dienas augstumā, tiek iegūtas ļoti cietas ēnas, tas nav skaisti. Salīdzinājumam apskatiet saulrieta fotoattēlus, kad gaisma ir maiga un silta, vēsā laikā tā ir kā vecmāmiņas sega.
Fotografējot spoži saulainā dienā, mēģiniet fotografēt ar sauli aiz muguras, ja vēlaties zilas debesis. Skaidrs, ka, ja tavs objekts ir ūdenskritums, tad to nevar pārkārtot, tad, ja iespējams, tad lai saule ir vismaz 90 grādu leņķī pret šaušanas līniju (spīd ausī).
Izvēlieties ekspozīciju, lai kadrs būtu tumšāks nekā nepieciešams, nevis otrādi, fokusējoties uz debesīm, lai tās būtu vismaz nedaudz zilas. Šeit lieti noderēs pusautomātiskie režīmi un ekspozīcijas kompensācija jeb manuālais režīms. Es jums apliecinu, ka vēlāk programmā ir daudz vieglāk izvilkt tumšos laukumus nekā gaišos. Un pārāk gaišas vietas vispār nav iespējams izstiept.
Uzņemiet RAW formātā, vēlāk apstrādes laikā no tiem ir daudz vieglāk kaut ko izvilkt.
Fotografējot objektu/cilvēku pretgaismā (kad ne tikai objekts ir priekšā, bet saule iespīd tieši objektīvā), vislabāk ir izmantot zibspuldzi, pat iebūvēto zibspuldzi. Pēc tam var noregulēt ekspozīciju uz mīnusu, un uz sejas būs mazāk ēnu.
Objektīvam var uztīt gradienta pelēko filtru. Bet piemērojams tikai tad, ja jums ir gluda robeža starp gaišajām debesīm un gaišo zemi.
Un, ja jūs patiešām vēlaties apjukt, izlasiet, kas ir ekspozīcijas dublēšana un HDR fotografēšana. Īsāk sakot, viena kadra vietā tiek uzņemti vairāki ar dažādu ekspozīciju ( tumšs fotoattēls, vidējs, viegls) un pēc tam iekšā īpaša programma no katras no fotogrāfijām tiek ņemts nepieciešamais gabals, no vienas debesis, no otras zeme. Ir arī iebūvēti HDR režīmi fotografēšanai JPEG formātā.

Kā es fotografēju ceļojumā un mājās

Mana fotografēšanas shēma (ak, cik atkal skaļi skan) nav atkarīga no tā, vai es kaut kur ceļoju vai vienkārši staigāju pa dzimto Maskavu. Tā kā man nav kāzu fotogrāfs, Es nefotografēju dažādus mīlas stāstus un neeju uz fotostudijām, tad lielākā daļa manas fotografēšanas notiek uz ielas: ainavas, garāmgājēji un arhitektūra. Reizēm tie atrodas telpās.

Ģenerālis

Ļaujiet man jums to atgādināt Šis brīdis Man vienmēr līdzi ir divi objektīvi: parastais 24-105L un platums 11-16. Par parasto to sauc ne velti, bet tāpēc, ka vienmēr ir uztīts uz liemeņa, kamēr platums epizodiski ir tur.

Cilvēki, tuvplāni, tālmetieni, reportāžas, dažreiz ainavas, gandrīz vienmēr fotografēju uz 24-105. Tas ir ērti, ja tālummaiņa ir liela, varat uzņemt attēlu blakus vai tuvināt. Ar šo objektīvu (pie 105 mm) man diezgan labi piestāv arī portreti. DSLR ar ērtām vadības ierīcēm un šādu objektīvu ļauj tuvināt/tālināt, mainīt iestatījumus un kopumā orientēties sekundes daļā.

Es galvenokārt fotografēju ainavas pulksten 11-16, lai pēc iespējas vairāk ietilptu. Līdz ar platuma parādīšanos vairs nebija vajadzības veidot panorāmas, salīmējot kopā vairākus kadrus. Protams, platums neļauj taisīt īstu panorāmu, kad ir 180-360 grādi, bet ar leņķi man pietiek. Var bildēt arī arhitektūru ar plašu platumu, man patīk kā lauž ģeometriju (ne visiem). Vispār ar tās palīdzību ir ļoti forši meklēt kādus parastai acij un parastajai lēcai nepieejamus leņķus. Varbūt esat redzējuši šādu tehniku šeit vai citos blogos - fotografēšana no zemes līmeņa, kad kamera ir novietota uz zemes vai atrodas ļoti tuvu tai. Šeit tas ļoti labi darbojas ar platumu.

Parīze, nošauta no zemes uz ziepju kastes. Man ļoti patīk šī fotogrāfija, Daria to uzņēma

Iestatījumi

Es izmantoju diafragmas atvēruma prioritāti 90% laika. Tā kā mani objekti pārsvarā ir statiski vai vismaz nepārvietojas pārāk ātri, slēdža prioritātes režīms man īsti nav vajadzīgs. Es jau rakstīju rakstā par to, kādas vērtības un noteikumus es izmantoju, tagad es to neatkārtošu. Tas ir, es iestatu diafragmas atvērumu un pēc tam tikai sekoju līdzi, kādu aizvara ātrumu kamera izvēlas. Ja man kaut kas neder, tad ātri pagriežu ekspozīcijas kompensācijas riteni vienā vai otrā virzienā. Parasti negatīvi, jo galvenā problēma ir gaismas trūkums un attiecīgi aprīkojumam nepietiek rezerves. Tomēr, ja pieminu vismaz kādu vērtību, tad vispārīgos gadījumos, kad netaisos neko īpaši uzņemt, diafragmas atvērumu uzstādu kaut kur ap F5.6.

Arī šajā režīmā es bieži iepriekš iestatu ekspozīcijas kompensāciju uz -1/3, -2/3, -1. Tas ļauj man iegūt kādu vērtību no aizvara ātruma vai diafragmas atvēruma. Jā, kadrs ir tumšāks nekā vajadzētu (nepietiekami eksponēts), bet vēlāk Lightroom to var viegli izvilkt bez zaudējumiem, jo es fotografēju Raw. Piebildīšu, ka arī ISO bieži iestatu nedaudz augstāku nekā nepieciešams, zem 400 gandrīz nekad nenolaižu, lai paliek rezerve iestatījumiem. Tā kā man ir darba ISO līdz 1600 (manuprāt), nav jēgas to pazemināt zem 400, labi, tikai tad, ja nefotografēju ar lēnu aizvara ātrumu plkst. saules gaisma kaut kāds ūdenskritums, kad, gluži otrādi, viss jāgriež pretējā virzienā, lai samazinātu pārāk spilgtu gaismu. Lētākajās DSLR vai bezspoguļa kamerās, manuprāt, ir vērts pazemināt zem 400, ja iespējams.

Es gandrīz vienmēr koncentrējos uz vienu punktu. Iepriekšējā kamerā tas bija tikai centrālais punkts (tas ir visprecīzākais, jo tas bija vienīgais, kas bija krusts), tagad dažreiz es to pārvietoju uz vajadzīgo vietu (tagad man ir visi krustpunkti). Protams, ja iespējams, labāk ir pārbīdīt, lai neveidotu centrālās kompozīcijas. Bet, ja tas nav iespējams, tad kā šaut centrālajā punktā? Mēs fokusējāmies uz objektu, līdz pusei nospiežot slēdža pogu, pacēlām kameru uz sāniem, lai nesaņemtu centrālo kompozīciju, un nospiedām slēdža pogu. Izmēģiniet dažādus kadrus un pārbaudiet, vai jūsu kamera pārspēj vai nē.

Kā fotografēt ceļojuma laikā. Foto autors: Katja Kučina.

Dažas nianses

Ja esmu fotomedībās, tad nekad neizslēdzu fotoaparātu un turu to kaklā. Tikai šajā gadījumā jūs nevarat palaist garām rāmi. Un vispār, ielikt kameru somā/mugursomā un pēc tam atkal dabūt ārā, ātri paliek garlaicīgi. Izņēmums ir pārgājieni, kad dārgu fotoaparātu var uzkabināt uz kāda akmens vai aizķeršanās. Pārgājienos fotoaparāts vienmēr atrodas futrālī un uz pleca.
Kad zinu, ka taisīšu reportāžas bildes, papildus ieslēgtai kamerai mēģinu paredzēt arī kadru un iepriekš iestatīt iestatījumus (reizēm manuālajā režīmā tas ir vieglāk). Un, kad jāfotografē diezgan dinamiski, vienā brīdī noņemu fokusu un iestatu automātisko atlasi. Reizēm izmantoju izsekošanas autofokusu. Ziņojums tika pilnībā izveidots uz mašīnas, bija tikai miljons uzņemšanas.
Ja es patiešām vēlos uzņemt noteiktu kadru, tad es varu daudz uzņemt ar dažādiem iestatījumiem un dažādiem leņķiem. Tad es atstāju burtiski pāris fotogrāfijas no šīs pēc retināšanas.
Lai izveidotu kompozīciju, es bieži izmantoju trešdaļu likumu (vai nu uzreiz fotografējot, vai vēlāk izgriežu Lightroom). Tas ir tad, kad kadrs manā prātā ir aptuveni sadalīts trīs daļās horizontāli un vertikāli, un uz šīm līnijām atrodas mani fotografēšanas objekti. Ne fanātiski, protams, tam sekoju, bet bieži. Tas galvenokārt izpaužas tajā, ka mans horizonts nav pa vidu, bet gan nedaudz augstāk/zemāk. Un cilvēki neatrodas kadra centrā, bet gan pa labi vai pa kreisi.
Es nekādā veidā neaprēķina ainavas kompozīciju, bet es to vienkārši redzu. Varbūt es to neredzu tā, kā to redzētu cits cilvēks, bet tas ir zināms mans izskats. Bet portreta bildes es nemaz nemāku uzņemt, jo nesaprotu, kā krīt ēnas un kā ielikt cilvēku, lai bildi uzlabotu. Bet kopumā tas trenējas, man tas vienkārši nav vajadzīgs.
Tajos retajos brīžos, kad jāsamazina gaismas spilgtums, izmantoju polarizējošo filtru, piemēram, lai pa dienu uzņemtu ūdenskritumu. Var izmantot arī pelēko, bet man tā nav. Es arī izmantoju polarizatoru kalnos un dažreiz ainavām, lai debesis būtu zilākas. Pēdējais darbojas tikai tad, kad saule ir 90 grādu leņķī pret šaušanas līniju (spīd ausīs), tā ir polaristu iezīme. Un polarizators ir labs arī atstarotās gaismas noņemšanai (skatlogi, atspīdums uz ūdens).
Es bieži izmantoju statīvu, ja fotografēju ainavas krēslas laikā. Tas ir daudz labāk nekā ISO paaugstināšana un diafragmas atvēršana. Vienīgais negatīvais ir nēsāt to līdzi.
Ja es uzņemu bildi ar cilvēku, kur viņš spēlē vadošā loma, tad visbiežāk šauju to tuvu. Man ļoti nepatīk fotogrāfijas, kur vairāki cilvēki stāv pilnā augumā pie pieminekļa, aizņemot tikai pusi no fotogrāfijas augstumā, var redzēt, kas tur ir.
Man arī nepatīk formāts "Es stāvu kolonnā pie pieminekļa fotoattēla centrā ar akmens seju." Tas ir sava veida šausmas, tas pat nederēs ģimenes arhīvam, tas ir garlaicīgi. Fotogrāfijā labāk blēņoties un grimasēt, vai vismaz ar filozofisku skatienu paskatīties kaut kur tālumā. Kad