Pētnieciskais darbs "Pa fabulista Krilova pēdām" (I. A. Krilova fabulu mākslinieciskā oriģinalitāte). Fabula kā literatūras žanrs un tai raksturīgās iezīmes Kā atšķirt fabulu no pasakas

Rodžers Faulers fabulu apraksta kā "īsu, pamācošu stāstu pantos vai prozā, kurā cilvēka uzvedība un ar to saistītās situācijas tiek parādītas galvenokārt caur dzīvniekiem un putniem, dieviem vai nedzīviem priekšmetiem". Strīdi par tā specifiku neliedz pētniekiem izcelt tā raksturīgās iezīmes:

• Pirmkārt, fabula ir sižeta darbs. Raksturīga viņai ir darbības dinamika, detalizētu aprakstu un stilistisko ierīču trūkums, kas bremzē stāstījuma gaitu;
• fabulu varoņi atrodas bināros opozīcijās - daži ir cilvēka tikumu iemiesojumi, bet citi ir acīmredzamu trūkumu un netikumu nesēji;
• morāle šajā žanra formā tiek izvirzīta priekšplānā, pat ja tā netiek tieši pasludināta. L.S. Vigotskis apgalvo, ka katrā fabulā ir īpašs brīdis, ko viņš nosacīti sauc par “katastrofu” pēc analoģijas ar traģēdiju. Šāda “katastrofa” ir tās pēdējais brīdis, kurā tiek divdimensionāli apvienots akts, darbība vai frāze, kas noved pretrunu līdz tās apogejai un vienlaikus “atšķaida šo jūtu dualitāti, kas aug visā pasaulē. darbs”. Pēc autora tēlainā salīdzinājuma, fabula it kā iet uz vienu punktu un, sasprindzinoties līdz robežai, ar vienu sitienu atrisina tās pamatā esošo konfliktu;
• Vēl viena būtiska fabulas iezīme ir tā, ka tās saturā parasti nav metaforu. Viņas valoda ir precīza, spilgta, kodolīga, tuva sarunvalodai. Tas bieži satur onomatopoēzi, starpsaucienus un leksikas aizguvumus no folkloras, kas attīsta "uztvērēja" nojausmu pēc precīzām verbālām detaļām.

Fabulas žanri:

• formā - poētiska un proza;
• atkarībā no autora izgudrojuma rakstura - tautas, autorizētais un literārais;
• atkarībā no piesārņojuma ar citām žanra formām - teikas-pasakas, fabulas-līdzības, teikas ar anekdotisku raksturu;
• atkarībā no tā rakstīšanas laikmeta - senais, klasiskais un modernais.

Fabula radās pirms tūkstošiem gadu kā viena no pirmajām cilvēka mākslinieciskās domas un pieredzes izpausmēm. Mēs atrodam tās klātbūtnes pēdas Ēģiptes un Indijas kultūrā. Īpašu vietu tās kā žanra formas attīstībā ieņem antīkā literatūra. Zinātnieki uzskata, ka pirmā fabula, kas ierakstīta nākamajām paaudzēm, pieder Hēsiodam (VIII - VII gs. p.m.ē.), kurš ieviesa nerakstītu tradīciju – nosaukumā ir jāsatur antitēze, kontrasts starp rakstzīmēm, kas simbolizē noteiktas cilvēka īpašības un rakstura iezīmes. Ezops, kas tiek uzskatīts par pirmo īsto fabulistu, ir daļēji leģendāra figūra, kurai ir piešķirts vairāk nekā 400 darbu autors. Tie tika izveidoti VI gadsimtā. BC e., un ierakstīts tikai II gadsimtā. BC e. retorikas mācīšanas nolūkos. Pirmajā gadsimtā romiešu dzejnieks Fedrs ietērpa Ezopa fabulas poētiskā formā un kopā ar Babri ieliek poētiskas fabulas sākumu.

Viduslaikos fabulai ir sava izplatība, taču tās īstie ziedu laiki saistās ar klasicisma laikmetu, kad F. Fenelons (Francija), A.P. Sumarokovs, I.I. Kemnicers, I.I. Dmitrijevs (Krievija). Nozīmīgākie ir Žana de La Fonteina un Ivana Andrejeviča Krilova sasniegumi, kuri atšķirībā no senajiem autoriem raksta detalizētus stāstījumus poētiskā formā, kas veidota ar asprātīga dialoga palīdzību.

Apgaismības laikmeta formulētie jaunie uzdevumi prasa no pedagogiem pievērst teiksmām pelnīto uzmanību un leģitimizēt tās kā "bērnu žanru". Žans Žaks Ruso gan joprojām ir skeptisks par viņu iespējām. Viņa romānā Emīls jeb par izglītību pat kategoriski uzsvērts, ka bērniem nevajadzētu piekļūt pasakām pirms 12 gadu vecuma. Autore kategoriski noliedz šāda veida lasīšanas nepieciešamību jaunajai paaudzei, uzskatot, ka tā var būt pamācoša tikai pieaugušajiem.

18. gadsimta beigās un 19. gadsimta sākumā fabulu veidotāji saskaras ar interesantu modeli – viņu darbi ātri maina adresātu un tos jau labprāt lasa pārsvarā jauneklīgāka publika, nevis nobriedušāki lasītāji, jo kam tie ir paredzēti. Mēģinot adekvāti reaģēt uz šo fenomenu, fabulisti jau tagad leģitimizē sevi kā “autorus pieaugušajiem” un “autorus bērniem”, kas gan ne toreiz, ne arī mūsdienās neliedz, ka labākie darbi pieaugušajiem ir pieejami arī zēniem.

18. gadsimta un 19. gadsimta sākuma krievu literatūrā fabula bija satīrisks žanrs, īpaši pilnībā atspoguļojot realitāti. Krievu literatūra 18. gadsimtā arvien vairāk kļuva par jaunu ideju virzītāju, arvien pilnīgāk apzinoties savu sociālo mērķi. Tas lielā mērā izskaidro faktu, ka līdzās klasicisma "augstajiem" žanriem 18. gadsimta literatūrā tik lielu un nozīmīgu vietu ieņēma satīriskie žanri, jo īpaši fabula. Beļinskis runāja par šo satīrisko virzienu krievu literatūrā, uzsverot, ka "... kopš Kantemira laikiem satīriskais virziens ir kļuvis par dzīvu visas krievu literatūras plūsmu."

Krievu fabulas sākums ir saistīts ar Kantemira, Lomonosova un Trediakovska vārdiem. Šis ir meklējumu periods, mēģinājumi apgūt dažādus žanrus, kas pirmo reizi tik plaši tika iekļauti krievu literatūrā. Pirmais krievu fabulists bija Antiohs Kantemirs. Lai gan fabula viņa daiļradē neieņem nozīmīgu vietu, viņš to jau uztver kā satīrisku žanru. Kantemirā fabula Krievijā pirmo reizi parādās kā poētisks žanrs, jo pirms tam bija zināmi tikai Ezopa teiku prozas atstāstījumi. Pēc Kantemira pie fabulas pievērsās Lomonosovs, Trediakovskis, Sumarokovs, V. Maikovs, Hemnicers un daudzi citi rakstnieki. Klasicisma žanru hierarhijā, kad visa literatūra bija pakļauta retorikas "likumiem", fabula tika uzskatīta par "zemu" veidu. Bet tieši tas fabulas žanru padarīja par vitālāko, demokratizēja, tuvināja fabulas valodu sarunvalodai, folklorai.

Lai gan Lomonosovs pārkārtoja Lafontēnu un ieviesa fabulās detaļas, tomēr ievēroja Ezopijas tradīcijas. Lomonosova fabulās nav komēdijas un tās ir īpaši nopietnas. Viņš deva priekšroku mierīgam stāstījumam. Lomonosova fabulā trūkst autora intonācijas, stāsta dramatizēšanas. "Lomonosovs fabulās ir gan augsta stila, gan rupjas sarunvalodas pretinieks," V.I. Korovins.

Fabulas oriģinālais, nacionālais raksturs skaidri atspoguļojās A. Sumarokova darbā. Ar fabulas žanru viņš atbildēja uz sava laika lieliskajām idejām. Viņš izteica savu teiksmaino nostāju dzejas vēstulē:

Fabulu noliktavai jābūt rotaļīgai, bet cēlai,

Un zemais gars tajā ir piemērots vienkāršiem vārdiem.

Kā pamatoti parādīja de Lafontēns

Un gaismā krāšņs kļuva par pasaku pantu,

Aizpildot no galvas līdz kājām visas līdzības ar joku...

Sumarokovs teiksmās sacenšas pret muižniecības nezināšanu un morālo izlaidību, pret muižnieku un ierēdņu patvaļu. Sumarokovs pasludināja sevi par La Fontaine atbalstītāju. Viņam galvenais fabulā bija satīrisks joks, nevis moralizēšana. Viņš fabulā bagātīgi ievieš rupju tautas valodu. Viņa fabulās varoņu stulbums ir pārspīlēts un novests līdz groteskai komēdijai. H.J.I. Stepanovs pamatoti rakstīja: "Sumarokovam fabula bija" zems "komisks-burleskas žanrs, kur autors ļaujas ar nicinošu pārākumu runāt par rupjām lietām un sižetus smeļas no vienkāršajiem cilvēkiem, zemnieku dzīves" . Sumarokovam ir arī nopelns izveidot īpašu daudzkāju pantu, ko vēlāk izmantoja daudzi krievu fabulisti līdz pat Krilovam.

Jauns posms 18. gadsimta krievu fabulas attīstībā ir saistīts ar I.I. Khemnicera. Viņa fabula zaudē komēdijas iezīmes, un moralizēšana tikai atmasko pārdomu skumjos morālos rezultātus. "Hemnicers ir ironisks skeptiķis, kurš pauž vispārēju stulbuma un netikumu triumfu." Kemnicera fabulu valoda ir vienkāršs, sarunvalodas stils, kas atšķiras gan no tautas valodas, gan no grāmatu stīvuma.

Līdz 19. gadsimta sākumam fabulas žanrā varēja atšķirt šķirnes: klasisko fabulu (kuras veidotāji bija A. P. Sumarokovs, V. I. Maikovs, A. E. Izmailovs) un sentimentālistisko fabulu (tās paraugi ir atrodami M. N. Muravjova darbā). , I.I. Dmitrijevs). Dažādā mērā viņi atgriezās pie klasiskajiem žanra piemēriem - sengrieķu fabulista Ezopa un franču dzejnieka-fabulista La Fonteina teikām. Pēdējais veica būtiskas izmaiņas antīkajā literatūras žanrā un joprojām saglabāja savas galvenās iezīmes. Klasiskās fabulas mērķis ir pasniegt to vai citu epizodi no dzīves, piedāvāt lasītājam kādu patiesību, morāles maksimu, ko varētu izmantot dažādās dzīves situācijās. Fabula māca, nosoda, nepārprotami novērtē, tas ir, tas nenozīmē nekādus atklājumus, tā nāk no dažām beznosacījuma zināšanām, kas tai ir labi zināmas. Fabula, kā to definējis A.A. Potebniy, ir ātra atbilde uz ierosināto jautājumu. Lesings pareizi teica, ka fabula piederēja senajiem cilvēkiem filozofijas jomā, nevis dzejas jomā. Tieši šī iezīme vai, pareizāk sakot, fabulas būtība, Krilovs radikāli mainīja. Pēc Krilova tekstu analīzes L.S. Vigotskis nonāca pie secinājuma, ka viņi pilnībā pieder dzejai, viņi dzīvo saskaņā ar poētiskā teksta likumiem, un uz viņiem attiecas visi mākslas psiholoģijas likumi.

Runājot par fabulas žanru, jāatzīmē, ka fabulas žanriskās iezīmes ir: morāle, alegoriskā nozīme, aprakstītās situācijas tipiskums, tēli-varoņi, cilvēku netikumu un nepilnību izsmiešana.

V.A. Žukovskis izcēla 4 fabulas iezīmes:

1) fabula palīdz lasītājam, izmantojot vienkāršu piemēru, izprast sarežģītu ikdienas situāciju;

2) lasītāja iztēles pārvietošana sapņainā pasaulē, kur izdomātais tiek salīdzināts ar esošo;

3) morāle, nosodot rakstura negatīvo kvalitāti;

4) fabulā cilvēku vietā darbojas priekšmeti un dzīvnieki.

Fabulas valodu raksturo: sarunvalodas leksikas lietojums, personifikācijas, aforismi. Fabulu valoda ir vienkārša, kodolīga, tuva dzīvai sarunvalodai.

Bibliogrāfija:

1. Belokurova S.P. Literāro terminu vārdnīca. - Sanktpēterburga: Paritāte, 2006. - S. 320.
2. Vigotskis L.S. Mākslas psiholoģija. 3. izd. - M.: Māksla, 1986. - S. 573.
3. Žukovskis, V. A. Par Krilova fabulu un fabulām / V. A. Žukovskis // Žukovskis, V. A. Kopotie darbi: 4 sējumos T. 4. - L .: Nauka, 1960. - 323. lpp.
4. Kvjatkovskis A.P. Poētiskā vārdnīca. – M.: Sov. Encikl., 1966. - S. 376.
5. Korovins V.I. Dzejnieks un gudrais. M.: Māksla, 1996. - S. 127.
6. Potebnya A.A. No lekcijām par literatūras vēsturi. Fabula. Sakāmvārds. Sakāmvārds. Harkova, 1894. - S. 170.

Pilsētas zinātniskā un praktiskā konference

"LOMONOSOVA LASĪJUMI"

Sadaļa:

Literatūra

Pētījumi

Pa pasaku autora Krilova pēdām

(I. A. Krilova fabulu mākslinieciskā oriģinalitāte)

Ahmetšina Karina Rustemovna, 5.A klases skolniece

MBOU "Vidusskola Nr. 114" Kazaņas Privolžskas rajons

Vadītājs Paskars Galija Saylauovna,

krievu valodas un literatūras skolotāja

Kazaņa, 2017

Galvenā daļa.

1. nodaļa I.A. Krilovs - lielais fabulists……………………………………………………………………

2. nodaļa. I. A. Krilova fabulu mākslinieciskās iezīmes……………………………………….

3. nodaļa

4. nodaļa

Secinājums……………………………………………………………………………………………………………9

Izmantotās literatūras saraksts………………………………………………………………..10

1. pielikums……………………………………………………………………………..……….11

2. pielikums …………………………………………………………………………………………..14

3. pielikums…………………………………………………………………………………..…….17

Ievads

Šodien gadsimtā XXImēs atkal pievēršamies I. A. Krilova darbam. Ir pagājuši vairāk nekā 200 gadi kopš dižā fabulista "vectēva Krilova", kā viņu mīļi sauc viņa tauta, dzimšanas, taču viņa teikas nav novecojušas, tās māca izprast patiesas, morālas vērtības, tautas gudrības, paplašināt dzīves pieredzi. Literatūras, ārpusklases lasīšanas stundās iepazināmies ar Ivana Andrejeviča Krilova teikām. Katrai I. A. Krilova fabulai ir sava vēsture, sava mākslinieciskā oriģinalitāte.

Mēs sākām interesēties par tik neparastu literatūras žanru kā fabula, un nolēmām veikt savu pētījumu, lai noteiktu I. A. Krilova fabulu mākslinieciskās iezīmes. Sekojiet izcilā fabulista pēdās.

Pētījuma objekts ir I. A. Krilova pasakas
Studiju priekšmets – I.A. fabulu valodas materiāls. Krilovs.
Pētījuma mērķis - noteikt I. A. Krilova fabulu māksliniecisko oriģinalitāti.

Uzdevumi pētnieciskais darbs:

izpētīt I. A. Krilova fabulas radošumu;

atklāj I. A. Krilova fabulu māksliniecisko oriģinalitāti, iezīmes;

uzlabot savas rakstīšanas prasmes;

attīstīt un pilnveidot meklēšanas un radošās prasmes un iemaņas;

Pētījuma metodes:

Teorētiski:

uzziņa un informācija;

analīze un sistematizācija.

Praktiski:

jēgpilna fabulu lasīšana;

novērošana;

radošā meklēšana.

Darba rezultāti var izmantot skolēni un skolotāji literatūras stundās, apgūstot tēmas “Krievu fabulas”, “I. A. Krilova daiļrade”, runas attīstības stundās, ārpusstundu nodarbībās.

Šis pētnieciskais darbs palīdzēs skolēniem atvērt priekškaru I. A. Krilova pasaku pasaulē,raisīs interesi par fabulista darbu, par mācību priekšmeta "Literatūra" apgūšanu un veicinās vēlmi parādīt savuRadošās prasmes.Unmācības var turpināt, apgūstot šo materiālu nākamajās nodarbībās.aaaaaaaaaaaaa

Galvenā daļa

« Ar jautrību viņš laboja cilvēkus,

Slaucot putekļus no tiem netikumus;

Viņš slavināja sevi ar pasakām,

Un šī godība ir mūsu realitāte ... "

P.A. Vjazemskis

1. I.A. Krilovs lielais fabulists

Ivans Andrejevičs Krilovs ienāca krievu literatūras vēsturē kā lielisks fabulists. A.S. viņu sauca "patiesi populārs". Un tā tas tiešām bija, jo katrs Ivana Andrejeviča Krilova literārais varonis joprojām māca labu, gaišu un mūžīgu.Ivans Andrejevičs Krilovs izgāja skarbu dzīves skolu, spēja atspoguļot savu pieredzi skaistās fabulās, kas kļuvušas par klasiskās krievu literatūras neatņemamu sastāvdaļu.

Pirmās Krilova fabulas bez paraksta parādījās 18. gadsimtā: "Kaunīgais spēlētājs", "Ar viesiem neapmierināts dzejnieks", "Pāvs un lakstīgala". Bet tajos joprojām nebija nekā no Krilovska. Īstas fabulas, kuru dēļ Krilova vārds kļuva populārs, viņš sāka rakstīt 1805. Pirmais fabulu krājums tika izdots 1809. gadā, starp tiem bija šedevri: "Vārna un lapsa", "Zilonis un mopsis", "Gailis un pērļu graudi". Kopumā tika uzrakstītas vairāk nekā 200 fabulas. Krilova teiksmainais mantojums, pēc Gogoļa vārdiem, ir "tautas īpašums un ir pašu tautas gudrības grāmata". * .

Ivans Andrejevičs dzimis Maskavā 1769. gadā. Viņa tēvs dienēja garnizonā un neveicināja dēla literārās intereses. Bet viņa māte Marija Aleksejevna, gluži pretēji, rūpējās par mazās Vanjas izglītību, izraisīja viņā interesi par grāmatām, lasīšanas mīlestību. Puika negāja uz skolu naudas trūkuma dēļ. Bet tas viss netraucēja Krilovam kļūt par sava laika izglītotāko cilvēku. Ivans Andrejevičs patstāvīgi studēja krievu valodu un svešvalodas, literatūru un matemātiku. Viņš skaisti zīmēja, spēlēja vijoli.

Palicis bez vecākiem, strādājis Pēterburgā par dokumentu rakstītāju un paralēli rakstījis lugas – traģēdijas un komēdijas.Viņš sāka rakstīt fabulas tikai 37 gadu vecumā.Pēc slavas iegūšanas literārajās aprindās viņš kādu laiku strādāja par žurnālistu. Viņš daudz ceļoja un dzīvoja provincēs, nepārtraucot komponēšanu. Pēc pārcelšanās uz Maskavu tika publicētas viņa pirmās fabulas, kas izklīda sakāmvārdos un spārnotos vārdos. Pats rakstnieks tautā tika saukts"vectēvs Krilovs" - šis vārds ir stingri iesakņojies viņa biogrāfijā. Fabulists nomira 1844. gada 9. novembrī.

2. I. A. Krilova fabulu mākslinieciskā oriģinalitāte

Kāda ir I. A. Krilova fabulu mākslinieciskā oriģinalitāte? Lai rastu atbildi uz šo jautājumu, jāseko lielā fabulista pēdās.Krilova fabulas aptver plašu tēmu loku, ko diktējusi pati dzīve, autoram laikmetīgi. Lingvistiskajos līdzekļos, tēlos, Krilovs nāk no folkloras.

Savās fabulās Krilovs prasmīgi apvienoja grāmatisku, poētisku un sarunvalodas runu, tostarp tautas valodu. No šejienes tas ārkārtējais vieglums, valodas vienkāršība, ko Žukovskis un Gogolis nebeidza apbrīnot.

I. A. Krilova fabulu svarīgākā iezīme ir tautas sarunvaloda ar bagātīgu tautas valodas (“kauj muļķības”, “nav nākotnei”, “elpošana ir apstājusies”), frazeoloģisko vienību, sakāmvārdu un teicienu iekļaušanu meistara darbs baidās”, “Bezdelīga viena pati nerada atsperes”). Nav brīnums, ka Beļinskis Krilova fabulās saskatīja krievu cilvēkam vispār raksturīgu iezīmi, "spēju kopā īsi, skaidri un cirtaini izteikties". Lielais krievu fabulists bagātināja krievu valodu ar daudziem aforismiem un spārnotiem izteicieniem (“Es pat nepamanīju ziloni”, “Bet lāde tikko atvērās”, “Jā, lietas joprojām ir”), kas ir nostiprinājušās runu un bagātināja mūsdienu krievu valodu.Spārnotie izteicieni palīdz izprast fabulas sižetu, morāli un izdarīt secinājumus un padarīt mūsu runu spilgtāku.

Katrā Krilova fabulā ir morāle. Morāle ir iepriekš teiktā galvenā ideja, secinājums, rezultāts, kas satur padomu lasītājam rīkoties tā vai citādi.Fabula saskaņā ar vārdnīcas definīciju ir "īss stāsts, kam ir alegoriska nozīme". Alegorijas nolūkos viņš izmanto dzīvnieku attēlus, kas apveltīti ar individuālām cilvēka iezīmēm: drosmi, centību, gļēvumu, laipnību, skaistumu, drosmi u.c. Alegorija (alegorija) ir māksliniecisks paņēmiens, ko autors izmanto darbā.- tā ir viena no fabulista mākslinieciskajām iezīmēm. Fabulās “Vilks audzētavā” un “Līdaka un kaķis” jāatzīmē šāda Krilova mākslinieciskā iezīme - metafora. Šajās divās teikās Napoleons ir domāts ar vilka un līdakas tēliem. No vēstures zinām, ka Napoleons bija viltīgs, veikls, gudrs, spēja ātri un veikli pielāgoties situācijai. Bet viņš savas spējas neaprēķināja un nokļuva "aitu kūts vietā" "būdē". "Stiprie vienmēr ir vainīgi pie vājajiem," teikts fabulas "Vilks un jērs" morāle. Jēra tēls tiek izmantots ne tikai kā "Dieva jērs" - vājuma un neaizsargātības alegorija. Šis tēls parādās arī kā metafora noteiktam sociālajam līmenim, iespējams, sīkajām amatpersonām. Ir vērts pievērst uzmanību Spāres un skudras fabulas ritmam. Skudra saka: "Tenkas, tas man ir dīvaini", "Nu nāc, dejo." Lēcošās spāres tēlu veido īpašs "lecošais" izmērs – troheja. Krilova fabulas ir poētiski darbi.

3. Fabulu varoņi

Krilova fabulu galvenie varoņi ir putni(lakstīgala, gailis, sisāda, vārna, dzeguze, vista, ērglis), cilvēki ( Pavārs, kaimiņš, zemnieks, vīrietis, zēns, tirgotājs),nedzīvi objekti(Skapis, brilles, spogulis). Pārsvarā dzīvnieki, taču to tēlus autore vienmēr saistījusi ar cilvēkiem. Viņa satīra izsmej dīkstāves muižniekus, tiesnešus, ierēdņus, birokrātus, kas nesodīti dara savus netīros darbus. Ivans Andrejevičs Krilovs uzskatīja, ka ar viņu izsmieklu ir iespējams izskaust cilvēces netikumus. Viņa pasakās tiek izsmiets stulbums, alkatība, neziņa. Dzīvnieku attēliem Krilovā ir lielāka nozīme - tiem ir ne tikai atsevišķas iezīmes, bet arī veselas rakstzīmes.

Pastāstiets olk simbolizē spēku, vadību, viltību, dusmas, ģimeni, medības, meklējumus, noslēpumu, brīvību, individualitāti (“Vilks un kaza”, “Vilki un mazulis”, “Vilks audzētavā”, “Vilks un dzeguze”, “Vilks un kaķis ”, “Vilks un dzērve”, “Vilks un pele”, “Vilks un gani”).

Lācis simbolizē izturību, pacietību, dievišķumu, aizsardzību, neievainojamību, patiesību, dziedināšanu, intuīciju, spēku, drosmi ("Darbīgais lācis", "Kvartets", "Vientuļnieks un lācis", "Lācis tīklos", "Lācis ar bitēm") .

Skudra - centības personifikācija, ("Spāre un skudra", "Skudra").

Lauva simbolizē karaliskās tiesības, mieru, ģimeni, spēku, drosmi ("Lauva un cilvēks", "Lauva un vilks", "Lauva un lapsa", "Lauva un pele", "Lauva un moskīts")

Lapsa ir liekulības, viltības, viltības, viltības personifikācija ("Vārna un lapsa", "Ērglis un lapsa", "Lapsa un pērtiķis", "Lapsa un vīnogas", "Lapsa bez astes", "Lapsa un maska" u.c. ).

Pērtiķis nozīmē vairākas īpašības, ķīniešu literatūrā tā ir vēlme atdarināt, iedomība, nelietība, krievu literatūrā - nezināšana, vieglprātība, viltība, greznības mīlestība un pat viltība (“Pērtiķis”, “Pērtiķi”, “Spogulis un mērkaķis”, “Kvartets”, “Pērtiķis un brilles”)

Ēzelis simbolizē alkatībustulbums, spītība,augstprātība, lēnums, neziņa, stulbums. (“Ēzelis”, “Ēzelis un lakstīgala”, “Ēzelis un zemnieks”, “Kvartets”, “Pūce un ēzelis”).

Cūka ir neziņas, netīrības personifikācija ("Cūka zem ozola").

Jērs - lēnprātība, vājums, neaizsargātība, tāpat kā "Dieva jērs" ("Vilks un jērs")

Cilvēks nav atdalāms no sava sociālā stāvokļa, un caur dzīvnieku tēliem var redzēt dažādu sociālo līmeņu pārstāvjus. Karaļi, muižnieki, ierēdņi, "mazie cilvēki" arī atrada savu metaforisko atspulgu Krilova dzīvnieku tēlos. Dažkārt Krilovs ironizē ne tikai par sociālajiem netikumiem, bet arī par pašu sociālo kāpņu - valsts institūciju atbalstu. Šim nolūkam tiek izmantoti dzīvnieku attēli.

4. Varoņu runas īpašības

Krilovs pastāvīgi izmanto runas īpašību uztveršanu. Varoņu runa tiek pasniegta dialoga veidā. Spilgtus piemērus atrodam teikās "Kaķis un lakstīgala", "Kaķis un pavārs". Īpaši prasmīgi Krilovs nodeva Lapsas vārdus, paužot Vārnas smalko glaimi. Lapsa ir apveltīta ar dzīvīgu sarunvalodu, kurā ir daudz vārdu ar deminutīvām piedēkļiem (tuvu, balss, acis, kakls, gabals) aicinājumu (māsa, gaisma, balodis,), sarunvalodas vārdi (spalvas). Krilovs ļoti izteiksmīgi nodod Lapsas jauko runu. Šajā viņam palīdz runas īpašību izmantošana. Lisitsas komplimentos ir ironija. Autora stāstījums ir ironijas caurstrāvots. Tas piešķir vitalitāti, rada apstākļus prātīgākam secinājumam. Valoda, varoņu runa sarežģī fabulas sižetu, tas noved pie tās nozīmes padziļināšanas. Mutvārdu runas intonācijas, kas bieži sastopamas fabulā, nekādā veidā to neizrauj no rakstīšanas, verbālās mākslas lauka.

Secinājums

Tādējādi, nogājis garu ceļu pa pēdāmfabulists, izpētījis 14 fabulas, mēs varējām noteikt, komākslinieciskā oriģinalitāte I.A. Krilovs.Krilova fabulu mākslinieciskā oriģinalitāte ir pašas valodas dzīvīgums, spilgtums, precizitāte, to raksturīgo tautas sarunvalodas vārdu pārpilnība, kas piešķir runai īpašu izteiksmīgumu.Fabulista galvenais mākslinieciskais paņēmiens ir alegorija, taču mēs atzīmējam, kā Krilovs savā darbā meistarīgi izmantoja metaforu un ironiju. Fabulas mērķis ir nosaukt netikumu, izglītot par negatīvu piemēru. Morāle Krilova fabulā ir izteikta īsi un kodolīgi. Krilova fabulas ir poētiski darbi, kas satur dialogu starp aktieriem.

Izmantotās literatūras saraksts

1. Arhipovs V.A. I.A. Krilovs Tautas gudrības dzeja. M.: "Maskavas strādnieks", 1974.

2. Gordins A.M. Ivans Andrejevičs Krilovs portretos, ilustrācijās, dokumentos. Rediģēja L.V. Deņickis. – M.: L.; "Apgaismība", 2005.

3. Krilovs I.A. Fabulas. Proza. Lugas. Dzejoļi. - L: Lenizdats, 1990. gads.

4. Krilovs I.A. Fabulas. - M .: Izglītība, 1985.

5. Interneta resursi:

;

http://www.doklad-na-temu.ru/lyudi/krylov.htm.

1. pielikums

Fabulas nosaukums

Varoņi

Morāle

Alegorija

Secinājums

"Vilks audzētavā"

Vilks, Stalkers

"Ar vilkiem, citādi neradiet pasauli,
Tāpat kā tos nodīrāt."

Mednieks (Kutuzovs) - apdomīgs, pieredzējis, gudrs.

Vilks (Napoleons) - viltīgs, nodevīgs, nodevīgs, gļēvs.

Ienaidnieks ir jāuzvar un jāiznīcina, lai nevienam citam tas nenodarītu ļaunumu.

"Vilks un jērs"

Vilks, Jērs

"Spēcīgajiem vienmēr vainīgi ir vājie."

Vilks ir dusmīgs, agresīvs, augstprātīgs, bezsirdīgs, nežēlīgs cilvēks.

Jērs ir vājš, neaizsargāts, bezpalīdzīgs cilvēks.

Vienkārša cilvēka nelikumības pie varas esošajiem. Uzvar tas, kurš ir stiprāks, nevis tas, kura pusē ir taisnība.

"Vārna un lapsa"

Vārna, Lapsa

"Cik reižu viņi ir stāstījuši pasaulei

Tā glaimi ir zemiska, kaitīga; bet viss nav nākotnei, Un sirdī glaimotājs vienmēr atradīs stūrīti.

Lapsa ir viltīgs, liekulīgs cilvēks.

Vārna ir stulbs, lētticīgs cilvēks.

Nezaudējiet galvu glaimojošu vārdu dēļ. Mēs visi izturamies pret glaimiem atšķirīgi, taču glaimi nedrīkst aptumšot mūsu prātu!

"Spogulis un pērtiķis"

Pērtiķis, lācis.

“Pasaulē ir daudz šādu piemēru:
Nevienam nepatīk sevi atpazīt satīrā.

mērkaķis - cilvēks ar augstu iedomību, liekulīgs, kurš redz tikai citu trūkumus. Lācis ir gudrs, vērīgs cilvēks, kurš var redzēt vairāk no ārpuses un kurš sniedz pareizos padomus.

Bieži vien cilvēki nepamana trūkumus sevī, bet viņi ir gatavi kritizēt citus.

"Kvartets"

Pērtiķis, kaza, ēzelis, klubpēda Mishka, Lakstīgala.

“Lai būtu mūziķis, jums ir vajadzīgas prasmes un jūsu ausis ir maigākas.

Pērtiķis- vieglprātīgs, nemierīgs, nemierīgs cilvēks. Kaza- bez jebkādām muzikālām spējām, spītīgs, stulbs cilvēks.

Ēzelis ir spītīgs, stulbs, tuvredzīgs cilvēks.Lācis ir neveikls, neveikls, viduvējs cilvēks.

Lakstīgala ir gudrs, talantīgs, pieticīgs cilvēks.

Talants ir vajadzīgs visos jautājumos, tāpat kā aicinājums. Smags darbs un mācīšanās, nevis manieres skaisti pasniegt sevi, kas vienā mirklī sabrūk.

"Lauva un vilks"

lauva, vilks, suns

"Mans draugs, velti, skatoties uz suni, jūs domājāt, ka es tev arī izjokošu: viņa joprojām ir stulba, un jūs vairs neesat kucēns!"

Vilks ir stulbs, vieglprātīgs cilvēks.

Lauva ir vadošs, stingrs cilvēks, kurš nepiedod kļūdas.

Nav jāskatās uz citiem un jācer, ka pret jums izturēsies tāpat kā pret citiem.

"Lauva un moskīts"

lauva, ods

“Nesmejieties par bezspēcīgajiem, un jūs nevarat aizskart vājos! Dažreiz bezspēcīgi ienaidnieki atriebjas: tāpēc nepaļaujieties pārāk daudz uz saviem spēkiem!

Lauva ir nekulturāls, slikti audzināts cilvēks ar augstu iedomību

Moskīts ir drosmīgs, drosmīgs cilvēks, kurš necieš apvainojumus savā adresē.

Neapvainojiet vājos, padomājiet, pirms kaut ko darāt. Ne viss ir tā, kā šķiet no pirmā acu uzmetiena.

"Lauva un lapsa"

Lapsa, lauva

Lapsa - visu uztver no pirmā acu uzmetiena, bet, labāk iemācījies, pārdomā.

Nedrīkst izdarīt pārsteidzīgus secinājumus par cilvēku un situāciju, jo patiesībā viss var izrādīties pavisam savādāk.

"Lapsa un vīnogas"

Lapsa

Cerētos labumus nesaņemsim, tas ir dabiski, ka cilvēks pie tā vaino apstākļus, nevis savu maksātnespēju

Lapsa simbolizē cilvēku, kuram, ja kaut kas neizdodas, viņš vaino apstākļus

Bieži vien, kad cilvēkiem kaut kas neizdodas, viņi par to vaino visu un visus, izņemot sevi. Un jums ir jāmēģina un jāmēģina vai jālūdz palīdzība.

"Pērtiķis un brilles"

Pērtiķis, brilles

"Diemžēl tas pats notiek ar cilvēkiem:
Neatkarīgi no tā, cik noderīga ir lieta, nezinot cenu,
Nezinātājam par viņu ir tendence visu laiku pasliktināties;
Un, ja nezinātājs ir zinošāks,
Tāpēc viņš joprojām viņu dzenā.

Pērtiķis - stulbs, nezinošs cilvēks, kurš negrib saprast acīmredzamo.

Zinātnes brilles.

Cilvēki, kas zinātnē neko nesaprot, tālredzīgi un modri, bieži vien ar savu nezināšanu visiem apkārtējiem tikai liks pasmieties. Nezināšana, īpaši augsta ranga amatpersonas, skar visus apkārtējos.

"Ēzelis un lakstīgala"

Ēzelītis, lakstīgala

Spriest bez zināšanām ir absurds, un vēl jo vairāk ņemt vērā šādus spriedumus.

Lakstīgala ir sava amata meistars.

Ēzelis - nesaprot dziedāt, bet domā, ka var par to spriest

Ja nesaproti lietu, tad netiesā. Un, ja jūs esat sava amata meistars, tad neklausieties tajos, kuri šajā ziņā nav spēcīgi.

"Emīts un lācis"

Vientuļnieks, Miša

"Izpalīdzīgs muļķis ir bīstamāks par ienaidnieku."

Vientuļnieks ir vientuļš, lētticīgs cilvēks.

Lācis ir sirsnīgs, bet stulbs cilvēks.

Neuzticieties visiem, jūs nekad nezināt, kas var notikt.

"Cūka zem ozola"

Cūka, Krauklis, Ozols

"Nezinātājs arī akli lamā zinātni, mācības un visus zinātniskos darbus, nejūtot, ka ēd to augļus."

Cūka ir rupjš, nepieklājīgs, slikti audzināts, nepateicīgs cilvēks.

Pirms jebkuras darbības un izdarības ir jādomā un jāsaprot, pie kā tas novedīs nākotnē.

"Spāre un skudra"

Skudra, spāre

"Vai jūs visi dziedājāt? Šis bizness. Nu nāc, dejo!”

Skudra ir strādīgs cilvēks, kurš domā par nākotni. Dragonfly - vieglprātīgs un vējains, domā tikai par izklaidi

Vispirms jāizdara visas nepieciešamās un primārās lietas, un tad jādomā par atpūtu

2.pielikums

Fabulas nosaukums

Idiomas

Dialogs

Metafora

Ironija

"Vilks audzētavā"

1) "Tu esi pelēks, un es, draugs, esmu pelēks"

2) "Es pazīstu tavu vilka dabu jau ilgu laiku"

Starp vilku (Napoleons)

un Ļovčims (Kutuzovs)

"Pēc minūtes audzētava kļuva par elli"

"Mana viltība ir aizgājusi
sarunās"

"Spogulis un pērtiķis"

Starp pērtiķi un lāci

"Es būtu nožņaudzis sevi ar ilgām..."

"Kas tā par krūzi tur?"

“Kādi viņai ir gludi lēcieni! Es būtu nožņaudzis sevi ar melanholiju, ja man būtu kaut nedaudz līdzība ar viņu!

"Kvartets"

1) "Lai būtu mūziķis, jums ir vajadzīgas prasmes."

2) "Un jūs, draugi, lai kā jūs sēdētu, jums nav labi mūziķi."

Starp kvarteta un Nightingale dalībnieki.

"Mēs dejosim mežu un kalnus!..."

Ironija ir tāda, ka dzīvnieki, nezinot notis un neprotot spēlēt instrumentus, domāja, ka viņi nesaņem mūziku tikai tāpēc, ka nav pareizi sēdējuši.

"Lapsa un vīnogas"

"Lai gan acs redz, bet zobs ir nejūtīgs"

Liza Monologs

"Acis un zobi uzliesmoja"

Ironija ir tāda, ka Lapsa ļoti gribēja ēst vīnogas, bet, kad viņa nevarēja tās dabūt, viņa teica, ka tās ir zaļas un negatavas.

"Pērtiķis un brilles"

2) "Muļķis, kas klausās visu cilvēku melos."

Monologs

Viņš aklumā lamā, ēd zinātņu augļus

Galvenā ironija ir tekstā. Ironija ir tāda, ka nezinātājs nevar noslēpt savu vienkāršību un šaurību.

"Emīts un lācis"

"Izpalīdzīgs muļķis ir bīstamāks par ienaidnieku"

"Tātad atkritumus no būdas neiznes"

Mišas monologs

"Par tuksneša dzīvi..."

“Kāds tur spēks - paķert draugu ar akmeni pierē! Sitiens bija tik veikls, ka galvaskauss sašķēlās, un Mišina draugs tā gulēja ilgu laiku!

"Spāre un skudra"

"Lēcošo spāru vasara dziedāja sarkani"

Starp spāru un skudru

"Sarkanā vasara"

"Ziema griežas acīs"

"Dusmīgas ilgas nomāktas"

"Tīrs lauks ir miris"

"Vai jūs visi dziedājāt? Tā tas ir: nāc, dejo!

"Ēzelis un lakstīgala"

Starp lakstīgalu un ēzeli

"Viņš plīvoja un lidoja tālu laukos"

“Žēl, ka jūs neesat pazīstams ar mūsu Gaili. Tu būtu bijis asāks, ja būtu kaut nedaudz mācījies no viņa.

"Cūka zem ozola"

Starp Cūku un Kraukli, starp Cūku un Ozolu

"Nezinošais aklumā", "ēd augļus".

"Kad jūs varētu pacelt savu purnu, jūs būtu redzējuši, ka šīs ozolzīles aug uz mani"

"Lauva un vilks"

"Viņa joprojām ir stulba, un jūs vairs neesat kucēns! ..."

Lauvas monologs

"Lauva brokastīs iztīrīja jēru"

"Vārna un lapsa"

"Dievs kaut kur vārnai sūtīja siera gabalu"

"Vārna kurkstēja rīkles galā"

Starp Lapsu un Vārnu

Galvenā ironija ir tekstā. Ironija ir tāda, ka Vārna padevās Lapsas glaimiem un muļķīgi nometa sieru.

"Vilks un jērs"

"Tu esi vainīgs pie tā, ka es gribu ēst"

"Stiprie vienmēr vaino vājos"

Starp Vilku un Jēru

"Lauva un moskīts"

"No Ahileja pēkšņi kļūst Omirs!"

"... tad viņš iepūš Lauvai ausīs! ..."

—... pamāja ar asti trompetistam!

"Lauva un lapsa"

"Mēs arī baidāmies no kaut kā cita, jo mēs pie tā neesam pieraduši"

"Ar kaislībām viņa palika nedaudz dzīva!"

3. pielikums

Mākslinieciskā oriģinalitāte, I. A. Krilova fabulu iezīme

1. izrunātie vārdi, sarunvalodas vārdu krājums (sakāmvārdi, teicieni)

2. Alegorija (alegorija), metafora, ironija

3. Varoņi ir dzīvniekiapveltīts ar cilvēka rīcību, domām, raksturiem.

4. morāle (morāle)

5. Dialogs starp aktieriem

6. Fabula - poētiski darbi

Krilova bērnība pagāja Tverā, nabadzīgā dižciltīgā ģimenē, ciešā saskarsmē ar tautu. Jautros svētkos zēns klausījās asus vārdus un jokus, smējās par sarkastiskām anekdotēm par kukuļņēmējiem ierēdņiem, par stāstiem par viltīgiem zemniekiem.

Ļoti agri Krilovs sāka savu oficiālo dienestu savā dzimtajā pilsētā Tverā un pēc tam turpināja to Sanktpēterburgā. Piecpadsmit gadu vecumā viņš sāka "atmaskot netikumus", rakstot komisko operu "Kafijas nams", un 1789. gadā, divdesmit gadu vecumā, sāka izdot savu žurnālu "The Spirit Mail".

Bagāta dzīves pieredze, dedzīgs novērojums un milzīgs poētiskais talants veidoja pasaku autora Krilova darba pamatu. Viņa pirmā fabula "Ozols un niedre" tika publicēta 1806. gadā; drīz viena pēc otras sāka parādīties nelielas kolekcijas. Un kopš tā laika Krilova fabulas ir stingri nostiprinājušās bērnu lasīšanā.

Fabula, kā zināms, pieder satīriskajam žanram, kura izcelsme sakņojas senatnē. Tad fabula bija neliels moralizējošais stāsts vai līdzība, kurā parasti darbojās ar cilvēka vaibstiem apveltīti dzīvnieki, retāk cilvēki.

Krilova pasakās ir vesels morāles kodekss, uz kura bērni tika audzināti no paaudzes paaudzē. No daudzajām Krilova pasakām atmiņā no pirmajiem gadiem ienāk vismaz ducis. Būtībā tie ir tie no tiem, kuru dzenājās rindās ir vienkāršas, bet svarīgas pasaulīgas patiesības. "Un jūs, draugi, lai kā jūs sēdētu, / jums neveicas būt mūziķiem" - par ko ir runa? Jā, protams, par neveiksminiekiem, kuri nepārzina biznesu, aizstājot to ar traci un pļāpāšanu. Bērni zinātnē - bez kaitinošas moralizēšanas un jautrības.

Laikabiedru vidū īpaši veiksmīgas bija fabulas, kurās Krilovs atklāja publiskas čūlas. Demokrātija caurstrāvoja visu viņa uzskatu sistēmu un noteica viņa satīras priekšmetus un problēmas. Krilova mākslinieciskā domāšana pēc gara ir tuva mutvārdu tautas satīras tradīcijām.

Fabulā "Ēzelis" šķiet uzminēta mīkla: vai runa ir par izaugsmi vai ko citu? Fabulas zemteksts atklājas tieši tās galīgajā morālajā maksimumā: augsta izaugsme vai augsta ranga neglābs, ja dvēsele ir zema. Fabula “Celtnieks Lapsa” stāsta, kā Leo, lai pasargātu savu vistu kūti no zagļiem, lika to uzbūvēt lieliskajai amatniecei Lapsai; vistu kūts ir celta acu mielastam, bet tikai vistas zūd vairāk kā jebkad: Lapsa “konstrukciju tā nolaida / Lai neviens nekādi neielauztos, / Jā, tikai viņa atstāja sev nepilnību."

Attīstot žanra tradicionālās iezīmes (varoņu alegorisms, stāstījuma semantiskā dualitāte, situācijas konflikts, morāles maksima), Krilovs pārvērta savas fabulas par maziem mākslas šedevriem ar elastīgu ritmu, dzīvīgu sarunvalodu, humors. Turklāt tie alegoriski, bet asi atainoja konkrētus realitātes netikumus, kas padarīja viņus par māksliniecisku žurnālistiku. “Katra Krilova fabula bija atbilde uz mūsdienu notikumiem. Tieši tā bija tā jaunā estētiskā funkcija.

Realitāte skaidri parādās tādās pazīstamās, mācību grāmatu Krilova fabulās kā "Triškina kaftāns", "Demjanovas auss", "Gulbis, līdaka un vēzis", "Vilks un jērs", "Spāre un skudra" u.c.

Beļinskis Krilova fabulās runāja par "neizsmeļamu rusisisma avotu". Vārda ietilpība, kodolīgums, runas dabiskums tuvina viņu valodu tautas sakāmvārdu aforismam. Daudzas mērķtiecīgas frāzes un izteicieni no Krilova teikām sarunvalodā nonākuši kopā ar sakāmvārdiem: "Izpalīdzīgs muļķis ir bīstamāks par ienaidnieku", "Un Vaska klausās un ēd", "Tievas lakstīgalas dziesmas kaķa nagos", utt.

Tajā pašā laikā patiesi tautas valoda - precīza, elastīga, spilgta - bija lieliski iemiesota Krilova rakstītajā dzejas apjomā. Viņš lieliski apguva jambiku — šo 19. gadsimta krievu versifikācijas galveno izmēru — un padarīja to par pamatu savām fabulām. Tam papildus unikālajam talantam bija nepieciešama arī radoša "viltība": Krilovs atteicās no vienāda skaita uzsvērto zilbju katrā rindā. Un, lai gan Sumarokovs pamatoti jāuzskata par krievu fabulas pamatlicēju, kurš radīja gan žanrisko formu (dzīva ikdienas aina), gan poētisko (“brīvs”, daudzpēdu dzejolis), fabula zem Krilova pildspalvas sasniedza augsta mākslinieciskā pilnība.

Fabulists radīja gleznas, kas pilnas ne tikai ar gudrību un autentiskumu, bet arī košām krāsām. “Formā lielākā daļa Krilova fabulu ir miniatūras lugas ar visām dramatiskas darbības iezīmēm. Atcerēsimies kaut vai fabulas "Vilks un jērs" vai "Demjanova auss". Tajos ir precīzs tēlu attēlojums, dzīvs un asprātīgs dialogs, strauja darbības attīstība, un autora vārdi atgādina skatuves virzienus, kas izskaidro darbības gaitu. Tāpēc tie bieži vien ir iestudēti gandrīz divus gadsimtus.

Dažas no viņa pasakām ir īstas gleznas, pilnas ar spilgtām krāsām. Viņa pildspalva tika salīdzināta ar meistara otu: "Gleznošana pašās skaņās!" - apbrīnoja Žukovski. “Ar viņu viss ir gleznains, sākot no dabas attēlojuma, valdzinoša un briesmīga, un pat netīra, līdz pat mazāko sarunas nianšu pārņemšanai ...,” rakstīja Gogols.

Māksliniekiem bija viegli ilustrēt Krilova fabulas. Daudzas viņa pasakas ir pilnīgas mūzikas skaņdarbi, skanīgi, bagātīgi instrumentēti, brīvi un viegli izrunājami.

Iespējams, tāpēc komponisti tik ļoti vēlējās tos mūzikā. Lielākā daļa fabulu ir izcilas viencēliena miniatūras lugas: asi, spilgti varoņu raksturi, dzīvs, asprātīgs dialogs, strauja darbības attīstība. Autora vārdi atgādina skatuves virzienus, tas ir, darbību skaidrojumus. Vai viņa "Spāre un skudra", "Vilks un jērs", "Vārna un lapsa", "Lapsa un vīnogas" nav mazās lugas?

“Skolotāja talants ir jūtams visās viņa pasakās. Tie ieaudzina mīlestību pret tēvzemi, iedveš pilsoniskā pienākuma apziņu, māca godīgumu, cēlumu, neieinteresētību, cieņu pret darbu, pret tautu. Tās ir dzīves mācības, paaudžu pieredzes un gudrību praktiska nodošana.

Un tāpēc viņa fabulas kalpoja, kalpo un kalpos mūžīgiem izglītības mērķiem, tās ir "pamācošas", tāpat kā visa progresīvā krievu literatūra.

Jebkura viņa fabula ir satīra un vēl spēcīgāka satīra, kā teica rakstnieks Bestuževs-Marlinskis; "ka tas ir īss un pateikts ar nevainību."

Katras jaunās Krilova fabulas parādīšanās laikabiedriem bija svētki. Jaunā fabula skanēja tik vienkārši, dabiski, pazīstami, it kā visi to būtu zinājuši kopš bērnības, un tajā pašā laikā tā bija tik svaiga, ka cilvēks, kurš to pārlasīja desmito reizi, tajā atrada arvien vairāk krāsu. Tas šķita pārsteidzošs noslēpums, sava veida maģija. Šķita, ka atdzīvojās parasts vārds zem fabulista pildspalvas: vai nu tas kļuva smags, kā smags akmens, vai arī pārvērtās par kaut ko bezsvara, kā vieglas vēja elpa. Vārds kļuva par viņa domas paklausīgo instrumentu; viņš spēlējās ar viņiem, sadauzīja, durstīja, iznīcināja, glāstīja, nedzīvoja. "Neviens no dzejniekiem nezināja, kā padarīt savu domu tik taustāmu un izpausties tik pieejamu ikvienam kā Krilovs," liecināja Gogolis.

Pat Lomonosovs slavēja krievu runas skaistumu, skanīgumu, precizitāti un spožumu. Jau Deržavins iekļuva "skaņu rakstīšanas" noslēpumos un radīja mūzikai līdzīgus dzejoļus. Bet tikai Krilovs mums atklāja visas savas dzimtās valodas bagātības.

Viņš atteicās no mākslīgā valodas dalījuma augstajās, vidējās un zemajās zilbēs, kā to prasīja klasicisma piekritēji, viņš atteicās no izkoptā, harmoniskā Karamzina stila un arhaiskā Šiškova "īstenkrievu" leksikas. Krilova fabulās, tāpat kā dzīvē, saplūda dažādi lingvistiskie stili. Ar pārsteidzošu prasmi viņš nodeva mazākās cilvēcisko attiecību nokrāsas, visdažādākos veidus un raksturus.

"Saint Petersburg Vedomosti" rakstīja: "Krilovs ir prom. Patiesi oriģināls dzejnieks, kad mūsu literatūra vēl dzīvoja no atdarināšanas, pārsvarā tautas dzejnieks, kad vēl nebija lietots pats vārds “tautība”... Krilovam vienmēr bija panākumi, kas nav patikuši nevienam no mūsu dzejniekiem, jo ​​Krilovs bija tīri krievu dzejnieks - krievu prātā, skanīgs, spilgts un spēcīgs, krievs ar nemainīgu labo raksturu, krievs ar rotaļīgu, nekaitīgu ironiju, tik raksturīgu mūsu tautai - ironiju, kuru vienmēr pavada labestības smaids. Daudzos savos darbos viņš runāja patiesību visiem un visiem, vienmēr precīzi, vienmēr rūgti, nevienu neapvainojoši, tieši tāpēc, ka tie bija apzīmogoti ar labas gribas zīmogu, ka viņa ņirgāšanās nebija ne pilītes žults.

Tā slēpjas Krilova pasaku dziļākajā tautībā. Dzimuši no tautas gudrības un gara, viņi atkal atgriezās pie tautas. “Viņa pasakās kā tīrā, pulētā spogulī atspoguļojas krievu praktiskais prāts ar šķietamo lēnumu, bet ar asiem zobiem, kas sāpīgi kož; ar savu asumu, asumu un labsirdīgo sarkastisko ņirgāšanos; ar savu dabisko uzticību priekšmetu skatam un spēju izteikties īsi, skaidri un vienlaikus cirtaini. Tajos ir visa pasaulīgā gudrība, praktiskās pieredzes auglis, gan pašu, gan tēvu mantojumā no paaudzes paaudzē, ”rakstīja V.G. Beļinskis.

V.A. Žukovskis pareizi atzīmēja, ka Krilovs “stāsta brīvi ... Viņam ir elastīgs stils, ko viņš vienmēr pielieto savam priekšmetam: vai nu viņš paceļas majestātiskā aprakstā, vai pieskaras mums ar vienkāršu maigu sajūtu tēlu, vai uzjautrina ar smieklīgu izteiksmi, vai pagrieziens. Viņš ir prasmīgs glezniecībā – kam piemīt dotība ļoti spilgti iztēloties savus priekšmetus, viņš prot tos pārnest arī lasītāja iztēlē; katrai personai, kas darbojas fabulā, ir raksturs un tēls, kas ir pieklājīgs tikai viņam; lasītājs noteikti ir garīgi klātesošs dzejnieka aprakstītajai darbībai.

Fabula ir literatūras žanrs, kura varoņi ir dzīvnieki, kas apveltīti ar cilvēkiem raksturīgām rakstura iezīmēm. Sižeta stāstīšanas manierei ir satīrisks raksturs, kur tiek izsmieti un tieši alegoriskā formā norādīti varoņu netikumi, nepareizā uzvedība, sliktās rakstura īpašības, kā arī rezultāts, pie kā tas var novest. Fabulas morāle ir tieša moralizēšana.

Saskarsmē ar

Fabulas žanra rašanās un attīstība

Saskaņā ar avotiem, kas saglabājušies līdz mūsdienām, pirmo fabulu autors bija vergs Ezops no Samos salas. Pēc dažiem avotiem, viņa īpašnieku sauca Iadmons, pēc citiem - Ksants. Ezops gadsimtiem ilgi kļuva slavens ar savu neparasto prātu un to, ka par savu gudrību un spēju dot kungam svarīgus padomus, viņam tika piešķirta brīvība. Ezopa fabulu iezīme bija tāda, ka viņš alegoriskā formā aprakstīja savam saimniekam aizraujošo situāciju un pareizo izeju no tās.

Ezopa fabulas nav saglabājušās sākotnējā formā. Bet cilvēki tos nodeva no mutes mutē, no paaudzes paaudzē, un vēlāk mūsu laikmeta dzejnieki tos mākslinieciski apstrādāja un pierakstīja latīņu un grieķu valodā (Feidrs - I gs., Babrijs - II gs. un Avian - V gs.) .

Fabulas literatūras žanrs Eiropā

Kopš 16. gadsimta dzejnieki un prozaiķi Eiropā aizrāvās ar senās literatūras tulkošanu. No 17. gadsimta sākuma fabula Eiropā strauji attīstījās un nonāca literatūras žanra kategorijā.

Slaveni Eiropas fabulisti ir Cilvēki: vācu dzejnieki G. Lesings un H. Gellerts, franču dzejnieks Ž. Lafonteins, angļu dzejnieks T. Mūrs. Viņi mīlēja seno literatūru un stilā atdarināja Ezopu.

Fabula Krievijā

XVII-XVIII gadsimtā. Agrāk daudzi Krievijas dzejnieki un rakstnieki, godinot Eiropas modi, nodarbojās arī ar senās literatūras tulkojumiem, kā arī ar Eiropas fabulistu darbu tulkojumiem krievu valodā. Starp tiem ir: S. Polockis, A. Sumarokovs, I. Hemnicers, A. Izmailovs, I. Dmitrijevs, A. Kantemirs, V. Trediakovskis. Ļoti moralizējošas fabulas bērniem rakstīja L. Tolstojs. Pateicoties uzskaitīto lielo krievu dzejnieku un rakstnieku pūlēm, krievu literatūrā parādījās, attīstījās un nostiprinājās jauns žanrs - fabula.

Galvenais krievu fabulas meistars poētiskā formā ir Krilovs Ivans Andrejevičs. Viņa varoņi ir reālistiski, dzīvi un atpazīstami; izsmejami netikumi un trūkumi ir raksturīgi ne tikai vienam indivīdam, bet ir raksturīgi lielām cilvēku grupām un pat visai sabiedrībai kopumā; viņu morāle ir apveltīta ar gadsimtiem senu tautas gudrību, kas padara tos saprotamus un aktuālus visiem laikiem un tautām.

Padomju literatūrā fabula turpināja ieņemt savu nozīmīgo nišu vairākos literatūras žanros. Padomju fabulas "tēvs" bija Demjans Bednijs. Viņa tēmas bija revolucionāras, viņš izsmēja buržuāziskās mentalitātes paliekas, iebilstot tai pret jauno sociālistisko dzīvesveidu un tai piemītošajām vērtībām.

Vēlākajā padomju literatūrā fabulas žanra pēctecis bija Sergejs Mihalkovs. Viņa varoņi bija krasi izteikti satīriska rakstura, kuru mērķis bija atmaskot kalpību, simpātijas un citus morāli zemus darbus, kas tajā laikā uzplauka sabiedrībā.

Padomju literatūrā savu vietu atrada dažādu tautību un tautību fabulisti, kas apdzīvoja Padomju Savienības teritoriju. Viņu tēli bija apveltīti ar tautiskām iezīmēm un specifisku kolorītu, bija aktuāli un pamācoši.

Fabulas žanra pazīmes

Fabulas žanram ir vairākas pazīmes un iezīmes, kas to atšķir no citiem literatūras žanriem.:

Kā atšķirt fabulu no pasakas

Fabula, pasaka un līdzība sasaucas viens ar otru. Tiem ir daudz kopīga, taču starp tiem ir arī ļoti būtiskas atšķirības, kas ļauj precīzi noteikt, pie kura konkrētā literatūras žanra tie pieder.

Fabulām, pasakām un līdzībām ir šādas kopīgas iezīmes:

• ir pamācoši;
• var būt prozā un pantā;
• ar cilvēka pazīmēm apveltīti dzīvnieki un augi var darboties kā galvenie varoņi;
• Stāsts tiek izstāstīts alegoriskā formā.

Atšķirības:

Kā piemēru atcerēsimies A. S. Puškina "Pasaka par mirušo princesi". Stāsts sākas ar karaļa pirmās sievas nāvi, no kuras viņam ir maza meita. Pēc gada ilgām un skumjām karalis apprecas ar citu. Laika gaitā meita izaug par skaistuli, un tad sāk risināties notikumi, kas saistīti ar pamātes sievišķo greizsirdību pret pameitu. Un tā tālāk, līdz brīdim, kad Careviča Elīsa atrod viņu kristāla zārkā un pamodina no ilga miega ar skūpstu. Es domāju, tas ir garš stāsts.

Fabulās ir aprakstīta atsevišķa neliela kāda notikuma epizode. Kā piemēru ņemsim I. Krilova fabulu "Zilonis un mopsis". Mēs neko nezinām par šo notikumu: kas tas ir par ziloni, no kurienes un kāpēc tas tika atvests, cik ilgi Zilonis uzturējās pilsētā. Mēs zinām tikai to, ka Moska izlēca no skatītāju pūļa un iebļāvās šim nozīmīgajam ciemošanās viesim. Tas ir viss sižets, bet morāle ir skaidra visiem, un tā nav zaudējusi savu aktualitāti līdz pat mūsdienām.

Nozīme bērnu audzināšanā

Bērna audzināšanā fabulai ir liela nozīme. Iepazīšanās ar viņu bērnam notiek vecumā, kad viņam sāk lasīt pirmās grāmatas. Vēl neaptverot visu dziļo jēgu, bērns sāk atšķirt dažu varoņu slikto uzvedību no citu labās uzvedības, izprast tēlu alegoriskās formas, izprast humoru un pats izdarīt pirmos secinājumus. Labākai sižeta uztverei kalpo ilustrācijas un bērns mācās vizuāli uztvert un atšķirt aprakstītos attēlus.

I.A. 19. gadsimta pirmās puses izcilais fabulists Krilovs tikai pēc daudziem literāriem pārbaudījumiem dramaturģijā, komēdijā un publicistikā aptur skatienu uz fabulu, tautisku, saprotamu un izklaidējošu žanru.

Viņa pasaku īpatnība bija "mužiku" skatiens uz viņu apkārtējo realitāti. Izjokojot cilvēku nepilnības, Krilovs savās fabulās visbiežāk rādīja dažādus dzīvniekus. Taču laikabiedri zināja, ka zem Oslova, Volkova, Lisica maskām slēpjas konkrētas vēsturiskas personas. Viņi kaitināja autoru ar savu stulbumu, zemiskumu, alkatību. Pats autors nostājās vājo un apspiesto pusē. Par šīs pasaules vareno nelikumību Krilovs raksta fabulā "Vilks un jērs":

Spēcīgais vienmēr ir vainīgs bezspēcīgajos!

Pēdējā frāze tik precīzi izteica varas iestāžu raksturu, ka tā kļuva spārnota.

Krilova jauninājums

Saskaņā ar Krilova pildspalvu fabulas žanrs ir mainījies. Fabulists fabulu tuvināja lielajiem žanriem: komēdijai vai romantikai. Šāda teksta struktūra un likumi palika nemainīgi: stāsts un morāles mācība. Tēli rada pasauli, kas uzreiz tiek nosodīta. Stāsts ir piepildīts ar detaļām, varoņi ir apveltīti ar tēliem, autora vietā tekstā ir stāstītājs.

Autors un stāstītājs

Parādot objektīvu skatījumu uz problēmu, autors tekstā tieši neizpauž sevi. Priekšplānā izvirzās stāstītājs, kurš atrodas blakus varoņiem, viņu jūtu piesātināts, pazīst tos no pirmavotiem.

Diktora uzvedība:

izlikšanās, ka uzticas varoņiem;

ļauj runāt un veikt darbības;

pauž savu viedokli.

Beigās viltīgais stāstītājs noved varoņus līdz pilnīgam apkaunojumam, jo ​​viņš zina visas viņu vājās puses un tikumus.

Fabulu tēma

Ilgu laiku fabula mācīja cilvēkiem uzvedības noteikumus sabiedrībā, tāpēc viņi izsmēja cilvēku netikumus un sabiedriskās dzīves nepilnības:

viltīgs;

alkatība;

gļēvulība;

stulbums;

vienaldzība.

Fabulu valoda ir vienkārša un saprotama.

Darba tēma

Krilovs uzskatīja, ka normāla dzīve sabiedrībā ir atkarīga no darba, profesionalitātes un harmonijas. Pie kā noved profesionalitātes trūkums, teikts fabulā "Kvartets". Nelaimīgie mūziķi meklēja iemeslu faktā, ka jums ir pareizi jāsēž:

Un apsēdās pļavā zem liepām

Valdziniet pasauli ar savu mākslu.

Tikai lakstīgala lakstīgala atklāja īsto orķestra neveiksmes patiesību:

Lai būtu mūziķis, ir vajadzīgas prasmes

Un tavas ausis ir mīkstākas...

Fabula "Gulbis, līdaka un vēzis" runā arī par kopīgu lietu, kam nepieciešama piekrišana. Dzīvnieki negribēja viens otrā klausīties, tāpēc rati, ko viņi vilka dažādos virzienos, nekustējās.

Tēma par stipro un vājo pretrunu

Krilovs atklāti un drosmīgi vērsa savu satīras dzēlienu pret valdniekiem, kuri bija "bagāti ar nagiem vai zobiem".

pret lauvu un tīģeri, alkatīgu vilku un viltīgu lapsu, ar šo dzīvnieku maskām saprotot muižnieku aplaupītājus, korumpētus ierēdņus, tiesnešus-kukuļņēmējus:

Ka Klimičs nav tīrs pie rokas, visi to zina ...

Vardarbība un kukuļošana

Vardarbības tēma izskan fabulā "Zvēru sērga", kurā izvarotāji nožēlo grēkus. Katrs dzīvnieks satver laupījumu atbilstoši savai pozīcijai:

kas ir iespējams lielajam Lauvai, tad tas nav iespējams Vilkam un Lapsai (fabula "Lauva medībās").
.

Ziloņu gubernators dienestā nodarbojas ar noziegumiem, ļaujot padotajiem vilkiem “nodīrāt” aitu (“Zilonis vojevodistē”).

Korumpēta tiesa

Zemnieks Krilova darbā "Zemnieks un aita" vēršas pie tiesneses Lisicas ar sūdzību par Aitu, turot viņu aizdomās par vistu zādzību, jo viņa atradās pagalmā. Aculiecinieki-kaimiņi apgalvoja, ka viņi tajā nesaskatīja "ne zagšanu, ne viltību", aita "gaļu vispār neēd". Tomēr tiesnesis nolemj:

Visi nelieši, protams, ir prasmīgi.

Un tātad izpildīt Aitu...

Sadzīves cikla pasakas

Krilovs izsmej cilvēku netikumus sadzīves cikla pasakās:

servilitāte fabulā "Dzeguze un gailis";

lielīšanās - "Zilonis un mopsis";

gļēvulība - "Peles";

nepateicība - "Vilks un dzērve";

liekulība - "Crapping";

meli - "Melis";

neziņa - "Pērtiķis un brilles".

Cilvēku darbības lūkojas cauri dzīvnieku maskām, un lasītājs var viegli atpazīt netikumus, par kuriem fabulists izsmej.

Attēlu sistēma

Fabulā plaši tiek izmantota personifikācija, jo tā pārkāpj dzīvo un nedzīvo attiecību loģiku. Kopā ar personu tekstā dzīvo un rīkojies:

ar raksturu apveltīti dzīvnieki;

augi;

Mājas piederumi;

dabas parādības (upes, mākoņi).

Krilovs parasti izmanto antitēzi, tāpēc viņa varoņi pārstāv pāri:

spēks-impotence ("Vilks un jērs");

stulbums-prāts ("Vārna un lapsa").

Antitēze ir iekļauta arī fabulas nosaukumā.

Aforistiskas fabulas

Krilova fabulu valoda ir aforistiska, tuva tautas sarunvalodai. Daudzas frāzes ir kļuvušas tik populāras, ka pārvērtušās sakāmvārdos un teicienos, kļuvušas spārnotas:

"Un zārks tikko atvērās";

“Un Vaska klausās un ēd”;

"Čau, Moska! zini, ka viņa ir stipra, jo rej uz ziloni!

19. gadsimtā rakstītās fabulas ir aktuālas arī mūsdienās. Galu galā, arī 21. gadsimtā cilvēki nav atbrīvojušies no cilvēku netikumiem: viņi arī melo, dara savu, nedzird citu viedokli, pie varas esošie dara nelikumības.

Kam ir adresētas Krilova fabulas? Vai tas nav priekš mums? Pagātnes, tagadnes un nākotnes cilvēki. Galu galā smiekli visu laiku izglītoja cilvēkus, parādīja tos trūkumus, kas vienmēr ir jānovērš.

Krilovs mums joprojām māca, ka "par darbiem, nenonākot līdz galam, nav jālielās" (fabula "Zīle"). I. Krilova populāros izteicienus var pielietot daudzās situācijās. Tie palīdz mums nemelot, nelaistīties ar vārdiem, spēt saprast cilvēkus, nekļūt slaveniem kā glaimotājiem un pašiem nepieņemt glaimi.