Bloka dzejoļu cikla "Sniega maska" un "Faina" tapšanas vēsture 1906. gada ziemā. Aleksandrs Bloks tikās ar teātra aktrisi Kommisarževsku - Natāliju Nikolajevnu Volohovu, kuras tēls iedvesmoja un caurstrāvoja dzejoļu ciklus "Sniega maska" un "Faina". sniega pilsēta. Šajos dzejoļos mīlestība drudžaini tiek iepazīta no jauna. Visas šīs dienas viņš pavada jauniešu lokā, kas pulcējies ap Komissarzhevskaya teātra aktieriem. Belijs pamanīja, ka šajos gados Bloks pat mainījis savu rokrakstu, viņā parādījās "vairāk zirgastes, noapaļojumi". Visi trīsdesmit dzejoļi, kas veido ciklu, tika uzrakstīti divu nedēļu laikā; Vēlāk Bloks sacīja, ka, to rakstot, viņš vienkārši "akli padevās stihijām". Šajā laikā viņš bija ļoti efektīvs. *** Te tas ir. Ir pasargājis Visus gudros, visas draudzenes, Un mana dvēsele ir iegājusi tam paredzētajā lokā. Un zem tveicīgajiem sniega vaidiem Tavi vaibsti uzplauka. Tikai trijotne steidzas ar zvana Sniegbaltā aizmirstībā. Tu vicināji savus zvaniņus, Tu ievilki mani laukos... Tu žņaudz ar melniem zīdiem, Tu svaidi vaļā sabalu... Vai par to brīvo gribu Vējš raud gar upi, Un zvani skan un izdziest iekšā. lauks, un gaismas? Tava zelta josta ir savilkta, Tavs mežonīgais skatiens nekaunīgi pieticīgs! Lai mirkļi visu pieviļ, Grimst ugunīgā ugunī! Lai vējš melus dzied, zīds dzied! Lai cilvēki nekad nezina, cik šaura ir tava roka! It kā aiz tumša plīvura Man uz mirkli pavērās attālums... Kā pār baltu, sniegotu tālumu Nokrita tumšs plīvurs... 1906. gada decembris. *** Pēc izrādēm tumšajos vakaros viņi kājām vai vagonā ar rikšotājiem apceļoja ziemeļu galvaspilsētu. Agrīnās lirikas trauslā pasaule ir pagātne, un dzīvās dzīves elements virpuļo dzejnieku. Natālija Volokhova bija burvīga sieviete. Gara, slaida figūra, bāla seja ar smalkiem vaibstiem, melni mati un plaši atvērtas "ļaunu acu magones". Viņai bija pārsteidzošs smaids, dzirkstošs baltiem zobiem un triumfs. Bloka stingrā, bruņnieciskā mīlestība kļūst sāpīga. Viņš mēģina braukt ar Snow Maiden, kad viņa dodas turnejā. Viņai izdodas pārliecināt viņu ar to nepazemot viņa cieņu. Tad viņai aizlido vēstules, kurās ir daudz dziesmu tekstu un saldas rūpes par viņas veselību (aktrise pēc tam iznīcināja vēstules). Aleksandra Bloka "ziemas" mīlestība izrādījās patiesi auksta, nelaimīga. Natālija Nikolajevna, nonākusi ciešā saskarē ar dzejas noslēpumu, bezgalīgi novērtēja Bloku kā dzejnieku un burvīgu cilvēku, taču tajā pašā laikā viņa nevarēja viņu mīlēt ar parastu sieviešu mīlestību. Varbūt tāpēc, ka viņš viņu nemīlēja dzīvu, bet viņā - savu "piedzērušos sapni". Viņai tā varēja šķist, lai gan tam bija daudz pārliecinošāks iemesls. Kad kādu dienu Ļubova Dmitrijevna ieradās Volohovā un tieši jautāja, vai Natālija Nikolajevna vēlas pieņemt Bloku uz mūžu, Volokhova atbildēja: “Nē. Tikpat vienkārši un patiesi viņa teica, ka joprojām siltā sajūta pret citu vīrieti traucē iemīlēt Bloku. Bet garīgā komunikācija ar dzejnieci viņai ir reibinoša un prieka pilna... *** Galvenā dzejnieka un viņa mīļotā saruna notika 1908. gada martā kādā Maskavas viesnīcas numurā, kurp Aleksandrs Bloks speciāli devās pēc teātra trupas. Dzejnieks runāja par savu mīlestību, bet viņa - par neiespējamību reaģēt uz viņa jūtām. Un šoreiz viņam nekas netika atļauts. Tagad dzejnieks bija nopietni nokaitināts, starp viņu un Volokhovu parādījās naidīgums. Drīz viņš pilnībā attālinājās no viņas. Pēdējais N. N. Volohovai veltītais dzejolis - Sniega maska ​​Faina bija bez nosaukuma. * * * Ar savām rūgtajām asarām pavasaris raudāja pār mums. Uguns mirgoja aiz niedrēm, Steidzīgo zirgu ķircinot... Atkal tu nosauci par necilvēcīgu, Tu, man jau sen dots!debesis bija kaislīgas, un debesis bija man! ne tev... Tikai nevienmērīga stutēšana zirgs, Kā no tāla augstuma... Tā - mirkļa trakots - Mēs atkal un atkal padevāmies, Lepojos ar savu iznīcību, Tavas peripetijas, mīlestība! Tagad, kad zvaigznes man tuvākas, Nekā tajā niknajā naktī, Kad tu nokriti vēl neizmērojami zemāk, pazemojuma meita, Kad viena pati ar sevi es lāstu katru dienu, - Tagad Tava atmaskotā ēna man paiet garām... Ar labvēlību? Vai ar pārmetumiem? Vai ienīst, atriebties, sērot? Vai vēlaties būt mans spriedums? - Es nezinu: es tevi aizmirsu. 1908. gada 20. novembris *** 1910. gadā Volohova apprecējās un divus gadus nespēlēja uz skatuves, jo dzemdēja meitu. 1915. gadā, aizvedot meiteni turnejā uz Kazaņu, viņa šeit viņu pazaudēja: mazulis saslima ar pārejošu skarlatīnu un nomira. Bēdas bija tik lielas, ka aktrise atkal pārtrauca skatuves aktivitātes un gandrīz nekur nedevās. Tikai 1920. gadā Volokhova tikās ar Bloku Maskavas drāmas teātrī. Viņa priecīgi devās viņam pretī – viņš klusi paklanījās viņai pie rokas. Tad viņi iedeva aizkaru, un māksliniece devās uz savu darba vietu, solot starpbrīža laikā ierasties drauga priekšā. Bet Aleksandrs Aleksandrovičs, manāmi nervozs, pameta priekšnesumu. Pirms Bloka nāves no nezināmas slimības bija palicis tikai viens gads ...

Radošuma iezīmes
“Viņš teica: - Es rakstu dzeju kopš bērnības, bet visas dzīves laikā neesmu rakstījis nevienu dzejoli, sēžot pie rakstāmgalda. Tu klīst kaut kur - laukā, mežā vai pilsētas burzmā... Un pēkšņi uznāks lirisks vilnis, kas plūdīs... Un panti plūdīs rinda pēc rindas... Un atmiņa saglabā visu, līdz pēdējais punkts. Bet dažreiz, lai neaizmirstu, jūs pierakstāt uz papīra gabaliņiem, atrodoties ceļā. Reiz kabatā papīra nebija — pēkšņus pantiņus vajadzēja pierakstīt uz cietes aproces. Neraksti dzeju, kad nav dvēseles aicinājuma – tāds ir mans likums. (Karpovs, 1991, 309. lpp.)

Bloka radošuma raksturojums

Pirmajā Bloka dzejoļu sējumā (1898-1903) bija trīs cikli:

"Ante lucem" - nākotnes grūtā ceļa slieksnis. Cikla vispārējā romantiskā noskaņa noteica arī jaunā Bloka antinomisko attieksmi pret dzīvi. No vienas puses, ir drūmas vilšanās motīvi, kas deviņpadsmitgadīgam jaunietim šķiet tik nedabiski. No otras puses, ir tieksme pēc dzīves, tās pieņemšana un apziņa par dzejnieka augsto sūtību, viņa nākotnes triumfu.

“Dzejoļi par skaisto dāmu” ir pirmā sējuma centrālais cikls. Tas ir tas "pārāk spilgtas gaismas brīdis", par kuru Bloks rakstīja A. Belijam. Šis cikls atspoguļoja jaunā dzejnieka mīlestību pret savu nākamo sievu L. D. Mendeļejevu un aizraušanos ar viņa filozofiskajām idejām par Vl. Solovjovs. Vistuvākā viņam tolaik bija filozofa mācība par Pasaules Dvēseles eksistenci jeb Mūžīgo Sievišķību, kas spēj samierināt “zemi” un “debesis” un glābt uz katastrofas sliekšņa esošo pasauli, caur tās garīgo atjaunošanos. Dzīvīgu atsaucību romantiskais dzejnieks guva no filozofa idejas, ka mīlestība pret pašu pasauli atklājas caur mīlestību pret sievieti. Solovjova idejas par "divām pasaulēm", materiālā un garīgā apvienojumu, tika iemiesotas ciklā caur daudzveidīgu simbolu sistēmu. Varones daudzpusīgais izskats. No vienas puses, šī ir ļoti īsta, "zemiska" sieviete. Varonis viņu redz "katru dienu no tālienes". Savukārt priekšējais debešķīgais, mistiskais "Jaunavas" tēls, "Rītausma" u.c. To pašu var teikt par cikla varoni. Lai paspilgtinātu mistisku iespaidu, Bloks dāsni izmanto epitetus, piemēram, “spoku”, “nezināmas ēnas” vai “nezināmas skaņas” utt. Tādējādi stāsts par zemisku, gluži īstu mīlestību pārtop romantiski-simboliskā mistiski-filozofiskā mītā. Tam ir savs gabals un savs gabals. Sižeta pamatā ir “zemiskā” pretstatījums “debesīgajam” un vienlaikus vēlme pēc viņu savienošanās, “satikšanās”, kā rezultātā jānāk pasaules pārveidei, pilnīgai harmonijai. Tomēr liriskais sižets sarežģī un dramatizē sižetu. No dzejoļa uz dzejoli mainās varoņa noskaņojums: gaišas cerības - un šaubas par tām, mīlestības gaidīšana - un bailes no tās sabrukuma, ticība Jaunavas tēla nemainīgumam - un pieņēmums, ka to var izkropļot.

"Šķērsiela" ir cikls, kas noslēdz pirmo sējumu, kam raksturīgs dramatisks spriedze. Šajā ciklā turpina skanēt Skaistās dāmas tēma, taču te rodas arī kas jauns: kvalitatīvi citāda saikne ar “ikdienu”, uzmanība cilvēka varonim, sociālās problēmas. "Šķērsiela" iezīmē nākotnes pārmaiņu iespējamību dzejnieka daiļradē, kas skaidri izpaudīsies otrajā sējumā.

Otrā sējuma (1904-1908) lirika atspoguļoja būtiskas izmaiņas Bloka pasaules skatījumā. Sociālais uzplaukums, kas tajā laikā aptvēra visplašākos krievu tautas slāņus, izšķiroši ietekmēja Bloku. Viņš atkāpjas no Vl mistikas. Solovjova, no cerīgā pasaules harmonijas ideāla, bet ne tāpēc, ka šis ideāls dzejniekam būtu kļuvis neizturams. Viņš uz visiem laikiem viņam palika "tēze", no kuras sākās viņa ceļš. Bet apkārtējās dzīves notikumi imperatīvi ielaužas dzejnieka apziņā, pieprasot viņu izpratni. Viņš tos uztver kā dinamisku principu, “elementu”, kas nonāk konfliktā ar “nesatraucamo” Pasaules dvēseli, kā “antitēzi”, kas pretojas “tēzei” un ienirst sarežģītajā un pretrunīgajā cilvēku kaislību pasaulē, ciešanas un cīņa.

"Zemes burbuļi" ir sava veida prologs otrajam sējumam. Dzejnieks negaidīti un polemiski pievēršas "zemās" dabas tēlam, atzīst šīs stihijas pasaules pastāvēšanas likumsakarību un tās iemītnieku tiesības godināt "savu lauku Kristu".

"Dažādi dzejoļi" un "Pilsēta" – šajos divos ciklos paplašinās realitātes parādību aptvere. Dzejnieks iegrimst satraucošajā, ļoti konfliktētajā ikdienas pasaulē, jūtot, ka ir iesaistīts visā notiekošajā. Tie ir revolūcijas notikumi, kurus viņš, tāpat kā citi simbolisti, uztvēra kā tautas destruktīvo elementu izpausmi, kā jauna veidojuma cilvēku cīņu ar nīsto sociālās nelikumības, vardarbības un vulgaritātes valstību. Raksturīgi, ka liriskais varonis ar visu savu solidaritāti ar tiem, kas nāk aizstāvēt apspiestos, neuzskata sevi par cienīgu atrasties viņu rindās. Šajos ciklos sāk izskanēt viena no galvenajām Bloka problēmām - tauta un inteliģence. Papildus motīviem, kas saistīti ar revolucionāriem notikumiem, šie cikli atspoguļo arī daudzus citus daudzveidīgās un bezgalīgi mainīgās krievu dzīves aspektus. Taču īpaši liela nozīme ir dzejoļiem, kur dzejnieks veido “plašu” dzimtenes tēlu un uzsver savu nesaraujamo saikni ar to. Bloka varonis nav nejaušs garāmgājējs, bet gan viens no Krievijas dēliem, kas iet pa "pazīstamo" ceļu un piedalās to skarbajā liktenī, kuri "mirst nemīlot", bet tiecas saplūst ar savu dzimteni. Citādāk dzimtenes tēls atklājas dzejolī "Rus" (1906). Krievija ir noslēpums - šeit ir sākotnējais un pēdējais kopsavilkums, ko uzsver dzejoļa gredzenveida kompozīcija. Sākumā šķiet, ka Krievijas noslēpums izriet no "senatnes tradīcijām". Taču noslēpuma risinājums slēpjas tautas “dzīvajā dvēselē”, kas Krievijas plašumos nav iekrāsojusi savu “sākotnējo tīrību”. Lai to saprastu, ir jādzīvo viena dzīve ar cilvēkiem.

Ienirstot ikdienas dzīves elementos, Bloks rada arī vairākus dzejoļus, kurus viņa darba pētnieki dēvē par "bēniņu ciklu". Cikla liriskais varonis ir pilsētas zemāko slāņu pārstāvis, viens no daudzajiem “pazemotajiem un apvainotajiem”, pilsētas pagrabu un bēniņu iemītnieks. Dzejoļu nosaukumi un sākumi un vēl lielākā mērā ar varoni saistītās situācijas detaļas šķiet negaidītas no Skaistās dāmas dziedātājas lūpām. Taču pārsteidzoši, ka liriskais varonis tiek uztverts kā autora "es". Un tas nav aktiera paņēmiens, kad dzejnieks spēlē atbilstošo lomu. Tas atklāj būtisku Bloka lirisma iezīmi, kuru viņš ne tikai atpazina, bet arī aktīvi aizstāvēja. Bloka liriskā varoņa sevis atklāsme daudzos gadījumos notiek caur "sev izšķīšanu" citu cilvēku "es", caur viņa "sasoliedēšanu" ar šo citu cilvēku "es", kā rezultātā cilvēks atrod sevi.

Dzejolis "Divpadsmit"

Dzejolis "Skiti"

"Sniega maska" un "Faina" - šie cikli atspoguļo Bloka pēkšņi uzplaiksnītās sajūtas pret aktrisi N. N. Volohovu. Dabas un ikdienas stihijas tagad ir nomainītas ar piedzērušās, čaukstošās kaislības elementiem. Ļaujoties savām jūtām, “Sniega maskas” varonis “puteņa pārņemts”, ienirst “sniega viesuļos”, “sniegainajā acu tumsā”, priecājas par šiem “sniega apiņiem” un mīlestības vārdā. ir gatavs sadedzināt “uz sniega uguns”. Vēja simboli, puteņi vīsies cauri visai Bloka dzejai līdz pat poēmai "Divpadsmitie", iezīmējot dzīves elementāro, dinamisko pusi. Cikla varonei gandrīz nav konkrētu zīmju, viņas vaibsti ir romantiski konvencionāli. Faina ciklā varones tēls tiek bagātināts ar jaunām īpašībām. Viņa ir ne tikai "dvēseles elementa" iemiesojums, bet arī cilvēku dzīves elementa izpausme. Taču no stihiju pasaules, “niknajām violetajām pasaulēm”, kā pats Bloks definē “antitēzes” periodu, atspoguļojas otrajā sējumā, mākslinieks atstāj ne tik daudz ar zaudējumiem, cik ar ieguvumiem. Tagad “viss “manējais” un viss “ne manējais” ir aiz muguras, vienlīdz lieliski ... ”(Blok to Bely)

"Brīvās domas" ir otrā sējuma noslēdzošais cikls, kas atspoguļo dzejnieka jauno pasaules uzskatu. Tieši šeit izskan vārdi, kas paredz pāreju uz viņa "iemiesojuma" trešo, pēdējo posmu.

Trešais sējums ir dzejnieka noietā ceļa pēdējais, augstākais posms. Pirmā sējuma "tēze" un otrā sējuma "antitēze" tiek aizstāta ar "sintēze". Sintēze ir jauns, augstāks realitātes izpratnes līmenis, noraidot iepriekšējās un vienlaikus jaunā veidā apvienojot dažas to iezīmes.

"Baida pasaule". Tēma par "briesmīgo pasauli" Bloka daiļradē ir transversāla tēma. Tas ir atrodams pirmajā un it īpaši otrajā sējumā. To bieži interpretē tikai kā "buržuāziskās realitātes" denonsēšanas tēmu. Taču ir arī cita, dziļa būtība, dzejniekam varbūt pat svarīgāka. Cilvēks, kas dzīvo “briesmīgā pasaulē”, piedzīvo tās kaitīgo ietekmi. Tajā pašā laikā cieš arī morālās vērtības. Elementi, "dēmoniskas" noskaņas, destruktīvas kaislības pārņem cilvēku. Pats liriskais varonis iekrīt šo tumšo spēku orbītā. Viņa dvēsele traģiski piedzīvo paša grēcīguma, neticības, tukšuma, mirstīgā noguruma stāvokli. Nav dabisku, veselīgu cilvēka jūtu. Mīlestības arī nav. Ir "rūgta kaisle kā vērmele", "zema kaislība", "melno asiņu" dumpis. Dvēseli pazaudējušais varonis mūsu priekšā parādās dažādos veidos.

"Mana drauga dzīve" - ​​šī cikla pamatā ir "dualitātes" tehnika. Šis ir stāsts par cilvēku, kurš bezjēdzīgās un bezpriecīgās ikdienas “klusajā neprātā” izšķērdēja savas dvēseles dārgumus. Vairumam cikla dzejoļu raksturīgais traģiskais pasaules uzskats, "drūme" savu galējo izpausmi rod tajos, kur "briesmīgās pasaules" likumi iegūst kosmiskus apmērus. “Ļoti nepatīkami pantiņi Būtu labāk, ja šie vārdi paliktu nepateikti. Bet man tie bija jāsaka. Grūti pārvarēt. Un pēc viņa būs skaidra diena. (Bloķēt)

"Atmaksa" un "Yamba". Ar vārdu "atmaksa" parasti saprot sodu par noteiktu noziegumu. Turklāt sods, kas nāk no ārpuses, no kāda. Atmaksa, pēc Bloka domām, pirmkārt, ir cilvēka nosodījums sev, savas sirdsapziņas spriedums. Galvenā varoņa vaina ir kādreizējo svēto solījumu nodevība, augsta mīlestība, cilvēka likteņa nodevība. Un tā sekas ir atmaksa: garīgais tukšums, dzīves nogurums, padevīgas nāves gaidas. Ja "Atriebībā" izrēķināšanās tiek pakļauts cilvēks, kurš ļāvās pakļauties "briesmīgās pasaules" postošajām indēm, tad "Jambā" izrēķināšanās apdraud nevis atsevišķu cilvēku, bet gan "briesmīgo pasauli" kopumā. "Dusmīgais jambisks" kļuva par cikla semantisko un ritmisko pamatu.

"Itāliešu dzejoļi" (1909). Šajā ciklā Bloks definē "tīrās mākslas" pozīciju kā "radošus melus". “Mākslas vieglajā atspolē” var “burāt prom no pasaules garlaicības”, bet patiesa māksla ir “nasta uz pleciem”, pienākums, varoņdarbs. Vēl viens dzejnieku dziļi satraucošs un ciklā viņa uzdotais jautājums ir par civilizācijas un kultūras attiecībām. Mūsdienu civilizācijā dzejnieks saskata negarīgu, tātad destruktīvu sākumu. Īstā kultūra, pēc Bloka domām, ir nesaraujami saistīta ar "elementu", t.i. ar tautas dzīvi.

Sadaļā "Dzejoļi" ir atrodami pēc satura "dažādi" dzejoļi. Vairāki no tiem ir veltīti tēmai "dzejnieks un dzeja".

"Arfas un vijoles" – šī cikla nosaukums saistās ar Bloka priekšstatu par mūziku kā pasaules iekšējo būtību, tās organizējošo spēku. "Īsta cilvēka dvēsele ir vissarežģītākais un melodiskākais mūzikas instruments. Ir gan neregulāras, gan noskaņotas vijoles. Nenoskaņota vijole vienmēr izjauc kopuma harmoniju; tā spalgā kauciens kā nogurdinoša nots ielaužas harmoniskajā pasaules orķestra mūzikā.Mākslinieks ir tas, kurš klausās pasaules orķestri un atbalso to, nebūdams noskaņots” (Blok). Ja vijoles var būt neskaņotas un noskaņotas, tad Blokam arfa ir mūzikas simbols, kas vienmēr skan unisonā ar “pasaules orķestri”. Cikla tematiskais diapazons ir ļoti plašs. Cilvēka lojalitāte vai neuzticība "mūzikas garam" var izpausties visdažādākajās izpausmēs: no augstiem dvēseles kāpumiem un kritumiem līdz tās pakļaušanai "tumšajiem elementiem", krišanu, kapitulāciju "briesmīgajai pasaulei". ”. Tāpēc daudzi cikla dzejoļi ir it kā pretnostatīti viens otram.

"Karmena" - šis cikls atspoguļo "čigānu stihiju", mīlestību, mūziku, mākslu, "skumjas un prieku". No vienas puses, tas spilgti atgādina Sniega masku un Fainu pēc līdzīgiem tapšanas apstākļiem (cikls veltīts operdziedātājai L. A. Delmasai) un visu patērējošās stihiskās mīlestības tēmas. Jā, un pats dzejnieks atzina, ka 1914. gada martā viņš "padevās stihijām ne mazāk akli kā 1907. gada janvārī", kad tika sarakstīta Sniega maska. Tomēr "Karmena" nav pagātnes atkārtojums. Spontānas mīlestības himna te skan jau jaunā Bloka ceļa spirāles aplī. Karmenas tēls dzejniekā ir daudzšķautņains, sintētisks. Karmena ir gan Bizē operas varone, gan mūsdienu sieviete. Viņa ir gan neatkarīga, brīvību mīloša spāņu čigāniete, gan slāvi, kuru varonei ir lemts “gaidīt pie žoga līdz karstas dienas saulrietam” zem “dzērves plaukstošā sauciena”. Elementārais princips tajā izpaužas visdažādākajās izpausmēs - no degošas kaisles stihijas, dabas un telpas elementiem - līdz radošajam "mūzikas" elementam, kas dod cerību uz tuvojošos apgaismību. Tas ir tas, ko cikla varone ir tuvu liriskam varonim. "Karmena" - Bloka pēdējais mīlas cikls - ir ne tikai saistīts ar pirms tam notikušajām "Arfām un vijolēm", bet ir sava veida pāreja uz dzejoli "Lakstīgalu dārzs", kas bija Bloka jauns solis, meklējot jēgu. dzīve un cilvēka vieta tajā.

"Dzimtene". Izejot no "lakstīgalas dārza" apburtā loka, dzejnieks nonāk plašā un skarbā pasaulē, kurā ir tā patiesā un cēlā patiesība, kuru viņš centās aptvert visas savas karjeras laikā. Tā radās cikls Dzimtene, iespējams, ne tikai trešā sējuma, bet visas Bloka dzejas virsotnes cikls. Dzimtenes Krievijas tēma ir caurstrāvojoša Bloka tēma. Vienā no savām pēdējām izrādēm, kur dzejnieks lasīja savus dažādos dzejoļus, viņam tika lūgts nolasīt dzejoļus par Krieviju. "Tas viss ir par Krieviju," Bloks atbildēja un nestrīdējās, jo Krievijas tēma viņam bija patiesi visaptveroša. Taču šīs tēmas iemiesojumam vismērķtiecīgāk viņš pievērsies reakcijas periodā. “Dzimtene” Blokam ir tik plašs jēdziens, ka viņš uzskatīja par iespējamu ciklā iekļaut gan tīri intīmus dzejoļus, gan dzejoļus, kas tieši saistīti ar “briesmīgās pasaules” problēmām. Bet cikla semantisko kodolu veido tieši Krievijai veltīti dzejoļi.

“Par ko dzied vējš” ir neliels cikls, pilns ar skumjām, elēģiskām pārdomām. “Pabeidzot šo krēslaino – ar retām nepilnībām – trešā sējuma galīgo kompozīciju, Bloks, acīmredzot, centās nodrošināt, lai... lai iekšējā kustība grāmatā neiestieptos taisnā līnijā un aizdomīgi par šo stāvuma taisnumu. augšupejošā līnija” (D. E. Maksimovs).

Dzejolis "Divpadsmit"

Dzejolis "Divpadsmitie" formāli nav iekļauts Bloka "triloģijā", taču, ar to saistīts ar daudziem pavedieniem, tas ir kļuvis par jaunu un augstāku pakāpienu viņa radošajā ceļā. "... Dzejolis tika uzrakstīts tajā ārkārtējā un vienmēr īsajā laikā, kad revolucionārais ciklons rada vētru visās jūrās - dabā, dzīvē un mākslā." Tieši šī “vētra visās jūrās” dzejolī atrada savu kondensēto izteiksmi. Visa tā darbība norisinās uz savvaļas dabas elementu fona. Bet šī darba satura pamatā ir “vētra” dzīves jūrā. Veidojot dzejoļa sižetu, Bloks plaši izmanto kontrastu.

Dzejolis "Skiti"

Bloks šajā dzejolī pretstata "civilizētajiem" Rietumiem un revolucionāro Krieviju un revolucionārās "skitu" vārdā Krievija aicina Eiropas tautas pielikt punktu "kara šausmām" un apvilkt "veco zobenu". Dzejolis beidzas ar aicinājumu uz vienotību.

Bloka daiļrades raksturojums, Bloka dzejas iezīmes, Bloka daiļrades vispārīgie raksturojumi, bloka daiļrades vispārīgie raksturojumi, Bloka daiļrades būtība, dzejoļu cikla par skaistu dāmu iezīme

Rakstīšana

Mīļotā tēls A. A. Bloka tekstos piedzīvoja evolūciju līdz ar paša dzejnieka garīgo attīstību, metamorfozēm viņa personīgajā dzīvē. Ja “Dzejoļos par daiļo dāmu” mīlestība pret visu pasauli atklājas caur mīlestību pret sievieti, un liriskās varones izskats asociējas ar “neaptveramu noslēpumu” un “skaistums neizsakāms”, tad ciklos “Sniega maska ” un “Faina”, kas atspoguļoja Bloka izjūtu aktrisē Natālijā Volohovā, liriskā varoņa un varones tēlos iemiesota mīlestības ideja – aizraušanās, kas piepildīja viņu dvēseles, kas “nav patiesa nevienam un nekas." Interesanti, ka no pirmā acu uzmetiena šie pilnīgi atšķirīgie mīļotā iemiesojumi izies cauri visai Bloka dzejai, bieži vien apvienoti vienas varones tēlā.

Piemēram, dzejolī “Un atkal dzirkstošs no vīna tases ...” varonis atgādina konkrētas epizodes, “skūpstus uz viņa apgrieztās sejas”, un, idealizējot mīļoto sievieti, viņai tiek piešķirti neparasti vaibsti: “Un tu smejies ar brīnišķīgiem smiekliem, / Čūska zelta kausā, / Un virs tavas sabala kažokādas / Zils vējš staigā. Varones asociāciju ar debesu tēlu stiprina epitets "zils", kas pauž emocionālu attieksmi un apzīmē kaut ko cildenu, lolotu, skaistu. Bezķermenisks, abstrakts sapņains Skaistās dāmas, Pasaules dvēseles, mūžīgās sievišķības tēls, hipostāzes tēls, bez svētuma oreola. Nav nejaušība, ka epitets "Zilais" attiecas uz vēju, un pati varone "čūskas zelta bļodā". Zelts, kā zināms, Blokā rada tikai redzamu, ārēju atspulgu. Sievietes tēls ir sapludināts ar reibinošo elementu un sniega elementu. Dzejnieks jūt viņu slepenās attiecības, tiek uzsvērts mīlestības elementārais sākums. Jaunā "lete" sniegotā puteņa dūmakā kļūst par skaistuma iemiesojumu, kas spēj pārveidot ikdienu, pārklāts ar neredzamu zirnekļa tīklu. "Sniega putenis" piesaista brīvai, iedvesmotai dzīvei.

Varoņa apjukums rindās “Un atkal, no vīna krūzes izritinājies, / Tu manā sirdī iestādīji bailes” ir pretrunā ar varones bezrūpību: “Un tu smejies ar brīnumainiem smiekliem, Čūska zelta kausā. ” Pasaules skatījuma daudzpusību un sarežģītību pauž fakts, ka vienam un tam pašam objektam ir dažādi epiteti: “no vīna kausa” - “zelta kausā”, “tumšās straumēs” - “dzīvās straumēs”.

Satraucošas ir metaforas, kas varones tēlam piešķir serpentīna vaibstus: “smagos čūskas matos”, “tu čūska zelta bļodā”. Ciklos "Sniega maska" un "Faina" šādu pielīdzinājumu mīļotai čūskai sastapsim ne reizi vien, čūskas tēls burtiski "līst" no viena dzejoļa uz otru.

Tātad dzejolis “caur vīna kristālu” ir kompozicionāli sadalīts trīs daļās: no pirmajām rindām (“Garā pasakā / Slepus slēpies, / Konvencionālā stunda sit”) mums ir pasakainuma un noslēpumaina sajūta, otrajā daļā dzejnieks un dāma jokodamies apmainās ar kodīgām replikām, un finālā maģija izklīst: “Uz pleca aiz blāva auduma, / Kurpju galā šauri / Klusa čūska snauž...” Notiekošā nerealitātes sajūta Bloku saglabā visu viņu romānu ar Volohovu. “Liriskajā dzejolī”, kā dzejnieks nosauca “Sniega maskas” ciklu, “sudraba-sniegainas naktis”, melodiski puteni, tumšas tāles, tumsu plosoša elektriskā gaisma, putenis, kas izsauc ragus, lidojošas zvaigznes, stindzinošs mēness sirpis. , akla un tumša kaislība, sajūsma sapludināja neatgriezenisku nāvi. (V. Orlovs)

Mīļotā, nodevīgā, plēsīgā, serpentīna izskats, it kā izšķīst "citā, augstā", liriskais varonis, it kā hipnozē, ir gatavs neapdomīgi pakļauties visam, kā liktenim, kas ir bezcerīgs un nav nepieciešams cīnījās.

No dzejoļa uz dzejoli aug pārliecība, ka sāpes, aizvainojums, mēģinājums ir pilns ar kaut ko cildenu un vajadzīgu.

Taču ar varoni saistītais nāves motīva pieaugums ir raksturīgs vai nu tieši pieminēts (“Atver man savu gribu, / Apņem čūsku ar roku: / Es būšu miris ar tevi...”), vai alegoriski. nodota.

Nav iespējams nepamanīt uzmācīgo epiteta "tumšais" lietojumu saistībā ar "Sniega maskas" un "Faina" varoni. Un, lai gan Bloku 1907. gadā visi atceras kā neparasti vieglu, sparīgu, pacilātu, Andrejs Belijs šajā puteņa vieglumā saskatīja apslēptas ciešanas: “Jautrība ir traģēdijas jautrība; un lidojums pāri bezdibenim; Es redzēju - gaidāmo sabrukumu ... "Dēmoniska sieviete liriskam varonim - un vilinoša komēta, kas vilka zvaigžņu taku, un infernāla" sieviete, kas saindēta ar savu skaistumu, tuvu Dostojevska varonēm. Tomēr šāds nepaklausīgas sievietes tēls ar krievu "laupītāju skaistumu" visprecīzāk izsaka pašas Krievijas vaibstus, kā to saprata Bloks. Ja “Sniega maskā” varone darbojas kā aizraušanās simbols, viņai nav piešķirtas konkrētas rakstura iezīmes, tad “Fainā” attēlots nervozas, valdonīgas un noslēpumainas sievietes portrets, kas dzejniekam kļuva par “gribu, gaiss un uguns”. Faina nav kā ēterisks un caurspīdīgs redzējums. Nevaldāmu kaislību virmošanā dzejnieka priekam nav robežu:

"Šeit viņa atnāca. Bloķēts.

Visas gudrās, visas draudzenes,

Un mana dvēsele ienāca

Viņas liktenīgajā lokā.

Un zem tveicīgā sniega vaidēt

Jūsu vaibsti uzplauka.

Tikai trijotne steidzas ar zvana signālu

Sniegbaltā aizmirstībā ... "

Un te atkal redzam, kā sievietes tēlā dzejniece saskata Krieviju, savu likteni, krievu nacionālo elementu ar tēliem, kas tradicionāli simbolizē viņu - topoi - trīs, ziemu. Fainā pilnībā ir iemiesota Bloka ideja par brīvību un tautas rakstura varenību. “Viena Natālija Nikolajevna ir krieviete, ar savu krievu “negadījumu”, kura nezina, no kurienes nāk, lepna, skaista un brīva. Ar sīkiem verdzības ieradumiem un lielu brīvību, ”par Volokhovu rakstīja dzejnieks. Dzejoļi, kas atveido Bloka poētisko ideju par mīļoto, ir piesātināti ar "brīvās Krievijas" krāsu:

"Redzi, es pacēlu rokas,

Es devos uz plašu deju.

Apbēra visus ar ziediem

Un dziesmā iznāca ... "

“Es palieku traks, es kļūstu traks

Traki, es mīlu

Ka tu esi visu nakti un viss tu esi tumsa

Un jūs visi esat apreibuši ... "

Šajās krievu dziesmas "sāpīgajās skaņās" ir Ņekrasova dzejoļu atbalss; Fainas tēls izrādās līdzīgs tam, kas “aptur lēcienu zirgu”, “ieiet degošā būdā”. Dzejoļu poētikā “gulbja gaita”, “atklāta runa”, “ziedu apiņi” nav nejauši. Faina var uzstāties "drasa karavīra" formā.

Dzejnieces ticības dziļums Krievijas "milzīgajiem spēkiem", viņas iekšējai brīvībai ir visas Bloka dzejas pazīme. Būdams "Brīvās Krievijas" dzejas piesātināts, mainās pats liriskais varonis.

Varonis prātīgi raugās uz apkārtējās realitātes kliedzošajām pretrunām, jau redzam abstraktu sapņainību, idillisku rāmumu.

No "bezlaika", no mūžības daudzināšanas dzejnieks steidzas modernitātē, nenoliedzot tajā ne tumšo, ne nožēlojamo, ne sīko, jo bez tā nav iespējama pilnvērtīga dzīve, kurā jāpiedzīvo viss sajūtas:

"Un es skatos un mēru naidīgumu,

Ienīst, lamāties un mīlēt:

Par mokām, par nāvi - es zinu -

Jebkurā gadījumā: es tevi pieņemu!

Nāk izpratne, ka mīlestība spēj iztulkot jebkuras sāpes, aizvainojumu un piešķirt tiem īpašu nozīmi.

A. Bloks ir rafinēts cilvēks un dzejnieks. Taču atšķirībā no citām izsmalcinātām dabām viņu vienmēr sāpīgi vilka zināšanas par rupjo zemes realitāti: cilvēku pasaules uzskatu, Dzimtenes izjūtu, dzīves disharmoniju un pat sociālo netaisnību. Viņš ir dzimis, lai būtu mūžības dzejnieks, bet viņš tiecās būt par sava laika dzejnieku. Tieši šajā kustībā no mūžības, kosmosa, debesu ideāla uz nežēlīgo realitāti, pārejošo ir liriskā varoņa Bloka evolūcijas būtība un viņa cilvēciskās un radošās traģēdijas cēloņi.

Ceļš uz revolucionārās nepieciešamības pieņemšanu, vienkāršajiem cilvēkiem raksturīgo jūtu vienkāršošana, tumšo masu tiesības uz atriebību lika viņam sevi nodot, aizstājot morālās vērtības un neatrisināmas pretrunas.

Pats Bloks gandrīz visus savus dziesmu tekstus sadalīja 3 sējumos un nosauca šo trīssējumu dziesmu tekstu grāmatu "iemiesošanās triloģija". Ar "iemiesošanos" viņš saprata nolaišanos no debesīm uz zemi, ceļu no neskaidra augstāka ideāla meklējumiem caur realitātes zināšanām (ko viņš sauca par "briesmīgo pasauli" vai "purvaino mežu") līdz vienkāršām zemes patiesībām. Tas ir ceļš no estētiskā ideāla augstuma – uz zemi un cilvēkiem, vēl vienkāršotāk – no sapņiem uz realitāti.

1 sējumā(aptuveni 1897 - 1904) ietver ciklus "Dzejoļi par daiļo dāmu" un "Šķērsiela". Lūk, kāda neskaidra ideāla meklējumi Skaistās dāmas tēlā – Visuma dāma, Pasaules dvēsele. Īstas jūtas un attiecības ar L. D. Mendeļejevu ir tikai iemesls vispārināšanai, pacelšanās ēteriskajā telpā, tuvošanās Gaismas Jaunavai, bruņnieciskai kalpošanai sapnim - saskaņā ar visiem simbolisma kanoniem.

2. sējumā(1904 0 1908) - cikli "Zemes burbuļi", "Naktsviolete", "Pilsēta", "Sniega maska", "Faina", "Brīvās domas". Reālās dzīves notikumi, kas ielaužas dzejnieka prātā, nonāk pretrunā ar ideālo Pasaules Dvēseli. Dzīve ir dabas stihijā, pilsētā un zemes mīlestībā. Pasaule parādās disharmonijā, saasinās pilsoniskās jūtas, bet pats dzejnieks, pieņemot jaunas dzīves tendences, nesteidzas tajā iekļauties. Dzejoļi sāk būvēt uz oksimoroniem, kontrastiem, paradoksiem, uz pretrunu starp skaisto un atbaidošo. Skaistā dāma dzīvoja nereālā iedomu pasaulē, un Svešinieks (2. sējuma varone) gandrīz nemanāmi parādās vulgaritātes triumfa pasaulē. 2. sējuma liriskā varoņa pozīcija ir mēģinājums aizstāvēt savu brīvību, tiesības uz sapni un dzeju filistru pasaulē: "Manā dvēselē ir dārgums / Un atslēga ir uzticēta tikai man ..." Vienošanās ar “piedzērušos briesmoni” “Svešā” beigās nav burtiska ( “... es zinu: patiesība ir vīnā!”), jo vīns dzejnieka glāzē nav gluži tas pats. kā “dzērāju ar zaķa acīm” glāzēs; tas drīzāk ir sapņu, brīvības, radošuma vīns, kas palīdzēs dzejniekam pastāvēt šajā pasaulē.

3. sējumā(1908 - 1917) - cikli "Briesmīgā pasaule", "Atmaksa", "Jambs", "Karmena", "Dzimtene". Šeit pēc 1. sējuma ideāliem un 2. sējuma antiideāliem notiek sintēzes mēģinājums, atrast savu vietu skarbajā pasaulē. Ir pilsētas civilizācijas pasaules nekrozes (“Nakts, iela ...”) motīvi, bezcerības sajūta, ļaunuma triumfs (“Balss no kora”, “Divi gadsimti”), kritums (“ Grēko nekaunīgi, nedroši...”), gaidāmās atmaksas pieņemšana par ideāla nodevību. Galvenā tēma ir Krievija un cilvēku dzīves vērtības. Tagad dzejnieks iet pie viņiem kā uz pestīšanu no briesmīgās pasaules, bet - "uz dvēseles daļas zaudēšanas cenu": "... Par mokām, par nāvi - es zinu - / Vienalga: es pieņemu tevi!".

Noslēpumainā un netveramā 2. sējuma svešiniece tagad ir pārvērtusies par ikdienišķu sievieti no restorāna, pievilcīgu un nežēlīgu vienlaikus. Patieso jūtu dziļumu nomaina teatrāla jūtu spēle, un dzejnieks pieņem šīs spēles noteikumus.

Noslēpumainā un pretrunīgā 1. un 2. sējuma (meitene, sieva) Krievija tagad parādās kā divu savstarpēji izslēdzošu un vienlīdz naidīgu Krievijas dabas elementu - Rietumu (civilizācija, kārtība, kultūra, organizācija, saprāts) un Austrumu - mūžīgās cīņas arēna. (mežonība, nesavaldība, emociju plašums) - dzejoļos "Krievija", "Upe izplatās ...", "Pūķis" utt.

Nākamie revolucionārie satricinājumi Blokā vienlaikus izraisīja gan sajūsmu, gan bailes. Dzejnieks atzina tumšo masu tiesības uz atmaksu, taču saprata, ka tas noved pie humānisma principu pazušanas no dzīves (patiesībā par to ir dzejolis “Divpadsmitie”).

Pats Bloks par "iemiesošanās triloģiju" runāja šādi: "No pārāk spilgtas gaismas brīža - cauri nepieciešamajam purvainam mežam - līdz izmisumam, lāstiem, "atmaksai" un ... - līdz "sociāla" cilvēka dzimšanai. , mākslinieks, kurš drosmīgi ieskatās pasaules sejā... - par dvēseles daļas zaudēšanu.

A.A. Bloka dzejoļa "Ak, pavasaris bez gala un bez malas ..." analīze

Ak, pavasaris bez gala un bez malas -

Bezgalīgs un bezgalīgs sapnis!

Es tevi atpazīstu, dzīve! Es piekrītu!

Un es sveicu ar vairoga skaņu!

Es pieņemu tevi, neveiksme

Un veiksmi, sveiki!

Apburtajā raudu valstībā,

Smieklu noslēpumā - nav kauna!

Es pieņemu bezmiega strīdus

Rīts tumšo logu plīvuros,

Tā ka manas iekaisušās acis

Aizkaitināts, apreibināts pavasaris!

Es pieņemu tuksneša svarus

Un zemes pilsētu akas!

Izgaismots debesu plašums

Un vergu darba vājums!

Un es tevi satieku pie sliekšņa -

Ar vardarbīgu vēju čūsku cirtās,

Ar neatšifrētu dieva vārdu

Uz aukstām un saspiestām lūpām...

Pirms šīs naidīgās tikšanās

Es nekad nenometu savu vairogu...

Jūs nekad neatvērsit plecus ...

Bet virs mums - piedzēries sapnis!

Un es skatos un mēru naidīgumu,

Ienīst, lamāties un mīlēt:

Jebkurā gadījumā: es tevi pieņemu!

1906.–1907. gadā A. A. Bloks bija īpaši grūtā prāta stāvoklī: sabruka cerības uz laimīgu ģimenes dzīvi kopā ar L. D. Mendeļejevu, tāpat kā ar revolūciju saistītās krievu inteliģences, pie kuras piederēja Bloks, cerības. "Šausmīgā pasaule" kā briesmoņa tēls iesūc dzejnieku: buržuāzija, izvirtība, sīkburžuāzija, ko dzejnieks ienīda, daļēji kļūst par viņa vidi. Uz šī fona atklājas viņa enerģiskā aizraušanās ar teātra aktrisi Komissarzhevskaya Natalya Nikolaevna Volokhova. Tieši viņai ir veltīti Bloka dziesmu tekstu otrā sējuma cikli "Sniega maska" un "Faina".

Dzejolis "Ak, pavasari ..." atklāja dzejoļu grupu ciklā "Faina" ar vispārīgo nosaukumu "Uguns un tumsas burvestība". Blokam raksturīgais rūgtais paradoksālisms ir redzams jau šajā oksimorona virsrakstā. Šeit pēc saldās "sniegbaltās aizmirstības" viltības parādījās kaut kas rūgti apmulsis un izmisīgi atdalošs (tieši šajā laikā notiek pārrāvums ar Volohovu, kas sāpīgi iedzēla dzejnieku).

Dzejoļa pirmajā stanzā ir liela dzīves pieņemšana: izsaukumi, līdzskaņu skanējums, liriskā varoņa tieša izliešana, viegla leksiskā sērija (pavasaris - sapnis - dzīve). Bet pēdējā rindā - pirmais trauksmes signāls: "Sveiciens ar vairoga zvanīšanu!" - proti, izrādās, ka varonis ir gatavs aizstāvēties, cīnīties ar šo, kā nupat šķita, bezierunu pieņemto dzīvi. Šī dualitāte, ko Bloks uztvēris ne tikai no N. A. Ņekrasova, bet arī no F. M. Dostojevska (atcerēsimies Dmitrija Karamazova trakulīgos vārdus: “... Es zvēru, es tevi mīlēju pat tad, kad ienīdu”), ir raksturīga arī visu dzejoli. No vienas puses, entuziasma pilns, kaislīgs tonis, izsaukuma zīmju pārsvars, spilgta vārdu krājuma izteiksme (pieņemu, sveiki, acis, pavasaris, gaišs debesu plašums, ar varenu vēju, piedzēries sapnis); no otras puses, pilnvērtīgu, neizvēlīgu dzīves pieņemšanu, šķiet, traucē tēli ar negatīvi izteiksmīgu kolorītu: "rīts tumšu logu aizkaros", acis - "iekaisušas", "zemes pilsētu akas", "nīkums". vergu darbu” (pilnīgi Ņekrasovs!), - kontrastējot ar "tuksneša mērogiem" un "debesu noskaidrotajiem plašumiem". Dzīves sievietei ir “čūsku cirtas” (epitetam “serpentīns” Blokā vienmēr ir negatīva pieskaņa), “aukstas un saspiestas lūpas” un, visbeidzot, pati satikšanās tiek saukta par “karojošu” - vēl viens oksimorons. Dzīvības dievišķības neesamība (“ar neatšifrētu Dieva vārdu”) noved pie dzīvības bez izšķirības, kā saka, pieņemšanas pilnībā, savukārt Dostojevskā Ivans Karamazovs atteicās pieņemt pasauli, ja tiek nolaista viena nevainīga bērna asara. nojume.

Ir skaidrs, ka Bloka izlaidība ir tikai šķietama. To palīdz saprast vairoga attēls, kas dzejolī sastopams otro reizi. Izrādās, ka liriskais varonis pieņem dzīvi kā cienīgu pretinieku cīņā, vienlaikus skaidri saprotot, ka viņš nevar uzvarēt šajā cīņā:

Par mokām, par nāvi - es zinu -

Jebkurā gadījumā: es tevi pieņemu!

Liriskā varoņa A. Bloka mīlestības naidīgums ir līdzīgs Nekrasova "mīlestībai-naidam". Taču ir arī būtiska atšķirība. Nekrasovā šī paradoksālā kombinācija tiek piedēvēta liriskajam varonim (“cik daudz viņš izdarīja, viņi sapratīs un cik ļoti viņš mīlēja - naids”), bet Blokā mīlestības naids ir sods, Golgāta, sava veida apzināts upuris. Dualitāte iegūst izmisīgu mocekli, traģisku krāsojumu, jo nedalītai dzīves pieņemšanai seko nežēlīga un neizbēgama atmaksa - “mocības” un “nāve”.

Šajos gados dzejnieces radītajos darbos Skaisto dāmu pamazām nomaina Svešā. Bloka dzejā parādās intensīva uzmanība pilsētas dzīvei.

1905. gadā dzejnieks piedalījās demonstrācijā, apmeklēja mītiņus, pētīja darba nomaļu dzīvi.

Bloks meklē savus ceļus mākslā, attālinās no S. Solovjova un

A. Bely, kļūst par Vjača "vides" dalībnieku. Ivanovs apmeklē "Sestdienas" Komissarzhevskaya teātrī, kur viņi lasa un apspriež jaunus darbus, mēģina viņa "Balagančiku". Bloks lielu uzmanību pievērsa demokrātiskajai literatūrai. Viņš sagatavoja rakstu "Par reālistiem"; kļuva tuvi jaunajiem zemnieku dzejniekiem, īpaši N. Kļujevam; rakstā "Jautājumi, jautājumi un jautājumi" (1908) viņš kritizēja simboliku. Bloks arvien vairāk izjuta mūsdienu kultūras atdalīšanu no nacionālajām saknēm. Viņa literārās kaislības - I.V. Gogols un F.M. Dostojevskis.

Pirmo Krievijas revolūciju dzejnieks uztvēra kā cilvēku cīņu pret sociālo netaisnību, vardarbību un vulgaritāti. Viņa ideāls ir brīvība. Papildus šī perioda dzejoļos minētajām tēmām ir arī citas: labi paēdušo un izsalkušo, “priecīgo un piedzērušos” pilsēta, kur liriskais varonis ir Svešinieks, kurš vairs nav harmonijas simbols, bet drīzāk liriskā varoņa krišanas simbols.

Šīs izmaiņas dzejnieka pasaules skatījumā atspoguļojās ciklā "Pilsēta" (1904-1908), kurā bija dzejoļi "Aukstā diena", "Oktobrī", "Logi uz pagalmu", "Bēniņos", "Svešinieks". ", "Fed" u.c. (Izlasiet dažus dzejoļus no cikla "Pilsēta". Kā Pēterburga parādās Bloka dzejoļos?)

Viens no cikla nozīmīgākajiem dzejoļiem ir "Svešinieks" (1906). Kompozīcijas ziņā tas ir sadalīts divās daļās, no kurām pirmā ir pilsētas nomale, ikdienas dzīves vulgaritāte, ko nodod mākslinieciskas detaļas:

Vakaros virs restorāniem
Karstais gaiss ir mežonīgs un kurls
Un valda piedzērušies saucieni
Pavasaris un postošs gars.

Ievērojiet nesaderību, pretstatu epitetiem - "pavasaris" un "kaitīgs"; ironija aprakstā:

Un katru vakaru aiz barjerām,
Lauzt katlus,
Starp grāvjiem viņi staigā ar dāmām
Pierādīta prāta spēja.

Dzejoļa otrā daļa ir pretnostatījums šai netīrības un Svešā tēla vulgaritātes pasaulei un "apburtajam attālumam". Lirisks varonis tavernas tvana pasaulē, kur "... vienīgais draugs / Atspīd manā glāzē ...", satiek Svešinieku: "... Vienmēr bez pavadoņiem, viens, / Elpo garus un miglas, / Viņa sēž pie loga."

Bloks 1910. gadā skaidroja šī attēla parādīšanos šādi: "... Visbeidzot, manā priekšā parādījās tas, ko es (personīgi) saucu par "Svešinieku": skaista lelle, zils spoks, zemes brīnums ... Svešinieks nav tikai dāma melnā kleitā ar strausa spalvām uz cepures. Tā ir velnišķīga daudzu pasauļu saplūšana, pārsvarā zilā un purpursarkanā. Ja man būtu Vrubela līdzekļi, es būtu radījis Dēmonu, bet katrs dara to, kas viņam uzdots ... "

Bloks tēmu “Svešinieks” attīsta dzejoļos “Tur dāmas vicinās ar modi ...”, “Tava seja ir bālāka nekā tā bija...”, “Restorānā”.

Dzejolis "Restorānā" (1910) tapis četrus gadus pēc "Svešā". Tomēr viņiem ir daudz kopīga – laiks, vieta, raksturi. Daudz kas atkārtojas Svešinieka un Kundzes aprakstā restorānā - zīdi, smaržas. “Elpo garu un miglu, / Viņa apsēžas pie loga”, “Meiteņu nometne, sagrābta ar zīdiem ...” (“Svešinieks”); “Un gari nopūtās, skropstas snauda, ​​/ Zīds bažīgi čukstēja” (“Restorānā”). Tomēr šī ārējā kopība neaizēno atšķirības.

Otrajā dzejolī nav noslēpuma elementa, noslēpumainības, - tikai "gari"... Un apbrīnas vietā tuvības sajūta - spēle:

Tu paskatījies. Satiku samulsusi un izaicinoši
Skatiens augstprātīgs un deva paklanību.
Pievēršoties kungam, apzināti pēkšņi
Jūs teicāt: "Un šis ir iemīlējies."

Jaunu posmu dzejnieka radošajā ceļā iezīmēja dzejoļu grāmata "Sniega maska" (1907), cikls "Faina" (1906-1908), drāma "Likteņdziesma" (1909). Bloka 1906. gada lirikā dzejoļi, kas veltīti aktrisei N.N. Volokhova, kuru dzejnieks satika teātrī V.F. Komissarzhevskaya, kur viņi iestudēja viņa "Balagančiku". Volokhova bija jauna, neparasti skaista un turklāt talantīga. Pirmajā Leļļu izrādes iestudējumā viņa spēlēja vienu no maskām. Aktrise kļuva par Bloka cikla "Sniega maska" varoni, viņa Sniega meitenes prototipu.

"Sniega maskā" ciklā "Faina" un drāmā "Likteņa dziesma" Bloks apdzied zemes sievieti un mīlas kaislības, ienirst "sniegainajā acu tumsā", mīlestības vārdā viņš ir gatavs degt uz "sniega uguns": "Es zinu šo roku vājumu, / Un šo čukstošo runu, / Un slaido vidukli, / Un šķībo plecu trulumu" (" Projām. Bet hiacintes gaidīja ... ”). Jaunajā varonē Bloks atrod "Pasaules dvēseles" izpausmi, viņš mēģina to saskatīt rotējoša sniega virpuļa tumsā.

Elementu dzejnieks uztver kā disharmoniju, nav miera. Bailes, nedrošība tiek nodota caur dabas attēliem - "sniega dūmaka ir pacēlusies". Šī perioda dzejoļos dominē uguns, vajāšanas, haosa motīvi, maskas kā zaudējuma simbols. Kaislību sniega viesulis pārņēma dzejnieku, viņš rakstīja darbu pēc darba: pusmēneša laikā tapa 30 Sniega maskas dzejoļi. Pantiņu ritms ir kā sniegputenī – nervozs, elpas nejūtīgs.

Tāpēc varones vaibsti iegūst romantisku konvenciju: “neizbēgamas acis”, “burvju jaunavas acis”, “plūst smaids”, “viegls solis”, “sniega asinis”.

Ciklā "Faina" "izšķērdētās dvēseles" motīvs "plūst" no viena dzejoļa uz otru. Atvērtība pasaulei, gatavība pieņemt to tādu, kāda tā ir, skan dzejolī “Ak, pavasari, bez gala un bez malas ...”: “Es pieņemu tevi, neveiksme, / Un veiksmi, sveicieni tev!” ; “Es pieņemu tuksneša svarus! / Un zemes pilsētu akas!

Faina ir dramatiskās poēmas "Likteņa dziesma" varone, kuru Bloks rakstīja 1908. gadā. Viņas varonis pamet savu māju, savu sievu, dodas apkārt pasaulei un satiekas ar šķelmīgo Fainu. Apkalpojot viņu, viņš vispirms apgūst jaunu pasaules izjūtu un pēc tam, viņas atstāts, noslīkst sniega putenī. Dzejnieka metienus vēl nevar atrisināt. Viņš neatrod atbildes uz jautājumiem, ko dzīve viņam uzdod.

1908. gadā tika izdots jaunais Bloka dzejoļu krājums Zeme sniegā, kas atspoguļoja mūsdienu dzīves realitāti. Bijušās harmonijas vietā - haoss, sparīgi ritmi, letiņas tēls ("Balagančik", "Balagan").

Grāmata sākas ar ciklu Scary World. Visu dzejnieka darbu caurvij "briesmīgās pasaules" tēma - tās ir buržuāziskās pasaules pretrunas un reakcija, kas valstī notika pēc 1905. gada revolūcijas, un sīkburžuāziskais purvs, vislielākais posts. dvēseles trūkums, dzīvotgribas trūkums, morālo vērtību iznīcināšana. Varonis ienāk šajā pasaulē, cieš no sava grēcīguma un neticības (“Melnās asinis”, “Dēmons”, “Doubulis”, “Mana drauga dzīve”), “Elles dziesma” atkārto Dantes tēmu, tomēr Bloka varonis ne tikai vēro, kā ellē moka grēciniekus, viņš pats ir moceklis, ellē satiekas ar sevi: “Visi tiecas pēc bezcerīgas bezdibenis, / Un es sekoju ...”

Jau būdams nobriedis dzejnieks, Bloks savu darbu uzskatīja par neatņemamu "romānu dzejā". Sagatavojot "Dzejoļu kopojumus", viņš sadalīja savu dzeju trīs sējumos un veidoja katru no tiem kā estētisku un ideoloģisku vienotību. Trīs sējumu Bloks sauca par "iemiesošanās triloģiju".

Pirmā sējuma pirmais cikls saucās "Ante Lucem" ("Līdz gaismai", 1898-1900). Tajā īpaši spēcīgi izteikti romantiskie motīvi, redzamas krievu klasikas tradīcijas, īpaši A. Feta tradīcijas - muzikalitāte, pārdzīvojumu nianses, pustoņi dabas aprakstā, metaforiskais saturs, uzmanība skaņām, krāsu izteiksmīgums. "Pirms gaismas" ir būšana vienatnē rītausmas tumsā: "Lai spīd mēness - nakts ir tumša ...", "No krēslas un sniega valstības ...", "Pilsētas miglas zilums ... .”. Romantiskā varoņa vientulība uzsver viņa izolāciju no dzīves, no "trokšņainām tautām", nogurumu "no dienas klejojumiem", no otras puses, viņš izpaužas kāre pēc dzīves: "Es tiecos pēc greznas gribas, / es steidzos uz skaista puse..."

Arvien biežāk un asāk viņa dzejoļos izskan tēma par dzīves kustību riņķī, tās bezcerību. Divas dzejoļa "Nakts, iela, laterna, aptieka..." (1912) strofas atgādina naksnīgās pilsētas atspulgu kanāla ūdenī: otrā četrrinde attiecībā pret pirmo ir kā apgriezta otrādi. gredzena sastāvā. Epiteti pastiprina priekšstatu par dzīves un nāves bezjēdzību. Viens no Bloka draugiem noklausījās dzejoli un jokoja, ka neaizmirsīs, jo pie viņa mājas uz stūra ir aptieka. Bloks nopietni teica: "Pie katras mājas ir aptieka." Farmācija ir simbols pārejai no dzīves uz nāvi.

"Briesmīgās pasaules" tēma turpina ciklu "Atmaksa" (1908-1913). Izmaksa, sods par darbiem rodas, ja cilvēks dara ļaunu. Pēc Bloka domām, atmaksa ir paša sirdsapziņas spriedums. Kāda ir liriskā varoņa vaina? Pirmkārt - nodevība, meli, augstu ideālu nodevība, gremdēšanās apiņu pasaulē un kaislības, kas noved pie ģimenes pavarda iznīcināšanas. Bloka personīgajā dzīvē notika arī vairākas traģēdijas: bērna nāve, nesaskaņas ģimenē, sapņu un ticības zaudēšana. Nāk atmaksa – garīgs nogurums, tukšums. Šis motīvs skan visos cikla dzejoļos.

Cikls noslēdzas ar dzejoli "Kā tas notika, kā tas notika? ..", kurā dzejnieks mēģina izprast lirisko varoni, analizē viņa dzīvi, nosoda viņu par viņa darbiem: "Necienīgs vergs, dārgumi, / es tika nodots, nesaglabājot, / Es biju karalis un aizbildnis izlases . / Sīvu briesmoņu saimnieki / Uzbruka man.

Jambas ciklā (1907-1914) tiek pārveidota atmaksas tēma. Izmaksa apdraud nevis atsevišķu cilvēku, bet gan visu pasauli. Tajā pašā laikā liriskais varonis cer iegūt spēku valsts dienestam. Ticība un optimisms skan šī cikla pantos: "Ak, es gribu dzīvot neprātīgi: / iemūžināt visu, kas ir, / iemiesot bezpersonisko, / iemiesot bezpersonisko!"

1914. gadā Bloks iepazinās ar dziedātāju J1.A. Andreeva-Delmasa, kuru viņš redzēja Karmenas lomā Bizē tāda paša nosaukuma operā. "Es pazaudēju galvu. Manī viss ir sajaukts ... ”Par šo tikšanos rakstīja Bloks. Roņu tikšanās poētiskā atbalss tika iemiesota rindās:

Dusmīgs bezkrāsainu acu skatiens.
Viņu lepnais izaicinājums, viņu nicinājums.
Visas līnijas - kūst un dzied.
Tā es tevi satiku pirmo reizi.
"Bezkrāsainu acu dusmīgs skatiens...", 1914

Bloks veltīja Karmenas ciklu Delmai, daudzus pantus ciklā arfas un vijoles, kā arī dzejoli Lakstīgalas dārzs. Karmenas aprakstā fiksēti dziedātājas vaibsti: “maigie pleci”, “nervozu roku un plecu” “biedējošs jūtīgums” ... Čirgošās kaisles elpa, “čigānu stihija”, mīlestība, mūzika, skumjas un prieks savijas. dzeja. Karmena un operas varone, kurā “Un dusmas un greizsirdība, kas nav priekš tevis / Eskamillo iemīlējies staigā ...”, un mūsdienu sieviete, kas dzejniekam ir tuva un mīļa (“Un tava dziesma maigie pleci / Jau šausmīgi pazīstami. .."). "Cik daudz laimes man bija ar šo sievieti," viņš rakstīs vēlāk. Šī bija dzejnieka pēdējā mīlestība, un cikls "Karmena" ir pēdējais cikls par mīlestību.