Dainininkai 80. Varjetė TSRS

Artėjant šventėms kyla minčių, kaip jas praleisti originaliai, smagiai ir visus pradžiuginti. Jubiliejus, vestuvės, įmonių vakarėliai – ypatingi renginiai gali būti skirti bet kam, tačiau kyla klausimas: kaip nustebinti svečius?

Kaip linksminti svečius

Vienas iš pasiteisinusių variantų – pakviesti menininkus į savo atostogas. Koncertų organizavimo agentūra siūlo užsisakyti muzikantus kiekvienam skoniui. Iš 90-ųjų Rusijos dainininkų sąrašo galite pasirinkti bet kurį, jei jums patinka jos kūryba - Marina Chlebnikova, Natalya Gulkina (Mirage), Tatjana Bulanova, Alena Sviridova, Irina Saltykova. Šie ryškūs muzikos atstovai šokių aikštelę susprogdino paskutinį XX amžiaus dešimtmetį. Tačiau ir dabar rusų dainininkai yra populiarūs – jų dainos remiksuojamos, o garsiausios apdainuojamos karaoke. Dainininkai ir toliau aktyviai įsitraukia į kūrybą, reguliariai džiugindami savo gerbėjus naujais hitais.

90-ųjų rusų dainininkai: sąrašas

Dešimtajame dešimtmetyje išgarsėjusios moterys ir šiandien savo balsais žavi šokių aikšteles. Galite pakviesti žmones atlikti didžiausius savo hitus per koncertų agentūrą „Bolshoy Gorod“, kurioje galite gauti visą paslaugų paketą organizuojant bet kokios kategorijos, sudėtingumo ir masinio masto renginius. Svetainėje yra 90-ųjų Rusijos dainininkų sąrašas su nuotraukomis ir visa informacija apie kiekvieną iš jų.

Kainos menininkams įmonių renginiams, vestuvėms, gimtadieniams

Galime pasiūlyti priimtinas kainas be permokų, nes dirbame be tarpininkų, tai yra tiesiogiai su 90-ųjų rusų dainininkais. Kiekvienam Big City agentūros klientui garantuojama kokybė visiškai pasiteisina. Todėl pabaigoje gausite puikiai organizuotą renginį, kuriame viskas apgalvota iki smulkmenų. Festivalyje svarbi kiekviena smulkmena – mūsų specialistai tai tikrai žino, nes organizatorių kompanija rinkoje veikia nuo 2008 m. Mūsų patirtis ir didžiulis įvairių žanrų žvaigždžių pasirinkimas kokybiškai įtakoja darbą su kiekvienu klientu, kuriam visiškai atsiduodame.

Kaip užsisakyti žvaigždę renginiui

Tai paprasta – galite užpildyti atsiliepimo formą ir mūsų vadybininkas jums perskambins. Jis suteiks pagalbą bet kuriame organizacijos etape ir atsakys į visus jūsų klausimus. Arba galite skambinti +7 499 394 34 55 arba rašyti el. paštu ir užduoti visus klausimus.

80-ųjų Rusijos dainininkai, kurių sąrašas yra šios apžvalgos objektas, reikšmingai prisidėjo prie sovietinės ir Rusijos popmuzikos raidos: jų dainos buvo įtrauktos į Rusijos muzikos aukso fondą. Daugelis jų vis dar yra populiarūs šiuolaikinėje publikoje, nepaisant muzikos stilių ir tendencijų kaitos. Kaip ir Vakarų Europos menininkai, jie išbandė save įvairiausiuose žanruose ir stiliuose. 80-ųjų Rusijos dainininkai (sąrašas, nuotraukos pateikiamos šiame darbe) yra įdomūs, nes jų kūryba yra unikali savo originalumu ir muzikinėmis savybėmis.

Jurijus Antonovas

Šis kompozitorius ir savo dainų atlikėjas tapo viena žinomiausių sovietmečio popmuzikos figūrų. Jo darbai išsiskiria siela ir optimizmu, pelniusiu visos SSRS meilę. Autorės temos pačios įvairiausios: nuo draugystės iki meilės lyrikos. Jo kūrinių melodijos turi platų garsų spektrą. Be to, jo muziką galima pavadinti šokių muzika: galbūt todėl ji šiais laikais tokia populiari tarp jaunimo.

Nikolajus Rastorguevas

80-ųjų Rusijos dainininkai, kurių sąrašą reikėtų papildyti grupės „LUBE“ lyderio vardu, yra įdomūs savo originalumu. Kiekvieno iš jų kūrybiškumas savitas ir nepakartojamas, todėl atlikėjus labai lengva atskirti vienas nuo kito. Šioje serijoje Rastorguevo darbas užima didžiulę vietą: jo temos, kaip taisyklė, yra patriotinės ir karinės. Be to, jo repertuare yra dainų, skirtų Rusijos gamtai, taip pat nemažai lyrinių kūrinių meilės ir draugystės tema.

Šia prasme autoriaus garso takeliai yra universalūs: jie visada ras savo auditoriją. Paprastumo, muzikos gilumo ir atlikimo derinys daro jo kompozicijas suprantamas ir prieinamas bet kuriam žiūrovui. Jo dainos ir muzika primena liaudies meną, todėl yra artimos kiekvienam. Autoriaus ir jo komandos populiarumo įrodymas yra tai, kad jo dainos tapo muzikiniu filmų akompanimentu.

Olegas Gazmanovas

80-ųjų Rusijos dainininkai, kurių sąrašas buvo nuolat pildomas naujais atlikėjais, paliko pastebimą pėdsaką Rusijos kultūros istorijoje. Atskirai reikėtų paminėti Gazmanovo dainas, kurios, kaip ir Antonovo dainos, išsiskiria nepaprastu optimizmu, linksmumu ir linksmumu. Be to, dainininką domina ir karinės temos: nemažai jo kūrinių yra skirti kariniams žygdarbiams šlovinti. Populiarios ir komiškos jo dainos, kurios jo repertuare užima svarbią vietą. Aktorius sukūrė savo grupę, pats rašo muziką, aktyviai koncertuoja, beveik visada savo pasirodymus lydėdamas sudėtingais akrobatiniais pratimais.

Igoris Nikolajevas

Kompozitorius ir dainų autorius savo karjerą pradėjo sovietiniais metais ir dabar tebemėgaujasi nuolatiniu populiarumu tarp žiūrovų ir klausytojų. Jo kūriniai išsiskiria jausmingu skambesiu ir nuostabia melodija, dėl kurių jo dainos yra tokios atpažįstamos. Autoriaus tema – lyrinė. Tai dainos pirmiausia apie meilę, bet ir apie draugystę. Iš pradžių atlikėjas rašė A. Pugačiovai, tačiau vėliau labai greitai išpopuliarėjo kaip savo dainų atlikėjas.

Eduardas Khilas

80-ųjų Rusijos dainininkai, kurių sąrašas yra gana platus, skyrėsi ne tik savo repertuaru ir žanrų įvairove, bet ir visiškai originaliais vokaliniais įgūdžiais. Khilas turėjo nuostabų baritoną ir dainavo operoje, bet galbūt didžiausio populiarumo sulaukė kaip pop atlikėjas. Stiprus, sielos kupinas balsas leido jam atlikti sudėtingas kompozicijas ir tuo pačiu suteikė ypatingą skambesį dainoms, kurios vėliau tapo hitais. Šiuo atžvilgiu menininko kūrybą galima palyginti su Magomajevo pasirodymais, kuris, būdamas operos dainininku, taip pat tapo pop atlikėju. Reikšminga, kad abu turėjo puikų baritoną (pastarasis dainavo ir kaip tenoras), tad nenuostabu, kad specialiai jiems muziką rašė geriausi sovietų kompozitoriai.

M. Magomajevas

80-ųjų Rusijos dainininkai, sąrašas vyrų, tarp kurių neįmanoma įsivaizduoti be šio nuostabaus atlikėjo vardo, masinė publika įsiminė ne tik dėl savo repertuaro, bet ir dėl išskirtinių vokalinių įgūdžių. Magomajevo kūryba buvo būtent tokia. Jis pradėjo nuo klasikinio repertuaro, paimdamas partijas iš šalies ir užsienio atlikėjų operų. Jo balsas stebina savo atspalvių turtingumu, kuris nulėmė jo repertuaro įvairovę, apimančią klasikinius ir popmuzikos numerius.

Sovietų ir Rusijos scenoje prisimenami 80-90-ųjų dainininkai. Sąrašas, kuriame rusai užima garbingą vietą, buvo nuolat pildomas naujais vardais. Po SSRS žlugimo scena tapo daugelio naujų, vis dar karjerą tęsiančių menininkų kūrybos arena. Jų dainos ir muzika labai skiriasi nuo šiuolaikinės muzikos, kurioje didesnis dėmesys skiriamas orkestravimo technikoms ir skaitmeniniam instrumentų apdorojimui.

Daugelis žmonių vaikystę ir jaunystę prisimena su nostalgija. Štai kodėl 80-ųjų ir 90-ųjų atlikėjai (rusai) yra populiarūs. Sąrašą galima tęsti beveik be galo. Juk tuo metu buvo daug aktyvių skirtingų žanrų dainininkų. Daugelį metų jie džiaugiasi sėkme. Buvo ir tokių, kurių šlovė išblėso po vieno smūgio. Štai keletas trumpų atlikėjų, kurie buvo populiarūs devintajame ir devintajame dešimtmečiuose, sąrašai.

80–90-ųjų (rusų) dainų atlikėjai: vyrų sąrašas

Per tą laiką buvo daug dainininkų, kurie išgarsėjo atlikdami kelis hitus. Į pirmąjį sąrašą neįtraukėme vyrų, kurie dabar yra scenos veteranai ir toliau aktyviai gastroliuoja. Kalbėsime tik apie tuos, kurie šiuo metu yra nepelnytai pamiršti, nors daugelis šių dainininkų bando pakartoti savo praeities sėkmę:

Tai ne visi populiarūs 80–90-ųjų (rusų) atlikėjai. Sąrašą galima tęsti beveik be galo. Išrinkome tik ryškiausias to meto žvaigždes, nekreipdami dėmesio į talentingus Ženiją Belousovą ir Jevgenijų Osiną. Iki šiol koncertuoja tokie dainininkai kaip Filipas Kirkorovas, Valerijus Leontjevas ir Olegas Gazmanovas.

80–90-ųjų Rusijos atlikėjai: moterų sąrašas

To meto sceną sudarė beveik 70% moterų. Tais metais šalis klausėsi Irinos Allegrovos ir Tatjanos Bulanovos dainų. Šokių hitus atliko „Lada Dance“. Liaudies dvelksmo jausmingos dainos priklausė Nadeždai Kadyševai ir jos bendravardei Nadeždai Babkinai.

Šlagerius dainavo 80–90-ųjų Rusijos atlikėjai. Sąrašą sudarė žmonės, pasiekę vien savo talentu, ir tie, į kurių „reklamavimą“ buvo investuota daug pinigų. Alsou ir Lena Zosimovos tais metais buvo vadinami „auksiniais“ šou verslo vaikais. Šie dainininkai buvo paaukštinti savo tėvų lėšomis, nors negalima sakyti, kad jie neturėjo talento. Vieno hito dainininkės buvo Marina Khlebnikova ir Natalie. Nors pastarasis neseniai išleido naują, visą šalį sužavėjusią dainą – hitą „O Dieve, koks žmogus!

Žymiausios 80-90-ųjų grupės

Tikrasis proveržis tuo metu buvo grupės „Tender May“ sėkmė. Ši pirmoji vaikinų grupė sudaužė daug merginų širdžių. Turo metu komanda pilna stadionų. Kelios grupės sudėtys net keliavo po šalį, kurių dainininkai buvo miglotai panašūs į originalius atlikėjus. Analogiškai su šia grupe daugelis dainininkų pradėjo koncertuoti pagal garso takelį.

Buvo ir kitų sėkmingų 80–90-ųjų atlikėjų (rusų). Pavyzdžiui, grupių sąrašas atrodo neišsamus, neminint Bario Alibasovo projekto „Na-na“. Komanda pakerėjo publiką savo seksualumu. Jauni vyrai kartais koncertuodavo apsirengę iš vienos bananų kekės. Be šių ryškiausių grupių, tais metais šalis klausėsi šių grupių dainų: „Combination“, „Kar-man“, „Hands Up“, „Nancy“, „Gazos Strip“, „Russian Size“ ir „Purvini supuvę niekšai“. Daugelis šių grupių vėliau iširo ir paskatino solo projektus.

(beje, sutinku su daugeliu komentatorių - ne visi buvo įtraukti į reitingą pelnytai, o kai kurie iš viso nepateko), o šiandien siūlau pažvelgti į seksualiausias 90-ųjų dainininkes - kokie jie buvo tada ir dabar. Atranka vėlgi pasirodė gana subjektyvi, tačiau tokios dainininkės kaip Natalija Vetlitskaya, Lada Dance, Irina Saltykova, be jokios abejonės, buvo 90-ųjų sekso simboliai.

Natalija Vetlitskaja

Ji buvo prisiminta dėl dainos „Pažvelk į akis“, kurioje Natalija demonstruoja savo šokius, o ne vokalinius talentus. Bet kiek malonės ji turėjo! Vetlitskajos makiažas iš vaizdo įrašo ir šukuosena tapo tikrais hitais. 1996 m. jis išleido albumą "Slave of Love". Jaunystės ir seksualumo idealą Natalija pristatė visa savo išvaizda: trumpu sijonu, demonstruojančiu nepriekaištingas kojas, krūtine ir didžiuliais auskarais. Kaip paaugliams patiko šis stilius! Ir „MuzOboz“ ji pasirodė beveik kiekviename numeryje

Lada šokis

Garsiausios dainos: „Nakties mergina“, „Reikia gyventi pakilios nuotaikos“, „Reggae in the night“, „Aš nebūsiu su tavimi“. Lada scenoje savo pseudonimą uoliai teisino beviltiškais šokiais. „Reggae in the Night“ ar „Reikia gyventi įspūdžiais“ – visi gražaus to meto gyvenimo atributai: ir jachta, ir kabrioletas, ir net juodaodis aktorius.

Lyg žvaigždė

Lika nuo vaikystės domėjosi muzika ir svajojo dainuoti didžiosiose scenose. Ji dirbo DJ. Dešimtojo dešimtmečio pradžioje, bendradarbiaudama su prodiuseriu Sergejumi Obukhovu, ji išleido savo debiutinį singlą „BBC Taxi“, po kurio – albumą „Rap“.
Dainininkė ir jos prodiuseris išlaikė šokiruojančios ir kiek skandalingos žvaigždės įvaizdį. Lika Star tapo viena pirmųjų šalies atlikėjų, nuoga pozavusių pasaulinio garso žurnalo „Playboy“ rusiškajai versijai. 1994 m. Lika sukūrė labai atvirą vaizdo klipą dainai „Let It Rain“, kurią tuo metu nufilmavo trokštantis režisierius Fiodoras Bondarchukas.

Linda

Iš pradžių muzikos Lindai autorius buvo kompozitorius Maksimas Fadejevas. Po išsiskyrimo su Fadejevu Linda pradėjo pati rašyti dainas, taip pat bendradarbiavo su tokiais autoriais kaip Jevgenijus Pozdnyakovas, Mara ir Lyubasha. Per savo karjerą dainininkė Rusijoje pardavė daugiau nei 3 milijonus albumų kopijų, įskaitant „Tibeto lamų dainas“ - 250 tūkst., „Varna“ - 1,5 mln., „Varna. Remake & Remix“ – 500 tūkst., „Linda“ – 100 tūkst., „Ataka“ – 500 tūkst., „AleAda“ – 125 tūkst., „Skor-Peonies“ – 85 tūkst.

Irina Saltykova

1995 m. vasario 1 d. ji įrašė savo pirmąją dainą „Gray Eyes“ pagal Olego Molchanovo, kuris anksčiau dirbo su Natalija Vetlitskaja ir parašė jos hitą „Playboy“, muziką bei Arkadijaus Slavorosovo žodžius.
Norėdami įrašyti savo pirmąjį albumą, dainininkė turėjo įkeisti papuošalus ir savo butą Maskvoje. Už gautus pinigus ji įrašė savo pirmąjį albumą „Gray Eyes“ ir vaizdo klipą to paties pavadinimo dainai. Saltykova remiasi seksualumu, todėl vaizdo įrašas tam laikui pasirodo gana provokuojantis. Pati Irina sako, kad „pilkos akys yra mano vizitinė kortelė“. Praėjus dviem savaitėms po vaizdo įrašo pasirodymo televizijoje, Irina pradeda gauti įrašų kompanijų pasiūlymų įsigyti albumą. Dainininkė pirmenybę teikė studijai „Sojuz“, o 1995 m. viduryje buvo išleistas pirmasis jos albumas, kuris tapo bestseleriu ir tapo antruoju perkamiausiu 1995 m. albumu, nusileidžiančiu tik Allos Pugačiovos albumui.
Dėl labai atviro seksualumo ji netgi buvo praminta rusės Pamela Andersen. 1997 m. Saltykova pozavo „Playboy“ viršeliui, o žurnalo tiražą teko kelis kartus perspausdinti. „Blue Eyes“ tapo žinomiausiu dainininkės vaizdo įrašu.

Larisa Černikova

1980–1990 metais ji dainavo Epifanijos katedros bažnytiniame chore Jelokhove, Maskvoje. 1990 m. ji įstojo į Gnessin muzikos koledžą, vėliau perėjo į Kultūros institutą, kurį 1997 m. baigė su pagyrimu. 1992 metais ji prisijungė prie Nadeždos Babkinos liaudies dainų ansamblio, su kuriuo koncertavo pusantrų metų.
1994 metais ji ištekėjo už 27 metų verslininko Andrejaus Černikovo. Jos vyras palaikė Larisą jos dainininkės karjeroje, nuomodamas studiją žmonos albumams įrašyti. Praėjus dvejiems metams po jų vestuvių, 1996 m. balandžio 3 d., jos vyras buvo nužudytas.
Larisa Andrejui skyrė dainą „Kas?!..“, o šios dainos vaizdo klipo siužeto pagrindas buvo tragiški įvykiai, susiję su jo nužudymu. Jaunoji našlė savo vyrui skyrė ir savo antrąjį albumą, išleistą 1996 m., pavadinimu „Give Me the Night“.

Tatjana Ovsienko

Baigė Kijevo viešbučių valdymo koledžą (1987 m., viešbučių paslaugų organizavimo specialistas). Ji dirbo Kijevo Bratislavos viešbutyje administratore. 1988 metais susipažinau su muzikinės grupės „Mirage“ pagrindine dainininke Natalija Vetlitskaja, kuri gastrolių metu gyveno Bratislavoje. Natalijos Vetlitskajos siūlymu ji įstojo į Mirage kaip kostiumų dizainerė.
1988 m. pabaigoje Natalijai Vetlitskajai palikus „Mirage“, Ovsienko kartu su Irina Saltykova tapo pagrindine grupės dainininke. Kaip ir dauguma kitų grupės solistų, ji atliko pagal M. Sukhankinos garso takelį. Grupėje ji dirbo iki 1990 m. pabaigos, kai ją pakeitė nauja solistė Jekaterina Boldysheva. Po to, kai Tatjana Ovsienko paliko grupę, spaudoje buvo kritikos dėl to, kad visi solistai dainavo pagal kito atlikėjo garso takelį. Kadangi Ovsienko buvo grupės „veidas“, ji tapo pagrindiniu kritikos objektu.
Nuo 1991 m. koncertavo su grupe „Voyage“; kartu su dainų autoriumi Viktoru Čaika išleido keletą muzikos albumų. Per šį laikotarpį įvyko pagrindinis dainininko populiarumo augimas.

Andželika Varum

1990 m., tėvo prašymu, ji įrašė dainą „Midnight Cowboy“, kuri greitai tapo hitu. Su ta pačia daina dainininkė debiutavo „Ryto žvaigždės“ programoje ir „Olimpiysky“.
1991 metais buvo išleistas pirmasis dainininkės diskas „Good Bye, my boy“. Dainos „The Boy Next Door“ ir „Good Bye, My Boy“ tapo hitais, o dainos „Whistle Man“ vaizdo klipas įsiminė dėl ryškaus vaizdo klipo ir frazės „So liūdna, kad noriu parūkyti“, kuri tapo posakis.
Po dvejų metų Angelica įrašė albumą „La-la-fa“, kuris greitai išpopuliarėjo ir kurį sudaro vienuolika dainų, įskaitant dainą, kuri suteikė albumui pavadinimą, ir dainą „The Artist Who Paints the Rain“ (parašyta po susitikimo Olegas Ladonežskis, žodžių autorius – Kirilas Krastoševskis), kuriam pirmąjį vaizdo klipą nufilmavo režisierius Olegas Gusevas. Albume esanti daina „Town“ tapo viena iš dainininkės „vizitinių kortelių“. 1994 metais Angelica pirmą kartą pateko į festivalio „Metų daina“ finalą.
1995 m. pradžioje buvo išleistas diskas „Favorites“, kurį galima pavadinti penkerių metų scenoje apibendrinimu. Kiek vėliau tais pačiais metais buvo išleistas albumas „Rudens džiazas“ - stilingas ir ryškus, pelnęs „Ovation“ apdovanojimą kaip „geriausias 1995 m. albumas“, to paties pavadinimo vaizdo įrašas tapo „Geriausiu 1995 m. vaizdo įrašu“, o „Anzhelika“ Varumas buvo pripažintas „Geriausia dainininke“ » 1995 m.

Natalie

1993 m. ji atvyko į Maskvą, o po metų slapyvardžiu „Natalie“ išleido pirmąjį albumą „Undinėlė“, kuriame pasirodė kaip atlikėja ir beveik visų dainų autorė.
Po 1995 m. išleisto singlo „Pink Dawn“, kuriame buvo tik trys naujos dainos, kitais metais pasirodė antrasis albumas „Snow Rose“, kurio parduota daugiau kopijų nei „Undinėlė“. 1996 m. buvo išleistas pirmasis Natalie vaizdo klipas dainai „Snow Rose“.
Natalie šalyje išpopuliarėjo 1997 m. su daina „Vėjas pūtė iš jūros“ ir to paties pavadinimo albumu. 1997-ųjų pabaigoje ši daina pateko į tuo metu populiariausių penketuką ir tapo dainininkės vizitine kortele. Albumas buvo išleistas rekordiniais numeriais

Julija Nachalova

1992 m. ji laimėjo TV konkursą „Ryto žvaigždė“ ir buvo pakviesta vesti muzikinę programą vaikams „Tam-Tam News“.
1995 m. buvo išleistas pirmasis Julijos albumas „O, mokykla, mokykla“. Tais pačiais metais Julija Nachalova dalyvavo tarptautiniame vokalo konkurse „Big Apple-95“, kur laimėjo Grand Prix. 1997 m. ji dalyvavo muzikinėje programoje „Du fortepijonai“.
Nuo tada jos populiarumas išaugo: ji buvo „Saturday Night“ programos ir „Zvezda“ kanalo vedėja.

Svetlana Vladimirskaja

Baigusi mokyklą ji įstojo į Spalio revoliucijos vardu pavadintą Maskvos muzikos koledžą „choro dirigento“ klasėje. Dešimtojo dešimtmečio pradžioje baigusi koledžą ji tapo pagrindine grupės „Cleopatra“ dainininke. Savo solinę karjerą ji pradėjo 1992 m. Ateityje ji susitiko su prodiuseriu Marku Bolshoi, žinomu dėl savo darbo su Vladimiru Kuzminu, Olga Kormukhina, grupe „Lyube“ ir kitais. Vėliau ji ištekėjo už jo. Dainininkė išgarsėjo po savo dainos „My Boy“. 1994 m. Vladimirskaya buvo pripažinta metų dainininke. Iki 1995 m. ji buvo viena geidžiamiausių pop atlikėjų Rusijoje. Išaugus populiarumui, 1998 m., dainininkė netikėtai su vyru išvyko į Krasnojarsko kraštą, į Čeremšankos kaimą. ORT televizijos kanalas parodė, kad ji buvo Vissariono bendruomenėje. Tada dainininkė grįžo į šou verslą 2004 m.

1952 metų vasario 18 dieną gimė garsus Rusijos dainininkas Aleksandras Barykinas. Šiandien jam būtų sukakę 62 metai. Deja, menininkas mirė 2011 m.

Aleksandro Barykino populiarumo viršūnė buvo devintajame dešimtmetyje. Nusprendėme prisiminti jo kūrybą, kaip ir kitus ryškiausius to meto šalies atlikėjus.

Aleksandras gimė Berezovo kaime, Chanty-Mansijsko autonominėje apygardoje, tačiau vaikystėje su šeima persikėlė į Liubertsų miestelį netoli Maskvos. Jis pradėjo mokytis muzikos dar mokydamasis mokykloje, suorganizavo savo pirmąją grupę vidurinėje mokykloje ir su ja koncertavo šokių aikštelėse. Tada jis parašė pirmąsias dainas ir eilėraščius. Įdomu tai, kad jau išpopuliarėjęs jis labai retai leisdavo sau atlikti dainas pagal savo eilėraščius.

Barykinas baigė Gnesinkos vokalo skyrių, o vėliau neakivaizdžiai Krasnodaro kultūros institutą.

Jo profesinė karjera prasidėjo 1973 m. Iš pradžių jis koncertavo įvairiose grupėse - „Maskviečiai“, „Jolly Fellows“, „Gems“. 1979 m. subūrė grupę „Carnival“, kurioje koncertavo kartu su Vladimiru Kuzminu. Komanda tapo neįtikėtinai populiari, tačiau ji iširo ir susirinko iš naujo, bet be Kuzmino. Kai Barykinas buvo solistas, jis tapo tikrai puikus.

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje atlikėjas pradėjo turėti problemų su raiščiais, jis buvo laikinai priverstas nutraukti pasirodymus ir įrašus, grįžęs tik 2000-aisiais.

Garsiausios dainos: „Puokštė“, „Oro uostas“, „TV programa rytdienai“, „20.00“, „Už tos upės“, „Stebuklų sala“.

VLADIMIRAS KUZMINAS

Vladimiras Kuzminas gimė 1955 m. Maskvoje. Muzika domėjosi nuo mažens. Jau būdamas 5 metų jis ėmė groti gitara, muzikos mokykloje mokėsi smuiko, 6 metų parašė pirmąją dainą, o vidurinėje mokykloje subūrė pirmąją grupę. Po mokyklos Kuzminas išvyko į Dnepropetrovsko Glinkos muzikos koledžą, kur kaip instrumentą pasirinko fleitą.

Karjerą jis pradėjo dalyvaudamas įvairiose grupėse, iš kurių populiariausias buvo Karnavalas, kurį įkūrė kartu su Aleksandru Barykinu. Menininkės bendradarbiavimas su Alla Pugačiova pridėjo nemažos sėkmės. Jis buvo jos dainų teatro „Recital“ solistas, rašė dainas Prima Donnai ir, žinoma, dainavo su ja.

1987 metais jis leidosi į solo kelionę, kurią sėkmingai tęsia iki šiol. Iš viso jis turi apie 20 albumų ir daugiau nei 200 dainų.

Garsiausios dainos: „Dvi žvaigždės“, „Aš tavęs nepamiršiu“, „Kai tu man paskambinsi“, „5 minutės nuo tavo namų“, „Grožio karalienė“, „Mano gyvenimo pasaka“.

Aleksejus Glyzinas

Aleksejus Glyzinas kilęs iš netoli Maskvos esančio Mitiščio miesto. Kaip ir daugelis žvaigždžių, jis nuo vaikystės pradėjo domėtis muzika. Baigė muzikos mokyklą, fortepijono klasę. Bet jis įstojo mokytis ne į muzikos universitetą, o į radijo aparatūros gamybos technikumą. Tačiau jis paliko jį ir sukūrė savo pirmąjį ansamblį, o paskui vis dėlto išvyko į Tambovo kultūros ir švietimo mokyklą, o iš ten į Maskvos kultūros institutą.

Glyzinas koncertavo grupėse „Gerieji kolegos“, „Brangakmeniai“, „Ritmas“, tačiau „Merry Fellows“ atnešė jam tikrą šlovę. Grupė koncertavo daugelyje muzikos festivalių ir konkursų ir suteikė publikai daug hitų.

1988 metais Aleksejus pradėjo savo solinę karjerą. Jis išleido 8 solinius albumus, paskutinis iš jų buvo išleistas 2012 m.

Garsiausios dainos: „Bologoe“, „Klaidžiojantys menininkai“, „Žiemos sodas“, „Tu ne angelas“, „Ar valia, arba ne valia“, „Vėlyvas vakaras Sorente“.

Igoris Sarukhanovas

Igoris Sarukhanovas gimė Samarkande 1956 m. Nuo vaikystės domėjosi muzika, mokykloje grojo ansambliuose, muzikos mokykloje baigė gitaros specialybę. Igoris svajojo studijuoti Gnesinkoje, tačiau negalėjo įstoti ir, tėvų reikalavimu, įstojo į Maskvos chemijos inžinerijos institutą. Tiesa, po metų jį paliko ir įstojo į kariuomenę, kur tarnavo dainų ir šokių ansamblyje. Ten jis susipažino su Stasu Naminu ir atsidūrė jo komandoje „Blue Bird“, o paskui „Gėlės“.

1983 m. Igoris įkūrė savo grupę „Circle“, kuri greitai tapo sėkminga. Ir po 2 metų atlikėjas pradėjo solinę karjerą, kuri nesibaigė ir šiandien. Paskutinis Sarukhanovo albumas buvo išleistas 2012 m.

Garsiausios dainos: „Mano brangūs seni žmonės“, „Žalios akys“, „Linkiu tau“, „Tai ne meilė“, „Lapės smuikas“.

Vladimiras Presniakovas

Likimas nepaliko Vladimirui Presniakovui jaunesniajam beveik kito pasirinkimo, kaip tik studijuoti muziką, nes tai buvo jo genuose. Jis gimė populiarių muzikantų Vladimiro ir Elenos Presnyakovų - VIA "Gems" menininkų - šeimoje.

Jau būdamas 11 metų jis parašė savo pirmąją dainą, būdamas 12 metų dainavo bažnyčios chore Maskvoje, o būdamas 13 metų koncertavo kaip grupės „Cruise“, atlikdamas savo dainas. Dar po 2 metų Presnyakovas jaunesnysis pradėjo savo solinę karjerą, koncertuodamas Laimos Vaikulės estradoje.

Tikroji Vladimiro šlovė išgarsėjo 1986 metais pasirodžius filmui „Aukščiau vaivorykštės“, kur jo balsu dainavo pagrindinis veikėjas, kurį atliko Dmitrijus Maryanovas. Šio filmo dainos vis dar išlieka rusų muzikos hitais. Po filmo sėkminga karjera netruko laukti. Beveik iki devintojo dešimtmečio vidurio Presnyakovas nuolat pateko į populiariausių jaunųjų Rusijos atlikėjų sąrašus, gaudamas muzikos apdovanojimus ir premijas.

Tačiau Vladimiro sėkmę iš dalies palengvino civilinė santuoka su ne mažiau populiaria to meto mergina - Alos Pugačiovos dukra Kristina Orbakaite.

Garsiausios dainos: „Zurbaganas“, „Salos“, „Stiuardesė vardu Žanna“, „Klaidžioji“, „Liesti“, „Melas man“.

Vladimiras Markinas

Kita devintojo dešimtmečio žvaigždė Vladimiras Markinas, prieš pradėdamas dainininko karjerą, dirbo įvairiai – pakuotoju, mūrininku, siuvėju, pjaustytoju. Tačiau nuo vaikystės mokėsi muzikos, grojo mokyklos ansamblyje ir institute (baigė Maskvos energetikos institutą).

1983 m. Markinas subūrė ansamblį „Sunki vaikystė“, su kuriuo pradėjo profesionaliai koncertuoti. Iš kitų komanda išsiskyrė dainomis su ironija ir humoru, kurių dėka sulaukė didelio populiarumo.

Devintojo dešimtmečio pabaigoje Markinas paliko savo dainininko karjerą. Šiandien jis dirba Maskvos energetikos instituto kultūros namų direktoriumi – institutą, kurį pats baigė.

Garsiausios dainos: „Alyvinis rūkas“, „Mažoji princesė“, „Baltoji paukščio vyšnia“, „Brownie“, „Aš pasiruošęs pabučiuoti smėlį“.

Sergejus Minajevas

Maskvietis Sergejus Minajevas (nepainioti su rašytoju - knygos „Be dvasios“ autoriumi) baigė GITIS ir Maskvos cirko ir estradinių menų mokyklą. Pagrindinis jo kūrybos bruožas buvo parodijos. Savo pasirodymus su jais jis pradėjo 1987 m. Jo arsenale buvo „Modern Talking“, „Yaki-Da“, „E-Type“, „A-Ha“, „Boney M“, „Aqua“, „Blue System“, „Bad Boys Blue“ ir daugelio kitų žinomų atlikėjų hitų koverinės versijos. Minajevas pats parašė visus savo parodijų tekstus ir visi jie išsiskyrė lengva ironija.

Po sėkmės bangos Sergejus ilgą laiką slapstėsi nuo visuomenės, tačiau pernai sugrįžo ir pristatė naują kūrinį – džiazo albumą.

Garsiausios dainos: „Brolis Louie“, „22 potvyniai“, „Kelionė“, „Minaki-Da“, „Mini-Maxi“.

Viktoras Saltykovas

Viktoras Saltykovas gimė 1957 m. Leningrade. Nuo penkerių metų jis pradėjo noriai koncertuoti vaikų darželyje, o vėliau ir mokykloje. Tėvai jį išsiuntė į kapelos vaikų chorą, tačiau Viktoro santykiai su akademiniu vokalu nesusiklostė. Be to, jaunystėje jis pradėjo aktyviai sportuoti, 10 metų žaidė tenisą ir gavo jaunimo rangą.

Saltykovą į muziką sugrąžino „The Beatles“. Norėdamas klausytis kvarteto dainų, jis net ne visą darbo dieną dirbo statybvietėje - už ką nors turėjo nusipirkti magnetofoną. Kuo daugiau gyvenime buvo muzikos, tuo labiau pats Viktoras norėjo dainuoti.

Ši galimybė jam buvo suteikta 1983 m. kaip Manufactura grupės narys. Viename iš festivalių solistą pastebėjo Aleksandras Nazarovas ir pakvietė į grupę „Forum“. Nuo to laiko prasidėjo Saltykovo sėkmė.

Vėliau dainininkė persikėlė į grupę „Electroclub“, kurioje tuo metu dirbo Irina Allegrova ir Igoris Talkovas – pastarasis dar tik ruošėsi pradėti solinę karjerą, o jį pakeitė Saltykovas. 1990 metais jis pats pradėjo koncertuoti solo ir tai atlieka iki šiol.

Garsiausios dainos: „Baltoji naktis“, „Sala“, „Arkliai obuoliuose“, „Nevesk jo“, „Aš pamišęs dėl tavęs“.

Viktoras Tsoi

Kitas leningradietis Viktoras Cojus gimė 1962 m. Vaikystėje jis domėjosi muzika ir piešimu. Todėl jis išvyko mokytis į meno mokyklą ir ten sukūrė savo pirmąją muzikinę grupę „Ward No. 6“. Tiesa, tęsti kūrybos jam nepavyko – už prastus akademinius rezultatus buvo pašalintas iš dailės mokyklos. Tačiau jo muzikinė karjera klostėsi daug geriau.

1981 m. Tsoi subūrė grupę „Garin and Hyperboloids“, kuri greitai pakeitė pavadinimą į „Kino“ - būtent šiai grupei buvo lemta tapti kultine ir viena sėkmingiausių to meto grupių.

Lygiagrečiai su savo muzikine karjera Viktoras Tsoi vaidino filmuose, vienas garsiausių jo filmų yra „Adata“.

Viktoras Tsoi mirė 1990 m. Jis žuvo autoavarijoje. Jam buvo 28 metai.

Garsiausios dainos: „Pasikeitimas“, „Kraujo grupė“, „Žvaigždė, vadinama saule“, „Mes matėme naktį“, „Kai tavo mergina serga“, „Pakelis cigarečių“, „Karas“, „Liūdesys“.

Krisas Kelmis

Chrisas Kelmi (tikrasis vardas Anatolijus) yra maskvietis. Savo pseudonimą jis pasiėmė Chriso Kelvino romano „Solaris“ herojaus garbei. Būdamas 4 metų jis pradėjo domėtis muzika ir groti pianinu. Jis baigė muzikos mokyklą, bet išvyko studijuoti į technikos universitetą – Transporto inžinierių institutą. Bet po to jis vis tiek įstojo į mokyklą. Gnessins (kur mokėsi kartu su Vladimiru Kuzminu).

Chrisas Kelmi savo karjerą pradėjo aštuntajame dešimtmetyje, pereidamas iš vienos muzikinės grupės į kitą. Sėkmingiausias iš jų buvo „Rock-Atelier“, kuriame kadaise grojo Aleksandras Barykinas ir Olga Kormukhina.

1987 metais Kelmiui kilo mintis, kuri tuo metu buvo madinga – suvienyti garsiausius muzikantus ir įrašyti bendrą hitą. Tai buvo daina „Closing the Circle“, tarp atlikėjų buvo Aleksandras Gradskis, Andrejus Makarevičius, Konstantinas Nikolskis, Zhanna Aguzarova, Valerijus Syutkinas, Aleksandras Ivanovas ir daugelis kitų.

Nuo 2000 m. Chrisas Kelmi tęsė solinę karjerą.

Garsiausios dainos: „Naktinis pasimatymas“, „Rato uždarymas“, „Pavargęs taksi“.

Viačeslavas Maležikas

Pirmasis Viačeslavo Maležiko muzikos instrumentas buvo akordeonas, juo jis koncertavo namuose ir grojo draugų vestuvėse. Tik tada Viačeslavas perėjo prie gitaros.

Savo karjerą jis pradėjo 1969 metais kaip grupės „Mosaic“ vokalistas. Kaip ir daugelis, jis perėjo iš vienos grupės į kitą (tarp jų buvo ir „Jolly Fellows“). Šlovė jį aplenkė 1977 m. kaip ansamblio „Flame“ dalis, kur jis pradėjo atlikti savo dainas, kurios greitai tapo hitais - publikai patiko jų lyrika ir melodija.

Garsiausios dainos: „Bendrakeleivis“, „Provincialas“, „Madame“, „Liliputas“, „200 metų“, „Rūkas gruodį“.

Igoris Talkovas

1956 metais Tulos regione gimė būsima kultinė Rusijos estrados žvaigždė Igoris Talkovas. Jo šeimoje buvo paveldimi didikai, kazokai ir carinės armijos karininkai. Ir Igoris nusprendė savo likimą susieti su muzika. Jau mokykloje jis pradėjo groti akordeonu. Ne mažiau rimtai domėjosi sportu, žaidė ledo ritulį, tačiau į „Dinamo“ mokyklą neatitiko. Todėl jis tik labiau įsitraukė į muziką.

Mokykloje Talkovas vadovavo chorui, grojo gitara, fortepijonu, smuiku ir būgnais. Tuo pačiu metu Igoris neįvaldė muzikinės notacijos, viską suvokdamas iš klausos.

Pirmieji profesionalūs Talkovo pasirodymai prasidėjo aštuntojo dešimtmečio viduryje. Iš pradžių jis tiesiog dirbo ne visą darbo dieną, koncertuodamas įvairiuose šou, tada pradėjo pasirodyti scenoje kaip grupių „Elektroklubas“ ir „Gelbėtojų klubas“ narys, taip pat sugebėjo vaidinti keliuose filmuose.

1991 m. spalį mirė Igoris Talkovas. Jį nušovė dainininkės Aziza režisierius Igoris Malakhovas. Jam buvo 34 metai.

Garsiausios dainos: „Chistye Prudy“, „Karas“, „Myliu tave“, „Vasaros lietus“, „Aš grįšiu“.

Jurijus Antonovas

Jurijus Antonovas yra iš Taškento. Kaip ir kitos būsimos žvaigždės, jis nuo vaikystės domėjosi muzika ir jaunystėje sukūrė savo pirmąją muzikinę grupę. Po studijų muzikos mokykloje išvyko dirbti muzikos mokytoju į Minską, vėliau dirbo solistu Baltarusijos valstybinėje filharmonijoje, po to dirbo joje ansamblio vadovu. Ansamblio „Pesnyary“ įkūrėjas Vladimiras Mulyavinas kurį laiką dirbo vadovaujamas Antonovo.

Jis pradėjo koncertuoti kaip atlikėjas grupėje „Dainuojančios gitaros“. Tada buvo „Gerieji bičiuliai“, „Linksmieji bičiuliai“, tada devintojo dešimtmečio pradžioje „Araks“, su kuriais bendradarbiavimas atnešė Jurijui Antonovui visos sąjungos šlovę.

Šiandien atlikėjas pagrįstai laikomas vienu iš nacionalinės scenos meistrų. 2013 metais prasidėjo jo jubiliejinis koncertinis turas „Apie tave ir apie mane“, skirtas kūrybinės veiklos 50-mečiui.

Garsiausios dainos: „Prisimenu“, „Nuo liūdesio iki džiaugsmo“, „Jūra“, „Taip atsitinka“, „Auksiniai laiptai“, „Anastasija“, „Pasirūpink moterimis“, „Svajonė pildosi“.

Jurijus Šatunovas

Jauniausias mūsų sąrašo dalyvis, bet ne mažiau populiarus ir net ikoniškas Jurijus Šatunovas kilęs iš Kumertau. Kadangi tėvas sūnumi nesidomėjo, po motinos mirties būsimąją žvaigždę priėmė teta. Tada jis buvo užaugintas našlaičių namuose - iš pradžių Orenburgo srityje, paskui pačiame Orenburge.

1986 m. jis susipažino su muzikos būrelio vadovu Jurijumi Kuznecovu, kurio pagalba sukūrė grupę „Tender May“ ir padarė pirmuosius savo dainų įrašus įprastu magnetofonu. Tarp jų buvo kompozicija „Baltosios rožės“. Andrejus Razinas tai išgirdo traukinyje ir iškart nusprendė surasti berniuką, kuris dainavo šią dainą.

Jis susirado grupę ir tapo jos prodiuseriu, todėl tais metais grupė tapo viena populiariausių. Komanda egzistavo iki 1992 m., kol Shatunovas išvyko.

Išėjęs iš grupės, Jurijus kurį laiką gyveno Vokietijoje, vėliau grįžo ir toliau dainavo solo. Jis vis dar dainuoja, nors, žinoma, ne taip sėkmingai.

Garsiausios dainos: „Baltos rožės“, „Vasara“, „Rožinis vakaras“, „Pilka naktis“, „Vaikystė“.

Geriausias devintojo dešimtmečio šalies atlikėjas:
Balsas