Jurij Mamleev művében egy komor, rejtélyekkel teli világot ír le, ami arra készteti az olvasókat, hogy komolyan elgondolkodjanak az emberi lélek ismeretlen mélységein, az élet végessége és értelmetlensége, valamint a halál elkerülhetetlensége felett. A szerző hősei általában súlyos mentális fogyatékossággal élő emberek vagy egyszerűen nem megfelelő számkivetettek. Képeik nyíltan bemutatják a legveszélyesebb dolgokat, amelyek a világon létezhetnek. Fáradhatatlan kutatói minden transzcendensnek, beleértve a halál természetét is, a titokzatos misztikus glóriával körülvéve. Hogyan dolgozta ki Mamleev ezeket a témákat „Ugrás a koporsóba” című történetében? Az alábbiakban a munka és problémáinak a lehető legrészletesebben rövid összefoglalóját vesszük figyelembe.

Karakterek

Az események, amelyeket a szerző elmesél történetében, a leghétköznapibb közösségi lakásban játszódnak. Csak azok az emberek, akik benne élnek, képesek megtörni a megszokott viselkedési mintákat. Ott találkozhat Kuzma varázslóval és a Pochkarev család legfejlettebb tagjával - Nikiforral. Már három és fél éves, de még mindenki babának hívja, mert úgy viselkedik, mintha még nem hagyta volna el ezt a kort. Kuzma varázsló fél Nicephorustól, mert nem tudja megérteni, milyen szellem küldte őt erre a világra.

A babát azonban senki sem szereti különösebben. És főleg a hetvenéves Katalinnal kommunikál, aki a tudomány számára ismeretlen betegségben szenved. Az orvosok csak a vállukat vonogatják, az idős asszony pedig gyakorlatilag cselekvőképtelenné válik, ami nagyon felzaklatja mindig vidám unokatestvérét, Vaszilijt, kissé hisztis húgát, Natalját és fiát, Mityát, aki alkohollal visszaél.

Catherine betegsége igazi buktatóvá válik rokonai számára, ami miatt nem tudnak élni. Mamleev „Ugrás a koporsóba” című történetét a lelki érzéketlenség témájával kezdi.

Vaszilij, Natalya és Mitya vég nélkül kórházba küldik Jekaterinát, ami azonban semmit sem változtat a helyzeten. Az öregasszony nem tudja kiszolgálni magát, és napról napra gyengébb. Csak akkor kel életre, amikor Nikifor megjelenik.

És az orvos végső ítélete után: "gyógyíthatatlan, hamarosan meghal" - a rokonok feszülten várják kínjuk végét. Mitya belefáradt az edények elővételébe. Natalya hirtelen meglepetten fedezi fel a húga iránti változatlan szeretet hiányát. Vaszilij gyorsan elveszíti humorérzékét. S mivel Catherine halálának várva várt pillanata nem jön el, a rokonok egyöntetűen úgy döntenek, hogy élve eltemetik az idős asszonyt. Őszintén elmondják a kórtermüknek ezt az ötletet, és beleegyezését kérik egy ilyen őrült tervbe. Az öregasszony lelkesedés nélkül elfogadja a koporsóba fulladás javaslatát, de megígéri, hogy gondolkodik és választ ad.

Jurij Mamleev egy ilyen kétértelmű cselekményt kínál az olvasónak, kellő mennyiségű groteszkkel. Őszintén feltárja benne a legaljasabb gondolatokat, amelyek az ember fejében születhetnek. A szerző egyszerűen kifordítja az emberi lelkeket, nyilvánosság elé tárja őket, és ezzel párhuzamosan elkezdi fejleszteni a halál témáját.

Mi a halál?

A rokonok azonnali választ követelnek az öregasszonytól, azzal érvelve, hogy ők maguk hamarabb meghalnak, mint Catherine. Mindenre gondoltak, arra is, hogy hogyan szerezzenek halotti anyakönyvi kivonatot, és ne érjenek becstelenséget. Ekaterina már úgy néz ki, mint egy halott nő, a lényeg az, hogy csendesen feküdjön, és véletlenül se akadályozza meg tervüket.

A nemlétbe való átmenet megijeszti az öregasszonyt. Vaszilij csak megvonta a vállát. Jurij Mamleev egy öregember száján keresztül egzisztenciális kérdést tesz fel: "Mi a halál?"

Mi értelme félni tőle, ha ő egy ismeretlen rejtély? A halál Vaszilij számára elvont fogalom, ezért felületesen és könnyen kezeli.

Catherine számára azonban ez a kérdés sürgetőbb. Hiszen nem neki kell megfulladnia a koporsóban, hanem neki. Azonban tudja, kihez kell fordulnia, hogy döntést hozzon – Nikiforhoz.

Nicephorus képe

Mamleev a baba képén keresztül fejleszti a transzcendentális valóság gondolatát az „Ugrás a koporsóba” című történetben. A mű problematikája szorosan összefügg az ismeretlennel, Nicephorusban raboskodott, aki nem úgy jött a világra, ahogy szeretett volna, nem akart felnőni, másként érzékelte a létezést, és az idősebbekkel ellentétben ismerte a legmagasabb igazságot. .

Még azelőtt, hogy az orvos ítéletet mondana Catherine gyógyíthatatlanságáról, megértette, hogy hamarosan eltűnik. Nikiforban a közösségi lakás minden lakója lát valami idegent: a babát Kuzma varázsló kerüli, Natalja az ő irányába akar köpni, Mitya egyáltalán nem tekinti Nikifort személynek. Catherine azonban hozzá fordul tanácsért. Az ő jóváhagyásával úgy dönt, hogy élete során halott nő lesz, majd meghal.

Az ismeretlen tudás, a lét metafizikai összetevője a baba képébe kerül Mamleev „Ugrás a koporsóba” című történetében. Folytatjuk az összefoglaló áttekintését.

Felkészülés a halálra

Miután megkapta Nikifor jóváhagyását, az öregasszony beleegyezik a rokonok őrült ötletébe, akik azonnal orvoshoz mennek. Szürke betegséggel, nem ébreszt gyanút a nővérben, aki szemtanúja volt a halálesetnek.

És Vaszilij, Natalja és Mitya, örülve, hogy gyorsan megszabadultak a balszerencsés tehertől, egyenlőségjelet tesznek az élő Jekaterina és az igazi elhunyt között. Még egy csésze tea kérése is zavart és felháborodást okoz bennük. Ehetnek-ihatnak a halottak? Nem lehetnek egyszerű emberi vágyaik. Ráadásul, ha eteted és iszol Catherine-t, akkor elkerülhetetlenül ki kell vinni a mellékhelyiségbe, különben a koporsó illata hamis halált árul el.

A teljes egocentrizmus túlzott cinizmussal párosulva némi megdöbbenést okoz az „Ugrás a koporsóba” című mű olvasásakor. Mamleev, akinek története paradoxonok tárháza, nemcsak az emberi lélek sötét oldalát mutatja be, hanem átvezeti az olvasót a halál, mint az élet szerves részének tudatán.

A halál az élet része?

Catherine persze fél a sorsától, annak ellenére, hogy önként vállalta a temetést, és úgy tűnik, beletörődött közeli halálába. Az elhunyt státusza nem akadályozza meg abban, hogy továbbra is élő embernek érezze magát, és még álmában is kiabál, hogy nem hajlandó elhagyni ezt a világot. Úgy tűnik, Catherine újjászületett, gyorsan mozog, és az egészség minden jelét mutatja.

Az idős asszony szokatlan elevenségét látva a hozzátartozók a temetés lemondására gondolnak, a lehetséges következmények ellenére: a szégyen és a bebörtönzés kilátásba helyezése.

A hirtelen jött erő azonban gyorsan elmúlik. Ekaterina gyengül, de más módon. A csüggedt rokonoknak azt mondja, hogy ő maga szeretne a koporsóba esni. Nem bánják, csak virággal díszítik az élő halott ágyát. Ekaterina nem mond többet, nem gondol semmire, mintha az ürességbe zuhanna. Talán már nem fél a haláltól, és az élet egyfajta természetes részeként érzékeli azt. Részben ez a jelentése Mamleev „Az ugrás a koporsóba” című történetének. A további események elemzése a halál/halhatatlanság metafizikai témájára redukálódik.

A lélek halhatatlan?

A temetésen az öregasszony mozdulatlanul fekszik, csak kétszer kacsint a papra, aki imákat olvas. Arra azonban nem is gondol, hogy ellenőrizze, hogy az elhunyt valóban meghalt-e, és mindent démonoknak tulajdonít, akik úgy döntöttek, hogy megszégyenítik őt.

A koporsót fedővel letakarva a temetőbe viszik, s a hősök előtt végtelen távolság húzódik, mintha egy másik, örök ismeretlen életre hívna.

Jurij Vitalievics Mamleev, aki ilyen módon írja le a természetet az „Ugrás a koporsóba” című történetben, arra készteti az embert, hogy elgondolkodjon azon, mi lesz az életvonalon túl. A mű vége fenségesen lelkes, misztikus színezetű.

A koporsó fedelét incidens nélkül kalapálják. Natalya enged egy lelki impulzusnak, és ragaszkodik hozzá. Ebben a pillanatban úgy tűnik neki, hogy baljós átkok jönnek a koporsóból, amelyek az egész világ ellen irányulnak. Katalin lelke eközben elválik a testtől, és a Nagy Szellem hívására megy, közeledik a Földhöz.

Y. Mamleev metafizikai realizmusa

Yu. Mamleev szinte minden alkotásában érinti az élet és halál kérdéskörét, az emberi személyiség ismeretlen mélységeit, így az „Ugrás a koporsóba” című történetben is. A szerző metafizikai realizmusként határozta meg azt a műfajt, amelyben írják. Lényege az emberi élet szoros kapcsolatában rejlik a világ és a személyiség transzcendentális összetevőjének ismeretével. Mamleev elemzi, elgondolkodtatja az olvasót.

A szerző főszereplői mélyen rejtett jelenségekkel néznek szembe. Mamleev az ő értékelésükön keresztül írja le az ismeretlent „Ugrás a koporsóba” című történetében. A fenti munka összefoglalóját elemeztük. Ez egyfajta fúziója a groteszk és mély filozófiai gondolatnak, amely nemcsak megdöbbenti az olvasót, hanem elgondolkodtat az emberi lét legsötétebb összetevőjén is.

Jurij Mamleev művében egy komor, rejtélyekkel teli világot ír le, ami arra készteti az olvasókat, hogy komolyan elgondolkodjanak az emberi lélek ismeretlen mélységein, az élet végessége és értelmetlensége, valamint a halál elkerülhetetlensége felett. A szerző hősei általában súlyos mentális fogyatékossággal élő emberek vagy egyszerűen nem megfelelő számkivetettek. Képeik nyíltan bemutatják a legveszélyesebb dolgokat, amelyek a világon létezhetnek. Fáradhatatlan kutatói minden transzcendensnek, beleértve a halál természetét is, a titokzatos misztikus glóriával körülvéve. Hogyan dolgozta ki Mamleev ezeket a témákat „Ugrás a koporsóba” című történetében? Az alábbiakban a munka és problémáinak a lehető legrészletesebben rövid összefoglalóját vesszük figyelembe.
Szereplők Az események, amelyekről a szerző mesél történetében, a leghétköznapibb közösségi lakásban játszódnak. Csak azok az emberek, akik benne élnek, képesek megtörni a megszokott viselkedési mintákat. Ott találkozhat Kuzma varázslóval és a Pochkarev család legfejlettebb tagjával - Nikiforral. Már három és fél éves, de még mindenki babának hívja, mert úgy viselkedik, mintha még nem hagyta volna el ezt a kort. Kuzma varázsló fél Nicephorustól, mert nem tudja megérteni, milyen szellem küldte őt erre a világra. A babát azonban senki sem szereti különösebben. És főleg a hetvenéves Katalinnal kommunikál, aki a tudomány számára ismeretlen betegségben szenved. Az orvosok csak a vállukat vonogatják, az idős asszony pedig gyakorlatilag cselekvőképtelenné válik, ami nagyon felzaklatja mindig vidám unokatestvérét, Vaszilijt, kissé hisztis húgát, Natalját és fiát, Mityát, aki alkohollal visszaél.
Catherine betegsége igazi buktatóvá válik rokonai számára, ami miatt nem tudnak élni. Mamleev „Ugrás a koporsóba” című történetét a lelki érzéketlenség témájával kezdi.
Összegzés: Vaszilij, Natalya és Mitya vég nélkül kórházba küldik Jekaterinát, ami azonban semmilyen módon nem változtat a helyzeten. Az öregasszony nem tudja kiszolgálni magát, és napról napra gyengébb. Csak akkor kel életre, amikor Nikifor megjelenik. És az orvos végső ítélete után: "gyógyíthatatlan, hamarosan meghal" - a rokonok feszülten várják kínjuk végét. Mitya belefáradt az edények elővételébe. Natalya hirtelen meglepetten fedezi fel a húga iránti változatlan szeretet hiányát. Vaszilij gyorsan elveszíti humorérzékét. S mivel Catherine halálának várva várt pillanata nem jön el, a rokonok egyöntetűen úgy döntenek, hogy élve eltemetik az idős asszonyt. Őszintén elmondják a kórtermüknek ezt az ötletet, és beleegyezését kérik egy ilyen őrült tervbe. Az öregasszony lelkesedés nélkül elfogadja a koporsóba fulladás javaslatát, de megígéri, hogy gondolkodik és választ ad.
Jurij Mamleev egy ilyen kétértelmű cselekményt kínál az olvasónak, kellő mennyiségű groteszkkel. Őszintén feltárja benne a legaljasabb gondolatokat, amelyek az ember fejében születhetnek. A szerző egyszerűen kifordítja az emberi lelkeket, nyilvánosság elé tárja őket, és ezzel párhuzamosan elkezdi fejleszteni a halál témáját. Mi a halál? A rokonok azonnali választ követelnek az öregasszonytól, azzal érvelve, hogy ők maguk hamarabb meghalnak, mint Catherine. Mindenre gondoltak, arra is, hogy hogyan szerezzenek halotti anyakönyvi kivonatot, és ne érjenek becstelenséget. Ekaterina már úgy néz ki, mint egy halott nő, a lényeg az, hogy csendesen feküdjön, és véletlenül se akadályozza meg tervüket. A nemlétbe való átmenet megijeszti az öregasszonyt. Vaszilij csak megvonta a vállát. Jurij Mamleev egy öregember száján keresztül egzisztenciális kérdést tesz fel: "Mi a halál?"
Mi értelme félni tőle, ha ő egy ismeretlen rejtély? A halál Vaszilij számára elvont fogalom, ezért felületesen és könnyen kezeli. Catherine számára azonban ez a kérdés sürgetőbb. Hiszen nem neki kell megfulladnia a koporsóban, hanem neki. Azonban tudja, kihez kell fordulnia, hogy döntést hozzon – Nikiforhoz. Nikifor képe Mamleev egy baba képén keresztül fejleszti a transzcendentális valóság gondolatát az „Ugrás a koporsóba” című történetben. A mű problematikája szorosan összefügg az ismeretlennel, Nicephorusban raboskodott, aki nem úgy jött a világra, ahogy szeretett volna, nem akart felnőni, másként érzékelte a létezést, és az idősebbekkel ellentétben ismerte a legmagasabb igazságot. . Még mielőtt az orvos ítéletet mondana Catherine gyógyíthatatlanságáról, megértette, hogy hamarosan eltűnik. Nikiforban a közösségi lakás minden lakója valami idegent lát: a babát elkerüli Kuzma varázsló, Natalja az ő irányába akar köpni. Mitya egyáltalán nem tekinti Nicephorust személynek. Catherine azonban hozzá fordul tanácsért. Jóváhagyásával elhatározza, hogy élete során halott nő lesz, majd meghal.. Mamleev „Ugrás a koporsóba” című elbeszélésében az ismeretlen tudás, a lét metafizikai összetevője a baba képében jelenik meg. Folytatjuk az összefoglaló áttekintését. Felkészülés a halálra Nikifor jóváhagyása után az idős nő beleegyezik rokonai őrült ötletébe, akik azonnal orvoshoz mennek. Szürke betegséggel, nem ébreszt gyanút a nővérben, aki szemtanúja volt a halálesetnek.
És Vaszilij, Natalja és Mitya, örülve, hogy gyorsan megszabadultak a balszerencsés tehertől, egyenlőségjelet tesznek az élő Jekaterina és az igazi elhunyt között. Még egy csésze tea kérése is zavart és felháborodást okoz bennük. Ehetnek-ihatnak a halottak? Nem lehetnek egyszerű emberi vágyaik. Ráadásul, ha eteted és iszol Catherine-t, akkor elkerülhetetlenül ki kell vinni a mellékhelyiségbe, különben a koporsó illata hamis halált árul el.
A teljes egocentrizmus túlzott cinizmussal párosulva némi megdöbbenést okoz az „Ugrás a koporsóba” című mű olvasásakor. Mamleev, akinek története paradoxonok tárháza, nemcsak az emberi lélek sötét oldalát mutatja be, hanem átvezeti az olvasót a halál, mint az élet szerves részének tudatán. A halál az élet része? Catherine persze fél a sorsától, annak ellenére, hogy önként vállalta a temetést, és úgy tűnik, beletörődött közeli halálába. Az elhunyt státusza nem akadályozza meg abban, hogy továbbra is élő embernek érezze magát, és még álmában is kiabál, hogy nem hajlandó elhagyni ezt a világot. Úgy tűnik, Catherine újjászületett, gyorsan mozog, és az egészség minden jelét mutatja. Az idős asszony szokatlan elevenségét látva a hozzátartozók a temetés lemondására gondolnak, a lehetséges következmények ellenére: a szégyen és a bebörtönzés kilátásba helyezése. A hirtelen jött erő azonban gyorsan elmúlik. Ekaterina gyengül, de más módon. A csüggedt rokonoknak azt mondja, hogy ő maga szeretne a koporsóba esni. Nem bánják, csak virággal díszítik az élő halott ágyát. Ekaterina nem mond többet, nem gondol semmire, mintha az ürességbe zuhanna. Talán már nem fél a haláltól, és az élet egyfajta természetes részeként érzékeli azt. Részben ez a jelentése Mamleev „Az ugrás a koporsóba” című történetének.
A további események elemzése a halál/halhatatlanság metafizikai témájára redukálódik.
A lélek halhatatlan? A temetésen az öregasszony mozdulatlanul fekszik, csak kétszer kacsint a papra, aki imákat olvas. Arra azonban nem is gondol, hogy ellenőrizze, hogy az elhunyt valóban meghalt-e, és mindent démonoknak tulajdonít, akik úgy döntöttek, hogy megszégyenítik őt. A koporsót fedővel letakarva a temetőbe viszik, s a hősök előtt végtelen távolság húzódik, mintha egy másik, örök ismeretlen életre hívna. Jurij Vitalievics Mamleev, aki ilyen módon írja le a természetet az „Ugrás a koporsóba” című történetben, arra készteti az embert, hogy elgondolkodjon azon, mi lesz az életvonalon túl. A mű vége fenségesen lelkes, misztikus színezetű. A koporsó fedelét incidens nélkül kalapálják. Natalya enged egy lelki impulzusnak, és ragaszkodik hozzá. Ebben a pillanatban úgy tűnik neki, hogy baljós átkok jönnek a koporsóból, amelyek az egész világ ellen irányulnak. Katalin lelke eközben elválik a testtől, és a Nagy Szellem hívására megy, közeledik a Földhöz. Yu. Mamleev metafizikai realizmusa Yu. Mamleev szinte minden alkotásában érinti az élet és halál kérdéskörét, az emberi személyiség ismeretlen mélységeit, így az „Ugrás a koporsóba” című történetben is. A szerző metafizikai realizmusként határozta meg azt a műfajt, amelyben írják. Lényege az emberi élet szoros kapcsolatában rejlik a világ és a személyiség transzcendentális összetevőjének ismeretével. Mamleev elemzi, elgondolkodtatja az olvasót.
A szerző főszereplői mélyen rejtett jelenségekkel néznek szembe. Mamleev az ő értékelésükön keresztül írja le az ismeretlent „Ugrás a koporsóba” című történetében. A fenti munka összefoglalóját elemeztük. Ez egyfajta fúziója a groteszk és mély filozófiai gondolatnak, amely nemcsak megdöbbenti az olvasót, hanem elgondolkodtat az emberi lét legsötétebb összetevőjén is.

Nem egészen hétköznapi emberek éltek egy közösségi lakásban: Kuzma varázsló, a már három és fél éves Nikifor baba, a hetvenéves Jekatyerina, aki ismeretlen betegségben betegeskedett, nővére, Natalya részegével. fia Mitya, és a nővérek unokatestvére, Vaszilij.

A családban minden probléma Catherine betegségének szövődményeivel kezdődött. Sok időt töltött kórházakban, de az orvosok nem tudtak mit tenni. Egy beteg öregasszony fedezi a rokonai előtt. Egy rokkant rokonról kellett gondoskodniuk. Natalya nővér, aki szerette nővérét, amikor egészséges volt, hirtelen rájött, hogy közömbös iránta. Vaszilij testvér, aki mindig vidám volt, szomorúnak érezte magát. Mitya is belefáradt abba, hogy kiszedje az edényeket Jekaterina számára. Az öregasszony mindenkinek teher volt.

Az utolsó kórházi kezelés után az orvosok azt mondták, hogy Ekaterina legfeljebb egy évig fog élni. A rokonok várni kezdték, hogy meghaljon.

Catherine már szinte nem tudott felkelni az ágyból. Úgy feküdt, mintha meghalt volna. Amikor a kis Nikifor odajött hozzá, az öregasszony örült a látogatásainak. Úgy tűnt, megértette, mit mond neki.

Kuzma varázsló éppen ellenkezőleg, félt Nicephorustól. Azt mondta, hogy a gyermek ismeretlen származású.

Aztán a rokonok, akik belefáradtak a beteg Catherine gondozásába, felajánlják neki, hogy halottnak adja ki magát. Elvesznek egy orvosi jegyzetet, és élve eltemetik. Az idős asszony, miután Nikiforral gondolkodott és tanácskozott, beleegyezett, hogy élve feküdjön a koporsóban.

A nővér anélkül, hogy megvizsgálta volna Jekaterinát, kiírt egy halotti anyakönyvi kivonatot. Vaszilij vett egy koporsót. Catherine maga feküdt le benne.

Az öregasszony gondolatai már összezavarodtak a fejében, mintha egy másik világba került volna.

A templomban tartott temetési szertartás alatt Katalin a papra kacsintott, de ő úgy döntött, hogy ez démonok kísértése.

Vaszilij attól félt, hogy amikor szögekkel kezdik kalapálni a fedelet, az elhunyt meggondolja magát, hogy meghal, és sikoltozni fog. De, minden jól ment. Az öregasszony csendesen feküdt, és nem okozott gondot rokonainak.

A koporsó sírba eresztése során lelkét elválasztották testétől.

Kép vagy rajz Mamleev - Ugorj be a koporsóba

További átbeszélések és ismertetők az olvasónaplóhoz

• Összegzés: Mese a halott hercegnőről és a hét bogatyr Puskinról

  Ismerkedés A.S. munkásságával. Puskin csodálja tehetségét. Különös figyelmet érdemelnek a verses formájú tündérmesék. Lehetetlen abbahagyni az olvasást. A cselekmény annyira magával ragadó, hogy úgy tűnik, minden valóban megtörténik.

• Összefoglaló Blue Book Zoshchenko

  A Kék Könyv Gorkij kérésére íródott. A könyv a hétköznapi emberek hétköznapi életét meséli el, novellákból áll, egyszerű és hétköznapi nyelven, zsargonnal teli.

• Összegzés Golyavkin Notebooks in the rain

  Kint jó idő volt, és a szünetben Marik javasolta a barátjának, hogy meneküljön el a leckéről. Hogy ne tartsák vissza őket az iskola kijáratánál, a fiúk saját övükön eresztették le aktatáskájukat az ablakon keresztül a földre.

• Andersen

  Hans Christian Andersen munkássága nagyon sokrétű. Írt regényeket, verseket, prózát, színdarabokat, de hagyatékának nagy részét a mesék teszik ki.

• Benjamin Button Fitzgerald különös esetének összefoglalása

  1922 májusában jelent meg Amerikában a The Curious Case of Benjamin Button című sztori. Ezt a figyelemre méltó prózát a varázslatos groteszk felülmúlhatatlan mestere, Francis Fitzgerald készítette.

Mit rejthet az „Ugrás a koporsóba” név mögött? A legtöbben azt válaszolják, hogy ez a mű a halálról, a vele való küzdelemről, vagy éppen ellenkezőleg, az emberi impotenciáról szól. Természetesen kiderül, hogy nekik lesz igazuk, de csak olvasás után jön rá a felismerés, hogy Jurij Mamlejev története nem egy társadalmi problémát érint, amelyet mások véleménye és a „peresztrojka” ideje elnyomott. ha minden életet megöl bennük. Ennek megerősítését találjuk Mamleev hőseinek, a szerencsétleneknek és elnyomottaknak a viselkedésében.

A történetben felvetett egyik legfontosabb probléma az „apák és gyerekek” problémája. Az országban végbemenő változások hátterében az idősek nem találnak támogatást a fiatalabb generációban, amelynek Mitka a képviselője. „A haldokló törzs” csak „mindent leegyszerűsített”, megfelelőnek tűnt neki „mindent leköpni”, és az idős asszony életének folytatásának gondolata csak a takarítás és a gondozás gondolataként bukkant fel a fejében. neki.

Szakértőink a USE kritériumok szerint ellenőrizhetik esszéjét

A webhely szakértői Kritika24.ru
Vezető iskolák tanárai és az Orosz Föderáció Oktatási Minisztériumának jelenlegi szakértői.

Hogyan válhat szakértővé?

Az „apák és gyerekek” problémájával együtt keresett megoldást a család, a benne lévő kapcsolatok, a személyiségformálásra gyakorolt ​​hatása.

Ha már a személyiségekről beszélünk, érdemes feltenni a kérdést: ki a személyiség ebben a történetben? Szerintem Katherine. Egy igazi, lélekkel, öregasszony, még a halálos ágyán is csak a rokonaira gondol. Még akkor is, ha megszólítja őket, a javaslat borzalmassága ellenére azt mondja: "rokonaim". „Igen, most hogy hagyhatlak cserben?” ... Katerina személyisége megmutatkozik abban, hogy a haldokló nő lefekszik a koporsóba. Ezt a lépést ő maga akarja megtenni, "beugrani".

Hol van a lelke? Tiszta, mint egész szelíd és csendes életének tükre. Ő Nikephoros. A pillantásokon keresztül is párbeszédet folytatva vele, az öregasszony mintegy önmagával konzultál. Tegyen-e egy lépést a sírba, vagy sem?

Magát Nikifort érvelő hősnek lehet nevezni - "neki, és így a világ olyan volt, mint egy rossz tündérmese".

Az egész világot a Mamleevek ábrázolták, bár meglehetősen különböző világokat érintettek. Ebben talán a fő eszköz a lét-nem-lét kommunikáció nyelve volt - Katalin és Nicephorus, Katalin és a Nagy Szellem. Figyelemre méltó, hogy a szerző mitológiai motívumokat használt. Ez egyrészt önkéntes áldozat, amely megfelel az evangéliumból a „sírba fekvésnek”, másrészt a pogányságból származó „meggyógyult ember” motívumának. De ezt azért tette, hogy még teljesebben feltárja valós világunkat.

Egy világ, ahol az élők irigylik a haldoklókat, ahol belefáradnak az életbe. Egy világ, ahol könnyebb úgy inni, mint Mitya, mint megoldást találni a problémákra. Ahol a „korai” halál gondolata nem tűnik ostobának, egyszerűen nincs más kiút. Vannak még itt élő emberek, például Vaszilok nagypapa, aki belépett a koporsóba, élve eltemetve magát (maga a szobája úgy nézett ki, mint "valamilyen óriás koporsója".)

Tehát mit akart Mamleev közvetíteni az olvasóknak? Erre a kérdésre csak maga a szerző tud válaszolni. De természetesen a legfontosabb az élet fontosságának és értékének felismerése, hogy ez a legfőbb emberi kincs. Nem a test létezése, hanem a lélek ÉLET...

Frissítve: 2018-09-25

Figyelem!
Ha hibát vagy elírást észlel, jelölje ki a szöveget, és nyomja meg a gombot Ctrl+Enter.
Így felbecsülhetetlen hasznot hoz a projektnek és más olvasóknak.

Köszönöm a figyelmet.

Omszki Állami Egyetem F. M. Dosztojevszkij

Művelődési és Művészeti Kar

Társadalmi és kulturális tevékenységek osztálya

Jurij Vitalyevich Mamleev munkáinak ideológiai és művészi elemzése.

Teljesített: 1. éves hallgató

KD csoportok - 511

Suvorova Natalia

Alexandrovna

Ellenőrizve: jelölt

pedagógiai tudományok,

Bykova Natalia

Ivanovna

1. Életrajz 3. oldal

2. Interjú 5. oldal

3. Kritika 8. oldal

4. Művek elemzése 13. o

Tárgy 13. oldal

Probléma 16. oldal

Ötlet 19. oldal

Összeállítás 19. oldal

Stílus 22. oldal

Styling 23. oldal

5. Konklúzió 24. oldal

6. Irodalom 25. o

Életrajz

Jurij Vitalievics Mamleev 1931. december 11-én született. 1956-ban szerzett diplomát a Moszkvai Erdészeti Intézetben. 1956-tól 1974-ig matematikát tanított a dolgozó ifjúság iskoláiban, de fő tevékenységi területe az irodalom volt. Történeteit és regényeit szamizdatban terjesztették: mivel művei túlléptek a szocialista realizmus keretein, megtagadták tőle a hozzáférést a szovjet kiadókhoz és a sajtóhoz.

Művei kiadásának lehetetlensége miatt feleségével az Egyesült Államokba emigrált, ahol a Cornell Egyetemen tanított; később, 1983-ban Franciaországba költözött, ahol a párizsi Keleti Civilizációk Intézetében tartott előadásokat. A kényszer emigráció időszakában az író munkássága méltó elismerést kapott a Nyugaton: prózáját lefordították a főbb európai nyelvekre, cikkeket, ismertetőket közöltek műveiről a jelentősebb folyóiratokban, okleveleket, szakdolgozatokat védtek meg munkásságáról.

1993-ban az elsők között tért vissza hazájába, és folytatta az írást. Az oroszországi széles körű elismerés szinte azonnal érte az írót: hét év alatt 8 könyv jelent meg, összesen 250 ezer feletti példányszámban. Ezekben az években aktívan együttműködik irodalmi folyóiratokkal – a Bannertől a Filozófiai Kérdésekig, ahol új műveit publikálja; esszéit, cikkeit szívesen publikálják a legkülönbözőbb irányú lapok, megszólal rádióban és televízióban, gyakran keresik meg vezető kiadványok kérdezői.

Az elmúlt években drámaíróként és költőként is tevékenykedett. A Dramaturg folyóiratban megjelent darabjait a Szaratovi Drámai Színházban, a Perovi Moszkvai Állami Színházban és Tomszk város színházában mutatták be. Az egyik darabot németül mutatták be a grazi (Ausztria) Nemzetközi Színházi Fesztiválon, és nagy sikert aratott.

Jurij Mamlejev nemcsak író, drámaíró, költő, hanem filozófus is: fő filozófiai műve, A lét sorsa 1993-ban jelent meg a Questions of Philosophy című folyóiratban.

1994 és 1999 között indiai filozófiát tanított a Moszkvai Állami Egyetem Filozófiai Karán.

Az Orosz-Indiai Baráti Társaság alelnöke és végrehajtó bizottságának tagja, tagja a Francia Nemzetközi PEN Klubnak, az Oroszországi Írószövetségnek, a Színházi Dolgozók Szakszervezetének, az Orosz Föderáció Írószövetségének.

Az 1990-es évek közepén Jurij Mamlejev az Orosz Föderáció elnöke mellett működő Állampolgársági Bizottság tagja volt.

Yu. Mamleev sokat dolgozik kreatív fiatalokkal az Orosz Írószövetségben: jelenleg ő a "Metafizikai realizmus" szekció elnöke, amelynek főbb rendelkezéseit az író filozófiai munkái tartalmazzák.

Rengeteg áttekintés és elemző cikk született Jurij Mamleev munkásságáról Oroszországban és külföldön egyaránt. Prózája szerint irodalmi alkotásokat írnak, okleveleket, szakdolgozatokat védenek. Az íróról és munkásságáról szóló cikkeket olvashat az irodalmi és más enciklopédiákban és szótárakban (ideértve az idegen nyelvűeket is), a "Fatherland" enciklopédikus szótárban (RE kiadó, 1999), amely Oroszország legkiemelkedőbb alakjait tartalmazza. a kultúra és a tudomány területe, a politika stb. Oroszország fennállásának teljes időszakára (a távoli múlttól napjainkig).

Yu. Mamleev többször is elnyerte a különböző irodalmi díjakat: a nagy presztízsű Puskin-díjat 2000-re (Németország, Hamburg), a róla elnevezett nemzetközi díjat. Andrei Bely (Szentpétervár, 1993), Francia Irodalmi Akadémia díja (1986).

Interjú

„...MOST BESZÉLJÜNK A SÖTÉTSÉGRŐL”

Az Elements interjú az egyik legegyedibb modern íróval, Jurij Mamleevvel

“Elemek”. A rudak című híres regényed előszavában azt írtad, hogy az irodalomnak és a művészetnek a metafizika felé kell fordulnia. Ezt azzal magyarázod, hogy az embert már kellőképpen áttanulmányozták, különböző szemszögekből megvizsgálták, és általában a művészet szempontjából kimerült a téma. Ez egy meglehetősen váratlan, sőt megdöbbentő javaslat, de ezt már teljes kreativitásoddal megerősítetted. Munkáitokban olyan szereplők vannak, mint holttestek, ghoulok, eszmék, angyalok, tárgyak, állatok...

Mi vezetett ehhez: valamilyen általános tendencia vagy a saját akaratod?

Jurij Mamleev. Persze mindez bizonyos mértékig szubjektív. De ugyanakkor - és egész eszkatológiai történelmünk ehhez közelít - a legnagyobb fordulópontot éljük, ami többek között azt fogja jelenteni, hogy az ember vége abban a formában, ahogyan ismerjük, előbb-utóbb eljön. . Tehát a szubjektív kezdet itt egybeesik az objektívvel.

A művészetnek az "emberi határokon" túli megjelenése korábban is létezett, mint módszer. Példa erre Dante, Homer a "szürreális" karaktereikkel. De ezeknél a szerzőknél a nem emberi hősöket csak kívülről mutatják be, anélkül, hogy behatolnának a lényegükbe, ami valójában a legfontosabb a művészetben.

Egy másik példa Lev Tolsztoj „nem emberi” lények ábrázolása. Talán azért választott állathősöket, mert pszichéjüket bizonyos mértékig tanulmányozták, és az ember számára hozzáférhető.

Kísérleteim elsősorban intuíción, metafizikai tudáson alapultak, ami egyfajta ugródeszkaként szolgált számomra...

"El"Azt mondtad, hogy a hagyományos értelemben vett ember önmagát tanulmányozta. Kérjük, fejtse ki az elképzelését.

Yu. M. Bármilyen nehéz is, el kell gondolkodnunk azon, hogy az évszázadok során kialakult jelenlegi ember csak az egyik sajátos megnyilvánulása az örökkévaló embernek. Erre egyébként nagyon sok bizonyíték van. Az ókori emberek például sok mindenben különböztek tőlünk, és elmondhatjuk, hogy teljesen más lények voltak, mint mi.

"El"Milyen feladatot lát el az ember a műveiben? Hiszen jelen van bennük.

Yu. M. A metafizikai ötletek művészetbe való bevezetése egyrészt kiterjeszti a művészet hatókörét, másrészt kiterjeszti az ember elképzelését. Így az ember a benne rejlő titkos, rejtett erők hordozójává válik, olyan erőknek, amelyeket normális körülmények között elképzelni sem lehet.

"El"Az ember hétköznapi elképzelésének korlátainak feltárása, a hétköznapi ember szokásos faji önelégültségének lerombolása, aki azt hiszi, hogy ez a dolgok egyetlen mértéke, tengerimalac helyzetébe hozva az embert, nem pedig azt, hogy hogyan gondolkodik, de ahogy ezek a gondolatok a fejében áramlanak, Te ezzel erős csapást mérsz az olvasóra. Ez természetesen sok embert kikapcsol.

Ennek ellenére miért fektet ekkora hangsúlyt úgymond a lét és a tudat árnyoldalaira? A sötétségben?

Yu. M. Beszéljünk a sötétségről. Nos, először is, a művészet abban különbözik a doktrinális metafizikától, hogy mentes az eszmék, a filozófiai rendszer elnyomásától. A Nagy Irracionálisnak alárendelve elvileg olyan metafizikai felfedezésekre képes, amelyek meghaladják magának a metafizikának az erejét.

Hőseimet az intuíció szüli. Tehát ezek nem szörnyek és nem önmagukban a gonosz hordozói. Talán egyszerűen beléptek valami tiltott birodalomba, ami azzá tette őket. Őrültnek tűnnek, akárcsak Dosztojevszkij hősei. De ismétlem: úgy tűnik. Ők csak olyan emberek, akik olyan kérdéseket tesznek fel maguknak, amelyekre az elme nem tud válaszolni.

"El" Vagyis olyan „komorokká” válnak, nem bírják a metafizika terhét?

Yu. M. Igen. Utazók az ismeretlenbe, a láthatatlan birodalomba.

"El"Bármilyen kategóriába vagy műfajba is tartozik egy mű, akkor is tartalmaznia kell a hitelesség elemét...

Yu. M.Ő természetesen. Megalkotásában sokat segít a pszichopatológiai ismereteim; sok esetet az életből vesznek. De nem közvetlenül, hanem kiindulási anyagként használtam őket. A traumatizált psziché sajátosságainak, külső megnyilvánulásainak ismerete alapján könnyebben lehet behatolni annak rejtett mélységeibe, megkeresni az ehhez vezető folyamatokat, kezdeti sokkokat.

"El"Az Ön irodalmát „végítéletirodalomnak” hívják. Egyetértesz ezzel a meghatározással?

Yu. M. Itt korrekcióra van szükség. Mi a világvége? A problémák, amelyekről írok, az örökkévalók kategóriájába tartoznak, és ennek semmi köze sem a világvégéhez, sem az új világba való átmenethez. Az örök metafizikai problémák mindig LIMIT ízűek. A világvégeként fogható fel, mert a feltett kérdések és azok következményei túlmutatnak az általunk ismert világon.

Bizonyos mértékig ezek a kérdések már ismerősek az emberiség számára. Ismeretes, hogy léteznek ilyen szövegek a híres Alexandriai Könyvtárban. Talán vannak hasonló értekezések valahol máshol, mondjuk Indiában. És ha titokban tartják őket, akkor ez nem meglepő.

A könyveim hőseit pedig... nos, akarva-akaratlanul átöleli őket a sötétség, mert „másba” mennek, és nem Isten-megvalósításra irányított lények. Talán igaz, hogy Isten-megvalósítást hajtottak végre, de aztán túlléptek rajta. Ezek néhány furcsa lények, akik egy szörnyű utazásra készültek - abszolútumunktól egy másik abszolútumig.

"El"Felforgatod az embert, de nem állsz meg itt. A „pólusváltást” metafizikai szinten is véghezviszi, jól ismert metafizikai kérdéseket tesz fel paradox kifejezésekkel. Ráadásul téged a transzcendentalitásod ellenére nem csak a lélek, hanem a test is érdekel. Miért?

Yu. M. Igen, furcsának tűnne... De végül is a hús az abszolútum szélsőséges kifejeződése, itt olyan végletekig van hozva, ami után nehéz elképzelni a világot, ami még nyilvánvalóbbá válik. Lehetséges persze, hogy létezik egy szubmateriális világ is, egy pokol, ahol a gravitáció mindenen felülkerekedik. Végül is azt mondják, hogy a Sátánban van a világ egész terhe. Vagy: Sátán a „fekete kő” a Föld közepén, a gravitáció forrása. Talán az. Engem azonban munkáimban inkább a lélek és a test harca vagy kapcsolata érdekel, hiszen állandóan szembesülünk ezzel a kérdéssel - elméletileg és gyakorlatilag is.

Kritika

Nikita Eliseev kritikai cikke Y. Mamleev munkásságáról.

Mamleev? Nincs ilyen író. A Mamleev-jelenség nem irodalmi, hanem szociálpszichológiai jelenség. Itt (mint Marinina vagy Pikul esetében) nem az íróról, hanem az olvasókról kell beszélni; nem a szövegről, hanem a szöveg érzékeléséről. De elvesztem. Itt egy igazi kifinomult szociológus, etnográfus, pszichológus, Claude Levi-Strauss kell, Sigmund Freud mellett, de mi vagyok én? Szánalmas dilettáns. Olvasó.
Még mindig meg tudom érteni Marinina és Pikul olvasási sikerének alapjait. Mindketten tehetséges írók, vagyis leegyszerűsítve jól kitalálják a történeteket és jól elmesélik, de Mamleev sikere számomra teljesen rejtélyes. Itt nem misztikus, okkult erők nélkül, nem az asztrálsík segítsége nélkül. Amikor Mamleev szereplői a kispolgári Zoscsenko Volapyukban az örökkévalóságról, a végtelenségről, az idő réseiről, Oroszország fénymágikus szerepéről a világban és a halál tartós pillanatába való belépésről kezdenek beszélni, ami (ami) Isten, először nagyon vicces, de ha megérted, hogy ez nem fogadás, hanem komolyan... nem nevetésre csinálják. De miért nem nevet? Itt jön ki az igazi, őszinte nevetés, mert azonnal csodálatos kép rajzolódik ki: "A zseni születése". Szürke, mint egy tűzoltó alsónadrág, egy férfi a 80-as évben olvasott egy "vak" fénymásolatot egy "jógiról" szóló könyvről, és annyira megdöbbentette, hogy még mindig nem tért magához. Volt egy ilyen barátom. Emlékszem, hogyan írta le érzékfeletti élményeit: "És most, haverok, úgy érzem: egy hűvös asztrális rohan rám." Körülbelül ez írja le Mamleev szereplőinek állapotát. Az erős lelki megrázkódtatások jelölésére két ige van - "sikított" és "ugrott", nos, talán még "nyikorgott" és "futott". Mivel a könyvet a paranormális jelenségeknek szentelték, minden szereplője nem csinál mást, mint „csikorog”, „ugrál”, „nyikorog”, néha „fut”, még ritkábban „elkábít”, és nagyon ritkán (hogy ne fáradjon el) az olvasó ) - egyik vagy másik szerencsés ember gerincén "hideg fut végig", az Örökkévalósággal való találkozás jegyében. Továbbá a szemek. Mamleev örömmel számol be választottjai szeméről - bennük az örökkévalóság, a végtelenség, az Isten, a halál, az Univerzum. Sőt, ezeknek az örökszemű, nagy szemű isteneknek annyi a száma a könyvében, hogy nem derül ki, hogyan állnak egymással valamiféle isteni érzékfeletti tűzzel, amely harag nélkül szabadul fel és fájdalom nélkül ég - nem égnek-e meg ? Szörnyen, uram.
Jurij Mamleev nemcsak a Vándoridőben, hanem interjúiban is lekicsinylően beszélt a felvilágosodásról és annak a csodálatos időnek az íróiról - Voltaire-ről, Diderot-ról, Rousseau-ról. Például vad, műveletlen, Isten nélkül a lélekben stb. Nem, persze rosszak, nem jók. Jurij Mamleev minden tekintetben felülmúlja őket. Oroszul, olvassa el az Aidanta-Vedanta-t, a határtalannal baráti alapon, hiszen a határtalant egészen ismerősen - törvénytelenségnek nevezi. Mamleev csak egy ponton alacsonyabb rendű. A prózáról. Voltaire jobban ír. Voltaire? – Három Yanlo a torkomon! - ahogy egy csodálatos detektívtörténetben elhangzott. Csernisevszkij, Nyikolaj Gavrilovics jobban uralja az írás technikáját, mint Mamleev. A cselekményt legalábbis Csernisevszkij kompetensebben építi, szellemesebben viccelődik.
Nem hiába emlékeztem Nyikolaj Gavrilovicsra. "Vándoridő" - pontosan "Mit kell tenni?" napjainkat. Összeállítás, karakterológia, optimista finálé, végre! - minden elárulja végzetes kapcsolatát a demokrata-raznochinetekkel. Még csak nem is önállóan, de mi van akkor, ha Mamleev regénye „mindent felszán” valakinek? Valaki, akinek "száraz tej van az ajkán", és aki tud még egy olyan tanult szót is, mint az "atman"?
Remélem, hogy az iskolai esszé témája: "A regény összehasonlító elemzése" Mi a teendő? "És a "Vándoridő" regény - megment minket a "szántott"-tól. Nézze: a "Mit kell tenni?" és a "Vándoridő"-ben is ugyanazok a "mieink" körei vannak, akik szembehelyezkednek az élet szennyével és hitványságával ("új emberek" - Csernisevszkijnél; "exoterika" - Mamlejevnél) ), ugyanazok a szokatlan emberek, akik egy vagy akár két lépéssel a "mieink" fölé emelkedtek (Csernisevszkijnek - Rahmetov; Mamlejevnek - Buranov-Orlov-Cherepov), de a lényeg a döntő! Ott és itt is – teljes győzelem a "mieink" számára! Minden konfliktus megoldódik. Minden csomó ki van kötve. Csernisevszkij szövege csak Mamlejev rozoga, grafomániás, átlagos művészi érdemű alkotásához képest üt meg egyenesen shakespeare-i erővel. Hasonlítsa össze legalább a „különleges személyt” – Rahmetovot azzal, ahogy Mamleev „különleges embereit” (Buranova-Orlova-Cherepova) ábrázolja. Rakhmetov - különc, váratlan (körmön alszik, emlékszel?); néha egyáltalán nem hülyén beszél ("Az elme és az őrület keveredése kivétel nélkül minden fejben világtörténelmi kérdés" - jól mondod, ugye?); felhívja a figyelmet arra, ami látszólag az érdeklődési körén kívül esik (olvassa mondjuk Isaac Newton „Magyarázat az apokalipszisről” című könyvét); és Mamleev összes "különleges hőse" - ugyanazon az arcon, mind - nagy szemű vagy örökszemű, és mind ugyanazt beszélik: Oroszország egy nagyszerű metafizikai ország, ugorjunk bele a mélységbe, az elme gyenge és gyenge , túllépünk az elme határain, elpusztítjuk az Időt, megérintjük az Örökkévalóságot, ne féljünk a Borzalomtól, magunkban hordjuk holttestünket, lelkünk időn és téren kívül, megmenekülünk - és indulunk, mint egy diamat vizsgán a válaszok lepattannak a fogakról, hiába, hogy "Anti-Dühring" - aidanta - Vedanta helyett.
Egyébként ezeknek az okoskodásoknak és Mamleev írói középszerűségének köszönhetően világossá válik annak a szakadéknak a mélysége, amelybe az egész oroszországi humán tudomány misztikus füttyszóval repül. Mamleev nem tudja, hogyan kell feltalálni. Nincs több fantáziája, mint egy bikának. (Mármint - a híd vasbeton tartója.) "Jött, elment, rikoltozott, borzongott, felugrott és nyikorgott. Nagyon ijesztő szemek és nagyon furcsa fülek" - Jurij Mamlejev fantáziájának csúcsai. Az „időutazás”, a múltba és a jövőbe, amely Wells és Mark Twain kora óta a fantasztikus és misztikus irodalom kliséjévé vált, Mamleev irodalmi fikciójának csúcsa. Mihail Uszpenszkij és Andrej Lazarcsuk „A hiperboreai pestis” című amerikai rajzfilm egy kiskacsáról és egy időgépről bonyolult filozófiai értekezések a Mamlejev regénynek nevezett karácsonyfa-bemutató forgatókönyve mellett. Ezért Mamleev, teljes középszerűsége miatt, leírja a körét, az ismerőseit, és bizonyosan leírta magát valahogy (talán Cserepov?). Tehát, ha érdektelen történeteket mesél erről a közönségről, Mamleev, nem, nem, és igen, azt fogja mondani: azt mondják, ez vagy az "exoterikus" pénzt keres irodalom és filozófia tanításával. De ítélve az elme jelentéktelenségével és a "káoszba merüléssel" (Mamleev a végtelent) kapcsolatos vulgaritásból, amelyet az "exoterikusok" hordoznak - nagyon szürke, szellemes és rosszul képzett emberek. Mit taníthatnak? Milyen irodalom? Milyen filozófia?
Egy tiszta irodalmi élményhez, egy irodalmi kísérlethez ez a könyv egy kincsesbánya és egy kincsesbánya. Nem, nem abban az értelemben, hogy ez megtörténhet egy kis ügyességgel egy kollektív kévekötőből és egy Singer varrógépből, és még abban az értelemben sem, hogy ennek a könyvnek a példájával demonstrálható az elsajátítás fontossága. az irodalmi technika alapjait, például a cselekményépítést.

A könyv cselekménye egyszerű és abszurd, mint minden fantasztikus cselekmény, de hogyan rendezte Mamleev ezt a cselekményt! Egy férfi a múltba zuhan, a múltban ököllel arcon vágja leendő apját és megerőszakol valami nőt egy "hatalmas szekrényben". A jelenben magához tér, kezdi kideríteni, mi történt vele, de mivel "belép" a közeli exoterikus körbe, nagyon hamar megérti: volt - a múltban! Megijed (ami érthetetlen, hiszen annyira... megvilágosodott), és keresni kezdi a fiát, akit a szegény fickó fogant meg, még a születése előtt. A fiúról kiderül, hogy egy hatalmas szervezet tagja (talán szabadkőművesek?), amely az emberek elpusztításával van elfoglalva, hozzáférni az asztrális síkhoz. Világos, hogy mi lesz a dolgok vége? A fiú előbb megöli az apját, majd miután kitalálja, kit ölt meg és ki ő maga, megöli aljas szervezetének a fejét. Mivel a cselekmény titkai már az első oldalakon feltárulnak, az olvasónak marad a misztikus ostobaságok nyers elefánthúsán rágni. Sokkal érdekesebb, sokkal meggyőzőbb lenne a könyv, ha a múltba zuhant ember semmiképpen és semmilyen módon nem lenne kapcsolatban exoterikus körökkel, ha lapos racionalista, pozitivista lenne, csak a következtetésekben hinne. az ész és a tapasztalat adatai. Nos, ha egy ilyen személy egy különös eseményt nyomozva, nyomozva meggyőződne az exoterikusok helyességéről, a számára rettenetes helyességről - az... nem a „Vándorló idő” regény lenne, hanem az „Oidipus Rex” tragédia. ", és nem Mamlejev, hanem Szophoklész. De Mamleev még azt a szörnyű misztikus lépést sem meri megtenni, amelyet a cselekmény logikája sugall: a nő, akit hőse születése előtt megerőszakolt, az anyja. Merész misztikusaink, akik készek a Horror szemébe nézni, szervesen képtelenek ilyen istenkáromlásra.
Nem, nem, még ebben az értelemben sem, Mamleev könyve egy irodalmi kísérlet kincsesbánya. Itt van még valami. Nyilvánvaló okokból szeretném összehasonlítani Mamleev regényét Marktven „A connecticuti jenki Arthur király udvarában” és H. G. Wells „Az időgép” című művével. Pozitivisták, racionalisták, liberálisok ugyanarról írnak, amiről irracionalistánk, misztikusunk, igazi reakciósunk – arról a sokkról, amelyet a jelen embere átél, amikor a múlttal vagy a jövővel szembesül. Kinek van metafizikusabb, ijesztőbb, ha úgy tetszik - reménytelenebb képe erről az ütközésről? Természetesen a pozitivisták Mark Twain és HG Wells. Mi az egyetlen vége Marktven könyvének, amely olyan vidáman, olyan burleszkben kezdődött - holttestekkel teli árok, szögesdrót, amelyen áram folyik, és egy haldokló varázsló, akinek nem volt ideje elkészíteni az utolsó csodát - így század végének kísérlete a XIX. század 10. századi áthelyezésére. Wells nem olyan komor, nem annyira oximoronikus, bár a Morlockjai és az Eloi... is lenyűgöző kép, valamint egy szerencsétlen időutazó, aki már nem tud megállni, és vagy ezer évvel előre, vagy ezer évvel ezelőtt szállítják. . Mennyire ilyen vékony és kifejezéstelen e művészileg meggyőző finálé mellett a Mamlei bábelőadás végkifejlete: Klim Cserepov (az egyik "különleges") guruként és íróként vált híressé, kialakult egy olvasói és tisztelői kör. körülötte; a végzetes szépség, Marina távozott a neki tetsző jövőért; még a gyilkosságok is belefértek egy happy endbe - a múltba zuhant Pavel Dalinin, akit egyéves fia küldte a halálba, nem a halálba rohant, hanem az örökkévalóságba, ahol találkozott mennyei szerelmével - Verochkával. Pszichológiailag érthető az ilyen különbség a pozitivisták regényeinek tragikus befejezése és a misztikus regényének taknyos happy endje között. Mark Twainnek és H. G. Wellsnek nagyon erős misztikus intuíciója volt, mert tehetséges, tehetséges emberek voltak. Misztikus intuíciójukat pozitivista héjjal egyensúlyozták ki. Mamleev misztikus intuíciója pedig egyáltalán nem fejlett, ezért mindenféle végtelenséggel és "rémes szemekkel" élénkít. De egy tiszta irodalmi kísérletről írok, amely semmilyen személyes körülményt nem vesz figyelembe. A Mamlei-regény példáján bemutatható, hogyan formálódnak a misztikus prózából a science fiction vagy a detektívtörténetek. Amikor a misztikus próza technikái annyira automatizálódnak, hogy a grafománok misztikus szövegeket kezdenek írni, a regényekben és novellákban beüt a misztika órája; eljött az ideje az érthetetlen és baljós racionális magyarázatának. Az Escher-ház bukása című könyv szerzője a Gyilkosság a Morgue utcában című könyvet írja, az Aranyfazék alkotója pedig a Homokembert faragja. Véleményem szerint a „Gyilkosság a Morgue utcában” és a „Homokember” is sokkal több képzelőerőt igényel, mint az „Aranyfazék” vagy „Az Escher-ház bukása”. Nos, megint elragadtattam magam. Melyik Edgar Poe? Melyik Hoffmann? Mark Twain? Herbert Wells? miről beszélek? – Marina arcán gúnyos mosoly suhant át, ahogy Pavelnek tűnt, és kitört belőle a nevetés. Mosoly suhant át az arcán, majd nevetésben tört ki... Segéd-vedantistánk dicsőségesen ír. Itt nem Poe és nem Hoffmann, itt irodalmi konzultációra van szükség. És milyen dicsőségesen bökte ki a misztikus Mamleev a függöny végén: „A pohárköszöntő pedig így szólt: „Hogy a mi Pálunk jól érezze magát ott, hogy megtalálja, ahol most van, nemcsak vigaszt, hanem mélységet is. magának. És egy olyan szakadék, hogy a fej nem forog egyformán "". A hangulatos örökkévalóságba kísért Paulnak szóló pohárköszöntőben Mamleev minden misztikus titka tiszta fénnyel világít meg. Ő és hősei nem az igazság, az isten, az ördög és a többi fausztianizmus, hanem a KÉNYELEM miatt merülnek a mélységbe. Nem nagybetűs komforttal, hanem néhány nagybetűből. Kényelem a mélységben – ez Jurij Mamlejev cselekményformáló oximoronja, sőt minden grafománé. Mit szól Tyutchev a "szánalmas őrülethez"? "És azt képzeli, hogy hallja a forrásban lévő sugarakat, hogy hallja a földalatti vizek sodrását és altatódalukat, és zajos kivonulást a földből." Ez az.

Művek elemzése

1. Téma.

Mamleev legtöbb művének egyik központi témája a halál témája. Viktor Erofejev az „Oroszországi gonosz virágai” című könyvében ezt írja: „Mamleev főszereplője a halál. Ez egy mindent elsöprő rögeszme, egy tabu cselekmény felfedezésének öröme (a marxizmus számára a halál problémája nem létezett), egy fekete lyuk, amelybe minden gondolatot beszívnak.

A hőst halálba kergeti a transzcendens akarata. Ezt az akaratot néha az a tapasztalat generálja, hogy a földi világ börtön, sőt, ez a világ a pokol központja. De ez a vonzalom, ez a transzcendens iránti akarat azt jelenti, hogy az embernek spirituális szenvedélye van, hogy felülmúlja önmagát. Ezt a szenvedélyt önpusztítás kísérheti. A hős további sorsa két irányban alakulhat: 1) a hős vagy nem tér vissza ahhoz, amit életnek szoktak nevezni; 2) vagy visszatér a mindennapi létbe, de visszatér másokhoz. Ez a szokatlanság elsősorban a tudatában bekövetkezett változásokban rejlik. Mamleev szerint a halál általában az élet héjába van öltözve. A legnehezebb dolog eldönteni, hol az élet, hol a halál.

– A halál persze általában semmi, csak egy díszletváltás. mondja Tanya Samarova (4. 10.)

Az Elements újságnak adott interjújában Mamleev azt mondta: „Amerika egy egész kontinens. A „halottakról” beszéltem, a szerencsétlen, bár külsőleg elégedett emberekre utalva, akik egy materialista-pragmatikus, komikus-burzsoá, mondhatnám civilizáció uralma alá kerültek. A legtöbben ott vannak. Ennek a civilizációnak az a célja, hogy elpusztítsa az emberekben a halál gondolatát. Egészen odáig, hogy még egy szeretett ember temetése sem tarthat tovább tíz percnél, ami után egy kávészünet kötelező.”

Megpróbálom bebizonyítani, amit fent írtam, az American Stories sorozat több történetének példáján keresztül.

"Charlie"

A halál témája a "Charlie" történet alapja.

A történet annak a helynek a leírásával kezdődik, ahol a főszereplő Crack él - egy hatalmas kőtemető Manhattanben. „Csak Crack, aki nem értett semmit, szeretett a kövek közelében lakni”(10. o.) – magyarázza a szerző.

Cracknek néha (hisztérikus nevetés közben) van egy látomása a saját temetéséről: „A legjobb az egészben, hogy Crack előre látta saját halálát.<…>általában azonnal látta a saját temetését..."(11. oldal)

A történet során Crack nagyon fél attól, hogy elveszíti az életét:

„Őszintén szólva, Crack – a New York-i nyomornegyedekkel kapcsolatos ismeretei ellenére – egy kicsit félt bemenni a metróba vagy hasonló komor helyekre. Nem volt mit elvenni tőle, de megölhetik. (24. oldal)

„Olyan vad típus volt a közelben, hogy Crack majdnem elhányta magát a félelemtől. Crack tudta, hogy ha kimutatja a félelmét – ha például megpróbálna azonnal más helyre csúszkálni – annak következményei lehetnek. Még le is mészárolhatnak – a rendőrség ellenére…” (26. o.)

A történet közepén valójában gyilkossággal fenyegetik: – És abban a pillanatban Crack a szeme sarkából látta: meg akarják ölni.(32. o.) És a halál elől való dühös menekülési kísérlet eredményeként találkozik egy Charlie nevű mutánssal: „És abban a pillanatban ő, fenséges és titkos, megtette az egyetlen mozdulatot, amelyet megmenthetett. A mutáns karjaiba vetette magát." (32. oldal)

A mű a főszereplő Crack halálának részletes leírásával zárul:

„Crack (Gregory Dutt) egy pillanatra végre rájött, hogy haldoklik, de valami különleges, talán embertelen halált hal, amely még a patkányok számára is elérhetetlen...” (39. o.)

„Crack – már nem emberi elmével, hanem valami más elmével, amely egy pillanatra hirtelen megjelent – ​​rájött, hogy nincs visszatérés, már nem hal meg, meghalt...” (40. o.)

Ráadásul a történet nemcsak a halálról mint fizikai jelenségről szól, hanem az erkölcsi, lelki halálról is. A szerző Crack úgynevezett múltbéli életéről mesél: pap volt. Volt felesége, jó jövedelmet hozó munkája, és ennek eredményeként autója, háza. De hamarosan Crack elvesztette az összes vagyonát, egyszerűen megitta. Egyre lejjebb esve végül az emberi lét legalacsonyabb fokán találja magát. Így „morálisan meghalt”, szellemiségének nyoma sem maradt:

„Ő is, mint minden kortársa, imádta a statisztikákat. Tények, először tények! Első a tények! Illetve először a pénz, aztán a tények, aztán az Isten. (12. oldal)

Így a "Charlie" történet témája a halál, mind fizikai, mind erkölcsi, spirituális vonatkozásaiban.

"Ének"

A "Carol" történet témája szintén a Halál minden megnyilvánulásában (lelki és fizikai).

A Carol nevű főszereplő egy teljesen elveszett, koldus, elesett ember:

„Nem is értette, ki ő, és mi is valójában most: a huszadik században vagy a huszonharmadikban.”(54. oldal)

Értéktelen, aljas léte, amelyet a szerző hangosan "életnek" nevezett, egy lyukba ömlött, amelyet szinte soha nem hagyott el:

– Egy lyukban élt.(54. oldal)

És a döntése, hogy örökre kiszabadul ebből a gödörből, azzal a ténnyel zárult, hogy meghalt:

– És finoman – a levegős Carol haldokolni kezdett.(56. oldal)

De a történet ezzel nem ér véget. Miután Carolt eltemették (a szegények tömegsírjában), tudata visszatért:

"És Carol a sírjában fekszik,(többi holttestek között) hangosan és gondolatban felnevetett.<…>mert megértette: örökre elveszett ... "(57. oldal)

Valami hasonló más történetekben is megfigyelhető: „Ez”, „Örök nőiesség”, „Más”, „Kruglyash, avagy a holttestek istennője” stb. Úgy gondolom, hogy ezeknek a műveknek a további elemzése nem szükséges a témák azonosításához, mivel semmi sem különleges , a két történet bemutatott elemzéseitől nem fog eltérni. Mindezeket a műveket egyetlen téma – a halál – egyesíti.

2. Probléma.

Az "amerikai történetek" egész sorozatának fő problémája az egyik erő szembeállítása a másikkal. Az a túlzott vágy, hogy minél gazdagabb legyen, behunyja az ember szemét a tény előtt, hogy vannak fontosabb erők is: élet, halál, Isten, szabadság stb.

„Az a személy, aki a halálra gondol, rossz fogyasztó, megfeledkezik a pénz hatalmáról egy olyan hatalommal szemben, amely magasabb, mint a pénz” – mondja Y. Mamleev. - Amikor Amerikában éltem, Toni Damiani felesége azt mondta nekem: két erő harcol ma a világon. Ez Szellem és Pénz. Megdöbbentett, mert ezeknek az erőknek ilyen kiegyensúlyozása most először történik meg. Szokták mondani: Szellem és Gonosz, Szellem és Szenvedély, legrosszabb esetben - Szellem és Erő. De úgy, hogy az aljas fém egyensúlyban legyen a Szellemmel – ez az első a világon.

Mamlejevet az „élet hátsó udvarai” érdeklik. E "hátsó udvarok" jellegzetes részletei: nyomornegyedek, kommunális lakások, temetők - ez Mamleev szereplőinek élőhelye. Y. Mamleev szereplői nagyrészt nem a szokásos értelemben vett emberek, hanem néhány hasonlatosságuk, lelki és fizikai mutánsai, a modern civilizáció áldozatai. Az egész nyomorult lényük a pénzre törekszik. Megőrülnek a pénzért .

„Pénz álmodott vele éjszaka; záporoztak a csillagok ösvényeiről, tekertek a torka köré. Dollárokból csinálta volna a saját koporsóját.” ("Örök nőiesség" 65. o.)

„... Amerika dédelgetett szava<…>Ez a szent szó természetesen ez volt:pénz pénz)."("Charlie" 19. o.)

"...az emberek mikroorgazmust élnek át, amikor kiejtenek"pénz"…"("Charlie" 19-20. o.)

„Fehér fogú istenségek villogtak a tévében. Az attribútumuk dollár volt.("Ez" 59. o.)

"A pénz hatalom."("Morel" 63. o.)

"Örök nőiesség"

A M. nevű főszereplő teljes csődöt szenvedett, és az élet értelme megszűnt számára. – Kidobták egy farkasfalkából...(65. oldal)

„Már nincs bátorsága élni és harcolni a presztízsért, a hatalomért és a pénzért. Megtört ebben a harcban."(66. o.)

Elhatározta, hogy öngyilkos lesz: – Fel kellett volna mennem a negyvenegyedik emeletre<…>és onnan rohanj le..."(66. oldal)

"Tudta, hogy meg kell halnia, mert nem volt pénze - az egyetlen valóság, a világegyetem motorja."(67-68. o.)

És amikor végre kiugrott az ablakon. Eszméletvesztés nélkül repült le. "Repülés közben<…>Arra gondoltam, amire mindig is gondoltam – a pénzre.(68. oldal)

És még a temetési szertartás alatt is ezt mondta a lelkész:

„Elhagyott minket, mert csődbe ment, és számára a pénz volt az Istenhez vezető út, a keresések és remények megvalósulása, a közvetlen út a földi mennybe…” (68. o.)

Ebben a történetben a pénz és a szellem hatalma közötti harc azzal zárult, hogy a zöld bankjegyek ereje győzött a földi összes élő szervezetben benne rejlő önfenntartási ösztön felett.

„Ismerem ezt a lyukat. Nem vagy egyedül."(67. o.) – mondja az őrült öregasszony, aki az ablak – a lyuk – közelében várt rá. Ez arra utal, hogy a történetben leírt eset nem elszigetelt eset. És csak egy a rengeteg közül.

"Arc"

P. egy kis szobában lakott "...valahol New York sarkában"(49. oldal)

P. annyira leesett, hogy "...a lénye eltűnt."(49. oldal)

Egy nap, a születésnapján bekapcsolta a tévét, és meglátta egy „félhíresség” „arcát”, aki megdöbbent:

„Ebben az arcban minden szörnyűbben volt kifejezve. P. Csodálkoztam, ez tükrözte azt, ami a Halál alatt van.(52. oldal)

És attól a pillanattól kezdve (amint meglátta az "Arcot", és elkezdett hasonlítani rá), minden rendben ment az életében. Hét év után hírességnek bizonyult. És egy napon az arca megütött egy bizonyos P.P.

És ez a P. P. átvette P kifejezését. És tíz évvel később híres lett.

Ugyanebben a történetben a pénz hatalma arra késztette az embert, hogy erkölcsi és anyagi jólétet szerezzen. A főszereplő tudata a metafizikai jelenségek hatására átalakult. Ennek köszönhetően megváltozott a gondolkodása, viselkedése, arckifejezése, mindent megkapott, amiről álmodott: pénzt, hírnevet, becsületet. Cserébe azonban egész lényét, lelkét odaadta. De még az ördögnek sem: a halál után ő „…a pokolhoz képest alacsonyabb régióban maradtam…”(53. oldal)

Az ember és a világ fogalma Yu Mamleev történeteiben ironikus szerzői reflexióként jelenik meg a társadalom állapotáról, a társadalom bajainak diagnózisáról. A történetek összes hőse rettenetesen jelentéktelen, olyan szegény, hogy nincs lehetőségük a további létezésre. Ebben a tekintetben tudatuk átalakul, ami testi átalakuláshoz - halálhoz, vagy más metafizikai következményekhez vezet.

3. Ötlet.

Tehát Y. Mamleev munkáinak legfontosabb problémája a Szellem ereje és a Pénz hatalma közötti konfrontáció. És ennek a problémának a következményeként következik az ötlet. Annak ellenére, hogy Jurij Mamleev a „földi poklot” ábrázolja műveiben, a legkomorabb dolgaiban van egy bizonyos megfoghatatlan fény, de sajátos módon - apofatikusan. A magasabb hatalmak jelenléte meghatározhatatlan, elkerüli az emberi elmét, ugyanakkor mintegy szétáramlik. Mamleev művében ez a fényhatás mindenekelőtt a katarzis állapotához, a lélek megtisztulásához kapcsolódik (nem mindegy, milyen úton: halál vagy átalakulás lesz).

Valójában Mamleev legreménytelenebb műveinek elolvasása után nincs végzet érzése. Mamleev történeteibe és regényeibe bevezet egy emberi mozgást a remény felé, ami a narratíva szövetében is megmutatkozik.

Így Jurij Vitalievics munkáinak fő gondolata katarzisnak, az emberi lélek megtisztításának nevezhető.

4. Összetétel

Minden történet szerkezetét alkotó anyag a szereplők tudata, lelki élete, ami nem jellemző egy hagyományos történetre, amely a szemmel látható valóságban kibontakozó eseményekre épül.

Ha figyelembe vesszük történetek Mamleev, általában összetett retrospektív kompozícióval rendelkeznek. Az események során apró kitérőket tesznek a múltba. Például a "Charlie" című történetben a főszereplő Crack cselekedeteinek szekvenciális leírása észrevétlenül bemutat egy történetet arról, hogy milyen élet előzte meg tönkremenetelét, és ennek megfelelően, milyen események történtek vele ebben az időben.

„Kezdett emlékezni az életére. Olyan időkben, amikor gazdagsága és hatalma volt."("Charlie" 15. o.) A következőkben ezeknek az emlékeknek a közvetlen leírása következik.

Vagy ez egy egyszerű, lineáris kompozíció. Mint például az „Egyéb” című történetben. A szerző elmondja, hogy a főszereplőnek (az emigráns Gregorynak) van egy barátja - egy kék lény. És arról, hogy később Grigorij és a „kék karakter” hogyan cserélték fel haláluk körülményeit. Itt (az "Egyéb" történetben) nincsenek kitérők, egyértelműen felépített kronológiai lánc, csak egy történetszál van.

"Vándorló idő"

De a kompozíciós konstrukció szempontjából a legérdekesebb elemzési anyag Y. Mamleev "Vándorló idő" című regénye.

Mamleev összes munkája borzasztóan komor történet metafizikai ghoulokról, földi pokolról stb. A „Vándoridő” című regény Mamleev módjára pozitív: a regény hősei szamovárból teát isznak, kvaszt isznak és almát esznek, megvitatják a család sorsát. világ. Ugyanakkor süt a nap, a bmzhi hirtelen lakásokat örököl stb.

A regény a modern moszkvai értelmiség egzotikus kereséseiről szól, amely vagy a múltba repül, vagy misztikus „halandón túli” békére talál.

A szereplők között vannak hajléktalanok és értelmiségiek, gyilkosok, őrültek és a legnormálisabb emberek, akik azonban egy bizonyos sajátos mamlei atmoszférába kerülnek - amelyben szinte minden és minden nagyon furcsa módon eltorzul. „A pincében (pontosabban a „földalatti birodalomban”) a hajléktalanok laktak”(5. o.) A regény minden szereplője a jövő megszállottja.

A regény cselekménye a XX. század 90-es éveiben bontakozik ki a metafizikai gyakorlatokkal foglalkozó emberek és körök körül. Például egy olyan szereplő, mint Klim Cserepov, "metafizikai forradalmat felülről" vár: "egy új szakadék felülről jön, és mindent elsöpör (a természetet, a kultúrát és a vallásokat, és az önmagával való egység reményét, ezzel a szakadékkal). ), és belőle A mélység egy egészen más, más Lényt emelnek majd...". (89. o.) És valaki, aki még érthetetlenebb - és ő már egyáltalán nem személy -, az ismeretlenbe költözik, és mögötte "elhagyja a látható világot" és Marina Voroncova - "nemcsak művelt, hanem titokzatos, sőt szokatlan nő is". (9. oldal)

A hétköznapibb szereplők önmagukban és kívül is keresnek valami olyan erőt, amely lehetővé teszi számukra, hogy megőrizzék saját „én”-üket, ugyanakkor túltekintsenek azon a határvonalon, amely elválasztja az életet a haláltól, a létet a nemléttől. .

És minden azzal kezdődik, hogy véletlenül, és nem egy Bezluny nevű jóakaró erőfeszítései nélkül, a főszereplő Pavel Dalinin a múltba esik. Ahol a 60-as években egy bulin találkozik saját anyjával (talán magával az anyaméhben), arcon veri saját apját: „Pavel azonnal erős ütést mért az arcára – Kostya megtántorodott, egy pillanatra felállt a lábán, és összeesett.» (23. oldal)

Kapcsolatba lép egy véletlenszerű ismerősével. „A részeg Alina elképedt, egy kicsit ellenállt, de gyorsan belehalt. Egy nagy szekrényben vette birtokba, "hogy ne látszódjon", ahogy hülyén motyogta. (21. o.) Ebből a kapcsolatból, mint már a jelenben kiderül, fiúgyermek születik, akivel később találkozik hősünk.

Csak másnap reggel tért vissza a múltból: „Pavel reggel az egyszobás lakásában ébredt, ahol egyedül élt.<…>Repedt a fejem, kiszáradt minden a számban, vizes volt a nadrágom.(24. oldal)

Önmaga számára váratlanul kezdi megérteni: mindaz, ami aznap este történt vele, a múltban maradt: „Apja egy régi fényképén – még nagyon fiatalon készült – Pavel felismerte a tegnapi Kostyát.<…>Kostya az apja, Konstantin Dmitrievich volt, aki a nyolcvanas években halt meg.(25. oldal)

"De az a tegnapi, Lena, ez az övé, aki súlyos betegségben halt meg, anyja, Jelena Szergejevna..."(26.o.)

„...egyszerre elcsábította vagy megerőszakolta, ahogy tetszik Alinát, fiát kapott tőle, aki talán idősebb nálam, beleszeretett és megszerette Verát, az elhunytat.” (34. oldal)

A regény végén Paul megtalálja a fiát. Kiderült, hogy a fiú Jurij Posejev, egy olyan szervezet tagja, amely az asztrálhoz hozzáférő emberek elpusztításával van elfoglalva. . A fiú először az apját öli meg:

„- Julius, te heves vagy... Gondolj: én vagyok az apád!<…>

- Mit?!! Apa?!. Mi vagyok én - egy szörnyeteg, szerinted... Víziló??! egyidős vagy velem!.. Miről beszélsz te barom?!!

- Nos, itt a vége – suttogta –, köszönöm, fiam…(231. o.)

Aztán találgatva, ki ölt meg és kit ő maga: „- Megöltem az apámat! .. Megöltem! Gyaloggyilkos vagyok!”(232. o.), döntött Artur Mihajlovics Krusujev, aljas szervezetének vezetője: – Julius pedig egy eszeveszett rándítással a földre lökte az öreget, és fojtani kezdte.<…>Krusuev megrándult, vonaglott, de valóban, három perc alatt meghalt.(235. o.)

Nehéz megmondani, mi a mű kompozíciós jellege. Itt tényleg lehet találgatni.

Yu. Mamleev művében folyamatosan viszi az olvasót az események egyik helyéről a másikra - egyik szereplőről a másikra: először a szerző „megmutatja” a pincét: „A második évezred végén történt, Moszkvában, a pincében”(1 oldal). Aztán Marina Vorontsova lakása: „Egyszobás lakása, elég tágas…”(10. o.) és így tovább.

A regény során a hős a múltban találja magát, de ez nem visszavonulás, hanem csak az egyik láncszem a jelenben zajló események következetes láncolatában.

Úgy gondolom, hogy a regény még mindig összetett retrospektív jellegű kompozícióval rendelkezik. Bármi is legyen, a regényben megtörténik a múltba való kitérések, még ha metafizikai jellegűek is.

4.Stílus.

A stílus, amelyben Yu. Mamleev ír, a metafizikai realizmus. Mi a metafizikai realizmus?

Mindenekelőtt a "metafizika" meghatározását kellene tisztázni. Ezt a fogalmat először Arisztotelész határozta meg. A metafizika megjelölésére az „első filozófia” kifejezést használta, elválasztva azt a fizikától, mint „második filozófiától”. Az első filozófia Arisztotelész szerint az empirikus világ határain túllépő gondolkodási kísérlet megjelölése, az értelem kilépése a nem empirikus valóságba.

Jurij Mamlejev, a metafizikai realizmus megalapítója így ír erről: „A „metafizika” szó az elvek világára, a tiszta spirituális esszenciák világára, vagyis a szuprakozmikus, isteni szférára utal. A metafizikai princípiumok áthatolnak minden időt és világot, különösen a „láthatatlanokat”, és ezek az elvek minden világ mögött állnak. És azok az „örök kérdések”, amelyeket az emberi elme gyakran feltesz a néma Eredetnek – bármilyen naivak is legyenek abszolút szempontból, metafizikai kérdésekre vonatkozhatnak.

Mamleev módszerének metafizikai jellege abból adódik, hogy a hétköznapi valóság leírása mellett az ismeretlennel is foglalkozik – legyen az az emberi lélek mélyén lévő ismeretlen, vagy kívülről tolakodó. Ez azonban éppen a realizmus, és nem csak azért, mert alapja a mindennapi valóság, a lényeg az, hogy az ismeretlen nem fantázia formájában jelenik meg, hanem érthető intuitív valóságként, benne az álmokkal, a tudattal, az önismerettel. Ez nem a képzelet játéka, hanem a szűk materializmus lehetőségeinek kiszélesítése és a lét terjedelmesebb látásmódja iránti vágy.

Stilizáció.

Y. Mamleev minden művének "egy nyelve" van - a metafizikai nyelv. „Hirtelen véget értek az illúziók. Váratlanul úgy érezte, hogy a kék lény csak a végső koncentrációja annak a másik dolognak, amely - láthatatlan módon - jelen van ebben az őt körülvevő szörnyűséges városban. („Egyéb” 70. o.)

Rengeteg trópus és stilisztikai figura segíti a szerzőt abban, hogy a mindennapi földi valóság mellett valami láthatatlant is megmutasson, ami az ember mélyén rejtőzik. De a fő művészi eszköz a groteszk.

Mamleev minden műve a groteszkre épül: a szituációk groteszkségére, a szereplők szavainak és cselekedeteinek valószínűtlenségére. Például az egyik legszörnyűbb történetében: „Elégedett leszek!” iszik és filozofál férfiak és nők, egy elvtárs holtteste mellett ülve, aki éppen felakasztotta magát, "Vlagyimir vodkát hozott, és mindenki a holttest körül ült, mint a tűz körül."(„Elég leszek!” 126. o.) oldja meg az örök kérdést: mi a halál? És nem kellene felakasztaniuk magukat? De egyikük "Innocent, akit mindenki szeretett a pokolhoz való meleg hozzáállásáért"("Elég leszek!" 127. o.) talál egy másik módot, hogy közelebb érezze magát a halálhoz: süsse meg és egye meg Apollón még meleg húsát. „Lizonka volt a reggeli királynője. Arca felderült, mintha boák kukucskálnának át az értetlenségen; csupa foltban - szeme könnybe lábadt vizeletben - több hatalmas serpenyő köré varázsolt, ahol Apolló levágott húsa sült. "Mennyi jó" - gondolta bután Vlagyimir. Mindenki kuncogott, szinte ugrált a falakon. Így képzelték el a túlvilágot. Már félig a következő világban érezték magukat. („Elégedett leszek!

A „Petrova” történetben Mamleev egy esetet ír le: egy úriember (N. N.) és egy hölgy érkezett az anyakönyvi hivatalba, akiknek csak egy furcsasága volt - „... arc helyett szamara volt, de kényelmesen letakarva. nőies pehelyzsebkendővel. Két fenék enyhén kinyúlt, akár az arc. Ami a szájnak, orrnak, szemnek és bizonyos értelemben a léleknek felelt meg, az a fekete végbélnyílásban volt elrejtve. (Petrova, 110. o.) Továbbá azt is megtudjuk „... még Petrova fényképén is arc helyett szamár volt. Bélyegzővel.("Petrova" 112. o.) Miután az anyakönyvi hivatalban volt, és halálra rémisztette az embereket, akikkel találkozott (a szó szoros értelmében), Ivanovna Nelly, arc helyett a seggével, eltűnik a semmiben, a semmiből tűnik fel.

Ezek a történetek a pokol metaforikus ábrázolásának tipikus illusztrációi. Az élet kétségbeesett állapota valami szuper-lehetségesre taszítja az embert, ami az író előadásában groteszk formát ölt.

Következtetés

Jurij Mamlejev író és filozófus, akinek sok könyve nemcsak oroszul, hanem számos európai nyelven is megjelent. Mamleev prózája a groteszk és a mély filozófia elképesztő fúziója, a megrázó, olykor nyilvánvalóan felháborító szövegek mély misztikus felhangokat hordoznak. Hősei különös, néha ijesztő emberek, szörnyetegek, akik egy ugyanolyan furcsa és félelmetes világban élnek. De nevezhetjük őket sajátos gondolkodóknak is, akik tudnak a Nagy Ismeretlen létezéséről, és létezésüket csak egy oda vezető útnak tekintik.

Bibliográfia

1. Beszélgetések // Irodalmi szemle. 1998. 2. sz.

2. "A szörnyűség evolúciója: Mamleev et al." // Új irodalmi szemle. 1991. 3. sz

3. Yu. Mamleev "Amerikai történetek" ciklusok M .: Vagrius 2003 - 207 p.

4. Yu. Mamleev "Vándoridő" regény. - Szentpétervár: Limbus Press, 2001. - 280-as évek